周杰伦首部主演的电影，日本经典漫画改编，当初上映时噱头一定很大，但是我是奔着冠希去的哈哈。
    开头有点拖沓，并不能引人入胜，再说音乐，嘻哈风，或者说是杰伦风，真的让人听得发麻，一开始差点因为嘿嘿哈哈弃剧，但是后面的取景就补一点回来吧。
    周杰伦开车是很酷，但是没有赛车手的感觉不知道为什么，还经常出戏。然后女主（铃木杏），难怪那么多人迷日本妹子，但是我真的受不了嗲嗲的配音，咦~~~~
    一众配角都是老戏骨，是一大看点，最喜欢陈冠希拽拽的样子。虽然没看过漫画，但是总觉得这部电影漫迷应该是失望的吧，只注重画面，并没有把精髓体现出来，秋名山的重头戏并没有很多赛车场景和气势。秋名山何德何能，让那么多人上哈哈哈 有机会去看一看漫画。

昨晚我在秋名山输给一辆五菱宏光 他用惯性飘移过弯 他的车很快 我只看到他有个修楼房漏水的招牌 如果知道他是谁的话 麻烦你们跟他说一声 礼拜六晚 我会在秋名山等他
B版:
是我。那天看过你的车，我发现一样东西，你每次过弯都很不自然。虽然你这辆车的马力很大，不过车头很重，秋名山上那么多急弯，你每次入弯，就一定会推头，尤其是最后那五连发夹弯，你每次都拿不准最好路线。除非你能克服这个问题，否则你是斗不过我的五菱宏光…
C版:
我是五菱宏光的车主，后窗上印着修楼房漏水招牌，上个月在秋名山超了几辆跑车，据说有丰田86，GT-R，MX-5，mustang等,现在我是信心爆棚，在大街上见缝扎针，导致后面所有车辆都对我烧胎按喇叭，我很困惑，昨晚我在秋名山下坡，被一辆三轮车干了，他只使用两个轮惯性漂移过弯，很快，车上写着SB快递的招牌，有人认识的话麻烦告诉他，他的快递掉了两个，一个范冰冰版一个志玲版，都很好用，就是润滑剂太少

哥哥的D版:
一个礼拜前，我给GTR车主寄了两个包裹，走的是SB快递。现在打电话给我说没收到，他表示很失落。其实我没告诉他那两个包裹是狗狗发情期用过的，在电话里我安慰他，我这还有苍老师版本的，下次让专修房顶漏水的师傅顺带过去。

再来个E版:
三天后，GTR,五菱宏光，三轮车相约秋名山，争夺苍老师限量版，一局定胜负。发车号令之下，三车齐发，前半段胜负难分，就在进入五连发弯道不可开交之时，从后面冲出一辆电瓶车，他以一轮惯性飘移过弯，以强大的气场瞬间杀出重围，他的车速很快，只看到他T恤后背的标语——飞机动车！

来说说电影里几个关于车的细节，可能不研究车的人不太明白
首先，关于电影里的车
1、中里毅的日产GTR，绰号“战神”，做为日产旗下的顶级跑车，几十年来，无论是在专业赛道还是在民间，GTR都有着非常好的口碑，动力、操控...各方面都非常出色，因此阿木才会在第一次看到中里毅的GTR时发出惊呼，然后吵着要买GTR，对了，兰博基尼LP640也曾是它的手下败将。
2、藤原拓海的丰田AE86，现款已更名为丰田86，日本家喻户晓的平民级跑车，排量不大，配置不高，但操控一流，且构造相对动辄一百多万几百万的跑车来说比较简单，便于改装，可靠耐用，之前很长一段时间曾是各种小型赛事和民间赛事的常客。
3、须藤京一的三菱LancerEvo，或许是因为日本山路众多而高速公路较少，日系品牌有很多排量不大、价格亲民但操控一流的运动轿车，LancerEvo也是其中之一，但比起丰田AE86来说，发动机更先进，动力更强，不过车身较重，片中京一是职业车手，他的Evo显然是改装过的，动力和操控应该比原厂的更出色。
4、高桥凉介的马自达Savanna RX-7 ( FC-3S )，漫画和电影里都叫FC，但其官方型号叫RX-7，也是马自达早些年的主力运动轿车，各方面表现均十分出色，改装过后和三菱LancerEvo一较高下完全没问题。
 
电影里一些镜头解读
1、可以看到不管是谁，加速的时候都要降档，包括进弯道前的加速（从电影里看几乎都是向后拉，应该是从4档降到3档），出弯道后猛踩一脚油门又升到4档，导演估计是想给那些升档超车的朋友普及一下常识。

2、日本的车是靠右行驶的，所以驾驶位在右边。

3、一般用来比赛的车轮胎都很宽很大，轮胎的扁平比也很小，但AE86的轮胎却很普通（至少看起来是这样），看起来好像真的只是一辆家用车，这是为了突出它其貌不扬但实力超群的特点，漫画里有很好的描述。

4、片中拓海在秋名山遭遇京一的时候为什么会爆缸？因为手动挡的车是需要手动换挡的，不换挡一直踩油门发动机转速一直在红线区（高负荷）区，就会爆缸，引擎报废，但档位越低，高转速扭矩越大，片中拓海一直想超车，但超车又只能在3、4挡猛踩油门，发动机转速一直再在红线区，所以爆缸了，这就是车的性能极限给拓海造成的困扰。

5、文太装到AE86的赛车引擎，红线区转速貌似在一万三千转，一般家用车的发动机红线转速基本在六七千转，所以那台发动机在当时应该是专业赛车用的发动机。

6、影片后半段，最后一场比赛的末尾，可以看到凉介过弯轮胎特写镜头时轮胎里面发红光，那是刹车卡钳在剧烈驾驶的时候升温发出的光，说白了就是被摩擦烧红了

2005年的夏天，我和某个男孩子一起去看了电影《头文字D》

那个人的很多事情我都记不清楚了

但关于那部电影，画面却一直清晰

某天听到一段杜汶泽吐槽《3D肉蒲团》的音频

忽然想起很多年前，《漂移》那首歌里。杜汶泽跟Jay的对白。

于是重新翻出这部六年前的青春电影

重新看了一遍。

当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛

凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。

我知道，一场青春就要开始上演。

带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过

车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。

车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，

车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒……

电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……

延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。

情节顺理成章，行云流水一般地流畅。

一些偶然，一些刻意，让一个默然活在父亲打骂之下毫无个性的的高三学生发现了一片新的天地，

藤原拓海最终走上了车手的路。

这些偶然，或许也是必然。拓海早晚会发现自己的才能。但那时他或许未必会选择做一个车手。

改变这条人生道路的，是时光，

是遇到自己最美的年华，是一切皆有可能的年轻时光，是什么都不畏惧的青春。

而高桥凉介这个人物，虽然背景交代的笔墨不多，

但是这个孩子的老道，成熟，心机都可以算作是灵魂人物。

从一开始跟中里毅约定比赛山路。

指出中里毅GTR在比赛山路的时候的存在的问题。

而中里毅在练车时，遇到了半夜去送豆腐的藤原拓海。

秋名山车神的存在，使凉介顺着“藤原豆腐店”的线索，找到了藤原文太。

虽然挑衅和激将法依然被拒绝，却使得文太推拓海出来参加比赛

最终发现拓海的才华，鼓励他，并且一点一点引起拓海对赛车的兴趣。

凉介，真的是个很有才华的领军人物。

在他的光芒之下，虽然出镜时长跟同中里毅几乎没差，只赛了一场比赛

但跟中里毅炮灰般的衬托不同，而凉介的比赛作为压轴，光芒四射了一把。

凉介比的不是路况的熟悉，也不是飘移的技巧。

这些他都自知比不过拓海。但他却有战术，有头脑。

所以才会在最后一小段开着FC领先了神一般的AE86。

我记得当年看过这部电影，虽然觉得单纯，有点呆的拓海很可爱

自己都不知道自己有多强大的样子实在是惹人喜欢。

像Jay刚出道时候的样子。有才华，却低调。

还有永远都对自己和对手了如指掌的高桥凉介

也是青春无敌帅气毕露的呀……

那时候的陈冠希，也可以说是一时无俩，风光无限吧

毕竟青春逼人的经典，总是难以复制的美好。

如果不是因为陈老师的电脑事件

单纯看着陈冠希在《头文字D》的表现。

我想我会有多喜欢当年这个孩子？

六年转瞬而过。如果把时光停留在那个刚刚遇见的画面。

我也会惊叹一句。

青春。

 

真好！

 

又看了一遍头文字D

陈冠希演的那个谁

好喜欢

 

他的口头禅就是“没关系，想好了再打给我”

给人的感觉就是

不管什么时候

他都可以等

等你改变

等你选择

 

咦？写到这里怎么有股基情的味道，哈哈

须藤京一 （陈小春饰）
电影在叙述京一时用了很小的篇幅，但他确实是个不可不提的人物。因为需要一个职业赛车手放在电影里衬托主人公。他的出场是铆钉皮衣，黑色皮鞋，黑色Evo，清一色的黑色系，只有他的头巾是白色的。白色其实是特别纯洁的颜色，但它很出挑，尤其是出现在一堆黑色里的时候。无疑京一是个赛车的狂热爱好者，否则他也不会去当一个职业赛车手，同时他又渴望赢得胜利，所以在他为数不多的台词里，就有两句不同场合下说的话表明了他这个心理“你想有第二次？”“凉介是什么人我很清楚，我不会输给同一个人，两次。”
是的，京一渴望胜利，但这种求胜的心理并不畸形。如同那句说迈克杰克逊的话，一个纯粹的人，才能做出那样的音乐。京一能在赛车上取得自己的成绩，想必也不会是一个内心肮脏龌龊的人。原因有二，他说过“职业车手业余车手都是车手嘛”，这句话表明他尊重拓海和凉介这样的业余车手；还有他铆钉皮衣背后的字“秩序”，这表明他有原则，一个职业赛车手的原则，和刘畊宏演的岩城清次不一样，清次衣服后头是“impulsive”，用英文就已经很装逼了，况且这个英文的意思还是“冲动的，任性的”。可能正是因为京一用这个原则来要求自己，所以他念念不忘自己输给凉介，不允许自己在比赛中败北，甚至为了赢得比赛不惜冒生命危险。于是有了悲凉的结局，他用白色头巾遮住眼睛，走进无边的黑夜，已不见了他的黑色EvoⅢ，但那抹白色依旧出挑，依旧绚丽。

中里毅 （余文乐饰）
中里毅在影片中出现的不似须藤京一那样集中，但他始终没有换过服装，这可能让余文乐的粉丝比较抓狂，但在《头文字D》里，他是中里毅，他只是中里毅。一身发亮的黑色阿迪，也是黑色，但不是皮制的，所以没有京一的皮衣那样尖锐，会柔软一些，这样交代他和凉介他们的朋友关系会更容易一些。
影片开头就是中里毅要和凉介比赛，而凉介拒绝了。其实毅是与凉介齐名的，但片中大家看得很清楚，他没有赢，他谁都没有赢。而且性格和凉介差别太大。注意过他的表情吗，车外说话，无论是在山上俯瞰风景，或是和凉介在便利店聊天，他都是很帅的表情。但一旦出现在车内，他的表情就是紧张、焦躁、不安。还有就是通过他的车来表现他的性格，GTR是很重很霸气的车，做不到AE86身轻如燕，自然无法漂移得很漂亮。可GTR仍然是中里毅最爱的车，车如其人——狂傲、冲动。毅就是用马力去和人家的漂移比赛的。
因为是赛车主题的电影，拍脚部的特写是必不可少的。自然就拍到了鞋子。毅穿的是air forceⅠ经典白色（我最爱的鞋款?）。AF1是一款由运动鞋转向潮鞋的鞋，它很百搭，配任何裤子都很好看，一般认为选全白的AF1的人是很有品的。因此看出中里毅是个有自己选择的人，就像他选GTR那样，不管其他，只要自己喜欢便足矣。穿过AF1的人知道，这鞋是很容易在鞋头处起褶子的，解决的办法是松鞋带。我看到影片里中里毅的鞋头，褶子还很浅鞋子还很新，说明他要么是穿新鞋要么没怎么绑紧鞋带。AF1的新鞋是很硬的，鞋底又过于厚了；鞋带太松又如何开车，或者说如何开那种要和人比赛的车。一双鞋，对开车是很重要的，起码影片中是想表达这个意思的。否则就不会特写拓海的父亲赤脚开车了，这也是为了表现一个随性又是高手的人开车的状态。我说这么多，想表明的其实就是一个意思：AF1不适合赛车穿。它更像是体现中里毅是个帅哥，而不是一个具体车手的形象出现在影片中。

夏树 （铃木杏饰）
影片中唯一可以下笔的女性，但爱情不是这部影片的主线，理想、励志才是。于是女主角的叙述相对于一般电影自然少了些，但她对于拓海的情绪影响还是很大。从夏树一出场——清纯学生样，拓海就表现出对她的独特情感。他们一起在秀美的风景下聊天，在浪漫的沙滩上拍照。相比赛车时的惊险刺激，夏树和拓海在一起则是轻松愉快且浪漫的。拓海傻笑整天，是因为夏树，拓海和阿木打架，是因为夏树。无疑夏树在拓海心中是非常有分量的。为何呢？因为夏树和拓海一样，他们从小就是同学，同样成长在单亲家庭，因此夏树懂拓海，懂他的脆弱也懂得他的理想。她看到拓海身上的伤痕，说这样才有男子汉的味道，一样是她鼓励拓海去寻找自己的世界——赛车。
夏树这个人物是有转变的，之前有过铺垫（提到过一次叔叔）。她变相地把自己出卖给一个老男人看成是一份工作，这也许和日本的文化有关。在没有和拓海相爱之前，她不觉得这是耻辱的，她觉得那个男人好心帮助她和她的妈妈，甚至说钱太多够用了。她感谢那个男人，因为正是有了这个男人，才有她的生活，这充分体现了夏树的单纯与善良。影片没有出现那个男人的脸，但从他抽烟和夏树对他的描述来看，就可以大致看出年龄和身份。影片不需要交代太多观众也一看便知。一切在爱情来临时发生了改变。我们可以看到夏树第一次在接受那个男人给她的钱时，脸上露出的是灿烂美好的微笑，让人完完全全相信她的开心发自内心。到最后她哭着说不想看到他想起他们之间的事。爱情果然还是伟大，她让一个女孩内心的想法发生如此大的变化。

阿木 （杜汶泽饰）
阿木是这个影片的笑点，几乎只要有他的出场，就有可笑的地方，极尽夸张之能事。晕车能吐上好几天，打架鼻血能一直流下去。明明特别爱老爸，却一直和老爸斗嘴。往往有贼心没贼胆。那么大个人了，还是一直喝奶。向往神，或是想成为神一样的人。自己成不了神，就把拓海当成神。
阿木是一个单纯可爱的人，如要给他一个身份，那就是拓海的好朋友。他嘴上说着自己是秋名山车神，说自己是老大，但真当拓海显示实力之时，他完全没有嫉妒，而是全心全意地为他加油，内心毫无城府，甘愿为朋友付出。别人说他是废物，他说算了，但当他和拓海为了夏树大打出手时，他是那么认真，一次次扑上去，挥拳，扔东西。什么时候见过阿木对一件事如此上心？没有。但这次我们看到了，我们看到的同样还有他对拓海的真感情。事后，阿木还打过一个电话给拓海，向拓海道歉，我们都知道，这件事阿木说的没有错，但为什么首先道歉的反而是阿木呢？阿木不仅挨了拳头，连男人的所谓的脸皮也可以不要，但他不能失去拓海这个朋友。人生得一如此好友，夫复何求。

高桥凉介 （陈冠希饰）
凉介恐怕是片中除了阿木外台词最多的人，阿木的多话更多是为了搞笑，而凉介则无时无刻不在显露着他的智慧。他是一个理论高手，去拓海家连拓海老爸的历史都能如数家珍，更何况对他本就是爱好的赛车了。一系列的专业词汇，让人没听懂就觉得他厉害。一个人的实力若是建立在扎实的理论基础上，那是非常可怕的。凉介就是这样的人物。他异常冷静，做事始终用脑子。别人拒绝他的要求，他会让人家考虑再给他答复，给别人退路也给自己退路。懂得借机坐进中里毅的车发现他开车时的弱点，也会故意跑在拓海后面学习他的跑法。有脑子的人非常清楚自己要什么，但他的心胸很宽，素质也高，赢就赢输就输，走的是自己的路，过的是自己的人生。输给拓海，他没觉得丢脸，而是露出了迷人的微笑，这也是为什么拓海最后会愿意加入他的车队。
凉介最让我感动的一个场景是拓海和京一赛车时，AE86的极限到了，坏了之后，面对京一和清次的取笑凉介说了一句话：“你们是职业车手，怎么会看得起我们这些……业余车手”。说完露出迷人的微笑拍了拍拓海的肩。导演把陈冠希拍的太帅，那样的笑容太迷人。这一系列的行为表明：1、他在生气帝皇车队的跋扈，但他很隐忍。2、他在安慰拓海，把自己和拓海归为一类，通过这句话拉近与拓海的距离。凉介明明赢过京一为何要这么说呢，有足够自信的人才做得到自嘲啊。
凉介开车穿的是迪奥桀骜白色复古鞋，舒适又不失尊贵；爱车是白色的FC，雍容且灵巧；全片都披着风衣，潇洒同时稳重。说到这里，你有没有发现凉介是个非常完美的角色，的确，他不是跑的最快的，但他的确是剧中完美的代表。

藤原文太 （黄秋生饰）
文太是在片中最复杂的人物，因为由他引出了很多条线索，和拓海的父子关系，过去感情经历，赛车生涯，还有和阿木爸爸的好友关系等。
我不知道文太是否是一个好父亲，但可以肯定的是他爱拓海。这种爱不是放在嘴上说，而是隐藏在居大的外在行为反差下。他打拓海，但又是片中唯一出现的一次他对拓海的亲昵动作，摸摸拓海的头。他表面上不在乎拓海的成长，但却在暗中培养拓海的能力（放一杯水在车里）。家里一切的事情都是拓海在照顾，但他心里其实特别心疼和关心拓海（拓海为夏树伤心，他在门外偷听）。他看似对一切无所谓，却去看拓海比赛，还赶在拓海之前回家假装他没有去过。这对父子之间还有一种难得的无需言语的了解。拓海随便说了几句话，文太就知道拓海要用车；拓海蹲在车前，老爸就知道拓海内心的困惑，马上带他上山做示范。示范只做一次拓海就能掌握，因为他们是父子，相依为命的父子 。两人连开车的姿势都一样。
关于文太的感情经历影片没有正面叙述，但我觉得从侧面描述更有力量。酒醉到天亮，家里一团乱，爱看美女，整一副色狼模样。这表明他有一个沉痛的过去，他需要借酒浇愁。这时导演安排了凉介来说明原因。藤原文太为了一个女人放弃自己的理想，然而最终没有换来成果，妻子走了，剩他一人潦倒。原来是因为被自己所爱的女人狠狠伤害过，才有了如今对女人的态度。片尾文太听到拓海要加入车队，露出了由衷的微笑，那个笑容里，我们看到了深度。他高兴儿子没有让他失望，没有因为女人而意志消沉，他相信儿子的实力，一定能走出自己的一片天空。
文太才是片中真正的车神，所以凉介和中里毅才会同时找他，毅找错了，凉介找到了。他也许没有其他什么特长，但他能在最短的时间里把AE86改装成一辆顶级跑车。拓海的漂移技术继承于他，看拓海多厉害就能够想象文太多厉害。他开车打赤脚，这是一个随便的人，但也可表现这是个顶级的高手。文太随身带着一条方巾，那其实是在他开车时绑在手上防止打滑用的。但他随时都带着它，这有力地证明文太虽然离开赛车界，但他的习惯还是保留下来，他依旧是秋名山车神。

藤原拓海（周杰伦饰）
这部电影五年了，在这期间我有过一个猜测，我说拓海绝对是摩羯座的。因为要写这个作业，我特地去查了下，把我自己也吓到，我居然猜对了！摩羯偏执骄傲，在自己专业方面有突出的成绩，会脆弱，但最终对事业专业的执着会打败这种脆弱。
拓海对自己的开车技术一直有着绝对自信，否则他不会在阿木说“你去年才拿到驾照”时点头；不会跟凉介约定等他改好车再比赛；不会在路上碰到GTR就赢了它。拓海作为一个车手，什么都不懂，只有个车神老爸还是曾经的，但没有关系，拓海就是作为天才出现的。拓海的内敛谦虚源于他的家庭。单亲，因此敏感。对于别人的挑衅，无所谓。但遇到他真正在乎的事，就会变得无比认真。友情如是，亲情如是，爱情如是，开车如是。
拓海穿灰色纽巴伦开车，纽巴伦的总统慢跑鞋。纽巴伦出的鞋，有人觉得丑，有人觉得普通，小众，但不会失去真正了解它的人。灰色，低调的华丽，鞋子柔软舒适，绝对适合开车。拓海的座驾是AE86，其貌不扬，但经改装，里头全是货。拓海在剧中说过一句话：“我还是喜欢开我的AE86”。有谁会怀疑86是最适合拓海的车呢。86有过一次波折，再改后就变成黑白色的。这其实是为了最后一场赛车做准备。京一是全黑Evo，凉介是全白FC，拓海是黑白相间AE86。意在表明拓海不像京一那样是职业车手，也没有凉介睿智的头脑和丰沛的理论，他就是拓海，看似最不起眼却是最后赢得比赛的人。
拓海是《头文字D》的主角，通过他，电影告诉我们人要积极向上。无论是谁都要属于自己的世界。而通往这个世界的过程中一切的苦痛和不如意只是一种考验，坚强勇敢的人会通过测试最终来到梦想的彼岸。4500字的人物分析我没有看过他人影评看过任何资料和评价，全属一家之见。我对《头文字D》的感情难以说清道明，我想不仅对于我，它在05年的夏天也一定感动鼓舞了很多人。我想，我读懂了。
    

    我是个贪睡晚起的人，外子有次出门，在清晨给我发短信，说，早上真好――啊我忘了，你不知道早晨是什么意思的对不对？啊不对，我有时候知道的。比如去年去北京，和同事和朋友在国子监外的胡同深处一间小酒吧坐了许久，回饭店时已经接近四点，樟树和榆树后面，青色的天空渐渐转白转亮，清洁工开始打扫街道，空气中树叶的香气带着露水湿漉漉的味道。

　　再比如，在《头文字D》的开头。周杰伦开着车，行驶在秋名山下，道路展开，风从田野间掠过，景物正从雾中醒来，一点一点变得清晰。

　　前天翻《万象》，里边有一篇唐诺写道：在某一班飞机上，格林跟加西亚·马尔克斯讲：他们是绝不会把诺贝尔奖给我的，因为他们认为我书卖得太好了。我哈地一声笑了，这句话可以改成新的段子：刘伟强跟麦兆辉说：他们是绝不会把金像奖给我们的，因为他们认为我们的电影卖得太好了。《头文字D》上映两周，号称票房已逾一亿，周杰伦的粉丝一片欢呼，大有宜将剩勇追穷寇之势，应了黄秋生在首映式上的笑话，他说票房一定会好，因为观众看第一次的时候只顾得尖叫，不知道到底讲什么，只好再看一次。这话圆滑至极，狠狠地捧了周杰伦一把，却不必违心――他是偶像，别人是演员，还有什么好说呢？

　　平心而论，这是一出用心讨好观众的商业片，只是这出电影的观众群太过年轻，年轻到资深影评人纷纷摆出一副羞与为伍的样子，划清界限，周杰伦的演技，更是成为电影的阿喀硫斯之踵。我很喜欢陈冠希和余文乐的造型，甚至陈小春，黄秋生杜汶泽更不必说。但也许中了存在即合理的毒，我居然觉得周杰伦的生涩，自有顺理成章的道理。陈冠希的眼睛闪亮，余文乐的笑容耀眼，在黑暗中匆匆一瞥，都觉得熠熠生辉，叫人想起村上春树笔下高中时代的五反田君，永远动作优雅，惹人注目，即使只是在化学课上擦亮酒精灯，都会引得女同学目不转睛。

　　可是，你真的这么幸运，年轻时是这样神采飞扬地度过吗？

　　作为大多数的我们，年轻时候还是像拓海同学吧，时时会觉得局促，尴尬，不自信，不知所措，含糊其词。脸上长着小疱，老在苦恼怎么才消去；衣服小了，身体还在长大，不知道该把手脚放在什么地方；心变得敏感，脑子变得混乱，想法很多，却无法宣诸于口，像一株树在夏天开始抽枝，犹豫着长向哪一个方向，犹豫着明天要不要开些花。有人用刀在树干上刻字，那株树要长很久很久，才能抹去那些痕迹――或者，就再也抹不去。

　　而谁没有过这样的梦，那些躺在宿舍上铺的幻想，假装自己是杨过，是令狐冲，是基督山伯爵，是恺撒，是蝙蝠侠，鲜衣怒马，快意恩仇。在冥想中，被忽视、被伤害、遭遇背叛的主人公绝地反击，整个世界在自己面前匍匐臣服。电影成全了这个梦，拓海同学品尝着速度带来的快感，那快感稍稍平复了奔驰代表的成人世界对青春的挫伤。 　　

　　这是一部简单的电影，拓海驾驶着AE86，若无其事地以他自己并不知道有多么了不起的漂移技巧超过中里毅，倏忽远去，车灯在秋名山树影掩映的环山道上忽隐忽现。在这部可能将有无数续集的序幕里，他还只是一个普通的少年。对于我来说，在这出电影里，我看到了已经遗忘的年少时光，像凌晨四点展开的旅程，风有些清冷，眼睛还睁不开，心里却觉得畅美，灵魂在慢慢醒来，试图找到自己。
   
 

整部片子，摆明了就是面向目标人群——高中生，这个点找得非常准。

整部片子里，老爸基本都是傻傻的，即使后来灵光一闪，也不过是剧情需要罢了。中学生都是这种想法。

结尾的时候，突破了滥情，把男女主角的吻提前，对于这种片子而言，算是最大的进步了。

导演很有眼光，找的演员都挺像日本人（为啥不找金城武呢？）

片子里的男人都抽烟，未免有带坏未成年人的嫌疑。

我承认，其实我觉得陈冠希低着头抽烟的样子挺帅的。

翻出一篇写于 2005-07-22 11:50 的评论：
 


**我也曾经这样带着她，在日本的街道上飞扬而过。

**女孩子需要钱是再正常不过的了，她们相对虚荣我能理解，女孩子可以接受年纪大很多的男人，男生却很难接受OBASAN的TOUCH。所以在日本，援助交际很多。我在国内也遇到很多。说句不是爆料的话好了，LQ里面就有，我也接触过。这很正常。所以，很多BF都不愿意去想象而已，知道还是知道的。希望男生们不要气馁，努力超越自己，做自己，早日拥有自己的财富。

**阿木告诫JAY，小心这个女生 反而被打， 很能理解 但是 当 导演安排阿木说
“我7岁就认识你，你居然为一个女人打我？！”我很感动，在很多男人心目中，
兄弟般的友情是绝对重要的；但是男人结婚后，面对老婆不断地妥协，
当有一天，他发现他不能珍惜自己的兄弟情的时候，他会很伤心，很绝望；
那一刻，他失去了自由，老去~~

**好车子是需要调教的，车子是物体，你怎样设置它怎样反应，所以只要有计算机，RS232接口
调教好，只是时间问题；人不一样， 从一开始你必须确定她是否属于你？ 如果YES，
你还是有机会调教得，否则，根本不必浪费时间，默默忍受爱神搭配给你的意志上的强奸即可。

狄晓峰 看〈头文字D〉感受一二。

2005-7-22。

拓海之于我，最酷的并不是秋名山上的车神重现AE86力甩GT-R，不是高速飘移出神入化，这些关于速度的传说都不是，反而是电影上没有按漫画交待出的引擎爆缸真实情节——女友援交的打击与山道上的失利，让这个漫不经心的少年学会了人生第一次深刻的哭泣——咀嚼不尽的颓丧开始让他思考人生的意义。而周杰伦之于我，最酷的一段特并不是大耍双节棍的哼哼哈兮，不是美索不达米亚平原的锲形永远，更不是酒暖相思瘦的离愁，而是，拉着大提琴的R＆B《爸，我回来了》。那是赋予了流行歌曲带着社会责任感思考的时刻，任由这个一贯表情波澜不惊的少年唱出，刹那间泣鬼神惊天地。

《头文字Ｄ》目前全亚洲票房已突破５５００万，据说,看完后狂喜欢的,说明还年青,不喜欢的,说明已经掉队了.要说的不是这部片的剧情、阵容，这些已属于时下热炒的内容，我再说真是多此一举，我就是来８１８这部片的八卦而已。
　个人觉得片子中最出彩的是黄秋生与陈冠希两位，黄秋生此次在片子的表演真是让人不得不叹，港台演员常常表现的十分夸张，但黄秋生此次的这位藤原文太真是演得可圈可点．人物一出来，就让人感受到角色魅力，活灵活现，这是很稳的立在那里的一个人物形象．
　周杰伦很无辜，导演放弃先前定好的男一号陈冠希而选他，除去周董本身的人气，也是有考虑到让他本色出演，因为周杰伦与藤原拓海很神似．但与黄秋生演对手戏，被批评演技也是没办法的事情，其实初次演出，除去周董有几处刻意耍帅外，这样的表现很是不错了，．
　退而出演男二号的陈冠希，时下有很多小道消息说陈对屈尊男二号很有意见，对剧中戏服过于简单也颇有微词，以至于有传惹恼东家，在继集中可能就没有戏份了，广大的ＦＡＮＳ不知要哭成什么样！！被黄秋生收为义子，大概黄会教干儿子一些为人处世的经验和秘诀吧，＂演技好未必能当一哥＂，抛去演技不谈，周董的确比陈冠希更适合拓海这个角色，但陈比周帅气得多，演技也被黄影帝看好，只要沉得住气，何愁以后没有更好的发展．
　余文乐与陈冠希相比就感觉不怎么样了，也有可能是此次角色并不是很出彩，反正让人感觉平平．
  阿木也是一个很有意思的角色哟,配音请的是周星弛的专属配音演员,初看时会不会有疑似周星星同学来客串的感觉呢.
　　
　车迷们一定着迷作品里面的那些好车，别看那辆AE86这么快，现实中AE86是Toyota在1986年生产，分为LEVIN(明灯)及TRUENO(跳灯)两款，配备4A-GEU引擎，最大马力只有可怜的130匹，与LEVIN同一代，摆明了就是老爷车了，但当时性能卓越，深受年轻人爱戴。改装后近乎无敌，配备拉力赛专用的4A-GEU型引擎，马力240匹。个人最喜欢的两辆车分别是高桥凉介的Mazda Savanna RX-7(FC3S)，马自达RX-7第二代，配备涡轮增压双转子旋转引擎，引擎轻巧完美，出厂时便有200匹马力，但后来分别将马力调到330和260。两个字概括，高贵。是多少赛车手梦寐以求的。另一辆是EMPIRE车队须藤京一的Lancer Evolution.III，是三菱专为挑战WRC而生产的道路版，优点在于冷却刹车系统;尾翼与车体同宽,以加强空气的下压力;加阔排气管,使马力达到270匹，后来又加装Misfirng System，这么完美的战车可惜最后还是输给了AE86，真是没天理。当然还有其他的，庄司慎吾的本田CIVIC EC-6；佐藤真子的Nissan SI180；高桥启介的Mazda Efini RX-7 ( FD-3S ，全都是日本车，简直就是日本车展了。（这一段是转载，我实在是不懂车）
   好了,看完了这么罗嗦的八卦之后，看过的和没有看过的朋友，《头文字Ｄ》你准备看几遍呢