第一个短片结尾概述:任达华饰演的贫困中年男子因在棺材房里烧冥币造成火灾被烧死，而变成鬼的任达华牵着他生前收留的两个小女鬼一起流落街头寻找归宿…

如果看这类港式恐怖片只流于看到表象和追求刺激惊悚的视觉体验，那更推荐看日本欧美的恐怖片，《赃物》这个短片的画面氛围音效如果对比日韩欧美恐怖片那着实是小儿科，但这个短片恐怖的地方在于真实，过于真实，因为穷真的比见鬼还可怕。

电影中有个很有意思的场面就是，骆应钧的鬼魂约任达华赎回他好朋友的骨灰罐时，问他做这种勾当就不怕撞见不干净的东西吗，任达华的回答大概意思是鬼有啥好怕，能比穷还可怕吗？

棺材房在香港确实存在的，一间十平米不足的小房子是一个工薪阶层打工人的日常起居，吃喝拉撒睡都在那里，曾看过一个香港家庭的纪录片，那个家庭情况稍微好点，是两居室但很小，厕所和厨房在一起，一家三口生活在那么小的空间，天呐，如果让我呆在那种房子一个月我可能会疯掉

香港那比天高的房价，是普通人一辈子奋斗都无法达到的高峰。影中的主角更惨了，人到中年贫困潦倒无妻无子，租了一间棺材房，但必须不停工作且日子要精打细算才能勉强果腹交房租（这个细节注意看当面包店的老板娘宣称面包涨了三块钱后任达华的表情），这种情况的他居然收留了两个小女鬼，在烧腊店打工还将叉烧拿给小女鬼吃，可自己都没得吃，这或许就是明明自己都这么惨却见不得人间疾苦。

电影里有一个特扎心的镜头是，三个孤魂野鬼（看样子生前应该是一家人）大半夜鬼哭狼嚎地疯狂敲打任达华所住的棺材房房门求收留。折射出很现实的问题，在资本主义社会，穷人活着都没有住处死了更别想有归宿，因为穷人既买不起房子也买不起墓地，片中任达华多次说不公平但没说到底什么不公平（这个公平不单指某一方面），可能穷人和富人最大的公平是都会死。

（未完待续）

冰雪奇缘2的编剧是詹妮弗李，我看电影时最后等着看编导，就为看看编剧的名字是谁。我认为这个名字值得记住。第一部的时候我也没关注过编剧是谁导演是谁，第一部是一个很有活力的作品，也是一个相当简单的故事，我只是看电影，没有想从剧本层面去琢磨电影。第二部复杂的多，这让我关切剧本。

在我看来，这是一个精致而壮阔的电影。精致并非说画面精美，而是说它的精致的故事结构，精致的隐喻所传达的内在含义。壮阔也不是说场景的恢弘，是说它内在的精神世界的壮阔，支持整个故事的那种壮阔的生命视角。整个电影呈现出来的是倾注了饱满热情和精心思索的心血创作的剧本，不取巧也不敷衍，非常有力量。

父权人文知识结构无力去解读这部电影。因为这是一个由母系文明、女神文明支持，由女性真实创造力构造而成的奇幻世界。电影讲的就是“失去的终将回归”，就是女神的回归，女性的归位，指向的是一个女性中心的未来。

电影中四灵的象征有着古老的文化背景。后来电影线索由艾莎找到真相，也是自身生命真相而展开，从艾莎与火灵的关系已经暗示艾莎（女性）是贯通一切的女神，也就是大自然本身的象征，女性的法则就是自然的法则，艾莎归位也就是女性归位，世界运作才能顺应自然。

后面艾莎“征服”水灵的过程更是这种女性原则的展现，艾莎骑着水灵之马奔向自我的真相从而归位于自然的场面也贡献了电影令人印象深刻的壮美画面，水更加是一种生命根源的女性符号。这就将艾莎的冰雪魔力通过领悟到水的渊源而贯通起来。水是有记忆的，我很爱这一句话。艾莎冰雪魔法的本质不是冷漠的隔离而是滋养一切的生命之水，在继承自父的父权女王的角色里艾莎是不自在的，她的魔法力量她的生命本质被错解和受束缚。因为她的格局是大自然。

另一个与女性法则自然法则关系密切的是土灵。电影中土灵是由安娜这个没有魔力的女性来引导的，这一点也大有意味。理解土灵也是理解另一个女主角安娜的意义的关键。大地是母权时代文化意识里女神本身，一切生灵都依附于大地，后来父权诸神兴起就以天空之神凌驾大地，以及窃取古老的大地女神的权力。艾莎和安娜王国的危机是因为狭隘的男性国王（父系人祖父）破坏了与北地人的盟约导致，也暗示着破坏了与自然的关系，生态环境恶化，森林为迷雾笼罩，而女神缺位，四灵没有了女神主导下的自然运作。

安娜的遇险经历主要就是遭遇地灵巨人，她是在顺流而下时为了躲避地灵巨人而落水走到黑呼呼的山洞里，在艾莎被冰冻之际，向安娜发出了信号，是姐妹情深更是姐妹心有灵犀，安娜读懂了艾莎的讯息，在艾莎受困、雪宝消失的情景下，她终于从黑暗山洞里走出来，走向地灵巨人，勇敢坚定的大声呼唤地灵去毁掉大坝，解除父权人的错误。这个山洞就是大地的隐喻，是大地的纵深处，雪宝在那里作为一个灵性生命而安然的消失，安娜在那里从悲伤挣扎奋起从爱中得到力量，也就是从大地之中获得力量的一种隐喻，山洞是死亡也是重生。走出山洞的安娜可以呼唤地灵，也干脆利落的说服了忠于王权士兵们面对真相改变错误，这时的她完全是一个真正的女王了，所以当艾莎说你是女王这个结果真是水到渠成，我觉得非常有说服力。故事和人物走到了那里，一切都是最好的安排。所以我们可以看懂了，安娜其实是女神的另一个化身。

在我看来，一座魔法森林是生命运作的自然之道的象征，也是对女性法则的揭示，对违背女性法则的恶果的反思。可以说剧本的构思非常宏大也很精密。

在此背景下可以进一步看到电影中女神世界所依托的母系权力原则。可以将冰雪奇缘两部作品连续来看，其中权力的关系和传承的变化很有意思。在第一部里艾莎的王位是继承自父亲，艾莎是被安排成为女王的，她必须惶恐不安的维持一个父系女王应该有的体面，而后艾莎从战战兢兢到自我失控和迷失走向力量觉醒。

第二部追溯了艾莎姐妹的母亲的渊源，并且由此找到生命以及世界的答案，按照母权区的表达，这是在回望母缘。最后艾莎不仅力量觉醒，更大的生命意识觉醒，完全舒展自由，艾莎归位于自然，而安娜登上王位。在第二部里，安娜的王位和第一部艾莎的王位意义全然不同。安娜的王权是由姐姐赋予的，也就是由女神赋予，我们可以理解为女性传承的自然权力。

第二部里的安娜也不再是向往真爱，等着被真爱拯救的女性，而是从黑暗之中站起来走向光明的女性，她其实是通过自我选择（毁掉大坝，做正确的事，为众人承担责任）而成为女王的。其中自然与世俗的权力关系是一种母缘关系（真正的亲缘关系，而非伪造的父系）。安娜的权力根源是姐姐，是自然本身。

当女神归位，女性归位，也就理顺了一切，魔咒解除，迷雾散去森林重见蓝天，驯鹿奔跑的壮阔情景，我认为是全片最为舒展自由壮阔震撼之处。

冰雪奇缘和海洋奇缘是新一代女性童话的两个代表作品。一般来说，海洋奇缘会被视为更为突出女孩独立力量的作品，其中没有王子，而冰雪奇缘给安娜安排了恋爱关系。不过两部作品其实在旧的世界观方面都很明显，有没有恋爱关系只是表面，深层上它们都是在一个父系婚姻家庭背景下讲述女孩的成长，艾莎安娜有父亲，莫阿娜也有父亲，而且莫阿娜的父亲存在还很突出，同时母亲的存在非常弱化，这是这个电影最薄弱之处，最让我不满意的一点，最后莫阿娜继承了父亲成为女酋长，但是她的母亲的弱化形象是一个挥之不去的阴影。这其实也反映出电影在格局方面的缺陷，就是莫阿娜没有女性联盟，没有女性传承。虽然有奶奶给与的某种传承，但因为妈妈的形象不对劲也让这种传承颇为虚无（其实莫阿娜不是母亲的传人反倒是奶奶的传人，这还是父权在其中坚强的做梗所致）。所以海洋奇缘的叙事格局如此，根本上是因为它没有对与女性力量的本源进行深思，它似乎不容易再有第二部，也无法补救这种缺陷。

冰雪奇缘中父母的存在相对弱化一点，电影在开场不久就让父母挂了，重在姐妹俩自己（女性联盟），这是冰雪奇缘可以走向第二部的宏大格局的根本原因所在。在第一部里父亲的存在还是比母亲更突出一点，他错误的约束让艾莎压制自己的力量，不过他的错误也已经在第一部里被否定了。冰雪奇缘2的力量在于它并不回避自己是从旧世界走来的，它让女性力量的根源出场（女性传承），从而化旧为新。电影一开场就从母亲的歌谣开始（太美了这首歌），重新建立了母亲渊源的新叙事背景，姐妹俩由母亲的爱与歌谣溯源而上，去寻找自己生命的真相，也抵达了世界的真相（女性的法则生命的自然根源）。而且前后两部电影故事的逻辑并不断裂，巧妙自然的完成了从父系转向母缘，从父权城堡转向大自然的变迁。当艾莎归位自然，安娜成为女王，故事的整个世界观都得到了巨大的更新。

两部作品应该视为一个整体，这也是我认为第二部是我看过的最好的续集电影的原因。总之我觉得冰雪奇缘2胜在了它如同艾莎和安娜一样，是一个敢于迎难而上、面对旧世界的阴影、并且用女性的创造力带来新世界，为未来造梦的电影，是一部勇敢的电影。

电影揭示了女性的参照系是大自然，是生命本身。不是男人，也不是爱情。

电影之于女性的生命觉醒、神性觉醒有巨大的意义。

艾莎的成为女神，发现自我的真相，有一个找到位置的意义，她的觉醒就是明白了她应该站在她的位置上，电影中呈现为她是居于四元素的中央，以及她定居于北地，这里是母缘，是女神的家乡。这就是女神的归位。

而女神归位，象征女性的归位，安娜以大地女神的现世化身成为女王，更是突出体现这一点。我觉得电影已经发出了这样的寓言，女性归位于作为生命根源的第一性，性别秩序归于自然，走向一个女性中心的世界是人类的未来。

可以理解为三个女性觉知的层次。第一层次是看到，电影演绎了艾莎的神性觉醒，成为女神。第二层次是看到，电影不只演了艾莎一个女神，还有另一个女神安娜，演绎了没有魔力的安娜作为现世女神的神性觉醒。第三个层次，就是要看到，电影也不只是演绎了两位奇幻世界中的童话般的女神，而是在告诉现实世界每一个女性，在对我们说话，我们每一个女性都有神性，呼唤女性的神性觉醒。

每一个觉醒的女性就是活着的女神。

祝福女性。

（直接搬来的零散评论，改了几个字。请读者谅解。）

美颜滤镜开到爆，666，你们家瞎喷，那也别怪我家，看了片段都觉得很油，请问你们有什么资格来喷别人家的，自己家实力不行，就说别人怎么怎么样，粉丝素质666，数据也做个假的，尬吹尬捧还尬黑，有意思吗，不好看不让别人点评，杨幂路人缘都是被你们粉丝败坏的，一个个柠檬精，酸死了??，你想让别人给好评，剧要好啊，剧又不好，律师为什么结婚才能进律所，这不是扯么？律师都出来发声，都不是这样的

开篇女主裸背的镜头配上她哼的《读书郎》一下把我唬住了。

本片的灯光和构图实在高级，分镜值得学习。特别是涉及男主女主独处的片段，女主换上黑裙子那段我简直串戏到《雷诺阿》，配色太好了，女主站在草丛里看着有一种充满逼格的情色感。男主元彪的皮肤不好，特写非常吃打光，稍有不慎就会显得他有脏感，但是全片把他拍的很性感，很柔弱（虽然每次他打人踢人我都感觉他要把对方打死，毕竟看着他的动作戏长大的）。女主和男主在最后一场戏，门口窥探那一幕太经典，神秘又充满美感，这部片子应该是元彪所有片子里的美学巅峰了。

所有人的演技都很棒，特别是元彪，在得知妻子死亡和女儿死亡的瞬间表情，抓得特别好。当然，要说演技最好，我选小女孩。

本片情节黑暗，枪战剁手的画面又相当cult，结局战斗前几个警察的搞笑自白看起来很荒谬，但结合时代背景值得细细品味。所以这其实是一部暴力美学文艺片。

首先真的很不喜欢这部戏里面的蔡少芳，薄情寡性;蒙嘉慧的出场还是很心水的;13集结束响起林子祥的最爱是谁，这是我见过最不落俗套的出场方式。但是TVB的编剧是不是xx癌，生生毁了这个角色，感觉这个角色编剧塑造的有问题，还有结局居然方晴还跑了!卫英姿跟陈小生明显三观不合，居然有旧情复燃的势头，陈小生，活该一辈子单身，狗血的一比。最爱是谁 - 林子祥词：潘源良曲：卢冠廷在世间寻觅爱侣寻获了但求共聚然而共处半生都过去我偏偏又后悔别了她原为了你留住爱亦留住罪谁料伴你的心今已碎却有她在梦里为何离别了 却愿再相随为何能共对 又平淡似水问如何下去 为何猜不对何谓爱 其实最爱只有谁任每天如雾过去沉默里任寒风吹谁人是我一生中最爱答案可是绝对为何离别了 却愿再相随为何能共对 又平淡似水问如何下去 为何猜不对何谓爱 其实最爱只有谁为何离别了 却愿再相随为何能共对 又平淡似水问如何下去 为何猜不对何谓爱谁让我找到爱的证据

我知道这个剧，是因为翻苗侨伟演过的电视剧。一开始我看到剧名《好心作怪》，心想这应该是一个坏人换了好人的心然后变成了好人，连脑子都变成心的原主，然后就是跟自己的老婆和心脏原主的女友的三角恋故事。

看到第八集的时候，我开始犯困了，怎么铺垫了这么久，怎么还没有开始换心，一看总共有30集，就好想弃剧。过了两集，终于换心了。方自力换了心之后，开始表现出一些姚日山特有的行为习惯。我心想，果然跟我猜的俗套剧情一样，要开始狗血三角恋了是吧。后来又出来一个姚月山，卧槽，还要玩替身梗？再后来发现，唐善知也暗恋小吉，喵喵喵？难道这其实是一个玛丽苏剧，所有的男人都要爱女主？？

看完全剧，啪啪打脸。

好像在小吉跟月山生情之后，剧情就不再强调方自力有什么地方像姚日山了。

对于唐善知喜欢小吉，我觉得还挺突然的，我一开始还以为他喜欢夏思嘉呢，被骗了两次，还不计较，还整天帮人埋单，最后跟我说他其实是暗恋小吉？？理解不能。一开始他不喜欢阿恩，阿恩放弃之后，他又喜欢人家了emmm变心有点快啊。

关于丁俊平出轨，丁俊平对小菲说是唐善行先勾引他的。我emmm一开始不是因为在电梯里近距离接触之后，双方突然产生了那么点意思，然后丁俊平帮唐善行按摩的时候给了性暗示嘛，后来是因为唐善行觉得方自力跟小吉有一腿，所以想出轨报复嘛。结果她发现方自力并没有出轨，而是她想多了，但是她已经出轨了，觉得回不了头所以一错再错。

一错再错，这个词形容唐善行真是太合适了。不停地自顾自地为了方自力害人，误入圈套，帮人洗黑钱，出轨，各种利用别人替她办事，各种说谎推脱罪名，最后终于被抓了，掉进水里获得了第二次机会。听到说找不到尸体的时候，我就知道编剧不会这么轻易放过她，果然最后还是死了，令人唏嘘。

善行善行，这个名字真是讽刺。仇恨的种子从小就种在她的心里，她不知道怎么去爱人，怎么去表达爱。她总是口是心非，明明心里担心爸爸和弟弟，嘴上还是不饶人。可怜又可恨，可恨又可怜。她使坏的时候，真是惊呆我，这女人的嘴巴可真能说，我算是见识了什么叫黑的都能说成白的，她的错都能说成是别人的错，比律政剧里的那些黑心律师还牛逼。

我看剧的时候一直很想吐槽夏思嘉太叽叽喳喳了，黄智雯演这种类型的女人总是给我一种用力过猛的感觉，好像黄智雯还得过什么最抢戏女配角奖，大概就是靠说话大声来抢戏吧……唉，我也不是黑黄智雯，她那部《三个女人一个因》还挺好看的，虽然里面也有个性格是大大咧咧吵吵闹闹，但是比夏思嘉讨喜。夏思嘉的人设真是好让我讨厌，像个寄生虫一样缠着小吉，要不是小吉心软，换成别人早赶她走了。一开始还想跟小吉抢男人，到后来真的跟姚月山上了才说更害怕失去小吉这个好朋友。我……emmm我总觉得编剧是故意写这段来恶心人的。