我不想说编剧、导演什么了,你对我怎么样真的无所谓,但真的不可以这么对《诛仙》的,真的不可以!它承载了太多仙迷的关于“忠、孝、情、恩、义”的念想,关于“正邪之分,人间正义”的思考,仙侠背后所承载的理念与所欲播下的“种子”,你们为什么统统要搅碎,要毁灭?为什么?我想发出小凡在得知真相时的怒吼,为什么要骗我,为什么要这么对我?
剧情,非常好的诠释了一个词,“断章取义”!整个剧情七零八落
我不想说编剧、导演什么了,你对我怎么样真的无所谓,但真的不可以这么对《诛仙》的,真的不可以!它承载了太多仙迷的关于“忠、孝、情、恩、义”的念想,关于“正邪之分,人间正义”的思考,仙侠背后所承载的理念与所欲播下的“种子”,你们为什么统统要搅碎,要毁灭?为什么?我想发出小凡在得知真相时的怒吼,为什么要骗我,为什么要这么对我?
剧情,非常好的诠释了一个词,“断章取义”!整个剧情七零八落,不忍卒看,尤其是小凡和碧瑶的感情线,推进得极为尴尬~
人设,全部崩盘!他们的表象后的世界完全没有展现!
张小凡,看似木讷,实则内秀于中,为什么变得既油腻又呆傻~
陆雪琪,傲娇+怨妇双结合,哪这么多话的~
碧瑶,水绿衣裳,俏皮,灵动,内心隐有哀伤,虽处魔教却内心善良,对情的诠释更是令人动容,为什么变成内外婊样?
我特热妈惹法克!!!!!!!!
一星给《诛仙》这个名字,一星给演员背后角色的名字。
印度电影的特点,一言不合就开跳,《掉包富少的逆袭》可以算是近年来跳的唱的最华丽的一场电影,音乐相当多,舞蹈丰富场景设计很棒,群舞效果真的赏心悦目,尤其到了开跳的时候,觉得真的是一种喜悦的享受。打斗场面运动很多慢动作,烘托男主的效果很棒。印度电影的特点,一言不合就开跳,《掉包富少的逆袭》可以算是近年来跳的唱的最华丽的一场电影,音乐相当多,舞蹈丰富场景设计很棒,群舞效果真的赏心悦目,尤其到了开跳
印度电影的特点,一言不合就开跳,《掉包富少的逆袭》可以算是近年来跳的唱的最华丽的一场电影,音乐相当多,舞蹈丰富场景设计很棒,群舞效果真的赏心悦目,尤其到了开跳的时候,觉得真的是一种喜悦的享受。打斗场面运动很多慢动作,烘托男主的效果很棒。印度电影的特点,一言不合就开跳,《掉包富少的逆袭》可以算是近年来跳的唱的最华丽的一场电影,音乐相当多,舞蹈丰富场景设计很棒,群舞效果真的赏心悦目,尤其到了开跳的时候,觉得真的是一种喜悦的享受。打斗场面运动很多慢动作,烘托男主的效果很棒。
如果你跟我一样最近剧荒,想要看一部轻松的电影,那么最近Netflix的新出的这部《亲吻亭/The Kissing Booth》一定可以成为你的心头好。1个小时45分的影片时长,刚看完我就迫不及待安利给你们了。
《亲吻亭》可是说是又一部典型的美国青春爱情电影,如果你也曾痴迷过《歌舞青春》、《公主日记》,那么一定对这类题材不陌生,一定也会等不及就要去看啦~
亲吻亭开场就
如果你跟我一样最近剧荒,想要看一部轻松的电影,那么最近Netflix的新出的这部《亲吻亭/The Kissing Booth》一定可以成为你的心头好。1个小时45分的影片时长,刚看完我就迫不及待安利给你们了。
《亲吻亭》可是说是又一部典型的美国青春爱情电影,如果你也曾痴迷过《歌舞青春》、《公主日记》,那么一定对这类题材不陌生,一定也会等不及就要去看啦~
亲吻亭开场就卖福利,男主颜值能扛起整部剧。剧情设计也是相对纯粹,完全没有几年前国内较火的那些青春片里动不动就出轨堕胎的情节,也没有什么矫揉造作的哭点和撕逼戏码。这部剧剧本大概就是女主青春期的日记本,记录上学时最琐碎日常。值得一提,影片的原著作者Beth Reekles是一名青少年作家,她十五岁时候通过网络阅读社区写下了这部小说,并获得了超过1900万的阅读量。
当然美国高中生没有长坐教室里学习15小时,拼搏高考的事,但是青春期里那些朦朦胧胧的暗恋应该会戳中我们所有观众的心吧!
全集看完后更cc讲故事的水平太差劲了 看到最后两集不想说了 一开始那么多悬念,挖了那么多坑,到最后却草草收场。节奏把握的太差了,倒数第二集还在挖坑,指望最后一集把前面的坑都填完?你有那个能力吗?人物作用还是不行,最后Kate回归,结果几乎没毛用,就是露个面。这几集简直是新版反派大杂烩,有头有脸的反派都露个面,哭泣天使那集感觉还可以,虽然跟魔法特笔下的还差不少。总的来说看完挺失望的,以为这几年
全集看完后更cc讲故事的水平太差劲了 看到最后两集不想说了 一开始那么多悬念,挖了那么多坑,到最后却草草收场。节奏把握的太差了,倒数第二集还在挖坑,指望最后一集把前面的坑都填完?你有那个能力吗?人物作用还是不行,最后Kate回归,结果几乎没毛用,就是露个面。这几集简直是新版反派大杂烩,有头有脸的反派都露个面,哭泣天使那集感觉还可以,虽然跟魔法特笔下的还差不少。总的来说看完挺失望的,以为这几年来CC有了进步,没想到和11季没什么太大差别。刚看完第一集 感觉又回来了 有了多集故事应有的悬疑感 yaz人物形象立体了起来 虽然和博士讲话有些冲不大喜欢 但总归不再是那个没几句台词的工具人形象 第一集作为6集故事的开篇 介绍了一大堆新人物 新的危机 十三姨很有博士的感觉的 还沿用了一些以前的设定 比如第一季的 第八季的 当然只是提了一句 还出现了很久不见的it's bigger on the inside 新人物进t娘的时候我就盼着这句话的出现 当然也真的出现了真开心 (随便写写 坐等出后几集)
大boss科特的战利品地下收藏室被曝光,竟然是摆放整齐有序两纵并排的年轻女性活体标本,随着地下室灯光逐次阶梯式的亮起后,一具具冰冷透底的尸体下唯有被永久定格的青春容貌会让观者恍惚间产生一种错觉,科特的藏尸癖就是要有类似前者的一种感觉,这些女性受害者永远的依偎在自己的身边,占有欲和操控欲的终极体现在目标物体的某一状态被锁定在了自己的记忆中,这种记忆可以随时打开并翻阅
大boss科特的战利品地下收藏室被曝光,竟然是摆放整齐有序两纵并排的年轻女性活体标本,随着地下室灯光逐次阶梯式的亮起后,一具具冰冷透底的尸体下唯有被永久定格的青春容貌会让观者恍惚间产生一种错觉,科特的藏尸癖就是要有类似前者的一种感觉,这些女性受害者永远的依偎在自己的身边,占有欲和操控欲的终极体现在目标物体的某一状态被锁定在了自己的记忆中,这种记忆可以随时打开并翻阅或者独自一人静静的毫无干扰地通过真实且直观的视觉效应将其纳入自己的脑海中慢慢玩味,沉浸无所不能!科特有无类似男猪脚更倾向单纯于享受杀戮过程而非结果,这里不做讨论,科特似乎更喜欢因暴力结果所带来的掌控力。这里打下自己的厚脸,翻来覆去想了想,还是需要继续讨论讨论,分析分析,瞎逼比两句……编剧有意或者无意的将两个变态杀人狂做了比较,男猪脚和科特都是成年男性,俩人都有一个儿子,俩人都有无可指摘的舐犊之情,这是他们俩人的共同点,在这一点上,他们都呈现出了正常的人性表达。在事业上,科特明显是世俗世界里的成功人士,有自己的公司和产业,在当地颇有威望,名利双收也印证了他作为一个合格商人有着过人的营商头脑,在另一个侧面说明他对人际关系的把握和人脉的经营有着过人的本事,总体看科特本能有着对权力的无限欲望。反观男猪脚,基本是个独狼的自我存在,前职业是一名法医,对于尸体的痴迷想必在正常人的世界里也不可能大概率的找到非常多的志同道合之人,男主近乎离群索居式的简单人际和科特有着天壤之别。我个人认为在整局的操盘水准上科特是更胜于男主,因为在长期存在的人际关系繁杂的生态里,竟还能抽出宝贵的时间来实施猎杀并掩盖任何可能遭致怀疑的罪证,这得要求多么缜密细致的思维。科特的变态或许成因于幼年和父亲的生活经历有关,其父对女性的暴力深深根植于科特的脑海中,这是否是造成他日后走向杀戮的根本原因尚不能下绝对的定论,他选择将这一难以抹去的残酷记忆化作为一种更能显示出被正常世界可以接受的托辞,让可能遭受苦难的女性提前解脱,这样的拯救在科特看来是正当的,等同于男主自有的一套生存哲学,把罪恶之人送去地狱也是合情合理的,方式不重要也不要去进一步的探讨。科特的另一个值得分析的要点就是对性的态度,作为一个成功人士又是精力旺盛的雄性,竟然对秀色可餐的时刻散发诱惑气味的貌美年轻女性岿然不心动,确实让人觉着匪夷所思,从这一点上说,他从父亲对女性的性暴力上是有自己的价值判断,性在不可控的暴力胁迫下是不正当的,所以他在面对猎物时,对异性可能带来的性诱惑有种本能的排斥,可以冷静专注于猎物本身而非其性别特征,这一点也许可以解释他行凶多年让沉积的冤案至今无解还能逍遥法外。还有一个比较,但合适与否见仁见智,科特的商业本性说明他是一个目的明确导向之人,纯粹的逐利,换句话说就是猎杀后制作终极收藏标本,一劳永逸。反观男猪脚,更乐意沉浸在过程之中,血肉分离时瞬间所带来的快感,这种随机性也造成了看似专业而隐蔽的手法,其实往往都无意为日后暴露蛛丝马迹留下了潜在伏笔。
男主Dexter与已逝鬼魂亲妹对话的桥段……戴克斯特对于前者的死亡一直无法释怀,幻想与其对话一是排解思念之情,二是时刻警醒自己,就是因为自己的不正常造成了已无可挽回的结局……所以在我看来这里有个悖论,再次拿起屠刀的本能欲望与创伤后形成的理智与悔恨更像是一个天平,戴克斯特选择隐姓埋名以及远离熟悉的环境和亲友应该也是力图来维护这个平衡状态。如果说儿子的突然天降和大boss科特的潜伏及暴露似乎都可以随时打破这种男主自以为可控的平衡,可是更有警察女友的身份都是对自己真实面目的一种潜在威胁,那只能得出的结论是戴克斯特一直在自欺欺人,他预感到自己狗改不了吃屎的天性,他很无耻的把自己装扮成失去挚爱的受害者,让一个再也无法发声的幻觉来寻求自我安慰,他当然可以对时间做出一定限度的妥协,但内心深处的黑暗却一直伺机而动。戴克斯特原本隐藏般存在的目的不仅自保也在于保护身边所爱之人,这确实无可厚非,可当秘密被一个又一个谎言修饰起来时,殊不知后者的戳破会无意中让自己的秘密渐渐暴露于阳光之下,戴克斯特晓得这个秘密不是别人随便可以轻松谅解了事,正常人根本就无法接受这个事实的发生和存在,虽说事后的代价让他一直处于挣扎状态中而无法自拔,但他内心的黑暗之门也仅仅是暂时虚掩了起来,何时敞开只需编剧脑洞的灵光一现……
男猪脚非常纠结于自己暗黑过往的和盘托出是否对儿子造成某种不可预知的影响,可是秘密的长期封禁所带来的的种种不可控的要素只会让自己越来越疲于奔命去应付,各种突发状况叠加的不间断出现让男猪脚这种步步为营稳扎稳打不留痕迹的行事风格遇到了前所未有的挑战,这里做个假设,一种儿子并非男猪脚所预期的与自己相类似的变态倾向,儿子的暴力嗜血程度并不足以达到变态级别,或者儿子的变态程度远远超出当父亲的判断……
男猪脚的警察女友,作为另一种非可控的潜藏不安定因素,男主是否会痛下杀手,这也考验前者以人的面目示众时所坚守的底线,如果自己非人的一面被无情曝光和揭穿时,人与人间的情爱所能承担的缓冲力其实应该是非常有限的,男猪脚会挣扎,但全局考虑下,他趋向于自保……
目前仅存以上两条主线可以继续铺陈,是否有额外支线剧情的引入还要静待其观,编剧是否会挖掘前剧中可以导入的已存在要素,或者直接新创元素的出现,以目前的总体状况来看,编剧面临的问题也会关联该剧的生命力吧。
第十集观后,补:早知道是这么个狗操毛的结局,俺前面还死乞白赖的分析个毛线团呢,强行弑父,我的小脑瓜子真的就不如人家编剧那厮杏仁大小的脑容量丫?!算求不纠结了,八成人家男主演也不想干耗下去了,死的干脆利索点,哎……
说起片名《初恋日记》,可能每一个人都能针对这个主题写出一篇关于自己的故事,谁都不例外。无论是单恋、暗恋还是两情相悦,青春时候的初恋都像是一首美好的歌,令人十几年甚至几十年都念念不忘。
查子颀和张子豪就是如此,一对看起来男才女貌的青年男女,两个人共同经历了年轻时第一次向别人表白和被人表白的“胆战心惊”,内心惶恐的同时更多的是初次恋爱的内心悸动,一切都那么美好,一切都那么顺理成章。年
说起片名《初恋日记》,可能每一个人都能针对这个主题写出一篇关于自己的故事,谁都不例外。无论是单恋、暗恋还是两情相悦,青春时候的初恋都像是一首美好的歌,令人十几年甚至几十年都念念不忘。
查子颀和张子豪就是如此,一对看起来男才女貌的青年男女,两个人共同经历了年轻时第一次向别人表白和被人表白的“胆战心惊”,内心惶恐的同时更多的是初次恋爱的内心悸动,一切都那么美好,一切都那么顺理成章。年轻时候的恋爱是最令人艳羡的,完全不被外界因素所拖累,只因为“爱”和“喜欢”,便可以许下永远在一起的诺言。
可也因为年轻,冲动、鲁莽和不懂事依然是每个年轻人身上最大的特点。就在查子颀自以为收获了稳定的爱情的时候,“渣男”张子豪出轨了,明目张胆,就在自己的房间里和另一个女孩。相信无数有过恋爱经验的少女在恋爱期,在怀疑另一半的时候都会有幻想过这样的场景吧,他和她在一起。大概是因为查子颀还没做好准备,一切都那么突如其来,她忘记自己是怎样打开的那扇门,怎样走出了门口,怎样在楼梯上大声质问男主“说好的只爱我呢?”“是你们演戏骗我的对不对?”她无论如何也不敢面对这样的现实,可她还是必须要面对。看到这里的时候,相信很多人都会忆起自己那从前的爱情吧。
最戳到泪点的反而不是年轻时候的撕心裂肺,相较于成年后查子颀的平和,更令人心疼。成年后的她是一个把自己内心封闭起来的女人,或许她内心想的是不能够再让自己伤痕累累了,那样如果再遇到想爱的人,就没有感情再给对方了。就这样,查子颀怀揣着被初恋伤害的心,一步步成为了一个熟女御姐,一个可以给人讲课的情感导师。这就好比“久病成医”一样,查子颀因为自己受过太大的伤害,也因此学会了“恋爱的方法”,专门给害怕恋爱以及容易在爱情中受骗的女生讲授恋爱技巧。
最令人感动的是在一次授课的时候,查子颀说了一句“从前我会劝你们选择喜欢自己多一些的人,但是现在我不这样想了……”这其中道出了一个女孩的伤感的成长路程,的确啊,谁不是这样一边受伤害一边长大的呢。
但好在查子颀其实最后是幸运的,电影的结局并没有那么糟糕。是的,我们都会遇上“渣男”,但到底一个人是不是“渣男”也不是一时一刻便可以判定的,很羡慕查子颀,即使她伤心了这么多年,可终归她收获了更大的感动和爱。原来其实人生中不只是有“伤害”,更多的是“爱”啊,这可能是这部电影最想要传递给观众的人生哲理之一。
遇到“人渣”,也没什么不好,能够更好更快的催促人成长,也更加能够理解什么叫做“爱”。但《初恋日记》也告诉我们,遇见“人渣”也不一定是真的,我们都是大千世界中的一个渺小的人而已,我们连自己的不了解,何况是对方呢。谁也不知道对方的离开到底因为真的想要离开还是因为爱,但好在时间可以证明一切。
帅气逼人的宽叔+帅气逼人的女王
竟然组合演窝囊纠结老头和人老色衰的欧巴桑,重点是完全不会出戏!
配角也各个都大有来头,佛祖出现的时候忍不住笑出声,相武纱季不扮腹黑改恋爱中的笨女人,还有宽叔的撞头梗怎么都玩不够哈哈哈哈
平平淡淡的生活中小小的烦恼,跟灾区相比真的不算什么,但是却很真实,令人动容
最喜欢看日剧的一个原因就是总能笑着笑着就哭了,哭着哭
帅气逼人的宽叔+帅气逼人的女王
竟然组合演窝囊纠结老头和人老色衰的欧巴桑,重点是完全不会出戏!
配角也各个都大有来头,佛祖出现的时候忍不住笑出声,相武纱季不扮腹黑改恋爱中的笨女人,还有宽叔的撞头梗怎么都玩不够哈哈哈哈
平平淡淡的生活中小小的烦恼,跟灾区相比真的不算什么,但是却很真实,令人动容
最喜欢看日剧的一个原因就是总能笑着笑着就哭了,哭着哭着就笑了,结尾总是很温馨很治愈
他们三个还挺乱的。。。讲真,开始的时候我觉得风一阵和乐千千挺有cp感的,虽然那个年代还没有cp这个词,我一直以为她俩是一对,然后没有想到风一阵和素问才是官配,话说他俩是怎么互相喜欢上的呢?我记得当时风一阵刺了平常一剑,当时素问也没什么反应啊,倒是千千挺激动的,而且开始的时候千千和风一阵比试感觉就是一对欢喜冤家啊。结果后来发生了药那事,偏偏是风一阵替素问喝了,然后和千千,这也太逗了。最后素问还
他们三个还挺乱的。。。讲真,开始的时候我觉得风一阵和乐千千挺有cp感的,虽然那个年代还没有cp这个词,我一直以为她俩是一对,然后没有想到风一阵和素问才是官配,话说他俩是怎么互相喜欢上的呢?我记得当时风一阵刺了平常一剑,当时素问也没什么反应啊,倒是千千挺激动的,而且开始的时候千千和风一阵比试感觉就是一对欢喜冤家啊。结果后来发生了药那事,偏偏是风一阵替素问喝了,然后和千千,这也太逗了。最后素问还说给千千一个婚礼,呃呃呃。乱乱乱。
读书学剑兮兼文武,何待闻鸡兮方起舞,拨乱反正兮平四方,敢笑俺书生兮不丈夫。
几段唱词都可以看做张彻的自比。
但是张彻本人却并不喜欢这出戏。
(继《阿里山风云》和《野火》后,)第三部是进邵氏之后的《蝴蝶杯》,是当时流行的黄梅调片,根本非我所喜也非我所长。这部又是联合导演,排名在前的袁秋枫,是熟手导演,他的读书学剑兮兼文武,何待闻鸡兮方起舞,拨乱反正兮平四方,敢笑俺书生兮不丈夫。几段唱词都可以看做张彻的自比。
但是张彻本人却并不喜欢这出戏。
(继《阿里山风云》和《野火》后,)第三部是进邵氏之后的《蝴蝶杯》,是当时流行的黄梅调片,根本非我所喜也非我所长。这部又是联合导演,排名在前的袁秋枫,是熟手导演,他的列名是朋友立场对我支持,因为我当时经验缺乏,公司认为需人帮我把航。秋枫实际上很少干预,但我这部片也只是平稳完成,并未能发挥个人风格。10305444 搜索人生2019/2/9 16:46:04张静初有味张静初,静静的女孩,又性格野蛮,可以说内王外圣吗?放在这个片子里是带红了林更新。 1980年出生的她,如今已经年近40岁。但是在电影中,她的状态根本看不出真实年龄。在她的身上,有着一种独特的文艺气息,当然还有着一种沉稳的妩媚。这次的角色也是让观众重新认识了她,尤其... (展开)张静初,静静的女孩,又性格野蛮,可以说内王外圣吗?放在这个片子里是带红了林更新。 1980年出生的她,如今已经年近40岁。但是在电影中,她的状态根本看不出真实年龄。在她的身上,有着一种独特的文艺气息,当然还有着一种沉稳的妩媚。这次的角色也是让观众重新认识了她,尤其... (展开)【详细】9955218 东子2017/7/27 9:53:32老兽现象一步超现实主义风格的剧情长篇,导演用自己家乡真实故事改编而成,很好诠释了当代社会在金钱面前人性的贪婪和自私,不择手段地对亲人和朋友以“蒺藜”式生存法则在社会中苟延残喘,每一个镜头,每一个情节导演都淋漓精致的将当今社会人们在金钱和欲望的刺激下的本性体无完肤的... (展开)一步超现实主义风格的剧情长篇,导演用自己家乡真实故事改编而成,很好诠释了当代社会在金钱面前人性的贪婪和自私,不择手段地对亲人和朋友以“蒺藜”式生存法则在社会中苟延残喘,每一个镜头,每一个情节导演都淋漓精致的将当今社会人们在金钱和欲望的刺激下的本性体无完肤的... (展开)【详细】8698214 邪恶的大香蕉2020/5/10 22:36:24预测一下第二季!1.肖恩没死透或与黑警察联手上演假死;
2.黑人警察继续卧底,这回卧底到资本大鳄集团;
3.东厂大档头老黑,伦敦李元霸,婴儿女是一起的,应该隶属于英国秘密机构,想重新洗牌超级大鳄;
4.黑人父子投靠大鳄们当了ceo,肖与黑人父一家的关系也是一条重要的线;
5.华莱士一家与英国政府合作最终干翻超级大鳄阵营;
6.库尔德女战士,旅馆战神
【详细】1.肖恩没死透或与黑警察联手上演假死;
2.黑人警察继续卧底,这回卧底到资本大鳄集团;
3.东厂大档头老黑,伦敦李元霸,婴儿女是一起的,应该隶属于英国秘密机构,想重新洗牌超级大鳄;
4.黑人父子投靠大鳄们当了ceo,肖与黑人父一家的关系也是一条重要的线;
5.华莱士一家与英国政府合作最终干翻超级大鳄阵营;
6.库尔德女战士,旅馆战神卢安,巴基斯坦红眼老爹在下一季也会有重要的戏份;
7.最后肖恩从中得利,再次建立自己的华莱士帝国,将华莱士汉堡推向全世界。
12584271 Dorothy2021/9/5 1:51:19流金歲月:張曼玉和鍾楚紅孖妹相伴覓《青蛙王子》1983年,張曼玉驘得香港小姐亞軍,從此影視雙棲扶搖直上,先後有《新紮師兄》、《畫出彩虹》,到現在簽下摩登天空獲得歌手的身份。從一個普通的香港移英的女生到成為康城、柏林影展的國際影后再加上華語的金像金馬獎成四料影后。張曼玉(Maggie)憑《青蛙王子》(1984)初登大銀幕,同年有機會與哥哥、梅姐合演邵氏經典電影《緣份》,張曼玉曾經被詬病為花瓶,現在回看當時眾多女
【详细】1983年,張曼玉驘得香港小姐亞軍,從此影視雙棲扶搖直上,先後有《新紮師兄》、《畫出彩虹》,到現在簽下摩登天空獲得歌手的身份。從一個普通的香港移英的女生到成為康城、柏林影展的國際影后再加上華語的金像金馬獎成四料影后。張曼玉(Maggie)憑《青蛙王子》(1984)初登大銀幕,同年有機會與哥哥、梅姐合演邵氏經典電影《緣份》,張曼玉曾經被詬病為花瓶,現在回看當時眾多女星出世下,對張曼玉的批評未免過於嚴苛。當日回看老電影最初的清澀與清純可愛令人會心微笑,八十年代張曼玉與鍾楚紅(紅姑)曾經合作過三部電影,分別是《青蛙王子》、《流金歲月》與《星星月亮太陽》(1988)。1984年張曼玉作為新人在《青蛙王子》裡與紅姑平分秋色,此時紅姑作為大姐姐照顧著新人,同年譚家明以紅姑的洋名為名拍下代表作《雪兒》(Cherie)。說到紅姑十多年的影視生涯,與不少男星合作,為人津津樂道應該是與發哥拍《秋天的童話》(1989),紅姑的電影角色中大多數角色曬比較神秘與風塵味重的,例如楊凡的《意亂情迷》、《雪兒》,而有幾部電影紅姑更飾演舞女角色。而事實上紅姑也有清純的一面,而且十分「Girlfriend-able」。在《流金歲月》與《青蛙王子》就展現出不加修飾的紅姑,而且都是以曼玉與紅姑的雙姝情為主,讓我們以兩部電影與二女談一場戀愛吧。
去,流逝似金年月
《流金歲月》近年可以說是話題作品,內地翻拍劇集找來倪妮與劉詩詩演亦舒筆下的蔣南孫與朱鎖鎖,對香港觀眾來說亦舒的故事發生在香港,與內地格格不入。這幾年間戲院先後上映過楊凡的修復作品,包括導演曾經包場上映《玫瑰的故事》(1986)、香港國際電影節播過《意亂情迷》(1987)與《流金歲月》(1988),前幾年戲院亦做過回顧。關於《流金歲月》的文本既有師太珠玉在前,要拍好不容易,要講楊凡的代表作《流金歲月》的演員昇華了角色,而國粵版的同名歌曲也是點題之作。可以說亦是張曼玉與鍾楚紅定義了南孫與鎖鎖,再也沒法回頭。看過導演的散文集《流金》(2015年,牛津大學出版社)中的一篇散文《流金歲月》就說了一些拍電影、寫詞的點滴。據導演所講最初的主角要找葉蒨文來演(應該是演由上海來港的朱鎖鎖),但因緣際會檔期不合只好請她唱主題曲,而主題曲的背景是來至戲中曼玉與紅姑奔向夕陽的畫面,而那畫面來至美國電影。國語版主題曲由甄妮主唱,詞人鄭國江直接用楊凡之名填詞,直到現在《流金歲月》應該是楊導的心聲與代表作,在其新作《繼園台七號》也有用到此曲作片尾作,以致他心愛的香港。誠然影評人未必喜歡楊凡,但他的電影裡美指、服裝與如何造星將他們最美的一面拍出來是確有一套。
「一個人對一個人好總有原因」
電影與小說裡以兩個女生的命運為主心骨,電影版在她們中間加了個男生家明(鶴見辰吾飾)形成一段三角戀。南孫自小衣食無憂受到百般寵愛,鎖鎖寄人籬下看家族長輩面色做人,二人在中學形影不離是對好姐妹。在電影中家明、鎖鎖與南孫三人情竇初開、帶點俏皮與暖昧之情,到中學畢業二人關係起了變化,南孫繼續升學;鎖鎖要自立養家,當起舞女維生。其中一段戲是曾江(南孫爸爸)跟南孫說起鎖鎖當舞女的事,南孫表現得難以置信但沒看不起鎖鎖,因為理解,所以懂得。鎖鎖需要錢去應乎報以白眼的家人,她無從選擇。出了社會後二人繼續當好朋友,但接觸的東西跟年少時大相脛庭。電影版將長大後的焦點集中在三角戀,已為有錢人情婦的鎖鎖生活上向上流,卻成了籠中鳥。南孫大學畢業在時裝公司工作,總算養活自己,感情空白。家明的再次出現撩動她們的情感,縱然南孫知道鎖鎖喜歡家明,寧願自己心裡苦悶也無損她與鎖鎖的友誼。在電影裡兩人在海邊談心,見證著二人的成長,在書中就有以下的金句。
「我成功,她不妒忌,我萎靡,她不輕視,人生得一知己足矣」
在電影的結局,礙於鎖鎖的生活出現變化,到最後將家明拋下給南孫,感情猶如玩物。相對來說小說版與電影是兩個世界,小說的世界裡聰慧的南孫又怎會沒男友、而小說版中金蘭姐妹對彼此的生活都有啟導的作用,如南孫的祖母原先不愛南孫是女的,可鎖鎖在蔣家的日子深得祖母的愛,又如南孫媽媽再嫁,《流金歲月》的小說除了反映兩個女生的交集外,也反映了女性衝破封建價值、勇敢追求的價值觀。而電影版留下最大的成就一定是兩位女星最輝煌與美麗的一面,鍾楚紅在九十年代初急流勇退,張曼玉日後成為蜚聲國際的影后。看往日的電影,看著演員一部一部片成長起來,要製造星味是要靠個人內涵、素養與氣質,八十年代的逝水年華,只可追憶。
《青蛙王子》一「追女仔」系列的雛型
王晶可謂是張曼玉演藝生涯上的伯樂,縱然王晶的作品部份低俗下流與拍通俗的賭片與追女仔片,張曼玉港姐完結後就火速搭上星途,開始拍電視劇與電影。王晶將同一套公式的「追女仔」系列發揚光大,後來發展到追男仔,而有其它導演參照同一模式繼續追女仔的餘溫。而王晶拍的大部份追女仔片都會有陳!百!祥!,咸濕伯父配美女,一朵鮮花插在牛糞上。張曼玉在幾部追女仔/男仔電影都是當女主角,可謂是玉女掌門。邵氏的《青蛙王子》就是追女仔的雛型,雙生雙旦組合,鍾鎮濤配鍾楚紅、陳百祥配張曼玉。鍾鎮濤演戇男實則是鑽石王老五,陳百祥當搞搞陣的下把位襯托男主角的一表人才。
《青蛙王子》的故事從夏威夷開始,富家子陳立品(鍾鎮濤飾)與Lolanto(陳百祥飾)是一對砂煲兄弟,在夏威夷與二人發生誤會不打不相識,穿夏威夷傳統服裝的郁德美(鍾楚紅飾)與泳裝的貓仔(張曼玉飾)特別肉感與性感。陳立品奉父親之命回港查公司帳目,豈再遇二女,誤打誤撞二男的身份被誤會,陳立品由上流人士做普通司機,而Lolanto一躍成公司高層以掩人耳目。期間二男二女互生好感與情愫,貓仔與阿美開始時仍會因夏威夷的誤會而認定他們兩個是不三不四的男人而有所顧忌,貓仔還要整蠱Lolanto,在飲品中加料,在廁板塗AA膠。而阿美開始欣賞陳立品的為人,處處幫助他。本來二男二女有好發展,情根開始栽種,誰知袁飄飄(關之琳飾)知悉陳立品的真正身份,設局令阿美憎恨男朋友,借機裝天仙局扮與陳立品發生關係與扮慘扮病而要抱得新郎歸。最終奸角搞出一場大龍鳳劫走阿美,逼使陳立品娶飄飄,一眾人惡鬥「大傻又大惡」的黑道中人,又胡混又好笑,製造喜劇效果。最終當然邪不能勝正,一對戀人大團圓結局。
坦白講,《青蛙王子》在設計角色上花了心思,至少不是單純兩男各追女仔,得手然後完結,而是加插了兩男互換身份然後調查公司的內幕而引發各種戲劇衝突與價值觀。鍾鎮濤一派正經成「落難公子」,阿美誤會他被黑社會追數,誰知最後青蛙變王子,有望嫁個有錢人。而Lolanto水鬼升城隍,考驗貓仔鍾意他的財還是人品,電影到最後沒交待二人的感情後續,只知道是好朋友作結。八十年代的電影用鍾鎮濤做男主角是一舉兩得,外貌與才華加分,更可為電影譜曲,為電影創作了兩首歌,主題曲為《寧願做青蛙》,配合與紅姑在戲中拍拖的情節描寫城市空間的狹窄,難以有容身之所。插曲為《夢裡情人》一首輕快的歌曲,帶出鍾鎮濤的陽光活力形象。在電影中有一幕有趣的是紅姑與鍾鎮濤去完街,男朋友送女朋友回到家門口,雙方也猶豫應不應該有個Goodbye kiss,結果你閃我躲,出現了一幕「陳立品」錫陳立品的畫面。
八十年代的港產片時興都市喜劇,後來德寶公司、UFO的出現主打中產喜劇小品與家庭、小康為主的片種。在現在香港電影甚為鮮有,《青蛙王子》除了曼玉與紅姑外不得不提的是關之琳的出現,早有兩美相伴,再來一美人,現在的港產片也不會有這樣的陣容,對男演員來說大飽眼福。《青蛙王子》呈現了當時年輕人的去處,看電影、打保齡球、現在保齡館式微了。不經不覺香港電影亦沒有青年人的面貌更遑論青春偶像,公認的帥哥美女絕跡,都市喜劇也淪為四不象的哀怨復仇電影,亦不存在望君一笑的凌亂場面,都市喜劇的犯駁與胡弄某程度上是港產片的一大特點。三十多、四十年過去,香港電影面貌,社會風貌改變不少,曾經當紅的鍾鎮濤晚年成為廢老,陳百祥依然黑人憎,還是懷緬兩位女主角的風采好了。
曼玉、紅姑美豔動人
今時今日談《青蛙王子》主要也是想談兩位女主角的成長與吸引力, 電影裡的張曼玉俏皮又可愛,從第一場出現穿泳裝身型圓潤,然後穿OL服裝與晚裝示人,衣服配搭也好看。在戲中有一幕要她親Lolanto一下,這下陳百祥真是賺了。當時張曼玉作為演藝圈新人,很青澀又可愛,有年輕人的活力與反叛心,在同代的女星中一路扶搖直上,也很難怪日後繼續成為「追女仔」的骨幹,此外她也敢於突破自己嘗試不同的角色,參演的喜劇數量還是挺多的,雖然《青蛙王子》是第一部戲,角色要求比較貼近現實,只需要負責美與好動就夠。在《青蛙王子》裡兩位女主角除了開場與結尾有同場戲份外,大致也是分開拍攝,但也無阻兩姐妹的感情,例如她們會玩弄兩位男主角,在結尾互相幫忙拯救大家。
在戲中最喜歡的一定是紅姑,轉眼間今年紅姑已經登六了,時間真是催人老。《流金歲月》前半的紅姑面對生活的洪流而逆流而上,下半生活無憂,靠的是個人的美色與實力。《青蛙王子》的紅姑是少見的可愛、純情、小文青、羞澀,亦是少有在電影看到樸素、小鳥伊人的鍾楚紅。戲中的阿美見義勇為,先幫助陳立品解困,後幫他搵工,未知陳立品的身份前亦無介意他出身寒微。而陳立品亦是個守禮的人,二人互生情愫,開始拍拖。其中有兩幕值得一講,首先是戲院一段,Lolanto教陳立品抽紅姑水,紅姑家人未出發先教防狼術,最終抽水術不奏效,將喜劇與誤會融為一體,二是《寧願做青蛙》中二人渴望過簡單的生活、夫唱婦隨。雙鍾的演出帶有男女間的羞澀,紅姑怕怕羞羞望對方,二人欲拒還迎,暖暖昧昧,竟然是最吸引人之處。
而且在戲中紅姑傻傻戇戇,即使署名青蛙王子的送禮,也不為所動但不知身邊已有王子在側,她做人有原則,知道陳立品是有錢人不但沒特別開心,還責怪他玩弄感情,讓妖婦飄飄有機可乘。到後來結尾的一場綁架有情人終成眷屬,佳偶天成。對比大部份鍾楚紅主演的電影,《青蛙王子》是貼近生活與少女氣息重的,懵懵懂懂、單純、不被污染、架著大眼鏡隱約有書卷味。王晶早期的作品能夠成為1984年十大賣座電影之一亦全靠演員陣容,如今看來情節上或許已玩爛過時,但舊有明星的風采卻是永恆的,亦不禁要高呼我愛紅姑!而王晶在日後亦為Lolanto度身訂造了《我愛羅蘭多》作《青蛙王子》的姐妹作。
由貓仔阿美到南孫鎖鎖的延續,昔日港產片星光無限,有趣的是看著她們的成長到育成世界級明星,有趣的是看到她們年輕就可以當主角的時候。懷舊亦不忘用現代人的角度去看,生活在八十年代是多自由、多簡單、演員真多機會發展,一個劇本有套路也不至於被批判,一個演員可以健康成長。張曼玉為了樣子更好看箍牙整走小虎牙,1988大約是她的轉捩點,舊時電影時尚的服裝,展現出城市風貌,過去的自由、社會輕鬆的環境已不復再。只是知道香港不會再有鍾楚紅與張曼玉,她們只能夠活在那個年代,而新香港的愛情片連老本也懶得食,連愛情片也相繼絕跡香港。或者有一日我們會懷念起王晶的屎尿屁演出,懷念美好的時代。
138465011 少稷2017/1/30 10:33:32There's no love that can replace anotherThere's no love that can replace another. 爱,不可取代。
If you love what you have,you will have what you love. 爱你所拥有的。
婚礼遭遇暴风雨,胖子被奔跑的人群挤落水的桥段让我笑出戏,反复看了N遍都不过瘾。
2016年There's no love that can replace another. 爱,不可取代。【详细】
If you love what you have,you will have what you love. 爱你所拥有的。
婚礼遭遇暴风雨,胖子被奔跑的人群挤落水的桥段让我笑出戏,反复看了N遍都不过瘾。
2016年8322171 zssq2016/2/7 4:26:45良心好剧这样的制作水准是直追美剧的,这么说并不夸张,只要你看过就会有这样的结论。国人大都有妄自菲薄,严于律己,宽以待人的毛病。说实在的,看到这个剧还是感觉蛮惊艳的!故事情节虽然感觉有些过于紧凑了,再展开一些慢慢讲的话,会更便于观众理解。毕竟这还是个有科幻色彩的故事,世界观不是那么容易一下子就让人明白的。拍摄是很用心的,特效也绝非五毛,看得出来下了很大的功夫。可惜的是几乎没有看到过有关这个片子的任何宣传,制这样的制作水准是直追美剧的,这么说并不夸张,只要你看过就会有这样的结论。国人大都有妄自菲薄,严于律己,宽以待人的毛病。说实在的,看到这个剧还是感觉蛮惊艳的!故事情节虽然感觉有些过于紧凑了,再展开一些慢慢讲的话,会更便于观众理解。毕竟这还是个有科幻色彩的故事,世界观不是那么容易一下子就让人明白的。拍摄是很用心的,特效也绝非五毛,看得出来下了很大的功夫。可惜的是几乎没有看到过有关这个片子的任何宣传,制片方还是非常任性啊!看上去拍摄还是花了钱的,但在宣传上却如此吝啬。情节上挖坑不少,一看就是要拍续集的节奏。【详细】7763253 大灰狼2009/9/28 11:30:35不完美的杂交试验
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应该说《麦田》是迄今为止何平电影中剧情最弱、形式感最强的作品,它基本上继承了从《双旗镇刀客》到《天地英雄》的阳刚风格,同时也杂糅了以戏剧化呈现和荒诞演出为基本构架的剧情模式,进而延伸为一种对风格化和形式主义的追逐。作为第五代的重要一员,何平给人的印象是特点凸出,风格则不够鲜明,在张艺谋痴迷颜色革命、陈凯歌醉心历史思辨、黄建新【详细】
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应该说《麦田》是迄今为止何平电影中剧情最弱、形式感最强的作品,它基本上继承了从《双旗镇刀客》到《天地英雄》的阳刚风格,同时也杂糅了以戏剧化呈现和荒诞演出为基本构架的剧情模式,进而延伸为一种对风格化和形式主义的追逐。作为第五代的重要一员,何平给人的印象是特点凸出,风格则不够鲜明,在张艺谋痴迷颜色革命、陈凯歌醉心历史思辨、黄建新追求高度戏剧化、田壮壮探索反叙事模式的时刻,何平的电影呈现出的是一种杂交化的风格拼贴。体现在视觉效果上,何平和第五代导演不约而同的嗜好一种浓郁的颜色,张艺谋电影中是浓郁的红色,何平电影里则是浓郁的黄色,从《双旗镇刀客》的黄沙大漠到《麦田》中的金黄麦田都显现了一种形式主义上的意象端倪;至于叙事的层面,何平更多吸取的是美国西部片的表现形式,用一种凌厉而又间断化的铺展方式,成功的打造出了中国西部片的雏形。
何平在《麦田》中进行的全新探索,从根本上说应该是一种叙事方式上的消解,既然形式主义的本质在于瓦解剧情,那么《麦田》的故事弱化自然是浅显的道理。《麦田》的故事流畅程度远远逊于何平之前的几部电影,这种消解的叙事模式起了显而易见的作用,影片中不仅以“金木水火土”五行命名的日期来划分段落,而且在故事讲述中融入了间离与钝化的效果。我们可以看到辄与暇在表演上呈现一种抑扬顿挫的姿态,时而夸张化的滔滔不绝,时而闭口不言维持沉默之状,而这些表演或多或少都有些突兀并游离于剧情之外,在某种程度上起到了阻碍叙事的作用。影片的摄影与剪接同样属于这种思辨方式,带有某种程度的写意化,借助“麦田”的全景和跳跃式的剪辑方式达到了转换的效果。
正是在这种探索下,《麦田》的大片本质在不经意间灰飞烟灭,从商业眼光来看,这部电影也变得“丑陋”和“难看”。即便如此,《麦田》仍然比大多数古装电影更出色,也更伟大,它基本上没有张之亮在《墨攻》中频频展示的那种陈词滥调,也少了陈凯歌在《荆轲刺秦王》中那种故作的“腔调”,即使在讲故事的逻辑上,《麦田》也远远超过了《英雄》、《赤壁》等让人崩溃的电影。从另一个方面讲,何平采取“杂化”探索的思路也是第五代导演最为缺失的,他们习惯性的抱着自己残缺的一角,在某个时段将其发扬到极致,再到后段就慢慢的步入泥潭,成为一种“自负”风格下的牺牲品。今年国庆档有三部第五代的作品角逐市场,分别是田壮壮的《狼灾记》、何平的《麦田》与黄建新的《建国大业》,前者的电影已经到达“垂直化”的高度,后者则与他们的前辈第四代一样慢慢沦为政宣工具,所以仍然具备探索精神并且没有放弃商业化尝试的,也大概只有何平一人。
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生物学对社会生产的一项最大贡献就是杂交试验,杂交水稻的可以提高亩产量、杂交生物可以体现杂种优势,即使是混血儿也会长的比常人更漂亮。电影风格的杂糅会产生类似的效果,电影人正是通过不同程度的博览和借鉴,才能成就一种兼容并蓄的风格特征,从而保持自己旺盛的再生产能力,这种需求尤其体现在那些以历史化书写方式为基础的第五代导演身上。张艺谋与何平是最受日本电影尤其是黑泽明影响的内地导演,前者曾把《罗生门》改版为《英雄》,太多故事漏洞和逻辑混乱让影片缺点很明显,终究没有逃过媒体观众的口诛笔伐,与之相比,何平的《麦田》摈弃了那种直白的表露方式,应该算是舒缓的多,也许在商业上无法满足多数观众的胃口,不过至少在某个小的区域,它基本上能获得部分偏好文艺色彩的观众的青睐。
在我看来,《麦田》的优点和缺点近乎同样明显,我当然不是指“阻碍叙事”的趋向,而是要归结到形式上的思考。毫无疑问《麦田》是扮演了一部分高度舞台化和戏剧化的套路,在这些略显突兀的表现空间中,以古琴和长笛为主调的音乐蔓延出一种日式的舞台化味道,这种风格千篇一律的出现在某些日本古装片之中,并不显得突兀。何平在此处的直接化借鉴,做到了惟妙惟肖,却始终不能让人有一种习惯性的思考,影片对演员夸张、荒诞的表演方式同样承袭了日本式的表演特征,这种思路曾经在《荆轲刺秦王》中被探索过,《麦田》做的更进一步就是放下了人物咬文嚼字的腔调。这应该算得上一个进步,何平却未能做到极致,我们可以看到辄与暇在进行夸张演绎的同时,范冰冰饰演的骊夫人正襟危坐,优雅的吐着中国成语,而黄觉、杜家毅的语句大都是非常直露的大白话,就造成了某种风格上的错乱。何平致敬黑泽明的意图是毋庸置疑的,玩的却不够癫,所以当王志文饰演的强盗入侵城邦之际,范冰冰开始展露一种歇斯底里的时候,角色基本上已经处在了失控状态。
杜琪峰在2004年拍摄了致敬黑泽明电影(《姿三四郎》)的《柔道龙虎榜》,影片沿袭了自己的一贯黑色风格之余,又加入了日式迷离化的影像效果和癫狂式的表演路线,这是一种带有实验风格的创意之举,结局却并不令人满意,因为那些夸张化表演和迷离影像最终把电影呈现为一些美丽的碎片。《麦田》拥有者和《柔道龙虎榜》同样的弊病,就是风格上没有形成完美的统一和调和,而《柔道》中的迷离效果则是《麦田》所或缺的,尤其是在骊夫人这个角色上运用这种表现方式,也许能很好的解决片末情绪突变所带来的破坏效应。何平在致敬的尺度上比杜琪峰更为彻底,体现在人物装扮上,都是绝对日化的,包括服饰、发型,甚至那些滑稽的丁字裤也不例外。考虑到历史关系,这些问题都是应当避免的,因为我们都清楚日本国的起源是秦国时代的“徐福出海”,算起来战国时代的长平之战还要早几十年,这种“致敬过火”的操作模式就显得有些荒谬和可笑。
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致敬意味太过浓厚,玩又玩的不够癫,《麦田》在风格上的不统一是个显而易见的问题,虽然它在一定程度上制造的舞台化效果消解了叙事,呈现出一种凝滞和段落化的美感,却不能从整体上赋予人一种纯粹的享受。另一处需要商榷还是历史问题,长平之战的时日中国社会的奴隶制已然瓦解,等级森严的封建制度渐渐成形,即使是遥远的西方,亚历山大帝国崩盘后的四大国也处在稳定的奴隶制阶段。何平给我们展示的并非一个奴隶制或者封建制的社会形态,反而更像是一个原始社会的氏族阶段,范冰冰饰演的骊妇人头戴斗笠手执镰刀和众女同田收割,显然不符合当时社会的基本形态。而当王志文饰演的强盗入侵该城,他们身上所带有的征服欲和尊卑精神,才是对那个时代特征最好的阐释。
还有一个故事上的不满意之处,就在于何平故意设定的巧合,暇作为一个秦国锐士漂流到赵国得见骊夫人,而他本身又恰恰是杀死骊夫人丈夫——剧葱大人的凶手。借用一块玉佩挑出事实真相,导演的心思可谓深沉,不过也掩盖不了故事上的牵强和薄弱,影片之中对众女因性饥渴而导致的癫狂书写的淋漓尽致,包括范冰冰扮演的骊夫人,都有某种程度迷恋男性肉体的印象,其中最直接的表露就是她夜晚梦见丈夫为其解衣的一幕。对于黄觉扮演的暇,我还是认为是相当模糊,甚至比杜家毅扮演的辄更加不解,影片欠缺一处他对城主夫人的情感表达(哪怕是一处明显的暗示),于是最后他抱着范冰冰出城逃亡,我们就只能解释为他为了“赎罪”而做出的补偿了。
除去这些显而易见的弊病,《麦田》仍然算是一部不错的电影,影片在美术、摄影、音乐方面都做到了精致华丽,不过我更在意的是何平在叙事和形式上的探索。《麦田》作为何平的一次杂交化实验,算不上很成功,也决然不能算做败笔,至少他用全新的思绪构造出一个封闭而虚幻的世界,那里有欲望横流的众生,还有灿烂耀眼的麦田。24213265 tbtbtb2020/5/6 1:38:10没有一个人是无辜的,孩子是最可怜的这电影没有一个人是无辜的,但是孩子同时也是最可怜的,不可否认熊孩子做戏过火了点,但是他们万万没想到一个邪教精神病患者原来可以这么极端!从最后孩子发现小三不受控制,试图解释并道歉可以看出,他俩还是善良的。小三你说你一直都在吃精神病药物为嘛要瞒着男人?怕不跟你结婚?你说你要是坦白一些也不会让你和小孩独处甚至给你一把枪让你拿下四杀了!
父亲找小三够渣!小三勾引有妇之夫结婚不要脸!原配举
【详细】这电影没有一个人是无辜的,但是孩子同时也是最可怜的,不可否认熊孩子做戏过火了点,但是他们万万没想到一个邪教精神病患者原来可以这么极端!从最后孩子发现小三不受控制,试图解释并道歉可以看出,他俩还是善良的。小三你说你一直都在吃精神病药物为嘛要瞒着男人?怕不跟你结婚?你说你要是坦白一些也不会让你和小孩独处甚至给你一把枪让你拿下四杀了!
父亲找小三够渣!小三勾引有妇之夫结婚不要脸!原配举枪自尽偏激!而孩子是这几名始作俑者催生的产物!
12570227 这胖子爱看电影2018/6/17 10:33:16婚姻是一场永无休止的博弈,这部法国伦理片拍出了恨之入骨的爱这篇影评可能有剧透 婚姻中最可怕的变量其实是时间。 它总是自顾自在的滴答向前,没有任何事物能摆脱它的固有引力。 因此,婚姻里,两人之间的爱与恨,甜与涩总是伴有阶段性的阵痛和起伏。 在时间的挑拨下,婚姻绳索两端的夫妻实际上时刻保持着博弈关系,缠绵悱恻总是浮于表面,虚张声势;而绵延恨...这篇影评可能有剧透 婚姻中最可怕的变量其实是时间。 它总是自顾自在的滴答向前,没有任何事物能摆脱它的固有引力。 因此,婚姻里,两人之间的爱与恨,甜与涩总是伴有阶段性的阵痛和起伏。 在时间的挑拨下,婚姻绳索两端的夫妻实际上时刻保持着博弈关系,缠绵悱恻总是浮于表面,虚张声势;而绵延恨... (展开)【详细】9437254 龙文章2009/3/2 16:50:36四颗星给鸠摩智大叔在看过 《保持通话》、《证人》等传统港剧之后,看这部老一辈表演艺术家演绎的《机动部队警例》倒也一阵清新。
虽然为了完成故事的主线,有些情节没交代清楚,让人觉得是不是还有续集不成。
不过几个老一辈的演技真不错,特别是鸠摩智大叔。在看过 《保持通话》、《证人》等传统港剧之后,看这部老一辈表演艺术家演绎的《机动部队警例》倒也一阵清新。【详细】
虽然为了完成故事的主线,有些情节没交代清楚,让人觉得是不是还有续集不成。
不过几个老一辈的演技真不错,特别是鸠摩智大叔。1775195 梁佩直2022/10/20 20:53:22众星云集,剧情可以接受,后半段打斗太多,审美失去意义80-90年代,果然是众星云集的大场面,除了本来相像会有的洪金宝等七小福没来,估计当时成家班已经成型,所以打斗也全是成龙出品,剧情还是可圈可点的,就是后半段,打斗实在太多,估计是那个年代的一种偏好吧。
这类型电影,只能说佩服成龙的辛苦,他在这方面的成就,是不需质疑的。都辛苦钱。但是后半段的艺术价值和娱乐价值,为这部戏扣分很多
【详细】80-90年代,果然是众星云集的大场面,除了本来相像会有的洪金宝等七小福没来,估计当时成家班已经成型,所以打斗也全是成龙出品,剧情还是可圈可点的,就是后半段,打斗实在太多,估计是那个年代的一种偏好吧。
这类型电影,只能说佩服成龙的辛苦,他在这方面的成就,是不需质疑的。都辛苦钱。但是后半段的艺术价值和娱乐价值,为这部戏扣分很多。
14716205 游侠一笑2018/9/5 4:51:59有本事就按《老鼠爱上猫》的人设拍CCTV6古装探案系列。C6最喜欢的类型。
说到颠覆白玉堂,《老鼠爱上猫》才是彻底的颠覆,锦毛鼠成了女人。你这个白玉堂再怎么麻辣,也辣不过张柏芝。人家展昭和包大人甚至基情四射,同浴一池。你敢这么拍吗?以C6“保守”的尿性,也就看看金田一、柯南什么的有没有故事能抄一抄,再不行就抄《施公案》、《包公案》、《岳飞》、《杨家将》、三言两拍之类古典文学了。
男主白玉堂一点也
【详细】CCTV6古装探案系列。C6最喜欢的类型。
说到颠覆白玉堂,《老鼠爱上猫》才是彻底的颠覆,锦毛鼠成了女人。你这个白玉堂再怎么麻辣,也辣不过张柏芝。人家展昭和包大人甚至基情四射,同浴一池。你敢这么拍吗?以C6“保守”的尿性,也就看看金田一、柯南什么的有没有故事能抄一抄,再不行就抄《施公案》、《包公案》、《岳飞》、《杨家将》、三言两拍之类古典文学了。
男主白玉堂一点也不风流倜傥。
这个包公倒是化妆得不错,很遵照电视剧金超群、狄龙等人的形象。
剧情一塌糊涂,表演尬死。
9634267 脆脆鲨2020/7/9 2:35:53Dance with Me: A Homegrown Japanese Musical... Or Not?[https://www.easternkicks.com/reviews/dance-with-me] “Why do some people like to watch musicals?” wonders Shizuka (Ayaka Miyoshi), a discreet, kempt and industrious Japanese[https://www.easternkicks.com/reviews/dance-with-me] “Why do some people like to watch musicals?” wonders Shizuka (Ayaka Miyoshi), a discreet, kempt and industrious Japanese office lady working at a well-established financial company in Tokyo. She exudes ... (展开)【详细】12714341 EROS2019/3/2 2:07:40原生家庭欠你的 纵然一地鸡毛 也要自己找回来原生家庭这四个字,是每个孩子所有幸福或者不幸的开端。
造物主所创造的人类所有缺点,自私,懒惰,傲慢,暴力等等,它们给当事人造成的痛苦都远不及缺少安全感,敏感以及迷茫,而后者的始作俑者都基本来自于原生家庭。
而那些经历过原生家庭伤害的人,会用一生来和“如何放过别人,放过自己”这个命题做斗争。这场战役,要么生,要么生不如死。
那一地的鸡毛,始终是刺猬的刺。拔了
【详细】原生家庭这四个字,是每个孩子所有幸福或者不幸的开端。
造物主所创造的人类所有缺点,自私,懒惰,傲慢,暴力等等,它们给当事人造成的痛苦都远不及缺少安全感,敏感以及迷茫,而后者的始作俑者都基本来自于原生家庭。
而那些经历过原生家庭伤害的人,会用一生来和“如何放过别人,放过自己”这个命题做斗争。这场战役,要么生,要么生不如死。
那一地的鸡毛,始终是刺猬的刺。拔了,流血。不拔,扎人。
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