形式大于内容，但是要形式没形式，要内容没内容，画面锐化引起极度不适，有的不是诗意，是苍白无力 作为一部战争片，从一定角度表现出了中国共产党的英勇无畏，但是表现得非常苍白。 剧情是最大的硬伤，毫无剧本可言，整体节奏散乱 画面渲染是第二大硬伤，导演想表现出一种战争...  (展开)

《破碎之花》（又译：残花泪，“Broken Blossoms”, 1919）本身也许并不是一部出彩的电影：讲的是一个饱受家暴的伦敦女孩和一个中国男人的故事。撇开古老又默片的因素，当时它首先吸引我是因为男主角是中国人（当然由老外扮演），并且是正面的东方人形象；后来看了一张剧照，莉莲?吉许扮演的露西孩子般地蹙眉涩笑，中国男人温柔地侧头望着她；我就想自己一定会喜欢这样温情脉脉的电影的。

想说的东西很多，一样一样来罢。

首先是音乐。据我发现，该片有两个修复版，较常见的一个版本配乐阴森恐怖，当时从电骡上很辛苦地把它拖下来，一看版本就毫不犹豫地删了。另一个版本是钢琴配乐版，从片头一开始，那温暖的琴声就抓住了我的心；它使得这个阴冷凄凉的故事不显得那么肃杀，而温暖深情的一面则渲染得更加感人肺腑。

接下来把莉莲?吉许提到前面来说罢。

当年她已有26岁了，演的是一个十五六岁的少女，十分惟妙惟肖，极其可爱，惹人怜爱（这也是导演格里菲斯的审美观）。早期长相甜美的女演员很多，如玛丽?璧克馥、奥黛丽?赫本，但我唯独喜爱吉许，也许是我在她的身上看到了另一个自己：不是那种天真无邪的小可爱，而是彷如“破碎之花”一般。

露西摆弄洋娃娃的情景在我的脑海挥之不去；一个精致可爱的东方脸庞的洋娃娃，穿着简洁的西式连衣裙，手脚的关节还会动；是中国男人送给她、陪伴她入睡的礼物。直到被残暴的父亲抽打致死，她的手里仍紧紧攥着这个娃娃。令人心碎。

中国男人的形象延续了早期西方电影中一贯的样式：弓背、缩颈、眯眼，但影片正面描写了他细腻圣洁的爱情，以及温柔的举止，这在当时的西方实属不易。据说这也是格里菲斯为了消除《一个国家的诞生》里给人留下的种族主义印象而作的努力。

影片中爱情的戏份很短，但兀立在其他一切情节之上格外绚烂夺目。温暖忧伤的爱情；两个强权世界中弱势者的珍贵、纯洁的爱情。

有一张字幕卡将两位主角比喻成“百合花与梅花”，真是优美而贴切。而就像影片一开始的字幕卡说的：“这是一个让人泪水沾襟的故事。”我的确泪水沾襟。

这篇剧评可能有剧透 看剧的时候，我时常感觉自己在看吴亦凡和刘亦菲演的那个电影。演员再养眼，画面再清新，内核还是一些“永远美好的得不到的纯洁初恋”这种老掉牙、令人作呕的充满男凝味道的虚妄之物。 女主的人设很扯很单调，就穷，单亲，校花，努力，善良。fine忍了，没水准没意思，但确实有这...  (展开)

似乎这部电视剧很不得瓣友们的待见，凄惨的关注度与评分大有把这部电视连续剧扔进文化垃圾堆之势。这让刚刚熬完这80集的我有了说点什么的冲动。
过年回家，我吃惊地发现我十来岁的小堂弟很爱看这部剧，我也跟看了几集，就看了进去。我觉得与当下那些翻拍也好，原创也好，用炒作与金钱捧起来的魑魅魍魉相比，《娘家的故事》是一部相当优秀的国产大剧。故事主题接近生活，戏剧冲突尖锐典型，人物刻画生动立体，情节设置起伏得当而不甚拖沓，剧中台词丰富睿智，足以成为犒慰被单调生活淹没的众多家庭的一道大餐。
优秀的国产剧，从《渴望》到《金婚》，都是关于普通的家庭，亲情，爱情的。它们没有韩剧的浪漫，没有美剧的幽默，但是却真实地展现社会变迁中的人心、人性的动荡和曲折，以及永远不变的人们的善良，家庭成员之间的真情，令人感慨动容。《娘家的故事》则是这个事实的另一个突出的注脚。
我们中国人都能很清楚的认识到，不管理想中爱情可以多么浪漫和不顾一切，现实是绝对不完美的。婚姻和感情中，现实的牵绊太多太多。利益的纠葛可以使亲兄弟拳脚相加，人性的脆弱足以侵蚀一段数十年的相濡以沫，两个人的固执和坚持也能割断血脉的连接。面对一个远不完美和令人满意的世界，我们是自暴自弃，自私地坚持自己的行事逻辑，最终害人害己，就像令人可恨的孙如萍那样，还是用爱与宽容，加上一些智慧，化解一个个生活的挑战和打击？《娘家的故事》坚定地给了我们后者做为答案。
家庭，是中国人不能磨灭的字眼。不管时代怎样变幻，城头挂了什么大王旗，家庭是中华民族最重要的伦理，是中国人赖以生存的物质和精神家园。家庭的重要性，决定了中国人在世界上独特的面貌。我相信当一个老外懵懂地去看《娘家的故事》这样的电视的时候，肯定会有很多困惑与不理解，也很难会被这样的故事所打动，因为他们不懂得血脉对于中国文化中的个体的意义。沈万海的苦与甜让人唏嘘，在这样一个复杂的家庭里，面对不同性格的家人，建明的沉默与抱怨，玉凤的霸道和刁蛮，秋萍的利嘴，沈娟的执拗，他支撑与凝聚起这个充满尖锐矛盾的家庭，靠得是对于“家”的信仰，他的一切决定都是基于不破坏这个家庭，让家维系下去。他知道建明建弘不可能在一个家里共存，就怀着负罪感把建弘赶出去，是为了这个家不四分五裂；他忍痛向江伟妥协，不惜砸掉沈家猪蹄店的招牌，也是为了让建明继续他们的小小家庭；面对状况百出的家庭他吞进所有的苦水，都是为了保持这个所有子女的港湾。
沈万海在我眼中是和何校长同样有智慧的人，因为他认识到了这样一个人间至理，在教训建明的时候他说了出来：你种什么因，就会结什么果。你爱别人，就会得到爱；你恨别人，就会得到恨。因因果果，造就了世间百态，人情冷暖。他看得开这个家庭的矛盾，因为他知道，这是他自己种下的矛盾。他告诉建明，不要一味抱怨自己的亲妹妹那么外向，不跟他亲而会跟建弘亲，那是因为他从小欺负建弘，建弘只得跟沈娟玩。我们再放开推想来看，沈娟不顾沈万海反对，离家出走和三宝私奔，不也是沈万海自己种的苦果么？因为他为沈娟提供了一个吵闹不停的家庭，使得沈娟只有在三宝的甜言蜜语下才能得到片刻安慰和开心，最终倾心于他。我们观众也要反观自己，自己所抱怨的，所痛苦着的，是不是我们自己种下的苦果呢？
因果观念，我认为是这部剧的核心理念。在何校长的这个娘家，三个女儿各自回来诉苦吵闹的时候，何校长伤心地说：这些都是自己造成的，因为他教育得大女儿做事专断，教育得二女儿傲气凌厉，教育得三女儿柔顺软弱，导致大女儿的专断使得丈夫出轨，二女儿的凌厉伤人伤己，三女儿的柔弱被人欺负。他看到的是世间痛苦皆有起因，自己要时时检讨，莫要被恨吞掉了真情与良知。
在这部剧中我们还可以发现一些有趣的对比，让我们有所感悟。
一个是春燕与秋萍的对比，这个沈万海的两任妻子，可谓性情反差极大。春燕讲道理，柔顺大方，肯为家人做出牺牲，得了癌症后甚至怕惊动家人而瞒着子女；秋萍则是典型的市侩小女人，虽也善良，但是心直口快，得理不饶人，还动不动已出走相逼。然而讽刺的是，恰恰是春燕的大家闺秀和沈万海离了婚，我们不得而知当初为什么离婚，但春燕尽管怀孕还要离婚，可知矛盾是真的无法调和；而秋萍用她的小女人胸怀养大了孩子，和沈万海成了老夫老妻。春燕缺少了沈万海需要的什么而秋萍却恰恰拥有，这是一个值得思考的问题，更是众多女性朋友值得思考的问题。
二是三个女婿的对比，尤其是李平和建弘的对比。面对诱惑，结婚二十年，为人正派，涉世经验更足的大女婿李平反而陷进了背叛了漩涡，难以自拔；初入职场，新婚不久的建弘却抵抗住了诱惑，得以全身而退。或许李平有了N年之痒这样的理由，但是通过电视剧的交代，我们看到了建弘比起李平有了一个难得的素质：感恩之心。李平是何校长的门生，出身寒微，得到何校长一家的照顾，却在发生婚外恋的时候，忘却了这一切，即使小东还在为如萍作担保，继续照顾她，他虽心有不安却遗忘的比记住的更多，小东为了这个家付出全部心血，李平却不懂感恩，反而抱怨自己没有自由。而建弘却深知小西为他的牺牲，时时刻刻以这份感恩之心作为自己的动力，所以在面对顾婉茹的诱惑能够坦然而坚决。是啊，感恩的心是多么重要。中国人要修身，第一便是孝道，而孝不正是对于父母哺育的感恩和回报吗？没有了感恩之心，人真是禽兽不如。

剧中另一个重要的剧情线是三宝和沈娟的恋情，这牵涉到一些重要的问题，婚姻中门当户对是必要的吗？父母的应允对于婚姻有什么意义？年轻人冲动之下的婚恋会幸福吗？剧中的答案是和中和和妥协，或许这也是我们最乐于见到的结果。沈娟的两场婚礼，一场伤心，一场快乐，可知家人和父母的祝福对于婚姻是多么重要。沈娟对三宝是爱，对于父亲也是爱，当这两种爱冲突时，取舍进退就直接导致了家中冷暖。最后是沈万海妥协了，支撑他做出如此困难的决定的还是对于一个家庭存在的渴望。