单声是一位爱国侨领。他主籍泰州，在英国留学归来，积极投身祖国和家乡的建设发展，兴办公益慈善事业，还将物品捐给博物馆，是一位热爱祖国的法律人。对华侨华人公益事业和中外友好交往非常热心。既有单老功勋卓著的辉煌事迹，也有这位九旬老人的真实生活。单老一直致力于侨团...  (展开)

一直以來，我已習慣被歐容（Francois Ozon）探索越離常軌的欲望及其破壞力的電影豢養，他說明了我們的幻覺總是透過欺騙我們的方式對我們誠實，真相的力量是直截曝露事件的陰影，顯示表象的無能。從1997年的【看海】到【失魂家族】、【挑逗性謀殺】、【沙之謎】、【乾柴烈火】（此劇本是法斯賓達十九歲時寫下的）、【八美圖】、【池畔謀殺案】、【愛情賞味期】、【愛無止期】、【小情人大風波】到2007年的【逐愛天堂】，這些電影裡的角色迴避言語的完整或躲在片面言語之後，進行沉默的窺視和迂迴的刺探，一些事等著被止息，一些謊等著被穿透，有趣的是，歐容生猛直接的影像不斷形就人與人之間曖昧的空缺，輕盈地將常態的事件推衍、反轉成荒謬的終局，抹除了幻想與現實空間的界線。

歐容的新作【逐愛天堂】為了向早期好萊塢的通俗劇致敬，參考了道格拉斯塞克（Douglas Sirk）經典電影【苦雨戀春風】、【地老天荒不了情】的配樂，邀五度合作的菲力浦宏比（Philippe Rombi）編出華麗煽情的交響曲。攝影則找來多次為阿薩亞斯【我的愛情遺忘在秋天】、【赤子冰心】等電影操刀的丹尼斯勒努亞（Denis Lenoir），大量使用柔光鏡，物與人的肌膚變得細軟；更靈活運用超現實飽和色彩層次的特藝彩色技法（Technicolor）、橙綠紫三色混合產生不同原色組的天然彩色相片技術（Autochrome）、在沖片時用外在顯影劑染色上去的彩色片技術（Kodachrome）等多種舊時而費工的技法。為了復古，歐容還以棚內搭外景的方式呈現Angel乘坐馬車從一處到另一處的空間移轉，帶著距離感的虛假，反而貼合地襯出隔著薄膜活在夢幻裡的女主角Angel的處境。再加上服裝、場景設計的鋪張和講究，取景調度和演員表演方法的矯揉刻意，這些視覺上的編輯，使得【逐愛天堂】的故事背景立體了起來，且具有負載人物情感發展的真實基點。

熟悉歐容電影的人不難發現【逐愛天堂】和他以往的【失魂家族】、【乾柴烈火】、【八美圖】、【愛情賞味期】、【小情人大風波】都以封閉的室內劇來刻畫人物之間的衝突糾結。Angel厭膩的家庭和學校教室、賴以支撐寫作的小房間、出版社老闆的住家、發表作品的宴會、落實夢想的天堂之家，透過這些實質而侷限的室內空間，歐容聚焦地探索Angel與眾人的關係發展。鏡頭靈動地穿梭在精美佈景的別墅房間、廊道、餐廳或畫室裡，有時跟隨人物視線和行動，有時久久落在人物的手勢動作和面部表情上，力求通過閉鎖卻開放的構圖裡具體的形象來傳達戲劇性的內容，不免令人想起蘇古諾夫的【創世紀】、史蒂芬佛瑞爾斯的【危險關係】和拉烏盧伊茲的【情慾克林姆】，以視線對空間的追尋和停頓來擴張或補述人物的心理狀態。

【逐愛天堂】最觸動我的段落是花瓶裡新鮮豔麗的花，在Esme的畫布上卻成了地獄的灰燼，Angel質疑他充滿表現主義陰鬱色彩的畫，他說「我畫我看到的東西。」Angel卻說「你看到的東西和現實無關。」Esme的現實包含了社會現實、精神現實和個人內在一切模糊之處，以曖昧隱晦為手段，來表達無法被表達的事物，而不陷入模擬現實的假象中。Angel對Esme說的話，不也隱射了她自己的處境嗎？Angel不在乎外界的眼光，因事件而生的喜悅和悲傷總輕易地被接續發生的事件撞開或引燃，她是個不受任何規則限囿的人，無視於他人的存在就是她活下去的方式。

活在幻夢中的Angel 最後輕易地被一則真實的謊言斲傷，從前那種不顧一切衝撞和詆毀現實的蠻橫，像吹盪在「天堂」最虛浮的風。Angel讓我想起比利懷德【日落大道】裡過氣的女星和女歌手阿曼達李爾（Amanda Lear），她躲避自己的此時此刻，將房子裡的鏡子全部拿掉，以閉路電視取而代之，被自己永遠不老的形象緊緊環繞，於是，幻想中的自己（也許曾經存在或從沒出現過）就是唯一的真實。

「發現鏡子，是為了讓我們知道眼睛看不到的」，如果把鏡子視為顯露在可見之中還有一個不可見的他方，是一種形塑自我的途徑，那麼鏡前的人從逐漸感知自己身體的過程中，便能認識內在的自己。在這樣的意義之下，我覺得Angel是一個不照鏡的人（儘管她常坐在天堂之家的鏡子前），她無法從客觀的角度認知自己，只以自己為參考依據，所有言語和行動都體現了她對自己的崇拜。

Angel不照鏡子，自我建構的偏執意象因此無拘無束地生長。雖然憑藉想像，但她賜予自己一張明確的臉，她被欲望推進，欲望卻是單純無害的。在她身邊的人，不忍心責怪，也沒有人揭穿，只有她不明白自己追逐的一切已被取消意義。當她恍然大悟，她信仰的真實立即崩毀。生的挫折來自幻夢的破滅，而苦難的根源是真實背後那片難以探測的暗黑。

Angel以失衡的旋轉，獲得了某種速度，奇異地變動了她的感覺時間，於是，外在的世界被化約成光燦的混沌。歐容再次以輕盈的方式撥弄龐大權力下的裂痕，冷冽地說明每個人都在自設的真理中尋獲生存下去的勇氣，但就像羅貝托安度【神秘旅行】提示的旨意一樣：「救贖人的不是真相，而是與真相共同活下去的能力。」

看了【逐愛天堂】，便能明白法國哲學家楊克列維奇（Vladimir Jankelevitch）為什麼說：「沒有任何明確的威力可以超越或超前意願，因為意願本身就是這個威力」。歐容手裡明明就拿著濃重的油彩顏料，卻總是畫出銳利而透光的淡彩，他帶來的恐怖和顫慄不是來自黑暗，而是光明。

广电一严打，社会人都做起良民来了。当混江湖的去玩赵本山的乡村爱情、大鹏的屌丝煎饼侠，也就预示着网大这股东北喜剧风差不多要走到尽头了。 这什么破故事啊？还不如直接拍片头的在MBA学院的故事，还能讽刺一下，“高大上”一把。给它好东西他不会用。 是不是不说粗口，二龙湖...  (展开)

小津安二郎、罗伊?安德森和阿基?考里斯马基影片中的角色人物的表演都可以用“僵硬”来形容，但他们之间又有区别。小津安二郎的是“僵而不硬”，演员大多数的情况下面带浅浅的笑，没有大的感情起伏，面部表情变化很小，其背后蕴藏着些许无奈，但保有温情，小津的风格完美...  (展开)

本月中旬，幸福女人励志暖剧《爱闪亮》即将接档《我是特种兵之火凤凰》登陆江苏卫视幸福剧场。该剧由曾执导过《一起去看流星雨》、《丑女无敌》等作品的宋洋导演掌镜，由江铠同、范逸臣、徐正曦、江若琳、恬妞等人主演。今天剧方曝光了终极片花。
有爱！幸福女人的战役
从曝光的片花来看，《爱闪亮》讲述的是一个“苦尽甘来”的故事，江铠同饰演的女主角甄珠因为善良的个性受到上天的眷顾，稀里糊涂的嫁给了条件比自己好很多的何至伟，但她的幸福太浓烈，转瞬即逝——至伟在寻找甄珠的路上发生交通意外身亡。悲痛欲绝的甄珠本已经失去了活的期望，但是她和至伟爱的结晶成为其活下去的动力。背负害死自己丈夫的思想包袱，甄珠坚强地在婆家生下孩子，并通过不懈的努力获得所有人的原谅和认可，最后还捕获了属于自己的爱情。不经历风雨哪来的彩虹，幸福都是要经过生活的磨难发酵而成的，再平凡不过的甄珠，终究变成了闪闪发亮的“珍珠”，演绎了一场荡气回肠的幸福女人成长大戏。
有闪！职场励志的奇遇
一个女人要想获得真正的幸福、快乐、满足，只在家庭生活中扮演好好妈妈、好媳妇的角色是远远不够的。《爱闪亮》就狠狠地将低学历、低情商的甄珠送上了职场这个大舞台，让她在波折不断中茁壮成长。
与女性职场励志剧《大长今》中的长今有异曲同工之妙，甄珠也是小女子有大理想的典型代表，大学都没上的小裁缝心中有个大大的梦想，希望成为能“点石成金”的服装设计师。在裁缝店打好了基础的甄珠幸运的进入国际界别的大型设计公司，谁知道这才是万里长征的第一步。职场，对谁来说都不是好混的，傻傻的甄珠硬是凭借自己过人的技术和正直的品性一步步走向成功，用自己的人生轨迹书写了一个足以鼓舞千万人的职场励志故事。
菜鸟不被老鸟雕琢，怎么可能天天向上，甄珠身体力行，向众多“甄珠们”展示了一个激励人心的职场励志传奇。
有亮！温暖人心的故事
如果说，《爱闪亮》讲述的是一个单纯的女性励志故事，那它便没什么大新意，如《大长今》、《小菊的秋天》亦或《爱的创可贴》都符合这种描述，《爱闪亮》最与众不同的地方，就是它始终在传递一种温暖人心的力量。被爱神耍弄的甄珠没有放弃，身为单身妈妈努力生活，最后穿着水晶鞋逆袭找到真爱；被亲情折磨的甄珠没有放弃，最终赢得婆婆一家人的喜欢，还默默地原谅了抛弃自己的母亲；被事业打击的甄珠没有放弃，经历过无数个奋斗的日夜，她终于成为理想中的自己。
现在的电视剧都喜欢不自觉地展示生活的阴暗面，从谈恋爱到结婚，再到怀孕生孩子，从找工作到买车子再到买房子，似乎就没有一件事情顺心如意。《爱闪亮》正视了生活中的众多问题，用最温暖的方式折射人生，讲述故事，让人们在2013年的初冬感受到浓浓的暖意，堪称2013寒冬第一暖剧。
2013年11月中旬，江苏卫视，敬请期待《爱闪亮》。

《歌舞升平》整个电影是一个香港版温情故事。梅艳芳饰演的方敖君是红极一时的女歌星，因为一些原因离开了黄沾饰演的占士的音乐公司。占士一气之下撕毁与方的合同。在回去找合同的过程中遇到一个叫罗素的伴舞演员，二人一拍即合。于是，占士决心捧红罗素打败方敖君。接下来，就是占士训练罗素，罗素不负重望一炮而红。罗素用自己黑社会父亲的钱开演唱会。安安这时发现怀孕了，去找罗素却被占士挡回了家。罗素去找安安，安安家人测试罗素的真心。罗素回到练功房见到占士，打了占士，说占士不懂的爱情。占士被罗素感召发现他一直爱着方熬君，去了方家。演唱会如期举行，方去了演唱会当嘉宾。演唱会上，罗素冲破占士的告诫向所有人大胆宣布自己的爱人安安，并且还放肆吻了安安。随后，再与自己的父亲在演唱会上默契拥抱，并且喊了“爸爸。”最后，占士去方敖君公寓提出求婚。
所有的城府都在电影里面。例如：安安家人试验罗素是否真心让罗素从三楼跳下一幕。安安家人集体不让步确实很狠心，所以才说他们的善意借由考验最终浮现。要是罗素不当心成了一个跛子，这个考验就不是最完美故事的构成部分。因为，这个故事注定最后是要皆大欢喜的。少的过关斩将，老的得到儿孙福。罗素仿佛一个感召者，并且还有血有肉，虽然我不太喜欢他，可是连黄沾饰演的占士这个理性到近乎绝情的扶植若干明星成名的骨灰级经理人都不免被罗素影响成了追求幸福的芸芸众生。
反讽的是梅艳芳饰演的方敖君几经误会波折，却最终得到了占士迟来送到的爱情，现实却恰恰相反。所以，现实就是现实，电影只是电影。自古就有“不流于浓艳，不陷于枯寂。”这个说法，可是，现实中人要如何拿捏还真不是一件特别好把握的事。首先，什么是浓艳？什么是枯寂？现实中大众或许没有机会观其全貌。浓艳与枯寂只是在内心中用自己过往经验界定出来的两极而已。只有梅艳芳这等人士才是流于浓艳又陷于枯寂的大彻大悟。少数人不可避免从浓艳与枯寂抽身而出反观被欲望拖拉的几乎变形的众生的瞬间潇洒快慰与无奈。做人不能太有情，因为太有情亦是一种残缺，所有的拖累迟早会来，你将丧失决断的勇气陷于混乱；亦不能太无情，因为，从古至今过于孤独的人是不被世人理解的人，他们的内心是否藏着冰山一样巨大的黑暗、曲折与悲伤不得而知。无情人只能画地为牢。慈悲心是一种大智慧。

延续了好莱坞一贯的动作喜剧片风格，真特工和草包、肌肉硬汉和金发美女、热武器和跑车的搭配，一切都那么熟悉。 两个人为了因为不同的目的踏上了共同的道路，引发了一系列笑料，同时也完成了对自我的 剖析与和解。原本截然不同的两个人成为了出生入死的挚友，并各自获得爱情。...  (展开)

‘’可是那样美，叫人永远都不会忘记，一生一世都不会忘记，怎么不是天长地久？‘’——《佳期如梦》

故事从一个小女孩遇见一个小男孩开始，典型的女神搭混混，这段跟《那些年》类似。不同的是，尽管女神是大家心中的女神，《那些年》里沈佳宜选了最帅气的柯景腾，而本片里安然倾心于默默相伴的赵永远。

最初，赵永远受孩子王“指使”——盯着安然。从此，护送安然回家，风雨无阻。红领巾那场特别精彩，衣着邋遢的赵永远在一排值日生跟前走过，站在队列里的安然让他觉得极不自在。回到家后，他急忙从大箱子底下，费力扯出一条又脏又破的红领巾。次日，脖子上圈着咸菜干似的红领巾，大摇大摆路过那排优等生。放学后，回家路上，安然拦住赵永远，从书包里掏出一条崭新的红领巾，给他系上。事实上，她那句“红领巾是革命烈士的鲜血染成的”看似在回应赵永远的“我已经有红领巾了（虽然不堪入目）”，却暗示了她在值日那天发现赵永远没有红领巾后，就悄悄准备了一条新的。混混尽力给女神留一个好印象，而女神试图改造混混，这是两个小孩在潜意识里缩短彼此之间的距离。在数个遥望、回眸、对视后，红领巾事件来得那么自然，怦然心动，大抵如此。

多年后，久别重逢的喜悦。他们的成长没有太多意外，优等生前途无量，小混混前途未卜。不变的是，两人的社会距离还是比较远，但心的距离依旧那么近。赵永远为了让安然出国后衣食无忧，铤而走险赚快钱。安然为了跟赵永远在一起，毅然放弃出国深造，即使那是全家人的愿望。不过，命运开了个玩笑，让历史的车轮沿着早已铺好的轨道滚下去。赵永远因涉嫌犯罪进了监狱，失约于安然，她在伤心欲绝中飞去了美利坚。

再相遇，已咫尺天涯。出狱后的赵永远脚踏实地做起了贸易，发家致富，不断充实提升自己，成为新一代社会精英。除了带合伙人跨国谈生意，还购买当代艺术品，眼光独到，享受高品质的奢侈品。而安然在美国勤工俭学，为生计奔波，跟一个落魄画家男友生活。两人似乎很难回到过去了，即使好不容易冰释前嫌，还是让一场车祸把安然留在画家男友身边，而赵永远只好回到原处，静静等待。

他们在美国重逢，横隔在两人中间的，除了感情的永久伤痛，更直接的两人所处阶层的换位。安然出生于知识分子家庭，母亲在唐山地震中救死扶伤，不幸牺牲了。从小她就是带着母亲的使命感成长的，这种使命感包括心怀天下的社会责任感，以及父母望女成凤的深切期望。赵永远从小丧父丧母，跟着姥姥，对于自己的将来无太多设想。有人会吐槽，为什么剧情要这么狗血，女神终要落难，屌丝总能逆袭？

其实很好理解，安然从小在安定、充满父爱的环境中长大，才学出众，目标明确，唯一的弱点就是经历痛失母亲，于是寻求陪伴成了她一生中最大的课题。一直不离不弃的赵永远填补了她心中那个缺口，并逐渐成为她最温暖的依靠。当深信被赵永远抛弃，她崩溃了，在流产没有了孩子，在父亲离去后，她整个人都动摇了。优等生一个典型特点是高自尊，这是长期刻苦付出并得到回报不断强化形成的。在美国艰难奋斗的日子，表面上是名校毕业生，实际上却混迹在社会较低层。有一天，当勤劳刻苦带不来回报，而自我怀疑没有一个可以包容的港湾，人就容易迷失，这点在《中国合伙人》中邓超一角身上可见。

相反，赵永远的成长历程没有那么多爱的滋养，挫折连连，可以说，他后来成功的动机，大部分来自于爱情中的责任，他要成长为一个强大的男人，尽快能自信地站在自己爱的人面前，给予爱和保护。他赶上了改革开放的好机遇，通过自己的聪明才干，闯出一片天。他已坐直升飞机到了上流社会，即便是骄傲的美国人都退让三分。补充下，1963年的la Tache，太奢侈了，高圆圆另一部电影《单身男女》里，扮演投行高管的古天乐也只是很土豪地对服务生说“快倒瓶82年的Lafite先醒着”。无论是年份还是产区，赵永远的品味都无话可说。俗话说，由俭入奢易，由奢入俭难，很好地诠释了两人阶层的换位带来的窘迫。

谈一下看影评的感想。很多网友吐槽，安然很做作，剧情很跳跃。安然在美国重遇赵永远后，死活不愿意接受人家，后来好不容易可以在一起了又推开，傻傻留在画家身边。我想，这跟时代有关。安然的父母经历过动乱，熬过贫困，直面过死别，那一代人务实，甚至活得小心翼翼。这种认真，伴随的脆弱，影响了安然，她也是如此认真、谨慎、压抑的一个人。一旦她的感情释放了，用情之深，可以想象。加上赵永远于她的意义，已经超越了恋人，成为亲人。当被告知自己被抛弃时，打击无以复加，所谓恨之深，爱之切。对于她后来不愿听解释，赵永远也不解释，起初我很着急，觉得只要她知道真相就一切都解决了，真是太天真。伤害早已造成，如同烙印刻在心尖上，而伤害带来的改变也悄然形成，比如不再相信爱，或者无法再爱。当安然哭着对跟着身后的赵永远喊：“你为什么只知道跟在我后面？”赵永远的一句“我已经习惯了”把她点醒了。原来，这份爱从没有丢失，只是没看到。不是赵永远这些年一直不找她，而是他也在等她回国，在背后默默努力成为一个可以配得上她的男人。现在他终于跑到她前面了，她怎么还能躲？至于后来留在美国照顾画家，并不意外，无论是出于愧疚，还是道义。毕竟画家在她一无所有的时候搭救了她，如果没有画家，也就没有现在的她。这份善良和执着，回头想想，就是那条亲自系上的红领巾，那串微笑着递过的冰糖葫芦，乖乖女的那颗圣母心，这才是真正的贵族，这也是赵永远所深深着迷，并默默保护的。后来那几年，他就待在纽约，这个世界上最繁华的地方，静静守候自己的女神，等待她完成自己的使命。

小时候看《泰坦尼克号》，为Jack和Rose有情人无法终成眷属而悲伤了好几天，总认为当时要是多一块浮木就好了，总纠结Rose为什么不孤独终老缅怀爱情呀。其实是被安徒生格林童话洗脑了，觉得王子公主有且只能永远快乐生活在一起，太狭隘了。永恒的不是时间的长度，而是质感的厚度。爱的时候，好好爱。

没有了谁，地球照转。但有了某人，你的地球会转得快一点。现代人喜欢设想好了一种理想生活，再找个合适的人。赵永远认定了那个人，就创造了一种理想生活。也许是，我们不够相信自己，也不够勇敢爱。

最后，向勤勤恳恳、坚强生活的老一辈致敬！

 

 

《纸牌屋》第四季看完了，相比情节涣散的第三季，本季要精彩得多。从开头夫妻俩分崩离析、相互拆台的情势，到下木意外受到枪伤昏迷，醒来后夫妻俩决定共同参选总统和副总统，重回并肩战斗的局面；正当小团队难得的齐心协力，披荆斩棘时，过去的漏子又被捅了出来，解救人质事件也没办利索，眼看总统位置不保，下木铤而走险，宣布发动对恐怖分子的战争。他说：我们不对恐怖低头，我们制造恐怖。本季戛然而止。

这篇主要总结一下本季的感情线。

众所周知下木这对夫妻是形婚。前面几季中，他们偶尔还会来一发，但sex只是有明确目的的工具，比如下木需要说服Claire时，Claire需要安慰下木时，等等。这季干脆连这点形式也省略了，一方面下木受伤身体不支，另一方面有了第三者Tom的插入。

下木是个把全部雄性荷尔蒙都用在政治斗争上的人，这解释了他为什么不需要床第之欢的快感，也解释了他为什么在职业生涯中永远充满咄咄逼人之气概。本季他极少露出的柔弱表情，都是在小受脸Meechum面前。一次在酒店房间，下木因Claire的背后拆台而身心疲惫，他让Meechum陪着坐了一晚。另一次简直是他唯一一回像个普通男人（父亲）的样子，在白宫走廊里，他与Meechum并肩坐着看一副墙上的画，还把着Meechum的手给他在墙上画了个手印。Meechum的纯洁与忠诚是下木不配得到的一份感情，也是他偶尔软弱时的最好慰藉。可惜Meechum突然就领了便当，下木身上最后一丝人性的柔软也消失殆尽。

如果说下木对Meechum还存在感情的话，他对Doug就纯粹是帝王对仆从的使唤了。Doug人如其名，是下木最可靠的忠犬。Doug应该不是同性恋，他前面有过对一个妓女的无法自拨，本季也对某死者遗霜搞暧昧。他似乎比较容易爱上受自己迫害的女人。而Doug对下木的忠诚也超出了工作关系的界限。下木受枪伤昏迷在医院里，等不到肝脏来移植，Doug表现得只恨不能代下木而死，并重蹈覆辙利用阴暗手段搞来了肝脏。Doug还有种微妙的独占心和嫉妒心，对Claire,Seth,LeAnn等。这些足以像三国基情那样被人们津津乐道了。

再说说Claire，跟下木的纯阳体质不同，这个不平常的女人是个极端的阴阳合体。她有着女性最柔美的魅力，又有着非比寻常的人生抱负。她的爱情也是两极化，一端是下木，另一端是艺术家，搞摄影或写小说的。下木有多无情，艺术家就有多长情；下木有多冷血雄心，艺术家就有多温柔敏感。

在前几季Claire为了人生理想痛斩情丝，跟摄影家分手。本季的作家Tom又趁虚而入。Tom与之前的摄影家又不同，借为总统写传记之利，他跟夫妻俩同吃同住，深入交谈。下木肯定是不喜欢他的，下木这样的人怎么会肯暴露内心给外人窥视，他一再闪烁遮掩，可作家太敏锐了，他还是体无完肤。Claire更早地对Tom缴械投降，不过除非下木首肯，她才会真正跟Tom发展。于是诡异地一幕出现了，早晨下木在厨房烹饪，然后三个人坐在一起吃早餐。还记得上一次诡异的一幕是什么时候吗？深夜Meechum与下木夫妇混在大房子里喝酒做爱做的事。

至于另一对总统候选人夫妇，就太符合道德形象了。四十上下，丈夫是前军人现州长，妻子美貌贤惠，一子一女，妻子每天在Ins上发生活照片，俗称秀恩爱。他们是大众最欣赏的典范，美国主流价值观的标准。小说家一定不喜欢他们。

还有一个亮点是Jackie和Remy，他俩由于半退出政治斗争，戏份已经不多了。在欲望与爱情之间，他们选择了爱情，就得为曾经的欲望付出代价。但无论如何，他们这朵爱情之花算是这部冷酷政治大戏里最清新的一点微光吧。