莫名觉得吴卓羲比在TVB时帅了，可是李沁是什么鬼……蛮好看的女生（我的婉儿姑娘）做这造型，害。珠江台的配音是真的尬。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

四星，三星是女主，一个人撑起了一部剧，举手投足，表情背影都是戏。还有一星是导演，大段的留白，氛围留给观众去感受、想象。看的是网上的资源，字幕时有时无，但对看这部电影几乎没有影响。01:29:53，出表演培训班，出去呼吸一下空气，哒哒的脚步声一直往前走，下台阶，尽头转弯，像所有的地铁入口那行，佝着背哒哒地走，一直走到抬头，前面是地铁隧道。上了地铁，影片戛然而止。

看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病一样， 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病 看都不看就无脑给一分，神经病一样，

微风吹吹满地的樱花不去严肃地追问她怎么度过了这一年彼此心心念的重逢就是最好的结局为一些自己内心的善意，活成一个斗士。唉，社会中的公检法啊，你们身上背负的东西，还有太多太多，请你们坚持美好与正义啊！这部电影架构在一个悲惨的虐待的主基调上面。似乎虐待是一直传承又永无止境的一般。女主母亲和男配，有一点还挺震撼，就是他们对于女儿未来的思考。为了不让女儿活成自己的模样，为了让她有出息，不惜抛弃，不惜以死相逼……唉，看到这里，总是一种强烈的冲击感。。。她在桥洞下，准备为她和她继母以死相搏，把她留在了阳光下……很容易让我想起《寄生虫》。守护最简单的光明与黑暗的界限，真的那么难么？护卫孩子的光明，儿童救护组织比KTV少多了，实在不属于一个社会延续应有的模样啊……最后，女配的演技很赞。我想起了《第八日的蝉》的母亲一角。虽然樱花散落，微风抚地，我还是想问，她这一年去了哪里？那场一年前的打斗以怎样的方式收尾……导演不敢给出过程，总归是留了很大的善意了。对了，最后也没有生拉硬拽给一个女主和男主结婚 or 女主和孩子逃亡天涯 or 女主跨越重重阻力领养孩子 or 孩子进福利院……哪有那么多牵强美好，相对美好的结局已经够打动人心了，不是吗？

看在《FLCL》的名字上多给一星。

简单评价一下：Atlernative作为一部普通的OVA动画，是合格甚至出色的；但因为它是《FLCL》的续作，所以它只能勉强及格。

《FLCL》的原作的表现风格是抽象的、夸张的，不管是奇形怪状的机器人还是毫无逻辑性的设定，都是它的特点，再加上夸张又精致的作画，才使得这些特点变成它的魅力。 而Alternative（以下简称A）给人的感觉就有点正经了，它的确是正儿八经地在讲少女青春，但也因为这份正经，它跟原作那疯疯癫癫的风格相比就有些反差了，会让你感觉这是一个普通的青春故事，而不是《FLCL》的续作。

多提一句，在我眼里，比起A，A的姊妹篇Progressive（同理简称P），更像是FLCL初代的续作，它从头到尾都在使用着初代作品的元素；至于A，如果可以的话我更想叫它“新FLCL”，因为A更像是沿用了初代FLCL的设定所做出来的全新故事。所以尽管毫无疑问A在整体质量上更优秀，但作为初代粉丝我更喜欢P。

先分别评价下A的各集，其中前两集不管是节奏还是对主题的发挥都相当出色，第三集的剧情着重点稍微有些含糊，而第四集是最糟糕的一集，有那么点“凑时间”的意思，第五集最优秀，结局最平庸。

A的主题沿用了FLCL初代所表达的主题“青春”和“成长”，不过初代和P一样，是个“boy meets girl”的故事，而A则换了个角度，取消了男主角，改为了女主角与女主角的3个小伙伴，通过4个高中女生所经历的不同事情所体会到的不同感情来展现青春。因此严格来说每一集都有一个女主角，不过都是以女主角河本加奈的视角为主，来让观众体会故事。尽管网上不少人评价A的这种主角设定跟原作的FLCL有些差异并且不怎么讨喜，不过我还是得说，FLCL的精髓不是“boy meets girl”，而是“青春和成长”，因此只要能准确表现青春和成长就够了。女生的青春和成长同样可以是有趣的故事。

那么A做得怎样呢？足够好。

故事开头就用各种镜头描述了现实生活中的确会存在的高中女生的日常，很好地营造了一种存在于青春期女生们之间的氛围，然后在这个基础上展开故事。在观看A的时候，你可以很容易地感受到A所想表现的那种少女的青春。所以必须得说A的制作团队是下了很大功夫的，他们所制作的诸多细节使得青春的氛围洋溢在整个故事中，即便不是我更喜欢的“boy meets girl”，我也不想否认这份被营造得很好的青春感。

另一个方面就是成长，这也是我想要夸赞A的一个点。“成长”这个主题基本上贯穿了整个A，这一点与初代FLCL如出一辙。初代里主要是讲述了直太、麻弥美、惠理三个人三种不同的成长，通过角色自身的故事、与其他角色的关联做文章，而A讲了五种不同的成长，除了第三集的“梦想”在节奏上有些奇怪以外，其他的都讲得不错，尤其是第二集，观感相当出色，甚至让我想到初代里我个人认为最优秀的第三集。

这些是剧情上的优点，其他方面，作画上没得说，优质且稳，比起P后面几集颇有赶工嫌疑的质量，A的作画又好又稳，全程几乎无崩坏，风格也随着每一集的主题而灵活变化，也没有质量上明显的断崖式下降。而配乐上，虽然比不过初代那疯疯癫癫的风格带给人的强烈印象，但得说还是很出色的，开头那几首曲子很有青春的味道，很贴切A的故事所想要展现的东西。至少在我心里完爆P，P给人的感觉就是在强行让FLCL初代的音乐融入故事，并且对于时机考虑得很少，有种“卖情怀”的嫌疑。

以上就是一些优点，那么接下来我们说说缺点。

首先，还是开头那个问题，因为它是名正言顺的《FLCL》续作，所以我们应该以FLCL的级别去看待它。那么开头我也表达过观点了：它作为《FLCL》的续作，只能算勉强及格。

那么A跟原版差在哪里？我认为是表现力。

原版建立在一个难以被理解的故事之上，用扑朔迷离的设定和抽象夸张的画面表现手法讲述一个主题和主线都很明朗的故事。这样的搭配给观众留下了极其深刻的影响，那些饱含冲击力的画面配合角色在故事中的表现，恰到好处地表现了青春。而A则用了相当正常的平铺直叙的方式，配合不那么夸张的表现手法去讲述这个故事。这就导致了A的故事或许会被大部分人接受，但也会相对平庸。

毕竟再怎么洋溢着青春的气息，说到底这就是个少女的成长故事，格局在这里了，剩下的就看制作团队如何表现这个故事了，这一点A的表现相当一般，排除掉FLCL的元素，本质上我看不出它比起其他的青春故事有什么独到之处，硬要说就是少了几分矫情，多了几分空洞。

这份空洞在结尾才被展现出来。当加奈选择不顾一切，直面自己的一切幼稚时，觉醒了Atomusk的力量，打开了自己的N.O.，一边面对眼前的一切一边呐喊自己的感情，看着颇有那么几分“在世界末日前告白”的感觉。

但这个呐喊无疑是空洞的，从感情上它难以引起共鸣，从剧情上它缺乏一定的逻辑支撑。我从中能感受到的只有一份属于十七岁青春的“迷茫”和一份成长中不可或缺的一环“离别”所带来的的悲伤，至于其他的感情，有些过于牵强了。

还有一些其他的问题。比如第5集中PEZ与加奈的矛盾，尽管这一集的节奏和配乐都恰到好处，感情的爆发更是堪称出色，但还是得说，这个矛盾在前4集没有任何的铺垫和伏笔，这就导致矛盾的出现有些突兀，尤其是PEZ说自己也对佐佐木有好感的时候，这个突兀感就更加严重了，不过好在这一集的感情发挥是绝对出彩的，所以这个感觉被很好地掩盖了。

其次是A的基本设定所带来的故事基调问题。A在设定上抛弃了“男主角”，把故事的核心放在一堆女主角上，这间接导致了它的故事基调会是细腻但缺乏热血的。虽然我前文里有说过，这不会是A的一个大问题，女孩们的故事照样可以很精彩，但从结果上来看，A的刻画大部分集中在了心思细腻的女孩之间的关系和感情上，对于青春中重要的“荷尔蒙”部分缺乏表现，仅在第四集有一些残缺的体现。这一点或许不是缺点，但对于我这种从原版追溯过来的观众来说，会是一种遗憾。

以及我个人最在意的一个问题，晴子这个FLCL的灵魂角色，在A中的定位发生了变化。在原版中她是代表了男主角直太青春期的幻想中的美好成熟的女性，在他的成长中起到了一个“催化”的作用；而A中的这个晴子......则变成了女主角们成长中“引导”的对象，换个通俗易懂的词，晴子在A中是“知心大姐姐”的存在，虽然保留了几分原版中的狡猾，但又少了几分原版中的“不择手段”。所以尽管还是新谷真弓，还是粉色头发的超级美女，但这个晴子的形象在我眼里是A和原版的一个重要的差异，也正因为如此，A在我眼里是“新的FLCL”，与“FLCL2”没啥关系。

总结一下，Alternative在很多方面合理运用了原版的元素，并衍生出了只属于Alternative，不属于FLCL原版的东西，而不是像Progressive那样毫无顾虑地照搬。但它平铺直叙的讲述方式，相对平凡正常的故事设定，导致它看起来难谈出色，甚至是平庸；它在很多地方致敬原版那部伟大的作品时，也不忘记探索属于自己的东西，但结果只留下了一些空洞的感情和令人摸不着头脑的表达；因为它在故事和细节上追求新的东西，但最后无法吸引更多的怀着好奇的新观众，也没办法让怀着情怀的老观众满意，这便是它谈不上成功的地方。

以上。

原名是“夜夜夜”。用时间顺序打造3个夜晚的疯狂生活故事。种种优越的条件让“女神”经病落入不少的男性视野中。雷哥、鸵鸟、小宝的淘三贼的费尽心机和耍花招。而前男友的出现，更为生动和准确的剧情层面上凸显影片疯狂、黑色幽默、诙谐、喜剧和渲染色彩。

故事情节不错，笑点不断，印象深的就是男女主角、两闺蜜，还有两盗贼一同坐在桌前吃饭，谁知道一个女闺蜜与一盗贼一见钟情，卫生间里激情一番后，盗贼脸上头上全是红唇印子，看着人傻眼！其实，闲的话还可以看看。

2021年11月2日晚7点20分。无意打开CCTV6，看到《王牌逗王牌》，我看到了华仔，就是华仔和教主在貌似是凯旋门的建筑前赛自行车，然后回到酒店叫香槟，然后华仔被像刺猬的杀手给扎伤了，然后华仔在医院仿佛木乃伊似的趴着，那个谁和谁还有谁在病床旁边（不是我不知道病床边的是谁，而是我怕我说出来名字自己会吐），然后我默默的关了，拿出手机打开久未打开的豆瓣，提示我要更新，于是我又满怀耐心的更新，不为别的只为下面的这两句影评：

之前听说《王牌逗王牌》很烂，但是不知道谁演的，当我看到华仔我觉得还行，给个六七分吧。然后我看到教主，在七分基础上扣八分吧，然后华仔在医院醒来我又看到了某跑男，在扣八分的基础上再扣十八分吧。

以上是影评。我就搞不懂了是谁给影片打的三点多分，就凭教主和跑男这部片子都不能高于负二十分，负责就是对二位的不尊重。

这是飞虎从开的第一部电视剧。据学生会来说的话，其实一般 .但是不会像第2部一样，的，就很没有飞虎的感觉。依然是，吴卓羲和，黄宗泽。然而这里面有很多地方可以看到黄宗泽的肌肉应该很受很多喜欢黄忠泽的粉丝，喜爱吧。然后，还是飞虎队里总教练也很帅。然后第一部的主题曲第二部的好太多了。也就这么些东西能说的，其他没有什么好讲的，很下饭。

电影开始，首先映入眼帘的是一个长相秀气的男孩 他就是桑桑 他的脸上带着甜甜的笑，不难看出这是一个天真又调皮的男孩。这个故事发生于油麻地小学，发生在那一座座草房子里。在这个故事里，我认识了天真活泼的桑桑，聪明善良的纸月，自卑敏感的陆鹤……他们的经历展现在我的面前，有悲有喜，有哭有笑。我为陆鹤用行动证明自己的实力而骄傲，为蒋一伦老师与白雀有情人不能在一起而感到悲伤，为桑桑与杜小康的珍贵友谊而开心……我仿佛不是在看电影，不是一个旁观者，而是在与电影中的人物共同经历这些事。我想，这些生动的故事也许是真实的吧，平淡的生活，却引人深思，这也许就是这部电影的独特之美！电影中令我深受触动的一幕便是桑乔（桑桑的父亲）带着桑桑到处问医治病，因为看到这一幕的我，流泪了。我流泪是被这伟大的父爱感动，更是为桑桑难过，这个活泼可爱的男孩，这个只有11岁的男孩，却因重病将要离开人世，让人无法接受。这时，剧情急转直下，一位卖茶的老人给出药方，治好了桑桑的病。这一刻，我破涕为笑，为桑桑，也为桑乔。这个小男孩在生命边缘走一圈后，明白了许多，也懂事了许多，我只愿天真纯洁的笑能一直挂在他的脸上。这部电影给我感触很大，我不知是什么原因，令我如此喜爱这部电影。可能是因为它的平凡真实，也可能是因为这群淳朴的孩子们，还可能是因为那个全是草屋的油麻地小学……

凤凰男猴子数年的苦苦追求下，终于如愿娶到了灰姑娘蓝小依，哪怕灰姑娘是个长相大众身材大众没有特长的未婚妈妈，这次的富家少爷很甜也很令人心疼，然而完美富裕高学历有教养多才多艺的大长腿帅哥猴子PK灰姑娘的又穷又丑又酸又没教养又不会做生意没有情趣没有人品没有良心还同时得到两个黄花大闺女的垂爱的总之渣渣渣的渣男前男友田飞-竟然-输了！！！开头几集不可理解的看着输掉的完美男主角莫名其妙的在各种场合败给了臭脾气的小依和前男友，心疼的看下去，直到小依孩子都三岁了还没有把打工妹追到手，打工妹生孩子养孩子养家人打着零零散散的临时工，竟然在上海买了房子，多么励志的姑娘啊！这时候看着猴子和小依有点甜，然而！画风奇奇怪怪的，怎么就是找不到男一号和女一号了？我只能加速跳着找他们两人，总结一下！原来是20集的电视剧，男女主角竟然没有男女二号两个渣渣的戏份多，看着渣男各种渣，吐血了！这个渣男和他老妈恶心到家了，生意失败，不踏踏实实的从头开始，而是逼着老丈人一家掏出全部家底都要投些不着普的生意，而老丈人不是银行金融家吗？竟然连脚趾头都不用想的无脑支持渣男，而渣男倒插门娶了凤凰女万般委屈，恶俗桥段与狗血戏码的双重夹击下，小依竟然还要旧情难忘的回去照料前渣男友！对于这种渣渣渣到没底线的渣编剧，三颗星全部给丹尼斯（猴子）深表同情！

《鬼作秀》简直堪称奇幻惊悚类美剧中的劳模，一年出两季的高效率基础上还保证了并不算低的剧集质量，确实难能可贵。

本季带来的故事中，除了植物僵尸魔花的复仇、酷爱感受他人苦楚却无意释放恶魔招致毁灭的富豪、只需移植喉管就可以切换种族的塞壬海妖、因生前恩怨死后仍以骷髅之躯互殴的收藏家、驱魔与瘟疫相结合诞生的精神类病毒，让我印象最深刻的故事有不知天高地厚的小孩子惨遭人形蜂后屠戮（讽刺现实中的脑残粉）、奥克伍德通向地狱的时间胶囊、会用孙子兵法的魔宠和通过献祭诞生的人脸蜘蛛、戏弄时间终付出代价（根源问题却是资本家老板的压榨与当今社会大家忽视健康而进行的内卷）以及末集飞头蛮屠杀所映射出政治（阶级矛盾）与医疗体制所存在的问题（中国减肥药过分了）。总体来讲，虽然本剧是肉眼可见的小成本制作，但故事精彩的同时也的确能引人深思。

傲慢腐蚀人性，而仇恨终会吞噬人心。

挺好的一部剧，古文台词尤其好。

剧情啊、人物建模啊，可能还有改进空间，大家都说过了。

不过，就我而言，最赞叹的是台词质量好。

基本全部是古文风格，类似老版三国那样的，特别有味道，非常贴合古装动画的设定，可以让人很舒服的看下去。

不足的，感觉任务面部表情还不够丰富，细节不够。任务动作有不够流畅的时候。

最近在补古老的台湾剧，发现90年代的剧集只要是带点魔幻色彩的，无一不带点布袋戏的味道，这部也不例外。

只是这部剧和以往看过的剧集不同的是本剧虽然是儿童剧，但是剧情却非常混沌邪恶。纵观全剧主要角色-火凤凰、钟豪以及他的强盗窝一家子、天魔城相关人物、以及天魔，会发现本剧几乎没有一个传统意义上的好人。

正是因为正道不正，邪道不邪，才让我这个观众却看的颇为痛苦的原因，就是——我的理性告诉我，火凤凰不过是个刚诞生心智不成熟却被赋予倾国倾城姿色的神女，所以她巨婴（说的不好听一点叫绿茶）、是非观念非常奇葩是可以理解的，但是感性上不影响我看到她和她的男人们的爱恨痴缠忍不住要皱眉。

同样的，我的理性还告诉我，钟豪从小长在土匪窝里，还是被一个那样不辨是非只顾护短的老太太养大，还有一群与她一样稀里糊涂的手下，所以钟豪注定是一个只能明辨大是大非，小事上就是个小土匪的角色，但是感性上我看到那一大家子还是喜欢不起来。

天魔城城主巴龙星和他妹妹巴红英，男的日日夹在三个女人当中焦头烂额是可以理解的，他自己的亲妹妹是个傲娇的公主，不讲道理程度和蛇魔女有的一拼，同时他们又是血脉相连的亲兄妹，不论当中有过多少矛盾，甚至拔剑相向，红英在危险时只会喊哥哥救我，如果她哥真的来了，她又会阻拦：“哥你别过来，危险！”这样一个妹妹，加上一个美艳对他情有独钟却又心狠手辣的魔女，以及一个有异于常人三观的神女，是个男人都会左右为难。

所以巴龙星成了整个剧里最复杂也是最让人难以简单说出“喜欢”或者“讨厌”的角色，他有着情圣的特质，对待喜欢的女人-神女可以不计得失，不要回报，赔上一条命，被人救活了转头可以立即赔上第二条命，他甚至可以去参加神女的婚礼，祝福她和钟豪白头偕老。

他也是个好哥哥，面对红英这样三番四次闯下大祸，经常害自己陷入两难境地的妹妹不打不骂，在结局时依旧拥她入怀，继续与她相依为命，为她保驾护航。

但是他不是一个好男人，他活的太不洒脱，一生都为别人而活却独独辜负了对他一往情深的蛇魔女。蛇魔女和巴红英本质上是一类女人，她们的爱情就是独占欲、得不到便要毁去的决绝与为对方粉身碎骨只愿换取一颗真心的炙热之情。

红英与钟豪，钟豪是个土匪，他看待爱情十分简单，没有责任，没有怜悯，没有报恩，只有心之所向而已，所以对红英来说钟豪就像一块顽石，要么把他碾碎了了，除此以外她毫无办法。

城主与魔女，巴龙星全剧中承受了太多魔女给予的深情，这份情时而婉转时而幽怨时而狠毒时而卑微，他的劫难和新生皆是由她而起由她终结。我觉得巴龙星是懂蛇魔女的，所以在蛇魔女死去后他把她带离了原定要安葬她的地点，而是将她葬在了他们度过的为数不多的和平时光的地方，他只是对她太吝啬了，不愿意多表达一些爱和关怀，但是他又是乐善好施的，除了爱，什么都愿意给。所以我觉得他们也许只是缺少一点时间，再多一些时间，也许他们都能揭开覆于对方脸上的面纱，从而爱上真正的对方。

演员方面，潘迎紫的年龄实在是太大了，之前看的时候就想说也许她年轻个二十岁，火凤凰这个角色会有说服力的多，但是上了年纪再来挑战这种角色只能说谁老谁尴尬。剩下的选角都算贴切，苗侨伟的钟豪本身是个没啥值得多说的角色，但是他出演的天魔和钟豪是完全相反的角色，天魔幻化成人形后霸气又深情的模样相信应该迷倒了不少少女。

而我是为了小顾来补的剧，摸着良心说苗侨伟的演技比小顾还是要好了不少，比如说同样都是天魔，小顾演出来的只有妖没有霸气，但是整部剧里小顾绝大部分时候演的还不错，因为城主是个很难演的角色，他的人生经历了许多次大起大落，他在外形和气质上是很贴合本身剧情给他的人设的，就像那一日我说的，我本意是期待这次能看到小顾能演个欺男霸女的狠人，结果我看到最后发现他可能是整部剧里最柔弱的那个人（。

戈伟如是台湾女演员中少见的看上去就很不好惹的美女，她的蛇魔女和她后面家有仙妻的角色的角色定位有点像，看着凶悍其实心软，只是蛇魔女的命运凄苦许多。

这次比较惊艳的还有萧蔷，那时她还是少女，还未退下婴儿肥，和她后面成名的那些角色比，这部剧里她丝毫不见任何一丝的苦情，反而像带刺的玫瑰。

这个剧最邪恶的一点是编剧让小孩去演勘破红尘的小老头，对一群成年人指点迷津，结果成年人执迷不悟，人际关系极度混乱，而且四十集剧情下来，所有角色都坚持了一贯的人设，心智不成熟的神女无法一夜长大，土匪头子不会因为要拯救世界就会变得光伟正，情圣望着像极了蛇魔女的村姑不知道在想什么，娇纵的公主依旧任性，一群人放着拯救世界这种大业不做，忙着为了爱情撞破头，大家相互使绊子，搞得遍体鳞伤，仿佛在讽刺所有人：

世人皆痴妄。

先说优点，质感很好，不是工业流水线出产。

但优点的另一面，是这种“高级”，太刻意，是种虚伪的真实感。故作玄虚的配乐与画面，来显示故事深刻，数学深奥，没必要??制作如此，演员也如此，演员都是我有好感的演员，但在本片中满脸写着“我在飙演技”，真的很让人难受啊??

精致的真实只是膈应，更加致命的是剧情啊，是魔改啊！

原著早已超越言情，它最大的特点我觉得是生命力，无论是文风还是人物。

林朝夕在现实挫折中仍然怀着希望的火苗，用幽默乐观坚强面对艰难。林兆生更是乐观主义的代表。裴之有着点题的天才品格。小说整体的基调就不是颓唐低迷的，所以能把数学的深奥，学习的艰辛，突破极限的苦难续写地那么打动人心。

可是电视剧整个风格都倒向深沉，假真实，真无语。一些我难以理解的笑点，很难称得上是乐观。大家都是一副故事脸电影脸，都在经历了生活磨难而深沉成熟，那么原本角色的特点去哪里了呢？？作品的精神内核去哪里了呢？林朝夕裴之老林不是因为他们是主角而是主角，他们是因为有着闪闪发光的品格而真正成为主角

“世界上所有事情，都可能发生在任何一个人身上，没有什么了不起”这是老林的境界，是作品的格局和观点啊

平行世界的设定考虑一些不可抗力因素，改编可以理解，但关键点都改了，改出来后期很感动很有纪念意义的公式没引出来，林朝夕对数学复杂的感情不见了，林朝夕的人设更加阴郁偏执了——只是为了突显男女主的感情线是吧？！可既然要真实，为什么要在感情线上把真实变得虚浮？对男神长久的暗恋，尴尬的巧遇才是真实，才是怦然心动啊，不是电视剧随处可见的青梅竹马、初恋误会再重逢！——这就表明了，再高级，再修饰，某种程度上还是披着某种华贵外套的偶像剧

原著的生命力是真实的鼓舞，不是泡沫一样的鸡汤。这种生命力激发的是对无穷未知世界的探索欲，是我们普通人对天才世界的感悟与前行的力量。不是让人飘飘欲仙地代入自己在和男神谈恋爱！

“改编”是必然，不可能把小说照搬，可改编是为了弥补不足，而不是满足改编者的脑洞和欲望；作品是得迎合观众，但不是向观众献媚。话有点过分，可明知原著的高度和感染力，明知可以成为优秀的作品，这样的结果怎能不让人糟心！

也许这部电视剧在许多观众的眼中仍然能是一部合格或者优秀的作品，珠玉在前，我看不见对原著核心的理解与展现，却能看到国产电视剧思维的桎梏。