绝对是第二部斗破苍穹真人版!

。。。。。………………………………………………………………。。。。。。。。。。。。。 。。。。。。。。。。。。 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。——。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。疯了。。

全职的故事讲得很精妙，它截取了女主人公很短的一段经历，讲述了她的前半生：受过很好的高等教育（经济学硕士），有不错的工作，后来离开职场（被解雇？自愿回归家庭？），离婚后成为两个孩子的单亲母亲，为着经济原因又重新出来工作，工作时只能将孩子寄送在邻居家照顾。而这次她能找到的工作只有酒店清洁员领班这样的岗位：清扫房间，甚至要处理客人抹在墙上的粪便；因为家住远郊，她每天要在通勤路上花费几个小时，回家后还要照顾孩子，每天精疲力尽，毫无个人时间。尽管如此她也是一个温柔的母亲，没有把怨气撒在孩子身上，尽可能满足他们的需求。这些全是在影片的细节中一点一滴交代给观众，观众可以直接看到的，是她几天时间里所面临的麻烦和问题：前夫失联，拖欠赡养费，她被银行催账；有好的工作机会需要去面试，却难以请假并遇见交通罢工导致时间越发紧张，她一直在疾走或奔跑：赶车、赶上班、赶面试、赶回家，配乐几乎都是节奏急促的人工合成乐，让人焦灼和烦躁。她无处求助，只能凭自己硬撑；她的面容一直是绷紧的，很少露出笑容，像一根随时会断掉的弦。其中最让我印象深刻的细节是她向几位甚至只有一面之缘的人求助：你父亲还能再看顾俩个孩子吗？你还在巴黎吗能顺便带我回去吗？你能帮我代班吗？这让她显得讨人嫌、没有分寸感，但是真是太真实了，上山打虎易开口求人难，她显然是一位高自尊高敏感的人，若不是走投无路，她不会厚着脸皮到处开口—并被拒绝。可是，试一试也好，万一呢？所以男邻居雪中送炭邀请她搭了顺风车，后来又随手帮她修好了热水器，她下意识的吻了对方一下：那场景非常尴尬，但我也可以理解，这是孤军奋战太久之后，对他人一点善意的过度反应。山穷水尽时，她迎来了转机。故事到此为止。可这转机真的会改变她往后的生活吗，她会有经济能力搬进城里吗，她的孩子可以找到新的托管人吗，新的工作环境会比之前要宽松吗，如果遇见特殊情况，她有求助对象吗？如果这不是一个故事，是真实的酒店女清洁工，她没有硕士文凭，没有更好的工作机会，一样住在远郊，一样有俩个孩子，一样身边没有丈夫家人，她会怎样？无论如何，这是今年迄今为止我看到的最好的一个故事。

??影片

??张石川的滑稽短片创作

《劳工之爱情》(1922)，“明星”公司出品。无声短故事片。该片是中国资料馆保存下来的年代最早的中国影片，郑编，张导。在画面分切、景别变化、平行镜头和主观镜头的运用以及特技摄影等方面，这部影片都做了很好的尝试。在拍摄前，它还有了初具规模的工作台本，包括镜头、场景、情节、对话等内容。字幕则是在后期制作中根据影片镜头及编排需要撰写的。该阶段张的影片依然延续了张的喜剧打闹片的特点，有的影片直接借用了美国启士东和卓别林短片的喜剧元素。

《劳工之爱情》标志着中国短故事片创作趋于成熟。

??总结

??尝试时期（1905-1923）

这一时期从1905《定军山》起至1923《孤儿救祖记》上映止。

基本特点：是先驱者们对电影这个新鲜事物既喜欢又陌生，抱着试试看的态度着手电影拍摄活动，既没有明确的艺术目的，更说不上清晰的经营方针。带有摸索性、试探性。《孤儿》的成功结束了这种尝试。

??张石川

第一代影人

张石川与郑正秋（戏剧应以艺术形式教化民众改良社会）不同，张重视商业性，“处处唯兴趣是尚”。

首先，其影片以注重故事性为突出特征，采用有头有尾的“事实铺叙”方法，调动曲折离奇的手段，使影片产生煽情效果。其次，场景安排集中，以场次带动镜头，以表演区为画面中心，以中全景为主要景别类型，以大量字幕承载对话和主观议论的特点。再次，在表演形态上，重“快的动作”，轻“内心表情”，使观众不感枯燥。

从内容上看，张的故事短片乏善可陈，多为惩恶扬善的传统主题，但通俗易懂，便于观众接受，当时张已经开始关注镜头的变化。当然，当时技术条件限制，影片光影质量较差，此外，演员尚未脱离文明戏表演的影响。

《青面修罗》。2分。李仁港导演作品。分数代表一切。网剧固然是疫情下的一种形式，但质量一定是前提。香港导演在迷失自我的道路上是争先恐后的，不要学徐克和陈可辛，这俩是抱住了大腿，炒的菜半红半黑。整部片没有一个演员演在自己的角色上，这可能也跟绿棚拍摄有关，但如此集体出戏的我还是第一次见到。香港演员亦是如此，诚如郑则仕在《吐槽大会》所言，全靠烂片赏口饭吃。所以最后他们那么浮夸而不在线的演了一个完全不能自圆其说的故事。

这个剧情真给我看吐了。

1.男主为了复仇甘愿在一家公司做基层，fine，没问题，但是天天穿的就像一个霸总一样，比自己的上司还贵气，还老不换衣服…OK男主光环我也理解了。

2.女主发现自己男朋友劈腿女上司，把气撒在刚认识没几天但是结了深仇大恨的男主身上，哭着埋怨男主是不是要看她笑话。然后为了让男朋友和女上司的丑行曝光在大家面前，专门挑选了自己生日当天(生怕自己请来的各路朋友不知道自己被绿了)，还重金买下公司的股份赶走女上司，结果导致公司职员全都跑路~注意是全部！自己在公司做了一年半结果一点人气都没有积攒，只留住了一个喜欢自己的小跟班。

3.明明是个职场外加男主复仇支线的剧情，中间硬生生搞成推理悬疑的迷幻操作，这个剧本我也是醉了。

4.这个男二，是一个什么什么公司的少爷下凡历练，结果因为男主太厉害于是化身“小跟班”一样的存在。并且，因为对女主闺蜜(大概就是女二了)一见钟情，抛弃现女友，大概这就是传说中的海王要上岸了吧。

5.男主所在的小组，几个男的天天也没见工作(这也可能是导演的安排)，反正是天天吵天天打，互相埋怨纯靠一张嘴。

6.女主为了挽救人去楼空的公司，推开富豪爸爸的援助，出于对客户的负责，秉承着正义大过利益的三观，到处播撒爱的种子。不顾男主的话跑去医院，被人家老婆打了一巴掌，完事再来找男主哭，说自己有多么不容易…本来以为这个剧对女主的设定也是强，结果除了开头第一个案子办得好，后面的基本上全要后期跟进，并且离不开男主的点播指引以及擦屁股。

当我看到女主被打然后去找男主哭诉这里就真的忍不住了，和之前完美关系的女主性格设定有点类似，不知道再往后会是啥走向了。真的有一种男女主虽然是职场基层但是掌控全局，把人害了(虽然不是他们故意的)之后再去想办法弥补，给人家上司安顿的好好的！这个设定我是真的服！这个剧情，真的可惜了两位主演！昨晚上我舍友问我的时候我还说很推荐(那时候大概看了两三集吧)，反正后面的走向就越来越不对了…真就推理那味儿了，让我不禁怀念起之前三土那个剧。不过如果是什么下饭剧啦之类的，也可以食用。另外纯冲着男主颜值的话，也是可以的，毕竟有些地方真的还挺撩挺帅的。建议无脑追剧。

这部纪录片，是某一天一个朋友问我有没有什么经典的篮球比赛，他想看下。而且他喜欢詹姆斯。

要说我对詹姆斯影响最深刻的，那就属于是16年骑士1-3逆转勇士，惊天大逆转了，于是在推荐他看比赛录像的同时，也给他推荐了纪录片，在找纪录片的过程中，发现了这一部，名字瞬间吸引了我的眼球。

故事讲述的是D3级的美国社区大学东洛杉矶大学球队一路过关斩将，成为州立冠军的故事。

总共8集，8集看完，深深的被莫斯利教练和手下的球员的表现所吸引。

球队里大多都是名副其实的混混，莫斯利教练不放弃每一个人，因为他知道要赢球，需要所有人的努力。

海勒、乔、KJ、Malik

看到海勒经历的一切，经历家庭变故，一级大学负责人变卦，让人心疼，但他毅然克服了过来

乔，曾经的美国五星高中生，因为年少轻狂，荒废了青春，需要重头再来

KJ，低调的实力派，总是能做些精彩暴扣点燃全场，但其实投篮不是很好

Malik，天赋异禀，但天性偏懒惰

每个人身上如果在当今社会看来都是混混（除了KJ）

但，莫斯利教练不放弃他们，因为，他深知：

体育是非裔美国人改变命运的唯一方法

这个篮球项目，不只是篮球，更是为了这些少年带来唯一的希望，进入一级大学，拿到一级大学的奖学金，从而改变人生，从诅咒走向祝福。

这些名额有多少，不对，一级大学每年只发放1700个奖学金名额，还包含高中生、军人等。

如果最理想的激励方法是严格要求他们、磨炼他们，不听话就出局，如果这是最理想的方法，也只能执行

只有规则没有感情的关系，等同于叛逆

莫斯利就是这个球队的教父，他用极其夸张的身体动作和言行，深刻的影响着这个球队，他会不断的给球员施压，只为了让他们珍惜这对他们来说唯一的一次改变人生的机会。

球员们也从最初的抱怨，最终凝聚成了一股团结的力量。

而对于主力与替补队员：教练不是针对没上场的球员，他只是看重上场的球员，我们要学会怎么去接受，自己不是队里的明星球员，你不能只会摆脸色和埋怨，闹着说想要某个岗位

片中除了篮球，更加刻画了每一个人的形象，不仅球员，也有教练。

难以想象，莫斯利教练的实力是能够在一级大学执教的，但因为东洛杉矶学院离他家近，能有更多的时间陪伴家人，但他太过于热爱这份工作，他深知篮球对于非裔美国人意义，他为了这些球员，更是牺牲了他陪伴家人的时间，甚至为了这些球员，错过了他儿子和女儿的比赛。

为了支撑家庭开支，他一人打了3份工，只是希望能给更多的非裔球员带来人生的转变。

而Rob副教练，原本是美国高中篮球队的冠军教练，为了实现在大学联赛执教的梦想，选择零薪加入ELAC，每场比赛，为每一位球员认认真真的折叠好球衣，只为了让球员充满自信。

而Ken助教，身残志坚坐着轮椅，曾经有无限光明，但因为一次打架斗殴导致脊椎受损，终身残疾，但后来重新振作起来，也希望给年轻的球员带来警示，在片中，他多次发狠话以激发球员，属于话少但狠的类型。

纪录片就是如此奇妙，本以为这支夺冠大热门，再加上莫斯利教练教父般鼓舞球队的士气，并且连连攻克强劲的对手，结果却因为新冠的到来，戛然而止，无法给莫斯利教练带来一个洲际冠军。

但因为这一年的努力训练，球队大多数球员都进入到了一二级学院，实现了当初莫斯利教练给他们，也是他们给自己的承诺。

也许现在的我们不知道，但也许未来会感激拼命努力过的自己。

第一集：

台词：

1. 你得相信这是真的，一旦你开始怀疑，你就会被数据流所拉扯。

2. 在这里，你任由他们摆布。

3. 我让你想的第一件事是什么？

你自己，“我思故我在“。那个”你“并没有消亡，你的意识还在，这就是我们一直在做的事情。你为什么觉得这里很奇怪，不自然，是因为你的意识可以思考，并将这里与你的记忆相对比，那依然是你。

你可以继续做你一直做的事情，思考并且活着。我相信世界上有很多人，包括我，都很高兴你能够在这里活着。

我懂，这里并不完美，也许你一直以为这里会是完美的，正如广告所宣传的那样。但这样其实更好不是吗，也许这些不完美会让它更像生活，因为生活本来就不是完美的。

如果上帝真的存在，那他可太了不起了，给予了我们生命，让我们心怀感激；给了我们创造力，让我们能把生命尽可能地延续下去。

上传世界的问题：

1. 由于上传的人太多了，由计算机性能限制，个别情况下会出现帧率的下降。

2. 而且，其动画也是一直循环，但又不具连续性

3. 相关的那些工作人员（NPC），都长着相同的脸，怎么玩嘛。

问题：

1. 嗯？有人在删除Nora电脑中的记忆？谁，为什么？

2. 数据流到底是什么情况，一跳进去就直接消失，没有任何可以用来扫描的东西了

第一集后观感：

其实，这种设定我挺喜欢的，就像是之前看的那个缩小人生一样，将数据上传也是一种生活方式，只不过，也是单程的。

但是，在看完第一集之后，如果上传后的世界就如同剧集中所描述的那样的话，我并不打算上传，尽管我可能会因为手术失败而死亡。

原因有很多，

首先，在上传后的世界里，湖水动画效果的“不连续”周期性播放就很令我烦恼，（就像是一个动态壁纸，是周期循环的，但是始末位置的动画总是不重合，所以看上去就是一次又一次地重复播放，就是那个重复点是很明显的）。

以及对于人流量大的地方会出现帧率的下降，（就是湖边游泳的那个人那里）。

就更别提那些长着同一张脸的NPC，还有那些关于奇妙的设定了，（没错，我说的就是男主嘘嘘那段，而且我确定，类似的设定不只这一处），再加上，那些细节到树叶上都有的产品信息，以及食物突然消失的情形。

既然你想要上传后的世界真实，那就请再让它真实一点吧，谢谢。

当然了，我最终不愿意上传的原因还是这一个，就是，我的一切仍旧是由现实世界的人所操纵的，在他们的眼中，我就只是一个简单的数据流而已。而且，这并不是一次性消费，在上传后的世界中仍有氪金选项，（你要记住，在被上传之后，我可是没有薪酬的啊），那么，也就是说，我的生活质量，在一定程度上，也是由外面的人操纵的。

上传之后，我会有什么好处吗？

如果强设定地说，就是我的这一个意识真实地被上传了，好处确实有很多，就比方说，作为一个数据流，我可以享有相比外界更快的反应速度，我有更长的“寿命”，去做更多我想要做的事。//就暂且不探讨说，如果意识能被上传，那么会不会有意识的复制，这种情况了，要展开的话，那真的可以聊很多的。甚至你都可以直接从设定上去怀疑，这个到底有没有真实地被上传，还是说，被上传的，只是一个“我”的投影，（在网络世界的投影，或者在亲朋好友眼中的投影，就像是刀剑：序列之争里面那样。）

那么，对于我的朋友，家人来说，这也是一种方式，但是是一种纪念我的方式，而不是当作我还活着那样和我打交道。（当然了，如果上传后的世界可以正常地和其他人联网打游戏什么的，那也不错）。不过，我也不知道，因为，我很难把我放在那个时代去思考，我不知道那个时候科技的发展到底会如何影响我的三观了。

慈禧太后并不是我在《走向共和》中最喜欢的人物，然而之所以选择她来做分析，是因为从她身上可以看出封建专制政体下一个国家治乱兴亡的根源。《走向共和》的剧情几乎一直围绕着国体政体之争，而国体政体之争的背后又是权力分配之争。封建专制、君主立宪、民主共和，各方势力各种思想你方唱罢我登场，疏陋如我，并无法断定其优劣，故本文只想从慈禧这个人物对待绪、康、李、荣、瞿、岑、袁等人的态度来谈一谈封建专制政体之下的治乱之道，俟以对中华民族的今天有一点微弱的启示。愚以为，在《走向共和》中，慈禧的作用就好像一面镜子，映照出历史车轮下各位英雄乃至枭雄的人生轨迹，是故分析慈禧，也就能见出各位英雄的志向襟怀。观罢《走向共和》不由感慨，其内圣外王之说，诚有以乎！有言道：欲知一国之兴亡，必先观其内，一国之内为百姓，百姓之内为法制风气，而天下之风气，必起于天子。孔尚任在《桃花扇》小引中问道：“知三百年之基业，隳于何人？败于何事？”崇祯帝说“诸臣误我”，然而慈禧恐怕不能如此推卸责任。满清之亡，固然是亡于腐败的宗室吏治，亡于袁世凯这样的乱臣贼子，然而慈禧也难辞其咎。孙中山先生在剧中有言，“我们不是不信任袁世凯，而是共和政体本身就是对任何个人的不信任。”那么所谓的专制集权，也便是对某个个人的极度信任了，孙晓说，这种信任的基础建立在在位者是一位“君子”，否则天地间的一切都会失序。如果说权力就好比一把刀，那么约束这把刀的刀鞘便只有两个字——道德。“天之历数在尔躬”，“朕躬有罪，无以万方，万方有罪，罪在朕躬”，“百姓有过，在予一人”，从这些至诚的诰文，到孟子笔下的王道霸道之争，再到程朱陆王笔下的天理与人心……如果，道德的烛光仅仅照亮了瞿鸿禨一人，那么封建专制这柄闪着寒光的宝刀何以在我中华大地上横行数千年？古有圣君，今有贤臣，李鸿章在，张之洞在，岑春煊在，瞿鸿禨此生不孤矣！因为，他们都是阻止这柄宝刀滥杀的刀鞘啊！乌托邦本身都是美好的，然而为何乌托邦一旦落实到现实中就会走样？因为无论何时都会有一种聪明人，无论制度本身有多么完善，他们也依然能够玩弄制度于鼓掌之中：第一在于执行制度过程中的双重标准，第二在于借制度之名行私欲之实，所谓窃钩者诛，窃国者诸侯，诸侯之门而仁义存焉。片面地强调一种制度的优劣是可笑的，因为任何制度的执行者都是人，而任何制度的执行最终都依赖于人的心。只不过所谓的封建专制过多地依赖了君王一个人的心而已。在《走向共和》前半部分展现的这段历史里，也就是依赖于慈禧太后一个人的心。集权本身并没有错，关键还是在于掌权者的心。袁世凯弄权，李鸿章同样也弄权（甚至后期孙中山先生也不免暂行权宜之计，在国民党内搞集权），然而一者为私，一者为公，手段一样，动机不同，那么性质也就大不相同了。纵观中国近代史里对慈禧的批评，无非是说她专制集权，然而我以为慈禧之过，却不在集权，而在于她少了一样东西，又多了一样东西，她少的那样东西，叫做担当，而多的那样东西，叫做私心。先说担当，私以为权责永远应该是统一的，《英雄志》中有云：“然太后虽为弱女子，亦可能有英明处，何以言为病灶？其实这个病，不是病在她这个人，而是病在这件事，她抓了权，却不肯担责。她不担责，却又抓了权。故而有责者无权、有权者无责，做错事不知痛，便如行尸走肉……”再说私心。天子之内有私心，无乃社稷苍生之祸欤？平心而论，我对慈禧是有三分敬意的，她决非昏聩不堪毫无政治头脑的权谋家，人谁能无私？君和社稷，私心和公心，一般情况下两者是不矛盾的，然而等到发生了矛盾冲突，非要作出取舍的时候却要怎么办？圣贤给了我们答案：礼义之悦我心，犹刍豢之悦我口。生，亦我所欲也，义，亦我所欲也；二者不可得兼，舍生而取义者也。然而慈禧不能做到，义利发生矛盾时，公义总是让位于私欲，大是大非面前一旦退让一步，便埋下了断送江山社稷的祸根。《走向共和》第二十六集的主要事件是义和团运动失败之后辛丑条约的签订。如果说之前慈禧太后决意和洋人决一死战，让我看到了一个民族的血性。那么这一集中慈禧太后的形象则远远颠覆了之前给我留下的好印象。在位者一旦做出决策，便应该赌上自己的一切为这个决策负责，义和团运动的失败，用慈禧自己的话说是“死得光彩”，某种意义上说，慈禧的这个决策虽说愚蠢，却并没有错，然而面对洋人的问罪，慈禧竟然不惜牺牲一百七十四名“祸首”，不惜量中华之物力结与国之欢心，将决策的责任完全推到主战官员身上，将失败的后果完全转嫁到人民身上，只是因为“我真是不想死啊……”为了保住自己一个人的性命，甚至想让荣禄做自己的替罪羊，甚至答应洋人的一切条件，将天大的重担全部压在了李鸿章一个人的身上。弄得荣禄元气大伤，李鸿章油尽灯枯，“祸首”们蒙冤而死，为国尽忠的义和团死得轻于鸿毛。义和团抵御外侮，何罪之有？那一百七十四名主战官员何罪之有？对比李鸿章签订马关条约时说的“如果一枪能抵一亿两白银，那索性再打我两枪好啦”，人格之高下立判。“朕躬有罪，无以万方”，说的是君主一个人犯了过错，不能让所有人代自己受过。“万方有罪，罪在朕躬”，说的是任何人有了过错，都要由君主一个人代为受过，这句话是慈禧经常挂在嘴边的，然而观其行止，却是“朕躬有罪，加以万方”。抵御外侮本来是正义的，慈禧承认了那一百七十四名主战官员是“祸首”，也就等于自己抹杀了义和团运动的正义性，自己打折了自己的脊梁。然而这位昏君身上映照出的却是一位位贤臣的人生信条。正如梁启超所言：“没想到，中堂大人还是摆脱不了这个下策……我为中堂大人可惜啊”。对于儒生而言，比生命更重要的莫过于“名”。“世上最难写的，莫过于自己的名字。庆王爷，您还年轻，今后的路还长，让我来替您签了吧”，看到这里泪如雨下，中堂啊中堂，你究竟为的是什么呢？签完辛丑条约的中南海西花厅，长长的谈判桌两边所有的人影都隐去，只剩下桌上摊放的一张张卖国条约，李鸿章一个人坐在桌边，灯光渐暗，渐渐地李鸿章的身影也消失不见。我相信导演安排这个镜头是有深意的。山河破碎，然而却只有一个人会为了这张卖国条约心痛，甚至心痛得耗去最后一丝力气。长长的谈判桌边，李鸿章很孤独，这里没有庆亲王，没有光绪，甚至也没有慈禧，很快地，也就要没有他了。中堂，若你不在了，下一回……还有谁来卖国呢？我并不会如梁启超一样为李鸿章不值，因为我懂得他，但我相信慈禧永远也不会懂。她以为这就是对她一个人的忠。在第三十九集第四十集中，慈禧常常提到的一个词便是“忠”。因为这个忠字，她疏远了瞿鸿禨、岑春煊，却亲信了袁世凯和庆亲王。当袁世凯交出自己所有的兵权时，他也从慈禧那里得到了莫大的信任，如此以屈为伸欲擒故纵的把戏实在令我冷笑不已，而慈禧竟然完全被蒙蔽。如果说在戊戌年袁世凯的观望态度让慈禧有所察觉，那么之后他下的赌注却足够大，也骗过了慈禧。君王为何每每亲佞臣，远贤臣？在于佞臣每每迎合了君王的私心。慈禧的私心在其权位，于是袁世凯便制定了十二年的预备立宪期，保障了慈禧的利益，却贻误了中国走上君主立宪之路的唯一时机。然而看到袁世凯的种种演技，我却不禁冷笑，袁世凯何忠之有？他不过是抱那个最粗的大腿而已，等到把自己的大腿变得比谁都粗的时候，便会图穷匕首见，什么忠义，什么情分，全都不过是骗小孩子的玩话而已。而瞿鸿禨岑春煊不同，正如瞿鸿禨所言，太后正是看中了他这份“定力”，可惜瞿鸿禨的定力何曾定在慈禧太后一个人的身上？因为所谓的离心离德，慈禧远贤臣，又因所谓的同心同德，慈禧亲小人。慈禧曾说，做臣子的最关键的在于忠心和能力，然而何为忠？当然我不否认这世界上真的有忠于某一个人的愚忠，然而这恐怕也就是狗对主人的感情罢了。何况，慈禧身边连这样的愚忠也没有。袁世凯忠于她，李莲英忠于她，不过是从慈禧的利益里可以为自己攫取更多的利益罢了，不过是私心和私心交换和勾结，何忠之有？所以，慈禧不懂李鸿章，也不懂瞿鸿禨和岑春煊，也就更不能懂得孙文。在这天地间，儒生们只会忠于一样东西，一样高乎这世间的东西。“吾本息机忘世、槁木死灰之人，念念在兹于古之忠臣义士、侠儿剑客，读其遗事亦为泣泪横流，痛哭滂沱而若不自禁，今虽不能视富贵若浮云，然立心之本，岂能尽忘？我身入梏炬，我心受梏方，天地大无耻，吾对之以二字，曰……正道！”正道，就是做对的事情。这就是儒生们毕生的道统。当李鸿章抽着陀螺说出“卖国！”当岑春煊半夜在关帝庙前勒马大呼“臣救驾来迟”，当徐桐面对一丈白绫说出“臣领旨谢恩”……这并不是对慈禧一个人的愚忠。致君尧舜上，再使风俗淳，尧舜本来就是没有私心的，儒生们又岂会忠于君王一个人的私心呢？“天下为公”并不是孙文一个人的独创，从本质上来说，孙文的思想其实并没有脱离儒家思想的范畴，所以说他是一个儒生也不为过。我看这个思想便是“仁者以天地万物为一体”，便是“廓然大公”吧。封建君主专制便是建立在君是圣君，臣是贤臣的基础上，若是君臣都没有私心，那么自然同心同德，做臣子的又何必单单忠于君王一人，乃至一家一姓之天下呢？这也就是孙文曾想在国民党内搞集权的原因，因为他知道，权力在他一个人的手里是妥当的，因为他没有私心。故窃以为，政体本身并无绝对的优劣之分，权力本身并没有变，从专制到宪政，变的只是分配权力的方式。所以关键还是在于掌权者的心，心正者，即便集权，也能为天下兴利除弊，心不正者，即便宪法在上，谁又来秉公执法呢？即便有人执法，法不责众，你又奈我何？从专制到宪政也就是从自律到他律的过程，自律倘不奏效，他律又何尝尽能奏效了？正如剧中所言，宪政的宪字，就是限制的意思。然而，政者，正也。子帅以正，孰敢不正。正者何须限？须限者又何尝正？可见宪政本身也不过是一个可笑的悖论而已。----------------------------------------------------------------咏篆香为李中堂作夜来谁共西风寒，独上高楼思悄然。宛转焦心随漏浅，淹煎白首伴更阑。芬芳任我形为烬，庄正由他迹作烟。但得残息还一寸，宁使妖氛在人间。（完全出律了 泪……）

我的公众号:龄官（lingguan1123），主要发布原创剧评，欢迎关注。

【详细】

50174297

# 观影后深夜激情的胡言乱语 #

算起来已经很久没写影评了。理由自然是有很多，忙，忙着出门，忙着写小说，忙着进入一个崭新的领域。不过说到底，还有一个最真实的原因——能够触动我的片子越来越少了。

不知道是因为看了太多胃口变得更刁钻，还是自己也开始写文后的某种麻木，亦或是疫情影响的片荒，总之，那种看完之后不吐不快的感觉似乎消失了。又不想为了写而强行写点什么出来，于是就这样荒着。

当然，还是有些不错的片子的，只是那种不错依旧停留在大片式的不错，或者技术层面的不错。那些都是很好的，可是对我来说，依然差了那么一点点。

而《无尽攀登》，大约就是那一点点。

如果单从片子的技术层面看，只能算是中规中矩。当然，有尼泊尔的异域风情，有珠峰的壮阔风景，有登山前的祈福大会，也有攀登过程中父子两条线的悬念。但是相对于国外（各种意义上）挑战极限的纪录片来说，多少还是有些底气不足的。

可是耐不住这个故事本身实在太动人。

夏伯渝，这个曾经只在圈内赫赫有名的登山者，2018年登上珠峰后曾一度刷爆了朋友圈。人们惊叹于一个依靠假肢的人也可以攀上最高峰，纷纷留下自己的敬佩（或者猜疑和嫉妒），然后便消散在日益喧嚣的社交网络里。

三年之后，大部分人都已经忘记了这个名字，而他的故事才终于变成了电影。

不过对于他来说，三年大概真的算不了什么。

1975年，26岁的夏伯渝被选拔进国家登山队攀登珠峰，因为遇见暴风雪，蹲守两天后下撤。同行的队友丢了睡袋，而他自以为抗冻，便毫不犹豫地把睡袋让了出去。这一让，便是下山后的冻伤截肢。

从此珠峰成了他一个矢志不渝的梦，一梦便是四十三年。

外人无从得知这四十三年对他来说是怎样的。电影中我们能看到的便是他从未间断的锻炼、得癌症、继续锻炼。

是的，他还得了癌症，因为运动量太大假肢摩擦肢体的伤口总是难以痊愈。

不过就算这样，想要爬一趟珠峰也不容易。直到2014年，他才有机会第二次踏上这座山。

从14年到16年，他连续爬了三年，珠峰也连续不给面子了三年。每一年都有意想不到的意外，每一年的攀登都无果而终。最后一次，他离山顶只有94米。

依稀记得那些年里，他就像是登山圈的一个梗，一个在遇到极端天气或环境时劝人下撤的梗。向导们会和怎么也舍不得下山的人说，你看人家老爷子，珠峰都登了三年没上去呢，你这算什么，想要命就赶紧下山，以后还有机会。

而被劝的人多半也就不会再说什么。

只是，当所有人都以为他就到此为止的时候，他居然又去了。这一次，和他僵持了一辈子的珠峰，终于没再为难他。

梦想成真。

山顶上他摘下面罩隔着对讲机和电话与家人说话，山下的大本营里后方队伍在敲盆打桶，而我在电影院哭得像个煞笔。

幸亏这个厅里除了我就一个人，在后面一排，什么都看不见。

于是从这一刻起，一直到最后他回答了那个所有登山者都会被追问的问题，我大约就一直保持着这个煞笔的状态。

我喜欢他的答案。

没有山在那里的深奥哲思，没有努力拔高的胸怀大义，只有那么简单又纯粹的几个字，“我喜欢登山”。

是啊，喜欢而已，有那么难理解吗？

当这份喜欢需要冒着失温、冻伤、滑坠、雪崩、暴风雪等等数不清的危险，需要卖掉房子才能付得起一年又一年不菲的登山费，似乎又太难理解了。

所以在我们的语境下，每个热爱登山的人永远都在被诘难。

在《奇记》作者湘君的访谈中，有一段夏伯渝给读者的赠言：“人的一生，一定要有个梦想。哪怕没有结果，你也不会后悔的。” 这是他在最终完成了梦想之后的肺腑之言。

我想，比起梦想这个词，我更愿意用执念。它比梦想更不讲道理，更顽固，却也更加有力。

难以想象，假如没有珠峰这个念想，他的一生会变成什么样。也许从26岁截肢那一年开始，便是一眼能望到头的荒芜。

没了高强度的训练，或许不会那么早患上癌症，但或许又会有别的什么。然后呢，生命的火焰逐渐枯萎熄灭，临到最后，或许会想起自己好像还有什么没完成。

幸亏他是他。而对于他来说，大概只会有一个选择。

喜欢这部片子当然也是有私心的。

在屏幕上见到久违的尼泊尔与雪山，瞬间就被拖回到那些年的记忆。冰爪、冰镐、路绳、上升器，包的厚实的羽绒服和连冻带晒之后开花的脸。

好像从未远去。

那时候身边人有几个都在心里暗暗惦记珠峰的名字，这么些年过去，有些梦想成真，有些却再难寻觅。

人总是这样，在某一个瞬间会觉得那些遥远的目标触手可及，而一转身后便是高不可攀。

记得那一年去尼泊尔，留下了从EBC到ABC的几条长线徒步，总想着很快便能再回去。可是一别十二年了，故地重游的日子却依然遥不可及。

世界以让人越来越看不懂的模样飞速向前，而变得更快的还是身处其中的我们。梦想换了再换，执念生生灭灭，转过身去，只能看见沿途留下的一片狼藉。

这时候才明白，能惦念一件事情四十三年，是件多么幸福的事情。

原来我们的人生如此之短，只够一个执念。

没有追，实在感觉三倍速都追不下去，不过可能是完结了，最低只能打一星，所以还有3.7分，不过，水军也是够敬业的，不是完结了吗，怎么还有功课没做完?帐没结清是咋的?还有人忽悠呢？国产剧要是永远这样低智粗糙，玩世不恭，怎么能进步，当然这是上星剧，上的哪颗星当然也不奇怪意外。不过能不能不要给这种洗钱剧生存空间，真的会被人当笑话来看。

本文首发于巴塞电影APP

前几日，看了《健忘村》国内首场杜比全景声放映。这部电影我期待已久。放眼望去，在春节档诸多“烂片相”电影中，《健忘村》的主创阵容和剧情似乎是看起来最为靠谱的。应该是“一股清流”。

不过看过电影后，似乎让人觉得比较失望。《健忘村》的宣传物料，依旧突出强调“贺岁”“求旺”等与春节档搭配的喜庆字眼。海报上都是大头状的舒淇、王千源、曾志伟冲着你傻笑。电影中，曾志伟、王千源等人的造型都很荒诞可笑，村民傻乎乎的模样很呆萌，片尾字幕的舞蹈很轻松。或许，这也只是一部所谓逗观众发笑、热热闹闹的“贺岁片”而已。

然而，《健忘村》在喧闹荒诞的外表下，却讲述了一个充满隐喻、细思极恐的故事。人性与政治的阴暗跃然银幕上。曾有评论说《健忘村》是台湾版《让子弹飞》，从民国的背景设定，到暗藏的政治隐喻，可能这种说法还真有些道理。

《健忘村》的故事发生在民国时期的一个犹如世外桃源一般的村落。这里风景秀美，土地肥沃。然而，其人情世故远远不像表面上看上去的那样美丽。面临四派势力的争斗：土豪霸主石剥皮与杀手集团“一片云”欲侵占村庄；第一任村长欲兴建火车站，聚敛财富；不速之客田贵带来神奇而恐怖的法宝。这四股势力你方唱罢我登场，上演了一出风云变迁的政治大戏。

起先，这个村庄叫“裕旺村”，其中的村民内心也大多被欲望所侵占。村长为了建火车站敛财，不惜给村民洗脑；为了蝇头小利，将秋蓉卖给朱大饼为妻；朱大饼为了县城一套房子，不惜出卖村民；朱大饼被毒死后，家中财物更是被村民哄抢一空；刘大夫勾搭春花，不敢有所担当；万力帮助秋蓉，内心也打着算盘。这是一个装腔作势、自私冷酷、道德沦丧、勾心斗角、唯利是图的“欲望村”。

村长自持是开垦村庄的功臣，在村里说一不二，村民虽然反对，却也对其无可奈何。神秘道士田贵的到来打破了这里的关系。一开始，村民强烈的贪欲依旧大肆发作，他们绑架了田贵，偷取了法器“忘忧”，却不知如何使用。田贵凭借三寸不烂之舌，以助人忘却烦恼忧愁的名义，向村民施展了“忘忧”的神奇功效。贪欲噬心的村长见利忘义，将其变成自己为村民洗脑的工具，最终自掘坟墓，自己也沦为牺牲品。

至此，村子由“裕旺村”变成了“健忘村”。田贵成为了村长。表面上这个村子上下平等，和和气气，互相帮助，地位平等，其乐融融。实则民众愚昧，沦为机械，盲目崇拜，生不如死，如同监狱。虽然“裕旺村”不再，但村民的贪欲有增无减。面对金银财宝，也上演了一出你争我抢的闹剧。“健忘村”如同奥威尔笔下的《1984》，在田贵的极权独裁统治下暗无天日。

田贵这一角色的设定，最耐人寻味。他在“忘忧”法器的强大作用下，给村民洗脑，抹去记忆，编造历史，剥削村民，霸占民女，自我封神，煽动仇恨。其右下巴上还有颗痣……嘘！我好像说得太多了。

正如《1984》《我们》等反乌托邦文学所共有的，真爱是击碎独裁枷锁的利器。在那两部小说中，主人公都是极权体制内的一份子，都因追逐真爱而幡然醒悟，成为反抗极权的力量。《健忘村》中的秋蓉原本是受村民剥削欺辱的地位低下的打杂女，被洗脑后过上了行尸走肉一般的“村长夫人”生活。偶然发现的过去自己写下的书信令她回忆起对丁远的真爱感情，也激发了她对极权统治制度下种种不合理事实的思考。最终发现了田贵的秘密。最终，“一片云”登场，以暴力革命的形式加速了田贵极权统治的灭亡。田贵虽然操纵村民“击败”了“一片云”的进攻，但在已然醒悟的秋蓉的最后一击下，“健忘村”独裁统治被摧枯拉朽般的力量不可阻挡地摧毁了。

“健忘村”消亡了，新的“又一村”成立了，秋蓉成为新的村长。她利用“回魂”术使村民恢复记忆，村民似乎再度回到了以前的状态，过上了幸福生活。但秋蓉依旧掌握着有着对村民记忆生杀大权的法器，她抹掉了自己屈辱不堪的历史，与丁远结为夫妻，领导着村民发展。不过，村民们齐声喊出的“村长好”似乎并不陌生，只是换了个手势而已，眼神和姿态中的愚昧依旧很眼熟。不禁让人思考：开明的独裁难道就不是独裁了吗？法器控制下的人心对秋蓉村长就是真心信服爱戴吗？“又一村”村民能够就此无忧无虑地生活下去吗？走了一个田贵，难道就不会出现张贵、李贵，甚至“秋贵”吗？“忘忧”能够清除悲伤痛苦的记忆，能清除村民内心的贪欲吗？

从欲望村贪欲横流、健忘村反乌托邦独裁，到“又一村”的怪诞。《健忘村》虽然以“健忘村”为故事发展的地方，但似乎传达的是“不能忘记历史，不能沦为愚民”的态度。在喧嚣热闹而充斥着无脑逗笑桥段的春节档电影里，或许《健忘村》并非能让人开怀大笑，却足以让人思考人性与政治的阴暗。

在深度之余，《健忘村》也有诸多仓促敷衍之笔。“忘忧”的“使用界面”如电子游戏一般现代，有些恶搞。其操作又像黑白电影剪辑台。设定处于迷影与戏谑之间，有些尴尬。电影并未交代时间跨度，时间概念有些混乱。曾志伟饰演的石剥皮在“健忘村”段落中的完全消失有些莫名其妙。田贵的过去身世欲说还休，未能交代清楚。而经历过风波的村民从此何去何从，是否能够继续如世外桃源般地生活下去，电影也没有给出有力的解释与呈现。电影仿佛揭开了深邃的人性阴暗的冰山一角，而又将其草草掩埋，继续流于表面的和气热闹之中。不能不让人感到遗憾。

《健忘村》让我想起为纪念辛亥百年，台湾于2001年推出的由20位导演联合拍摄的《10+10》短片集。其中陈玉勋导演的《海马洗头》讲述的就是洗刷记忆的故事。在海马洗头店，顾客在洗头时一边看着水族箱里的海马，一边回想要洗掉的悲伤记忆，就能将它们洗刷干净。同时，“海马洗头”也有回复记忆的功能。似乎《海马洗头》与《健忘村》有着千丝万缕的联系。

更值得品味的是，《海马洗头》的主演李烈，正是《健忘村》的监制。她曾是台湾当红的影星，曾参演《小城故事》《早安台北》等电影。后成为著名电视剧制片、电影监制。主持了《艋舺》《翻滚吧！阿信》等诸多电影项目。在《健忘村》点映活动上，李烈女士也来到了现场。在与她交流时，她表示，《海马洗头》与《健忘村》虽然故事设定有相像之处，但来自于导演不同的构思。关于电影中，田贵究竟有着怎样的过去，而导演是否有着童年阴影，她说这些导演都不肯讲给大家。她也向我透露，《健忘村》有拍摄续集的可能。

电影上映前，《健忘村》又遭遇了不小的风波，陈玉勋导演因曾参与“反服贸”，在大陆互联网上遭遇了铺天盖地的指责。李烈女士毫不避讳地主动谈起了这个话题。身为台湾人的她怎么也无法理解，“反服贸”与“台独”为何就被画上了等号。她一再担保陈导绝对不是“台独”，并直言这样可怕的误解绝对不能再继续发酵下去。不过个人就近段时间网上如蝗虫过境般的“小粉红”可怕浪潮看来，这股误解不仅不会逐渐消散，甚至可能会进一步扩大。港台艺人、公司要么会对大陆极度失望，心灰意冷。要么将噤若寒蝉，不再像往常那样，积极地就社会、政治问题发声，发挥公众人物的作用。

此时的《健忘村》，正如片中村民在田贵的指挥下挖宝时突然被挖出的那具尸体。在舆论大棒的指挥下，被攻击得体无完肤，无力辩驳。李烈女士甚至发出“死也要站着死”的声音，颇为悲壮。《健忘村》并非十全十美的优秀好片，但在如今，或许买一张电影票支持它的公映，是以行动为“劣币驱逐良币”的市场现状投出关键反对一票的最好做法。

我怀疑编剧脑子有坑。配角有槽点，但包拯身上的槽点已经大到我无暇顾及配角了。双标得一塌糊涂，明明铁面无私的人设突然间情情爱爱莫名其妙，估计是想表现铁汉柔情结果只看到双标、虚伪、不识是非，莫名其妙。

神医还有爱人，我就吐槽双标。但是！剧里的包主角还能为了个女人，那个吊儿郎当的“深情”到公务都不管了？？真的是。。。当街脱帽打使者一顿的那一场还有说的话也是惊呆我了。

没见过包拯能这么编的，真的是求求编剧了，编个其他名字吧，还不用演员化黑脸，化妆也是要钱的。是不是懒得想案件所以在现有的案件上一段乱加啊？？把案件改得莫名其妙，人物也莫名其妙！这什么东西啊！

看到结局更是想掀桌了！

(╯‵□′)╯︵┻━┻

都不知道整部剧想表达什么？就看到一群放飞自我的角色！

好生气！特意下豆瓣找回以前的号。长这么大没喷过啥，这部剧我忍不了。

如果问我为什么这么难看都会看到大结局，实话实说，陈世美篇前的还可以看，然后开始放飞自我，楼兰篇之后开始觉得崩。

纯个人感情宣泄，看完大结局冷静不下来。

宗教信仰，是否意味着陈腐落后，这是一个值得探讨的问题。生活中，我们被潜移默化的灌输着“尊重多元化宗教”的理念，平心而论，这是无可厚非的。以一个局外人的眼光尝试去解读宗教的教义与原则，会受到的抨击可想而知，若非当事人，无法体会那种水深火热的生活，这部影片给予了我们最好的阐释，也令我们不由深思究竟什么才是正确的。

文化的差异，兴许是地域差距的原因，如中西差异、南北差异，着眼于影片即为巴基斯坦与挪威的差异；时代的不同也是一大因素，不同年代的观念教育大不相同，生长环境、传统礼教都是不可否认的客观因素，理解与尊重显得尤为重要，个人认为这是生而为人，最重要的品行。认清了大局观，再来读懂这部电影，故事围绕一个巴基斯坦信仰伊斯兰教的家庭展开，其父母都是恪守传统，信仰根深蒂固的信徒，而移居挪威是父亲希望女儿尼莎过上更优越生活的抉择，是他从底层打拼多年的成果。从小在北欧成长的尼莎自然拥有更自由的文化观念，她渴望突破的思想一直被压抑，她向往的衣着、欢乐的方式都显得与这个“传统”的大家庭格格不入，尼莎家庭与学校的圈子在片中有着鲜明的对比，仿佛是双重的生活，文化的冲突在所难免，宛如箭在弦上，一触即发。

伊斯兰教对女性的保守极其“重视”，当尼莎与其白人男友的暧昧关系被父亲发现后，讽刺的是，他关注的只是别人的看法，担心别人的闲言碎语，而觉得女儿的做法理所应当是错误的，为了“纠正”女儿的错误，他自作主张将尼莎送往巴基斯坦的亲戚家接受教育，伊斯兰教女性地位低下，尼莎的母亲纵有不舍，也没有反对的声音。人心若向往自由，再大的监狱也无法将其束缚，巴基斯坦封闭的环境与传统礼数的教育也没有粉碎尼莎的希望，一次又一次的逃跑，只带来一次又一次的失落。当尼莎在绝望中再次收获爱情时，这段地下之恋已经注定了被曝光的命运，也将所有的情节推向了高潮，她的亲戚又将尼莎推给了自己的父亲，而她的父亲还是执迷不悟，甚至不肯认这个女儿。

当尼莎彻底放弃挣扎，完全被“支配”的时候，这也是全片最有力的表达，最黑暗的时刻，尼莎完全成为了一具听话的“行尸走肉”。在学校不敢和任何人有过多的交际，在家听从父母的安排，对想帮助自己的人说拒绝，因为她“害怕”承担后果，真正的囚禁是囚住一个人的心，渴求自由的灵魂，伊斯兰文化的糟粕一面凸显得如此绝情。父亲为尼莎寻了一门亲事，或许是为了让这个家重拾“颜面”，或许是为了摆脱自己的亲生女儿，而尼莎终于选择了自由，在亲情与自由面前，她选择了后者。影片的结局是父亲与尼莎最后的对视，父亲没有阻止尼莎的逃跑，或许他心低的良知终于开始苏醒，也让观众陷入了沉思。

人言，确实是可怕的，足以摧毁一个家庭。影片中最该谴责的是尼莎的父亲，但是他只是以自己的方式去养育女儿，或许他受制于自己，只是浑然不知，他也没有选择，一个人的信仰很难被改变，但也不是并不可能，如同影片结束前，我相信父亲的心底深处的某一点受到了触动。究其原因，宗教在某些方面禁锢了人的思维，禁锢了其主观判断的能力，才会导致影片中的悲剧。人言与传统观念支配了父亲的所作所为，而家庭支配了尼莎的自由，影片是现实最真实的写照，个人对自由的追寻并不少见，可怕的是影片中社会的无动于衷。当我们丰衣足食、思想自由的同时，殊不知，我们的同龄人甚至比我们小的生命，都在经受苦难，而鲜有人替他们发声，决定自己的人生是我们与生俱来、不可剥夺的权利。

欢迎关注微信公众号“蔚蓝深影”，有经典，有冷门，有高分，有热门，感谢大家的支持和分享！

以下全主观吐槽，不喜勿看！

总评价：

剧情节奏混乱，画面犹如PPT，人物台词稀烂，制作相当不用心，完全无法带入情感！

上一个这么烂的是《灵剑山2》，怎么都是中日合作就扑街啊？就不能交给原制作团队来做吗？狐妖估计名声要毁在这个1小时电影上了！11年前用flash做的动画《星游记》都比这个画面好、帧数高、打斗流畅！月红篇、王权篇、竹业篇、尾生篇做的都不错，为什么要换制作团队？你樱花爹就那么高贵？做的什么乐色？呸！