末日景象,无穷无尽的污水,沥沥不绝的冷雨,重重叠叠的乌云,本该最需要的水,如今却无声无息的吞噬着人类。
就像病毒,在你身边潜伏着,感染着。真到那个时候,空气中弥漫着病毒,人们就会撕掉所有的面具,互相残杀,欺凌霸弱,只为那一口肮脏的面包,一片破烂不堪的裹布。温柔的爱,也许会带来更多的伤害,冷酷的爱,也许能让你立于不败之地!最后,解开了对父亲的误解,弱弱的阳光照射着一叶孤舟,拥抱着女
末日景象,无穷无尽的污水,沥沥不绝的冷雨,重重叠叠的乌云,本该最需要的水,如今却无声无息的吞噬着人类。
就像病毒,在你身边潜伏着,感染着。真到那个时候,空气中弥漫着病毒,人们就会撕掉所有的面具,互相残杀,欺凌霸弱,只为那一口肮脏的面包,一片破烂不堪的裹布。温柔的爱,也许会带来更多的伤害,冷酷的爱,也许能让你立于不败之地!最后,解开了对父亲的误解,弱弱的阳光照射着一叶孤舟,拥抱着女人。
在乙女向以游戏为开端而发展的近二十年以来,我个人所涉及到的大多以动画为载体改编的作品中,不免会看到基本设定不会脱离:男主角们无一不会以围在男人丛中那唯一的一朵花朵身边示好为主体,而女主也无一不对男主角们的霸道、任性、冷淡和热情等各种情绪表现得较为弱势和迎合。而在偶像题材方面,自偶像大师以来,不是将高质的偶像养成之路作为主体,而是把角色们的可爱、友情、善良等满足宅向需求的要素作为主体,甚至到牺
在乙女向以游戏为开端而发展的近二十年以来,我个人所涉及到的大多以动画为载体改编的作品中,不免会看到基本设定不会脱离:男主角们无一不会以围在男人丛中那唯一的一朵花朵身边示好为主体,而女主也无一不对男主角们的霸道、任性、冷淡和热情等各种情绪表现得较为弱势和迎合。而在偶像题材方面,自偶像大师以来,不是将高质的偶像养成之路作为主体,而是把角色们的可爱、友情、善良等满足宅向需求的要素作为主体,甚至到牺牲像凛这样独具资质的角色的养成潜力,而为了歌颂友情硬是加上完全与角色相反的style而毁了一个本可以独自成名的偶像的可能性;以及忽视了作为一个职场所最应该展示的辛苦历程,而使偶像片看起来很空洞。至此我成为了偶像黑。然而这时,这部狗年开端播出的新番则让我取回了乙女向×偶像这个混合题材的好感。人设,种村有菜的人设真心不错,推荐老师可以放弃构思那些三观或多或少有问题的漫画而专心投身于这一方面。重点讲剧情:这是一部以七个青年在新成立的经纪公司从零开始向偶像这个目标行进为开端的励志故事。第一集,七个基本上互不相识的人通过在经纪公司面试等待期间的一场篮球赛开始初步互相认识,并简单道出了各自为什么要当偶像的原因。第二集,社长,经纪人小鸟游纺(唯一的花朵)的父亲出了难题,让她从中选出四个人,然而这个难题让她获得了每个人各自的特质和优点,发现了所蕴含的潜力,带来了他们之间初步的羁绊。第四集,因为估计错了客容量,租借了3000人的场地,却只售出了六张票,但是他们还是全身心地展示出最棒的演出。一织通过辅助纺展现出出色的管理才能。之后:街头表演、宣传、为了消除不协调感的练习禁止令,体验当红偶像团体TRIGGER带来的刺激效应,以及之间牵涉出的主唱陆与TRIGGER主唱兄弟之间的故事;练习重开,演唱会再次举行并成功落幕,由于环和壮五的突出人气,而提出了让他们俩人先出道的预定。在这里,不想提也得提到的灰姑娘女孩中由于别人先出道而怠慢自身的女孩子的吵闹、因为队友由于人气而有可能离队时表现出的激烈耍性子行为;SideM中眼镜非常自私的个人行为,以及队友以及经纪人令人吃惊的宽容大度。这些都是必然会出现而且是人类肯定会有压抑不住的情绪而让它释放产生的激化矛盾。但是糟糕的是,无法柔和地处理这些剧情,而是对它们煽风点火做得更为剧烈,那么作品的魅力值就会瞬间彻底被毁。然而回到IDOLISH7,赋予环单纯愚直的性格,加上寻找自小失散的妹妹为目的这个设定,再来一个对手公司复仇为目的搞破坏的坏社长插手,另外,对于环与壮五的冲突也处理拿捏很好,并没有让他暴走到看不下去,而是给他一个较为胆小和理性的思考头脑替换那种完全不顾一切的无脑设定,和伙伴们也通过互不隐瞒、互相对话、一织插手和壮五、纺的责任均配、以及和社长的协商,而达到了互相理解、和平解决的结果,附加结果甚至加深了羁绊。第八集,由于敌对公司songwriter的入室窃取行为而间接导致陆的呼吸障碍,而这一点又被一织注意到了,而又由于这个担忧而导致一织场上走神而是演出失了水准。在这里,居然打破了一织认真可靠的刻板设定,而让他落泪落跑,另外在这之前居然对陆用单口相声吐槽hhh。追去的大家安慰了一织并且看到一织全新的一面,这里的互动也是一个加分点。music FES.失败了,因此环和壮五作为二人组先出道了,这一点又没有走王道路线,为之后的养成做铺垫,加分点。第九集,环和壮五一直性格很不合,在林间野游时眼看着撕架之火马上就要燃烧起来了,结果壮五一转黑硬给熄灭了!真是好球!另外,陆和一织也在钓鱼的时候互开黑了,这种没有隔阂和顾虑、但也能巧妙地把握住程度通过对黑的对话设定来化解,这种建立在互相理解上的交心真让人感动。加分点。然后,不同于以往乙女向中的女主角,纺冷静中带点天然地吐槽了!之后又叉腰对七个人的顽皮进行了大声严厉的训话。彩云国的红秀丽重现眼前!第十集,三白眼队长大和,果真队长不是浪得虚名,偶像团体必然会有分向于多领域的技能树。大和是演技派,六弥则凭借天生丽质以及乐观自由不拘束的性格成为模特。从该集开始的生放送到之后参加各种电视节目、见面会的free talk,很吸引眼球!你们觉得呢?第十二集,被偷了一首歌,没有证据,并且考虑到人气比较,而且重点中心依旧是放在当前的出道宣传工作,当然不可能跟对方硬刚,这一点很有考量啊。然后有了接连不断的不顺,大和队长成熟的理解和调停,保持凝聚力,什么险阻都可以克服,对不对!PS:ED幻灯片不错。第十三集,对面的社长公子在自食其力啊!第十四集,进入魔王出世篇章。。。抓住机遇,克服玻璃山,接手trigger的手中活这一段是一个很不错事件。To be continued
没有了,第17话完,大家等着看后日谈吧,第二季?或者是番外篇。另外,豆瓣新编辑版真恶心,完全不让人好好打字。
最初看的时候以为会是一部充满了幻想元素的传记电影,这种期待一直持续到整部电影的结束,最终我发现,所有的魔法与精灵,都已经通过语言与情感表达出来了。
从电影中来看,托尔金的一生有一些波折,但绝对算不上坎坷,甚至可以说,大部分时间里他的人生都受到了命运的眷顾,他是一个幸福的人。
他在青少年时期丧母,与弟弟两人成为了孤儿。但照顾他们的神父非常负责,帮助他们找到了一个贵族寡妇
最初看的时候以为会是一部充满了幻想元素的传记电影,这种期待一直持续到整部电影的结束,最终我发现,所有的魔法与精灵,都已经通过语言与情感表达出来了。
从电影中来看,托尔金的一生有一些波折,但绝对算不上坎坷,甚至可以说,大部分时间里他的人生都受到了命运的眷顾,他是一个幸福的人。
他在青少年时期丧母,与弟弟两人成为了孤儿。但照顾他们的神父非常负责,帮助他们找到了一个贵族寡妇(似乎是?)并说服对方提供住处,此处也是他日后结识人生伴侣的地方。在学校里托尔金结识了最好的三位朋友,他们都有自己的才华,小伙伴们一起玩乐,交流写作、诗歌和音乐。在牛津入学考中,托尔金因为谈朋友耽误了学习,神父强硬地棒打鸳鸯,但这并非出于病态的控制欲,而是一种认清现实(孤儿,穷)后做出的妥协。
在大学里托尔金依旧和小伙伴们非常亲密,在他主修希腊文学(希腊语?)似乎越来越缺乏兴趣而即将面临退学之际,他机缘巧合得到了牛津一位语言学教授的赏识。在好朋友的鼓励下,他终于鼓起勇气转系追寻起自己从孩提时代就萌发的对语言的爱好。而语言的生命力来自历史,来自用那种语言的人们经历过的无数喜怒哀乐,于是最终我们见到了一个恢弘庞大的中土世界。
在整个过程中,这种幻想的种子由他的母亲浇灌发芽,由他的伙伴和神父照顾滋养,由他的爱人和导师引领方向,可以说他遇到的每一个人都通过他,共同塑造了这个美丽的幻想世界。
整部电影观感似乎非常平淡极少波澜,但这也正是一个传记片应有的真实状况--人生哪有那么多波澜壮阔,大部分时候都是当时一个小小的决定,最终左右了人生的轨迹。
首先,导演选角本身就是一种个人审美喜好的表达。
观众会因为自己审美习惯或有共情,或因不喜而无法入戏的情况。这些都是正常,因为都是主观的东西嘛。
其次,这部剧刑侦主线线索丰富,环环相扣,令人目不暇接。
最重要的是,正
首先,导演选角本身就是一种个人审美喜好的表达。
观众会因为自己审美习惯或有共情,或因不喜而无法入戏的情况。这些都是正常,因为都是主观的东西嘛。
其次,这部剧刑侦主线线索丰富,环环相扣,令人目不暇接。
最重要的是,正反派全员智商在线没有一个人掉链子,且基本上每个角色都丰满立体。
严格来讲,观众看这部剧,无论从哪个角度,都能得到相应的满足。
然而我想说的是,如果看要看CP,那你就要大失所望了啊因为这完全就是由男主一人独挑大梁,单撑CP的独角戏啊!
它(CP)!太!惨!了!啊!
剧里演男一张显赫的是打戏小生郑业成,但是在这部戏他武力值低到连女主都能对他拳打脚踢;女一是经常在现代剧里演男主白月光/大佬阔太的,长着一张贵妇脸的林鹏。
单从长相来说,郑业成少年感太重,眉眼下垂,眼神里浓浓的无辜懵懂,加上剧里美弱惨的人设,谁看了不道一句好心疼啊!
反观林鹏,贵妇/大小姐既视感太浓烈,妩媚的狐狸眼,小巧的心形唇,白白净净娇娇嫩嫩,哪里像是在警校里能把三个男同学打到一身伤的女恶霸?
但是他们俩偏偏一个演黑帮大佬的养子,一个演机智能打坑蒙拐骗样样精通的警校毕业生。
如果搭配得好,这种有巨大反差的人设应该会激起很强烈的CP火花(事实上我想还是有的,但我怀疑还是因为剧情的助推和男主的加持),但可惜的是我从看到女主的那一刻起,就再也没有办法嗑起这对CP。
没有对比就没有伤害,这种强烈的撕裂感,在郑业成过于优秀的表现下,拉扯更甚了。
从演技看,无论是角色塑造、演对手戏、飚演技这些事情上,郑业成演的张显赫,在我看来比女主林鹏扮演的林蔷表现好太多了。
先来说对手戏,除了长相,以及演员本身与角色年龄不符的差距以外(如果改一下剧本男主是女主从小带大的我想感觉会立马变A有没有!),他俩对戏的时候,就像两块始终合不上的拼图碎块,怎么看怎么尴尬!
为啥?
因为作为有感情羁绊的男女主,林蔷经常接不住张显赫的荷尔蒙啊!!!
大多数情况下(这部戏男主出现频率还不如配角虎哥但是每一场都让人难忘),只是看到张显赫在那里孤独地飙着戏,他怀疑、他纠结、他失神、他心痛、他深陷、他两难、他孤注一掷!!!
而女主呢,她一脸呆滞、她一脸愤恨、她一脸刚毅,
然后,
没了!
没了!!
没啦!!!
我知道主创想表达,在大义面前,男女私情是渺小的,是可以被舍弃的。那些为了大义而赴死的人,是伟大的,值得铭记的。
我也知道,他们想打造一个不为儿女私情所左右的大女主形象。
所以林蔷虽然时有疑惑但是从来不曾怀疑动摇过。她被演绎得像一个女战神,聪明,果敢,且从不墨守成规,她能凭借机智一次次让自己从惊险中转危为安。
但是她也是人,她也有判断失误的时候,她最难得的是能够快速地从失误中抽离,寻找弥补的对策。
她与毒枭周旋,与罪犯打成一片,如鱼得水,像天生就该吃这行饭的人。
唯独对于男女感情,她是缺课的。
所以可以理解,张显赫的接近,对于一心扑在卧底事业上的林蔷而言,是摆脱不了的累赘,是条低经验值的副本,是完成主线任务不得不走的支线剧情。
所以,第一次见面把张显赫错认虎哥暴打一顿,发现认错后对他也没有任何感觉。
但是张显赫呢?
认出来女主是烈士墓园前遇到的那个嚎啕大哭的女孩子,眼神从一开始的怀疑、防备、敌对,瞬间转变成温柔,带着保护的底色。(这里夸一下大成既柔软又危险的人设超A超带感)
他对林蔷充满着想要一探究竟的好奇,却又冷静地拿捏着她之于他的价值,毫不手软地设计利用她潜入虎哥办公室盗取钥匙。
但就在林蔷险些被发现,他突然从天而降把林蔷扑摁在门上兜头就是一记荷尔蒙爆发的深吻,搞得同样在偷情的两个喽啰都被他俩散发出来的浓浓“奸情”味熏晕了眼睛忘记警惕。
这时候林蔷啥反应??????
她紧张啊,她呆滞啊,她就这样被男主拖着走了啊!!!
这里我想问啊,编剧怎么回事啊?
林蔷只是没开窍,没心思,但她不是石头啊!
她被不喜欢的人强吻了不生气吗?
那如果她喜欢,被吻了不觉得尴尬吗?
就算她真的觉得一个吻也无所谓,为什么不警告男人离她远点,反倒又继续被对方逗得七荤八素,脸上却挂着一副“刚才好像发生了什么但是跟我无关的”调调啊!
那一脸圣女贞德的样子多出戏啊!
导演编剧故意搞这段是想让张显赫一个人在那自嗨给观众看吗?
瞧瞧这个男人一脸春风得意的样子,看到女的没反应居然一点也不觉得挫败,简直像个情窦初开的傻子!
再转到,张显赫在两人计划联手盗走方林后出尔反尔迷晕了林蔷。
二人对手,到这里张显赫是占上风的,甚至可以说林蔷因为过于信任他而放松警惕,吃了一个大亏。
所以在醒悟过来以后她气急败坏但是很快回过神来破坏了张的计划,毫不犹豫将张置于死地。
这里不得不夸一下,这是身为事业型女主最高光的时刻。她始终都没有忘记自己的使命,谁都不能阻止她破案的决心!
然而,她没有七情六欲的吗?没有恻隐之心的吗?
男主九死一生回去找她,向她解释下药是因为担心她不想让她冒险(这里可以相信张的理由,但也不全是,因为按原计划送方林去缉毒队会在林蔷面前暴露自己卧底的身份),而她却差点把自己害死。
正常人或多或少都会感到有点内疚的吧?觉得自己过了点吧?眼神会闪烁吧?会服个软或者转移话题吧?
她没有,她直勾勾地看着张显赫,嘴巴连抖动一下下都没有,眼神正义得好像刚刚经历死劫的人是她林蔷而不是张显赫。
为了完成任务要不择手段成这样吗?
塑造女战神需要牺牲她作为正常人的感官吗?
这里到底是编剧的问题,还是女演员的演技问题?
这里再来讲讲剧中两人对手的一个高潮戏。
张显赫抓到方林,就要将他交给警方了,接到虎哥用林蔷威胁他的电话,男人二话不说临时改道冒死营救(这里作为有重要卧底任务的他已经失职了,相比为了任务出卖他的林蔷,二人心态之悬殊可见一斑)。
现场所有人都能看得出来,林蔷在张显赫心里的地位。
他甚至还为林蔷挡了一枪。
而我们的女主呢?
她地上一滚,爬起来喊了几声张显赫,就提溜着他上车逃走了。
在车上面对血流不止的“救命恩人”我们的女主第一次在程叔以外的人面前露出惊恐、颤抖的一面。
但是她也只会不停地说:
你会没事的!!!!!
除此之外她连开车都开的好稳啊!
男主半死的情况下还指挥她动手术,她连表情都不带怕的!
我们的女主你也太“石”了吧?!
除了这段,还有一个更经典的。
张显赫为了保住她,在马爷面前自曝,此时都知道张必死无疑。
镜头一转,罗坤当着她的面说“(将张显赫)处理了”,她居然,就,眼珠子转了一转?????
好的,你以为女主冷血无情吗?
也不是的,想当初可可差点误食了她“加料”的饮料,她在张面前表现出来的惊惶、心虚、后怕,一点也不像假的。
再想想她得知楚娇娇的药被换了,跑得命都不要去阻止,哪里像是冷血无情的样子?
但是偏偏,面对一个几次三番救过自己的命,并且毫不掩饰对自己感情的男人,他就在上一秒嗝屁了,且在大家都以为他俩是男女朋友,她完全有理由痛苦的情况下,人家也只是眼珠子转一转,
完事儿?!!!!!
导演,我又想问了,到底是你的问题,还是演员的问题啊?!
为了塑造“一门心思搞事业”的大女主,你让女主独独对男主做区别对待,是几个意思啊?!
好吧好吧,在我默默认了女主就是这么一个精神分裂走事业的女性了以后,导演编剧为什么你们又突然杀回来,给观众搞了一个强行植入女主感情线的回马枪啊?!
让我们这位战神女主,从第一集到倒数第二集一路金手指,却在最后一集全程无能废物。
只因为张显赫又一次为了救他而牺牲自己,要在她眼前挂掉了!
到这里,我们的女主,她居然哭了,这是整部剧里,她第一次在男主面前掉眼泪,她是为男主哭的吗?
好像不是,张显赫在剧里死过不是一次两次了,她哪次哭过动容过啊?这次她哭什么啊?!
难不成之前不是死在她一米视线以内所以没感觉吗?
好,说说除了男女对手戏以外,在演主线的时候,林鹏的表现也挺撕裂的。
剧中林蔷的眼里,她看人只分三种:好人、坏人,和我看你像坏人,并且后者居多。
剧里她无时不刻不在竖着雷达,感觉要是人类耳朵可以动估计她能分分钟像兔子一样竖起来,满脸写着我有问题,快来搞我,哎呀你们为什么不来啊太笨了!
即便为了对付坏人偷奸耍滑,那表情还是一脸坚贞不屈的样子。
一个卧底,脸上永远不是写着“我有猫腻”,就是“我跟你们这些渣渣不一样我很圣洁”。
我是真的不明白为什么虎哥红姐一个个被她耍得团团转,却又为什么突然就被大boss一眼看穿了?!
好了,如果要问我,为什么槽点这么多我还看完了?
因为剧是真的好看啊,刑侦剧全员智商在线,没有强行降智和高光的戏份简直太久没见了!(好吧反派死于话多确实在这部剧里没有,除了遇到金手指女一,比如:马爷?)
如果又要问我,既然不喜欢这对CP为什么还要看?
我特么也是被骗的啊,起初不经意的我,是被b站一个不经意的视频给吸引进来的呀!
剪辑里两个人的互动简直A爆了,于是我就忙不迭地冲进来了。
结果,
结果,
结果我知道了,
永远不能相信b站的CP剪,泪!
下面是链接,次次看,次次痛,还我超A CP啊!!!
本来写短评的,字数超了
心疼死小白,他注定不是春花要找的人,他不是只为爱情而活的人,但他绝不虚伪,他只是对于家族名誉过于执念,但是他也没有办法,整个江湖的安稳和家族百年重担落他一人身上……只求编剧后面不要把小白写塌,最好的结局,是他明白只有上官秋月才能放开的全心保护春花,他作为武林盟主护他们周全离开…注定一世孤独的小白,哭… 风彩彩,大概会成为盟主夫人吧,确实可以,心思不显山
本来写短评的,字数超了
心疼死小白,他注定不是春花要找的人,他不是只为爱情而活的人,但他绝不虚伪,他只是对于家族名誉过于执念,但是他也没有办法,整个江湖的安稳和家族百年重担落他一人身上……只求编剧后面不要把小白写塌,最好的结局,是他明白只有上官秋月才能放开的全心保护春花,他作为武林盟主护他们周全离开…注定一世孤独的小白,哭… 风彩彩,大概会成为盟主夫人吧,确实可以,心思不显山不露水,她可以不要放弃小白吗,别离开他,不要让他黑化……他是直男,但不是直男癌,他过于正统,从小家规家训太严,他不是无情无义,而是太压抑自己。凭什么上官秋月行事怎样都可以,小白却时时被要求不能干蝇营狗苟之事,是正人君子就要被双重标准吗……我不知道怎样看上这一部雷剧的,我自己都纳闷,没办法,我就是惦记小白,惦记他看到春花的笑,惦记他为春花的蹙眉,惦记他那笨笨木木的样子,惦记他的迂腐,如果小白最后被写塌,我就自己写一部安慰自己………
补充,明明傅楼夫妇被逼死,始作俑者,幕后推手都是上官秋月,凭什么全赖我小白一人,就是因为他迂腐又单纯,活该背这个锅吗……
天天惦记我的小白,持续吐槽更新中
更新至38集
上官秋月不是恶人,但我就是不喜欢,小白轻轻把衣服披在春花身上,把发簪放在春花的手心,阻止春花说但是后面的话,因为他什么都明白……
是的,最后救春花的也只能是上官秋月,一定不是小白不愿意,而是小白不愿就此锁住春花,否则,他不会把发簪还给春花……
这个少年,不能做自己,因为责任,这个家族必背负自责,也因为有比自责更重要的事,历史上,主体社会看着异方慢慢做大而坐视不理,最后酿发战争的事情还少吗???
不是说电视剧价值观不对,而是怎样选择,抛开一切做自己,还是负重前行?孰对孰错,无法评判……但有一点不好,不要动不动骂白道虚伪,这与黑白无关,只跟个人有个,小白从未虚伪,他不是为了抓住上官秋月而不择手段,只是事情就到了这一步,他直来直去,哪里是上官秋月的对手
风彩彩是个连上官秋月都不得不承认的好姑娘,太完美,所以没有男人配得上她,她的理想,维护武林正道,可以让像春花这样不会武功的人也可以过得很好,真好,与她的真诚相比,小白都相形见绌了
现在是黄金时代,强调充分尊重个人,这也是我们这个黄金时代必将再一次被规则严酷的群体取代的根本,比如那些从不融入移民地的宗教群体,他们几百年始终保持自己的习惯,从不融入,而是慢慢渗入主流社会,比之看似强大,实则比过分强调自我和个体而成为一盘散沙的主流群体更具坚固性……但是这样坚固的群体却永远不会有文艺复兴,不会有人性的释放,不会有伟大的思想,几个世纪之后又会迎来革命,周而复始…一切强大也都有毁灭的一天
我在说什么呢,看这样的言情剧,却让我扯了太多,有感而发,越扯越远,我就是怀念,那样一个发髻一丝不苟的白衣少年,守侯在爱人的房门外,看灯熄灭,想着心中爱着的姑娘可以睡个安稳觉了,却不知那姑娘与她的爱人在相会……
为什么是“怀念”,因为再不会有这样一个看起来正襟危坐的纯净少年,那样去爱一个姑娘,即使那姑娘早已当他是过期的玩具,不再有兴趣……满大街充斥着的,都是各种甜腻的情话,都是撩妹的高手……再没有那样纯净的少年,握住爱人的手就已满足,病痛思念中醒来看见她,欣喜地抱住她,也很快退回,说自己失礼……永远再不会有这样的少年了,要身负重任,胸怀天下,要守护所爱之人,痛苦中挣扎……这个世界容不下这样的少年,我,怀念他……
心疼小白……
唉……
写在大结局
我只能说,感谢编辑,没有把小白写崩,最后依然是我心目中的小白,他默许春花随秋月而去,他说跟着我,有一天你可能会被牺牲掉……是的,他别无选择,秋月若赢只是个人的胜利和称霸,而小白一念之间关乎太多人的性命,武林的纷争和腥风血雨,不是输赢的问题。小白力排众非,保全秋月,下令不得乘人之危。他这一生大概谁也抵不过春花了,不出意外,风彩彩会成为盟主夫人吧,他们是胸怀天下之人,虽然没有小白对春花的心动,却是可以一起携手的人……
另,有些人不要说什么我就喜欢这种小情小爱,没有家国平稳,香港乱成一锅粥,此时谁来保全大家的平安,我是一个小人物,我想我们所有人需要的是小白,不是秋月……
终
《三生三世枕上书》终于播了,作为十里桃花的剧粉,风流灵巧的凤九和外冷内热的帝君之间的情深缘浅,早就让我魂牵梦绕。
可是书中那些烧脑的故事线,拍成电视剧能否理清让观众迅速的理解并接受?还有书中那些天花乱坠的精彩打斗,更遑论书里那些“四海
《三生三世枕上书》终于播了,作为十里桃花的剧粉,风流灵巧的凤九和外冷内热的帝君之间的情深缘浅,早就让我魂牵梦绕。
可是书中那些烧脑的故事线,拍成电视剧能否理清让观众迅速的理解并接受?还有书中那些天花乱坠的精彩打斗,更遑论书里那些“四海八荒”的广阔场景的能否呈现出让人满意的效果?这都是让人忐忑的,但在认认真真的看了第一周的十二集后,我的这些疑虑几乎都被打消了。
最令人惊喜的莫过于对原著剧情的改编,在保留原著台词情节的基础上,丰富了原著的人物动机和角色的内在逻辑。
原著本身是采取倒叙手法讲述的,再加上本身强大的世界观和时间线,造成了书好看、但剧情难理解的情形。
但电视剧采取了正叙的开头,一开始就是小狐狸报恩,这让完全没有看过书的观众也能迅速的了解整个故事的来龙去脉,而且原著的语言说实话是很平淡的,相比剧来说,剧里的很多原创设计和小细节一看就是用了心了。这些看似沙雕、轻松、搞笑的情节一方面在让人看的会心一笑的同时为平淡的报恩做了很好的过渡。
比如司命和连宋,还有成玉,搞笑不忘神助攻,再比如那条刚出场就被红烧了的鲤鱼精,能得帝君亲自下厨也算不枉鱼生了哈哈哈——
几年前,我在朋友的威逼利诱下,开始看美剧《绝命毒师》,从此无法自拔。看海报,了解剧设,我觉得我怎么也不会喜欢这个故事:一个老实巴交、当了半辈子老好人的中学化学老师,有一天发现自己得了癌症,查了查自己的银行账户,发现自己以前真是失败,没能给老婆孩子存下任何生活保障的钱,就马上要奔向黄泉了。是的,我虽然没得癌症,但也能想象一个善良的人,忽然被告知成了世界上运气最差的人,那心情,不是酸爽能够形容的
几年前,我在朋友的威逼利诱下,开始看美剧《绝命毒师》,从此无法自拔。看海报,了解剧设,我觉得我怎么也不会喜欢这个故事:一个老实巴交、当了半辈子老好人的中学化学老师,有一天发现自己得了癌症,查了查自己的银行账户,发现自己以前真是失败,没能给老婆孩子存下任何生活保障的钱,就马上要奔向黄泉了。是的,我虽然没得癌症,但也能想象一个善良的人,忽然被告知成了世界上运气最差的人,那心情,不是酸爽能够形容的,凭什么就我得绝症?我还没活够,我还没有对爱的人足够的好呢,凭什么我就要死了?不公平啊!中学老师也觉得很郁闷,不过他比较实际,还是想办法给老婆孩子留点什么,让自己死的时候不带走太多遗憾比较好。然后,中学老师就变成了制毒、F毒、杀人不眨眼,出手不沾血的江湖大毒枭了。今天,并不打算再继续介绍这部可以载入“历史最精彩100大美剧史册”的《绝命毒师》,而是聊聊帮助大毒枭不断洗脱罪名、摆平各种麻烦的“黑律师“——Saul.《绝命毒师》聚焦了中学老师的传奇一生,其实伴随他身边的每个人,都可以延展出自己的传奇,这也催生出了《风骚律师》。同样的配方,一样的味道。可是《风骚律师》更能吸引每一个拼命挣扎,想要在这个世界闯出点名堂的你和我。《绝命毒师》里的男猪脚,人生一直是开外挂的,只是不自知而已。他拥有丰富的化学知识,冷静理性的头脑,温馨舒坦的家庭,有时候回头看看,这种天才型人物的命运似乎就在那摆着,任岁月折磨,都没办法改变他们成就牛逼人生的轨迹。因此,作为看客,我们只能为其精彩拍手叫好,而没有办法参照。相反,《风骚律师》里的男猪脚Saul打从一开始在社会蹦跶,他渺小到微不足道:调皮捣蛋,戏虐人生,蹲了监狱,好不容易被家人捞出来,找了一个公司收发室的职员工作。这种人,你能给他多大期望呢?完完全全的LOSER设定。可是,就这样一个没学历,蹲监狱,嘴里跑火车的社会闲散人士,最后活脱脱地逆袭成为美国黑律师界No.1。与其说这部剧是黑色幽默,我倒觉得是一部光芒四射的人生励志片,现在已经出完第2季,没看过的可以一次看两季,感受一下“逆袭“的人生都需要哪些助力。我就凭借刚看完第2季的热乎劲,总结几个从这部剧学到的职场经验,仅供大家参考:1.职场拼关系,但更拼你能否add value。很多人觉得中国人做事的核心是“关系“,甚至GUANXI这个词已被牛津字典收录成为官方英文词汇。其实国外更要拼关系,不然谁会发神经,孩子没出生,为了让娃能上英国最好的私立学校就去排队?讲真,英国的伊顿、哈罗,威斯敏斯特公学,圣玛丽女中,哪个不是非富即贵排队加塞才能进的去的?欧美的”关系“更注重效率,直接缩小交往半径,让交流成本下降,质量更高。但是“资本主义“的核心仍然是”生产剩余价值“,关系建立的基石永远是在利益至上的,在《风骚律师》里这一点更体现的丝丝入扣。Saul被常青藤毕业、现在是律师界响当当的亲大哥从监狱里捞出来,就靠关系,进入大律所打杂。你以为他血亲的哥哥真的想帮他吗?不过是为了维护好自己”伪善“的面具罢了,在道德层面给自己add value。而小混混Saul慢慢开始找到人生方向,立志成为律师后,很快就依靠自己的“江湖手段“在律师界有了一丢名气,好嘛,这下就成了香饽饽,很多律师事务所都愿意招募他到旗下,其实说到底,你无论有什么能力,只要能给公司”增值加码“,就能扭转局面。2.老大给你穿小鞋,别挣扎了,穿吧。在职场里,遇到小人到还好,起码和你起点相同,对方玩阴的,你能想办法在一条起跑线上扳回一城。然而,最怕的是顶头上司要你背黑锅,给你穿小鞋。很多职场“白骨精“都会建议,这种老板要不得,不但无法言传身教,反而还会把你往”歪“里带,趁早拍屁股走人。人生何尝这样简单?可以说放下就放下,明明垂涎一久的机遇,因为一个顶头上司,就要推倒重来?拜托,职场更讲”机会成本“好咩?《风骚律师》里有一个故事是,Saul爱慕的女人KIM小姐得罪了大老板,老板不辞退她,反而用了最恨的手段——一点一点折磨你,让你重新回到起点,做最琐碎的工作。看到本来看到事业有所起色的KIM小姐回到初级员工办公室,每天审查案宗好几百页,又苦又累,我和闺蜜看的两眼泪哗哗:这才是真正的职场。不是每个女人都能像《傲骨贤妻》里的艾丽西亚,总能遇到赏识她的人,身边也总有人帮助,我都觉得编剧这是要把她写成女超人的节奏。《风骚律师》总是用各种细节去描绘每个人的心里过程,让观众去找到应对困局的答案,而不是现成的塞给你。所以KIM也和软弱的你我一样,并没有意气用事拍屁股走人,而是“自己的苦果含泪也要把它吞下去“,默默的坚持做好工作,顺便找各种机会,试图走出困局。她到底如何解决穿小鞋、背黑锅的问题呢?你还是去看剧吧。3.你必须有一个周周都要联系的“利益密友清单“。我曾经特别笃信“人脉“觉得是个人都要加到好友名单里,企图热络起来,可是后来发现,这是异想天开。一来精力有限,二来世界的真相残酷又现实,你不是强人,强人也不会有时间瞧你。后来我又演化到了另一个极端。与其维持低质量的社交,不如享受独自的孤独。坚信一个人埋头苦干,自己变强大,自然会有志同道合的人来找我。《风骚律师》里的女猪脚在遇到事业危机时,赶紧给各路好友打电话寻求帮助,当然10个电话9个拒绝,但到最后总是有人愿意伸出援手。这不是运气,而在于平时的积累,她总是有个小圈子名单,平常时不时问候一句,表达关怀又提醒别人“勿忘我“,关键时刻总能发挥些许作用。4.表现突出,也要学会“示弱“。小时候我妈总教育我,女人要独立、要努力、要强大。我误解了,一不小心就成了女汉子。其实很多人都误解了“强大“的概念,包括很多男人。强大不意味着”逞强“,而是一种掌控力。什么样的人能真正掌控局面?《风骚律师》给了我一个蛮理想的答案:理智又柔软的人。男猪脚Saul,在他的字典里没有“脸皮“或者”颜面“的说法,他的人生准则一直都是结果为导向的。因此,他能够默默当好几年收发员&复印打杂工,同时,认真复习司法考试。他能为了生存,去和各路罪犯打交道,跑去敬老院举办抽奖游戏,花巨资树立一个宣传牌,其目的居然是”碰瓷“。很多人不理解他的亲哥哥,一个常春藤毕业,高级律师事务所合伙人,老婆还是重量级小提琴家的人,为什么一而再再而三刁难Saul,我的理解是,他嫉妒。正因为亲哥哥看到了毫不设防的Saul真正强大的一面,赫然发现,这个卢瑟弟弟总能轻易获得人心,想要做的事很快能成,自己那么优秀努力,可是父母惦念地总是那个偷钱、没责任感的弟弟。Saul在别人面前可以各种扮猪扮狗,因为他要达到自己的目的,从某种意义讲,“示弱”是一个强大的武器,有点像周星星《食神》里的板凳,看似普通寻常,实则厉害非常。逞强,只会让人远离你,让人站你旁边等着看好戏。示弱,能够满足周围人的保护欲,而且不会树敌,反而有利于职业的长远发展。不是力气大,就厉害。力气用在刀刃上,削铁如泥,才是真厉害。5.维护自身利益,你要懂得耍点小手段。职场里,我们该不该“厚黑”?个人意见是:见招拆招,该黑就黑。律师Saul被女朋友定义为“colorful”,言下之意,你小子的阴招真心太多,让我眼花缭乱啊。其实,职场有个基本准则,不要故意给别人挖坑。但是别人给你挖了,还要彻底埋葬你,你是等着死,还是绝地反击呢?《风骚律师》里有一个始终坚持“不主动作恶“的高手老麦,他以前是个警察,也收黑钱,但是脑子很清楚底线在哪里,相反,自己的儿子是个很正直的人,正直到被同事给玩死了。老麦的性格沉稳,他不会暴怒地上门找死,而是慢慢观察,一击致命。在第二季里,老麦的”厚黑“更体现的淋漓尽致,不到逼不得已,他绝对不会杀人。他知道”死亡“才不是最好的惩罚,耍花招的最恨的地方是教育敌人要自知,这种自知会更折磨人。至于老麦玩了什么花招?还是去看剧吧,真是杀人于无形。5.定一个“受不了“就fuck off的底线,该走就要潇洒不回头。洋洋洒洒写了快4千字,还是没办法完全表达《风骚律师》的魅力。最后一条,也是我领悟最深的教诲:心里画一条底线,该放手就放手。很多人在职场里混了很久,但大多都是鸡肋职位,其实只要看到名片上印有“资深“2字,就能猜到这个人混职场混得有多苦!鸡肋职位,就是上不去、下不来,没有更好的机会,也没办法回到原点。天花板在前,大浪头在后。怎么办?是不是一个X方程式就无解了呢?Saul在第二季里,进入了人人艳羡的大律师事务所。大HOUSE,好车子,甚至办公桌都是黄梨木,有一集Saul在洗手间碰到以前和自己一起跑小犯人线路的小律师,他羡慕Saul现在得到的一切,甚至不能听到Saul一丝一毫对现状的描绘。好吧,你的苦,在别人眼里很有可能是飘香的芬芳,很少人真的懂,它们终有一天会变成毒,让你死在温柔里。Saul无法适应这种一个萝卜一个坑,处处都要适应规则的环境,他做的决定很简单:出来单干。在职场里,忍辱当孙子,谁没干过?可是从现在起,我告诉自己,这事不是没有底线的,我活着的意义,是过上自己向往的自由生活,装太久的孙子,会不自觉地培养出奴性,巴甫洛夫的铃铛和狗的实验,说得还不够清楚吗?走出熟悉的温柔乡,的确需要巨大的勇气,但是没有难倒让你无法呼吸,把生活量化,该走的时候,绝不回头。微信号:君财约稿图文原文链接:《风骚律师》职场指南
好喜欢的剧,剧中的每个故事都在诉说着一种情感,有没能及时表白的遗憾,谓之错过,有两个被遗弃之人的亲情相守,谓之陪伴,有信任不足差了沟通的误会,永久的伤,有游子归乡遗忘了家的味道终究又寻到爱情的美好。 这部剧题材我很喜欢,现代奇幻风,上述文字是男女主的共同经历,他们一起帮助那些心怀执念的人,释怀,本剧带给我很多欢乐,也带给我很多情感共鸣,大结局依依不舍,既希望能有
好喜欢的剧,剧中的每个故事都在诉说着一种情感,有没能及时表白的遗憾,谓之错过,有两个被遗弃之人的亲情相守,谓之陪伴,有信任不足差了沟通的误会,永久的伤,有游子归乡遗忘了家的味道终究又寻到爱情的美好。 这部剧题材我很喜欢,现代奇幻风,上述文字是男女主的共同经历,他们一起帮助那些心怀执念的人,释怀,本剧带给我很多欢乐,也带给我很多情感共鸣,大结局依依不舍,既希望能有原班人马再出第二季,也有剧荒的惆怅,所幸大结局是美好的,可是也不甘于他们的重逢是如此短暂,应该再多给些时间让他们秀恩爱,很用心拍的一部剧,男女主颜值演技双双优秀,他们注定大火,隔一段时间可以再打开一次重温的剧又多了一部,感谢导演 主演 编剧,剧组的工作人员们,带来情感的洗礼升华,忘不了那些多次重复播放的搞笑瞬间 温情时刻 打动人心的金句
现在我是真的有些理解 “演员碰上好的剧本可以体验不同精彩人生的美好”这种感觉了,看的人尚且如此,演的人要投入情感,又会是怎样的一番感受呢
对了,林春丽,哈哈
我平时并不看国产电视剧,主要是集数太多,没时间看完。前几天陪着家人看了几集李少红导演的《大宋宫词》,头两集的观感确实不佳,主要是对那种没头没脑的剪辑方式感到诧异,感觉是把起码四五集的内容用社交媒体上那种「5 分钟带你看完 XXX」的方式给剪了一遍。习惯性地上豆瓣查阅,发现《大宋宫词》的豆瓣评分居然只有3.8分。这个分数对于李少红导演的电视剧来说确实是有些拉胯了。从
我平时并不看国产电视剧,主要是集数太多,没时间看完。前几天陪着家人看了几集李少红导演的《大宋宫词》,头两集的观感确实不佳,主要是对那种没头没脑的剪辑方式感到诧异,感觉是把起码四五集的内容用社交媒体上那种「5 分钟带你看完 XXX」的方式给剪了一遍。习惯性地上豆瓣查阅,发现《大宋宫词》的豆瓣评分居然只有3.8分。这个分数对于李少红导演的电视剧来说确实是有些拉胯了。从我个人观感来说,只要熬过头两集,后面的叙事开始进入到相对正常的节奏后,这个电视剧就会开始变得有些意思了。我对宋史并不了解,对电视剧主角刘娥的了解也仅限于「狸猫换太子」这样的话本传说。而《大宋宫词》将刘娥处理成了一个文韬武略的历史剧大女主,对我这种看戏的路人来说其实无所谓对错,但李少红导演对这种大女主历史剧的处理却是有些意思的。
从2019 年开始,中国电影就开始出现了一个明确的创作趋势,女性电影开始越来越多进入到主流视野,并不断地在商业和艺术层面获得了认可。这种影视创作趋势也开始在电视剧领域有所体现,而具体到《大宋宫词》,虽然这部剧是几年前开始拍摄的,但也能看出鲜明的女性电影创作风格。
为什么这两年在国产影视作品中开始出现越来越多的女性主义倾向?一方面和近些年的网络生态有着直接关系,另一方面也和网络用户主体的改变相关。近些年网络用户主体的构成虽然一直持续下沉,但能够在网路上获得关注度的群体,始终还是那些一二线城市中年轻化、受过良好教育、具备充分消费力的人群。在这个群体中,女性在剧集领域又具备独特的话语权和影响力,因此在近些年的国产电视剧创作中,针对这个特定女性群体的喜好而进行的创作也日渐明显。近些年火爆的「耽美剧」无疑就是市场对于年轻女性群体消费力的一个明确呼应,而持续火爆的大女主历史剧戏也越来越明确和自觉地在创作上倾向于当代女性视角的喜好。
具体到《大宋宫词》,虽然豆瓣用户对于该剧颇多微词,但如果我们从创作角度来重新审视这部电视剧,还是能看出李少红导演有一个明确思路,就是如何用当代女性视角去重新审视和建构历史中的女性角色和女性力量。
女性性别意识的自觉提升是一个显而易见的社会现实,而电视剧作为一种流行文化产品,自然也会将这种社会现实蕴含其中。《大宋宫词》并不是一个严肃的历史题材剧,而是结合了民间传说和话本故事,重新讲述了一个虚构的「刘娥」。这个完全以当下社会视角去塑造的女性角色,在一个特殊的时代中,完成了一个女性在中国传统社会中所能达到的最高峰——不但拥有了完美的爱情,同时还在权力殿堂上达成了事实上的君临天下。如果只是按照电视剧中所呈现的这个人物,刘娥几乎在世俗意义上和现代意义上都是一个成功的女性。
当然,我并不知道,也无力去衡量一个真实的历史人物所应该呈现的样貌。我只能从一个遭受恶评的电视剧中去观察,当代女性想要的「女性力量」究竟应该是什么样的。在李少红导演的一次采访中,她曾经提过,「女性的权利从来都不是男性让出来的,而是女性本来就拥有的。」这句话本身是没有错的,女性权利的获取,以及某种程度上的性别平等,它肯定不是能够随着社会进步而自然发生的,它必须要通过斗争才能获得。但这种权利的获取,究竟是某个特定女性在特定环境下的个人传奇,还是普遍性的社会整体结构的变革,应该是女性主义影视作品所力图去呈现的。
在《大宋宫词》中,刘娥作为一个核心女性角色,经历了一个女性所可能经历的一切社会考验,最后在一个男权社会中,从一个家庭的组织者,成长为一个朝堂的管理者,最后成长为一个国家的统治者。而且在这个逐步获得权力的过程中,她并没有丧失爱情。虽然我并不认可《大宋宫词》是一个严肃历史题材电视剧,但它通过对经典故事的重新打开,并且试图将女性话题放置于历史背景和社会整体结构之中去审视和思考,最后让有心的观众得出的结论也会和当下社会有关联和共鸣。
《大宋宫词》并不是传统意义上的「宫斗剧」,因为它讲述的并不是一群后宫中与世隔绝的女人如何围绕着独一无二的男性皇帝去展开生存搏杀。不管真实历史上的「刘娥」究竟是一个什么样的人,但在《大宋宫词》这部电视剧中,李少红导演所要讲述的是在一个传统的权力结构和等级秩序中,一个拥有自我力量的女性如何去面对权力和人生的故事。它已经具备一种可能性,就是用当代女性视角去重构女性主义神话,也许李少红导演这一次的尝试并不成功,但中国影视作品中的女性力量已经成为一个明确且不可忽视的创作趋势,如果我们能够善意地加以鼓励,那么中国影视作品中一定会持续涌现一些优秀作品,它们将会是中国女性结合自己的群体经验及历史经验,并针对当下中国特定社会环境,去讲述独特的中国故事,其中蕴含着独特的女性观点,并重新定义女性主义的标准。
《上菜了!新年》第10期节目,记录了生活在四川凉山的彝族人民的新年美味,其中最印象深刻的就是【包腊】,其貌不扬、但暗藏心意。选肥廋相间的五花肉,切成拳头大小的块状,拌些盐、花椒等调味,然后将清洗干净的猪肚子拉开,把肉装进里面后,将口子缝合,在缝口上用肠片粘好密封,挂在房梁上风干待熟成。一根房梁,一块包腊,不仅是延续千年的美食技法,更是彝族人骨子里的文化传承。没有华丽的摆盘、复杂的技巧,透露着
《上菜了!新年》第10期节目,记录了生活在四川凉山的彝族人民的新年美味,其中最印象深刻的就是【包腊】,其貌不扬、但暗藏心意。选肥廋相间的五花肉,切成拳头大小的块状,拌些盐、花椒等调味,然后将清洗干净的猪肚子拉开,把肉装进里面后,将口子缝合,在缝口上用肠片粘好密封,挂在房梁上风干待熟成。一根房梁,一块包腊,不仅是延续千年的美食技法,更是彝族人骨子里的文化传承。没有华丽的摆盘、复杂的技巧,透露着原生态的美味像极了彝族人民自始而终的质朴心性。无论未来走多远,这份刻在心底的味道,都会成为他们的民族记忆。
这部剧里,有一段剧情非常触动我。
女主角谢乔是个准备中考的小姑娘,成绩不错,但也不是学霸,为了能和仰慕的邻家大哥哥读同一所高中,谢乔下定决心,一定要考上小船哥所在的四中。
四中对于谢乔来说,超出了她的能力范畴,她生在一个知识分子家庭,老爸老谢爱吟几句酸诗,上的是
这部剧里,有一段剧情非常触动我。
女主角谢乔是个准备中考的小姑娘,成绩不错,但也不是学霸,为了能和仰慕的邻家大哥哥读同一所高中,谢乔下定决心,一定要考上小船哥所在的四中。
四中对于谢乔来说,超出了她的能力范畴,她生在一个知识分子家庭,老爸老谢爱吟几句酸诗,上的是普通的灯花胡同,对孩子的要求并不高。但是谢乔妈妈则不一样,她是个努力上进的女强人,当年就拼上了名校四中,她自然也希望女儿也能考入母校。
为了让谢乔专注学习,谢乔妈妈锁上了电视,在家里制定了严格的作息时间,在墙上贴了如同股票走势图一样的考试成绩走势图,每日给女儿打鸡血。
在中考最后的时刻,谢乔努力拼着,为了实现妈妈的愿望,也为了能和喜欢的邻家大哥读同一所高中。
然而在这个关键的时刻,谢乔遇到意外,胳膊骨折了。
谢乔妈妈紧张地赶到医院,女儿开口跟她说的第一句话却让她五味杂陈:
“妈妈对不起,我受伤了,但是我伤的是左胳膊,不影响考试。”
这一段剧情真的太心酸了。
孩子受伤了,孩子的第一反应不是“我好疼,我的胳膊好疼”,而是——“我对不起父母,我会影响考试”,明明身体疼痛、受伤的是她自己,可彼时彼刻,她心中唯一所想的就是对不起爸妈。
这一段剧情也太真实了。
当我把自己带入谢乔,已经觉得窒息而压抑了。如果我在跟她同样的年纪时,遇到同样的情况,我也会感到害怕、内疚、自责,这些情绪不是因为被胳膊骨折,而是源于期待的落空。
说白了,孩子最大的恐惧,不是身体的受伤,而是父母对她的失望。
如果这段剧情,你能感同身受,那我也想给你一个拥抱。
如果这段剧情,你看不懂,那你是幸运的。
好在,电视剧里谢乔的妈妈虽然要求高、个性强,但她是个好家长。
什么是好家长?
是真的爱孩子,不是把孩子当成工具,希望孩子能学习好,但也心疼孩子的付出。
是懂得反思的妈妈,知道把孩子逼紧了,愿意给孩子自由和空间,更愿意给孩子信任。
在谢乔骨折之后,谢妈妈选择撤下来墙上的成绩折线图,选择打开电视机让女儿可以自由看电视,她哭着跟丈夫反思自我,是不是把孩子逼得太紧了。这是个好妈妈,她知道自己的教育方法出了问题,让孩子产生了恐惧和失落。
压力不会转化成动力,压力只会转化成病例。
谢妈妈会矫正自己的教育方法,在我看来,谢妈妈就是一个好家长的模本,在与孩子共同成长的过程中,自我学习,也进行自我反思,而不是为了维护所谓的家长面子,一意孤行,固执到底。
这个剧整体挺搞笑的,笑点的确不少,但看到目前,最触动我的这这段剧情,有感而发,写了这些,不知道看这篇文章的你,有没有跟我相同的感受和触动。
全球电影市场今年收到了新冠疫情的强烈冲击,日本市场自然也不例外。在新冠疫情稍稍缓和的夏天,《行骗天下JP:公主篇》获得了超越预期的成绩,票房也好于前作。此外,本片还在上海国际电影节举行了国际首映,一票难求。我们有幸在秋季远程对话了“行骗天下JP”系列的导演田中亮,请他聊了关于《行骗天下JP:公主篇》,以及行骗天下JP的世界。
全球电影市场今年收到了新冠疫情的强烈冲击,日本市场自然也不例外。在新冠疫情稍稍缓和的夏天,《行骗天下JP:公主篇》获得了超越预期的成绩,票房也好于前作。此外,本片还在上海国际电影节举行了国际首映,一票难求。我们有幸在秋季远程对话了“行骗天下JP”系列的导演田中亮,请他聊了关于《行骗天下JP:公主篇》,以及行骗天下JP的世界。
经过往圣先贤的总结归纳,“幽默”被分出了很多种类,也被提炼出了制造的方法。
强不知以为知:幽默,绕过意识的预设,触发笑点。(小时候经历的少,太多意料之外,就太多笑点;长大了,见得套路多了,即使幽默制造的过程都不安常理,也有可能达不到幽默的效果)。
本片从框架到细
经过往圣先贤的总结归纳,“幽默”被分出了很多种类,也被提炼出了制造的方法。
强不知以为知:幽默,绕过意识的预设,触发笑点。(小时候经历的少,太多意料之外,就太多笑点;长大了,见得套路多了,即使幽默制造的过程都不安常理,也有可能达不到幽默的效果)。
本片从框架到细节,在“幽默制造”上,已属高产。
框架上,使用对比的方法,跳脱出前一个场景,体现冲突。比如:男1与男2的行为方式、生活方式;主角三人与于洋饰演的冯海峰的人物关系;女1在做戏撒谎这件事上的前后表现。
烘托出幽默的氛围后,用意想不到的讽刺来激发笑点。其中几处需要玩味的:男1询问男3“开饭店准备的怎么样了”男3的回答;冯海峰家里挂着的字匾;冯海峰看望男2时的一句“你是脑袋,用不上”。可以说是需要回味才能咂摸出的黑色幽默。
影片片名也许会让人联想到市场上已有的多部“合伙人”,为防止失望,请勿对号入座。本片并没有常规的“合-分-合”的“合伙人印象”,说“分-合”都尚属褒奖。
最后,整部影片最大的感官触动,当属一个极为讽刺的背景镜头——毕竟你挣1000万比你中1000万难太多了。有位从业时长两年的护士朋友,仅两年就见惯了生命消逝,却会被“毫无体征却硬是抢救回来,即使余生的状态是植物人”而感到动容。用她的话说“长久处于对生命消逝的冷漠与麻木的黑暗突然被打破透进来一丝光亮。”生命的奇妙在于努力中的希望与奇迹,而不是躺平后天上掉下的馅饼。
世间从不缺少美,希望你能从这部影片中发现符合你标准的美。
自己随便吐槽的。先贴一个别人的短评。我很赞同她的说法。“不过看下来可算懂了,这是个家庭剧,伦也爸惠妈带着大女儿诗羽和小女儿英梨梨为了振兴家族而奋斗不息的故事。老爸夹在三个女人间很难做啊。最后女儿们长大要出去闯荡,爸妈选择留守、等待。所以学姐党竹马党不要争了,不存在的。“第一部完全就是后宫争风吃醋。第二部好了许多,加入了追求创作梦想。但是这样的话,几个妹子对创作的追求和互相争风吃醋就很微妙了。
自己随便吐槽的。先贴一个别人的短评。我很赞同她的说法。“不过看下来可算懂了,这是个家庭剧,伦也爸惠妈带着大女儿诗羽和小女儿英梨梨为了振兴家族而奋斗不息的故事。老爸夹在三个女人间很难做啊。最后女儿们长大要出去闯荡,爸妈选择留守、等待。所以学姐党竹马党不要争了,不存在的。“第一部完全就是后宫争风吃醋。第二部好了许多,加入了追求创作梦想。但是这样的话,几个妹子对创作的追求和互相争风吃醋就很微妙了。一边是情敌,一边是队友。很奇怪。所以很分裂。尤其是英梨梨和学姐的关系。确实可以理解这个设定,即使情敌又互相仰慕。明明可以很出戏的,但是在这里,却生生的把他们割裂开表现了。时而是情敌,时而是队友。而且,是队友的时候,可以完全忽略他们明明是情敌的关系,反之亦然。而且一次搞五个后宫,真的,表现不过来了吧。篇幅有点不够的样子。很多时候只能着重展现一个人物的故事了。以至于片子里自己也吐槽,某某某个角色前面几集完全没戏份。第四集里,学姐好可怜啊。陪男主做了半天游戏,发现男主还是那个只在乎作品不在乎她本人的那个单纯的读者。哪怕从粉丝成了主导,依然是只在乎她的作品,对她的人毫无兴趣。所以问了半天男主的选择,结果男主选择让她重做并且做成分支选项。英梨梨:画画是为了复仇。不被压榨就画不出画。抖M啊。学姐:觉得自己是个阴暗自私渺小的人。然而看起来像是个S。最后学姐和英梨梨出走的理由倒是很足了。为了追求创作出最优秀的游戏;对方不喜欢自己,只喜欢自己的作品;和对方在一起就拿不出作品。尤其是英梨梨,她觉得男主喜欢自己是因为画,可是她在男主身边就画不出好画,所以必须要离开男主才行。但是学姐,为什么也更愿意追随英梨梨。因为他知道男主不喜欢自己?还是真的有艺术追求。她写作品不也是为了让男主看得开心么。真的是被那个策划打动了么?那个策划这么牛逼的?不过她们离开男主是对的。男主完全就是个废物绿茶婊。这种男主有梦想所以拉拢一堆女孩帮助自己完成梦想顺便开了后宫的动漫真的不少啊。然而,没有哪个剧里的男主这么这么废柴无用全靠女孩子的!樱花庄里男主拼命学做程序。北原春希也刻苦练习。上条当麻也有自己的能力。井上心叶更不用说了自己本来就是优秀的人。虽然男主其实不废物,也努力了,也刻苦了,也付出了。但是,他的付出不重要,没了他,别人一样可以完成这个作品啊。他只是把他们聚在了一起而已。并没有真正的参与到其中啊。或许也参与了吧,也让学姐说,男主也是创作者。但是这个参与程度太低了啊!也就仅仅是把小说文本变得更像剧本了一点啊。而且太多镜头,都是在讲,别人工作,他划水。要么给别人端茶递水,要么和女主出去聊天吹水。几乎完全没有全员一起创作一起奋斗的场面啊。偶尔有奋斗也是和某个后宫单独私约的。而且还都是对方主要出力。所以真的,还是最喜欢学姐。就像男主说的,他的第一个作品,完全是靠着英梨梨和学姐的能力,才成功的,根本不是他自己的作品,甚至连最开始的构思都不是他自己想出来的。学姐讲的就很有道理了。学姐之所以选择离开,就是想要看到男主,独立的完全靠自己而不是靠不要脸的求别人的来完成一款游戏。学姐希望男主真的成为创作者,真的长大,所以选择了离开他。换句话说,英梨梨离开男主,是为了让别人逼迫自己,从而提高自己的创作能力。而学姐离开男主,则是为了逼迫男主,让男主不再只想着去依靠别人,从而成为真正的创作者。一个是为了自己,一个是为了男主。所以说,果然,我还是爱学姐的!学姐最后还说希望男主劝自己留下,要男主养自己一辈子。大概是有一瞬间想赖着男主一辈子而放弃自己作为创作者的提高自己的愿望吧。最后学姐亲上男主,真的好啊。
而且人物情感的表达上也有一些问题。
总是让我弄不清楚,那些后宫妹子对男主的情感到底是怎样的。到底真的是喜欢到了献身也可以的地步了?可是有的时候又表现的像是单纯的仅仅是朋友的关系。尤其是争风吃醋的时候,根本不像在吃醋,只像撒娇。白色相簿里面,那才叫吃醋吧。还有,女主对男主,到底是真的喜欢,还是仅仅是作为同伴,想要和男主一起当同伴做游戏?
在人物的塑造上、情感的表达上,真的都很一般啊。
1986年的电影,像发黄的旧照片,串起一个异国恋的久远故事。
在没有手机和微信的年代,等待,似乎是一件很正常的事情。
一个女生,心心念念了一个男子十年,她似乎也并没有抱怨,记忆如美酒,历久弥香。
也许相识相爱的那两天,是她一生中最甜美的时光,她的少女时光就定格在那个梦里。所以,再见面,没有怨恨
1986年的电影,像发黄的旧照片,串起一个异国恋的久远故事。
在没有手机和微信的年代,等待,似乎是一件很正常的事情。
一个女生,心心念念了一个男子十年,她似乎也并没有抱怨,记忆如美酒,历久弥香。
也许相识相爱的那两天,是她一生中最甜美的时光,她的少女时光就定格在那个梦里。所以,再见面,没有怨恨,只有悔,悔自己已经如此千疮百孔,不再是那个十年前爱他的女子。
可惜我不是个文艺的人,最后白姐入狱,我却认为应该美玲入狱,白姐有钱有人脉,可以保美玲出狱。
顺便说一下,男主鹤见辰吾实在是太对我胃口了。虽然拍电影时时年21岁,但气质演技颜都很赞,居然这些年没什么作品也是奇怪。
其实这部剧,个人还是很喜欢的,导演的手法和风格很浪漫主义。只是张艾嘉跟律师谈话时的神经质…快要急死我了。
以上。
法国导演弗朗索瓦·欧容身为导演和他的作品,从来没有受到过金棕榈奖的垂青,但是也不妨碍隔三差五地就被选进主竞赛单元。戛纳电影节很乐意于时不时的在一片沉闷的主竞赛选片里,加入一抹邪魅的亮色,至于欧容的电影入不入评委的法眼,这就不归他们管了,而欧容每次入选也都在痴痴的等待自己的风格被这个世界电影最高殿堂承认的那一天。
这真是成也类型片,败也类型片,和欧容路子差不多的电影人,像大卫·柯南
法国导演弗朗索瓦·欧容身为导演和他的作品,从来没有受到过金棕榈奖的垂青,但是也不妨碍隔三差五地就被选进主竞赛单元。戛纳电影节很乐意于时不时的在一片沉闷的主竞赛选片里,加入一抹邪魅的亮色,至于欧容的电影入不入评委的法眼,这就不归他们管了,而欧容每次入选也都在痴痴的等待自己的风格被这个世界电影最高殿堂承认的那一天。
这真是成也类型片,败也类型片,和欧容路子差不多的电影人,像大卫·柯南伯格,布莱恩·德·帕尔玛和罗曼·波兰斯基,同样也是类型片里玩出诸多花样,却早已功成名就,唯独欧容始终差一口气。这让人不禁猜测也许正是欧容的不同之处,让他的作品在大多数人眼中,难登大雅之堂。
“情欲”与“毁灭”一直是欧美处理性爱关系的类型片绕不过的两大主题,致命的吸引力永远引向没有退路的危险之中,而这种危险的欲望也在大多数情况只会在异性恋主角之间产生。
《双面情人》表面上看也同样如此,一名精神脆弱面容姣好的女性,在面对四肢强壮目光坚定的男性时,陷入欲望的漩涡中无法自拔是肯定的结果。不过欧容并不满足于此,他持之以恒所想表达的却是这种欲望对象的不稳定性。
玛丽恩·瓦科特饰演的《花容月貌》的高中女生,成长为了《双面情人》的妙龄女子,随之改变的还有她强烈的女性外表特征的压制,电影第一个镜头就是她的一头长发被截短的过程,而她的衣装也趋于强烈的男性化:帽衫加西装外套恐怕只有硅谷的科技公司CEO们才会这么穿。
但是接下来一个特写镜头,却成功引起戛纳影展在场记者的集体惊呼,欧容用让人无法回避无法直视的方式告诉你:外表特征与欲望本质的脱离。