看到四五分钟就气不打一出来,父母失去儿子,需要上综艺节目相认,事先不告诉人家结果,还要搞成芝麻开门一样留个悬念,让母亲在迟迟的等待中痛苦、流泪、站不稳,让十几年后的第一次相见暴露在聚光灯下审视,让人怀疑是真情流露还是表演,仔细好好想想不觉得这个节目有大病吗这个节目的导演有点反社会吗?!
看到四五分钟就气不打一出来,父母失去儿子,需要上综艺节目相认,事先不告诉人家结果,还要搞成芝麻开门一样留个悬念,让母亲在迟迟的等待中痛苦、流泪、站不稳,让十几年后的第一次相见暴露在聚光灯下审视,让人怀疑是真情流露还是表演,仔细好好想想不觉得这个节目有大病吗这个节目的导演有点反社会吗?!
这部剧的特色是以警察学校为背景(就是考上警察后,去培训半年拿警察证),一群学员和教官发生的事情。
很少有警察学校为背景的破案剧,所以挺有新意的。但是,成也新意,败也新意,短短半年封闭式管理的时间内,一群成年人要发生案件,但又不能真·杀人,就挺难编的,所以都是小故事。
这部剧的特色是以警察学校为背景(就是考上警察后,去培训半年拿警察证),一群学员和教官发生的事情。
很少有警察学校为背景的破案剧,所以挺有新意的。但是,成也新意,败也新意,短短半年封闭式管理的时间内,一群成年人要发生案件,但又不能真·杀人,就挺难编的,所以都是小故事。
最大的败笔大概就是,你们这些成年人的恩怨情仇,在外面的时候不解决,非得这半年内带进警察学校里解决,这不是太牵强了吗?所以,正常一点的事件都是自己和自己的心灵和解,顺带升华一下警察的信念。
主演是木村拓哉,他老了也还蛮帅的(当然,肯定不及他年轻时的神颜),他身材管理得很好。
木村拓哉演一个严厉的独眼教官,名叫风间公亲。疾风劲草,一群学员就被他如疾风一样严厉地训练着。
我觉得他的人设有点像《女王的教室》里的阿老师,两个人都是刚见面就记住了所有学生的信息(名字、长相、家庭背景),两个人都喜欢在学生里发展间谍,通过间谍洞悉所有学生的情况,然后实行对学生的管理??。
还有,两个人都长得好看。
这部剧挺短的,就两集。
最大的收获是了解了一些日本警察学校的知识,和一些基础的警察知识。
这类网剧性质的刑侦,如果非要拿着有板有眼的破案标准去看,不但难为了自己,更难为了整个剧组。除了失望就是绝望。当然,也不是所有的都如此。
Y1S1,骨语第一部当作下饭剧,它是可以的,不管这部剧当初是不是有想去贴近识骨寻踪,几个案件起码能让你下饭也不会索然无味。但从第二部开始,能感受到的除了剧组有
这类网剧性质的刑侦,如果非要拿着有板有眼的破案标准去看,不但难为了自己,更难为了整个剧组。除了失望就是绝望。当然,也不是所有的都如此。
Y1S1,骨语第一部当作下饭剧,它是可以的,不管这部剧当初是不是有想去贴近识骨寻踪,几个案件起码能让你下饭也不会索然无味。但从第二部开始,能感受到的除了剧组有钱,再也没有其他。整部剧全线崩坏。对于这类剧,我早已经不在意办公室像是公司楼宽敞整洁高大上了,法医室也是同样的标准间顶配,男主是不是发胶着哩水发型了,也不在意为什么女主法医是复合型人才,既要本职工作还要兼职审理、跑腿乃至抓捕犯人。目前企鹅更新到12集,我看到了第9集,我只想问问资本剧组请的XX工作室的编剧是不是小学没毕业呢就写书?你还记得剧名叫什么不?每一集的前面营造悬疑style,实则办案就像过家家,平铺直叙,毫无任何逻辑,抓住凶手全靠意外, 刑警智商基本为零,没看到任何抽丝剥茧乃至体现出办案能力。看到第9集,讲在某个森林公园发现了几具人体骨骸,几具头盖骨少了一块,有被机器人工切割的痕迹,其中有一具被断定为他杀,然后是根据装骨骸的编织袋找到了购买记录,找到了一户购买大户,我在打字我都觉得像是在写流水账日记!这家人有个不省心的儿子天赐,说是到外面打工去了,一家人在警察局里,妈妈一个劲儿的问大女儿樱桃,她弟弟天赐到哪儿去了,还说什么就没给她弟弟做个好榜样,姐姐樱桃说了一句他死了!镜头立马就转到了审讯室,樱桃此时已带上了手铐。连最基本的剧情衔接都无,我目瞪口呆。
不是吹嘘,看到现在这剧情,我只想说,围脖里面各种超话的小作文都比你们这波水货编剧强。草草的翻了一下短评,有一个短评是说日常生活里的案件本来就没那么多悬疑的,所以这部剧其实怎么怎么样。不错,我也认同,生活里很多的案件并不是每一个都是九曲十八弯,没有那么多的套路、曲折。有些就是鸡毛蒜皮的小事一时冲动,或者日积月累导致的杀人后果。但这并不意味着编剧可以拿这些做挡箭牌。观众不想看拖沓的剧,但不意味着你可以用一集半的时间毫无章法,搞个社会调查就快速结案。开头走起悬疑气氛甚至分shi等cult口味是能直接给人感官刺激,但观众更想看警方后续是如何抽丝剥茧的。不要故作高深烧脑搞那些废话推理,不要在仿什么国外剧集了,抄你都不会抄。看看人家重案六组的案件是什么设计的,是怎么在原案件上面艺术加工的吧。
一面是各种编剧高高在上唯我独尊自我感觉良好随意修改的强行喂屎,一面是流水线作坊就差论文查重的作文,当剧本都是写日记过家家的时候,就不要再去指望其他了,加减算术都做不明白的还指望加减乘除?还不如告诉我这是XQ剧比较安慰。
“只要能吃得下饭,这日子也就还过得下去。”
已经不太记得这句话是出自哪里,但看《老酒馆》的时候,它会一直出现在我的脑海里。是啊,我们从来都吃的不只是饭,喝的也不只是酒,吃的都是经历,喝的也都是生活。
这也是为什么一直以来,我对餐馆和酒馆题材的作品都有一种偏爱,无论是日剧《深夜食堂》,还是美剧《百年酒馆》《破产姐妹》,这些剧看似讲的都不过只是普通的吃吃喝喝,但里面真正蕴
“只要能吃得下饭,这日子也就还过得下去。”
已经不太记得这句话是出自哪里,但看《老酒馆》的时候,它会一直出现在我的脑海里。是啊,我们从来都吃的不只是饭,喝的也不只是酒,吃的都是经历,喝的也都是生活。
这也是为什么一直以来,我对餐馆和酒馆题材的作品都有一种偏爱,无论是日剧《深夜食堂》,还是美剧《百年酒馆》《破产姐妹》,这些剧看似讲的都不过只是普通的吃吃喝喝,但里面真正蕴含的,却是人间百态。食物和酒水就像是一针软化剂,总会让你暂时忘却烦恼,回忆起生活中那些美好。而这些剧集之所以成功,除了食物和酒水本身对人的吸引力外,更重要的就在于真实而亲切,无论是日剧的治愈,还是美剧的幽默,都会让你觉得是鲜活的,因为你看到的永远都是生活本身。
所以我一直都在期待一部原汁原味的国产“下饭剧”,《老酒馆》的出现非常完美地满足了我的需求。一开始我会以为,这个长达46集的《老酒馆》的故事,应该也就是讲一讲过往酒客、街坊邻居的家长里短?顶多再加一些主人公们的爱恨情仇?但故事从第一集开始就抛出了一个“悬案”,接下来各色人物挨个登场,这样的叙事节奏和叙事密度,已经远远超出了我的意料之外。
从目前已经播出的13集来看,《老酒馆》大概是要把这股“悬疑风”进行到底了。基本上每两集都会重点去讲一个人物、一段故事,看起来十分过瘾,不拖泥带水,这节奏可比讲12小时的事用了48集篇幅的《长安十二时辰》可要紧凑多了。它的叙事节奏看似平缓,但你细细品味才会发现,有很多值得推敲的东西。无论是第一集的“消失的老潘头”,还是最近几集的“杨家疑云”,故事本身张弛有度,仿佛是在听一个说书老先生娓娓道来。这些剧情虽然不会像狄仁杰或是包青天那般烧脑,但《老酒馆》的故事中在细节丰富、人物形象饱满。
你看,在这老酒馆中来来往往的人群中,有看起来蛮不讲理却是破案高手的“官爷”,有用一身真功夫劫富济贫的“金小手”,有装腔作势靠演技行骗的“假王爷”,有活在回忆中每天都在梦想清王复辟的“那爷”,有留洋归来心比天高命比纸薄的“贺掌柜”,还有每天只在窗边喝二两的“二两爷”,甚至还有那位你我都耳熟能详的末代皇后婉容……
有人说这部剧“东北味不浓”,理由是剧里的演员都操着一口流利的普通话,没有说方言。
甚至还有人吐槽陈宝国老师,说他在剧中既没有山东口音也没有东北口音,不符合逻辑啊!我想说你也太难为这位老牌表演艺术家了,广电的“方言禁令”要不那你先了解一下?而且要按你这么说,古装戏还东欧得去模仿古音了!再说了,根据背景来看,当时好汉街上可不止是东北人,而是天南地北的人可是都到这里来讨生意,说普通话大家都听得懂不是挺好的吗?
此外,服化道场景也都符合对于我们观众对那个时代的想象,不会有粗制滥造之嫌。除了拍摄和剧作本身质量过硬之外,《老酒馆》最大的一个看点就是这帮老戏骨们。
在这个流量明星当道的时代,何冰老师在采访中曾非常忧心地说:“我们这样的演员,总有一天会消失。”他指的就是这些科班出身、有演技没流量的演员们,而从现在流量明星充斥银幕荧屏来看,何老师的担心并非空穴来风。而《老酒馆》这一次却做了一件十分勇敢的事情——这部剧的常规主演,全是实力超群的演技派演员,没有一个“流量明星”!
我并非对流量有偏见,但是作为一个从90年代就开始看国产剧的观众,看到陈宝国、刘桦、程煜、冯雷、秦海璐这种演员阵容的时候,除了感动,就是感动。谁说演员年纪大就是劣势?这些老戏骨们,他们稳得住场子,撑得起这部剧的厚度。
更让我惊喜的是,这次在《老酒馆》里,还看到了很多久未谋面的老面孔,比如已经80多岁高龄的牛犇老师,他饰演了一个有酒德、有原则的“老二两”;还有我们大家都很熟悉的巩汉林老师,这几年春晚也不怎么能见他的身影,这次在《老酒馆》出现,绘声绘色地饰演了一个有趣的评书先生。在最新一集中,正是用他说评书的方式,讲了一出“民国潘金莲”的戏中戏,真是既有趣又有创意,堪称目前所有故事中的最佳。这一集结尾另一位老牌小品演员刘亚津也惊喜现身,下一集该讲他的故事了吧……
当然,还要重点提一下陈宝国老师。从小到大看了陈宝国老师那么多戏,这一次他的角色还真的和过去有着很大的不同,他不再是那个作为绝对核心的大男主,而更像是一个写下这些故事的记录者,他不再是那个霸气外露的男主角,而像是一个深藏不露的忍者。如果说《深夜食堂》里小林薰的经历都写在脸上的刀疤上,而《老酒馆》里陈宝国的经历则写在眼神里,写在皱纹中。
他宽厚、正直、隐忍、大气又充满智慧,站在柜台旁边静看风起云涌,用心灵去读懂、去铭记这匆匆而过的每一个故事。他看似对一切云淡风轻,但实则是爱恨分明,岁月也许带走了一些锋芒,年龄或许削去了一些棱角,但留下的却是一份超脱与智慧。他早已不是汉武大帝,也不再是白景琦,而是山东老酒馆的掌柜陈怀海,是一个经历了时间打磨的、更平和、更立体的陈宝国。
你看,这老酒馆里来来往往的每一位新客旧客,身上都揣着一段不为人知的往事,在那个兵荒马乱的年代,都被无限放大为国恨家仇,就像陈掌柜说的那样:“这辈子能碰上就是缘分,要是能一块儿喝顿酒,那就是缘分不浅,要珍惜啊。”
后期编剧令人失望,五星又改四星了。
任嘉伦的哭戏真是每次都令人惊喜,陆一舟下线让我看到了不一样的任嘉伦,那种绝望又抱有一丝希望的感觉,演绎得太棒了,我心都要碎了。
看完十五十六集果断四星改五星,真的太好看了!!剧情越来越入佳境!!各种情都好磕,是我久违的不需要拉进度条的好剧。
<后期编剧令人失望,五星又改四星了。
任嘉伦的哭戏真是每次都令人惊喜,陆一舟下线让我看到了不一样的任嘉伦,那种绝望又抱有一丝希望的感觉,演绎得太棒了,我心都要碎了。
看完十五十六集果断四星改五星,真的太好看了!!剧情越来越入佳境!!各种情都好磕,是我久违的不需要拉进度条的好剧。
看完十集来评分,人物个性都挺鲜明有趣的,林敬活泼毒舌,爱坑人哈哈哈哈,心里也是知道轻重的人。容婳表面大大咧咧实则心思细腻。
前期比较吸引我的是林敬很搞笑,满嘴跑火车。第一集容婳为了摆脱他翻窗户,结果摔倒在地,只能说自己看星星摔了。林敬调侃她有什么夜观星象的习惯,后来被人跟踪带着容婳跑,又说要追星星,让容婳小声时说的是别把星星吓跑了。后来上了屋顶看星星,对人家姑娘说你爱看星星我就在你窗口守着,省得你摔着。把我笑吐了,一边撩妹一边损人家女孩子,真有你的林敬。
后期男主应该是还有大的转变,走火入魔什么的,有点期待。任嘉伦这次依旧贡献了不错的演技,人物动作设计了挺多还很自然,被人吓到那几次把我看笑了哈哈。片头曲有看到一点点入魔的画面,搓搓手等着。
有一场我记得给容婳治寒疾,醒来第二天,两人在屋里打闹,被白为止发现表示没眼看,两个人从缝隙里看人太可爱了哈哈哈,利用现场道具真的好巧妙,又好笑,两人可爱不拘一格性格又立刻凸显出来了。
另外,实景好评,屋内置景好评,打斗场面好评,第一幕林敬湖上救容婳,锁链入水,打斗中船的倾斜翻仰。后面还有人仰马翻,雨中打斗,借用了水来渲染场面,我都觉得值得一看。
随便截了几张看看。
要想控制好马,先控制好自己。最陌生的就是自己,最丰富的就是自己。最丰富的情绪中,你误以为情绪后面的就是所谓的你(自我),最终你就被情绪绑架。只有松绑,才得自由!不控制,平和才是人生。最后的松掉缰绳的马儿奔向原野,又返回来探视主角,从而暗示重塑圆满的自我。
主人公的社交恐惧症严重,和家人关系紧张,又常年关押在监
要想控制好马,先控制好自己。最陌生的就是自己,最丰富的就是自己。最丰富的情绪中,你误以为情绪后面的就是所谓的你(自我),最终你就被情绪绑架。只有松绑,才得自由!不控制,平和才是人生。最后的松掉缰绳的马儿奔向原野,又返回来探视主角,从而暗示重塑圆满的自我。
主人公的社交恐惧症严重,和家人关系紧张,又常年关押在监牢,不想重回社会。女儿说停止申请假释,感觉父亲不想出狱。最后父亲在驯马过程中,重新学习交流,开始和女儿正向沟通,获得温暖回应,尽管结局隐含未表,但余味悠长。
“意淫是什么?意淫是没有性能力或者可能有,却针对某个性对象异想天开摇头晃脑的幻觉(阿Q对吴妈,《阳光灿烂的日子》中马小军对米兰的青春憧憬)。承认曾经的耻辱(无性可能或者性无能)并不难为情,可耻的是我们不敢去回眸正视曾经的耻辱,难道,那样我们就有了无上的能力?!其实,我们曾经一无所有,一丝不挂,曾经被凌辱,但是,承认耻辱是为了不再耻辱,而意淫却只能适得其反。
“意淫是什么?意淫是没有性能力或者可能有,却针对某个性对象异想天开摇头晃脑的幻觉(阿Q对吴妈,《阳光灿烂的日子》中马小军对米兰的青春憧憬)。承认曾经的耻辱(无性可能或者性无能)并不难为情,可耻的是我们不敢去回眸正视曾经的耻辱,难道,那样我们就有了无上的能力?!其实,我们曾经一无所有,一丝不挂,曾经被凌辱,但是,承认耻辱是为了不再耻辱,而意淫却只能适得其反。”(引自网上《鬼子来了》影评《一无所有中的意淫与呐喊》)身处于机能衰退乃至内部腐烂的文化变异体之中,我们该从何处获得我们渴望的力量呢?是从意淫者精心粉饰的几千年春秋大梦的无上荣耀之中?还是从直面真实历史和人性劣根所要承受的疼痛耻辱之中?姜文的《鬼子来了》或许能给我们一些沉重且黑暗的启示……1998年,作为导演已经蛰伏5年的姜文再度出击,执导并主演新作《鬼子来了》。如果说《阳光灿烂的日子》还多少显得华而不实的话,这部如利刃般直刺入历史黑暗脏腑的《鬼子来了》则让人无比兴奋。无论是姜文的表演艺术还是他的导演艺术,在此片中均获得极致挥,其个人天才令人叹为观止。全片用黑白底片拍摄,姜文说传统中国电影重色彩美学,他想去掉颜色的包装,而且中国人黄皮肤、黑眼睛,在黑白片或彩色片的效果都差不多。曾有外国记者质疑本片过长,姜文说现场拍摄时共用了五十万呎底片,经过不断修剪,才有了现在的长度。姜文觉得目前长度刚好,随后他自我解嘲道反正还有人会要他再修剪的。但到目前看来,姜文连修剪的机会都未获得,因为此片在内地已经全面禁映。《鬼子来了》从其诞生到现在已经有4年,走过的道路可谓泥泞曲折,话题不断:该片完成于1999年,在国内审片时被指有损中国人形象,面临修改压力。2000年4月,姜文未通过审查却私自将该片送往第53届戛纳国际电影节参赛,引起国家电影局反感,要求3家制作公司从戛纳电影节上撤回该影片,但没想到该片却一举获得戛纳电影节的评委会大奖。2002年4月27日,《鬼子来了》正式在日本公映,而此前日本五大暴力集团曾发传真到发行公司,说本片一旦在日本放映将不保证日方演员安全。由于《鬼子来了》具有极大的冲击力,很多日本影院在其放映结束后经常出现混乱不堪的场面,观影者的不同情绪异常尖锐地对立着,而一位日本影评人指出:“鉴赏后的混乱正是名作的证明”。《鬼子来了》中有百分之十取材自大陆作家尤凤伟的小说《生存》,其它部分则是由姜文和另外三位编剧听当地老人讲述当年故事融合而成。故事发生于抗日战争末期河北山海关附近的一座名为挂甲台的偏僻小村。一天夜里,姜文饰演的村民马大三正与村里漂亮的年轻寡妇鱼儿在自己的炕上偷情。这时一人敲门,他把两个装着俘虏的麻袋丢到马大三家里,其中一个是日本军官花屋小三郎,另一个翻译董汉臣。本来那人答应好了八天以后来取人,结果此后音讯皆无……这两个俘虏在村子里关的时间一久,村民们便商议将二人处死,以避免麻烦。而日本兵花屋小三郎起先也决意以死殉国,为让马大三杀了他而让翻译教他几句骂人的话,翻译为自保性命却教了他几句奉承之语,于是只见花屋恶狠狠的说着:“大哥大嫂过年好!你是我的爷,我是你的儿!”——话语可产生的巨大荒谬性在这一瞬间尽显无遗。而在此后多次试图处死两人未果之后,村民们也认定他们命不该绝,就一直把这两个俘虏秘密关押在村里。六个月之后,花屋小三郎决定报答马大三和众村民的不杀之恩,提出与村民完成一笔交易:村民一方把他和翻译送还给宪兵队,而日军方面则以两车粮食作为交换条件。在马大三的主张下,经过一番商议,村民接受了花屋的条件,并且签字订约。在村民与花屋小三郎和翻译董汉臣签字订约那场戏的灯光处理上,姜文一反常用电影表现手法(坏人面部的底光运用,可以表现其狰狞的面目),他给围聚在一起的村民面部也使用了底光,摇曳昏暗的灯火中人面仿佛鬼魅,隐匿着若干灭顶灾祸的前兆……众人一并护送两个俘虏返回宪兵队。这时的一段情节极其搞笑,当众村民和俘虏到了日本宪兵队本部,正与日军交涉时,忽然局面大乱——原来拉他们过来的村驴忽然发情,一跃而起当众干了日本宪兵队的战马……尽管日本宪兵队队长感到有辱武士道精神,但还是同意履行那份约定,并率部队将粮食送往挂甲台。粮食运抵村内,日军召集全村老小饮酒欢庆,共享吃喝。当欢庆进行到一半,日军忽然开始疯狂杀戮村民,整个村落当即变成血腥屠场,随后他们更是纵火将这一山村化为灰烬。在这一灭顶之灾中,只有马大三与已经怀有身孕的鱼儿幸免于难。不久,国民党军队来了,他们先是当众审判并处决了翻译董汉臣,随后接管了日军大部俘虏,花屋所在部队也在其中。一个大雨天,马大三乔装假扮成烟贩,手持利斧冲进日军俘虏营,见人就砍,鬼子死伤数人。而他最终被国民党士兵所擒,被判处死刑。宣判者仍旧是前几日宣判翻译董汉臣的同一位国民党军官,这位由台湾著名节目主持人吴大维饰演的国民党军官操着一口很滑稽的腔调,认定马大三的行为违反了最近出台的国际公约波茨坦公告。宣判的当天有很多人围观,正当吴大维讲话时,一头猪钻到一位维持现场秩序的国民党士兵的裆下,并将其拱翻,围观者全部哄然大笑。随后马大三在众人淡漠的目光中被斩首处死,执行死刑的正是那个与他们曾经朝夕相处的花屋小三郎……片中最悲壮的乾坤大逆转寓于最后一个画面之中。当导演姜文用黑白的反差色调完美地主导了这个徘徊在黑暗和明亮、蒙昧和醒悟之中的故事后,他涂上了一层惊人的彩色:世界在瞬间变成血红一片——这个极端主观的惊人视角来自于马大三滚落掉地的人头上的双眼。“就为了最后这个画面,值得将整部电影拍成黑白片”,姜文确证说,“最后的红色当然是红色的血和红色的旗帜,我们在这上面花费了很多时间。当我们看了用彩色胶片拍摄的场面,再跟纯正的黑白作比较,那种红色显的很淡,缺乏凝重感,甚至有些俗气。所以我倾向于选用一种超自然的颜色,最后我们借助电脑做到了。”“我看过一本书叫《前世今生》,觉得这部电影可看作是我的‘前世’。为什么?因为拍戏的时候,我跟在那个时代生活过的人有共同语言。我像经历过,我能闻到那股味,能感觉到那个时候的光线。甚至拍戏的时候我跟演日本兵的日本演员说,这句话你能不能用带有‘嘎’的音来说,有没有那种拐着弯的语气。他说了好几句意思相同的话,最后我选定了一句。他告诉我那句是大阪的口音,不常用。而他正是演一个从大阪来的兵。我不懂日语,你说我哪儿来的这个感觉?所以,我相信人在某些创作的极端情况下,可能跨越时间。后来我看了《东史郎日记》,我发现他的内心活动和我做剧本时想到的完全一致——时间并不是不能跨越。”虽然姜文一再声称自己只是普通人,而非天才,他说天才是要夭折的。可当你看到他的上述一席话,看到他那已经跨越时空的极端创作状态,你难道会否认这头猛男就是一个真正的天才?而天才亦有两种:一种是完全活在自己创造的世界里,无力应付眼前现实世界,从而夭折于早死或早疯,例如莫扎特,例如尼采和凡高。另一种天才则是洞悉并掌握历史和现实规则,从而能轻松游刃行走于冰冷残酷人间,例如歌德,例如毕加索和库布里克,例如《鬼子来了》的导演兼主演姜文。?看《鬼子来了》时我们会想起黑泽明,会想起那些能以同样的冲击力调动场面、动作和喜剧等综合因素的美国经典电影,甚至还会突然想起莎士比亚的作品中也有类似《鬼子来了》中的人物。此外最令人震惊的是,如果没有这部电影,就不存在艺术发展创新意义上的压倒和超越,想必大家会认识到这一点,《鬼子来了》是一部伟大的作品。(法国《新观察家》周刊评论)?我老婆对我说,你看,拍《鬼子来了》对你的摧残挺大的,能不能拍点放松的。其实,我每拍一部电影都是为了让自己放松。像鲁迅说的‘为了忘却的纪念’。《贝托鲁奇如是说》里也讲,拍什么东西是为了忘记它。《阳光灿烂的日子》拍出来,那种挥之不去的情怀就被我锁进去了。还没拍《鬼子来了》的时候,我去了趟日本。看靖国神社,还到一家卖武士刀的店里去,店里有把400年的刀,我特想买。但它是文物不能卖。陪我去的是个叫山本的日本人,晚上吃饭他问我,你为什么对那把刀有兴趣?我说,这把刀给中国人带来恐惧,直到现在,摆脱这种恐惧的最好办法就是把它攥在手里,跟我的手合一,属于我。(姜文语)?我从小就对历史感兴趣。我想拍《鬼子来了》,其实是想对自己35年来做一个总结,对恐惧、对爱、对死亡的感受。是什么引起恐惧?为了摆脱这个恐惧,是远离死亡,还是接近死亡?这些都是我35年来脑子里和心里的感受。我想把它表达出来,正好有这么个故事,往里面一装,合适。想找到一个特别适合的故事并不容易,《鬼子来了》里的这些人,翻译官、鬼子兵、小队长、马大三、村长,他们都不是在他们原有的位置上,都在超乎自己能力之外的位置,又必须对自己的命运做出决定。谁能说马大三碰到的问题不是自己的问题?中国人几辈子都喜欢一个错误,为了自己想要的一个结果,明知道它存在的理由不充分不合理,就先找个借口说服自己,然后以为别人也能接受这个理由。马大三就是这样。他以为他养了日本人半年,人家肯定会给他粮食,会感谢他。可别人不是这么想的,别以为别人都会顺着你的思路走。(姜文语)?看《鬼子来了》的时候,伴随着很多笑声,但是到最后,心里却无比的沉重且压抑……从拍电影的角度来说,姜文太棒了。虽然《阳光灿烂的日子》讲述了文革时候青少年生活的另一面,虽然这部电影给国人争了脸,但是还是给我一种轻飘飘的感觉。《鬼子来了》来势汹汹,我是说这部电影。姜文用记录片表现风格的手法,给了我们一个荒诞的生存故事。他一定希望所有看过电影的人警醒,不仅仅是娱乐。摘抄一句,“他不光要我们警惕日本人,这大凡中国人都看得出来;他更要我们警惕自己,警惕自己的天真和侥幸心理以及善于遗忘。”……(《非音乐》“极度电影”评论)?《鬼子来了》以黑白片的形式描述了中国农民与日军奇特的交流,凸现了战争中面临死亡时人性的裂变。整部影片语言幽默,思想深刻,情节安排巧妙,观后给人一种刺痛的感觉,是近年来反映中日战争少有的佳作。该片被日本媒体称为“超越国境的人性的真实”,姜文本人则称:“我描绘了人类的误解与爱恨,恐怖与死亡。”
70年代的人说话会中肯点。我是这两天无聊媳妇推荐的。张丰毅就无需多言了。左小青一直是自己非常喜欢的内地演员,确实颜值担当,演技也出色。5天时间看到38集,总体来说整部戏并不像有的朋友说的那么狗血,不过客观来说确实编剧还是比较恼火。太多的穿越,90年代医院楼下停的是现代,商场楼下停的马自达6还是3,还有荣威,左小青开的08款的奔驰S300,那个小白脸开的06
70年代的人说话会中肯点。我是这两天无聊媳妇推荐的。张丰毅就无需多言了。左小青一直是自己非常喜欢的内地演员,确实颜值担当,演技也出色。5天时间看到38集,总体来说整部戏并不像有的朋友说的那么狗血,不过客观来说确实编剧还是比较恼火。太多的穿越,90年代医院楼下停的是现代,商场楼下停的马自达6还是3,还有荣威,左小青开的08款的奔驰S300,那个小白脸开的06款的奥迪A6,之后很久剧情才到03年非典。而且我真没搞懂颜美女本来一头长发,结果到结婚非要整一大背头,是非要扮丑来衬托左小青吗?有这必要?石方圆年轻漂亮但是一出来就不舒服,哪个装啊,成天傻笑,生怕别人看不到她的虎牙。而且这些人无论去哪都像会跟斗云一样立马就到,我97年北京当兵去哪坐面的都得1个多小时。哪个年代对刑事犯罪是非常重的。齐大龙那个年代迷J弄不好就是枪毙,更别说他指示其女实施诈骗,数额巨大,2000年50万绝对够无期,而且编剧不懂什么叫公诉机关吗?那个时代只要触犯刑法就必须批捕,哪里还有做了笔录还可以不报警的!而且这家人没有多好的工作,那个年代工薪阶层也不可能多高收入,几百千把都是很高的收入,01年我在省级直属临床医院收入才千把,他们一家动不动就是几万,十几万,几十万瞬间搞定…总之太多不合理,不符合正常逻辑。颜美女一出镜是在火车上跟齐大龙对掐,那么刚烈的人,后来就变一怂*,什么也不懂,什么也不知道。左美女一柔弱女子,读了大学立马高冷。这些转变太大,太生硬。大伯救春夏那出,一声刹车,然后镜头一转就一包在地上,没血迹没碰撞痕迹,镜头再一转大伯挂了,无语……大嫂虽说整部戏都在强调刀子嘴豆腐心,有口无心,那嘴说的叫人话?尖酸刻薄,势利小人,不是欠抽?再好的脾气也早翻脸,只能说这家全部是菩萨。还有演了几十集就没听见几句正宗的京腔。演了几十集演员发型不变,容颜不老,连胡同里那些假场景也从来没变。每集基本都有在院里吃饭做饭的场景,全是饺子,首都人民只吃这一样吗?算了,说不完。
1.从太极町捕杀海豚说开去,打着蓝鳍三文鱼濒危的旗号,绝口不提是因为过度捕捞,把罪责怪到海豚与三文鱼争夺食物的头上
2.为了满足亚洲人对鱼翅的畸形追捧,疯狂捕杀鲨鱼,每年因大白鲨死去的人类约10个,于是我们出于恐惧排了《大白鲨》,可每天因人类捕杀死去的鲨鱼有十几万
1.从太极町捕杀海豚说开去,打着蓝鳍三文鱼濒危的旗号,绝口不提是因为过度捕捞,把罪责怪到海豚与三文鱼争夺食物的头上
2.为了满足亚洲人对鱼翅的畸形追捧,疯狂捕杀鲨鱼,每年因大白鲨死去的人类约10个,于是我们出于恐惧排了《大白鲨》,可每天因人类捕杀死去的鲨鱼有十几万
3.为了让消费者吃的心安理得,于是公益组织发明了“dolphin safe”“持续渔业”这样的tag,定义虽然给不出,排出去的观察员也很多会消失,但顺着钱的方向追查,在资方这一栏就能明白很多。当黑幕与公益组织有关,自救之路多么让人绝望
4.倡导减少塑料污染,可对于海洋而言,有95%的塑料污染来自渔网及相关器材,为什么环保组织不敢提?因为不敢说出那声呼吁
5.海豚的粪便催生海洋微生物,为地球创造氧气,鲨鱼捕猎时海鸟也会过来觅食。当一环断掉,最终受影响最大的是人类自己
6.渔业的商业化发展,催生了“拖网捕捞”,危害可以想象下铲平亚马逊森林。可是在国际利益关系、黑道组织等的干涉下,不可能受到阻止
7.“渔业奴役”,人类与人类之间也会残忍互相利用与杀害
8.想通过人工繁殖来解决困境?看看芬兰的三文鱼饲养,死于传染病、渔虱的三文鱼尸体被丢弃在一起,继续污染环境
9.鱼类没有痛觉就可以肆意杀害?他们比人类的痛觉还要敏感
10.片子也许有些过度渲染,“保护海洋 杜绝吃鱼“的口号也因噎废食。只是希望能控制自己,控制口腹之欲,对全人类而言,适度可能永远都是一个可望不可及的境界
11.很触动,看看观看人数只有不到两千人,更是一声叹息
今年是建党100周年,此等好影片让更多的年轻人更加的认识了老一辈的不易,珍惜眼前的生活,我们应该继续努力,加强国家建设,推进社会的文明进步,更加要珍惜老一辈革命先烈给我们创造的美好的生活,此影片能给年轻人深深的上一课,里面的内容真实,内人寻味,从开头到结尾一直看着我,生怕错过了重要的镜头
今年是建党100周年,此等好影片让更多的年轻人更加的认识了老一辈的不易,珍惜眼前的生活,我们应该继续努力,加强国家建设,推进社会的文明进步,更加要珍惜老一辈革命先烈给我们创造的美好的生活,此影片能给年轻人深深的上一课,里面的内容真实,内人寻味,从开头到结尾一直看着我,生怕错过了重要的镜头
一部传记拍的自己觉得这个人根本不值得有传记的感觉,他也许是第一个发起人,倘若没有这部剧的刻画,我想自己许久的时光都会坚信这个人是一个伟大值得尊敬的先驱。这是一部根本在描写人的心理活动和邪教之间的关系,以及一个人如何遁入邪教的美剧,仅仅是借助着杰克帕森斯来表现这一切。
他的大胆本应是他被夸奖的美德,在剧情的烘托下反而令自己看出来这更多的只是一个沉迷幻想却从未脚踏实地的
一部传记拍的自己觉得这个人根本不值得有传记的感觉,他也许是第一个发起人,倘若没有这部剧的刻画,我想自己许久的时光都会坚信这个人是一个伟大值得尊敬的先驱。这是一部根本在描写人的心理活动和邪教之间的关系,以及一个人如何遁入邪教的美剧,仅仅是借助着杰克帕森斯来表现这一切。
他的大胆本应是他被夸奖的美德,在剧情的烘托下反而令自己看出来这更多的只是一个沉迷幻想却从未脚踏实地的人。他的坚守也本应是一部传记所该传达的正价值观,而自己能看到的却只是一个因为虚荣而坚守的人。项目命名不合心意,最终方向不合心意,但还在研究主要的问题,还在冲向月球那条线上,但仅仅因为虚幻上的名义不合心意,于是他放弃了。
而将他拉回去的,不是意识到自身理想所回头的热爱,而是朋友说有人在替代他,他所无法承受起的虚荣。这或许是趋势很多人的行为的一个根,但这远不值得被人传播纪念。因为是第一个,不论什么原因,都理应被在历史上
整部剧彻底的让自己觉得男主就像古时的炼丹师一样,在疯狂的痴迷幻想的同时,有了火药的开端。
这部剧的表现不在于传达什么价值观,也许更多的在于影视公司在需要的时期去寻找到历史上一个与邪教有关的人来吸引观众的眼球,提升收视率。本在指望看到类似天才那般的剧集,令人感动。最终却更像是俗套美剧挂了一个历史人物来吸引眼球。
倘若放开剧情的主线,逐渐发现复合火箭燃料的过程,整部剧的风格都挺好的。但其实关于火箭的其实也不多,更多的是邪教和夫妻两的日常。
这次在老IP的基础上,整个重做出了一个新的版本,曾经复魂于Chucky(可能你们早就忘记了一开始的这个设定)的查尔斯剧本变成了AI的设定,但是却没有详细说明这个设定的缘由。
这一作沿用了Child‘Play的名字,也回归了那一句你可以再陪我玩了这个可以有多种解释和理解的主题,为什么Andy的设定是一个戴助听器而且不止一次看到外遇男和母亲OOXX、拉
这次在老IP的基础上,整个重做出了一个新的版本,曾经复魂于Chucky(可能你们早就忘记了一开始的这个设定)的查尔斯剧本变成了AI的设定,但是却没有详细说明这个设定的缘由。
这一作沿用了Child‘Play的名字,也回归了那一句你可以再陪我玩了这个可以有多种解释和理解的主题,为什么Andy的设定是一个戴助听器而且不止一次看到外遇男和母亲OOXX、拉拉链的社区男孩,为什么母亲在孩子和男朋友之间妥协于男朋友,为什么加入黑人警察家庭的设定(美国电影必须有黑人演员的解释滚出),为什么由公寓管理员串起故事发展和高潮的衔接,导演Lars Klevberg把控影片的叙事不错,没错,我说的是叙事,因为真的很难得的完完整整的在恐怖片由童星主演的情况下,能比较合理的圆满了整个故事,你们说这种故事还能怎么拍,弯刀杀向宇宙吗?
如果放在万圣节……可能会被《I·T》干掉吧……你还是在这儿吧。
附上老版Chucky的大丑脸