我看完了来看大家怎么看,找点共同点。评分5.X让人失望。
我想知道巨人是什么。应该是被现实主义操纵了。
我在 不愿面对失去挚亲的她 拒绝朋友老师诚恳的帮助的倔强 的时候 感到不悦。但人的力量来自于对预期的乐观。我应该还是被现实主义操纵了。
当她战胜巨人的时候,说无法改变现实改变自己吧。
这些力量只是来自自己吗,朋友心理医生的帮助至关重要吗。也许
我看完了来看大家怎么看,找点共同点。评分5.X让人失望。
我想知道巨人是什么。应该是被现实主义操纵了。
我在 不愿面对失去挚亲的她 拒绝朋友老师诚恳的帮助的倔强 的时候 感到不悦。但人的力量来自于对预期的乐观。我应该还是被现实主义操纵了。
当她战胜巨人的时候,说无法改变现实改变自己吧。
这些力量只是来自自己吗,朋友心理医生的帮助至关重要吗。也许对生命的理解 包含之前朋友和医生对他的开导,那个时候她听不进去,但是却听进去了。
我无论看什么都能联想到自己目前的问题。人就是这样,会集中所有的精力来解决/逃避现实问题。明明影片和我目前的近况并无关系,我却能联想到应该好好努力,能让我的母亲早日享用到她想要的生活。
《傲骨之战/the good fight》终于开播了。
她的母剧《傲骨贤妻/the good wife》播出长达七年之久。虽然一直以来,认为“好老婆“这个剧名和剧情完全不符,甚至深深地认为Alicia is a bitch。但当年是看着这部剧进的法学院,也算是那些年一起追过的老婆。
这次的《傲骨之战》几乎是原班人马,你可以在剧中看到那些熟悉的面孔,Diane成为了
《傲骨之战/the good fight》终于开播了。
她的母剧《傲骨贤妻/the good wife》播出长达七年之久。虽然一直以来,认为“好老婆“这个剧名和剧情完全不符,甚至深深地认为Alicia is a bitch。但当年是看着这部剧进的法学院,也算是那些年一起追过的老婆。
这次的《傲骨之战》几乎是原班人马,你可以在剧中看到那些熟悉的面孔,Diane成为了头号女主,David Lee还是贱贱的,Eli的女儿贼机灵……
《别岁》,讲述下乡知青返乡后再回乡处理“余毒”的故事,一个“情”字贯穿于整部影片始终,在处理这个“情”字上,导演不释放、不张扬,刻意压着,用舒缓的方式告诉受众,平平淡淡才是最真。影片的取景地,选择在潜江,这是我的第二故乡,无形之中增加了我对本片的好感,阔别潜江二十余载,当潜江的街道、建筑、树木等再次映入我的眼帘时,又勾起了我对这片故土的思念。戏里、戏外,都不禁让
《别岁》,讲述下乡知青返乡后再回乡处理“余毒”的故事,一个“情”字贯穿于整部影片始终,在处理这个“情”字上,导演不释放、不张扬,刻意压着,用舒缓的方式告诉受众,平平淡淡才是最真。影片的取景地,选择在潜江,这是我的第二故乡,无形之中增加了我对本片的好感,阔别潜江二十余载,当潜江的街道、建筑、树木等再次映入我的眼帘时,又勾起了我对这片故土的思念。戏里、戏外,都不禁让我感叹,这或许就是人生。
总得来说,虽然剧情很老套,还有三观不是很正,但是演员演技到位 要传递的感情传达的很好,还有音乐很好听。对于我自己的观后感:1.觉得男二是全剧最惨的人,被劈腿,人财两空两次2.让我第一次感动流泪的地方,是男主跑出婚纱店哭的那段,感动的原因不在于爱情,而在于男主忍痛割舍的勇气,因为对于一个人来说,要选择放下那件在他心目中占有很重要位置的事情的时候,心是要有很大的承受能力的,那种心如刀割的感觉,真
总得来说,虽然剧情很老套,还有三观不是很正,但是演员演技到位 要传递的感情传达的很好,还有音乐很好听。对于我自己的观后感:1.觉得男二是全剧最惨的人,被劈腿,人财两空两次2.让我第一次感动流泪的地方,是男主跑出婚纱店哭的那段,感动的原因不在于爱情,而在于男主忍痛割舍的勇气,因为对于一个人来说,要选择放下那件在他心目中占有很重要位置的事情的时候,心是要有很大的承受能力的,那种心如刀割的感觉,真的会让人特别难受,而且男主表演的很到位,能让人感受的到3.让我第二次流泪的地方,女主追着亲人的车一直哭着跑的片段(可能由于个人家庭原因 所以才眼泪哗哗流吧)4.我认为其实很多事情应该遵循自己的内心,有爱就要大声说出来,而且很多时候不要只站在自己的角度想着为对方好,因为虽然你这样想,但是对方真的需要,或者想这样吗?有些事情,可以说出来大家一起商量,共同面对,如果男主女主当时都说出来了,一起度过剩下的时光,开开心心地把握每一秒,这样不是更好吗?
5.我认为后面的结局不应该是殉情的,感觉教坏那些刚刚情窦初开的年轻人,感觉没有必要。后面做了一下反思,其实宋媛媛的自杀也讲的过去,毕竟在她后面的人生中,生活里还有精神世界里都只有男主了,男主不在了,她也没有了活在这个世界上的理由。但是我不支持这种行为,我觉得即使剩下了自己一个人,也要活的好好的,照顾好自己,尝试各种新奇的事物,体验生活中的乐趣,后面这些不愉快的也会淡忘,好事情肯定都会接踵而来,做人还是主要看心态的
第一季看到现在的估计这几集都感觉到了,以往的情节之间会拖来拖去的部分直接消失,整体节奏变得更快了。比如奈奥米PTSD那里,正常可能还要额外再拖一点用来开吵,结果下一集直接跟霍顿聊完了。组员明显有正常剧集里互相开喷的由头,但是几个镜头下来反而都跟没事人一样。
很明显在只有6集的情况下,剧情不得不变得紧凑,没了拉扯的空间。不过,
第一季看到现在的估计这几集都感觉到了,以往的情节之间会拖来拖去的部分直接消失,整体节奏变得更快了。比如奈奥米PTSD那里,正常可能还要额外再拖一点用来开吵,结果下一集直接跟霍顿聊完了。组员明显有正常剧集里互相开喷的由头,但是几个镜头下来反而都跟没事人一样。
很明显在只有6集的情况下,剧情不得不变得紧凑,没了拉扯的空间。不过,这么一改虽然看起来舒服了许多,但是每集的信息量太大反而有点像是在看影评视频一样的感觉。
目前的悬念就是恐怖分子头头能活多久,抱着外星人的坑也能填的期望,小猜一手第四集领便当,然后5/6集迅速填坑完结。可惜没有下一季了。
1-老老实实讲,作为《拳击》的sequel,但论起来还是不敌第一部2-“欸,东京很不错吧”的确70s初的东京就已经那么繁华。在这里要提及一下我之前的固定想法,从泰国游开始就有点,总觉得张叔在宣传国外,但站在今天的角度来看的确不应该。直到日本之行,印象深刻的要数日本灯红酒绿的夜晚、车流不息的夜晚,还有不夜城3-头先以为山口大老板就是仓田保昭叔,竟然是…4-“弟弟你真行,你知道吗,他撞坏了一辆车
1-老老实实讲,作为《拳击》的sequel,但论起来还是不敌第一部2-“欸,东京很不错吧”的确70s初的东京就已经那么繁华。在这里要提及一下我之前的固定想法,从泰国游开始就有点,总觉得张叔在宣传国外,但站在今天的角度来看的确不应该。直到日本之行,印象深刻的要数日本灯红酒绿的夜晚、车流不息的夜晚,还有不夜城3-头先以为山口大老板就是仓田保昭叔,竟然是…4-“弟弟你真行,你知道吗,他撞坏了一辆车。”就文烈这句台词,我听完莫名想笑,阿尊在阿龙身边,唔需要冷酷帅气,只需要古灵精怪就够了5-“—范克,要是公司里的工程师都像你,我们也不必造大厦了,干脆去做气象台去—气象台?—等着吃西北风—幸亏像我这样的工程师再也找不出第二个来”5-金龙国术馆,被后来刘家良叔导演的《中华丈夫》里再次启用,国术和空手道比武的场景也再一次上演
初中追了一段时间,后来要学习就搁浅了,高中的时候又捡起来看,每天吃饭时候追的,开心的时候就看两集,到第八季最后一集舍不得看了,上了大学过了好久才看,好像我不看就永远不会结束
17.12.27 我看完吸血鬼日记了,刚刚,一直舍不得看,最后一季了啊。好像不看他就还在那里,看了就真的该说再见了。我对他最初的记忆是
初中追了一段时间,后来要学习就搁浅了,高中的时候又捡起来看,每天吃饭时候追的,开心的时候就看两集,到第八季最后一集舍不得看了,上了大学过了好久才看,好像我不看就永远不会结束
17.12.27 我看完吸血鬼日记了,刚刚,一直舍不得看,最后一季了啊。好像不看他就还在那里,看了就真的该说再见了。我对他最初的记忆是在初中,我们舍长那时候就开始看各种美剧电影了,每天晚上熄了灯就给我们讲,那时候才第二三四季吧,最好看的时候,隔壁班也很多女生追。那时候我还没手机,一礼拜才能回一次家。我有一次就趁家里没人,用我爸的笔记本偷偷看了三集,当时觉得有点怕,每集开头都各种死人。然后就搁置了。一直到我高中,我就又开始看,每次下个好几集,开心的时候就看,然后我现在大一啦,真的有很多回忆啊。虽然女主没了剧情各种瞎扯,但他还是吸血鬼日记啊。我先开始不喜欢美C,后来知道她外号是芭比,莫名其妙就喜欢她了,这个点真的是好奇怪[允悲]主要是颜值都挺高的,总之,再见了,吸血鬼日记。
在七秒、一句台词、十五个字的时间内,杨超越表现出了三个过渡,两次展开。都恰到好处,行云流水。
放个高光时刻:
在七秒、一句台词、十五个字的时间内,杨超越表现出了三个过渡,两次展开。都恰到好处,行云流水。 放个高光时刻: 注意前7秒,一句台词“你看着啊,这叫三年不开张,开张吃三年”。在六秒中一句台词内表情动作变化几次,而几次变化都是围绕着表现出角色的机智和烘托喜剧氛围服务的。 因为时间分辨率我只能一秒截一张,但建议大家看视频,因为一些表情动作是不到一秒内完成的: 这部剧一开始最吸引人的悬疑就是对个人归属感和生活掌控感的剥夺。一觉醒来你不再是你所认为的自己,一切认知被颠覆,完全失去对生活和人生的掌控感。断片一晚上就很可怕,想想断片一段人生?为了重获自己人生的掌控,女主和男主及未来的受害者jinny一起查明真相,反杀凶手。值得注意的是男主有酗酒/药物成瘾史,以及片中他自己喝断片的片段,某种程度上他能够体会女主这种失控的“人生断片感”,因此两人能相互信任, 这部剧一开始最吸引人的悬疑就是对个人归属感和生活掌控感的剥夺。一觉醒来你不再是你所认为的自己,一切认知被颠覆,完全失去对生活和人生的掌控感。断片一晚上就很可怕,想想断片一段人生?为了重获自己人生的掌控,女主和男主及未来的受害者jinny一起查明真相,反杀凶手。值得注意的是男主有酗酒/药物成瘾史,以及片中他自己喝断片的片段,某种程度上他能够体会女主这种失控的“人生断片感”,因此两人能相互信任,惺惺相惜。而随着剧情进展,观众和主角团意识到众多被害人是在高光时刻前夕被害,更加剧了这种人生失控,未来被剥夺的悲剧感。而在查案过程中,女主也在不断成长,对于失控的人生也不再逆来顺受,也不再畏首畏尾,敢于为自己争取,从而重拾对人生的掌控感。妆容,衣着,最后坦然展示的伤疤等细节都具象体现其心理的转变。其实所谓的量子纠缠只是一种极端的表现形式,表现得是被害女性即便在袭击中幸存,当年的创伤一直延续,也使得她们感到失去对生活及人生的掌控。因此,片中量子纠缠的成因完全被弱化了,最后一集集中体现女主强悍地夺回掌控权。知己被杀,同伴被捕,时间线快速切换带来的失控感,都无法令她停下脚步,反而转化为她竭力揭穿凶手的动力。最终反杀凶手,并拯救了其他受害者。而凶手的角色其实也是,关于他的核心也是掌控。很多人讨论他有穿越时间的能力,不操纵股市,掀起工业革命真是可惜了,可实际上对他来说钱和权都没啥意思,令他陶醉的是玩弄女性人生的掌控感。他的杀戮不是逞一时之快,而是长达十几年的观察,他自以为掌控了玩物人生的方方面面,最后在她闪光前夕扼杀。拍照,打电话放录音,都是他在被害人面前炫耀他对她人生的掌控。也有很多讨论提到对凶手动机交代不清,本剧没有像其他凶案片一样展现悲惨童年之类的动机,但其实已经将凶手的心理交代得很清楚,他一无所有,苟且猥琐,从不自己努力,只想着掠夺他人;从防毒面具,手绢,屋子,最终到“闪亮女孩”。从闪回来看,他选中的应该是拒绝过他的女性,青梅竹马拒绝他,女主拒绝和他跳舞,精神病院的护士拒绝他的搭讪(记不清了),他在这些无法掌控的女性身上,重获掌控感,像揪掉蜜蜂的翅膀一样,掠夺她们的闪光时刻。“看啊,你们不过是和我一样一无所有的人。”因此凶手是个怎样的人(印象中都没提及他的姓),有怎样的过去并不重要,他所代表的是这样一类对女性掌控感的掠夺者。讽刺的是,女主最终也让他幸存,通过量子纠缠剥夺了他参军经历,唯二的两个至交好友,和对人生的掌控。因此,这剧实际上是披着时空穿越小屋的科幻悬疑外衣讲的受害女性与凶手的掌控争夺战。此外,在最终集中,女主热血沸腾的同伴,都因种种原因下线了,令人有种铺垫没抖包袱的遗憾。但是实际上,无论是现实还是剧中,受害者必须靠自己坚强起来,直面创伤,战胜掠夺者,重拾人生的掌控。这个过程九死一生,黑暗痛苦,但是没有神助攻,没有神奇道具,只有你自己。这也是剧集想传达的观点吧。最后作为悬疑爱好者,对于此剧的核心悬疑没能形成逻辑闭环其实有些遗憾(比人生切割术扣一星)。第六集的时候还在兴致勃勃地讨论不是平行宇宙而是时间线跳跃,最后一集的迅速跳跃否定了以上任何一种可能……天文学家小姐姐的演讲没有解释量子纠缠的成因,原著党提及的屋子操纵杀人剧情也完全没有发生。当然如上所述,一切的一切其实都不重要,重要的是女主从过去的创伤中拯救了自己,也拯救了万千受害者。最后的最后,个人也反对某些讨论中所提到男性社会对女性压迫等观点,个人觉得有挑动性别对立之嫌。片中也有男主这样能够理解信任女主,和她并肩作战的男性角色。凶手之所以变态是他以掠夺别人的人生为乐,受害者都是女性是因为他体力上只能制服女性(他都打不过leo)(和幼儿园枪击案类似)。而武装自己,重获人生掌控感是无论男女都需要的(其实后面男主沉迷工作,不再酗酒也有这方面意味)。 本剧最吸引我的地方就是:整个剧情节奏,冲突设定的稳定。整个剧集可以说除了少数配角的情节有一点怪异之外,基本上 角色,剧情,内涵等等都一直在线。这一点其实听不容易的。 在看这个剧集之前,如果知道第一二季的话,就知道错马蒂和温蒂两个人都 本剧最吸引我的地方就是:整个剧情节奏,冲突设定的稳定。整个剧集可以说除了少数配角的情节有一点怪异之外,基本上 角色,剧情,内涵等等都一直在线。这一点其实听不容易的。 在看这个剧集之前,如果知道第一二季的话,就知道错马蒂和温蒂两个人都不是什么良善之人。有无数的机会和FBI合作,逃离这个被控制的现实,但是他们还是继续的自信的靠欺诈和玩弄继续下去。夫妻二人没有直接杀人,但是借贩毒集团以及黑帮之手杀的人还不在少数呢。 而整个故事的核心就在于如何在多方的角力之下保全自己而不断的壮大自己。我想不能仅仅理解为两个人能说会道吧 如果说第一季的剧情是逃离生根,第二季的剧情是生根发展,那第三季的剧情就是扩张了。干掉了本地的毒枭,干掉了敌对的FBI探员,以及种种本地的势力。在第三季里面,开始的时候已经在ozark有了赌场,而且在之前买下了投资了各个行业,搞定了警察局,搞定了康萨斯的黑帮,解决了物流的问题。 本来一切都是顺风顺水的。 整个季中的几个冲突在于:首先是和海伦的冲突(贩毒集团),这个其实是整个一季中后段的核心,其次是和FBI的斗智斗勇,玛雅的能力确实不可轻视,另外的黑人探员代表了 FBI的另外一个势力;在此就是夫妻斗争。所以可以看到:就是内外交困的地方,但是这都是在可控的范围之内的 那么整个剧情的核心在哪里呢?记得剧集一开始就大幅的片段讲述了毒品集团之间的争斗,而这个吸引了温蒂的兴趣。正式因为有了前面的积累,到了这一季的时候,温蒂以及轻车熟路的,所以想进一步的和贩毒集团绑定在一起,温蒂想为集团做更多的事情---------这个是这一季的重要的驱动原因。但是注意在此时马蒂是非常保守的,而且几次的行动试图终止温蒂的扩张。这其实非常合理的,因为他是知道贩毒集团的行径。所以采取保守的措施是稳定的第一要素 首先,温蒂试图为纳瓦罗集团寻找安生之所,为了后代着想---这个切入点是非常的合理的。买另外一个赌场,买另外一个农场,然后阉割马等等的行径。甚至都了后来主动的向纳瓦罗表示忠诚。温蒂的转变其实一点都不奇怪,因为从一开始她本是从政的,就说明她有一定的野心,而且还曾经出轨过。这个说明她独立心较强。然后在第三季的时候,觉得好像顺风顺水了,所以开始想的更多。 这个可以理解为 为了所谓的个人欲念推动的进一步的行为吧。 而这里面就是涉及到了两个核心的阻碍:第一个是就是温蒂的弟弟 ben 第二个就是海伦 其实除了ben的精神疾病之外,可能是这部剧里面少有的有正常的道德观的人了。ben在我的理解就像是一个孩子,所以知道基本的对错,但是也在很多的时候幼稚的不行。他的行为相对来说更加纯粹,而 这其实在这整个黑色调的剧集中是非常的不合的。所以才会有了和海伦的冲突,才会有了逃亡过程中的种种的行为。。 海伦的角色到了这一季就变得稳定出场的角色,而且开始全程介入整个洗黑钱的过程。作为贩毒集团的监督者,她其实有着自己的私心,那就是将马蒂和温蒂踢出去,自己取而代之。海伦的角色就是代表了贩毒集团的态度:冷静,不讲感情。出现了任何的危险,再小的风险点,都会试图抹除掉。 而在整个过程中就是寻找机会如何对夫妻二人下手。其中的温蒂的弟弟的事情,完全就是一个很好的借口,用来表示夫妻是不靠谱的。其中所谓的海伦和女儿的感情,只是一个点缀而已,海伦不过用感情来欺骗自己还有一点点可以珍惜的。 所以这里面有一个很简单的操控观众的事实,那就是从对于贩毒集团的认知的波动起伏。温蒂的几个电话,使得我们觉得好像事态往了好的地方发展。但是随着故事的推进,我们才发现其实毒辣的还是那么毒辣,贩毒集团还是那样的贩毒集团。在贩毒集团眼里:最重要的是利益,任何都是可以牺牲的。所以温蒂和马蒂二人只不过是被利用的,最后一集告诉我们海伦也不过如此。 故事的整个高潮其实应该在第九集,就是温蒂无助的帮助ben逃避追杀的时候,因为所有的路径其实都已经封死了。最后的ben被杀完全是必然的过程。而温蒂的行径除了表现出绝望之后,立即变得非常的黑暗。没有任何迹象她试图为弟弟报仇,甚至连和毒贩集团脱离的迹象都没有。 说实话:当第九集结束的时候,我完全以为:这下夫妻两个就要反水了吧。但是第十集又继续黑了下去。当你以为有一点点的阳光的样子照进来,但是夫妻两个还是继续走进了黑暗。 因为ben的死去,其实是一个非常大的雷埋在了贩毒集团和夫妻之间,而且夫妻两完全有理由向FBI靠拢。 我真心的以为依靠的玛雅的能力,能够将马蒂拉回来。但是结果果然不是如此。 --而这其实还是蛮符合整个剧集的基调的。倒是我自己想的简单了。 而最后一集的最后一幕说明了啥:纳瓦罗一直都看都眼里的。海伦的最后行径完全突破了底线,为了打击夫妻两个,而向FBI提供假内容,这个明显的背叛是无法接受了。 有几个小片段值得我们关注:第一个就是海伦被实施水刑的过程,这其实说明了贩毒集团对隐秘性的重要,也说明了海伦也不过如此。第二个就是心理医生,这个角色倒是非常的幼稚--注意她并不是无辜的。如果真的无辜就不会收钱,就不会买豪车了--自己作死怨不得别人。 根据第三季埋下的伏笔,第四季可能会更加的复杂:首先本地黑帮的女头目明显还想进一步发展自己,而且还拉拢了康萨斯的黑帮。所以必然会起冲突。其次就是夫妻二人已经完全进入了洗钱核心,和 FBI之间的斗争只会更加的强烈。 所以为什么这部剧吸引人的地方在于:每一次都会制造一个危机,每一次都能够解决危机。其实每一次都是在刀头上面舔血,稍有不慎,每一个势力都能吞了夫妻两个。这也给了我另外一个想法,我不相信有任何人的运气和能力能够在多方明显的势力之下,多次的侥幸逃脱,也许夫妻两人是理性的,但是别人总有不理性的时候。这让我觉得有时候这个剧情不怎么真实,马蒂和温蒂不可能总是说服对手的。 这一部剧从一开始就是黑暗的,夫妻二人其实还是金钱利益的作祟,使得他们一步步的走向深渊,而且连带着自己的孩子。我想起绝命毒师里面的老白,老白其实有无数的机会洗白自己的。但是他不是最终还是成了制毒大佬么? #感谢阅读到此处#。。 丑话说在前头,可能编剧本意并没有抹黑东北,夸赞上海,但是杨一杉这个上海角色的每一次“爱干净、精致、温柔”总要加一个东北的对比,我很难不觉得在地域歧视,男主他们宿舍还有一个黑龙江人,他的这种角色定位就是海王,还是那种黑老大的感觉,在宿舍里面动不动就跟人动手,脾气很冲,以前那么多演大学里面有东北舍友的电视剧,没见过拍这种人设,比起更多的“新”,更给人一种东北人就是这种 丑话说在前头,可能编剧本意并没有抹黑东北,夸赞上海,但是杨一杉这个上海角色的每一次“爱干净、精致、温柔”总要加一个东北的对比,我很难不觉得在地域歧视,男主他们宿舍还有一个黑龙江人,他的这种角色定位就是海王,还是那种黑老大的感觉,在宿舍里面动不动就跟人动手,脾气很冲,以前那么多演大学里面有东北舍友的电视剧,没见过拍这种人设,比起更多的“新”,更给人一种东北人就是这种黑帮气质的感觉(具体有辩驳的看看评论区二楼的回复)。当然,女主爸爸也是东北人,他就是热心的另一种东北角色了。我们不得不承认北方人的豪迈和南方人的温婉,但是目前我看到的,撞到人不道歉、爱干净遭鄙视、喝多就闹事、对舍友戾气重……都让人看得很难受。另一个方面,它却打破了上海的刻板印象,排外、傲慢等被大家时常诟病的上海毛病在主角和姑妈身上没有体现,而是相处融洽。 另外,剧里一直在说沈阳沈阳,辽宁男篮等,但是根据街景的朝鲜语来看,取景地应该是在延边,大部分沈阳特色都磨灭了,辽宁是东三省里可以说口音最重的,东北话特色最浓郁的,除了学生会主席急眼之后的那两句话像单独口音以外,主角们的东北话属实是太蹩脚了。 除此之外,楼丝真的很烦,弹幕请注意礼仪。 一些想到的后话: 东北女人真的不是蛮横无理(参考邻居大妈),不是不分青红皂白暴力先行(便利店老板娘),舍友找关闯质问手链直接扇了一巴掌。。。而且也不是叽叽喳喳碎嘴烦人,当然剧里也是表现出优点的,热心等不做赘述。 雪地打闹真的是我觉得这部剧拍的最好的地方了,这就是东北大学生的冬天,一起打雪仗在雪地里打滚,我们还会一起铲雪来扫除上课路上的障碍等等,这就是青春的东北。 每个人都可以是生活中的创意家,而这种手做精神正是自造者(Maker)的基本 DNA.但是在科技不断日新月异下,工厂大量生产制造的商品充斥在日常生活当中,逐渐地,我们忘记本身所拥有的创造力,身边拥有的东西也失去了宝贵的意义。在纪录片中,有许多人都相信动手能力是我们进步的重要动力。Techshop为自造者提供了一个创造的空间,在这个空间里,maker一起讨论一 每个人都可以是生活中的创意家,而这种手做精神正是自造者(Maker)的基本 DNA.但是在科技不断日新月异下,工厂大量生产制造的商品充斥在日常生活当中,逐渐地,我们忘记本身所拥有的创造力,身边拥有的东西也失去了宝贵的意义。在纪录片中,有许多人都相信动手能力是我们进步的重要动力。Techshop为自造者提供了一个创造的空间,在这个空间里,maker一起讨论一起交流,一起想出很多新想法??。如果我们的身边也有很多这样的平台,这样就能够帮助maker去动手饿,也能让更多的人成为maker。随着科技的不断发展,我们大家越来越依赖已有技术,动手做的事情也越来越少了。动手做,是我们的本能。我们现在迷失在方便的科技中…我们应该找回属于我们的能力。如果每一个人都可以成为一个maker。那生活一定是更加精彩 Everyone can be a creative person in life, and this handmade spirit is the basic DNA of the Maker. However, with the rapid development of science and technology, the goods produced and manufactured in large quantities in factories are flooded in daily life. Gradually, we forget the creativity we have, and what we have around us has lost their precious significance. In the documentary, many people believe that hands-on ability is an important driving force for our progress. Techshop provides a space for self-made people to create, in which makers discuss and communicate together and come up with many new ideas together. 永远都是一句话,再给我一次机会我一定会让你们过上好日子。 我看到过一条评论说都怪他老婆离开他,他日子才会越来越糟糕,我非常不同意这个观点。 这个家庭之所以没那么糟糕都是因为一个女人在支撑着。就是因为他说了会给她幸福,她在最美好的年华连家都不要,跟了最一无所有的他他却一而再再而三的犯错,执迷不悟,最终让她对他彻底实失望。她真的很累,她明明有更好的选择,却得不到 永远都是一句话,再给我一次机会我一定会让你们过上好日子。 我看到过一条评论说都怪他老婆离开他,他日子才会越来越糟糕,我非常不同意这个观点。 这个家庭之所以没那么糟糕都是因为一个女人在支撑着。就是因为他说了会给她幸福,她在最美好的年华连家都不要,跟了最一无所有的他他却一而再再而三的犯错,执迷不悟,最终让她对他彻底实失望。她真的很累,她明明有更好的选择,却得不到你的珍惜。就连后来的挽留都只是想让她留下来对你好,你却一点也不想付出,真的让人失望。 “她不是不要我,是不要你” 孩子是最单纯无辜的,一个失败的婚姻其实最受伤的是孩子,他本该有一个幸福快乐的童年,却承受着父母带给他的伤害。 电影从母亲离开以后一直都是父子在一起生活的情节,孩子无论如何都相信自己的父亲,就算自己妈妈过得很好,但是他也依然跟着父亲,相信父亲烧的一手好菜一定会找到好的工作。 可是父亲却一直都没有兑现承诺,一次次的保证一次次的忏悔一次次的遥遥无期,最后竟然指使孩子做违背道德的事。孩子这么害怕,父亲却逼着自己的孩子偷窃。 这位父亲一直不想努力,暴躁又好高骛远,生性顽劣执迷不悟。这样的生活才是最累的,他明明想要走捷径却走出了万丈深渊。最后孩子出狱再打听到他的时候他已经又有了一个家庭日子过得还不错,他被抛弃得特别彻底。 这部电影让人压抑让人难过让人警醒,有的人不明白这部电影说了什么,只能说你日子过得太幸福,没经历过其实是很大的辛运。 我的总结: “失败的婚姻下孩子是最无辜的受害者。” “她在最美好的年华跟了最一无所有的你,一定要珍惜。” “孩子特别相信你的时候一定要给他做好榜样,不要让他失望。” “生活从来都没有捷径,唯有脚踏实地。” 期待郑敬淏的全新作品!!! 正在考古郑少女以前的剧,都很好看哦!!! 机智系列,陷入纯情,火星生活,当恶魔呼喊你的名字,无情都市,再一次快乐结局,missing9……等等,对不起我爱你和狼与狗上学时就看过了就不看了哈哈! 发展郑少女很少接古装剧,出道小二十年了吧,只有一部,王女自鸣鼓……古装造型没有现代装好看就是了…… 2022新作品!加油!! 期待郑敬淏的全新作品!!! 正在考古郑少女以前的剧,都很好看哦!!! 机智系列,陷入纯情,火星生活,当恶魔呼喊你的名字,无情都市,再一次快乐结局,missing9……等等,对不起我爱你和狼与狗上学时就看过了就不看了哈哈! 发展郑少女很少接古装剧,出道小二十年了吧,只有一部,王女自鸣鼓……古装造型没有现代装好看就是了…… 2022新作品!加油!!! 面对不守规定的店员会温柔地笑着说“这是为安全起见而作出的规定,要是闹别扭可就奇怪喽~”
——从《乡音》序幕看《乡音》主题
范达明
人们都说《乡音》是一出悲剧。但它首先应当是“一支爱和希望之歌”(萨杜尔语)。它用独特的“乡音”来讴歌的。没有木生与陶春这对夫妻建立在辛勤劳动基础之上的小农家的“爱和希望”,及其伴随陶春被病魔即将夺走生命而导致这对恩爱夫妻及其充满希望的小农家的即将毁灭,就没有什么感动
——从《乡音》序幕看《乡音》主题
范达明
人们都说《乡音》是一出悲剧。但它首先应当是“一支爱和希望之歌”(萨杜尔语)。它用独特的“乡音”来讴歌的。没有木生与陶春这对夫妻建立在辛勤劳动基础之上的小农家的“爱和希望”,及其伴随陶春被病魔即将夺走生命而导致这对恩爱夫妻及其充满希望的小农家的即将毁灭,就没有什么感动人心的悲剧可言。其实,在那近乎隔世的山区“角落”的近乎原始的社会存在条件下,这对劳动夫妻那独特的“爱和希望”,先决是作为一种既定的情境规定而贯串与渗透在全片之中的。很多评论对这一至关重要的基点估计不足,往往更多地把着眼点放在这对夫妻之间表面的所谓“男尊女卑”、“夫唱妇随”之类的“不平等”、“不公平”的伦理关系上,而在论述这一点时又没有从这一“角落”的社会存在特定的物质生产条件入手,这种就事论事、随心所欲的评点,缺乏起码的政治经济学的科学观点,以致把影片本来赞颂的,事实上也是属于“我们民族的精魂”(王一民语)之美德的东西,当作了封建伦理的糟粕来加以贬斥,也引起了对这部影片主题的众说纷纭的议论与多多少少的曲解。
作为“一支爱和希望之歌”,这一全片主题在影片序幕中得到了集中的、聚光镜似的体现,而且是用具有巨大形象感召力的默片式的银幕画面语言来体现的。请看看还是十年前的新婚夫妻,在经过一个不眠的暴风雨之夜的分离后,妻子在黎明的河边望寻着丈夫归来的感人情景。这里完全用得着唐人王建《望夫石》的诗情画意:
“望夫处,江悠悠,
化为石,不回头!
山头日日风复雨,
行人归来石应语。”(此处在王一民的文学本中亦可找到“望夫石”的提法。)
果然,陶春望见丈夫归来了——
Cl—19(全)余木生拉着木船,艰难地走在河滩上。
Cl—20(大全)陶春向余木生跑去。
C1—2l(全)余木生一身泥水地拖着木船走着。
Cl—22(中?跟)陶春激动地向前跑来。
Cl—23(近—中)余木生艰难地走着(拉),陶春跑到余木生面前,眼含着热泪看了看 他,似乎想说什么;但什么也没说,一侧身把绳子背在自己肩上。木生望着妻子,陶春温情地微笑着,转身拉着绳索。他俩一前一后拉着木船向前走去。
维系这个新婚小农家基本经济生活来源的谋生手段——木船,被暴风雨刮到了河滩的下游。不管这木船是集体所有还是他们小家庭私有,它总是为他们所具体占有着和使用着的。现在他们夫妻俩正同心协力地在以他们自身的全部体力来维护与保全他们这一劳动资料的木船。它象征着他们的生产力。这就是他们的生命,他们的希望,他们的相依为命的爱的基础。这里,也已蕴涵着他们后来既定的生产关系乃至生活或家庭关系,证明了陶春后来形成的“我随你”的口头禅所根源的自然历史基础和社会客观必然性——请看,眼前显然不是丈夫在寻找妻子,而是妻子在随丈夫的踪迹寻找丈夫,并随丈夫一起把木船——他们第一位重要的生产工具拖回家中。妻子找丈夫,丈夫找木船,正是意味着妻子随丈夫,丈夫随木船,即家庭关系随生产关系,生产关系随生产力的依赖性。生活本身一定会也只会证明的社会的或家庭的经济结构,终归是生产关系与家庭关系要适合生产力的发展状况,而决不可能颠倒过来。这就是历史唯物主义,这就是马克思主义的政治经济学。如果单纯从家庭伦理意义上言,妻子追随丈夫应当说在影片中也并非是建立在强制的夫权专制上的(C 1-6告诉我们,丈夫当时恰恰是叫妻子在家耽着,并安抚她说:“这是常事,没关系,你睡吧”),而是建立在夫妻恩爱体贴与妻子对丈夫那几倍于自己的体力辛劳的体谅的自觉自愿之上的。(这是理解陶春对丈夫的包括“我随你”在内在的全部伦理水准的基石!)而这种夫妻间亲密无间、不分你我的恩爱与信赖关系,过去、现在乃至将来,只要人类某一民族还保持着一夫一妻的家庭婚姻制度,它总会被视为一种伦理的美德。当然,究其最终,这种伦理关系与夫妻关系,还是由他们生活之中的特定的生产关系与生产力所构成的特定的生产方式来决定的。而《乡音》的序幕用无声的电影语言,已经充分地显示了这个社会“角落”的特定的物质生活条件与生产方式的几乎与世隔绝、与时中断的原始性与落后性——而这一点作为先决于男女主人公个人存在的既定社会存在,是绝对不能由他们自己来负责的! 序幕把这种社会存在的原始性落后性与这对夫妻间的恩爱性依随性的描写,以前者必然决定后者的因果性关系真实客观地结合起来(这是影片编导的令人赞叹、令人惊奇的革命现实主义创作立场带来的伟大勇气和伟大胜利!)——整个序幕无非就是用电影画面书写出来的在风雨同舟艰苦劳动过程中陶春对木生由衷的“我随你!”即“我爱你!”的这样几个大字而已——全片陶春口头上的“我随你!”都应当把它理解为她内心的“我爱你!”“我爱你”的情意用“我随你”的语句道出,正是中国劳动妇女与西方女性所根本不同的表达她们由衷爱情的独特而传统的言语方式。这就是“乡音”。整个《乡音》,也就是一支用“乡音”唱出的“爱和希望之歌”!
总之,全片的序幕,已经意蕴了《乡音》的基本的主题内涵,体现了影片作者对他们的主人公的基本肯定的审美认识与伦理评价,因为正是在这些主人公身上寄寓着“我们民族的精魂”;而他们身上存在的某些原始落后的东西,则要从他们生活之中的既定社会存在本身的原始性落后性上去探源——也正是在此,我们找到了所埋藏着的导致我们心爱的主人公们命运的必然的悲剧性的种子;至于陶春的癌症病发,所谓“作了生理的和病理的处理”云云(钟惦棐语),无非是使这一必然的悲剧性的种子得以萌发表现出来的一个突破口罢了。而世间的一切必然性的发展,无一不是通过这种突破口的偶然性才得以开辟道路的。
1984年5月10日写于YC
原载《西陵影讯》1984年6月号(总70)第3版
2010年2月2日13:14录入电脑于杭州梅苑阁
注释:
①乔治?萨杜尔:《电影艺术史》第342页。
②王一民:1983年1月31日给笔者的信。
③钟惦棐:《袅袅〈乡音〉》,《人民日报》1984年2月20日第7版。
娘剧首先一个特质就是明显的双重主线,或者说是双主题变奏。我们跟着剧中的蒋雯丽将她的/我的/我们的人生里里外外看了个通透:封闭而敏感的内心世界被外界闯入,那或许是爱情或许是温暖或许只是单纯的荷尔蒙,于是具体而微的感受能够燃烧成每一个炎苗细节都清楚细腻的篝火;
娘剧首先一个特质就是明显的双重主线,或者说是双主题变奏。我们跟着剧中的蒋雯丽将她的/我的/我们的人生里里外外看了个通透:封闭而敏感的内心世界被外界闯入,那或许是爱情或许是温暖或许只是单纯的荷尔蒙,于是具体而微的感受能够燃烧成每一个炎苗细节都清楚细腻的篝火;相对的外部世界永远保持着表面上的温情脉脉,每个人都在利益的平衡木上小心行走,在自己趋利性的选择驱使下将那个为自己付出最多的人推向深渊,通过母子、母女关系的处理,世界冰冷的本质贯穿整部剧。
双主题的表现形式如此风格迥异以致于截图出来大家根本不会觉得这是同一部戏。讲到蒋雯丽和她的男友们充满温情回忆的细节,车站单车大红围巾一方桃林,从拍摄角度到取景意象上唯美倾向都比较明显;而讲到子女生活(尤其是夫妻独处、睡前等片段),一股浓重的生活俗剧的气息就透露出来,斤斤计较互相算计道貌岸然无可奈何通通在里面。
一部戏里两种截然割裂的风格样式,让我们能够更深切地感受内心世界柔软敏感丰富如一树深山独自开落的桃花、外部世界人与人之间从根本上的不可沟通性。前者因为虚幻迷离而愈发美好珍贵,后者因为坚实不摧而更加冰冷绝望。一把从外面烧到心里的个体生命之火,一个生长在身体里、延伸到社会外的人际关系,不正是我们生存状态的体征:先天罹患死亡之癌的“人”,终归要带癌生存并宛若不知自我欺骗地奢求存在意义——意义始终缺席,而无数个瞬间的感受长存。
一些散记:
故事的“命运”主题在姥姥去世那集(之前不知道有木有)通过贝多芬的命运交响曲明显传递出来。
将蒋雯丽彻底离开以后张鲁一的寻找至于一条逼仄并繁乱的街上,逆光占据多半镜头,西装革履的张鲁一和身后骑自行车、带红袖章的解放军截然分开,这个现代感十足的镜头十分经典。
蒋雯丽在戏中年纪越大越有味道,到后期的选景、采光让人感觉小心谨慎如电影,每一个镜头都别有深意、每一个场景都充满回忆感,无需对白和背景音乐,有沉寂静观的红墙灰树,有行走其间的风尘雪莲,已经是一种美的享受。