搜车空间影评

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  • bigrong
    2006/12/18 10:16:19
    最后一只白鳍豚、猛犸象、华南虎、人?
    早上醒来,看着身边熟睡的妻,生活是那么的温馨。但是越是这种温馨的感觉,我却越能隐隐的感到一丝悲凉。为什么呢?
            脑海中闪现出昨日清晨看到的一篇报道。《北京晚报》上登了一条消息是关于白暨豚的。报道中说,经过多年的努力,科学家宣布,白暨豚可能已经灭绝。国内相关的科学人员在几年时间里,遍访了长江的中下游流
    早上醒来,看着身边熟睡的妻,生活是那么的温馨。但是越是这种温馨的感觉,我却越能隐隐的感到一丝悲凉。为什么呢?
            脑海中闪现出昨日清晨看到的一篇报道。《北京晚报》上登了一条消息是关于白暨豚的。报道中说,经过多年的努力,科学家宣布,白暨豚可能已经灭绝。国内相关的科学人员在几年时间里,遍访了长江的中下游流域、长江的一些支流,但是很遗憾很遗憾的是,他们没有再发现白暨豚的踪影。这个被称作税种大熊猫的应该和海豚一样聪明的精灵,就此消失了。
            看这篇报道的时候,我习惯的蹲在厕所里,完成一天最重要的排泄工作。看到这个消息的时候,我僵住了,以至于起身的时候,腿麻了许久。
            看完报道我当时首先想到的是上半年看过的《冰川时代II》。看《冰川时代》第一部的时候,我带着我的外甥女靓靓去看的,记得是在胜利电影院。靓靓不停的笑,咯咯咯的。我也一样,笑得一点都不含蓄,和小孩子一样。但是在看《冰川时代II》的时候,哪怕情节再搞笑,却总也没有上一集那样放肆了。为什么呢?现在想想可能就是在为这些史前生物担心,为他们是否能够在冰川融化而引发的大洪水中生存下来担心。特别是看到,善良的猛犸象曼尼被他人称作是最后的猛犸象时,更是如此。
            好莱坞的导演,总是不愿意把一个大片拍成彻头彻尾的悲剧,他们总是很容易向世俗的审美观低头。虽然在影片里比上级多了更多的悬念,多了更多的惊险情节、渲染感情的情节,甚至是生死离别的情节,但是他们最终还是给了我们一个皆大欢喜的结局。善良的猛犸象曼尼,并不孤单,他在路中结识了以为自己是负鼠的猛犸象姑娘爱丽。倘若他们感情好,似乎还会有后代。而在躲过大洪水之后,行进途中,他们又碰到了成群的猛犸象。我当时看到这个情节的时候,长出了一口气。
            然而实际上的情况是,在人类正在逐步成为世界的主宰的时候,猛犸象消亡了。在人类文明正在起步爬升的时候,大象从很多地方消亡了,比如今天的长江、黄河流域。而今天随着人类活动范围的扩大、对象牙痴狂的需求,大象的领地还在不断的不断的缩减。
            真不知道最后一只猛犸象,不知道他是位男士还是女士,漫步在广袤的草原上,却看不到熟悉的身影,嗅不到同类的气味,得不到爱人的呵护是什么感觉?也许更可怕的是,他看到了伴侣的死去,自己确束手无策,或者他是一个有感情的懦夫,看到人类围捕自己的伴侣、父母的时候,他只是在不停的奔跑,不停的逃避,满怀惊恐,孤独、自责……可以确定的一点最后一只猛犸象的心情肯定没有《冰川时代II》里猛犸象情侣曼尼、爱丽的心情好,即使当时曼尼心情也曾不好,但是他身边至少还有史前的树獭和剑齿虎相陪伴,那对会插科打诨的朋友,还会帮他驱散心中的不快。
    那最后一只白暨豚呢?他们的视力并不好,寻找朋友可能只能靠呼喊、和气味吧。最后一只白暨豚,不停的呼唤着自己的伙伴和朋友,倾听着所有的声波,搜索着哪怕一点点可能的线索。他(她)听到了什么呢?三峡大坝建设工地的歌曲?(也许频率低了些)机械的轰鸣声?爆破声?船舶的汽笛?螺旋桨的声音?……闻到的可能也都是些臭味、汽油味吧。他唯一没有得到的就是伙伴的信息。
     不知道他离开这个世界的时候是否发出了最后的悲鸣!可以肯定的是我们没有听到,我们听到的只有来自自己内心对物欲的呼唤!
    接下来会是谁?华南虎?肯定有它,这个靠着乱伦的方式繁衍的种群,必然的结果是灭亡。在人类的社会,即使是最开放的西方也鄙视乱伦的行为。但是我们却得用这种充满着罪恶的方式来救助或者说是暂时的维系华南虎的种群。人都作了什么?永物欲和无知摧毁一个种群,而后呢?强迫、诱骗或者利用高科技比如人工授精的方式,维系他们的繁衍,不管给是那种手段,仍旧不能绕来乱伦二字!
    人究竟是什么?是什么?魔鬼吗?
    也许华南虎也是幸运的,那些乱伦产生的后代,要不就是迅速夭折,要不就是智力有问题。更不会体会到什么孤独、悲凉……
    对于我们呢?我们人呢?
    我觉得每日能够与妻相守,真是幸福,出门还能看到那么多的同类,真是幸福。我决不会是那个最后的人。不会在钢筋水泥的丛林中,无助的呼喊,寻找同类。我不是最后一个人。
    昨天回家的路上,遇到一个40多岁的老太太。她问我一个问题,从她的神情看应该是一个神志有问题的人。她问我小伙子,你说股票公司炒股算不算对国民经济的贡献。我说应该算吧,当时的我的表情一定非常奇特,很迷茫。她说,今天股票从1300点长到2300,自己没有钱所以没有斩获,她说她很想抓住这个机遇……我很烦感她,假如她因为失去亲人而满大街的胡说八道,我会同情她,而对于这样的她,鄙视。我说我对股票一无所知,我只知道,踏踏实实的过日子最重要,很多人都求之不得,到您这个岁数如果还看不清楚这些……我没接着说,接着说的话就是“白活了”,毕竟她比我年长太多。
    显然我的话没有作用,她还再说反正我现在闲着……我不再理她,变灯,我加速骑车离开。
    钱!钱!不论是纸的、电子的符号、还是最初的金属货币,但愿世界上最后一个人别满大街找钱,而非同类。

    后记:看完我这篇文章的朋友们再看《冰川时代II》不论陪你看得是孩子、长辈、朋友、爱人,都别忘记告诉他们,这个世界上很多动物都在灭绝,原因是我们无休止的物欲。并不是像电影里那样,猛犸象最终能够回群,更多的是在孤独中死去。
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  • 自言自语
    2009/1/16 13:32:34
    海角七号,你看得到
    早先看完《女人不坏》不知所云,上网搜了很多评论,试图理出个头绪。无意就读到一条新闻,说徐克一行人到台湾宣传新片,效果不佳。《女人不坏》上映几天就下档,于是有网友打抱不平,评价台湾人没有品位,《海角七号》这种电影哪里可以PK《女人不坏》云云。

    网络里现在出现了无法避免的怪现象:对于一本书的翻译品质,一部电影的文化价值的评价,居然只剩下极端的无与伦比和万劫不复,一点过渡都没有。
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    早先看完《女人不坏》不知所云,上网搜了很多评论,试图理出个头绪。无意就读到一条新闻,说徐克一行人到台湾宣传新片,效果不佳。《女人不坏》上映几天就下档,于是有网友打抱不平,评价台湾人没有品位,《海角七号》这种电影哪里可以PK《女人不坏》云云。

    网络里现在出现了无法避免的怪现象:对于一本书的翻译品质,一部电影的文化价值的评价,居然只剩下极端的无与伦比和万劫不复,一点过渡都没有。

    不想随随便便肯定一部作品,更不想随随便便否定一部作品。于是,我想把《海角七号》放在自己的天平上过过秤。

    今年看了很多电影,除了《李米的猜想》和《非诚勿扰》,其他的也谈不上有什么感触。可是看完《海角七号》,我又神经兮兮地凌晨发短信给最好的朋友--不得不说--这是今年我看过的最好的片子。

    台湾电影看的不多。《蓝色大门》加上后来的《不能说的秘密》,再到《海角七号》,少不了的台湾美景,波涛大海,一脉相承的安静,琐碎,平凡,动人。

    幸运的是台湾导演没有像内地导演这样,集体缺失叙事的能力(冯小刚不算)。他们不讲春秋不讲三国,他们的镜头面对生活本身,他们的主人公是一群普通人,他们活得艰辛,却活得真实。

    友子哭着问,你为什么要欺负我,我一个女孩子离家那么远,工作又那么辛苦,你为什么要欺负我?无力的手打在阿嘉身上,打在他的心口。那一刻,再酷的男人也受不了一个女人如此柔弱的拷问。爱情在这一刻降临,被人质疑。笑笑,是不是虚无的风花雪月看得太多,等到爱情自然而然到来的时候,我们都不习惯去相信呢?

    那个婚宴的夜晚,小警察踉踉跄跄地走到海边,看到大大和小男友并肩坐在岸边,那幅画面的美好尚且不谈。当小警察带着哭腔,拿出照片说,这是我的鲁恺公主,如果看到她,告诉她我回来了……大大挽着小警察的头,轻轻地吻了一下。那一刻,迅雷小组的敢死队员感受到的是一个萍水相逢的孩子的最真诚的安慰,再坚强的心也会融化。

    马拉桑一开始的样子多半会有些招人讨厌,开口闭口的“马拉桑”,殷勤出击却遭到白眼相待。可是,生活就是这般神奇。即使是这样一个小人物,跑大饭店,跑小饭店,持之以恒地去推销自己的米酒,也会有成功的一天。前台小姐从最初对他的厌恶到后来的怜惜,直到最后的为他喜悦。成功者和失败者的区别,或许只是坚持不懈和半途而弃的区别吧。

    今年看了《马达加斯加》,主流影评都调侃,配角当道。四只企鹅和那位New Yorker老太太本可以当选年度最佳配角,可是看了《海角七号》,我却要笑笑说,算了,这个奖还是给茂伯吧。水蛭染了红头发兴冲冲跑进来,他却拉着脸,说到,喂,那个灌篮高手,红色不流行了。“我是国宝”,是这个老头最执着的信仰。为了登台表演,他像小孩一样拉住马拉桑说,千万不要说你会弹贝司。“不要以为老人的心都是铁做的,我也会伤心!”听茂伯这么讲,有些好笑,却也有一丝感动。

    年脉的友子祖母在忙完一天的活后,发现了手边的信件。天黑了,看不清她的面庞,看不清她的神情,甚至看不清那双手是如何颤颤微微地打开那些信。我们看得见的是阿嘉送信回来的时候,友子站在海边冲着远处的他抱怨,他不等她说完,跑上前,抱住她说,留下来,或者我跟你走。如果,不会再有自责的离开,不会再有无奈的思念;如果,简简单单,只有我爱你,只有不分离。那该是多美好的事情。那些自以为聪明的人说他们看出了台独和媚日,对不起,不要以为你们真的什么都懂,事实上你们不懂政治,更不懂爱情。

    这就是台湾电影。这就是远在台湾的中国人。大陆近几年发展得太快,快得让大陆的中国人有些迷失自我。《女人不坏》《爱情左右》《赤壁》,每一部都是群星云集,讲什么故事已经不重要了,票房有号召力才是头等大事,激情戏,打斗场面,特技效果都成了必备武器。还有谁愿意去电影院品尝一下生活平淡的滋味?

    谢谢海角七号,谢谢台湾的你们,谢谢你们保留着被大陆遗忘的淡定。

    这是今年冬天的一个午后,因为海角七号,变得格外温馨而平静。
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  • SeVeN
    2008/9/13 17:07:16
    看结局流了两次眼泪,其实这部戏的主角是阿烈
    对《斗鱼》第一部没什么兴趣,纯粹因为有小猪参演而关注了下这部剧集,然后看剧情介绍很喜欢阿烈这个角色,便去找来看了。

    拖着进度条看完第一集,然后直接跳去看最后一集,以此来决定要不要看中间部分。

    通常的电视剧开头和结尾都是最精彩的,这一部开头很一般,但结局很精彩。

    最后一集,完整地看下来,虽仅只一集却完完全全契合了主题曲《灰色空间》。黑与白之间,灰色的空间,又
    对《斗鱼》第一部没什么兴趣,纯粹因为有小猪参演而关注了下这部剧集,然后看剧情介绍很喜欢阿烈这个角色,便去找来看了。

    拖着进度条看完第一集,然后直接跳去看最后一集,以此来决定要不要看中间部分。

    通常的电视剧开头和结尾都是最精彩的,这一部开头很一般,但结局很精彩。

    最后一集,完整地看下来,虽仅只一集却完完全全契合了主题曲《灰色空间》。黑与白之间,灰色的空间,又是个无间道的故事。

    介绍中讲这部剧是填补第一部中那四年的空白,但在我看来,这部剧就是讲阿烈的。

    于皓和小燕子之间的关系在这一部中没有还原如初,小燕子的秘密自始至终也没有让于皓知道,因为这些都是在第一部中单子出狱之后才得到解决的(没看过第一部,看了分集介绍)。所以在这一部中,其实于皓和小燕子之间始终处于一种半架空的状态,没有开始,也没有结束。

    唯有阿烈,从出现到消逝,贯穿始终,因此很显然的,他才是这一部戏的主角。

    同斗鱼1如出一辙的是充满现实主义的结局,阿烈中枪死去的那一段反复看了多次,前两次都流下了眼泪。

    决定把其余18集看完。

    PS:

    喜欢上《灰色空间》这首歌~

    PS2:

    写这篇评论的时候因为是续集而以为阿烈是配角,才写下了这样的标题。后来得知罗志祥因此片曾获金钟奖最佳男主角提名,才恍然原本这部剧的主角就是阿烈啊~ ^^
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  • 私生活
    2020/5/29 21:06:37

    印度民科/神棍片

    也算是科幻片的一个变种吧,散发着咖喱的气息

    万年不变的“科技是把双刃剑”主题

    一样的印度电影大男子主义风味,女人永远是被男人玩弄和挑逗的对象,哪怕机器人也是

    这个片子告诉了我们宣传正能量的重要性

    看的时候脑子里不禁想象

    电影在策划时,一堆包头巾的印度老男人在电影公司开剧本会,你一言我一语地认真讨论

    印度民科/神棍片

    也算是科幻片的一个变种吧,散发着咖喱的气息

    万年不变的“科技是把双刃剑”主题

    一样的印度电影大男子主义风味,女人永远是被男人玩弄和挑逗的对象,哪怕机器人也是

    这个片子告诉了我们宣传正能量的重要性

    看的时候脑子里不禁想象

    电影在策划时,一堆包头巾的印度老男人在电影公司开剧本会,你一言我一语地认真讨论

    “如果有一天手机都团结起来反抗人类会怎么样呢”

    太魔性了

    不过在手机从通讯工具到成为必需品的今天,手机从纯粹打电话发短信到内置人工智能,能够和用户对话的今天,这个片子倒也触及到了人内心深处对于科技双面剑特性的某种恐惧,是手机变得越来越重要,还是人被科技异化了呢

    现在很多人拿着手机就可以不加节制地消磨一天的时光,人生有多少时间会花在手机上,从这个角度看,手机铺满路面和手机钻进嘴里把人撑死,不过是把这个现状夸张地视觉化了,细思极恐

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  • 竹子
    2022/3/31 18:37:01
    不存在的因果报应
    这篇影评可能有剧透 在这个节点看了这样一部纪录片,无疑是唏嘘的。Netflix在二月份上这部纪录片的时候也一定万万想不到,短短一个月后就在中国发生如此的悲剧。 对我这样一个门外汉来说,这部片子可以算是深入浅出。从两起事故说起,巨大的悲恸引申出来的深刻反思和查证。事故的起因,MCAS程序的..
    这篇影评可能有剧透 在这个节点看了这样一部纪录片,无疑是唏嘘的。Netflix在二月份上这部纪录片的时候也一定万万想不到,短短一个月后就在中国发生如此的悲剧。 对我这样一个门外汉来说,这部片子可以算是深入浅出。从两起事故说起,巨大的悲恸引申出来的深刻反思和查证。事故的起因,MCAS程序的...  (展开)
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  • zyfclaire
    2017/5/15 19:18:04
    邂逅忧伤,邂逅张爱玲
    邂逅张爱玲,你一定不能错过《半生缘》。
    有时候觉得爱情太多理想化,现实冲散童话,面目全非。
    从没有什么力量能强大到主宰命运,相逢、重逢,仅仅是缘分。
    所谓凄凉的满足,其实只是自欺欺人。
    曼祯、曼璐姐妹俩,谈不上谁比谁更悲惨,老于世故和不近人情,结果都令人唏嘘。
    爱恨挫折,看书的时候就体会到了,看电影则更为直观。
    当文字邂逅影像,一样的平淡苍凉,连喜怒哀乐也毫不张
    邂逅张爱玲,你一定不能错过《半生缘》。
    有时候觉得爱情太多理想化,现实冲散童话,面目全非。
    从没有什么力量能强大到主宰命运,相逢、重逢,仅仅是缘分。
    所谓凄凉的满足,其实只是自欺欺人。
    曼祯、曼璐姐妹俩,谈不上谁比谁更悲惨,老于世故和不近人情,结果都令人唏嘘。
    爱恨挫折,看书的时候就体会到了,看电影则更为直观。
    当文字邂逅影像,一样的平淡苍凉,连喜怒哀乐也毫不张扬。
    悲凉是张爱玲作品一贯的基调,没有一丝的违和感。
    浮生若梦,已经半生
    半生沧海桑田的无奈,这一生的叹息。
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  • 风息神泪
    2016/2/8 17:30:05
    独孤九剑,大招终成
    毕竟还是周星驰。
    去看之前本来没抱多大期待,毕竟有巅峰之上的《功夫》在。顶端之后必有低谷,所以即使接下来是洼窝处,多数人也能抱着体谅的心态。

    看完之后发现,这片子根本不屑这种自以为是的温柔。

    没有剧透的价值,因为故事就是那么简单,要深挖它的含义或许能洋洋洒洒数千字。光是一个环保都能满满多少页,然而回到电影本身,还是只有最简单的:

    好看。
    毕竟还是周星驰。
    去看之前本来没抱多大期待,毕竟有巅峰之上的《功夫》在。顶端之后必有低谷,所以即使接下来是洼窝处,多数人也能抱着体谅的心态。

    看完之后发现,这片子根本不屑这种自以为是的温柔。

    没有剧透的价值,因为故事就是那么简单,要深挖它的含义或许能洋洋洒洒数千字。光是一个环保都能满满多少页,然而回到电影本身,还是只有最简单的:

    好看。

    并没有什么剑走偏锋的独辟蹊径,影片的走向几乎人人能猜到,然而周星驰的厉害之处在于:你知道接下来是什么梗,但居然躲不开。

    随着镜头转换,似乎隐有背景声:“此处应有笑点”,于是你就如同被点穴了一样哈哈哈起来。

    台词也真的没什么可回味的,比如关于保护地球水和环境的那几句,是多生硬啊,如同叫口号一般。

    但你也莫名其妙的就觉得隐隐沉重了。

    就连爱情故事也是那么乏善可陈,现实里哪里会有这种三十年前的言情桥段。然而当邓超踉踉跄跄走向海边时,你也突然就心酸难耐。

    就是那么简单,然而也就是那么厉害。

    好像独孤九剑,见之而不能拆。

     华语影坛的导演那么多,或许有故事比他妙的,有经费比他多的,有镜头比他讲究的,有演员比他大牌的,有主题比他深刻的,有………

    但是。

    能在短短时间内让全场观众狂笑沉默煸情哄笑,转接得天衣无缝得。还是只有周星驰。

    没有周星驰出场的周星驰电影,替他出场的演员们甚至都谈不上有多高明的群体演技,有了他幕后指点的出招,仍然有了巍峨横扫之势。

    就好似大话西游里的猴子变成了躲在云雾后的佛像。

    我自不动,已然无敌。

    如来神掌,终成一代宗师。

    出影院的时候,带着小孩的家长在哄着:“美人鱼漂亮吗?”,后面的年轻人在说“那个馆长胖子至少有两百斤”,左边的学生在嘀咕“女主角看到最后居然蛮好看耶。”

    打开电脑屏幕,铺天盖地的影评。似乎人人可以说的都很多。从射雕英雄传的插曲到郑少秋的照片,从徐克的客传到吴亦凡的闪现。

    然而大家都笑得浑浑噩噩之间,星仔已经默默的成为星爷了。

    熙熙攘攘的观众那么多,到底有没有一个人可以看明白了他全部想说的?

    独孤求败出招,何人接他一剑?

    片中有一首歌,它是这样唱的。

    “无敌是多么寂寞,谁能明白我。”
    【详细】
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  • 艾辉啊
    2019/2/28 11:30:25
    民族题材与主旋律的诗意结合

    我带着使命来见你,却不料已天人永隔一题记

    为了纪念改革开放40周年,暨广西壮族自治区成立60周年,献礼影片《又是一年三月三》应运而生,诗意盎然地将美好的情怀向我们娓娓道来。

    我带着使命来见你,却不料已天人永隔一题记

    为了纪念改革开放40周年,暨广西壮族自治区成立60周年,献礼影片《又是一年三月三》应运而生,诗意盎然地将美好的情怀向我们娓娓道来。

    https://media.weibo.cn/article?id=2309404341117725324117

    【详细】
  • 10010277
  • 鱼山夜
    2019/8/24 3:01:45
    盛世美人的喜剧

    哈哈,嘴炮无敌

    哈哈,嘴炮无敌

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  • 紅篼
    2018/6/27 21:20:38
    情侣进阶婚姻指南

    曾经以为感情沟通是:我忍耐了,表达了问题的同时做了忍让,如果你表达跟我不一样,那是因为你不在乎,你只爱你自己;但我从来都没有想过,在对方看来,我会不会也是那个不够爱的人呢?那些年的爱恨在觉悟以后,都消散的无影无踪。原来他并不是不爱我,只是我们的表达不一样,当年的我们只是太爱自己,忘了退下铠甲向对方更靠近,才会被对方的铠甲误伤。终于,我不需要再用他不曾爱过我的念头,打消这些年

    曾经以为感情沟通是:我忍耐了,表达了问题的同时做了忍让,如果你表达跟我不一样,那是因为你不在乎,你只爱你自己;但我从来都没有想过,在对方看来,我会不会也是那个不够爱的人呢?那些年的爱恨在觉悟以后,都消散的无影无踪。原来他并不是不爱我,只是我们的表达不一样,当年的我们只是太爱自己,忘了退下铠甲向对方更靠近,才会被对方的铠甲误伤。终于,我不需要再用他不曾爱过我的念头,打消这些年被压抑的想念和滋生的恨意;原来我也到了觉悟的年纪,可以大方承认自己爱过、傻过、恨过,却唯独没有辜负过自己的傻孩子。就算被辜负了又能怎样?都不会磨灭掉你因爱而生的不甘和思念,也不会磨灭掉你们曾相爱曾欢乐的时光,也许这一刻我们还相见着,下一秒成为了永恒的平行线,就让它静静地躺你的回忆里,时常翻涌如新。

    那些一起时的每个平凡相处,遇到的每个问题,每个争吵,每个挫折,一如你我的每个经过,那么似曾相识,只是我们没有男女主的智慧,不懂得在遇到问题的时候向对方靠近一点,相互妥协一点,让关系更靠近一点。更不懂得在争吵后,找到新的相处模式或者关系更进一步的契机。那些需要独自面对的挫折,我们却误以为是关系更进一步的契机,并以此来改变对方,却不知道这是每个人必须自我面对的挫折和成长。于是在一步步错解之后,关系再也无法回到最初,只能默默的看着对方渐行渐远;难怪会说婚姻是时间的馈赠:当你成熟懂珍惜了,恰巧对方也已历尽千帆,彼此想要共筑温暖的港湾,迈进人生婚姻阶段不过是踏出一步的事,如果时间不对,或者人不对,那么遇到也只是相识一场罢了。

    愿每个人都在恰巧的时机遇到合适的人,无须兜兜转转反反复复的确认自己的心意。

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  • 鸡蛋遇上米饭
    2012/8/17 18:31:50
    笑点不少,比那些无病呻吟之作好多了,
    首先本片最大的亮点是掉坑男,他贯穿全片,从几次紧急状况下来的电话,笑点不错。但是本片不足之处是没有任何思考之处,看完只能博一笑,但仍是一部好的消遣之作。
    首先本片最大的亮点是掉坑男,他贯穿全片,从几次紧急状况下来的电话,笑点不错。但是本片不足之处是没有任何思考之处,看完只能博一笑,但仍是一部好的消遣之作。
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  • 电影的一半
    2018/10/25 13:51:46
    夜魔侠为什么没有杀金并?上帝的信徒!

    夜魔侠的战衣是深红色的,这与他眼中燃烧的视野是同一颜色,红色代表着愤怒,这是他力量的源泉,也是他精神上的软肋,他头盔上有着凸起的恶魔形状犄角,这与他名字daredevil dare里devil相符,他的武器是战斗棍以及盲杖,这决定他的战斗出发点不是为了杀人,或多或少这也抑制住了他杀人的能力,

    马特是律师,在他的世界观里上帝是绝对公平的,每个犯人都有权利接受公平的裁决,司法体系是上

    夜魔侠的战衣是深红色的,这与他眼中燃烧的视野是同一颜色,红色代表着愤怒,这是他力量的源泉,也是他精神上的软肋,他头盔上有着凸起的恶魔形状犄角,这与他名字daredevil dare里devil相符,他的武器是战斗棍以及盲杖,这决定他的战斗出发点不是为了杀人,或多或少这也抑制住了他杀人的能力,

    马特是律师,在他的世界观里上帝是绝对公平的,每个犯人都有权利接受公平的裁决,司法体系是上帝手里的审判之秤。马特并没有权利私自审判地狱厨房的罪人,作为律师他是最明白这一点的,虽然他为正义而为,可是谁能保证他的正义不会出现主观意识上的判断失误? 不杀戮是马特束缚自己权利的原则,这让他在践行正义的时候保持清醒,如果他越过这道原则,杀戮将会让他失去自己,他迟早沦落为金并手合会之流,而他们都凭借手里的权利凌驾于法律之上肆意杀人。杀死金并不难,难的是有一天当马特手里沾满鲜血的时候,他会发现杀死一个坏人其实是给了另外一个更邪恶的人作恶的机会,世界上没有金并逃不出的监狱,而爱是囚禁一个人最好的监狱,修女也说爱可以赎回迷失的灵魂,所以马特选择牵制住金并,用金并对梵妮莎的爱作为筹码与其达成协议,囚禁住金并的心。也许有一天地狱厨房会恢复秩序,司法体系足以惩恶扬善,人们不再需要夜魔侠,夜魔侠会摘下面具,而马特会以律师的身份审判罪人,那就是正义降临人间的那一天。《霍比特人》里比尔博巴金斯在一个同往日里一般寻常的清晨被甘道夫领上了征途,他们悄然离开夏尔,比尔博从来没有准备好,但最终还是击败了史矛革,有些事情从来没来得及准备,但是已经开始。马特决定化身夜魔侠行侠仗义的时候还没有一套像样的战服,凭着对上帝的信仰,他在地狱厨房的黑暗里寻找光芒,他自诩上帝的战士,可是他还没有做好独善其身的准备,他是上帝的信徒,可是信徒总是要接受考验,他不知道做英雄的代价,无尽的争斗让他无所适从,舍弃朋友的生活让他茫然若失,被现实渐渐剥离的信仰让他有所疑虑,他开始恐惧夜魔侠的身份,终于他放弃了对上帝的信仰,有时候信仰在地狱厨房是如此的无力,它并不能帮助马特惩奸除恶,脑海里金并挑衅的话语成为他战斗的理由,他质问修女为什么上帝选择沉默?然而上帝早有安排,上帝让失明的马特得到异常敏锐的感官能力,上帝让神父引导幼小的马特走上正途, 上帝让马特遇到忍者大师,学会举世无双的战斗技艺,可以说上帝赐予了马特惩奸除恶的能力,上帝把朗基鲁斯之矛交到了马特手里,上帝没有沉默,夜魔侠就是上帝最公正严明的措辞。在马特寻死的弥留之际,他虐诚的请求上帝宽恕,这时出现了神迹,路过的警车救了马特一命,不论这是巧合还是上帝的安排,总之马特因此而活了下来,也许上帝从不曾来过人间,对上帝的信仰不过是马特心底摇摇欲坠的正义决心,不杀金并的瞬间让马特学会控制愤怒,使他在上帝面前找回了身份,剧末马特理解了神父的话语,他开始尝试相信上帝的安排,他理解了夜魔侠的意义,他请求修女继续指引他,因为他依旧需要对上帝的信仰,这信仰支撑着马特心底的正义理想不会坍塌,这信仰鞭策着马特行走在正确的路上,而他也在上帝面前找到了自我的定义,他又回到了第一季时候的状态,只不过这次他更加坚强。马特并不是看到了毛毯背后的景色,他只是接受了残酷的事实,那就是无论他如何努力把再多的罪人送上审判席,善与恶的纷争都永远不会结束,他说服了自己,他开始相信地狱厨房满目苍夷的丑恶之下存在着善良,而那值得他舞起手中的棍子,为之一战!

    眼睛是心灵的窗户,没有眼睛因该怎么表演?查克斯诠释了关上窗户舍弃瞳孔表现的演法,痛苦悲伤的时候他会抬起头扶着墙看着教堂上方,他的眼睛睁的大大的,空洞的眼神似乎在寻找上帝的答案,高兴的时候他会撇嘴一笑,看起来就像一个开心的大男孩,在与其他角色对戏的时候,他会表现出侧耳倾听,用心思索的样子,当他说到重点的时候他会扶一下镜框,这个演员身上有种特殊的魅力,那是一种关于善良的感觉。

    这一季比较可惜的是放开了前两季所做的种种铺垫,导演选择了短中取长,相较于手合会与夜魔侠之间缠不清的恩怨关系 ,夜魔侠自我沉沦的信仰抉择确实升华了故事的主题,同时也给了金并更大的表演空间。或许当夜魔侠确认了立场之后,下一季他才能心无旁骛的面对手合会。教堂是电影比较重要的一个场景,修女与神父的角色设定完成了马特的蜕变过渡,修女为马特疗伤的同时慰籍他伤痕累累的内心,神父引着马特感受上帝的痕迹。剧里几场拳拳到肉的长镜头硬核动作戏确实拍的刺激又过瘾,凯伦在本季有了专属的故事剧集,她的经历甚至影响了马特对于杀戮的看法,演讲时的弗吉也是英姿飒爽。导演合理的把靶眼推到了属于他的位置,他的出现推动了剧情,他让金并与夜魔侠之间生死对决的结局有了第二种可能性,又起到银币背面的对比作用,凸显了夜魔侠,同时展现了金并强大的精神控制力。

    靶眼是剧里最悲情的角色,剧里每个角色都有重要的东西,马特有凯伦和弗吉,金并有梵妮莎,纳迪姆探员有家庭,他们都惧怕失去自己重要的东西,这是他们的软肋,也是战斗的缘由。 没有人生来为恶,只是选择太少,靶眼从小身患精神疾病,这让他无法控制自己,被父母遗弃的他渴望从棒球场上找到缺失的爱,(回忆里这个场景有个细节,金并瞪着让小靶眼下场的教练,手里捏紧了棒球,脸上满是愤怒,导演很会把握细节勾勒角色)。长大的靶眼在治疗师死去的时候心中的指南针就失去了方向,他每天都承受着边缘性人格障碍的折磨, 耳机里的录音无法抑制住他临界疯狂的人格,朱莉的抛弃让他痛心不已,他以为金并和他是同一类人,哪不知金并只是利用他,金并的背叛让他失去唯一的依靠,到了最后这个男人手里已经再也没有可以失去的东西,烧毁磁带的时候他空洞的眼神里已经没有了自我的挣扎,那是一种绝望尽头的空茫,就像他儿时的那幅画,他只剩下了孤独。下一季里他因该会装上艾德曼金属卷土重来吧。

    马特就像现世的约伯,心中坚持的正义就是对上帝的信仰,金并即是行走人间的魔鬼,他是考验马特的种种磨难。

    受尽苦难的约伯告诉上帝:“从前我风闻有你,现在我亲眼看见你。”

    从此约伯受到了上帝的加倍祝福。

    马特在教堂的下层顿悟了所经历的种种,从此他与上帝止息纷争,成为上帝在人间最强大的战士。

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  • Grigia
    2019/7/22 14:27:59
    青春是平面时钟上的缓慢疾行

    【仅纪录一些想法】

    看之前就总想到《河畔》。暴力,死亡,肉体,青春。影像的风格天差地别,激起的情绪也完全位于对立面。河畔是阴冷,潮湿,封闭的窒息。吉娃娃是炫目,眩晕,放纵后的一无所获。霓虹光,电子乐,MV式的剪辑和运镜方式,视觉快餐消费成功刺激感官。吉娃娃和那场六百万的旅行,正如miki所形容,是一场青春自杀式袭击。冲进你生命里,打乱一切自制力,打破叛逆的禁锢,去疯狂,去挥霍,

    【仅纪录一些想法】

    看之前就总想到《河畔》。暴力,死亡,肉体,青春。影像的风格天差地别,激起的情绪也完全位于对立面。河畔是阴冷,潮湿,封闭的窒息。吉娃娃是炫目,眩晕,放纵后的一无所获。霓虹光,电子乐,MV式的剪辑和运镜方式,视觉快餐消费成功刺激感官。吉娃娃和那场六百万的旅行,正如miki所形容,是一场青春自杀式袭击。冲进你生命里,打乱一切自制力,打破叛逆的禁锢,去疯狂,去挥霍,去享受一切刺激。

    最想提的一点是二宫健如何用叙事和剪辑共同创造出一种新的时间影像(当然,只是自己感觉,欢迎大家讨论)。二宫健选择的是再普通不过的闪回叙事,把吉娃娃被肢解抛尸大海的新闻放在开头,紧接着通过miki的回忆回到第一次在酒吧看到吉娃娃。但由于影像表达,从吉娃娃第一次在酒吧出场到其去世中间的时间仿佛被压缩。抢包的狂奔配合音乐、剪辑、表演里留下一抹过于鲜活的亮黄色。这样的生命力与死亡两者紧密的捆绑起来,符合高潮时戛然而止的戏剧性。以至于之后影片的主体部分用鱼眼镜头和XXX如是说串联起的闪回叙事难以轻易进入两者中间。吉娃娃和众人的疏远、自身的堕落这段时间更像是番外故事,与本体无关。二宫健利用酒吧相似的环境,吉娃娃无懈可击的笑容,miki单调隐忍的脸,让这些闪回停在了某一点。就像是播放卡带想要倒带重放,却始终卡在同一处。电影里有意无意出现的时钟意象也让一切处于一种动荡的静止。聚在一起讨论赃款钟表的运动和每个人的脸交替剪辑,派对中圆形的大床。最灿烂的时刻被定格在此。看似快速的剪辑在整体的叙事架构下变得缓慢,趋于停止。正因如此,miki想要知道的吉娃娃为何被杀的真相在谈话中越离越远,每个人在回忆中反省的是自身。吉娃娃的人物形象在这种“罗生门”式的追溯之中并未丰满起来,而是成为碎片围绕在聚光四周。

    此外,除了表面上担任“采访者”的miki,电影存在另一叙述者构成了双重“纪实”—-拿着摄影机的永井。这一角色因为我自己的偏爱也不自觉给予了很多关注。在电影中拿摄影机的人本身就具有多重的符号性。如片中直接说到的通过镜头选择自己喜欢的女孩,利用摄影机释放欲望与情感。是放大之后的时常被沿用的母题。也不用说片中的DV插入丰富了影像的表达形式,也再次为永井塑形。二宫健还赋予其标志性的帽子。塑造一个成功的形象在视觉上为其设计一个标志性物件,无疑是简单又有效的方式。比如永井的帽子成为他形象的一部分,因此这一部分一旦缺席就会自然引起观众的主义。在电影中他只摘下过两次,都为拯救“溺水”的吉娃娃。泳池里的身体救援和鼓起勇气试图从坂田手中拯救吉娃娃而抛出稚嫩的橄榄枝。

    另一点就是新型社交型友谊。吉娃娃说的话可能是最直接的表达:“大家度过那么多快乐的时光,所以以后一定也会一直在一起。一旦开始这么想了,就预示着不会见面了”。一起疯狂过的朋友理应更加珍惜,而现实却是自此之后渐行渐远。甚至没有什么现实因素的阻拦,当代人的友情就是这样随机又短暂。吉娃娃短暂地出现在这些朋友的家里,又无声无息地离去,也没人想去挽留或者寻找。就是不在乎才能玩得开。一切似乎都无关紧要,无关痛痒。认识的人去世也好,大爆炸也好。没有真实地刺痛自己,就只是存在于屏幕那头一则新闻而已。最后在海边,每个人对着镜头自我介绍,只有和吉娃娃相处时间最短的小熊直接表达了悼念。

    我们都会希望生命中出现吉娃娃那样的人,我们也不会忘记那段彩色的时光,但也就仅此而已。

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  • 越西
    2018/5/24 14:57:21
    国内偶像剧巅峰

    真心觉得国内拍不出这么可爱的偶像剧了。男女主演技在线,虽然张翰和赵丽颖没有CP感,但是饰演的封腾和薛杉杉还是很有爱的。没有家庭伦理剧的狗血,也没有国内偶像剧普遍的土气,剧情清新怡人,一点小狗血,一点小奇特,无伤大雅。难怪小孩子也喜欢看,唯一一部我妹下载存在电脑里随时看的电视剧。顾漫的电视剧都拍的不错,桐华你跟人家学学吧……

    真心觉得国内拍不出这么可爱的偶像剧了。男女主演技在线,虽然张翰和赵丽颖没有CP感,但是饰演的封腾和薛杉杉还是很有爱的。没有家庭伦理剧的狗血,也没有国内偶像剧普遍的土气,剧情清新怡人,一点小狗血,一点小奇特,无伤大雅。难怪小孩子也喜欢看,唯一一部我妹下载存在电脑里随时看的电视剧。顾漫的电视剧都拍的不错,桐华你跟人家学学吧……

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  • 邓安庆
    2021/1/22 13:17:05
    真实记录胜过千言万语

    看完片子后,影院里大家都默默起身离开,没有一个人说话。我知道现场的很多人跟我一样,心情久久不能平复。片子结尾,太阳从楼群间升起,鲜亮的阳光洒落,江水缓缓流过,大桥上车水马龙,人们又一次开始了新一天的生活。这其实就是武汉这座拥有千万人口的大城市平凡的一天:上班的人们出门了,上学的孩子坐在教室里了,菜市场里涌动着买菜的老人家,超市、电影院、商场里到处都是

    看完片子后,影院里大家都默默起身离开,没有一个人说话。我知道现场的很多人跟我一样,心情久久不能平复。片子结尾,太阳从楼群间升起,鲜亮的阳光洒落,江水缓缓流过,大桥上车水马龙,人们又一次开始了新一天的生活。这其实就是武汉这座拥有千万人口的大城市平凡的一天:上班的人们出门了,上学的孩子坐在教室里了,菜市场里涌动着买菜的老人家,超市、电影院、商场里到处都是消费的年轻人……但为了这样一个平凡的一天,武汉经历了一场如此残酷的考验,而很多人就此永远告别了我们。

    我对武汉有着特殊的情感。身为湖北人,每一年回家都必须经过武汉。今年也不例外,2020年1月19日我坐高铁到武汉站,随后在友人的警告下赶紧逃离,当天晚上回到黄冈。2020年1月23日,武汉封城,紧接着整个湖北省都封锁了起来。我也因此在老家滞留了近三个月。武汉离我老家虽然只有一两百公里远,但在那里具体发生了什么事情,我们也只能通过新闻才能了解。至于具体到生活在武汉的人,他们经历了什么,内心如何想,感染的人在医院怎么被治疗的,援助的医生、护士都是怎么开展工作的……其实都不甚了解。那段日子里,我跟大家一样,都经历着恐慌、害怕、猜疑等种种情绪波动,很容易被各种信息冲击,根本无暇去顾及这些的。

    而在此刻,这部纪录片已经开始了他们的拍摄。据了解,疫情刚开始时,武汉当地就有三十多名摄影师开始行动起来,他们在抗疫一线持续拍摄数月,积累了多达数千小时的素材。影片以医院重症监护室医护人员及病患为主线,以深夜运送孕妇的志愿者为辅线,从几个侧面展现了疫情之下医生、护士、病患、志愿者、患者家属等各自的遭遇。看片过程中,时常泪落,因为他们也是我们,我们也是他们,我们都亲身经历了这场劫难,其中滋味,酸甜苦辣,不一而足:录音机里孙子稚嫩天真的念诗声,陪伴着只能靠呼吸机维持呼吸的爷爷;护士长看着抢救无效离世的父亲,大声含着“爸爸!爸爸!”妻子病愈后,坐在自家的客厅,看着丈夫在厨房里忙活……这些普通人在生死面前迸发出的情感,都极为动人。

    另外特别触动我的地方,是这些人的“不放弃”。无论是医生、护士,还是志愿者,还有那些病患和他们的家属,都在尽力地做好自己的事情。片中让我印象深刻的是那一支志愿队救护队,在整个城市交通停摆后,专门开车护送孕妇从家里到医院去。民间这种自发的救援行为,解决了很多人的燃眉之急,真是让人心生敬佩。另外就是那些援助的医生,因为有了他们强有力的支援,才能够抵挡住病毒的猛烈攻击,称他们为天使不为过……正是有这些实实在在做事情的人,做着平凡琐碎的工作,才让平凡变得如此不平凡。他们都是我心目中的英雄。

    2020年下半年,疫情没有那么紧张的时候,我去云南旅行。聚餐时,接待我的朋友跟我聊起了上半年的经历。朋友问我:“当时网上和新闻上说的事情是真的吗?”我给她讲了一些当时在湖北的亲身遭遇与见闻,她听完后趴在桌子上大哭起来,“我也了解一些情况,但是我没有想到居然这么严重。光听你讲,就特别难过。”当时,我们一桌子都陷入了沉默。现在这部片子上映,我特别想推荐她去看一看。更何况疫情在2021年并未远去,时不时在这里那里爆发,这样如实记录的片子,就愈发显得珍贵难得。毕竟很多时候,影像记录胜过千言万语。

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  • 芥末蘸酱
    2015/6/19 15:32:01
    专访《少年班》导演肖洋:少年看到女孩长得漂亮 能幻想出她的一生
    15岁考上少年班,却毅然放弃颇有“钱”途的建筑专业,出国学习编导;当在中央电视台工作数年之后,因为觉得没有创造性,果断辞职跳出来创业;“中国第一商业剪辑”当得好好的,因为心中的导演梦,在憧憬了多年之后,终于拿起导筒执导了处女作《少年班》。许多人一辈子梦寐以求都没能做到其中的任何一件,肖洋这前半辈子都干了个遍。人生这场说走就走的旅行,肖洋已经享受到比常人多得多的绮丽风景。
    作为国内剪辑界导演水
    15岁考上少年班,却毅然放弃颇有“钱”途的建筑专业,出国学习编导;当在中央电视台工作数年之后,因为觉得没有创造性,果断辞职跳出来创业;“中国第一商业剪辑”当得好好的,因为心中的导演梦,在憧憬了多年之后,终于拿起导筒执导了处女作《少年班》。许多人一辈子梦寐以求都没能做到其中的任何一件,肖洋这前半辈子都干了个遍。人生这场说走就走的旅行,肖洋已经享受到比常人多得多的绮丽风景。
    作为国内剪辑界导演水平最高的人,肖洋心中的导演梦是因大学时代为了追女生而起,不过有意思的是,当他为电影所痴迷之后,却忘了原本真正打算做的事——追女生了。
    而作为内地导演中剪辑技术最好的人,肖洋在这几年的电影生涯中,遇见过太多贵人的提携和帮助,陈国富、冯小刚这些如雷贯耳的名字都曾直接或间接地指点过他,运气简直好得不能再好。但俗话说,强者运强,能有今天的成就,全靠着肖洋自己十几年如一日的努力。一个不得志时接拍婚礼摄像都会想着用上最新拍摄技术的人,怎么会不发光呢?
    就是这样一个可以拿来做励志教材案例的人,接受记者独家专访时却坦言自己是个反鸡汤主义者,拍摄《少年班》的目的,就是为了告诉观众:鸡汤特别害人!现实生活中根本没那么多励志的事情。

    自爆传奇经历:看电影只因想泡妞 爱上电影后连泡妞都忘了

    记者:您一开始是少年班学建筑,后来转行做CCTV的编导,再然后又去转行做剪辑,现在做导演,你的跨度一直都是特别大。想问一下,你为什么会进入电影这一行?
    肖洋:因为上的是的工科大学,那时候泡妞其实挺难的,尤其对于我这种颜值不高的人更难了。班上男女比例有5比1,想要一个姑娘能够对你另眼相看的话,身上没点活怎么行。
    那时候玩乐队,混到校园十大歌手,但还是没什么用。后来就觉得姑娘们都特别喜欢看电影,所以我就去看电影了。后来看着看着就喜欢上了电影,最后连泡妞的事也忘了。
    那个时候十七八岁,正好那个时候是好莱坞电影的黄金时代。1994年出了很多厉害的片子。我觉得要是能像那样把故事讲给全世界听的话,会是一件非常了不起的事情。所以后来就去德国留学了。
    回国之后,因为根本没有经验,不可能有一个现成的导演职位留给我。家里面也没有干这行的,没有什么关系,到北京就两眼一抹黑。那时候有个机会,进了中央电视台,干了两年之后,感觉这样完全就只是一颗螺丝钉,总是机械地重复,不需要创意,所以我就辞职了。
    现在的天工映画董事长常松,这个人执行力特别强。我跟他说,你有没有想过你十年后会成为什么样的人,他一下就蒙了,说我没有想过。我说我可以告诉你,我将来是要当导演的,我觉得你可以当我的制片人。我准备辞职,要不然咱们一块干。第二天他就辞职了,我俩一起创业去了。一开始什么都没有,乱七八糟的什么都接,拍拍短片也都是好的。
    记者:积累经验。
    肖洋:对。一千多块钱一个的短片,那时候还没有高清摄像机,都是照相机拍摄,就这么干了一年多,中间还拍了很多婚庆视频,剪一些小广告,都是为了过日子。但是这期间我们还是不断在拍有剧情的小短片,哪怕不赚钱。即使是拍婚庆,几个哥们都会讨论怎么样把片子拍的更牛逼,怎样运用最新潮的摄影方式。后来就是因为剪了《李米的猜想》的预告片,被华谊发现了。剪完了以后,陈国富就约我见面,他问我有没有剪过长片,愿不愿意剪。那时候我的长片剪辑经验还是零,我很高兴,这是我真正的和电影打上交道,可没想到第一部就让我剪冯小刚的《非诚勿扰》。那是2008年,从那开始就做了电影剪辑,一直跟着陈导学后面。在剪《风声》的过程中,我从一个电影发烧友,成为了一个专业的电影人,学习了很多电影行业的标准。后来跟着陈国富导演后面做了很多项目,包括冯小刚导演的大多数电影都是我剪的,还有《狄仁杰》系列、《中国合伙人》、《后会无期》等等。我在这些项目里面不仅仅是剪辑,也会参与剧本的讨论,到现场去看拍摄过程,包括特效指导,去熟悉这些流程。这段时间里,我见识了很多华语大片的拍摄方式和手段,以及圈内工业程度的现状。
    其实这么舒舒服服地一直当剪辑师,到最后可能会成为国内商业片剪辑的佼佼者。不过我觉得还是得拍电影,不拍不行。有时候我碰到陈国富,跟他说我要拍电影,他就说等我觉得你可以拍电影的时候自然会让你拍。
    到2013年的时候,我觉得关于拍电影的内容都已经学得差不多了。陈国富说你要拍电影可以,但是得告诉我你要拍什么。你要能想一个只有你能拍、别人拍不了的东西,而且是你自己最相信的东西。我就跟他讲少年班的故事,他说这个不错,然后就告诉我应该怎么样准备。我们找了张冀一起弄剧本,我来提供材料,陈导在这中间给我们改,拉盘子、请演员等等,于是就有了现在这个队伍。

    详解创作初衷:欲借青春谈成长 成功未必带来幸福

    记者:所以说《少年班》这部电影,在你脑海当中一直有这个概念,而不是因为青春片非常的火才上马的项目。
    肖洋:如果真的是按照商业的标准来看的话,我认为青春片的已经在走下坡了。坦白地说,我一开始接这个片子的时候是比较犹豫的,因为我知道青春片的这股热潮一定会过去。但我觉得自己也不用害怕,只要电影本身质量过硬,是可以超越类型的。对于观众来说,现在的好片子真是太少了。
    记者:您也说观众现在挺逆反这些商业青春片,总和堕胎啊、狗血啊结合在一起,您做了什么努力让《少年班》区别于现有的青春片。
    肖洋:我觉得国内的青春片并没有达到这个类型的核心。你看国外有很多很好看的青春片,比如《伴我同行》。就即使是讲堕胎,《朱诺》提名了奥斯卡。他们都是在借青春探讨成长的问题,以及人生中其它很多无法回避的问题。
    记者:包括家庭关系。
    肖洋:对,当然国外也有纯粹娱乐的青春片,比如《美国派》。青春片在国外是个大类型,但主要是在探讨成长,而不是像国内的青春片,有一点沉溺,或是说麻醉观众。就是美化过去,刻意夸大那种残酷和伤痕。让他们产生一种自己好像曾经经历过,“我的青春就是这样”的感觉。但这些电影对成长问题都是回避的,可能它们也讲不清楚。就是不停地说“青春多美好,现实多残酷“、“我要能回到当时该有多好”。但如果电影真的要承担一些责任的话,还是要讲讲成长的主题。
    在成长的过程中, 大家都说你一定要这样做要那样做才能成功,但很少有人问过我们:你快乐吗?你幸福吗?你喜欢什么东西?你最想做的事情是什么?我有很多大学同学搞建筑有了钱,买车买房,开事务所,移民,娶妻生子。可当一切都看起来很美好的时候,他们突然陷入到一种空虚的状态,不知道该做什么。这其实是一种人生悲剧,在中国当代是普遍存在的。
    有很多时候我们的青春面临着一些非常困窘的局面。没有别人聪明,没别人有钱,也没有别人长得帅,却喜欢着那个最漂亮的姑娘。那该怎么办呢?难道就指望导演用非常多的巧合来帮助你完成心愿吗?其实不是的这样的,有的时候我们并不清楚拿什么东西来判断成长。在我看来,成长其实就是我们一定要在这个过程中找到真正的自己,最终承认自己的平凡。努力就能成功,有梦就去追,这不是我想表达的。我想拍《少年班》就是想通过这几个孩子告诉人们,不要成为别人希望的你,要成为自己喜欢的你。
    记者:所以说这部电影是您对过去那段少年班经历的反思,可以这么说吗?是您对这种教育体制的反思。
    肖洋:全国高峰时期有二十多个少年班,现在只剩两所。现在想想,这也许不是体制问题。这些孩子分散在人群中,可能没有那么令人注目。可是当他们聚到一起,并冠以“少年班”的名义,周围所有人必然都会以异样的眼光去看他们,他们一定会承受这些压力。这是一个生物学的顶端优势,和少年班没有什么关系。

    揭拍摄内幕:女神未必就很美 火箭象征男性欲望和成长

    记者:《少年班》讲述的是90年代末的故事,您怎么在美术上去还原那个时代的特征?最后的效果达到预期了吗?
    肖洋:究竟要呈现给观众一个什么样的效果,是类似于纪录片式的,还是经过提炼的?我并不想勾起观众的怀旧情绪,所以最后决定还是要展现一个经过提炼的90年代。整个片子的色调,都稍稍地偏向蓝色,而不是那种暖色,这是为了让电影有一种理性的光芒,在非常诚恳的状态下去探讨成长的问题。而不是说先把观众弄晕,电影说什么都行。
    记者:您跟很多青春片的导演差别还是挺大的。之前有青春片的导演说过,他的想法就是要让观众去做梦,到电影院里面跟着导演一起做梦。
    肖洋:这也是另外一种想法,但是我觉得要做梦的话,首先你得建造出一个梦境吧,你不能观众睡觉了就叫做梦。
    记者:但是在《少年班》里,也有挺多梦幻的要素,比如说夏天跳舞的那场戏。
    肖洋:我们看到的夏天跳舞其实是主观想像的。也许并没有那么美,也许只是看到她一块非常白嫩的皮肤。当时你脑袋里面最大的东西,就是自己的想像。所以当时我们用了很多非常主观的镜头来拍这段戏,其实就是少年的想像。他们看到一个女孩坐在那,只要长得好看,他们能把她的一生都想出来。
    记者:像夏天的那场戏,很明显地借鉴了《西西里的美丽传说》。
    肖洋:对!《西西里》中小孩在偷窥美女的时候也是用的这种拍摄方式。影片并没有用一个上帝视角把所有东西都交代清楚,连全景都不需要。
    记者:一般来说,新导演的第一部电影,都会有一些迷影的成分在里面。像发射火箭的戏,就很像《再见列宁》;像孙红雷广播的那场戏,比较像《肖申克的救赎》,这些都是故意为之的吗?
    肖洋:我从小就看这些电影长大的,它们是我的营养。我觉得好的手法是可以拿来借鉴的,但是它一定要和整个片子的调子符合,不能让人觉得跳。
    像火箭这个东西,其实在原来的剧本里面它是飞碟,后来因为具体操作的原因换成了火箭。火箭是一个图腾,它像理工科男生内心中的一种欲望。其实《再见列宁》的政治隐喻非常浓厚,我可能还是属于浪漫主义。火箭其实是代表我们年轻时候的那些勇气和理想,到最后的时候终究会和这个世界融合在一起。
    记者:您刚才说火箭象征着男性的欲望,结合到夏天的戏份,是不是暗示一些他们的成长当中的性冲动呢?
    肖洋:性冲动是每个人在成长过程中都要去面对的。因为这是一个人从少年变为成年的标志,只有完成这些,才可以称之为成长吧。但孙红雷最后在广播室的那场戏,真的是拍完了之后才发现,跟《肖申克的救赎》非常相似。
    记者:所以当时拍摄的时候没想到?
    肖洋:拍的时候是真的没想到。原来的想法不是关在屋子里面,而是在某个天台上,他要站在那说,那样的话画面可能会更美。可惜找不到适合的景,就只好在广播室拍那场戏了。
    记者:您有没有担心过孙红雷老师会跟其他几个小演员不在一个表演系统里面?
    肖洋:刚开始肯定担心,因为不了解他嘛。但是在拍戏的过程中,会慢慢发现孙红雷是一个非常有表演魅力的演员,他有着自己的表演方法,能够用他自己的能量把小演员们全都带进他的气场里面。无论从表演技巧、魅力,还是情感的运用,都是国内最顶级的。
      他是一位非常仔细的演员,为了周知庸这个角色,他记了厚厚一打笔记,一点一点跟我分析这是以个什么样的人,应该怎么样演,甚至有些地方他想得比我还要细致。

    解构故事:冯绍峰演的结局78%的观众不喜欢,所以就删掉了

    记者:张冀老师对于整个故事有什么样的帮助呢?
    肖洋:张冀给整个故事打了个底子,他告诉我说这个故事千万不要做成像中国的X战警,说中国市场对那种类型的接受度还停留在精英阶层。《少年班》最开始的结构就是组团打怪,搜罗很多人,介入到学校攻克难题,期间有各种纠葛的问题,是一个非常类型化的结构。
    张冀写着写着,说可以把这个类型结构稍微破一破。因为里面最重要的东西是在人身上,而不是情节上的。我们并不要看一个中国的X战警。
    记者:《少年班》前半段的节奏,就让人以为会成为《X战警》的模式。
    肖洋:组团打怪是吧?女孩出来不就是白骨精嘛,孙红雷演的钟老师就是牛魔王,那个国际难题就像火焰山,这么一说像不像《西游记》?这就是经典的中国式类型片结构。这个结构搭好了之后,我们尽量弱化情节上的东西,而且把每个人物都放到重要的位置,加强他们的情感部分,让影片成为所谓的失败者的颂歌。
    故事最后并没有按照传统做成闭合式的大团圆结局,而是尊重现实,这反而让人感觉更有力量。我们把真实原形的照片都整理起来,放到最后。当然我们有拍过一个结尾,后来被剪掉了,就是冯绍峰出镜的那个。
    记者:对,据看过最初版本的人说有冯绍峰。
    肖洋:那个版本是满足类型片结构的,可是我总觉得结尾泄了劲。前面把这群孩子们的故事描述得很动人,可能会有人希望看到“大家都很好啊”这样哄人的结局。但我觉得真实的东西出来反而会更加地打动人。
    记者:但是按照经验来说,普通观众可能会更接受冯绍峰演的的那个大团圆结尾。
    肖洋:我们对加上冯绍峰版本的结尾做过一次试片,78%的观众不喜欢那个结尾。观众们都说这个电影很不错,但都说不喜欢那个结局。我就思考到底是为什么?我觉得因为前面观众建立起了一种情绪,如果是一个刻意编造的结局,可能会不能完成最重要的情感抒发。后来我们就把那个结尾剪掉,换成现在的结尾再去试片,结果所有观众都非常的喜欢。
    有的时候我们会错误地估计观众,他们其实并没有我们想象的那么low。

    尝试反类型:鸡汤特别害人,《少年班》结局若大团圆就是做梦!

    记者:电影里面的天才都是一些小人物,或者来自贫穷的地方,这里面有没有一些社会意义上深层次的考虑。
    肖洋:仇富心态吗?其实并没有,你看那些天才里面,方厚正家里并不穷,然后麦克也是普通人家庭。
    记者:但他是问题少年。
    肖洋:他是问题少年,但这跟他的家庭并没有关系,只有王大法是农村来的。我想表达的是,这个影片并不强调阶级,这些孩子都来自于跟我们一样的普通家庭,可能这种共鸣是这一代年轻人的主旋律。
    其实。仇富这种东西的话,其实电影里并没有。电影里的富二代好像很讨厌,可是我们仔细想一想,他天天在那站岗、送花、献殷勤,又那么关注夏天,家里条件又好,为什么人家不能谈恋爱?为什么夏天一定要跟这些小孩谈恋爱?就因为他们是主角吗?这个问题摆出来就是要观众自己去思考的。
    我们不能出于情感,就去抹杀世界运行规则。我们可以同情这些小孩,可是说白了,一切不都是他们自己作的吗?这就是成长,成长是伴随着疼痛的。如果说《少年班》中,最后题目解出来了,周兰跟吴未好了,麦克也追到夏天,这是什么?这是做梦!
    记者:所以说您拍这部电影是有一种反类型片的成分?
    肖洋:我不敢说反类型,只是想在这个类型上面开个小口。我是想让让观众去面对现实,也许喜欢的人你永远都追不到,无论多努力也追不到;也许你想挣的钱,这辈子都没办法挣到。这都没有关系,这些都不是真正能让人幸福的方式。
    生活中有太多心灵鸡汤了,我觉得鸡汤特别害人。与其说是反类型,还不如说我是反鸡汤呢。根本没有那么多励志的事情!

    谈未来计划:剪辑的工作会继续做,韩寒的新片就是我来剪

    记者:现在有很多演员、作家转做导演,那剪辑做导演的很少。您觉得从剪辑来跨行做导演有没有优势?
    肖洋:吴宇森就是从剪辑转做导演的。剪辑做导演的优势在于,很清楚自己要什么,在片场的时候,脑袋里已经有好几种分镜方案,这样就不需要从头到尾把所有可能性都拍下来,会比较节约,也有效率,可以把精力放在其它地方,在有限的资源里面完成更多的事。我认为有剪辑思维对于当导演是非常有帮助的。
    记者:您接下来有什么想要想做的项目呢?导演和剪辑的工作会怎样分配?
    肖洋:剪辑方面还是会做,就是帮一些朋友剪。比如说叫兽易小星的《万万没想到》大电影,我会帮他剪,韩寒的下一部作品也会是我剪。我觉得年轻人一定要团结,只有大家联合起来,才能把中国电影越做越好。中国电影还是很有前途的。我欢迎所有的人都过来合作,有意思的片子我非常愿意去剪,不会说我当导演就不做剪辑了。
    记者:有什么题材是特别感兴趣的吗?
    肖洋:我自己更偏爱一些能够展现人物关系的题材,比方说人的情感和成长。对于大场面的东西,其实不是很有兴趣。自己在准备的项目也都是和成长有关。手上现在有好几个项目,其中最喜欢的是一个爱情故事,年轻但是有时间跨度,是个现实题材。
    记者:谈一谈对《少年班》的市场期待吧。
    肖洋:其实我不太懂市场,因为我以前都是搞技术的。不过《杀破狼2》的类型和《少年班》不同嘛,观众群也不太一样。不会因为说要看《杀破狼2》就不能看《少年班》。
    我觉得拍电影就跟交朋友一样。如果我的电影有越来越多的人看到,就跟交了很多新朋友一样。但如果电影无人问津,可能说明我是个比较垃圾的人,没人愿意和我交朋友。

    原载于凤凰娱乐
    http://ent.ifeng.com/movie/dianyingrenzaixian/special/dyrzx084/
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  • DK小眼镜儿
    2006/10/12 23:16:33
    身为大哥的忆苦最不容易
    在家中他最大
    带着弟弟妹妹四处寻找容身之处。把每一个人都安顿好了 自己却四处漂泊。 他可以 对人家说 求求你收下我的妹妹吧 求求你收下我的弟弟吧 却不能说求求你收下我吧 带着痛苦 无助 自己走了……
    在家中他最大
    带着弟弟妹妹四处寻找容身之处。把每一个人都安顿好了 自己却四处漂泊。 他可以 对人家说 求求你收下我的妹妹吧 求求你收下我的弟弟吧 却不能说求求你收下我吧 带着痛苦 无助 自己走了……
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  • 轩凌说电影
    2021/3/6 14:26:03
    被人看不起的那个人,做了一件了不起的事

    被人看不起的那个人,做了一件了不起的事

    给大家推荐一部电影《我的1919》,最近再看完它,内心总是波涛汹涌,为那个时代下为了国家而努力奋斗的赤诚儿女们深情点赞,他们在那个灰暗的时代,活出了一束耀眼的光,照亮了后辈们前行的路。

    如果说拥有全权代

    被人看不起的那个人,做了一件了不起的事

    给大家推荐一部电影《我的1919》,最近再看完它,内心总是波涛汹涌,为那个时代下为了国家而努力奋斗的赤诚儿女们深情点赞,他们在那个灰暗的时代,活出了一束耀眼的光,照亮了后辈们前行的路。

    如果说拥有全权代表职位,被称为民国第一外交官的顾维钧先生是生活在镁光灯下的耀眼星河,那么,他的好朋友肖克俭则是在黑暗中点亮那些镁光灯的勇士。

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  • 实现?
    2023/1/20 0:15:00
    王俊凯的小螃蟹
    那年夏天,夕阳折射橙光,绿茵上的三个少年,怀揣初心的我们,很是美好.。 小熊队还没有夺冠,还没有看到王牌投手邬童夺冠,所以属于我们的少年时代还没有结束??????TFBOYS?????? 梦想不分高低贵贱 但不能没有梦想。 ――邬童 ...  (展开)
    那年夏天,夕阳折射橙光,绿茵上的三个少年,怀揣初心的我们,很是美好.。 小熊队还没有夺冠,还没有看到王牌投手邬童夺冠,所以属于我们的少年时代还没有结束??????TFBOYS?????? 梦想不分高低贵贱 但不能没有梦想。 ――邬童 ...  (展开)
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  • 维修各类UFO
    2007/4/17 0:59:11
    jb还是那样
    首先抗议拙劣恶搞clockwork orange,不可原谅
    其次藐视dio主唱的拙劣表演
    再次不满本作演奏作品的平庸
    最后感叹那个小jb真tm像jb,真tm像,为什么会这么像。。。为什么。。。
    首先抗议拙劣恶搞clockwork orange,不可原谅
    其次藐视dio主唱的拙劣表演
    再次不满本作演奏作品的平庸
    最后感叹那个小jb真tm像jb,真tm像,为什么会这么像。。。为什么。。。
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  • 江声走
    2008/5/8 20:13:49
    大战前的交响曲
    《联华交响曲》,1937年联华出品。中国比较早的集锦片,不知道是不是最早。。八部短片,整体来说,当时的抗日救亡运动的主旋律,都给这些片子或多或少的影响,再加上了30年代左翼运动风起云涌,也在它们身上刻下批判的调子。虽然抗日主旋律表达起来都显僵硬,社会批判的内容又失之于简单粗暴,但除去这些,还是能看到这些编导在声片时代的探索。
     
    1、《两毛钱》。蔡楚生编剧,司徒慧敏导演。一张
    《联华交响曲》,1937年联华出品。中国比较早的集锦片,不知道是不是最早。。八部短片,整体来说,当时的抗日救亡运动的主旋律,都给这些片子或多或少的影响,再加上了30年代左翼运动风起云涌,也在它们身上刻下批判的调子。虽然抗日主旋律表达起来都显僵硬,社会批判的内容又失之于简单粗暴,但除去这些,还是能看到这些编导在声片时代的探索。
     
    1、《两毛钱》。蔡楚生编剧,司徒慧敏导演。一张纸币的流传所引带出的社会面貌。但编导对于剧情的处理过于随意,可能是短片容量的限制;对于社会的批判,也带有比较明显的简单化的左派激进主义。虽然要做到对当时创作人员与当时社会环境的“同情之理解”,但是现在看时,还是要指出这种态度对作品的影响是不利的。ps:此片中有蓝萍。发现她还演过不少片子。。嘴巴太大。。看起来像是南洋人。。
     
    2、《春闺梦断》。费穆编导。两个女人的几个梦。但是我不明白的是,为什么这几个梦情节都是连续的,还有为什么是两个女人,以及为什么这两个女人要睡在一起。。梦的情节指向性太明显,没办法,国难当头,连做梦也要抗日。再说表现主义风格,这点似乎前人说得较多。但是我觉得费穆在此所营造的比较阴森的人造布景,是不能归到表现主义一派的,首先它是梦境的内容造成的,并不是用这样的布景去表现电影中的现实;其次是这个布景以及运镜,显得四平八稳,虽然它表达的东西是萧森恐怖,但它并未真正突出自身的造型自由。不过我这样硬拿所谓的表现主义来套,也显得滑稽可笑,事实只是,费穆做了一次对于梦境的尝试。
     
    3、《陌生人》。谭友六编导。一位父亲由于贪财而错放过杀死儿子的凶手。八部里面,这部的导演谭友六、还有后面的朱石麟、贺孟斧,是商业片导演,沈浮与蔡楚生是叫好又叫座的,艺术成就也很高,是联华大佬;还有孙瑜和费穆,是当时算比较先锋的,现在评价很高。恩,但是。。在这八部片子里,能把故事讲讲好,又能突出自己思想的,恰恰是那三位当时的商业片导演。我最喜欢的一部就是贺孟斧导演的《月下小景》。先说这部《陌生人》,故事比较流畅完整,有明显的发生发展高潮段落,郑君里的表演可算精彩。但整部片子没有出彩的地方,高潮时树枝摇晃的蒙太奇,也显得切得过于频繁。
     
    4、《三人行》。沈浮编导。三个刚出狱的卓别林式的小人物,立志为社会做贡献,期间闹出不少笑话,最后他们替一位失手杀死逼债人的母亲代罪,再次入狱。故事非常不错,遗憾的是其并未有很大的笑点。韩兰根与殷秀岑,前者个子很小,后者很胖。在30年代的喜剧形象中,前者大多以“胡闹”现身,后者则是“痴傻”。他们的表演有借鉴卓别林的地方,但是形象不同。
     
    5、《月下小景》。贺孟斧编导。“九一八”后一个逃亡到上海的东北人,衣食无着,他打算抢劫,但又屡屡下不了手,最后邂逅其父,但终不能相认。我最喜欢的一部,完全是一部中国式的忧伤的film-noir。一开始的几个镜头非常美,一下子就把人拉入到凄清的境地。首先是一个很圆的月亮,月亮下的一对情侣,到这时,镜头里还是一片夜凉温馨,但是有两个因素透露着不安情绪,一是它的配乐——钢琴的单音重复,再是前景里走过的几个黑影。后一个镜头立刻接到在暗处贼头鼠目的男主角的身上,把刚才的气氛来了个颠覆。接着它却放下主角不管,镜头转移到一阵含着光的烟雾上——吸烟时吐出来的烟雾。这个镜头非常别致,一般都是先拍人吸烟,再顺着烟拍烟雾。这里却先拍烟雾在黑夜中缭绕,突出了凄清的环境氛围,然后再出现拿着香烟的流浪汉,音乐也出现了弦乐。接着,流浪汉与那对情侣被放置在同一画面中,情侣感觉到被打扰,走开了,这时警察来了,把流浪汉赶到另一个角落离去。其中穿插了男主角收住枪的镜头,表明了他的企图。这其中是有冲突的:一是流浪汉与情侣的冲突,二是流浪汉与警察的冲突,三是警察与男主角的冲突,另外还暗含了主角与流浪汉的矛盾线索。这几个冲突,其实都是很惊心动魄的,可以处理得很紧张。但是导演在这里用了慢悠悠的弦乐、缭绕的烟雾、美妙的月色、最重要的是,平缓的剪辑,把这些冲突都克制下来。这是和他这部电影所要诉说的主题与悲伤的基调相一致的,这种处理非常巧妙。再接下去,整部《联华交响曲》中最美的一个镜头出现了:水中圆月的倒影,被掉下来的烟蒂所激起的涟漪打破,形成了一瓣瓣弧状的光斑,颤动了起来。这个镜头的连接作用也非常明显,在它之后,男主角就要实施抢劫行动了,在它之前,矛盾都还隐含在表面的静谧之下。这个镜头把前后两种氛围,有机融合起来了。(当然音乐的一致性也起到这种作用,但这里用得不好)再接下去,故事就开始了。非常值得一看的短片。

    6、《鬼》。朱石麟编导。一个女孩总担心有鬼,隔壁大叔觊觎其美色,夜晚装鬼,逼得少女去他家过夜,遂将其奸污,女孩最后醒悟,认为人才是真正的鬼。这个有如通俗小说的短片,其长处在于故事讲得非常完满,前因后果高超都有了,和《陌生人》一样。但是其它并没有什么出彩的地方。本来鬼来了这一段,正是可以大做文章的时候,这里却草草而过,有些可惜。

    7、《疯人狂想曲》。孙瑜编导。一男子由于妻儿被日机炸死而变疯,关进疯人院,整日高呼“打回去!”。主角变疯的那场戏,剪辑有些混乱。但是在疯人病院里有一个移动镜头,可算印象深刻。另外几乎没有什么可说,因为它完全是一部口号式的电影,在当时有其现实意义。失之粗糙,但口号响亮。

    8、《小五义》。蔡楚生编导。一家六口,无母,四兄一妹,父亲昏聩。房屋渐渐被父亲的“朋友”侵占,连小妹也被其拐卖。最后一家人奋起反抗,赶走入侵者。这片子也是一部口号电影,大概当时作为知名导演,不拍几部这样的电影以明心志,舆论是要鞭挞的,另一方面当然也是国破家亡,他们的武器就是手中电影吧。那个环境中成长的中国人,其爱国程度怕是今天的我们想象不到的。这些口号电影能流传下来,不是因为它们的艺术成就,而是它们记录了当时整整一代中国人的悲愤。现在看起来很粗糙,但那不是他们能力不行,而是环境所制约的,这怕也是中国电影人特有的悲哀吧。
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  • 影人Z
    2011/11/2 6:59:50
    画中的玄妙是什么,要从佛教密宗明王的故事开始说起(转贴)
    画中的玄妙你真的看懂了吗?
    作  者:猛跑
    发表时间:2011-10-30 18:34:04

    在同事的极力推荐下(当然是男同事),我看了画壁这部电影。总的说来感觉还不错。虽然情节有些许狗血,但精致的画面、如云的美女很好的补充了剧本的不足(当然主要是后者)。整部剧看下来后,那三个人的结局让我十分费解,如果说整部剧的大部分剧情只是朱孝廉的壁前一梦,可是为什么待他们一行三人准备
    画中的玄妙你真的看懂了吗?
    作  者:猛跑
    发表时间:2011-10-30 18:34:04

    在同事的极力推荐下(当然是男同事),我看了画壁这部电影。总的说来感觉还不错。虽然情节有些许狗血,但精致的画面、如云的美女很好的补充了剧本的不足(当然主要是后者)。整部剧看下来后,那三个人的结局让我十分费解,如果说整部剧的大部分剧情只是朱孝廉的壁前一梦,可是为什么待他们一行三人准备离开寺庙时,一出门就灰飞烟灭。难道是中国版的盗梦空间,也玩的是梦中梦?我想大多数人对这一诡异的结局,都会像我一样云里雾里。本着为大家探求真理的原则,我四处查找,终于搞明白了画壁这个故事所表达的真实内容。其实,画壁讲的是一代大师(曾志伟饰演的不动)突破贪、色、痴、恶等种种心结最终功德圆满、立地成佛的故事。故事中的僧人不动,在我看来指的就是佛教密宗中的五大明王之首:不动明王。而故事中的姑姑,生活在百花丛中,周围女子皆有花名,唯独姑姑剧中一直没有提及其姓名;再看其一身蓝绿色的装扮,你想到了什么?孔雀?不错!在我看来她应该是暗指佛教五大明王中的孔雀明王。而画壁的整个故事的本来面目就是:在顿悟成佛前,孔雀明王和不动明王是一对恋人,但正是由于这一段恋情,使得两人始终无法修得圆满。(不动和尚在剧中那就经典台词:“心中还有你,我怎么成得了佛”很好的印证了这一点。)所以两位明王在以壁画为界的两个空间里各自修行。不动明王需要破除的是恶念、执念和善念(佛教中称之为三尸),而孔雀明王需要破除的却是怨念和贪念。而要真正破除这些杂念,做到无欲无求、无色无相的境界,就需要一番历练和磨难。所以不动明王就将其恶、执、善三念化为三个人(孟龙潭是恶、朱孝廉是执、后夏是善),进入孔雀明王修炼的画境进行历练(难道这就是密宗的双修历练法门?)经过种种艰难的历练后,孔雀明王在不动明王的点拨下,最终抛开种种俗念顿悟成佛。(注意,这里说的是抛开各种俗念,而不是万念俱灰。因为只要有人的存在,这些欲念就无法消除。这就与剧中姑姑虽然通过自己强大的法力,将剧中的各色人等杀的灰飞烟灭,而后又在不动和尚的点拨下将所有人物恢复原形的剧情设计契合的天衣无缝。)而不动明王的恶念、执念、善念三尸,在完成了自己的使命后,随着不动明王的功德圆满、立地成佛,自然烟消云散。本剧的妙处就在于,用一个多角爱情故事为主线,暗地里却讲述了一个悟禅修佛的故事。不过这条暗线过于隐晦,没有相关宗教知识,不潜心研究的人,始终参不透其中的真相。
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    51511039
  • 灰猪
    2022/12/16 10:19:20
    碎碎念一点技术细节
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  • 如错看了都好-
    2017/7/17 21:20:06
    翻译官
    想做成职业剧,但还是成了披着职业剧外衣的言情狗血剧。这里找到了一个入行多年的翻译的吐槽内容: 从入行到现在五年多了。起初在北京做自由,这几年在伦敦做全职口译。《翻译官》我坚持看了十几集。。。太多槽点了。。。欢迎各位同仁补充! 1,上外高翻都研三了,还没进同传箱...  (展开)
    想做成职业剧,但还是成了披着职业剧外衣的言情狗血剧。这里找到了一个入行多年的翻译的吐槽内容: 从入行到现在五年多了。起初在北京做自由,这几年在伦敦做全职口译。《翻译官》我坚持看了十几集。。。太多槽点了。。。欢迎各位同仁补充! 1,上外高翻都研三了,还没进同传箱...  (展开)
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    8675216
  • 喵呜
    2019/6/6 20:52:07
    Striking Vipers和X对比以及所有场景

    10225173
  • 丁炜彤
    2022/1/13 15:43:09
    真的太逗了,完全演在我的笑点上了

    【木棘证人】真的太逗了,完全演在我的笑点上了,每一集都要把我笑死了,我喜欢这部剧,我也一直希望在TVB电视剧可以看到一个像谢耳朵这样的角色,韦家雄的这个角色比较接近谢耳朵了

    【木棘证人】真的太逗了,完全演在我的笑点上了,每一集都要把我笑死了,我喜欢这部剧,我也一直希望在TVB电视剧可以看到一个像谢耳朵这样的角色,韦家雄的这个角色比较接近谢耳朵了,搞笑又不生硬,值得一看。罗子溢是一名带着三个废柴手下的便衣沙展,他的上司也是废柴,天天就知道帮女儿写作业,所以他们总被掘头鹰针对。在一次行动中罗子溢遇到了目击证人韦家雄,韦家雄奇奇怪怪的行为令他谁也不相信,只好安排罗子溢保护韦家雄,他们不仅成为了朋友,还牵扯出二十多年前的一桩案子,而案子也涉及到他们二人。我自己内心接受不了压抑和灰暗的电影,接受不了很虐的剧情,历史题材除外,接受不了残酷和残忍的剧情,也接受不了恐怖和惊悚的剧情,所以我很喜欢这种轻松搞笑的剧情,你们也可以找出来看看,很不错,也快过年了,开开心心的挺好的。#我的第160个剧评

    【详细】
    14138483
  • 宋雯婷
    2020/8/9 22:38:09
    谁说顾佳「完美」了

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  • 方聿南
    2018/7/21 9:32:15
    看完这部萌宠片,问题来了:狗子这么聪明,怎么还没推翻人类?
    看完《汪星卧底》,最大的感受是:这部成本不算高、没什么场面和大明星的进口片,选档期的智慧能碾压不少大片。 我们知道,这些天院线最热的,一部《我不是药神》,一部《邪不压正》,还有一部《摩天营救》。 不管国产还是进口,不管催人泪下的现实主义,还是荷尔蒙汹涌的打打...  (展开)
    看完《汪星卧底》,最大的感受是:这部成本不算高、没什么场面和大明星的进口片,选档期的智慧能碾压不少大片。 我们知道,这些天院线最热的,一部《我不是药神》,一部《邪不压正》,还有一部《摩天营救》。 不管国产还是进口,不管催人泪下的现实主义,还是荷尔蒙汹涌的打打...  (展开)
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  • 贫尼名(已还俗
    2019/2/28 22:23:20
    新版倚天屠龙记1-40集观后感

    彻底崩了。从灵蛇岛开始,剧情和主角人设就一直在崩塌……周芷若变长舌妇我忍了,谢逊变小肚鸡肠我忍了,赵敏哭着推船我也忍了…直到第四十集赵敏说“我可以为你抛弃一切你为什么不能为我抛弃一起”、蛛儿突然过早复活,只想说,编剧脑子里都是屎吗,什么时候自刎谢罪。垃圾。改二星了,好的地方确实挺好,但崩坏的主角人设和剧情太让人恶心了。这不是我的倚天屠龙记,拜拜了您。

    ……………………改分的分界线

    彻底崩了。从灵蛇岛开始,剧情和主角人设就一直在崩塌……周芷若变长舌妇我忍了,谢逊变小肚鸡肠我忍了,赵敏哭着推船我也忍了…直到第四十集赵敏说“我可以为你抛弃一切你为什么不能为我抛弃一起”、蛛儿突然过早复活,只想说,编剧脑子里都是屎吗,什么时候自刎谢罪。垃圾。改二星了,好的地方确实挺好,但崩坏的主角人设和剧情太让人恶心了。这不是我的倚天屠龙记,拜拜了您。

    ……………………改分的分界线………………………

    最近事多看过的没来得及更新,看到了一位b站up主做的和原著对比的光明顶武打戏,分享过来大家可以看看,可以说很棒了http://www.bilibili.com/video/av46701692?share_medium=android&share_source=copy_link&bbid=F5F8E5C4-EFB8-473D-A39E-FC24FA4787E231041infoc&ts=1553010584558

    还有一位知友对各版光明顶的对比和客观评价,https://www.zhihu.com/question/315986654/answer/625196952

    我个人非常喜欢这一版,但客观来讲这一版还是有不好的地方的,比如很多人提出的那几点,可是也有好的地方。不好的地方就是不好,好的地方就是好,不能被所谓情怀蒙了双眼就厚古薄今吧。原著党喜欢客观评价,而且我代表我自己表示非常欢迎有诚意的武侠剧翻拍。

    ……………………………………………………………………

    3.14更:今天看到20集了,我觉得8-20集里就15.16最水,剧情发展缓慢,其他的都可以吹爆????特别是最新两集,光明顶的打斗戏可以说是非常好看了!!!场景都是恢宏的实景,打戏慢动作也几乎没了。15.16的时候我吐槽过给周芷若加戏有点多,我一边看原著一边看电视,后来仔细想想加的这点戏也不错,至少把宋青书对周芷若的感情以及周张的感情交代清楚了,而不是像原著那样就没说过几句话突然就情深义重了。

    然后就是蛛儿的戏份有些少了,他俩原本在柴火堆里呆了好久,结果就一集的戏份,另一集全加给了周芷若,有点不甚合理。

    总体来说我觉得已经特别好了!大张无忌的演员演的也不错,就是我老记不住他的脸,觉得他长得像吴磊+陈星旭+陈若轩+罗云熙????但演技还是可以的,演张无忌一点都不违和。

    当然也是有点小缺点的~比如曾阿牛的脸那么白净,比如小昭怎么一出场就那么美,而不是丑八怪,比如鹰王怎么永远在挨揍??…………

    总体很好的,绝不输17射雕,所以改成了五分。也希望打一星的伙伴们多看几集,再考虑考虑?? 好的作品不应该这样被埋没哇?

    ………………………………………………………………………

    小张无忌和少年张无忌演的可真好啊??

    小无忌父母去世时的悲伤、被坏人迫害时的恐惧、觉得自己要死了倔强地“等死”,等等,表现的超级超级棒啊(一开始觉得配音有点粗狂,后来觉得配音好棒的,看小朋友微博声音挺像的应该是原音吧),看得我泪目??

    少年张无忌在把杨不悔交给杨逍以后,拜别他们独自上路时,bgm一起老阿姨泪花就出来了。太有感觉了??让我这个看原著很不喜欢张无忌的人都喜欢起这个角色了!

    第六集之后我就没有快进了,很多人吐槽大概还是因为前边的慢动作吧,但张五侠和殷素素死后的剧情好棒的,实景+演员表现很棒+剧情紧凑,连武打慢动作都好看了许多,金花婆婆和灭绝师太打斗那一块虽然是慢动作,但是很好看的啊!(原谅我没文化,只能用好看好棒来夸奖!) (然后就是球球蒋导长点心吧,以后出剧前边不要那么多慢动作了!因为这个毁掉一部好剧的名声多不好)

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