最近好久没有看剧了，最近的业余时间好像都是在手机上看微信公众号和看知乎，觉得没什么剧可以追。下饭时看一下小崔的脱口秀也是个乐趣，终于看了《非典型少年》，觉得还是相当不错的。

首先记录一下，怎么判断是不是爱上了一个人，三个规则：早上醒来首先想到他，和他在一起你变得更好，有什么事希望和他分享。我一个中年人，结果还要看青少年剧，了解怎么判断是不是爱上了一个人，看来我们这社会确实缺乏情感教育。我小时候看的言情小说又真的太脱离实际了。当然，扎希德说得也对，当你爱上一个人，你就知道。按照这两个标准判断，我都不算爱上什么人，条件都不满足。

其实这里面在我看来，没有坏人，妈妈虽然有人觉得有点表，但我作为一个妈妈，理解她，有一个自闭症的孩子，老公又中途逃离一段时间，全部生活就是围绕孩子转，有一天，孩子长大了，不需要她了，会很失落，希望找到自己的生活，会有一段比较迷茫，虽然出轨还是过分了。这里其实我觉得剧情不太合逻辑，她前面和酒保睡，明显是晚上，那她是以什么理由不回家的，她可是有两个孩子的家庭妇女，又不能以工作加班出差作为理由。后面虽然以互助会姐妹亲人死了作为理由，结果就穿帮了。剧情设定，妈妈应该是very hot的，不然不能一下就搭上那么hot的酒保。不过没觉得，就觉得她是一个中年妈妈形象，而且脸还有点僵，美国人生活条件真好，全家就爸爸有工作，住着大房子，生活条件也挺好，小孩有钱看心理医生。爸爸中途逃离，后面也还是负起责任来，尤其是孩子青春期给孩子的支持，也不错。

凯西真的太飒了，就觉得给凯西安排的男朋友是不是差了一点，看来我还是中国人观点，以成绩判断孩子。埃文还是挺帅吧，矮了点，而且看到后面他为凯西出头，觉得这个男朋友也还不错。佩姬还是挺可爱的，敢爱敢恨的，给企鹅抹脖子下手真狠，就是话多了点，不过也许是互补，山姆话少，需要这样的女朋友，茱莉娅看来人设是日本人，看剧就觉得真是张爱玲说的，我们中国人是眉毛和眼睛隔太远了，生了相思病，和欧美人比较起来特别明显，日本人也是这样，不过我喜欢我们亚洲人这个特点。

终于播完了，忘了上次追国剧是何时。听说香蜜要拍成剧便觉不妙，毕竟仙侠剧雷点太多，之前几乎没有能打的，但看了第一集就入坑了。香蜜的最大争议是改剧本，人间历劫后画风突变，所以讨论这个问题主要切入点就是小说改编为电视剧的分寸感。

实际上，纵观整部电视剧，思想深度是比小说更成熟的，隐隐有了高于言情小说的倾向。改编后最大的缺陷就是枝蔓太多，很长一段剧情里削弱了主角的存在感，如果能把支线和配角的戏份精简一些就成功了。比如，润玉的身世太长了，完全可以半集交代清楚。新增人物暮辞不仅要谈恋爱凑cp，更多是为了前面的剧情，但和鎏英的感情戏太冗长，最后鎏英在魔宫的几分钟也很多余。为什么香蜜的很多支线令人反感？可以与《仙剑奇侠传》系列比较。香蜜的原著就是一场简单的爱情，所有的配角和情节都是为了推动主角的剧情，它就像爱情小品，但《仙剑奇侠传》不是，《诛仙》也不是，所以谈到仙侠剧，不能把它们放在一起比，香蜜就是寄居在仙侠躯壳下的爱情戏，演好爱情就可以了，它的定位应该是仙侠偶像剧而非仙侠剧。所以，这样一部戏是不能有太多枝蔓的，强行把爱情小品扩充成情感巨制很容易消化不良，这是失败原因之一。支线并非一定就不可延长改写，有的改编是有利的。比如新增很多魔界的角色与剧情、加大原著中小角色的戏份等，这样做有四个优点。一来，制造戏剧冲突，毕竟小说和影视剧的创作是有很大区别的。二来，让偶像剧的格局更大一点，突破简单的情爱。第三，弥补原著的一些bug，原著并没有交代清楚凤凰如何当上魔尊，但是电视剧处理得比较顺畅，虽然在这里很多人吐槽凤凰裙带关系而润玉展现了太多“能力”，其实非也，电视剧也没有在润玉称帝上着墨过多，基本尊重原著。第四，加大小配角的戏份也是为了推进剧情，使逻辑更完整。小说改编电视剧很难，文学小说改编和网络小说改编更是截然不同，前者神重于形，后者形重于神，所以网络小说改编为影视剧必须最大程度尊重原著，在此基础上弥补漏洞，分寸的掌握至关重要，不然就会得罪原来的书粉，这是失败原因之二。

又要但是了，网络小说改编影视剧后超越原著的有吗？有，《琅琊榜》和《甄嬛传》。即便如此，它们也是在尊重原著的情况下拔高其意境，而不是通过大幅删改增减的二次加工。为何网络小说改编必须尊重原著？因为畅销的网文一定首先在剧情上征服了读者，不大可能是思想境界，这是它最大的亮点，改编者把这亮点直接掐灭，让书粉情何以堪？换句话说，神重于形，但形是基础，网络小说改编影视要夯实基础，尊重原著最令人称道的东西——剧情和关键角色——也就是形，否则再添神韵都是危楼。

再说说各个角色吧。锦觅。杨紫的完成度很高，一贯的水准，不能和《战长沙》比，也没有可比性。更喜欢吐陨丹之前的锦觅，分寸拿捏得蛮好，天真不蠢，活泼不闹，断情绝爱也有血有肉。吐出陨丹后，我最喜欢她质问润玉的那场戏，其次是天魔大战自杀前的自言自语，与润玉的对手戏是锦觅很大的一次情绪爆发，她没有歇斯底里，也没有自怜自艾，从表情、肢体到台词，把失望和绝望演绎得比较到位，其他时候哀怨过头，看多了难免乏味，这就和最后两集凤凰太多回忆太多苦情一个道理（编剧的分寸感太重要了）。吐陨丹后，沉重是难免的，到了最后几集，与旭凤和好以及婚后生活的部分，她过于沉稳以至于乏味，的确，经历了数次生离死别，成长是必然的，但是本性不会完全改变，如果她在这些比较温情的片段里丰富一下表演的层次就更好了，例如沉稳端方之下透着娇俏，可即便是人间抢亲时，她的调皮表现得也略干扁。毕竟就算是原著，锦觅在结尾和番外里可不是贤妻良母style。瑕不掩瑜，杨紫对香蜜的付出和贡献有目共睹。

旭凤。邓伦的表演时而也很出彩，完成度挺高。只是有时候太单薄了，旭凤是谁？战神，火神，阳刚之气啊，邓伦太温柔了，尤其是台词，谈情说爱的时候很美好，但处理公务、天宫大殿、魔宫的戏份里，可以再琢磨琢磨。阳刚不是说穷凶极恶，但是气魄和精神都可以在形体表情语言上更进一步表现。此外，处理公务的时候可以摆得更认真点，有点敷衍了略出戏。最后在小木屋和锦觅的元灵短会时，锦觅的表情很心碎，可是邓伦的哭腔和表情都拧巴成那样了，还是哭不出来，最后才下清泪。不是说一定要泪流满面才叫伤心，很多伤心的演绎是没有眼泪的，但是那要靠表情和语气的控制和配合，不展开说了。还是可以看出来邓伦是用心演的，他在采访里说过，他理解的旭凤不仅是战神，还是一个希望把家人爱人朋友等照顾好的神，是一个有血有肉情感充沛的角色（我自己理解的话）。他也是这么演的，兄弟之情就不说了，父母之情值得玩味，电视剧前半部分，他并不亲近母亲，只是尊重，孝而不顺，何况他还知道其母要杀锦觅并与黑衣人勾结，按照这个逻辑，旭凤应该知道母亲的性格，尤其在其母被其父关起来的部分，他应该更清楚其母的劣迹，但他复生后得知其母自尽，却表现得好像从未真正了解她，尤其立衣冠冢时与暮辞的对话，本身蛮深刻的，其实两段的表演分开看都挺好的，连在一起就有点奇怪了，这也不能全怪演员，编剧有责任。在原著中，并没有深入刻画旭凤和父母的亲情以及他对亲缘关系的反思，电视剧中重书重写，使旭凤一角更富人性特点，私以为这样的整编更佳，平添了几道人文光环，引人深思，尤其之于坐在电视机前的青少年。只是前后的逻辑链条断裂，反而不美，还不如不改。话说回来，人间历劫部分演得挺好，反正谈情说爱的部分都挑不出错高分通过。

润玉。是惊喜，因为早就是杨邓路人粉，知道他们的演技，可罗云熙，瞄过《何以笙箫默》，说实话，那时候他演技还是有点尴尬的，毕竟不是科班出身，结果这个润玉完成度挺高。随便举个例子，最后一集听到旭凤叫他“哥”时，那表情和眼神，克制中藏着激动，感怀中透着释然，吊打无数科班出身的流量。不可否认，他的颜和身材与润玉的形象很贴合，是加分项。但只说演技，润玉是个很难演的角色，正邪难辨的角色往往更容易打动观众，为何润玉不是？因为别的都是外邪内纯，或者大邪小纯，润玉则反之，这和观众的预期有关，看起来邪，却发现了一点纯，这叫惊喜，看起来纯，却一肚子邪气，这叫失望，这注定了润玉只是小部分人的狂欢，此为润玉招黑原因之一。最后一集，润玉和旭凤站在璇玑宫大殿的远景中，一个素衣一个黑服，形象与命运却相反，突出了戏剧性的反差。在编剧的改写下，润玉的个体形象是很丰满的，没有逻辑漏洞，身世背景心理描写比原著更丰富，黑化与偏执程度比原著更深，却更突显其情可悯，只是编剧忘了润玉不是主角，这是润玉招黑原因之二。个人而言，相比旭凤，我更喜欢润玉的角色（角色！）塑造，更有血有肉，任何时代都不需要完美和自带光环的人，用正邪好坏评判一个人本身就是可笑的，就像没有所谓正确与不正确的三观，把目光转向对个体生命的关注，才是对生活和艺术的尊重，这也是电视剧高于原著的地方。但也不得不承认，润玉的改写有时候显得冗余，应当简化，而且罗云熙的演绎和台词并非无可挑剔，只是比想象中好很多，也算不辱使命。

其他配角。

穗禾固然可恶，但结局的社会教化意味未免太浓，完全不必演这一段。有人说狐狸仙和扑哧君没有交代，其实小配角本就为了主角而存在，任务完成就可以下场了，不存在虎头蛇尾的问题。同理，穗禾和鎏英都不必交代，画蛇添足，不如把那时间用来放点男女主的糖给香蜜女孩续命…老一辈的戏份编排挺合理，但有些人物的选角和演技，有点…我真不能理解居然有人会因为天后去骂周海媚。

看得出编剧为了迎合观众口味放大了大团圆的喜剧意味——兄弟和好，夫妻团聚，亲戚过场，亲爹转世…看到与原著稍不同的结局，不禁问：旭凤到底是道德完人，还是骄傲凤凰？非得舍弃一切只求爱情亲情才能彰显他的高贵情操吗？

总体而言，在人物刻画上，编剧加重了旭凤和润玉的人性特质，也编排了很多有深度的情节台词，但是旭凤成了人世中的理想人物之正面形象，润玉成了理想人物隐在面具后的反面人格，锦觅和其他人物本质上没有太大变化。对于整出戏，编剧有意识地挖掘故事背后的深度，重书男主男二，构建了二元对立的对比形象，但缺陷也很明显，整编时节外生枝，弄巧成拙，分寸感缺失。

杨紫曾经说过，香蜜是她在《战长沙》之后遇到的最好剧本。我看了下她的电视剧作品的豆瓣评分，香蜜可以说是她在偶像剧中的定鼎之作吧，再加上已有那么多好剧加持，祝她早日拿奖，走上电影之路，成为真正的大花旦大青衣（很佩服她在《欢乐颂》里的表现，因为可以想见她本人对邱莹莹一角的不喜，却还演得那么棒）。对于邓伦而言，香蜜是他评分第二的电视剧（第一是《白鹿原》），也是评分第一的主演电视剧，希望他遇到更多好剧本，多得机会演正剧，做演技派。罗云熙，目前还在涨人气阶段，祝他能频接爆剧，不管什么戏都用心磨练演技，早日跻身实力派。

最后，香蜜实为仙侠偶像剧的清流，演员基本在线，特效良心，服化道精致，编剧还行吧，近年来难得的良心ip，非要跟大作神作比太不现实，能做到这个程度已经很不错了，吊打那些流量剧以及让人撑不过两集的嘲笑智商剧绰绰有余。btw，有些台词不是很合适，玄幻类的用词更应注意逻辑自洽，比如老强调“天意”，“天”到底是什么？不是说不拜天？不如改成“宿命”省事。人间部分，圣女的“是以”用得太多了。还有偶尔的滥用古文成语之嫌，也不能完全算在编剧头上，戏剧文学专业应该不学古汉语（猜的），不如雇个中文系老师审核指导。

题外话，朱瑞斌导演的《约会专家》我更喜欢，就是服化道略寒碜，中国啥时候能出个能打的时装剧啊。

　我的第一次“胜利逃亡”就如此惨淡而难为情地草草收场。可那是我一生中最重要的一次旅行，它使我像一个真正的女人那样拥有了那种诱人的被称做藕断丝连的甜蜜心情。我爱这座城市，因为他的存在。我望着窗外长安城的车水马龙，彻底地将灵魂交与了它。他有弘哥哥的鼻子，高高的，直直的，好像山的脊梁，眼睛特像贤，不仅很大，还长长的，像一潭深水，他眉毛可漂亮了，是那种剑眉，透着英气。对了，还有嘴，像显，不，更像旦，厚厚的嘴，嘴角还微微上扬，下巴上还有一道儿，就在这儿，很威武的样子。我知道了，是牙，牙更像显，雪白整齐，泛着轻轻的品色，他笑起来的样子啊，好像春天里最亮丽的一束阳光。我生平第一次有意疏远母亲。确切地讲，有意疏远宫里的一切人。我突然觉得自己应该作为一个秘密存在，那仿佛在一夜之间突然具有的丰富缠绵的想象和梦境，赋予了我身体发育上每一种令人不安的尴尬和多愁善感的形式。我必须远离众人，我需要时间来发掘与成长相伴而来的略嫌恐惧的神秘。我尝遍了几乎所有形式的噩梦，终日诚惶诚恐地站在镜前，回味着昨夜那令人胆战心惊的情节。一个女人的成熟往往是局促而慌张的，她由于最浪漫的期待和害怕心愿落空的疑惧而终日被噩梦缠绕。不知为什么，猫是母亲最恐惧的动物，自从母亲被立为皇后，猫也就在宫里挖了踪迹。这条不成文的忌讳，直到你奶奶仙逝那年才被解了禁。母亲常说：猫的目光贪婪阴险，却长着一副笑脸，牙齿犀利尖刻，却长着一嘴迷惑人的诚善胡须……一只面相凶险的黑猫安宁地卧在一个白衣大人的怀里。它的身形懒惰，眼神却不见丝毫倦怠，霍霍的放着光，带着游丝般的杀气。猫的主人全身着白绸，连头都裹了白绸。夜风嚣张，扯动着她的衣袖。于是，人就更显得轻盈打娜没了重量。从背后看，倒更像是一片在风中随遇而安的白叶，或宽袖下的黑猫扯起的一面雪白的旗帜。宫女太监们似乎和她有了默契，照面儿时笑得一脸诌媚，扬起手为她指方向，脸被灯笼映得忽明忽暗，如夜一般动荡。她望着几步之遥的武则天幽暗的寝宫，停下来。看不清她的脸，头巾的走势像是风的伎俩，固执地遮住她的面容，只有头发张扬着传递着表情。那表情一定很复杂，隐晦，正如她夜幕下的心情。门口的侍卫恭敬地为她开门，她款款步入。阳光很和善，一叶小舟轻泛于太液池温暖平静的水面上，船头坐着太平与韦氏，两个人的脚伸进水里，激起一股持续的白色液花。对面款款地划来一只船，船上有伞，魏国夫人坐在伞下。船头旁有几个健美的娈童在为其吹乐助兴。她穿一件露肩的衣服，头发被风轻轻撩起，浑身上下每一寸肌肤似乎都荡漾着风情，两船相错时，她做作地甩过一个眼神，一丝笑意挂在嘴角，仿佛美仅仅是她买断的专利。太平和韦氏不自觉地转过头去，甚至连船夫都放慢了划桨的速度。我注视着被武士及他们闪亮的兵器肃穆包围着的家园渐渐离我而去，默默憧憬着我将遇上怎样的快乐和幸福。只有我知道那撒满离家之路的甜蜜想念的来源，知道那张明亮的面孔或许正挂着那轮醉人的柔软微笑缓缓迫近。我出宫啦！从此带着浪漫的心情踏上另一条优美的征程！这难道就是我所期盼的宫外生活？那令我朝思暮想的、被嘹亮的歌声和欢悦的面孔装饰起来的长安夜景，现在似乎变得更加遥不可及，那曾令我身心颤抖的离家出走的激情,被周围海一般绵延的枯燥与孤寂嘲弄得体无完肤。一池春水，池中养花，碧波青莲，莲下有鱼，赤尾银身，嫁戏成趣。于池中泛舟，舟借水势，水就风势，破浪徐行。天气好的时候，雾纪穷尽，能窥见东宫宫墙一隅，缀满青苔.明日当空，抚爱世人的是什么？是曌！让温暖普降大地；皓月高悬，安慰世人的是什么？是曌！让清凉遍及呼陌。博大世界，万物万生，只有民月的光辉能将它们笼罩，还有什么率比该做曌更伟大，更高贵，更传扬神明的气息和声音呢？日为阳，自古象征着帝王的辉煌与荣耀。月为阴，以其皎洁与清亮向世人昭示皇后的淑仪与贤惠。我昨夜梦见它们同时运行在空中，在惊异于这难于置信的美景的同时，也明白了一个天启的预示。它告诉我若干年后，一个美丽的女人将担负起这个世界。她有着男人的英明与果敢，也有着女性的善良与睿智。她将创造一个连自然都无法比拟的奇妙而瑰丽的人间奇迹。她将以这上天赐予的符号作为自己的名字，作为自己与神灵的护佑相互指认的标志，它将带着这个名字济身于列代伟大天子的行列，享受世人万年的敬仰与家典。

综分7.5，三星～三星半（半星给李倩和新民）

电影从异乡打拼的底层年轻人角度切入，落下乡愁的笔墨、现实的留白。光看简介会觉得这是一部很“丧”很“致郁”的片子，但无论是小姐妹之间还是男女主之间，那种漂泊的相依尽管无奈无望却又透出最温暖的坚守之情。

全片没有太多配乐，歌曲的挑选看得出导演的用意。主色调偏淡，长镜头如同女主长期压抑的心境，有着沙砾感。最喜欢的画面出现在男女主站在安全通道门后的那几幕，无论是色彩、构图还是欲言又止的站位。

影片的优缺点还是较为明显的，就我个人而言，影片前半节奏慢，叙事上有冗余之处，对故事的发展、戏剧冲突的铺陈不够精炼有效。从耀婷坐在医院长椅上哭泣那一段开始渐入佳境，几幕重头戏不算完美但都很有冲击感。镜头再次放缓后节奏又遭遇了一点损失，直到影片在小段充满暗示的极其文艺的镜头里拉下帷幕。片中最可爱生动的角色当属李倩，前后期心理变化最大的则属男主角新民。

整体而言，是一部基调不算明快、关注点既主流又边缘、演员表演在线、质量有一定保证的真.文艺片。

目前一星。

第一，三集看下来，没有剧情，都是在耍嘴皮子，斗嘴。

第二，国企是这样的？看不到丁点现实中的权谋，厚黑，表达得太庸俗肤浅了，一点深度都没有。

第三，演技只有黄志忠在线，闫妮演的什么鬼，刻画出什么人物形象来了。靳东在演技上显得太稚嫩了，每部剧都是一个套路，甚至连无辜的表情眼神都是一样的。

第四，打着人民的名义续集的旗帜，整体水平，差着几条街。

果断弃剧。