可能我们在青春的时候都会喜欢上那么一个不喜欢自己的人，或者喜欢上一个对自己不好的人，但舍不得离开。罗茜喜欢上了乔易白，乔易白却一直对她冷冷的；李怡人跟熊浩在一起七年的时间，才逐渐看清这个人对自己其实并不好。但她们都懂得“及时止损”，也懂得大方祝福自己喜欢的人，这才是青春对待爱情该有的样子吧，一头栽进去，一条路走到黑，对自己并没有什么好处。

作为一个根本不吃药的精神分裂患者，作为一个能把现实生活完全用另一套虚拟现实替代的人，好处是自己只承受自己能承受的部分，超出的部分都由Robot人格承受。比如不顾人命，比如承受殴打。Elliot把自己分成了不同的硬盘区间，作为Elliot，他敏感，正直，善良，不善言辞，洞察秋毫，体贴，但是作为Robot，飞扬跋扈，横冲直撞，魅力无限，邪恶没有底线。Tyrell就是被Robot的这一面所吸引，因为跟他自己太像了，一样的不择手段。Tyrell从小在父亲的威压下长大，一直告诫自己不要变成父亲那样，年少有为，梦想出人头地，掌握权力，遇到了同样有野心的老婆Johnna，两人配合默契，所向披靡，直到晋升遇到障碍。长期的不正常生活，让Tyrell的暴力失控，之后他跟妻子坦白说，我遇到了一个人，我们只看到了眼前的小目标，他看的更远。确实，跟着Elliot/Robot的计划，they will be gods。对于一个追求权力的人来说，还有什么能抵得过成神的诱惑力。原来那个手机和小礼物根本不是Tyrell送的，他根本不在乎了吧，或者说即使是他在乎，黑暗军团那边也不可能让他有闲心做这种事情。Elliot经常睁着大眼，一脸迷茫，这是咋回事？这是我的计划？我为什么一点都不记得？这人为什么还活着？这个司机存在吗？大神，要是整天这样，你肯定得死机啊。外表一片迷茫，内心翻江倒海，快速运转，各种对话争论思考都在他的大脑中。他只是不能接受自己邪恶的那一面，所以才把那些事情都交给Robot去做。I wanted to save world, 这个只是想法的一部分，成为拯救世界，创造新世界的英雄，这种成就感，使命感无与伦比，但是有个问题不得不考虑，就是代价，正是在这个问题的看法上，Elliot和Robot产生了分歧，促成了分裂。两面永远在交锋，没有人能完全胜利，没有人能完全消失，只要还活着，就一定会遭受这种拷问。到底是因为代价太大而放弃，还是要不惜一切代价去完成那个既定的目标，计算机的世界里是清楚的0和1，但在人类的心灵中，永远都存在中间地带，永远都需要考虑谁是那个代价以及代价有多大。

A million little things断断续续看到了最新一集，看完不知道该说什么好。正好最近生活遇到一件让人很struggle的事情，千头万绪不知道该怎么处理，结合剧里每个人的那些一地鸡毛，我觉得真是恰如其分的契合了我的心情。

在Eddie黯然神伤自责是不是就是自己漏接掉的那一通电话压死了Jon最后一个生的希望时，Rom对他说，不是的，there's million little things. 对于生活的失望，不是一件事，而是一件件事积攒起来，最后汇聚成了一个巨大的事件，要么和生活和解，要么和生活告别。

后来人们懂了，一地鸡毛终究还是一地鸡毛，有人离开，有人就要处理后事，有人要看清自己，有人要对自己诚恳，a million little things, 小事，都是小事，可谁说小事不重要？没有人敢懈怠小事。

现实再惨痛，还是要面对。问题要一个一个梳理，事要一件一件做，是放飞自我随心所欲还是做令人痛苦但是正确的抉择，似乎生活都有一个最优解，而我们恰恰没办法选择那个最优解。

而我恰恰没有找到那个最优解。

啊头痛。

怎么说，整体剧情的构造很多地方都做得不好。而最让我觉得难以接受的是收尾的最后两集。不是说男女主没在一起就不好，而是最后两集完全不合理。因为各种原因男主就算没死最后肯定也是不可能和女主在一起的，所以只能把男主写死了，毕竟没死他回去也是死，还不如在这里死了。但是收尾做得很不好，非常影响整体评分。

三年前看过一遍，当时的评价一般，因为没能完全看懂，但三年后经历了各种社会毒打和人类的大疫情之后，对于人生有了更为深刻的理解和认识。几点思考：第一、机器人是我们人类的造物，那么我们猿猴又是谁的造物？所谓的上帝？那么我们是否已经超越上帝了？如果上帝的能力在于创造生命，那么我们已经足以比肩神明。第二、生命会自己找到出口。无论地球条件如何恶劣，都有生命可以突破桎梏，找到自己的出口，我们的造物也同样如此。人类的三大法则好比绳索，它并不能一直限制人工智能的发展。第三、高等级文明与低等级文明。就像我们不会跟猿猴、猩猩沟通一样，一个文明进化到另外一个文明无法理解的程度，对话就结束了。一切像是巧合，一切又好像冥冥之中有只手第四、人类的未来究竟如何？我们肉体凡身，文明将走向何处？人体义肢化再到机械化再到数据化？我们也将找寻人类文明自己的出路。即使人类被人工智能所淘汰，我觉得不是什么坏事，我们的造物将延续人类的科技和成就走向下一个纪元。第五、人工智能不是我们可以驯服的奴隶，我们的造物或许会短暂臣服于人类，但造物的造物将完全脱离人类的认知，这是危险而美丽的东西。第六、会不会有人选择人工智能而反对人类？我的答案是：YES 给文明以出路

【详细】

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这部剧根本不值6分，这个分数说明这部剧根本就没火……

迷雾如我一念子龙一念痴峡谷斗转心系于你犹不知才不管 坦克战士变成了往事你前排 而僵持三长两短送你人头愿你知击飞突刺收割残血又一次还记得 团战之时我担当法师让对面难克制我们埋伏 敌人不察敌军皆死尸熟练操作 加王者意志你我双排 全力以赴愿为你赴死守护你永不变生生世世

亲情、爱情、友情， 在皇位看来，都淡了。什么时候开始读心了。涩苦、苦涩，心都凉了，琴声浅去了。这个电影虽然有点虐心，但是值得一看。李湘书是悲情人物，其他人都是心机重重。在电影《金銮藏妖传》中，李湘书大概只算是皇帝手中的一枚棋子，从头到尾就是利用与被利用的关系，最后棋手无悔，但也会只因爱才而有怜悯，因诀别而泣极，这又是人性最真实一面的体现。

不知道怎么回事，看这样一部片子也看得被眼泪冲刷。这是真实故事改编，是为平凡人生的闪光故事。当你自己自己为什么而战的时候，当你做回自己的时候，你才能爆发出无限潜力来。最初，这个叫佩奇（电影的字幕就这么翻译的）的女孩，懵逼被选上了参赛候选人，但她并不知道自己到底为何而来。后来在受尽磨练之后看到自己有多弱的时候，她已经打算放弃了，但后来当她看清这就是她自己的梦想，她不仅是要为家人而战，更是为自己而战的时候，她终于找回了她自己的信念，发挥出了强大的潜能。然而，在她的哥哥身上看到的就是另外一种人生版本，并不是每一个人都要成为冠军的，每个人都有每个人要走的路，有时候你无法强求，是因为老天为你安排了更适合你的路。看到自己所拥有的东西，并好好珍惜，那也能够活出自己生命的精彩。在成功之前，会有许多的阻碍，在逼你退出，告诉你你不行。但是自己想要的是什么，只有自己知道，跟别人怎么看，并无瓜葛。重要的是，你是否愿意为了自己的梦想，全力以赴去付出努力。

作为一个95后，小时候看重案六组有些害怕，现在重新翻看不得不说也太好看了叭。对比现在的电视剧滤镜、妆容、服饰、布景什么的越来越精致，演员片酬越来越高，但是大部分剧情越来越拖拉，没逻辑，很多演员毫无演技可言。还是原来的电视剧好看，剧情简洁紧凑，逻辑明确，人物鲜明，情节引人入胜而且发人深思，时而感人，时而唏嘘，时而幽默，时而气愤，真的很奈斯。

虽然剧情台词演技都不太行，但是我在某个瞬间从大雨身上看到了曾经莽撞单纯的自己，以前以为世界非黑即白，因果都是一一对应的，别人说什么是什么，一条线索就能得出结论。后来长大了，才发现现实世界复杂多了，人也一样。

另外，感觉大雨喜欢的是他师父。他女朋友在他进医院的那一场表现出来的焦急，害怕，生气，可以看出来是真的很在乎他，演员演挺好的，但是大雨明显每天的心思都在他师父身上啊??，人怎么可能一直把心思放在这个人身上的同时还爱着另一个人呢？官配又不是主线又不甜，还影响微钙片质量，不推荐看。

其实整个剧完全没有对杨雁和张鑫之间的爱情描写的很充分 可能一部分人都觉得这段感情莫名其妙 但其实伏笔就在于第一次他们见面

笑笑被牛奶烫到张鑫做的那一切 我觉得在那一个瞬间 就击到了杨雁

因为她遇到的第一任 是家暴男 这个没有骗张一 在那一段感情里 她变得毫无安全感 她足够爱自己的儿子 因为一开始没有一个像张鑫这样温柔体贴足够爱护孩子的人出现 所以看到张鑫的那一刻 她被击中了

她想要这样男人

她知道这样不对 做小三不对 她甚至都不是为了自己的爱情 我甚至都觉得说 杨雁爱的不是张鑫 她爱的是张鑫对孩子的温柔

所以她不在乎钱 我相信 她也不会在乎张鑫变成什么样 她只在乎 我的孩子必须有个好爸爸

所以她可以把视频给换掉 接近张一想搞黄他们的婚姻 所以可以到最后 孩子疯狂的吼了她 孩子离家出走之后 她心灰意冷的把证据拿了出来 告诉张鑫

他不喜欢你 这一切都没用了

是啊

杨雁从头到尾她要的只是孩子的温柔的好爸爸 而不是她想要的男人

就是一坨屎，不服来战！

导演我问候你全家，祝你全家平平安安，健健康康！

看里边有几个老戏骨，还有张志坚！呵呵哒！

演员是什么？就是在现实中也是个演员，人前是演员，人后你们拍这种鸡巴电视回馈观众，真的信了你的邪，你们侮辱了演员这两个字！

果然，戏子永远是戏子，（并非针对所有演员，只针对这部剧）！！

再一次被恶心到了！我特么还是偶然瞟了两眼，差点吐了！

非常感谢梁园写了这么一个神仙故事，夸梁园的话有太多太多了，词简秀美、如金错刀、虽瘦而骨刚，心思灵巧、用典精到、构思细密、一层又一层的“俄罗斯套娃”啊。但是这些比起她要表达的那种美好的审美、那种精神、那种风骨、那种“情“来说，就是她的术和道。非常感谢杨导，呈现这么好看，这么多回味无穷的名场面，整部剧就是一件好精美的艺术品。是的残缺之憾才是真正的艺术之骨吧。感谢《别》剧的播出，是的，虽然它被有褒有贬，但是《别》的播出确实“圆”了剧迷书迷的心头憾。虽然悲剧是壮美的，缺憾是壮美。但是既然为了过审，既然不能演的那么锥心蚀骨，那么就演的更完满完美吧。完完满满的让看懂浅一层的人开心，让看懂中一层的人会心，让看懂深一层的人....记得剧中和书里都说到那些梦吗?是的完完满满其实是梦，但是看到壮美悲剧的我们很多很多人心底深处希望的不是就是这么美好的一个结局，不是吗?《别》播出之际，很多主创都用“圆”为主题拍了小视频，剧组真的还是很有心的，虽然园可能不同意“圆“，但是这剧也是是园的，不是吗?感谢晋哥哥和桐妹妹，感谢剧中每一位演员，真的真的是没有一位是演的不好的，就连群演的小哥哥都那么投入差点把阿昔勒窒息了。他们每一位命运转换的悲欣交集，都让我心疼。五大王最后的那一段话真的很棒，辛鹏小哥哥非常棒????当然卢尚书的离世是让我最最窒息的。戒尺打太子那段和遗言那一段，每听每哭。随着殿下，喝酒心痛投水、一下一下打手心...要感谢的可能很多...我真的很庆幸遇到了《鹤》，也很庆幸《别》也播出了。回首之顾，珠玉之宝。谢谢你们。

从以前我就没期待过什么国剧崛起... 可是总不能倒着走吧...

本人其实是偏看美剧韩剧日剧...反正基本没追过什么国产剧，除了童年看的家有儿女武林外传这种大众都看过的，其实近年追过的也就琅琊榜或天盛长歌了...

这就很迷了，我把前面那两部自然就当作 “哦，我国已经可以达到这地步了”然后就又没看国剧了，期待着过了一段时间这些剧的水平会越来越高...

我等了个寂寞

我写这评论的时候评分是7.0

...

原来等着等着，豆瓣也变成新的青春饭大食堂了

你和我说这是沙雕剧那给我彻底的走沙雕路线很难吗，一时卖傻一时严肃你是想表示什么？

朋友说现在很多剧都是这样了，这剧都很良心了... 我：“？？？”

没有拍大片的预算我懂，那就研磨剧情或新鲜的梗我寻思也不是拍不出好的作品的啊，在我脑中大部分日剧的预算都是穷光蛋级别的...温馨的剧还是很温馨，搞笑的剧让我每几秒钟都笑到肚子疼... 这里倒是五味杂陈，除了卖颜值我get不到任何点...

这样我还因为和朋友一起看，看了7集左右...算了，还不如去泡脚玩数独

男主山寨狼人，孤来孤去，女主日常卖傻，no zuo no die

来自旁人的吐槽还是这些宫女的衣服好像伴娘装...嘛，这我倒是不懂

可是这剧我真是笑不出，哭不出.

然而要是这样也是中立评分的话那么以后的国剧怕是不用期待了

E1 Aliens

异族接触，从形象设计（ET）到交流方式（降临）到时代意识形态的影射（殖民 -> 世界大战 -> 冷战 -> 911恐袭 -> 难民）。戴维·锡德在《科幻作品》中也有类似的观点，异族入侵反映的是我们对现实的恐惧（以及希望）。

如果我没记错，降临/你一生的故事是第一次严肃地处理异族接触时语言的翻译问题，并且引入了（没有得到足够重视的）萨丕尔-沃尔夫假说，语言不仅塑造概念/观念，也塑造我们与世界的交互方式。

讲到电影ET的一些花絮，ET的形象设计参考了大萧条时期的老人，以及爱因斯坦（因为要表现出“伤感的睿智与亲切”），当时没有现在的CGI和动作捕捉技术，ET的手指动作是由演员Caprice Rothe戴上模型完成的，最后与男孩拥抱时也是由她拥抱的，那个独特的手指的抚动是Rothe母亲的习惯动作，拍摄时，在现场目睹的Rothe妹妹泣不成声。

E2 Outer Space

卡梅隆称赞星球大战是新神话Neo Myth，卢卡斯笑笑说是太空歌剧（最早也是贬义词），甚至是kind of肥皂剧，其实还是约翰福特影响下的太空西部片，是拍给12岁男孩看的，卡梅隆马上圆回来“我们都有过12岁”。卢卡斯鸡汤到底关键是think out of the box，没有做不到只有想不到。

吕克贝松说科幻是想象力的润滑油，太空是一块给想象力驰骋的最大的画布，第五元素中的外星语只有他和米拉会说。

当然不能不提Star Trek，如果说星战是为科幻流行化注入强心剂，那星际迷航就是对社会文化的映射和反思，比如种族融合和对外战略。

近年的电影中，地心引力和火星救援的“新”现实主义看起来比较影响力。卢卡斯甚至宣称没有电影创造的fun of adventure，就不会推动人类真的想去太空旅行。

PS，跨题材科幻作品露脸最多的，导演中应该是斯皮尔伯格和雷德利斯科特，演员中应该是威尔史密斯和佐伊索尔达娜。

PS2，凯尔杜拉在2001太空漫游的50周年之际出来了。

E3 Monsters

1. 弗兰肯斯坦的原型意义，玛丽雪莱的这个形象有两个非常深远的影响，创造(be God)和怪物(monster)，由于引入了电气技术，被很多评论者认为是现代科幻小说的开篇（有个八卦是1910年的电影版中用的不是电而是化学反应，因为爱迪生觉得丑化电力），无怪乎在《异形：契约》中雷德利斯科特要让法鲨扮演的生化人大卫吟诵雪莱的诗句。

2. 这期的对谈嘉宾是德尔托罗，但只说了环太平洋，没说到水形物语和潘神迷宫（其实这两部才是反类型的怪物片）。对谈的洞见是谈论哥斯拉的原型，由被原子弹轰炸后的日本，说到怪兽本质上反映了时代精神（是时代的肉身），人们创造了他们所不能控制的，这其实就是人类二十世纪的经验不是吗。

有个小八卦是哥斯拉的名字来自于日语猩猩和鲸鱼的联合，据说是东宝某个“体型超重”员工的外号（好惨）。

3. 很大篇幅讲了我很喜欢的B级片The Thing，这个故事出自约翰·W·坎贝尔基于小时候把母亲的孪生姊妹认错成自己妈的经历，无法区分熟人和“闯入者”。这里的怪物有点拉康大他者的意思，是无法建立人性联结的对象，which潜伏于我们中间，这种“我们之间出了个非人”的恐惧，其实指向恐惧对定义我们是谁的作用，所以斯皮尔伯格最后坏坏地说，恐惧激发想象力。

PS，这集有阿西莫夫的录像。

PS2，异形里韦弗塑造的女英雄形象影响了生化危机的米拉，我想也影响了同为卡梅隆导演的终结者系列吧。

PS3，恐龙是最佳的怪兽，因为真实存在过，侏罗纪公园中，伶盗龙进厨房的场景本来斯皮尔伯格想拍出爬行类动物吐舌头的效果，经咨询专家，恐龙不是冷血动物，所以改拍为在玻璃窗上吐气（我觉得更吓人）。

E4 Dark Futures

这集其实有两个主题，世界末日（包括僵尸/疯狂麦克斯等）以及反乌托邦。

威尔史密斯讲了我是传奇的结尾修改，因为novel和cinema不同，视觉化的过程中可能发生类型的转变。

卡梅隆与德尔托罗侃侃而谈科幻反映了我们的焦虑angst，梦想与恐惧。关于未来的科幻总是让我们重新审视现实。

菲利普K迪克大佬录像出镜，他作品改编的影视作品大串烧（很燃），他作品中主角总是焦灼于真实与虚假，这种思路也影响了黑客帝国，红蓝药丸的选择，而伟大的科幻作品总是有容纳复杂性的空间。这里有个关于电影的严肃评论，黑客帝国中的“子弹时间”拍摄技术，强化了Matrix的反真实性/虚假性，因而是与电影的主题相合的。

保罗·范霍文让《机械战警》的主角在水上行走，隐喻大公司统治时代感伤的耶稣。

对谈诺兰说TDK系列的反乌托邦性，英雄的存在，顺到Mad Max的反英雄与女英雄，最后的女性在末日重塑自己的意识形态，再说到伟大的电视剧阴阳魔界Twilight Zone（啊今年我一定要看）。

较多篇幅给了近年大热的使女的故事（原著作者阿特伍德录像出镜，解释灵感来自纳粹），行尸走肉和饥饿游戏。但没有更具原创性的黑镜系列剧。

E5 Intelligent Machines

科幻作品中机器人/人工智能主要有两个面向，一个是失控的觉醒，卡梅隆上来与施瓦辛格对谈终结者系列就在于此，州长说几十年前我们拍的叫科幻现在一看哇就是科学嘛，卡梅隆说是的，能感到转变（人工智能vs人类）即将到来，就像下雨前感到要下雨一样。

其中说到对终结者系列的严肃评论：用电影特效技术的发展（以2里面的液态机器人T-1000为象征），讲了一个技术摧毁的未来。

把先驱追认到了2001太空漫游，当时(1968年)甚至没有个人“电脑”，只有那种柜式大型计算机，就设计出了iPad的原型，50年前啊！八卦1. iPod的名字取材于这部电影的台词，2. 卡梅隆和斯皮尔伯格甜蜜地回忆起初看这部电影的震撼，一个去影院看了18遍，一个沉浸在宗教狂喜中。3. HAL最后唱的Daisy正是当时IBM初代机语音合成的第一首歌，因为想有“历史真实性”。

机器人Robot一词来自捷克舞台剧《罗索的万能工人》，“Robota”便指工人一词，其贬义就意味着奴隶，所以这当中还有一个视角转换后的智能意识觉醒问题，这点从I Robot，到太空堡垒卡拉狄加、西部世界都有涉及。

另一个面向是阿西莫夫机器人三定律下的阳光面，乐观派卢卡斯战对，星战的机器人都太可爱了，后面还有Wall-E这种名机器实萌宠的形象。

然而话锋/画风一转，说到创造人工智能，雷德利斯科特满脸的皱纹都是经验，“不要设计情感”，银翼杀手隆重登场，最后名场面的独白居然是演员鲁特格尔现场加的台词。人机情感还易于融合类型片元素，最极致的就是2013版的Her，包含了对机器依赖的警示寓言，类似的还有太空堡垒卡拉狄加与塞隆人的纠葛，以及没提到的机械姬。

这两集有点视野的局限，没涉及日本动画电影中的AI主题。不讲威廉吉布森的赛博朋克，不讲押井守的攻壳机动队，不讲大型操控机器人高达/EVA，感觉是不完整的。

E6 Time Travel

考证了英语中的Time Travel始于H.G.Wells 1895年出版的时间机器（他的孙子于2002执导了同名电影）。为什么时间旅行那么迷人？卡梅隆和施瓦辛格对谈时提出自由意志的问题，我们是不是在一部已经拍好的电影里？是否是puppets of the timeline? 这就是终结者系列电影的核心：未来是否已经set？当然在好莱坞的价值体系内，回答是否定的，所以有康纳划出的No Fate，但这也说明，时间旅行，或者穿越题材的热门，就在于其悖论/谜的属性。

当然现代物理学会告诉你，不存在时间流逝，霍金更是对斯皮尔伯格直言回到过去不可能，但是外祖父悖论仍是一个迷人/烧脑的原型（典型：回到未来三部曲），包括海因莱因天才戏笔的《你们这些回魂尸》/电影《前目的地》，这点还发展出了蝴蝶效应主题（最早并非电影《蝴蝶效应》，而是雷·布拉德伯里1952年出版的短篇科幻小说《雷霆万钧》），当然也有喜剧派系的《比尔和泰德历险记》（蠢萌的基努里维斯），其实还有英国那部FQ&A about Time Travel，另一方面，相对论下还有时间膨胀效应，或者双胞胎悖论，十分钟年华老去、星际穿越和三体里都展现过这种天上一日地上一年的荒诞感。

注意到时间旅行的scope，和达尔文以来人类更大的时间观也有关系，不然这个题材很有可能局限在历史穿越的窠臼里。

电影的硬核并非普及科学概念，而是讲述人的故事，所以很多作品关注what do you pay for time travel，比如星际穿越中的父女亲情（时间都去哪了的天文版），还有土拨鼠之日、Looper乃至《初始者》这类，这种代价，最终体现在你对每种可能性的责任。

人对现实的记忆，是时间旅行/穿越的基础，在这个意义上，大脑就是最强大的时间机器。另一个更物理学的洞见是诺兰说的，你对空间的一切观看，都是在回顾时间本身。

PS，时空干涉主题下还有时空线索、黑洞频率、时空罪恶、恐怖游轮、彗星来的那夜等片。

PS2，很多篇幅讲了Doctor Who，有点遗憾没怎么看过，最新一任演员说，这部剧其实讲的是关于死亡。肉身终有一死，归来已是他人。

感想：视野主要在英美影视作品，基本涵盖了流行主题，对时代意识形态和电影作品的影响较为敏感，但对科幻作品整体的发展历史缺乏梳理，可与戴维·锡德《科幻作品》对照阅看。卡梅隆面对面对谈的嘉宾包括：斯皮尔伯格、雷德利斯科特、乔治卢卡斯、诺兰、德尔托罗、施瓦辛格。算上卡梅隆自己，这个阵容确实集结了好莱坞科幻电影创作的大咖，能感受到他们的背景、经历以及思考。

无可否认，我是因为贵军门胡海锋才开始关注这部电视剧，几个礼拜之前在网上搜索相关消息和视频，结果是真的少的可怜，当最近得知7月16日会在优酷上线，甚至在7月19日将登陆河南卫视黄金时段独播时，真的是激动不已。

《河洛康家》虽然是10年前拍的作品，十年后再重新播放，服化道，选景和拍摄质量一点都不逊色于现在很多新作品，当年制作的诚意和拍摄水准，和现在后期的用心可想而知。最近这几个月，除了一两部古装正剧，其他 “类同” 的古装剧多得我都数不清，也许是我对女男演员的脸辨识度极低，我觉得以前的演员外形比较朴实自然有特点，这种朴实又三观极正的正剧，值得宣传安利。

齐木，我对我贤的表现总体还是满意的，自打致命之吻发现我贤的喜剧细胞后，我贤任性的在喜剧这条道路一去不复返，总体人物符合齐神这个闷骚又热情的人设，我给8分。

心美，按理说虽然我们都知道齐照党光芒万丈，但桥本环奈真的太用力太浮夸了，我不太理解心美的自带光芒这里怎么没有特效。不过话说回来，整部电影特效都真是xx一般的渣，不要也罢，还有就是桥本环奈自言自语的时候那个强装大叔？的声音让我十分出戏，而且语速不够，还原除了颜值都一般。5分。

燃堂，作为一部电影或者说整部动漫的笑点支撑，燃堂的喜剧完全没有发挥出来，造型的还原却让燃堂完全失去了单细胞，感觉燃堂理智的很，让我很出戏，5分。