零丁浪子,追梦少年,机缘巧合一路逃亡。公路片的框架,却因为人物的冲突和特殊羁绊,极具现代童话色彩。前两幕非常出色,反复出现的水的镜像,不断的洗涤与净化,那种对纯真,希望与救赎的向往,宽广而憧憬,美而感伤。他们之间摩擦出的火花,温暖得犹如透过船帆照射出的那一缕阳光,喜欢的人自然是会心一笑。
零丁浪子,追梦少年,机缘巧合一路逃亡。公路片的框架,却因为人物的冲突和特殊羁绊,极具现代童话色彩。前两幕非常出色,反复出现的水的镜像,不断的洗涤与净化,那种对纯真,希望与救赎的向往,宽广而憧憬,美而感伤。他们之间摩擦出的火花,温暖得犹如透过船帆照射出的那一缕阳光,喜欢的人自然是会心一笑。
低分给动漫,给狗血编剧。本来没有看过《永生》小说,但是看到红怡之死前后剧情动漫主角实在是圣母,低智,自作多情,奴性十足。不禁怀疑是不是梦入神机笔下的人物,虽然只看过梦入神机一部《佛本是道》。然后专门找来小说和最后两集比对。
低分给动漫,给狗血编剧。本来没有看过《永生》小说,但是看到红怡之死前后剧情动漫主角实在是圣母,低智,自作多情,奴性十足。不禁怀疑是不是梦入神机笔下的人物,虽然只看过梦入神机一部《佛本是道》。然后专门找来小说和最后两集比对。
快手看了片段之后找了整部剧来看,看完之后好生气,本来这部电视剧真的只想给一星的,但是为了蔡明毒舌女王我也得多给一星。
(以下是我自己为了发泄写出来的观后感,不喜勿喷,不想看可以不看,而且我只是针对这个角色不满,不会上升到演员本人的,所以不要骂我!!求求你们了!!)
咱这种母胎solo二十几年的人居然还对这种男女之间的感情看的津津有味,突然觉得自己看的太透了...悲哀啊
快手看了片段之后找了整部剧来看,看完之后好生气,本来这部电视剧真的只想给一星的,但是为了蔡明毒舌女王我也得多给一星。
(以下是我自己为了发泄写出来的观后感,不喜勿喷,不想看可以不看,而且我只是针对这个角色不满,不会上升到演员本人的,所以不要骂我!!求求你们了!!)
咱这种母胎solo二十几年的人居然还对这种男女之间的感情看的津津有味,突然觉得自己看的太透了...悲哀啊!
我几乎就是跳着看的,因为我就是想知道晓岚和郑俊之间的感情最后会走到哪一步,我的天,完全就是人间恶臭,什么凤凰男,郑俊其实就是妈宝男!!金英也不是个省油的灯,避嫌这种东西在她这里是没有概念的,活脱脱就是一白莲花。(婊子配狗,天长地久)
郑俊他根本就不懂得拒绝,说白了还不是看她新鲜吗?晓岚跟他八年的婚姻了,刚过了七年之痒了,他已经对晓岚没有爱情了,这个婚姻已经名存实亡了!但是所谓的婚姻就是从爱情慢慢变为亲情的,既然组成了家庭,就应该用心经营这个小家,而且谁能保证婚姻中从不吵架呢?但是吵了架之后会懂得互相谅解,婚姻才能长久下去不是吗?如果每个人都因为失去新鲜感就选择冷落自己的另一半,那这个家就没了!金英这种角色(只针对角色,不上升到演员,看我这个求生欲!)就是在夫妻感情生活中出现的绊脚石一样的存在,如果能撑过去,那最后夫妻就是一辈子,如果撑不过去,这个家就毁了!对郑俊来说自己嘴上不承认,但是自己潜意识里就觉得金英懂他,知道他需要什么安慰,默默的在他身边,有困难就帮的那种,在他难过受伤失落的时候一直陪在他身边,一陪不就陪出感情了吗?他就把持不住了呀!
但是金英的出现完全就把剧情引向另一个问题(小三上位)虽然他们说是离婚之后才产生感情的,有人会说这不是小三上位,但明眼人谁看不出来呢?郑俊再已婚的情况下没有跟异性保持应该有的距离,金英也是一直在讨好郑俊的母亲,丝毫没有在乎人家正派儿媳妇的地位,而且一直扮演着预备媳妇的角色,只会让婆婆更加讨厌自己这个儿媳妇罢了,这真是高级的挖墙脚哈!下雨救人那次其实就是离婚的导火索,但是想想只要是涉及到夫妻之间的吵架,金英总是会去安慰郑俊,郑俊也在她面前哭过,一个男人要跟一个女人关系多好才会在她面前流泪?放在现在这个不就是绿茶味很浓的那个东西吗?
最可气的就是他们还希望家长能够成全他们,我看的时候越看越气,我就等着毒舌女王出来骂死他们呢,结果一场雨让所有人在院子里一跪给跪好了??这个时候就特别心疼晓岚,八年的感情还不如一个女人在院里跪一跪来的值钱。
金英的母亲有句话我听了意味深远:郑俊是你姐夫,现在要成为你的丈夫?这句话真的戳中我了,她妈妈已经暗示的很明显了,不就是你对你姐夫产生感情了,最后不管是不是因为你离了婚,最后跟你在一起了成为了你的丈夫。不要跟我扯什么真爱不真爱的,晓岚跟他八年就没有过真爱吗?他只是厌了倦了而已,他身边金英不是唯一,只是金英会看好时机出现,如果有人比她先出现,做的事情都是一样的,郑俊还会对她动感情吗?所以其实说白了,不是非你不可,只是刚好你出现了,并认为这是爱情了?可笑!
最奇怪的就是为什么不把抚养权让给晓岚呢?毕竟十月怀胎生出来的女儿妈妈是最疼爱的了,郑俊跟金英结婚不生孩子吗?生了孩子一碗水能端平吗?我看端不平,说不定生出个儿子来这两个女孩儿可要受苦呢,还不如让晓岚抚养,不对!就应该让晓岚抚养!
我们人哪总是想太多,人家就会说:“这是电视剧呀,你们也太会YY了,跟你们有关系吗?”但是电视剧拍出来不就是让人当作茶余饭后的谈资吗?这也只是电视剧,如果放在现实生活中会怎么样呢?金英跟郑俊结婚后怎么样呢?她的下场也只会变成晓岚二代而已。要不是因为这个电视剧拍的早,搁现在播的话估计金英也要天天上微博热搜了,还不定被网友骂成什么样呢
写完了,心里好受多了!
大家一定要健康幸福,认真过好每一天哟!
1.Every match is a life in a miniature.每一次比赛都是一次迷你的人生.by Andre Agassi.2.Who am I?A gentelman,or a rebel?3.If you can meet with triumph and disaster,and treat those two impostors just the same.无论胜负,
1.Every match is a life in a miniature.每一次比赛都是一次迷你的人生.by Andre Agassi.2.Who am I?A gentelman,or a rebel?3.If you can meet with triumph and disaster,and treat those two impostors just the same.无论胜负,平心以对.(还有下半句,concentrate on the thing you want to do.)4.John McEnroe:He's already seen the lefty before he got here,and it's not even suprised,you know?Dad:Well,he hasn't seen you.We'll win.5.John McEnroe:Can we touch it?
学霸少女唐双鲤@陈意涵Estelle 遭遇“失恋、失业、失金”后回到故乡阴差阳错地当起了前台文员,却吸引到三位性格截然不同的男神注目,之后会发生什么有趣甜蜜搞笑的故事呢?敬请期待《恋恋小酒窝》3月22日的播出~ 学霸少女唐双鲤@陈意涵Estelle 遭遇“失恋、失业、失金”后回到故乡阴差阳错地当起了前台文员,却吸引到三位性格截然不同的男神注目,之后会发生什么有趣甜蜜搞笑的故事呢?敬请期待《恋恋小酒窝》3月22日的播出~ Sina Visitor System t.cn 现在拍爱情文艺片的人太少了,《爱在零纬度》,一部爱情电影,一部不一样的爱情文艺电影。“ 一带一路”一个貌似与爱情无关的话题,但在一带一路背景下的跨国爱情,就给我们带来了一个新的视角。影片中通过一本尘封已久的日记,给我们阐释了坚守等待50年从不后悔、一生一世唯一的爱。而今外国媳妇中国郎,会有怎样的碰撞与故事?《爱在零纬度》根据真实故事改编,爱情需要坚守,跨国爱情真不容易,中国人把外 现在拍爱情文艺片的人太少了,《爱在零纬度》,一部爱情电影,一部不一样的爱情文艺电影。“ 一带一路”一个貌似与爱情无关的话题,但在一带一路背景下的跨国爱情,就给我们带来了一个新的视角。影片中通过一本尘封已久的日记,给我们阐释了坚守等待50年从不后悔、一生一世唯一的爱。而今外国媳妇中国郎,会有怎样的碰撞与故事?《爱在零纬度》根据真实故事改编,爱情需要坚守,跨国爱情真不容易,中国人把外国媳妇娶回家――过瘾!故事中不仅包含了爱情、家庭、友情等元素,还浓缩了在一带一路影响下,中印两国携手共进的美好光景,是一部极具现实意义的浪漫爱情电影。据说电影是在印尼雅加达、万隆、巨港等地全程拍摄取景,真实的展现了印尼独特的热带风光。这部电影最大亮点还是爱情。爱情观是现在社会缺失的一个话题,“房 权 钱”似乎成了当下爱情的主题,是衡量婚姻的重要砝码。讲真,我想请你看一场真正的爱情电影,一部不一样的跨国爱情电影… 看完了才发现是赵文卓导演的电影!小时候就看过他演的古装片,印象最深的是风云,没想到一晃这么多年过去了!电影的内容有点虎头蛇尾了,前面的剧情铺的蛮大的,没想到最后后竟然变成了个人的恩怨!不过赵文卓的打戏还是没得说!而且电影还是免费的,相比那些圈钱的垃圾电影,算是良心了!希望以后能有更精彩的作品吧! 看完了才发现是赵文卓导演的电影!小时候就看过他演的古装片,印象最深的是风云,没想到一晃这么多年过去了!电影的内容有点虎头蛇尾了,前面的剧情铺的蛮大的,没想到最后后竟然变成了个人的恩怨!不过赵文卓的打戏还是没得说!而且电影还是免费的,相比那些圈钱的垃圾电影,算是良心了!希望以后能有更精彩的作品吧! 什么叫武侠剧,里面吸引人的肯定是武打重头戏!为了追求画面的审美将打戏全拍成慢动作。这还叫打么??一脚半天踢不过去,一掌非要停下来。这个不是武侠,是玄幻剧。五秒一个慢动作。能打得死人么?刀剑无眼,搏斗肯定是性命相搏,每个动作都应该是干净、利落。而不是一个慢动作,接着一个荡秋千,一个慢动作,又接着一个荡秋千。。。。 什么叫武侠剧,里面吸引人的肯定是武打重头戏!为了追求画面的审美将打戏全拍成慢动作。这还叫打么??一脚半天踢不过去,一掌非要停下来。这个不是武侠,是玄幻剧。五秒一个慢动作。能打得死人么?刀剑无眼,搏斗肯定是性命相搏,每个动作都应该是干净、利落。而不是一个慢动作,接着一个荡秋千,一个慢动作,又接着一个荡秋千。。。。 总体三星吧,谍战来说细节不太好,后面很多地方不能想第二秒,就看情节就行。感觉上虽然设计情节比较巧妙,但好像每次都有老天帮忙,不然都不能按照男一的设计去发展。男二性格缺陷,情商为负数。比口水剧好很多,但离精品却差了不止一步。张鲁一表演缺乏张力,霍青演的不错。韩雪确实老了,颜值开始下线,戏份也不够,戏中作为小日本潜伏了七年的特务,智商武力值都不入流。那个金币梗我认为是个败笔。有一集宴会上放的钢琴 总体三星吧,谍战来说细节不太好,后面很多地方不能想第二秒,就看情节就行。感觉上虽然设计情节比较巧妙,但好像每次都有老天帮忙,不然都不能按照男一的设计去发展。男二性格缺陷,情商为负数。比口水剧好很多,但离精品却差了不止一步。张鲁一表演缺乏张力,霍青演的不错。韩雪确实老了,颜值开始下线,戏份也不够,戏中作为小日本潜伏了七年的特务,智商武力值都不入流。那个金币梗我认为是个败笔。有一集宴会上放的钢琴曲是克莱德曼的水边的阿狄亚那还是秋日私语什么的,还有一集男一对谁来着对话,说我田复生,也是明显的错误。最后一集水底钩,放个箱子而已,用得着那么大个铁笼子吗?船开那么快,笼子都是静静在水底,呈九十度垂直状,导演组不够用心。裴如海金刚狼,几十米悬崖摔下去就脸擦破了点,后面一直都是鲜红的,不结疤吗?不变黑吗?好尴尬。真想给他用疤痕灵。 这个故事其实很明了,就是兄妹三人如何继承父亲酒庄的故事。 酒庄是资产,法国的遗产税最高高达百分之四十五。电影里算出来要交50万美元的遗产税,他们兄妹三人没有那么多现金。怎么办,无非要么凑钱交了,要么卖了酒庄交了。二姐想酿造出属于自己的,不同于爷爷和爸爸的酒,所以不想卖,大哥的生活重心在澳大利亚,想卖,但是女朋友和儿子要和他分开,他也不知道卖还是不卖。老 这个故事其实很明了,就是兄妹三人如何继承父亲酒庄的故事。 酒庄是资产,法国的遗产税最高高达百分之四十五。电影里算出来要交50万美元的遗产税,他们兄妹三人没有那么多现金。怎么办,无非要么凑钱交了,要么卖了酒庄交了。二姐想酿造出属于自己的,不同于爷爷和爸爸的酒,所以不想卖,大哥的生活重心在澳大利亚,想卖,但是女朋友和儿子要和他分开,他也不知道卖还是不卖。老三当了上门女婿,想主持岳父家的酿酒事业,但岳父直说他不是那块料,指派他搞搞农家乐算了,他也不乐意。 解决方法不是一蹴而就的,起码经历了一年时间。 首先,二姐在全家通力协助下酿出了佳酿品质的红酒,证明了自己的本事;第二,老大的女朋友儿子回归,关系缓和,老大要重返澳洲,法国不是生活重心;第三,老三和岳父挑明了不喜欢对方。因此,老大的办法就是把自己澳洲的存酒卖掉,凑钱把遗产税交了,老二老三要付给老大那份地的租金。我想,一个酒庄应该每一批酒都不会全都卖完,也不应该卖光,卖光了就没法各个年份的酒勾兑了,也可能会失去好酒的标杆样本。老大要凑几十万美元,自己澳大利亚的酒庄存货很可能要全都卖了卖一大部分,这是个巨大损失,而且贷款没付完,他需要法国老家的酒庄给他现金还按揭。老二证明了酿酒实力,可以生产产品卖酒,因此老三也搬回来了。 兄妹三人的决定其实就是不卖资产,靠经营。 看勃良第那样子,很少有酒庄会出售葡萄园,因为他们只会酿酒,葡萄园挨着葡萄园,都是父子相传,要想扩大规模,只能是某个年代谁谁家倒霉破产出售,才有机会得到好的葡萄园,否则不可能卖。 手工酿酒,应该算是农副业,那么大一片地才每年一点点产出,其实不划算,但也没办法,他们只会这个技能。岳父也想赚钱,策略就是开农家乐。 所以,资产最好不出售,掌握技能才是根本。 日本电影的阴暗面总能突破我的想像力,当亮介翻开笔记本的故事,就在猜两个故事线最后将如何相交? 但之后的剧情却令我有些失望,一些BUG也有点太硬了! 当洋介向光子坦白自己的心结时,我想这是洋介终于找到了光子并寻机报复,甚至我以为让光子生下孩子,并在她与孩子感情最好时,在她面前杀死孩子.. 日本电影的阴暗面总能突破我的想像力,当亮介翻开笔记本的故事,就在猜两个故事线最后将如何相交? 但之后的剧情却令我有些失望,一些BUG也有点太硬了! 当洋介向光子坦白自己的心结时,我想这是洋介终于找到了光子并寻机报复,甚至我以为让光子生下孩子,并在她与孩子感情最好时,在她面前杀死孩子...但事实证明,编剧没有让电影走向至黑! 而光子故意杀死小男孩并从容离去这一点实在有点说不过去,至于光子独杀四名黑社会的想象场面,应该是导演跳戏到了杀死比尔! 这电影在一些媒体口中评为印度版的“战狼”,在我看来,整体架构反而更像《刺杀本拉登》 为什么给这电影一星有3点 一是片头开始,男主扑倒敌人,这时候的敌人已经是无武器并且是可以制服敌人的状态,我以为男主是将他制服并带回去盘问窃取情报,然而却是强行加上一段莫名其妙的打戏,敌人直接被扭脖子死了,除此之外只要是片子中的敌人除了那小孩以外,无一例外的都得处死 这电影在一些媒体口中评为印度版的“战狼”,在我看来,整体架构反而更像《刺杀本拉登》 为什么给这电影一星有3点 一是片头开始,男主扑倒敌人,这时候的敌人已经是无武器并且是可以制服敌人的状态,我以为男主是将他制服并带回去盘问窃取情报,然而却是强行加上一段莫名其妙的打戏,敌人直接被扭脖子死了,除此之外只要是片子中的敌人除了那小孩以外,无一例外的都得处死(印巴几十年的仇恨缘故?) “活着不多不少 幸福刚好够用 活着其实很好 在吃一颗苹果??” “活着不多不少 幸福刚好够用 活着其实很好 在吃一颗苹果??” 本着甜宠网剧不用带脑子轻松刷完的想法点开了这部剧,但是开始追剧之后我感受到了惊喜。 对于热爱沙雕小甜剧的我来说,前面的剧集轻松明快,每集开头都是类似这样的章回体题目,每集不到三十分钟,一集解决一个小风波。剧情安排的也很合理,男女主之间的感情发展地非常自然,每集至少有一个笑出声的梗(我经常大半夜对着屏幕露出姨母笑)因为主要讲恋爱,什么家族内斗,交货推迟,除了恋爱的事都好解决。 本着甜宠网剧不用带脑子轻松刷完的想法点开了这部剧,但是开始追剧之后我感受到了惊喜。 对于热爱沙雕小甜剧的我来说,前面的剧集轻松明快,每集开头都是类似这样的章回体题目,每集不到三十分钟,一集解决一个小风波。剧情安排的也很合理,男女主之间的感情发展地非常自然,每集至少有一个笑出声的梗(我经常大半夜对着屏幕露出姨母笑)因为主要讲恋爱,什么家族内斗,交货推迟,除了恋爱的事都好解决。
而,战长沙,我在好友的邀请下入坑之后,再也没爬出来过。刷剧只刷高清的底线已被战长沙攻破,本打算边干些小活儿边听个声响,结果停下手头的事情,对着高糊版认真从头看到了尾。看完之后,已然无法抽离,它会在某个静思或洗脸刷牙的片刻,冷不丁跳出来告诉你什么是战争,那远不是一部分人的事情,不是用来塑造英雄人物的布景与道具,也不是用来洒热血宣扬壮怀激荡以及渲染如何惨烈的场所,战争本身就是一场所有人都无以幸免的灾难,这一灾难所带来的破坏性已跳脱打杀流血的战场,更为持久与深远地蔓延在战场之外,正如顾清明最后所讲的那句“战争,对每一个人来说,都是灭顶之灾”。
战长沙的视角切入,棒极了,长沙城茶园巷胡姓一家的遭遇与起伏,家庭的绵延与再生,战争带来的种种,战时破坏与抵抗,战后顽强重建,它实实在在的拍了出来,用扎实的镜头语言还原了那段历史与生活。它对于战争的解读平实、平和,不浮夸、不渲染,让观众随着剧中每个人物的境遇与成长,一同回望,战时的悲欢就该如此,拿起枪不单单是为了什么男儿情怀英雄梦,而是为了让炮火不落在家门口;走上战场也不是为了抛头颅洒热血,而是为了胜利后也能脱下军装完整的回家。
年纪渐长,越来越看重真实,不管是好的坏的,黑的还是白的,只要是真实的,都是最能打动人的,所以越来越爱看纪录片,奈何有些纪录片越来越不记录,一路拐弯飙向了煽情的大道,舌尖,我木有说你,请无视我。对于我等万千小老百姓,平日里磕着碰出一块淤青或者不小心割破手指流两滴血都算个小伤,我们极少直面死亡,可战争,是什么呢?或者说我们对于战争的态度是什么?我的第一反应无非是枪声不要响在四周,侵略者永勿逼近我家大门,如果可能,我更希望战士们永远不必走上战场,仅靠武力震慑就能护我家国。但,在那个年代,这些奢望连窗户都没有,战长沙的视角妙就妙在这里,它道出了当时人们对于战争的真实感受与态度,百姓中惊慌者有之,怯懦者有之,抗拒者有之,不愿儿女赴死者更亦有之,这些态度怎么说都不高不大不上,但真实的可怕。军中也非尽是慷慨赴死、奋勇杀敌者,有逃兵,也有为钱财替人应征入伍者。百样米养百样人,这个世界本就是多元化差异性交织而成的存在,当我们学会不再回避,不刻意塑造,不遮掩真实,便是真正的成长与成熟。因而,战长沙是部成熟而大气的片子,整部剧的底色非常难得,有此立意,应当归功于编剧、制片人以及导演的统筹。
接下来说说几个让我印象深刻的符号及其主人们。胡家的饭桌、大爷爷的拐杖、胡爸爸的咿咿呀呀圆片子和小酒儿、姐夫全长沙最好的槟郎和永远歪着的帽子、顾清明的白手套和子弹绕着飞红绳。
胡家饭桌:开头几集胡家群戏多数是在吃饭中铺开的,这家人的矛盾与冲突多在饭桌上一一呈现与解决,精彩之最莫属儒生岳父与痞气姐夫的对手戏,哎,那当真一个令人拍案令人捧腹啊。如第2集中,岳父不满,小声嘀咕:“有你这么当姐夫的吗?”,姐夫放筷子撂碗、瞪眼:“我这姐夫当得怎么了 我有罪啊”。
顺便,这部片子的细致之处还在于饭桌上的座位分布,多么中国旧式的排序法。胡奶奶居正中,右手边是胡家父母,左手边是双胞胎(靠着姐夫的是小满,方便姐夫掐脸,哦,不,严肃理由是男娃靠着姐夫排排坐比较和常规),接下来是姐夫姐姐,然后是寄居胡家的秀秀。奶奶和姐夫中间的空位是留给闯了祸的双胞胎,简简单单一幅图告诉你什么叫亲疏远近,什么叫家常。不晓得这个部分是归导演管,编剧管,还是现场剧务管,总之,点赞。
前几集的胡家饭桌经常是满当当的一桌子人,好不热闹,片子中后段饭桌上的人越来越少,饭桌的戏份也越来越少,最后饭不成桌。看,这就是战争对人们生活的影响。
大爷爷的拐杖:大爷爷每次出场几乎都杵着他那根拐杖,白发白须,脊背微弯,脚步颤巍。一直看不得老人家为了什么未达成的愿望,而执拗着支撑着,那种场景想来就心酸。看过一遍高糊版之后,大爷爷的两个镜头印在了脑子里,挥之不去。一个是大爷爷到长沙堵欲回部队的湘平,撑着拐杖颓然坐在胡家门口;另一个是接到又一个孙儿的死讯,去祠堂拜祭途中,那个踉跄的拐杖特写,拐杖触地声仿若戳在了我的心口上,心情也跟着老人家踉跄了一回。导演和摄影真是讲故事好手,分镜头给的力道精准无比,点笑穴和泪腺都毫不手软,那叫一个稳准狠。
胡爸爸的戏曲和小酒儿:片子前半段,胡家爸爸每次出场,都引人爆笑。爱好戏曲,喜欢小酒,张口便是旧时文人的样板文风,平日里尽是些软糯略酸腐的调调,唯唯诺诺的模样相当逗趣,我前半段分明是是拿他当喜剧人物看来着,最后果不其然来了个大逆袭。这种反差在情理之中,也在意料之中,文人的风骨尽显。谁说秀才遇到兵,有理也讲不请,关键是遇到什么样的兵,遇到姐夫那样的匪兵,自然是讲不清的;遇到妹夫那样的儒兵,不讲自通;而遇到敌兵寇兵时,文人的理讲得棒极,当时直想拍案高呼一句“气节万岁!”
姐夫基本戴不正的帽子和全长沙最好的槟郎:这样的姐夫,估计有姐姐的同学都想求这么一位看似无赖实则稳妥的大邪神罩着。姐夫的帽子就没有好好戴正过,领口也少有系整齐的时候,最佳参照物是他家妹夫,人家可从来都是戴的周周正正,穿的整整齐齐,随时可以拉去拍个军队宣传照什么的。就这么一个家伙,嘴里还经常嚼着全长沙最好的槟郎,妥妥一军痞流氓像,愣是成为一大家子的支柱,张罗着每个人的事情,事件太多,不详述。剧中有两个与此呼应也打动我的细节,其中一个是姐姐为着急出门的姐夫正了正帽子,还有一个是姐夫出征前,姐姐递给他几大包槟郎说“你爱吃的。”谁说姐姐不爱姐夫,夫妻俩站在一起活生生一幅稳妥成熟的爱情画像。姐夫和姐姐的扮演者,都很眼熟,很早就在屏幕上见到过他们,姐夫任程伟是当年央一黄金档“大雪无痕”中那个正气的警察,也看过姐姐左小青早期出演的中国式离婚。当时,我还在中学时期,初看他们都是成熟的演技与成熟的形象,现在的他们依然是成熟的演技与爱情,水到渠成的连贯与自然(对,后面那对儿是不连贯的,不过,一样精彩)。
顾清明的白手套与红绳:前几集我一直以为顾长官的白手套是用来耍帅的,因为在满屏灰蒙蒙的色调里只有他的手套是洁白洁白的,泪,不是我肤浅花痴啊,而是白色手套真心很醒目啊,顾长官戴起来也确实帅啊。看到后面,我才发现,的确是我肤浅,因为白手套变成灰扑扑的样子,他戴着也还是帅。这里也要给剧务点赞,白手套根据不同的剧情变成灰手套、黑花手套,处理的很细致,我一直担心顾长官的白手套会一直洁白下去来着,幸好没有让细节控跳戏。同理,还有顾长官的红绳,出征在即,湘湘妹子亲手寄在他手腕上时,是条簇新柔软的红绳,后来经战场的洗礼变成沾满污尘的模样。初见霍建华也是在中学时期,海豚湾恋人中的钟总监,帅酷深情;初见杨紫妹子自然是家有儿女,她还是个十岁出头的小女娃。算算时间,这俩人在电视里蹦跶的时间也都挺长了,但第一印象太过深刻,偶像剧起家和童星出道的两人竟然演起了正剧中的战火夫妻。但想一想,又觉得合情合理,近十年的时间,还不许人家演技有所成长开始演正剧,不许人家小姑娘长大啊。顾氏夫妇,虽然在观众的眼中跟其以往的角色有所反差,但同样精彩。他们在戏里戏外给人同一种感觉,那就是成长,两人的眼睛都很好看,黑亮有神,很有戏。
本剧还有一个不得不说的赞点,那就是不刻意制造戏剧冲突,却有着更为动人与真实的戏剧效果,举两个例子。第一个片段发生在姐姐被姐夫误会回老家的路上,一行人察觉日本人的踪迹而躲起来,被不少战争戏洗脑的观众如我瞬间脑补了N多常见桥段。。。平安哭闹起来,暴露他们,尤其是姐姐又貌美如花,如被发现。。。心已悬到嗓子眼儿,结果,虚惊一场,没有被发现,甚至没有看到日本人的样子,但心就是被揪了起来。他们没有被发现,但是,平安再也不会哭闹了,他死在了自己母亲的怀里。战争带来的伤痛,有时就是这么乌龙而又彻骨。第二个是结局时,第十军的投降,注意哦,这不是什么兵行险招,先诈降而后制敌的谋略,而是实打实的投降了,没有增援,没有办法,仅仅是为了求生而降。这是我所看过,第一部如此正面描写投降的战争剧,打不过,守不住,投降。“六千多伤兵,不能都死在这儿”,姐夫的战场精神是“打得过,就打,打不过,就跑”,而今,跑不掉,投降。最后顾清明向记者口述了这段战事,没有添油也没有加醋,仅是平实的描述,也为霍建华的原音点赞。
又,剧终每个人物都是那么鲜活,没有传统意义上的主角配角之分,每个人皆有他的生命线,完整而又独特。
慢工未必出细活,但细工多半出好活。好剧难得,引人思考的好剧更难得。战长沙,经得起细瞧,故,推荐之。
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PS:看到了“蓟城君”的影评,非常喜欢,借她一句话。
“此戏虽说并无盛名,却值得隆重推荐!”
PPS:不能贴图,不幸福。。。
电影前部分讲的是一个刚毕业不久、满怀为人民服务壮志理想的热血青年李苏杰,在跟随解放军进藏的途中,因缘际会解救了一个藏族奴隶达娃。就是在朝夕相对中,他们暗生情愫。可惜最后种种的原因,使他们分离的六十年,最终也没有在一起。
达娃爱上李苏杰是理所当然的。一个从五岁开始就戴上锁链的奴隶娃儿,突然从天而降来了有学识有理想的英俊小伙,把她脚上的锁链砍断,
电影前部分讲的是一个刚毕业不久、满怀为人民服务壮志理想的热血青年李苏杰,在跟随解放军进藏的途中,因缘际会解救了一个藏族奴隶达娃。就是在朝夕相对中,他们暗生情愫。可惜最后种种的原因,使他们分离的六十年,最终也没有在一起。
达娃爱上李苏杰是理所当然的。一个从五岁开始就戴上锁链的奴隶娃儿,突然从天而降来了有学识有理想的英俊小伙,把她脚上的锁链砍断,解除了禁锢她对美好爱情憧憬的枷锁。就在那时,某些微妙的情愫也就悄然的释放了。在后来的唱歌表演中,大伙儿们唱的那句“藏家溜溜的大姐,看上溜溜的的他哟。”让达娃的的心思藏也藏不住了。
重来都没有试过甜滋味的达娃,第一次尝试枣蓉麻饼时,却因为甜味而热泪盈眶。这份甜来的实在是太久了,以至于不敢相信自己能拥有而把第一口给吐出来。对于达娃来说,这也是一份来自幸福的甜,因太过于难忘,而甘心整整六十年苦涩的等待。“这是我家乡苏州的味道”,这甜来自于苏州,对于达娃来说,苏州除了是一个地名,也是她用一生的目光眺望的地方。“君住长江头,我住长江尾。”,绵绵不断的思念随滔滔江水从这一头到那一头,从藏区流向苏州。
苏州美誉“上有天堂,下有苏杭”,而甘孜也是一个风光旖旎、人杰地灵的地方。养育着朴素真挚的人民,又怎么能不让李苏杰也爱上秀气灵动、善良美丽的达娃。在河畔洗衣的达娃,冒险去采药的达娃,歌声美妙动听的达娃。情不知所起,一往而生。面对自己被判为右派,李苏杰除了愤懑剩下的也只有沉默了,但接到刘二的来信被告知达娃已成婚时,发疯似的把东西往地上砸去。
(1950年初修建川藏公路,修了4年,也就是大概1955左右回到苏州,李苏杰给达娃写了6年的信,那个时候他被判为右派,是1961年。而反右派斗争是1957年开始。从1955年到1957年差不多两年,他都没有去接达娃。有点想不通,因为路途遥远,交通不便吗?那邮递员是怎么送信的?)
李苏杰和达娃之间定情之物其中一个是钢笔羊毛套,这是达娃在修建川藏公路的时候送给李苏杰的。可以看出达娃对拥有知识的人的敬佩。她让李苏杰在枣蓉麻饼的圆桶上写下她的名字。达娃在藏语里是月亮的意思,和康定城跑马山上的弯弯的月亮一样,圣洁美丽。
电影后半部分讲的是婷婷,扎西,卓玛之间纠缠的爱情。从婷婷不知道怎么把康定情歌弹好,到后来他们三人的相遇,以及后来机场挥泪送别,婷婷把自己对爱情的新体会弹进康定情歌中。两代人的态度体现了他们对于爱情的执着不悔和坚守忠诚。
电影的结局,在达娃骨灰被洒下的小溪里,一封封写给达娃却来不及读的信顺水而流,带着歉意与爱意飘向远方。
整部电影也有不足的地方,达娃钟情于李苏杰到可以理解,但是李苏杰对达娃在甘孜州就没有表现的很强烈,让人摸不着头脑,他说接达娃到苏州,究竟是对达娃怜惜还是真喜欢上她,当然知道后来李苏杰接到刘二的来信感情大爆发,也是确定了他喜欢上达娃的,之前就缺乏更多的描写。还有婷婷对扎西的爱来得也是有点莫名其妙。
最后我想用纳兰性德的一首词做结尾:相思相望不相亲,薄情转是多情累,曲曲柔肠碎。红笺向壁字模糊,曲阑深处重相见,日日盼君至。
玩过军棋的人,肯定知道“军师旅团营,连排小工兵,工兵挖地雷,炸死大司令”这么句顺口溜。而通过这句略带戏谑的话不难发现,在军队的编制中,工兵的地位几乎是最低的,否则也不会在工兵的前面加上一个“小”字来修饰。但世事无绝对,工兵虽小,可如果面对的是地雷时,工兵的作用可就无限大了!这个时候哪怕你是再牛逼的大司令,恐怕也拿地雷没辄——而这也恰恰是正在热播的电视剧《战雷》所要表
玩过军棋的人,肯定知道“军师旅团营,连排小工兵,工兵挖地雷,炸死大司令”这么句顺口溜。而通过这句略带戏谑的话不难发现,在军队的编制中,工兵的地位几乎是最低的,否则也不会在工兵的前面加上一个“小”字来修饰。但世事无绝对,工兵虽小,可如果面对的是地雷时,工兵的作用可就无限大了!这个时候哪怕你是再牛逼的大司令,恐怕也拿地雷没辄——而这也恰恰是正在热播的电视剧《战雷》所要表达的含义!
在和平年代,战事越来越远。但是在曾经的战场上和一些冷战年代对峙的边境地区,那些遗留的地雷无疑是对人民生命和财产的最大威胁。而这个时候,唯有专业的工兵才能排除这些残留的地雷,让人民的每一步都能走的踏实、悠然。而《战雷》的男主人公,由张博扮演的高等便就是一位远近闻名的“王牌工兵”。不仅排雷的技术高超,而且对于令所有工兵都望而生畏的“雷公雷”也有自己独特的排除手法。
不过,高等成为王牌工兵之路却并不平坦,甚至在刚进军营的时候,他还是个不折不扣的“刺儿头兵”!打架、闹事、暗恋女军医,和战友耍心眼争强好胜……屡犯军规的他甚至被罚进了修理班。但是,巧遇深藏不露的排雷高手林峰彻底改变了他的命运。高等跟随林峰除了学到一身本领之外,也逐渐在心中有了当兵报国,甘愿为人民牺牲的精神!
所谓不想当将军的士兵不是好士兵,意思就是说每一个人都应该怀揣着远大的梦想。但高等却只想做好自己的工兵,为老百姓排雷保一方平安。虽然看似目光短浅,但是这种兢兢业业的螺丝钉精神和胸怀百姓的爱显然是更高层面的大梦想!在这一点上,作为高等的扮演者张博亦是同样如此。
对于张博来说,高等这个人物简直就是他自己的化身。作为一个演员,他也曾经像剧中的高等一样不被父亲看好。当年他在北影门口站街等戏每天只能赚20块钱的日子中,甚至被父亲责骂是没有出息!然而通过自己的坚持,最终张博也像高等一样做出了优异成绩,所以最终也收获了家人的理解和支持!不仅如此,张博在年轻时也像高等一样有着众多混不吝的经历。大大咧咧,不知深浅,经常会热血上头不顾一切。所以张博饰演高等绝对算是一次本色出演。也难怪会让众多的观众都觉得他表演的特别真实和自然了。
由于一副天生的硬汉形象,因此张博从来都不是偶像派明星,但是和高等拥有扎实的排雷技术一样,扎实的演技也是张博演艺之路越走越宽广的根源所在。似乎只有演员才是最适合张博的称谓。特别是经过了在新《三国》中扮演城府极深的孙权这个人物的洗礼之后,张博的演技也再攀高峰,而《战雷》这部电视剧就是张博首次独挑大梁担纲主角的热播大剧!
情真意切的表演,自然最能打动人心。《战雷》这部电视剧也由于张博精湛的演技而让人倍感紧张刺激惊心动魄。口碑和收视成绩也都非常令人满意。这一切都和张博脚踏实地的表演密不可分。正所谓“心有多大舞台就有多大”,在演艺圈不过是一个低调小工兵的张博,怀揣着为观众奉献经典好剧的大梦想,一定能够走出一片属于自己的天空。
此《飞虎队》非彼“飞虎队”,目前正在山东卫视播出的剧集《飞虎队》是根据五十年代刘知侠所著小说《铁道游击队》改编而成。同样是在五十年代,上海电影制片厂拍摄的同名电影曾经红极一时,特别是其中的插曲《弹起我心爱的土琵琶》更是脍炙人口,陪伴了许多人成长的红色歌曲。而当年“铁道游击队”确实也有着“飞虎队”的美誉。
相信很多70后,80后都有过这样的记忆,在当年电视产业还不够发达的时候,
此《飞虎队》非彼“飞虎队”,目前正在山东卫视播出的剧集《飞虎队》是根据五十年代刘知侠所著小说《铁道游击队》改编而成。同样是在五十年代,上海电影制片厂拍摄的同名电影曾经红极一时,特别是其中的插曲《弹起我心爱的土琵琶》更是脍炙人口,陪伴了许多人成长的红色歌曲。而当年“铁道游击队”确实也有着“飞虎队”的美誉。
相信很多70后,80后都有过这样的记忆,在当年电视产业还不够发达的时候,《铁道游击队》等几部经典电影,曾经陪伴我们很多年的时光,也直接影响了我们对于电影、英雄、音乐等等的审美。
除了《弹起我心爱的土琵琶》之外,老版《铁道游击队》把火车作为抗日的主战场,对于当年的我们来说,也是非常有想象空间的。甚至当年有很多小伙伴们,还一直幻想着,能够像刘洪、王强这些英雄一样,能够追上飞奔的火车。当然,幸好我们没赶上高铁时代,也不会再做这样少年的梦想了。
按照现在的类型片理解,《飞虎队》属于“强盗电影”的类型,都是讲述一帮具有特殊技能,特别性格的人组织在一起,共同完成一项不可能的任务——对抗强大的日本正规军。到了现在,为了吸引更年轻的观众群体,仅仅保有这个内核显然不够,所以导演钱雁秋就此加入了许多年轻人更熟悉的包装,比如在火车上的“跑酷”等动作戏码,叙事的节奏也按照现代观众的喜好,加强了许多,更有节奏感,更注重人物性格的合理性和草莽性。
第一集故事一开始,讲述的就是刘洪和李九这两股绿林英雄,为了争抢地盘而大打出手。这一种强节奏、高度类型化的热开场,保证了对年轻观众的第一眼吸引力。同时,从绿林好汉入手,再慢慢切入八路军等概念,更加人性化,也更符合观众去主旋律化的需求。其次,特别塑造了刘洪这个从绿林好汉,慢慢转变成为一个合格八路军战士的过程,更加人性化。
饰演刘洪的,是钱雁秋导演的爱将,也是跟他从《神探狄仁杰》开始就合作,凭借元芳这一角色在网上红极一时的张子健。张子健是个大器晚成的演员,虽然出道很早,个人印象最深是在1994年,他就曾经演出过中国首部以模特和时装设计师为主题的电视剧《燃情四季》。但是真的让广大观众熟悉,还是从元芳开始。而另一位主演贺刚,虽然是以形似刘德华出道,但是近两年努力转变形象,开始渐渐洗掉在大家心目中的模仿者形象,开始有了自己的定位和知名度。
虽然已经距离那个硝烟弥漫的时代过去很多年了,但是借助新鲜的形式感,辅以经典的故事,经典的人物和歌曲,重新按照当代观众的审美需求来包装,《飞虎队》让我们重温曾经的美好,也能够让新生代的观众,认识到一种全新的故事。评分
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张根硕自《是美男啊》开始大红大紫,而后这兄弟走火入魔,越来越像《白雪公主》里头那个皇后,有剧迷开玩笑张根硕估计天天被自己帅醒,而后对着镜子不停呢喃“我是这世上最帅最漂
张根硕自《是美男啊》开始大红大紫,而后这兄弟走火入魔,越来越像《白雪公主》里头那个皇后,有剧迷开玩笑张根硕估计天天被自己帅醒,而后对着镜子不停呢喃“我是这世上最帅最漂亮的对不对!”—因为自《是美男啊》之后,张根硕接的角色基本上都只有一个类型:要么帅到没有朋友,要么帅到闪瞎女主角!
来到这部《漂亮男人》,张根硕演的自然就是传说中的“漂亮男人”—一个眼神就能秒杀全韩国女人的独狐马特!这个名字奇葩的男人,生活更加奇葩!他本来有一个花痴般爱着他的邻居姑娘金普通(IU饰),但自觉帅得惊为天人的马特兄弟,怎能忍受只被一个土气又普通的姑娘爱恋,于是马特把金普通当成一个备胎,同时流连于各种有钱女人的周围—文雅一点讲,这是各取所需的爱情,但通俗直白地讲,独狐马特他其实就是一个小白脸,再“真相”一点讲,马特同学就是上流社会的高级“牛郎”呀!
但是,编剧一边让马特兄弟当“牛郎”,一边还要为他立贞节牌坊。为了让马特同学可以肆无忌惮地傍富婆,编剧给这个角色装上了“复仇”的翅膀—马特是上流社会老板的私生子,他通过傍富婆逐渐成为完美男人,成功地“复仇”遗弃他的会长爸爸,以及不知道他就是自己亲生儿子的富婆老妈。可问题是,“翅膀”再华丽也只是掩饰,当马特像个宠物男一般窝在某个老女人的怀里,媚笑着讨好只为获得“情报”或金钱时,估计大部分姑娘都会全身鸡皮疙瘩横生—额滴神呀,这可不仅仅是毁三观啊,当美男变成卖笑“牛郎”时,简直就是传说中的累并感觉不会再爱啊!
目前该剧已经更新至第四集,在韩国遭遇收视冷潮,在豆瓣上的打分则呈两极化—大部分张根硕的忠实粉丝恨不得多注册几个账号帮偶像刷分,而大部分的普通剧迷则毫不留情地为剧集打上“一星”。鉴于奇葩剧是为大伙的欢乐吐槽而存在,推荐有兴趣的剧迷可以翻出来看看—在生活压力巨大的当下,这种奇葩剧可是吐槽减压的神器啊!