下午在学校突然看到预告片,张予曦的造型吸引了我,所以,今晚回家我花了一个小时看……
海神岛里那个有桃花树的场景,没记错的话和《离人心上》里的一个场景一样。归结一句,自古烂片有好结局。服化道有点敷衍,个人最喜欢女主角的嫁衣,这可能是唯一一件看的过去的。剧情依然是熟悉的玛丽苏剧情,女二永远爱男一!!!说实话我承认韩栋确实蛮帅,不过看他俩在接吻的时候感觉很恶心,无论还没看
下午在学校突然看到预告片,张予曦的造型吸引了我,所以,今晚回家我花了一个小时看……
海神岛里那个有桃花树的场景,没记错的话和《离人心上》里的一个场景一样。归结一句,自古烂片有好结局。服化道有点敷衍,个人最喜欢女主角的嫁衣,这可能是唯一一件看的过去的。剧情依然是熟悉的玛丽苏剧情,女二永远爱男一!!!说实话我承认韩栋确实蛮帅,不过看他俩在接吻的时候感觉很恶心,无论还没看片之前看的预告片,剧照,还是正片,我真的无法直视……演技,,,总体来说有的,估计演员接这片可能是真的赚点业余吧
最后画面让我不得不想起《他是龙》里面结局的场景。特效做得起码不至于很烂??吐槽一点,女主一开始为什么总是啊啊啊地叫,是只有尖叫才能体现她的害怕吗??!!男女主第一次见面还是熟悉的“你是谁”??更可怕被问的那一方还特骄傲“以往她们都怕我,只有你还敢问我”(不是原台词但大概是“女人你好特别你成功引起我的注意”)最后我真的蛮希望女主能死,我肯定还会给多两星!可惜烂片里的宗旨真的就是主角死不了!永远有反转!剧情过渡得也特别没有逻辑,一笔带过,男女主就是会很快就爱上(虽然我也理解片长需要他们这么做)
要么说这个故事有些神话背景确实很吸引人,但是一如既往的玛丽苏…真的不忍直视。
以上为个人观影记录与感受,不喜勿喷
剧真好看A不是A A是B B不知B不是B B渐渐发现B不是A B扮成A B却回来了 AB会互撕吗 又或是会联合撕ta呢 剧情越来越精彩 太带感太烧脑了同时喜欢上了可爱活泼的宋小冬及有气质魅力的罗芊怡 哈哈哈 有些贪心且更加喜欢宋演员啦希望赶快到下个星期快点加更 等不及啦
??????????????????????????????
剧真好看A不是A A是B B不知B不是B B渐渐发现B不是A B扮成A B却回来了 AB会互撕吗 又或是会联合撕ta呢 剧情越来越精彩 太带感太烧脑了同时喜欢上了可爱活泼的宋小冬及有气质魅力的罗芊怡 哈哈哈 有些贪心且更加喜欢宋演员啦希望赶快到下个星期快点加更 等不及啦
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八公不牵绳会不会喷,哈哈哈,还有狗肉贩子也是被感动了吗,没抓它进餐馆,脱离社会现实的电影真的能打动人吗?真的要凑齐日美中三个版本吗?八公在片子里也叫八公这么日本话的名字吗?还是叫旺财?这么多救人牺牲的狗你不拍你拍只日本狗?这样做对吗?还有满脸横肉的冯小刚主演的电影能看?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
八公不牵绳会不会喷,哈哈哈,还有狗肉贩子也是被感动了吗,没抓它进餐馆,脱离社会现实的电影真的能打动人吗?真的要凑齐日美中三个版本吗?八公在片子里也叫八公这么日本话的名字吗?还是叫旺财?这么多救人牺牲的狗你不拍你拍只日本狗?这样做对吗?还有满脸横肉的冯小刚主演的电影能看?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
重刷The affair第二季有感。
大部分爱情故事都会有一种极其可怕的婚恋观点:爱情特别神圣,所以你一辈子应只爱一个人,你要找到the right man/lady 与之结婚。因为爱情特别神圣,所以你应该花很多时间和精力在这个事情上面,它会决定你的人生走向。
从小接受这种观点意味着什么?
当我们谈恋爱的时候,你跟这个人相处觉得有点不太对劲
重刷The affair第二季有感。
大部分爱情故事都会有一种极其可怕的婚恋观点:爱情特别神圣,所以你一辈子应只爱一个人,你要找到the right man/lady 与之结婚。因为爱情特别神圣,所以你应该花很多时间和精力在这个事情上面,它会决定你的人生走向。
从小接受这种观点意味着什么?
当我们谈恋爱的时候,你跟这个人相处觉得有点不太对劲,但是你受了蛊惑,觉得真爱只有一个。如果结婚了,万一在人海中多看了其他人一眼,你万分纠结。更令人恐惧的是,你以为跟ta在一起就是一切。
然而真相如此残酷:爱情从来不唯一,爱情也不够神圣伟大,它善变又缥缈,无法支撑起一个人的梦想。判定一个人的人生不应由ta是否曾经有爱过或被爱,而是应该看他们做了什么(their work, their accomplishments)。
这才是Noah奋不顾身要离婚的缘故。
起初,他以为自己陷入了爱情;结果,他发现他只想要成功。
当激情褪去,孩子出生后他只能4点钟起床,满眼血丝在洗手间写作之时,他发现他并不喜欢这种生活,并始终没有把已经离婚的情况说出来。
这个发现令人毛骨悚然。当你为一件事情撞得头破血流,到手后却发现自己深为厌倦,当你飞蛾扑火离了婚,却发现ta可能也不是真爱,甚至怀疑真爱是否为人生标配时,你该何去何从?
第二季第十集可谓点睛之作(虽然Samantha当心理医生让人忍不住想出戏),Noah终于说出了他内心的恐惧,以及对忠诚能否称之为一种美德的怀疑。
一个不出轨,只会酗酒并由儿子承担照顾重病母亲所有家务的男人,相比一个有所成就但或许私生活有不检点的人,如他目前正在写的这个 Omar Bradley 将军(Jefferson, Hamilton, Picasso, Hemingway,以及Noah自己),哪一个才是正确的?
"I want to be a good partner and a good father, and I love having a family, um, and a home and people who depend on me."
这是他对自身良知的拷问,也是痛苦的醒悟。Noah和Alison的关系,实际上跟他和Helen本质是一致的。
"But I also want to go to France, and for two years, and fuck whoever and feel alive again, and write a great novel."
因为年少时缺乏家庭温暖,所以他渴求有稳定的伴侣和很多小孩,可是现在渐渐意识到了,他更为看重的是自身的成就,Alison也无法使他快乐。他必须承认自身渴望的是功名利禄,成就自我。
他必须证明 Descent 只是意外,他不是一个普通的廉价艳情小说作家(I'm not a pulp novelist),既然像他岳父那样的人可以成功,他为什么不行?这才是目前急切需要解决的问题,而不是什么刚出世的婴儿(但他对所有孩子其实都尽力了)。
同样也是作家的岳父可看成是他的镜像,他们两人在第一季有过一次略带哲学思辨的对话,而正是那次仅有的交流引发了两代婚姻的同时破裂。
如果不是一毕业就结婚有了4个孩子,Noah恐怕就不至于在四十五岁时产生强烈的中年危机,所谓遵循内心放弃了现有一切,开始朝着理想发足狂奔。而与妻子同床异梦功成名就的岳父,暮年将至转身找回了一直惦念着的女人。
这一对比设置足够意味深长。
或许,Alison对于Noah的意义并不是找到真爱,而是让他尝试了生活另一种可能,虽然这个代价未免太高。
每个人都可以在Noah身上看到自己,他勇敢、诚实、善良,但又虚荣、自私、贪婪,他伤害了所有爱他的人,然后每天花一个小时写信给永不回复的大女儿。
至此,Noah这个人物终于完全的立体起来。
第二季的结尾是光明的,Noah为两个爱过的女人扛下所有一切。真心感谢编剧,没有让这个角色在最后崩塌。
第一次写的Noah可见:https://movie.douban.com/review/9668104/
说实话,贺岁档烂片成群是多年来中国电影市场的常识,德云社之前也没有任何好的电影作品出手,所以这部片子质量我并不抱任何期待,那么看完也没多大的失望,毕竟是9.9特惠进去的。不打一星是觉得还没差到这水平,就打两星 。
现在的票房也不尽人意,可能就要止步于1.8亿了。但这又很正常,因为无论是从市场的角度还是电影质量的角度,祖宗十九代显然都缺乏竞争力,几乎是春节档垫底。我见很多粉丝把票房
说实话,贺岁档烂片成群是多年来中国电影市场的常识,德云社之前也没有任何好的电影作品出手,所以这部片子质量我并不抱任何期待,那么看完也没多大的失望,毕竟是9.9特惠进去的。不打一星是觉得还没差到这水平,就打两星 。
现在的票房也不尽人意,可能就要止步于1.8亿了。但这又很正常,因为无论是从市场的角度还是电影质量的角度,祖宗十九代显然都缺乏竞争力,几乎是春节档垫底。我见很多粉丝把票房低归咎于排片,什么老郭得罪了人什么的。。。
这真没多大意思,是真粉丝,就站出来给郭老师指正错误,烂就是烂,解决的办法就是下一部一定要拍好,影院不管你人怎么样,它只管卖钱,什么片子能卖钱它就给什么片子多排片,这些年来低排片靠口碑逆袭的电影数不胜数。还不明白这个理?
现在观众越来越不好糊弄了,多明星阵容早都过时不管用了,《建军》的例子就血淋淋摆在面前,你质量不行,阵容逆天又有何用?你当你是复仇者联盟?就算是人家拍电影的时候那可是几亿刀的在砸啊,每个主演票房号召力有多高能不知道?何况《祖宗十九代》这么多明星,实际上也就吴京和吴秀波有票房号召力,偏偏他们两个只有在属于各自风格的电影里才能展现号召力,在喜剧电影也只是路人。
今年的春节档厮杀又那么激烈,《唐人》《红海》质量过硬又有前作口碑,《捉妖记》宣发就砸了多少钱,那明星阵容一堆有号召力的,再加上又是合家欢形式但即便如此不仍然是首日发力次日乏力?《熊出没》只管孩子,《西游记》票房一次比一次低。
以后这样惨烈的争夺战还会不断上演,观众的对烂片容忍度还会不断下降,好作品会越来越多,对手还会越来越强,郭老师,在相声界你一骑绝尘,笑傲江湖,但在电影界你就是个三板斧的菜鸟,连大鹏都可以做你的前辈。
真的要长点心了,陈思成虽然爱玩斗地主,但人家就是有才能。林超贤混迹电影圈二十多年才找到适合自己的专题。捉妖记虽然很多人讲烂,但做出第一部也是付出了巨大的努力和多年的积累,熊出没都靠电视作品培养了一大批孩子观众,在制作上也很用心很有诚意。
看看为你站台的吴京,为了电影他身上留了多少伤疤?拼了多少次命?花了多少时间准备电影拍摄电影?沉寂多少年才有今日?你这么多年拍电影用的时间和心血,有他一部战狼的五分之一多么?
你崛起于相声界是一个很励志的传奇,但是崛起于电影界的人走的路也一点不比你平坦,电影不是小品也不是相声,你再这样下去,电影缘迟早败尽的。
如果有钢丝要喷我请尽管喷吧,郭老师以后的电影道路如何,拭目以待。
*本文含大量[死侍2:我爱我家]剧透
瑞恩·雷诺兹说,从2006年起,福斯就催着他,要做个PG-13版的[死侍]。
那是什么?是长达90-120分钟的马赛克吗?[死侍]做成PG-13?做成 瑞恩·雷诺兹说,从2006年起,福斯就催着他,要做个PG-13版的[死侍]。 那是什么?是长达90-120分钟的马赛克吗?[死侍]做成PG-13?做成屁股13还差不多。 [死侍]就该是R级。虽然PG-13这个级别建议家长,13岁以下的孩子尤其要家长陪同观看,但相对于R级,简直是老少咸宜。 PG-13的死侍,就像小蜘蛛变快乐肥宅,去他妈的能力越大责任越大;蝙蝠侠大开杀戒,变成嗜血蝙蝠谈一场暮光之恋;或是美国队长耍嘴炮,diss全天下——哦,除非是洛基变的。 唐季礼导演和成龙大哥合作的动作片,总是很精彩,这部超级警察,延续成龙大哥一贯的搞笑动作风格,配上和杨紫琼的精彩对手戏和动作场面,这部电影绝对是值得观赏的。 电影中的动作场面,自不必多赘述,两位优秀的打星成龙、杨紫琼,已经很好的证明了这部电影。这部电影除了亮点在动作场面外,剧情和电影中穿插着的许多搞笑情节也是电影的一大亮点。印 唐季礼导演和成龙大哥合作的动作片,总是很精彩,这部超级警察,延续成龙大哥一贯的搞笑动作风格,配上和杨紫琼的精彩对手戏和动作场面,这部电影绝对是值得观赏的。 电影中的动作场面,自不必多赘述,两位优秀的打星成龙、杨紫琼,已经很好的证明了这部电影。这部电影除了亮点在动作场面外,剧情和电影中穿插着的许多搞笑情节也是电影的一大亮点。印象最深的,就是电影一开头两位上司为了让成龙饰演的陈家驹,能够接受一份重要且危险的工作,而联合起来演一出戏,诱使陈家驹接受这份危险的任务,真的是戏里有戏,确实搞笑滑稽又不失电影的水准。优秀的演员,不管演什么,都是很优秀的,董骠在成龙大哥带着坏人回到自己的“老家”时,饰演成龙的母亲,估计那个场面已经笑趴一众人,虽然夸张,但不做作,每每想起这个情节还是会觉得很搞笑,这个剧情也是这部电影的一大加分项。 电影中的动作场面自不必多说,尤其是杨紫琼开着摩托车飞上火车的那个画面,已经是永留电影史的经典镜头。成龙大哥和杨紫琼,在电影中一系列的打斗配合,真的是很精彩,且打斗中还穿插着搞笑情节,我想这正是所有观影大众,最喜欢的一种观看状态了。只是像这种男女打星组合的优秀影片并不多,要是多一些这类影片,也是值得回味观看的。 如果给一部电影按10分打分的话,《警察故事3:超级警察》这部电影,我给8.5分。 生活如沸 | 美食/纪录片/中国大陆愿你低开高走无比寒冷的天儿恐怕没有比火锅更合适的了一锅寄情盖儿一掀 水一倒 菜一放热气氤氲中人生坎坷平顺起伏仿佛也没那么难以出口了推荐指数:???bIlibIli出品大声传媒联合出品生活如沸 | 美食/纪录片/中国大陆愿你低开高走无比寒冷的天儿恐怕没有比火锅更合适的了一锅寄情盖儿一掀 水一倒 菜一放热气氤氲中人生坎坷平顺起伏仿佛也没那么难以出口了推荐指数: 生活如沸 | 美食/纪录片/中国大陆愿你低开高走无比寒冷的天儿恐怕没有比火锅更合适的了一锅寄情盖儿一掀 水一倒 菜一放热气氤氲中人生坎坷平顺起伏仿佛也没那么难以出口了推荐指数:???bIlibIli出品大声传媒联合出品生活如沸 | 美食/纪录片/中国大陆愿你低开高走无比寒冷的天儿恐怕没有比火锅更合适的了一锅寄情盖儿一掀 水一倒 菜一放热气氤氲中人生坎坷平顺起伏仿佛也没那么难以出口了推荐指数:???bIlibIli出品大声传媒联合出品 这版分成两部分,前30集还原了原著后20集完全脱离原著,但不带有任何主观臆断公正说,前部分不算好,演员演技很青涩,很呆板,很像专门背台词,唯一亮点聚贤庄血战,这段可以和黄日华版比肩,特别梁家仁真不愧是武打演员,真功夫拳拳到肉虎虎生风,特别是那一连串连环踢加凌厉掌法及舞刀,这方面不是任何人可以比肩,黄日华也能打的像模像样,但到底不是打星,欠缺力道。后期是脱离原著了,但真的越改越有看头,慕容博计 这版分成两部分,前30集还原了原著后20集完全脱离原著,但不带有任何主观臆断公正说,前部分不算好,演员演技很青涩,很呆板,很像专门背台词,唯一亮点聚贤庄血战,这段可以和黄日华版比肩,特别梁家仁真不愧是武打演员,真功夫拳拳到肉虎虎生风,特别是那一连串连环踢加凌厉掌法及舞刀,这方面不是任何人可以比肩,黄日华也能打的像模像样,但到底不是打星,欠缺力道。后期是脱离原著了,但真的越改越有看头,慕容博计划一辈子愿望怎能被扫地僧三言两语就打消了?太牵强,果然他是假装内心依旧算计复国。继续偷学武功,并且联合鸠摩智干掉了扫地僧,最后武功强到不可战胜,乔峰段誉虚竹联手都不能稳胜。特别是乔峰还为了两国和平自杀了,这么一来就阻止不了慕容博了,找段延庆代替乔峰但他却被慕容博抢先一步除掉了,虚竹一人去找人也被慕容博打伤灵鹫宫人拼死才保住他,但也伤亡惨重。每一次都被抢先一步这令观众绝望慕容博不可战胜,最后找来了萧远山,但虚竹找到一块树皮发现自己弱点,萧远山也是,他们发现自身弱点很多,很难打败慕容博,但却想出一个牺牲一人这种搏命打法,最终也确实打败了慕容博。这个结果确实比原著有看头,原著到乔峰死就完了,且慕容博萧远山被收服后后面就没什么亮点了,最后这段可以说超越了原著。 丹尼尔拉塞尔my love Hope连续三年了 颜值太抗打了 除了身形稍微胖了点 脸真是好看的不要不要的 剧情越来越像Disney青少年偶像剧 其布莱恩特和男主角泥娃挺般配的 期待俩人在次搞到一起。 丹妮尔巅峰颜值千万别浪费,多拍点好看的电影吧。但是好担心没有第四季了,剧情确实太普通了,打怪升级。 丹尼尔拉塞尔my love Hope连续三年了 颜值太抗打了 除了身形稍微胖了点 脸真是好看的不要不要的 剧情越来越像Disney青少年偶像剧 其布莱恩特和男主角泥娃挺般配的 期待俩人在次搞到一起。 丹妮尔巅峰颜值千万别浪费,多拍点好看的电影吧。但是好担心没有第四季了,剧情确实太普通了,打怪升级。 不多說 上圖圖 不多說 上圖圖 他真的好适合演这些剧,因为这部剧认识了他??故事情节一点都不拖拉,我是先因为颜值高去看这部剧的,后来越看越喜欢,里面的服装、场景和演员们的相互配合造就了这部甜宠的搞笑现代剧。值得二刷~平常无聊的姐妹可以去追啦~再补充一下,我认为一部好剧的标准是能够时时刻刻吸引观众的注意力,带动观众的情绪,真心希望多点这样的好剧。 他真的好适合演这些剧,因为这部剧认识了他??故事情节一点都不拖拉,我是先因为颜值高去看这部剧的,后来越看越喜欢,里面的服装、场景和演员们的相互配合造就了这部甜宠的搞笑现代剧。值得二刷~平常无聊的姐妹可以去追啦~再补充一下,我认为一部好剧的标准是能够时时刻刻吸引观众的注意力,带动观众的情绪,真心希望多点这样的好剧。 年度最佳烂剧,我已经骂累了,都是我的错,我不应该因为妹宝跟狗狗真的太般配了忘记这部剧编剧到底有多**(含脏话) 开头前几集还算正常的走向,我还对这部剧心怀期待,感觉,嗯,不错啊,剧里都男帅女美的,青春阳光,可以一看。 然后,已经忘记从第几集开始,剧情开始抓马,人设一个接一个的崩。 先是男主在女主和学姐之间摇摆不定,然后是女主在男二决定退出拉 年度最佳烂剧,我已经骂累了,都是我的错,我不应该因为妹宝跟狗狗真的太般配了忘记这部剧编剧到底有多**(含脏话) 开头前几集还算正常的走向,我还对这部剧心怀期待,感觉,嗯,不错啊,剧里都男帅女美的,青春阳光,可以一看。 然后,已经忘记从第几集开始,剧情开始抓马,人设一个接一个的崩。 先是男主在女主和学姐之间摇摆不定,然后是女主在男二决定退出拉拉队的时候出声挽留,接着是男二谈了个女朋友后发现还是喜欢女主。 算了算了,这些我都当你为了水剧情,在那左右吊着观众。然后!更抓马的来了,这周,星期一晚上,女主跟男二bobo,全网男二粉过年,男主粉抓狂。星期二晚上,女主跟男主bobo,全网男二粉be,男主粉大过年。 这我不得单刷一个6。 编剧把观众当猴耍,两边的钱都想赚。剧情没有大的世界观,只好局限于小情小爱当中,反复摇摆水剧情。 啊对对对,我不否认我是男二粉,为男二伤心。能不伤心吗!!!!编剧你没事吧!!我本来都佛了,也不期待女主跟男二在一起了,也真心祝福男女主he了,祝大家都有个美好的未来。 编剧你没事吧!!!女主不喜欢男二,你安排他俩bobo的剧情干嘛!!!!耍男二粉好玩吗!! 我已经骂了了,都是我的错,对烂剧抱有期待!!!我真傻真的!! 从一开始剧情抓马开始,我就应该果断弃剧,被编剧你牵着鼻子耍了我十几集,我真该好好检讨我自己。 我在大润发杀了十几年鱼练就的一颗冷心,在这部剧中毁于一旦。不骂了,累了,佛了。 编剧你满意了吧,大家一起发烂发臭的世界达成了。 (ps:男主粉别骂我,不针对男主,女主,我只是单纯骂垃圾编剧) (ps:大家喜欢的就看的高兴,别被我坏了心情) (ps:男二请独自美丽吧,真心觉得浪费了女主跟男二这个设定,哪位太太感兴趣等你按这个设定出书) (ps:如果看到我打错字或者胡言乱语的地方,纯粹我太愤怒了) (ps:此剧评是在愤怒的心情下写成的,全是主观,没有客观,不具备参考价值) (ps:我佛了,回大润发杀鱼去了) 新上线英雄: 老年组:袁书记(新镇委书记),施可丰老板 新上线英雄: 老年组:袁书记(新镇委书记),施可丰老板 青年组:小李老师 -- 李银萍(唐娜,唐艺兮),方正(袁书记弟弟),木生回归(田娃演),木生媳妇丁宁 小孩组: 谢腾飞(谢飞机,原名王欢) 长贵大脚: 长贵帮小梁找工作,第一次带小梁视察工作的时候为救小梁而牺牲下线,然后小梁拼命想认大脚为干妈 一水小梅又要来麻烦大国了, 大国不太想帮忙,想收了一水的厂子 玉红夹与小梁和吴迪之间,谁当她男朋友谁小心眼 大国利用香秀接触马忠以寻求投资,香秀不喜欢这样和大国离婚,离婚后发现怀孕 能四: 开局兰妮找小狗玩,引起众人找孩子 能哥成为好人好事基金理事会会长 刘能买化肥中一等奖拖拉机,想要办庆典 刘能用公款买化肥被广坤抓到,拖拉机归公 能四想催玉田刘英生二胎 坤七: 商量领养孩子的问题,腾飞上线 皮长山成为了镇教育办主任, 为了巴结袁书记准备把李老师介绍给方正 清明也看上了李老师,后来和李老师好上了 广坤看到刘能办庆典,想要同一天给大孙子办庆典 小蒙怀孕,也算给不孕不育医院做的广告,仁济医院 广坤想把腾飞送回去,小蒙不同意 山庄: 王云把青莲介绍给了晓峰,两人相亲的时候青莲先遇到一个傻子,后来见到晓峰,被表白后直接晕倒。 晓峰给了老宋七万块 宋晓峰臭脚丫子去见大拿家引起大拿不快要开除之,结果被剥夺保安队长降为编外保安,豁牙子代理; 后期晓峰又半路碰到杨总引起两人误会 杨总秋歌去宾县找天来,秋歌对天来越来越没感觉,准备分手 木生带着媳妇回归见大拿,木生宣称有好几千万实则欠钱五百万,迎接晚宴上王云和林生媳妇喝疯了;木生回来实际是想要回山庄还债 木生来山庄后,脑袋不得不和王云搬回村部,豁牙投靠木生,后期成为办公室主任;后期木生真实目的被脑袋知道,痛哭流涕 木生得到山庄后准备用山庄抵押还钱,后期被大拿发现帮忙还了钱,后来把大脑袋找回,大脑袋就不在超市干了 晓燕受不了木生和秋歌回上海一段时间 晓峰拯救山庄后得到高升 村里: 为大脚捐款,大脚不要,准备成立理事会,众人要开始争夺,刘能当选 广坤成为监事会会长 齐三太调到县里当副县长了,新上任一个袁书记 王云与徐支书演戏为了搬出村部 两个人为了挂牌而争夺牌的大小 村里找王大拿投资的五百万准备找一水合作,后期涉及选副总,四哥在四嫂撺掇下有了想法,一水选中了四哥 (本文原题《屠戮羔羊与陈建斌的野心》,写于2015.12.10在百讲首看后;后于2017.01.02作为当代艺术课程的期末作业大量填补修正,于课程结束后重新发布。……如果有契机再修正吧(大概是没了 : P))演员陈建斌的导演处女作《一个勺子》自2014年底在金马影展亮相后就赢得了影评圈的一致好口碑。可惜影片出现在公众面前的过程却 (本文原题《屠戮羔羊与陈建斌的野心》,写于2015.12.10在百讲首看后;后于2017.01.02作为当代艺术课程的期末作业大量填补修正,于课程结束后重新发布。……如果有契机再修正吧(大概是没了 : P))演员陈建斌的导演处女作《一个勺子》自2014年底在金马影展亮相后就赢得了影评圈的一致好口碑。可惜影片出现在公众面前的过程却并不算顺利:主演之一王学兵因涉毒突然被捕,影片筹备许久的上映只得匆匆叫停,修修改改删去了八分钟,王学兵的正脸镜头也被精挑细拣抛出了正片,这才终于在一年后得以重见天日。抱着些许遗憾与怀疑走进影院,我却颇为惊喜地发现,影片的不得已删节并未为之减色,其仍然是一部近些年来中国少有的、尤其是院线片少有的、真正的艺术影片。而作为陈建斌首部电影作品(自编自导自演),其中显露出的导演野心也颇让人讶异。许多艺术电影作者都在尝试拍摄完全形而上形态的影片,试图用影像表出不可表之物,但其中或多或少都会显露出相对形而下的、作者本人根植于意识之中的政治倾向。而《一个勺子》则反之,它以一个相当形而下、似乎单纯在控诉社会现实问题的面目出现在众人前,内里却隐藏着一个形而上命题的魂;它被包装成强烈地域性的乡土梦幻,却拥有一个人类终极哲学问题的核——存在与虚无。我未曾读过该影片的原著小说《奔跑的月光》,因此这种似乎藏在编剧巧思中的命题形而上化是否来自原作者,我不得而知;而陈建斌对此表达又是否具有强烈自知,我亦不敢妄自揣度。但由其影片的高度符号化倾向,我们至少可以确信,陈建斌是头脑清醒、带有高度自我意识地创作这部影片的。一、“羊”之线索:影片统述《一个勺子》中,“羊”是最重要的意象,是将整部影片串接起来的线索,也是一项具有跨文化性的、复杂的多重隐喻。影片一开始,拉条子便与羊羔一同出场。羊圈是他们的生计,是傻子的住处。拉条子夫妇的善,在羊羔身上体现得淋漓尽致——他们像照顾孩子一样照顾羊羔,为它看病穿衣;也像照顾儿子一样照顾勺子,给勺子吃饭洗澡,穿羊皮袄。所以羔羊喊“咩”,傻子喊“妈”,声声相似。金枝子嘴上不愿意,却是喜到心里去(之后从其儿子的遭遇中,我们也可得知这一声声“妈”对金枝子的意义)。后来,傻子走了,没时间穿上那羊皮袄;羊皮袄留在羊圈里,仿佛留下了一个坑,一步步引导着拉条子往里跳。人来人往,把拉条子心中对人性的信念逐渐摧毁。金枝子气他老实被人欺,把他关在门外。他也开始怨恨软弱善良的自己。那个自我在心中一点点崩塌,而巨大的困惑取而代之,一点点吞没他。于是他宰杀了心爱的小羊羔,把先前视若己出的灵动生命变成一锅热腾腾的肉。这一步是转折性的,他在困惑中,从行动上屠戮了善良的自我。这份牺牲未能换到答案。他睡在羊圈里,披着羊皮袄,一如傻子刚来时的模样。披上了羊皮袄,就是羔羊,就是傻子,就是任人割宰的命。于是有了羊圈狂想,荒诞的自我屠戮的梦,拉条子在梦中疯狂地用刀子捅杀像傻子、像羔羊一样蜷在羊圈的自己,与此同时,羔羊拉条子发出了凄厉的咩咩叫。在这一步,拉条子在内心里完成了对善性自我的屠戮。然而困惑越来越大,羔羊被屠戮却不能阻止他成为傻子。他的内心被困惑填充,他像傻子赖着自己一样赖着大头哥,想得到答案。追寻的最后不过是把自己折磨成了真正的傻子。他妥协,戴上了傻子的红帽子,不再追问答案;人看我傻,我看人疯。二、虚无主义者的勺子《一个勺子》给观众的第一印象,往往是其浓郁的西北色彩。大荒漠、彩藩、土楼、羊圈,口水歌、方言与鲜艳的乡土气息陈设房间,无不在强化电影的地域性。观影前半期,我心中不时赞叹陈建斌拍出了中国乡土式梦幻,倘若与世隔绝的北镇与许多北欧本土情怀影片遥相呼应,西北特色幽默为高原更添了几抹乡趣。也就因此强烈地暗示观众,陈建斌是在追求一种本土黑色幽默的小格局影片,以此为基础控诉中国社会现状。但越往后看,我越不得不承认这种预判是错误且大错特错的。《一个勺子》绝不仅仅被这种地域性的小格局所围困,更不应单纯意在控诉中国社会现状。(陈建斌自己谈到一个勺子也说,对于影片中的社会现实问题的指涉,“是原著小说里有的,不是我自己加进去的。这是根据现实故事的逻辑,剧中人产生的联想,但我想告诉大家,我的电影不是讲这些。我在头三分之二铺了一个谜局,你会觉得我的电影是在讲这些东西,但是到了三分之二的时候,你会觉得那只是一个引子,后边的三分之一,才是我的内容。”)这个五颜六色的地方色彩卷裹的内核,是一个面向整个人类的共性质询。可以说,影人在追求的,是某种更形而上的东西,即是一种存在的虚无主义(existential nihilism)。从影片中间,金枝子硬生生问拉条子一句话:“你说,那么一个傻子,活到这个世上有啥用,还不是白白糟蹋粮食。”拉条子也硬生生堵回了金枝子的质问:“你说的太对了,人活在这个地球上有啥用,把地球白白的都浪费掉了。”这里开始,人类的存在价值轻飘飘地在乡土夫妻闲聊中被推翻,整个影片格局敞开,陈建斌的野心也收不住了。于是影片后半部分,一浪接一浪,视听语言大大拓展丰富,增加了大量的主观性视点镜头,游离于幻梦之间、荒诞段落轮番上阵。一直到影片末尾段,主题显然已不仅仅局限于善与恶、“正常”与“疯傻”这种平凡的二分式命题;此时,前半部影片中拉条子执着的“善”,已经跑偏成了执着的自问与追问。拉条子逢人就问傻子的价值,最后如同勺子死赖拉条子一样,拉条子死死盯上了大头哥,想从他嘴中撬出困惑自己的问题答案。然而拉条子在最后的最后,仍没得到自己魂牵梦萦的终极答案。一切的心思费劲都是徒劳,一切的辛劳追问都不可能得到答案。因为答案根本就不存在。存在本质即虚无。再回到影片前面一些,拉条子宰了羊羔向老三索要答案,老三说,人生就是这样。你就是个大勺子。有些事情你想不明白,你就不要想。这就是我比你明白的地方。是啊,谁追问,谁就成了勺子嘛。所以,影片的结尾,拉条子戴上了勺子的红帽子。他透过那一片破碎的红,在傻子的视角里,把这世界的疯癫荒诞与无意义看了个清明。再也没有追问,也就再也没有困惑。他终于妥协了。三、从甘肃农村到耶路撒冷:高度符号化中的伪地域性《一个勺子》作为陈建斌的处女作,定然不可能是十全十美的。小成本的制作方式带来的影片最终呈现效果也只能是略显粗糙,比如某些对切镜头中明显失误的声话错位。但使得整部影片并不会因此而显得杂乱无章的,正是导演在整部影片中贯穿始终、如一股拉直的绳子一般的清晰思路,即是说,陈建斌清楚地知道自己要什么。这种思路首先体现在影片的高度风格化上。由于影片本身基于对社会现实的真实描绘,影片大多采用了记录风格的镜头语言,即使固定机位长镜头也采用手持摄影机,并且刻意追求一种影像上的粗粝质感。同时插入大量有时代感的元素,比如每次拉条子坐进大头哥的车,车里放的口水歌都在指向一个明确的时代;以及一些不那么抢眼的元素,如拉条子夫妇家里电视上放的电视剧。这些元素似乎整体在强化影片的时间空间的确定性。而陈建斌的西北式幽默感也是一项高度风格化的元素。处理幽默元素时,他采用的是欧洲喜剧常使用的跳切手法,将事件的开端和结果直接剪辑在一起,略去过程,或是对过程的呈现采取抽帧式的零碎剪辑而不是完整呈现,以达到一种“冷”或是黑色幽默的喜剧效果。这种幽默效果与西北荒漠达成了巧妙的契合感。再如交代两夫妻关系的镜头,永远采用固定正面中/全景机位长镜头,给予夫妻对话一种荒诞的舞台感。甚至于王学兵的角色因封杀而不得露出正脸这种偶然限制,居然也意外形成一种风格化效果——“大头哥”作为一个“能人”的神秘感。而陈建斌清晰思路的另一个体现,则是影片的高度符号性。几个清晰明了以致稍微有些刻意的简单象征符号,在整部影片中不断被重提、强化,以及影片前后整齐的对仗效果,将整部影片规矩干净地束结在一起。所有的人物都被排除了复杂性,留下一到两个鲜明特征,嘴中反复咀嚼着相同的台词;所有的镜头意象也都指向明晰的象征意义,而对白也往往被凝练成具有点题意味的总结句。这种简单粗暴的处理办法虽然不是最优,但至少明了大方。我们再回到前文所说的,影片最重要的意象“羊”。羊作为一个符号,从东方文化角度审视,其与整部影片的地域特征和表达主题皆可得以完美融合:西北人养羊;羊羔代表至纯至善。但这个主意象,我们能用西方文化符号的角度理解吗?答案是肯定的。“羊羔”在《圣经》文化背景中,代表着受难的基督。这是牵强附会还是有证可循?《圣经》中,以色列人为逃过灾难要在逾越节当晚宰杀一只健康漂亮的小羊羔;由影片中拉条子为了换取答案宰杀羊羔、牺牲“至善”,我们也可联想到这种基督教文化式的羊羔的牺牲。羊羔任人宰割的属性是由其纯与善被赋予的,其与“勺子”形成了一种相互隐喻的关系。在影片前半部分,拉条子为了摆脱勺子,将勺子绑在野外的栅栏上。勺子没有任何反抗,静静看着拉条子捆梆自己,而拉条子一步一步绑住勺子的脚、展开勺子的双臂分别绑住勺子的手。其捆绑样式,与耶稣被钉在十字架上的形态如出一辙(钉住双脚与双手),这是否又是一种巧合?如此可见,“羊羔”是一个具有跨地域性的文化符号,我们可以在其基础上做多重解读,其解读结果皆可强化主题。由此我们可以说,该影片不论是从其命题角度,还是其符号的选择,都是“伪地域性”的,都具有某种跨文化属性或是超文化属性,是可以成功收到整个世界共鸣的。梁实秋言:“伟大的文学乃是基于固定的、普遍的人性。从人心流出来的才是好的文学,文学难得的是——忠于人性。”艺术作品欲成永恒,其命题必先永恒。从这种意义上看,陈建斌是浪漫主义的。他将地域性上升到普遍性,冲破时空牢笼,为人类群体抛出难题。陈建斌作为作者对此是否自知我们仍不知道,但从影片成品反推,他确是达成了这种意料之内或之外的结果,这也为他不算精致的处女作赋予了一种超越社会、超越文化的,艺术品的永恒性。当然,我们不能因此忽视其影片的一个硬伤(恰如大多数野心勃勃的导演处女作),正在于这种过于明显的符号痕迹,使得所有镜头和意象都过于简单、过于具有分析力,情节也往往具有仪式感。排除了模棱两可的含义,鲜有过度解读的可能性,影人试图传达的一切都由自己主动放大加粗,这种解读的单一性也常常使得影片本身少了些自然流露的趣味。但同时,影片的妙处在于,陈建斌把一切形而上的深入思考埋藏在如此浅显易懂、“接地气”的背景和故事框架之中,因此这些单拎出似乎十分生硬的意象便被安插得几乎不露痕迹、更不至令人生厌。然而,从另一个角度来看,若离了这些夸张的、荒诞的、本身就偏向形式主义的背景,符号的滥用或肤浅化则会引向另一个极端。陈建斌是否有可能成为第二位贾樟柯,尚不得而知。当然,我更怕的是影人成为电影界余华,乡土文学出身,最后却把整个中国概念化,再引用一段圣经,拍到国人脸上,等着西方世界为之起身叫好。 “我告诉你啊,今天我看了一部好可怕的电影,它是披着丧尸片的外壳讲孤独的文艺片。男主角前来前女友家里取磁带,一觉醒来周围的人都变成了僵尸,而他就一个人在这栋楼里生存。他玩架子鼓,听音乐,还有一个陪伴的丧尸朋友。在我看来他之所以存活是因为他是个'反面教材'——正是他习惯的独自生活拯救了他。你知道吗,看着孤岛般的屋顶和空旷的房间我都要被折磨疯了呢,真的是不折不扣的恐怖片。后半段 “我告诉你啊,今天我看了一部好可怕的电影,它是披着丧尸片的外壳讲孤独的文艺片。男主角前来前女友家里取磁带,一觉醒来周围的人都变成了僵尸,而他就一个人在这栋楼里生存。他玩架子鼓,听音乐,还有一个陪伴的丧尸朋友。在我看来他之所以存活是因为他是个'反面教材'——正是他习惯的独自生活拯救了他。你知道吗,看着孤岛般的屋顶和空旷的房间我都要被折磨疯了呢,真的是不折不扣的恐怖片。后半段很多人认为的犯蠢行为我认为十分正常啊,即使是像男主角这样的人,在极端隔离的孤独状态下也会逐渐崩溃。他吸引丧尸、冒生命危险抓猫都只是为了寻找一点点陪伴罢了。他的幻想和致命错误太让我心碎了,最后他烧掉了自己的磁带,放走丧尸朋友逃出了自己的藏身之所。看之前被评价误导了,以为是个人生不过是从一个孤岛到另一个孤岛式的结局,没想到结尾是开放式的:前方的景象是大都相似的屋顶,究竟等在前方的是更多丧尸还是安全之地?我想对于不同的人答案一定不同吧,我心中已经有了答案,那答案是和以前截然不同的呢。这么说来这部电影又不是全然绝望的,你说对吧?” 轻快的音乐配上自然美景,令人心旷神怡快节奏剪辑手机屏幕与纸质彩票上的数字看到逃跑出来的螃蟹和乌龟,饶小亮更加确定中彩票的人就是李大壮两人伙食上的差异可以看出真正中奖的人,王坤死要面子活受罪三个人都在快速抖腿,更加紧张了,为后面李芸云的反转做铺垫只有自己努力出来的幸福,那才叫真正的幸福6个人努力的画面配上充满冲劲的音乐李长海最后愿意来帮忙,代表他对王坤当他女婿的认可因为全村的帮忙使王坤有了一定 轻快的音乐配上自然美景,令人心旷神怡快节奏剪辑手机屏幕与纸质彩票上的数字看到逃跑出来的螃蟹和乌龟,饶小亮更加确定中彩票的人就是李大壮两人伙食上的差异可以看出真正中奖的人,王坤死要面子活受罪三个人都在快速抖腿,更加紧张了,为后面李芸云的反转做铺垫只有自己努力出来的幸福,那才叫真正的幸福6个人努力的画面配上充满冲劲的音乐李长海最后愿意来帮忙,代表他对王坤当他女婿的认可因为全村的帮忙使王坤有了一定的知名度,最后也帮着全村人直播卖货结尾与开头相呼应,绑在气球上的手机 为什么女主和男二那么多年没在一起,偏偏女主整容之后变漂亮了,男二才喜欢她??而且他说过:这张脸简直就是我梦中情人的样子。所以雷奕明是真的喜欢米多吗??我觉得男主也挺爱米朵的,女主最后之所以拒绝男主,只是为了自己变心找借口吧……或者说是因为女主当初一厢情愿的梦想碎了,所以她不想再丢脸了,于是决定把过去的一切抹去。 为什么女主和男二那么多年没在一起,偏偏女主整容之后变漂亮了,男二才喜欢她??而且他说过:这张脸简直就是我梦中情人的样子。所以雷奕明是真的喜欢米多吗??我觉得男主也挺爱米朵的,女主最后之所以拒绝男主,只是为了自己变心找借口吧……或者说是因为女主当初一厢情愿的梦想碎了,所以她不想再丢脸了,于是决定把过去的一切抹去。 从头到尾逻辑不通,为了一个密码能让女主角活到如今这般二三十岁的年龄?(或许我没看懂,也不想去搞懂,就是一部故弄玄虚的典范电影)。还加入被害妄想症,真真假假,刻意混淆视听。这障眼法做的一点不漂亮,场面混乱不堪,黑漆麻乌如影似幻。剧情根本谈不上什么反转,其实就是瞎折腾,拧成了麻花,刻意中透露着再刻意。很显然,这个剧情是编剧先有了核心创意,再逐步完善的。但是,现 从头到尾逻辑不通,为了一个密码能让女主角活到如今这般二三十岁的年龄?(或许我没看懂,也不想去搞懂,就是一部故弄玄虚的典范电影)。还加入被害妄想症,真真假假,刻意混淆视听。这障眼法做的一点不漂亮,场面混乱不堪,黑漆麻乌如影似幻。剧情根本谈不上什么反转,其实就是瞎折腾,拧成了麻花,刻意中透露着再刻意。很显然,这个剧情是编剧先有了核心创意,再逐步完善的。但是,现在这种强行创作就是由原来的造一个密室,然后在里面杀人。变成了先杀了个人,然后在尸体上面再造了一个密室。这个电影刚好就是这样,本末倒置,硬塞进去被害妄想症,跟做白日梦没啥区别,而且都是乱七八糟的梦,对推理毫无帮助,纯粹就是扰乱秩序。。。但凡犯罪悬疑片,情节自然合理那是精辟,反之,就是糠糟。所以,浪费时间看这部电影还不如去看几期《跑男》的狼人杀更带劲呢!提升一下逻辑能力、观察能力、表述能力、想象能力、判断能力、口才、心理素质及个人骗术和演技不更香吗! 东野圭吾说:「我能感受到自己在这本书中将想象力发挥到了极限,同时也能感到这部作品一定能够直击读者内心深处,我甚至觉得我以后的发挥永远不会再超越这次了。」 又见这货自我感觉良好八百年也不变的营销风格,大话真是张口就来,完全不怕被群嘲啊w 得知『假面饭店』要被搬上荧幕,说实话,我的第一反应是:编剧肯定很想死哈哈哈哈哈。 看完以后,我错了,这剧本改得绝了——基本 东野圭吾说:「我能感受到自己在这本书中将想象力发挥到了极限,同时也能感到这部作品一定能够直击读者内心深处,我甚至觉得我以后的发挥永远不会再超越这次了。」 又见这货自我感觉良好八百年也不变的营销风格,大话真是张口就来,完全不怕被群嘲啊w 得知『假面饭店』要被搬上荧幕,说实话,我的第一反应是:编剧肯定很想死哈哈哈哈哈。 看完以后,我错了,这剧本改得绝了——基本没改。 作为原著粉(呃,原著有粉么)应该不会寄刀片了,因为小说的无聊程度和魔女不相上下,真人化至少不带脑子只看脸还是能看下去的(划掉) 从17年开拍到19年上映,其实我抱了一点侥幸心理,比如慢工出细活什么的,而现在我已经对东野大大改编的作品彻底绝望了。 入戏要深,出戏要快,先说感受,再谈看法,剧情太渣不想捋,简单概括就是刑警新田为了破案被迫卧底变成酒店前台山岸的小跟班,每天只能接待各种狂刷存在感花样翻新还绝不重复的奇葩客人。 个人观感:情节走向很不合理,主角靠勇气可还行,在世界中心呼唤爱,还好最后没在一起。 以下是我发自肺腑的两段吐槽。 Part1 反派:太委屈,我要代表大雨消灭你。 主角:傻了吧,我有主角光环哈哈哈。 我:惹不起惹不起。 Part2 女主:我的意中人会敲门来救我。 男主:亲爱的,可那并不是爱情。 我:一谈恋爱就变傻原来是真的。 本以为会看到精彩的群像戏,结果还是用了脸谱化的拍法,演技就不点评了,可能大家的内心戏都比台词多吧。 至于它的立意,感觉在东野的作品里进行道德评判没什么意义,如果非要强行解读一波只能从人性下手了。 电影里每个角色和背后的秘密似乎都在印证菲利浦·津巴多的「路西法效应」和荣格的「人格面具」。 编导真是用心良苦,为了让我们意识到原来善良需要承担风险,甚至付出代价,帮助别人的前提,是能够保护好自己,真正的主角光环,应该是聪明的头脑和强壮的身体。 对于交到自己手上的工作,无论大小都该保持专业的态度以及认真负责的精神,尊重别人的面具,戴好适合自己的面具。 好吧,我实在编不下去了…… 即便如此,以上缺点都可以忍,因为这群星璀璨巨烧钱的神仙配置真的太吸引我了! 偶像派,实力派,老戏骨,我就想知道导演是怎么把他们秒变白菜和板砖……啊不是,物尽其用,人尽其才的。 1、鱼叔打酱油那几秒的镜头(找到眼睛快瞎了) 2、胜地凉和前田敦子的人设(请允许我笑一会) 3、小日向叔的台词全是戏啊(走错片场的队友) 4、最后的大boss竟然是……(为毛看出一种百合感) 5、Royal Park Hotel才是真赢家(Logo根本就是爱马仕&香奈儿啊喂) 送给诸君一些忠告,不要试图推理,不要寻找逻辑,更不要仔细分析,这些坑挖出来,作者是不打算填的,我没法承认这是部悬疑片,连最大的伏笔,都是为了拉近男女主的关系,让我们看到风雨同舟,患难与共的人间真情。 估计路人看了不怎么开心,但粉丝应该挺开心,谁让片中的木拓帅到没天理,傲娇又绅士随你吵随你闹,戏外宣番也是大写的优秀,饭撒,撩妹,女装,业界调查,样样来一套。 一个有趣的人,做什么都有趣,脱去那层商业包装,用心对待每一件事,这个主演选的,我很服气。 能去电影院贡献票房,甚至刷上十几遍的观众,不是因为喜爱,而是爱吧。 这大概就是迷妹和路人的区别。 总的来说,编剧负分,导演一般,情怀加分,布景出色,配乐五星(不愧是佐藤大神),没有好到眼前一亮,也没差到不值票钱,或许拍成SP更合适,当成『行骗天下JP』电影版番外篇也行。 PS:最后的镜头总让我觉得麻酱准备骗大神钱了w 谁能想到这会是比 11 月要上映的《欢迎来到浣熊市》更贴近《生化危机》的生化危机改编呢? 这不是在夸它。它吸取了游戏不适合展现在大银幕上的所有搞笑部分:低龄漫画式反派、这位反派让人冒汗的动机(不是说可怕到冒汗,而是替他感到一些尴尬)、小品式对峙场景、做作的情节和对话。这些出现在游戏里,玩家会一笑了之,出现在一部 3A 电影里 谁能想到这会是比 11 月要上映的《欢迎来到浣熊市》更贴近《生化危机》的生化危机改编呢? 这不是在夸它。它吸取了游戏不适合展现在大银幕上的所有搞笑部分:低龄漫画式反派、这位反派让人冒汗的动机(不是说可怕到冒汗,而是替他感到一些尴尬)、小品式对峙场景、做作的情节和对话。这些出现在游戏里,玩家会一笑了之,出现在一部 3A 电影里,让人怀疑编剧又被欠薪了。 历史上不乏娱乐性强到弱智的 007 电影,但是丹尼尔·克雷格版 007 自《皇家赌场》出道就奠定了严肃、冷峻的现代特工气质。当这种前作塑造起来的冷硬气质、现实主义腔调、技术成熟的调度,被愚蠢、俗气、冗长到可笑的主线情节砸场子后,它显示出一种人格分裂。就好比本该素穆宏大阴沉的《美国队长3》拍出了机场小学生打群架、期间还不忘说俏皮话一样,让人震惊同一制作不同部门的人,专业差距竟如此巨大,而不同 IP 不同编剧室,竟也能够产生灵魂联动。 老实说,我很喜欢电影的前半部分。它似乎意识到观众对老白男不再感兴趣,字里行间都在自我揶揄并冲观众眨眼,无论是邦德送玛德琳上火车时说的那句“你不会再见到我了”,还是新任 007(拉什纳·林奇)对 35 岁以上老员工的不服、反派小弟对被困邦德的嘲讽 “我曾经是你的粉丝呢”(I used to be such a fan),好像都在对我说“我抓住你了,请期待我如何让你回心转意吧”。与此同时,几段干劲利落的古城追杀戏、镜头极其有趣的实验室劫持戏、和帕洛玛特工在幽灵党晚宴上的动作戏,包括邦德从休假状态转换到上工状态的眼神陡变,都是挺理想的前菜,吊足了观众对接下来盛宴的胃口。 然而当影片进入中段后,为了叙述看似复杂的阴谋剧情,为了再次体现这位邦德比过往任何一任都更具人性和深度,没完没了的对话、中年人校园爱情和毫无新意的审讯段开始了,且预设你看过并记住之前那部(容易让人忘记的)《幽灵党》,那样才能体会到前反派布鲁费尔德(克里斯托弗·沃尔兹)死亡的震撼。凭什么呢?观众来电影院是为了看连续剧吗?有 MCU 了还不够吗?对于多数没复习前一部的观众而言,这里的态度大约是极其冷漠的“好,然后呢?”。 当真正的反派萨芬(拉米·马雷克)开始显露自己的邪恶大计划时,电影滑向了掩饰不住的平庸和荒谬,动作场景已让人审美疲劳,情节之过家家与自身的故作严肃假正经相冲,这样的故事更适合走完全娱乐路线的《霹雳娇娃》。2 小时 40 分变成了一场考验忍耐力的试炼,每一分钟都在问你,无聊吗? 马雷克和蕾雅·赛杜只差 4 岁,却让他们饰演年龄差为父女的角色,选角导演,您是怎么想的呢?萨芬的计划体现了游戏反派级的小学生思维,编剧在写他的台词时简直像参考了某位简中主编的微博,听君一席话,不如不听。有关他的一切剧情都是适合低龄儿童的缝合怪,而最后通过物理分离邦德及其家庭来达到毁灭他的效果,让人觉得萨芬才是那个对邦德箭头最粗的人。能同时浪费沃尔兹和马雷克的表演潜力,这剧本写作还真是厉害。 此间唯一让人有印象的,只有冰岛地貌的追车戏,因为它让人想起了《死亡搁浅》里驾车卡在石头上的经历,恰巧蕾雅·赛杜也在场。 小岛秀夫好歹知道赛杜“不会被轻易打破”,没想到回到好莱坞,她再次成为了“主角对象”、被男友甩下的“带球跑女主”。豆瓣时间线推给你的狗血总裁小说,多半在营销这样的剧情。 2021 年了,我们仍然在看主角对象假装孩子不是主角的、主角对象被反派抓的戏码。当然它的特殊之处在于片叶不沾身的邦德似乎不该有一个家庭、不该对任何一个女性产生非她莫属的情结。这版 007 出道伊始就用和维斯帕(伊娃·格林)的感情戏打破了这一设定,他的落幕再次将之粉碎,竟然干脆以他的忘年恋为主线。然而虽极其努力地体现女角色的坚强,整片却仍然落入了英雄救美的陈词滥调,可能 2006 年救老婆的《碟中谍3》做得还好点。 我想不止我一个人厌倦了老白男和小美女的组合。如果说中二期还能捕捉到些许成熟男士的魅力,那么现在它已经转化为一种醒悟:不至于,不至于。 邦女郎们因各种理由让人印象深刻,但在很长一段时间以来都是附属品,已经被观众在心底分成了“和邦德发生关系”和“没有发生关系”两种类别,这在如今这个世代已不适用。蕾雅·赛杜、安娜·德·阿玛斯、拉什纳·林奇这样各具风情、游刃有余的年轻姑娘,为疲倦的特工片注入了太多活力,甚至成为了支撑我看下去的理由。当我发现比起看早该退休的男特工脸上的皱纹和他(不出意外的)情感生活,我更期待女角色们延长银幕时间后,或许这个系列是该暂别一段时间。 我对克雷格没有意见,我和多数人一样,因《皇家赌场》认识他,他的前三部 007 给予所有观众深深的刻印——虽然《量子危机》里我记得至今的是卡米尔(欧嘉·柯瑞兰寇)沙漠中凌厉又不屈的眼神。但是两部水准直降的剧本并没有给他一个配得上的送别。曾经让人眼前一亮的演绎和对这个 IP 的重新阐释,最终沦为了又一场盛大却老套的为爱牺牲闹剧,一个绣花枕头。 如果这部电影最终能被记住,那可能是不少剪辑手会用开场曲剪一些相爱相杀 CP 视频,然后像这部的 00Q 一样,在玻璃渣里找点糖。*本文含大量[死侍2:我爱我家]剧透
“万事屋”的核心是帮忙解决任何问题的商店,正因为涉及各种事宜,所以接触到的人也多,朋友也多。《银魂》就是借助主人公在万事屋的工作,来完成其与社会各行各业人之间的交流(尤其是心灵交流),
“万事屋”的核心是帮忙解决任何问题的商店,正因为涉及各种事宜,所以接触到的人也多,朋友也多。《银魂》就是借助主人公在万事屋的工作,来完成其与社会各行各业人之间的交流(尤其是心灵交流),让其帮助过的人成为被主人公们积极、乐观与助人精神感染的人。可以说,“万事屋”题材天生是为系列剧集而打造的一个概念。而《猪猪侠》的大电影却突然引用了这个概念,可实际上影片的内容含量根本无法体现“万事”所应具有的那种对世间百态的包罗。
我们在影片中看到一个几乎没有什么“侠”的技能的“猪猪侠”,与一个怎么看怎么像“香蕉超人”的“超人强”之间的各种内斗。其实,如果不是猪猪侠在最后时刻孤身一人勇敢地跳上下金蛋的鹅的身上,与原形毕露的杰克进行搏斗,我们还真不知道他作为主人公的意义究竟在哪里了。可是,如果仅仅是勇敢就能让一个人成为“侠”的话,那么“侠”的门槛可能真的稍微低了一点吧。论技能,猪猪侠不如菲菲公主的爆发来得有效,他甚至还不如小呆呆的鼻涕每每在关键时刻被依赖。
不能不说,影片开头的倒叙还是别有匠心的。但杰克出场时的一段歌舞,难道非要加上那些成熟性感 的女郎们的踢腿舞吗,一场杰克对魔豆的追逐戏难道非要通过从楼顶跳下以及在川流不息的车丛中横穿马路这样的惊险场面来呈现吗?影片在噱头设置方面还是只重视了效果,没有重视安全性。
《杰克与魔豆》的故事最有想象力的一刻,就是魔豆成长成为通往天空的媒介的那一刻。正是这一刻,让现实进入了梦境。影片在对魔豆生长这一最重要情景的刻画是成功的。但是到了云端,在短暂的新奇感之后,影片却花了很大笔墨来描写主人公跟一个飞虫之间的争斗。其实,这段争斗的情节完全没有必要,只需要描写猪猪侠用棒棒糖驯服了飞虫这个结局既可。相反,在前往巨人城堡的路上,这类的与新事物之间互动的次数应该多一些,而且让它们都对最终的决战发生作用,这样影片就会更加丰富。
在巨人城堡中,众人不停地尝试开门的一段描写非常生动,但自打巨人醒来,这种想象力就止于一场追跑打闹了。杰克是众人之中唯一的成年人,但他也是最贪心的一个。虽然他最终葬身于自己的这种贪心,但还是免不了让我们感到一种成年人与孩子之间的对比与隐喻。如果大人都是这样的话,那真希望自己永远停留在猪猪侠的儿童世界中。巨人虽然具有成人的身体,但他其实具有的是孩子的心——单纯、简单。影片发展到这里,才终于显现出一点点有主题感的东西。
总体来看,《猪猪侠之勇闯巨人岛》是个中规中矩的故事,谈不上失望,但也没有任何惊喜。除了隐隐约约感受到一种似有似无的成人与孩子间的对比并且对前者进行了抨击、对后者进行了褒奖后,就再难谈在一片嬉笑之后,收获什么特别的感动了。
曾经的黑道发哥出狱后回到香港寻找昔日伙伴,企图化装警察、打劫走私黑钱的运尸车。四个贼人穿上制服、将小巴伪装成冲锋车,一副拉风派头招摇过市。然而周详的计划,没想到因为撞桥,遇到了一伙比他们更加凶残的假警察。对方不仅手持AK47,而且杀人如麻。实力悬殊不说,如意算盘的竹篮打水,
曾经的黑道发哥出狱后回到香港寻找昔日伙伴,企图化装警察、打劫走私黑钱的运尸车。四个贼人穿上制服、将小巴伪装成冲锋车,一副拉风派头招摇过市。然而周详的计划,没想到因为撞桥,遇到了一伙比他们更加凶残的假警察。对方不仅手持AK47,而且杀人如麻。实力悬殊不说,如意算盘的竹篮打水,更是将4人的性命抛向了不可预知的未来。另一方面,一个叫做安良的警察因为寻找自己丢失的警帽,在车辆报废中心意外洞觉了发哥的计划。于是,前有虎狼、后有追兵。发哥四人又因为彼此的目标、性格产生了内讧。漫长的黑夜,接二连三的意外,考验着四个人的情谊,也拷问着角色内心深处的正义。
片子很有盖里奇和宁浩的趣味,多线的人物通过一连串偶然事件交织在一起。计划遭遇意外,失控的事件又因为角色的内在性格,走向了必然的结局。复古的发型、喋喋不休的台词,不同的人物,安排了不同的戏份,各自面对着女人、小孩、老婆和兄弟,都展现着充满人情味的一面。与其说,电影描写的是一群贼,倒不如说是一群迫于生存压力的底层屌丝。这些角色有着港片小人物所常见的尴尬处境,却又有着不知道从何而来的乐观与自傲。比如四个人在保龄球馆被催结账的段落,400多块钱的费用掏空了口袋,也凑不齐,而任达华所饰演的丧宝却一副理直气壮、趾高气扬的要求老板将不足的费用从自己的工资里扣除,然而频繁被人辞退的他,这一份新工作的在岗时间其实还才不到两周;再比如吴镇宇所扮演的发哥,在监狱里一蹲就是16年,却从来没有对自己的计划产生过过时的怀疑,还时不时地给自己来一句Two thumbs up,而这一句Two thumbs up,打一开场他念的还是错的。
电影的喜剧效果,多半来自身份错位所制造的笑料。四人对于穿上警服的自己,充满了欣喜与好奇,不仅马上搞起了自拍,还在中途代替警察阻止了一场强奸的发生(当然,也不忘顺带劫走对方身上的现金)。如果说四人的身份,在电影的前半段处于一种非黑即白的含混不清(装束上的正义,与动机上的不纯),而影片的后半段,则通过一系列事件外人员的意外卷入,拷问角色的良知,将角色的立场彻底洗白,回归传统的正邪对抗。在这场关于“内裤外穿”还是“内裤里穿”的调侃中,导演兼编剧刘浩良显然是给出了自己的结论,即真正的正义如同人的良知,是普遍地存在于民众的心中,民众拥有自我分辨善恶是非的能力。与大多数好莱坞超级英雄电影不同的是,他并未希冀一个英雄式人物的出现,甚至在关键时刻,让代表执法机构形象的安良提早地退出这场对抗。从情节走向上来看,导演刘浩良无疑对于民众的自省充满了信心。而这一点,反倒和诺兰在《蝙蝠侠前传3:黑暗骑士崛起》中所持的正义观较为接近。
碍于内地严格的审查体制,蟑螂和邵音音的支线,个人颇认为是在影射着HC、ZZ、与GC等一系列政治关键词。作为整个故事开场时的社会背景,随处可见的抗议标示,接二连三地出现在电影画面之中。从最开始高捷口中的“香港完蛋了”,到四人一齐站在海边解手时嘴里说出的“这样的香港很久没有看过”。联合影片的主题所涉及的身份置换、角色自省,不由得不让人浮想联翩。
对比同档期上映的《暴疯语》,两部作品虽然都为香港新晋导演的处女秀,但无一例外地都在视觉呈现上玩出了花样,丰富而有趣。但也同样都在剧情走向上欠缺更进一步的打磨与推敲。《冲锋车》前半段的调侃与幽默、机智与才气,到了后半段几乎变成乏善可陈的文艺小品。多线交织下的意外横生,实际上欠缺火候,玩转得一点也不够峰回路转、纵横交错。但凭心而论,看这些新人的作品,明显要比大多数老一辈的死气沉沉,有趣得不知道多少倍。