总体来说拍的挺好的，有思考有演技，比起除了恋爱就是堕胎的青春电影来说真实多了，切入面也很多，关于高考制度的思考，关于人生意义的思考，都很真实很棒。印象最深的是周美人当瓦工别人问几年没动过手，演技变化真的很自然，一下子发现自己竟然荒废了那么多年，从茫然到不可置信到慌张，其实时间就是这样，身在其中的时候一旦不珍惜，就如白驹过隙，到最后发现自己已经一无所有了。

弹幕真的好多傻逼，谁都喷，说啥台词都喷，十秒决定批判别人，动不动就一看这孩子将来会有出息，这孩子太自私了就算学习好也没用，我真的呵呵了，高铭宇压力大发脾气的时候还有人说我就算再考一年都不会这样，你爷爷都要死了就指望着你金榜题名呢你就慢慢再考一年去吧，有的人就好像没脑子，没思考，没读过书，没有共情能力，只有键盘能在那喷。还有说疫情一点都不慌乱的，说真的除了疫区，像我家乡在那个时候真的没有那么大反应，而且那一波疫情真的很快就平息了，大范围的防范都是变异株出来之后才有的结果，后面很快就该干啥干啥了，对当时的我来说除了看新闻和被封了一段时间之后没什么影响。再说毕竟是个主旋律电影，你指望他像个现实题材电影一样根本就不可能。

只能说仁者见仁吧，没打五星是因为我就爱看大团圆结局，居然没演我一直期待的金榜题名！不过高考结束，每个人的未来都是不一样的，也是留下悬念去想象吧，就想剧里说的不论结果怎样，流过泪流过汗，也无悔了。

看着突然怀念起我的青春了，说校长不存在的是不懂电视剧还是不懂现实，因为剧里要由两个校长立场不同展开，所以没演那么多班主任，艺术形象不懂吗。我上高中的时候成绩好，老师对我就很关心，也很怀念那个单纯没有生活压力的时候。

总之还是给好评，比八台天天播的那些你爱我我爱他我是个伟大女性我要一直付出的八十年代电视剧强多了，每个人的形象还是比较饱满的，当然最后每个人都变好了这个很理想化，但是老子就就喜欢看这种，生活都够难的了我看个剧还要一直难吗。

编剧也不错，刚看完你安全吗，里面的逻辑就不是很通，陈默这个人以及故事的走向都很突兀，莫名其妙的。这个剧就很流畅，笑点也很密集，泪点也很密集，棒！

故事通过郁郁寡欢的男主Johnny和外甥的相处，以及男主对青少年们关于人生的采访，两条线相互穿插支持，展开了一场对人生的讨论（巧的是跟早上刚看完的《我的姐姐》主线设计上有许多相似之处，但相比之下这部的处理和完成度就高太多了）

男主Johnny代表着我们这些已经在生活中迷失的大人，失去了生活的乐趣，也无法分辨自己的情绪和内心。在姐姐因姐夫心理问题而离开时，他接下来照顾外甥的人物，从几天到几个礼拜。通过和外甥的相处，他逐渐也建立起了诚实面对自己的所有情绪的能力，并真正成长为一个“没有丢失生活真谛”的成年人。

电影最聪明也是最诗意的地方则在第二条线，对孩子们的真实采访：孩子才是拥有人生真谛的人，对于生活对于爱对于孤独的理解，句句见血。而我们成年人越活越束缚，活成了个精神和情感上的残疾人，却自以为比孩子懂得多，要去教育他们。全片主旨用圣经的一句话描述，最清楚不过：马太福音18:3节：耶稣说：“我实在告诉你们：你们若不回转，变成小孩子的样式，断不得进天国。”

除剧本外，导演视听语言更是运用自如，Robbie Ryan的摄影没得说，一向自然又高级，大小两演员演技也是牛逼到不行，加上剪辑配乐，真的是场享受。

更难得的是，相比其他很多类似抽象又宏大的主题，导演把深度、韵味和真挚的平衡把握的特别好，没有炫技，也没有要给世界展现“我掌握了世界真谛”（像是Benedetta和Mother！都有这毛病，反而影响了观感）。总之，今年最爱。

好久好久没有试图写一篇长评，即使深有感触的电影，看完不久，情绪也就基本被冲淡了。

但这部电影真的让我有太强烈的情感代入，以至于后半段情绪一直没落下来，恍惚间自己在经历一样的生离死别。整个人面部扭曲的一边哭一边哭。

我没有患上电影中相同的疾病，但我患有的是叫做“血友病”的先天性遗传疾病。正如女主一样，从小感受着自己的与众不同。12岁可以做自己的医生。渴望一切又害怕一切。所以片中许多的小细节，我真的能瞬间捕捉到那种情绪。

譬如片头， Stella 和闺蜜在房间嬉笑怒骂，超级开心的样子。当她的朋友离开后关上门的瞬间，她表情一闪而过的失落，我深知那是一种什么感受。我也会跟朋友开玩笑说“记得戴套”这样的话，可我心里想的是，我这辈子可能都不会有机会做爱了；我会帮朋友在感情上出谋划策，可我心里知道自己永远不会有类似的感情。

这样的经历每天都会上演，它总是会在最不经意间刺你一下，没有很痛，但很痛。

这样的人生，就好像是你和很多人一起坐上一辆列车，但你在中途不断的被换到别的车厢，并被告知“对不起亲，这边给您安排了一条小路您可以走走看哦。”

是，小路有小路的风景，可没有人同行。

你们试着理解这样一种心态：我患病了，我真渴望自己是正常的，我已经这么苦了，我真的想要一点甜。可是我的身体不允许。并且我从小到大已经接受了那么多的善意与温暖，家人，朋友，社会已经对我很好了，我需要感恩。可是，我为什么要感恩那些本不是我能选择的苦难换来的好……

很纠结对吧。

电影中有一个片段我瞬间泣不成声，就是 Will 被告知治疗失败后，他说了一句“对不起”。

他为自己将要死去而感到对不起……

写到这里我竟不知道怎么继续下去，我想到了自己曾经有过的一些感情经历。明明不能继续下去是因为对方想要放弃或者离开了，我却还在说对不起。心里想的是，对不起你遇到了我，对不起你要承受正常感情不该有的压力，对不起带给你了伤痛。

所以will说对不起，大概有种“生而为人 我很抱歉”的感受在其中吧。

电影中借由 Poe 的视角也有讲到一个病人和正常人相爱的心理阻碍有多大。那种越渴望，越把别人推开的心理我真的太明白不过了。

我自己是这样想的，一个女孩子能喜欢上我，她一定很善良，她既然那么善良那么好，她就值得更好的人，起码是一个身体健康的人。（我知道这个观点很多人都不会赞同的，客观讲我自己也不认同。但是我的思维模式，已经被身体所绊住了。）

我啊，今年28岁了，但还不知道跟喜欢的人牵手，拥抱，接吻，缠绵是什么感觉。

冬天有雪，夏天有西瓜。

我也想有爱情。

写着写着，我完全不知道想表达什么诶，哈哈。（毫无主题！）非要找一个的话，就当是一篇说给自己，鼓励自己的自言自语吧。

愿自己永远不舍弃爱与被爱的能力，不管这条路有多难，多孤独。

愿我的灵魂跟着身体同一天消亡，而不是此时入土，彼时早已死去。

请问导演黑人会对这部电影过敏吗？凭什么导演，演员和参与电影拍摄的人员知道电影内容，普通人和精英人士就不配知道？美国不是讲平等，自由吗？亏你在美国出生，自己还是个美国人，黑人能在美国活一百年吗？电影里有少数种族吗？

请问那这电影跟什么时候出生的什么人在什么时候观看有什么关系？它貌似跟任何人都没关系。这部电影存在吗？没人能证明它存在，就p了一张海报。如果投资方收不回资金成本，那他可能只是想收点关注。现在拍的电影现在的人看，一百年后的人不是一样也可以看？那为什么不让现在的人看还留到一百年后看？

1980年，成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮，但成龙不讲究什么规矩，好看有趣就行。

第二年，刘家良就推出了《武馆》，一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍，表明自己的正统地位。

可刘家良终究是过时了，票房虽位列当年票房榜第十，但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影，只有《武馆》一部正经电影。

1982年，李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场，刘家良的《十八般武艺》被打得一败涂地。

自此之后刘家良只有1986年借助李连杰主演的《南北少林》和1988年凭借周润发主演的《老虎出更》进入过年度票房榜前十，这两部也是他唯二破千万票房的电影。

如果全凭刘家良自己的招牌，他票房最高的电影是1982年的《十八般武艺》，票房只有900多万，这已经是他从影以来最好的成绩了。

1994年的《醉拳3》后，刘家良因身体原因隐退，千禧年后被方逸华邀请出山，但那时的电影市场早已不是刘家良的天下了。

他下一次被人记起还是徐克的《七剑》，五年后获得金像奖终身成就奖，虽然他很守旧，但他对香港功夫片的贡献还是不可磨灭的。

如《武馆》片尾的那一段巷战，一招一式，有板有眼，比所谓现实派的《师父》中的巷战高明多了。

如今斯人已逝，功过自有后人评说，但他的功绩永存。