一言难尽得编剧,剪得乱七八糟,结局毁所有,浪费了一群好演员。一开头就“剧情需要”把高山写死,写死就写死,死得还莫名其妙不合逻辑。中间的剧情很多都交代得不清不楚,像茶餐厅的大红袍突然叛变,突然回来,突然又带着宝珠姐搞诈骗,做反骨仔,都是十几二十年的老员工了,莫名其妙没有点预兆。整部剧的时间线也特别的混乱,时间线和道具台词也对不上,25集刚交代完2014年,刚交代完一劳永逸结婚,下一集就跳到了好
一言难尽得编剧,剪得乱七八糟,结局毁所有,浪费了一群好演员。一开头就“剧情需要”把高山写死,写死就写死,死得还莫名其妙不合逻辑。中间的剧情很多都交代得不清不楚,像茶餐厅的大红袍突然叛变,突然回来,突然又带着宝珠姐搞诈骗,做反骨仔,都是十几二十年的老员工了,莫名其妙没有点预兆。整部剧的时间线也特别的混乱,时间线和道具台词也对不上,25集刚交代完2014年,刚交代完一劳永逸结婚,下一集就跳到了好几年后的场景,台词突然出现了粤港澳大湾区,一劳永逸也说结婚了7年,让观众以为已经是20年往后的时间线了,这个时候Taylor和安安才再次相遇,才冰释前嫌重新开始,最后一集ending的时候,时间线又回到了2019年,Taylor和安安已经结婚有小孩了。实在让人摸不着头脑,粤港澳大湾区发展纲要可是19年才提出的,结局更是无力吐槽,为了give me six大团圆,把千雪写死,前一秒发糖撒狗粮,后一秒手脚冰冷死在了床上死在了一劳永逸旁边,对结局有什么帮助?为虐而虐!
鬓边电视剧里人物百态,但除去侵略者之外,对其他所有的角色都恨不起来。
剧中,梨园行的人们再怎么勾心斗角,都有个度,不会想着把别人往死里整。真的能狠下心对梨园子弟下杀手的,是离开了水云楼,也就是不再属于这个行业的六月红和腊月红。(腊月红在刺杀商细蕊的前一瞬改变主意,只将他打伤了;后来去姜府杀了刚从外边回家的姜登宝;六月红为了保护丈夫将腊月红一枪毙命。[42])
回到这次
鬓边电视剧里人物百态,但除去侵略者之外,对其他所有的角色都恨不起来。
剧中,梨园行的人们再怎么勾心斗角,都有个度,不会想着把别人往死里整。真的能狠下心对梨园子弟下杀手的,是离开了水云楼,也就是不再属于这个行业的六月红和腊月红。(腊月红在刺杀商细蕊的前一瞬改变主意,只将他打伤了;后来去姜府杀了刚从外边回家的姜登宝;六月红为了保护丈夫将腊月红一枪毙命。[42])
回到这次的主题上,四喜儿,这个角色其实是很重要的一条线,人物的设定和演员的诠释也很耐看。
概括来说,喜儿的一生跟这师徒三代三人都有极其密切和特殊的关系:宁九郎,商细蕊,周香芸。
商细蕊和周香芸的师徒关系不必多说,宁九郎和商细蕊虽然没有明面上的师徒名份,但九郎的确教过、提点过商,齐王也在一旁暗示过九郎是的确动过收蕊哥为徒的念头,而宁九郎对商细蕊不仅有长辈的关怀之情,还有一份对商天赋和能力的敬佩之情,宁九郎也可以说是商细蕊最敬重的人,所以他们的关系亦师亦友。
小周子随着四喜儿的出现而出现,也正是被他带去原小狄金盆洗手的宴会,小周子才会被范四爷发现[21]。
喜儿这个人,爱戏,也懂戏,分得清好坏,也有自知之明。他最大的毛病就是嫉妒心重,嘴上尖酸刻薄。
刚看完,觉得还不错,赶来看评价,5分,稍稍低了,我还以为怎么也能5.5往上...
还有不少打1星的,张浩咋滴你们了?好意思打1星?这片子差到只配1星?5星不值,4星偏高,3星比较正常吧,有不喜欢这种风格的打个2星我完全能理解,1星是怎么回事?
一个惊悚类型的喜剧片,有惊吓,有笑点,弘扬
刚看完,觉得还不错,赶来看评价,5分,稍稍低了,我还以为怎么也能5.5往上...
还有不少打1星的,张浩咋滴你们了?好意思打1星?这片子差到只配1星?5星不值,4星偏高,3星比较正常吧,有不喜欢这种风格的打个2星我完全能理解,1星是怎么回事?
一个惊悚类型的喜剧片,有惊吓,有笑点,弘扬正能量,服化道也算用心,结果你打1星。
今晚安排一下,让蒋老头把你们带走。
1.1919年,巴黎和会(五四运动导火索,今年2019年,刚好100周年,也是五四运动100周年) 凡尔赛和约
2.涉及人物: 顾维钧 陆征祥 美国威尔逊总统
3.弱国无外交
4.美国主张废除秘密外交
5.中国诉求:收回山东,废除21条。
6.五四运动:新民主主义革命的开端。(新旧民主主义革命的分界线)
1.1919年,巴黎和会(五四运动导火索,今年2019年,刚好100周年,也是五四运动100周年) 凡尔赛和约
2.涉及人物: 顾维钧 陆征祥 美国威尔逊总统
3.弱国无外交
4.美国主张废除秘密外交
5.中国诉求:收回山东,废除21条。
6.五四运动:新民主主义革命的开端。(新旧民主主义革命的分界线)
看到仅一条的评论(虽然跑题了)忍不住吐槽一下,感觉这个大哥(姐)根本看反了啊!我要导演我能给气七窍流血了。
个人感觉塑造这位精准、完美、自恋,将屠杀视为最高艺术品的连环杀人凶手,恰恰是导演极力讽刺的、尤其是以艺术作挡箭牌的那些“大艺术家们”。说白了他们就是一名字叫做诡辩的变态杀人狂魔啊!尤其在下雨那一段说的很明白,“虽然我不够虔诚,但那场大雨是我感受神迹最深的时刻。”然后领路人回
看到仅一条的评论(虽然跑题了)忍不住吐槽一下,感觉这个大哥(姐)根本看反了啊!我要导演我能给气七窍流血了。
个人感觉塑造这位精准、完美、自恋,将屠杀视为最高艺术品的连环杀人凶手,恰恰是导演极力讽刺的、尤其是以艺术作挡箭牌的那些“大艺术家们”。说白了他们就是一名字叫做诡辩的变态杀人狂魔啊!尤其在下雨那一段说的很明白,“虽然我不够虔诚,但那场大雨是我感受神迹最深的时刻。”然后领路人回答他,“你以为的上帝其实不过是恶魔的化身”。
这么直白了我滴妈啊怎么看不明白呢我的妈,真气人啊!
感觉导演对那些尤其是声称为了极致、艺术美的艺术家做出了终极批判,恰恰在最后揭示了主题:
“Jack,请问你的房子不盖了吗?”
“对不起,我没坚持下去”。
其实正如台词早已昭告一切,Jack说他心目中理想的房子是难以实现的时候,领路人直截了当——说白了你们这些打着艺术的幌子干坏事、心中没有爱为艺术最高追求的人,不过都是些”平庸之徒“。这对于一个热爱艺术的人难道不是最佳反击了么?
”你以为自己特殊然而你不是。“
反驳的案例也不能更鲜明,当Jack描绘屠杀的美好,以及符号的重要性时(说真的这段讽刺极了,因为艺术家们请问哪个不是穷极一生追求自己变成一个符号),领路人只给他讲了在那个纳粹集中营里,一棵平凡却不平凡的橡树,歌德曾在那里思考。
这段简直人性之光,文学性太强了,也基本上是致命一刀,个人认为这段基本上是导演真正想表达的意思。
在里面看出暴力美学的朋友,真的迷惑了,这...最多能看出美学暴力吧???这俩者能一回事吗???感觉完全看南辕北辙了。要不咋说《发条橙》播出之后一大堆年轻人效仿他去行凶作案呢,说白了不就为了追求个”符号“呗,感觉导演煞费苦心为了让大家回归“艺术的真谛是爱”,结果最后还是沦为了感官娱乐工具,真的惨。
回答一下主题,恐怖的氛围可能出于美与残暴的对抗,个人感觉只不过导演将”杀人“彻底物理化、生物化,变成了血淋淋的残暴,用他认为最深刻的方式表达了他的思想。
而那些精神的奴役、残暴,从未见血的”为了艺术“的奴隶们,却从来没看见过他们自己本来的面目,只能在天堂的窗前才意识到原来自己最重要的东西早已曾经拥有。
以及恶心这种事,怎么说呢,如果在电影分级制度下,“这种片子的存在对世界没有任何积极意义”实在太极端了,真的,让人不得不怀疑磨皮片看多了缺乏理解世界的韧性。
其实看到真正的丑陋也是一种勇气。古有绿河杀手,今有暗网、章莹颖(如果你查查作案细节包括虐待、砍头,以及凶手毫无悔意甚至还有点想笑的姿势,你会确信恶魔真的在人间),那些庆幸没有被接触的黑暗,我们只能庆幸,但永远不能意味着它们的消除。
看完整部tv来说说自己的看法
以下全为个人观点,欢迎友好讨论
剧情发展逻辑性强,设定也十分严谨,伏笔回收,填坑都处理的不错,此外,剧中人物虽然多但都刻画的挺好的,中期花了大量笔墨去塑造飞羽真,但其他的角色一个都没有落下,神代凌牙、天灾、流苏等等仅仅用了两三集甚至几句台词与动作就刻画的有
看完整部tv来说说自己的看法
以下全为个人观点,欢迎友好讨论
剧情发展逻辑性强,设定也十分严谨,伏笔回收,填坑都处理的不错,此外,剧中人物虽然多但都刻画的挺好的,中期花了大量笔墨去塑造飞羽真,但其他的角色一个都没有落下,神代凌牙、天灾、流苏等等仅仅用了两三集甚至几句台词与动作就刻画的有血有肉,台词也值得十分玩味,前后呼应的地方很多,伏笔也埋的非常好,缺点嘛,前期的剧情节奏有问题(后期多少也有点),文戏与皮套戏的失调,剧情被压缩后导致太赶,剪辑也有点问题,特效与演技方面不讨论,见仁见智,剧情一直推主线,导致很多支线碎片化,比如天灾与莲的线,但收尾收到很不错,上堀内与福田真的给力,tv正片如果能把《剑士列传》与《真理之剑传奇》剪进去观感会好很多
剧情来说,16集算是一个文戏小爆发了,视听语言处理的还是很不错,要说特效与剪辑等等那些毛病全部好起来我觉得还是20话后,每一集处理的都还可以,水鬼两集除外,尤其是第35话,但后面联动特别篇水鬼又拍的很不错,真的就很操,正片拍的稀烂,特别篇却玩到飞起,以44话为分界线的话,结局几集我觉得超神,全部都是悲壮与惨烈的氛围(灾厄侵袭永远的神),不知道是不是因为东京奥运会的原因,我觉得47话开头解决贤神是非常赶的,但逻辑没有问题,47话收尾我也是觉得是很漂亮的,同样的续写故事,其他的不做讨论了,每个人有每个人的看法,欢迎相互友好讨论
圣刃也算是弥补了高桥与福田在鬼仔时带来的遗憾,也算是在近两年假面骑士口碑持续走低的低潮中拉回来了一把,圣刃真是一个好故事,总体来说瑕不掩瑜,感想圣刃剧组一年来的努力
有不同的看法欢迎友好讨论
《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶》《时空罪恶
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《法医秦明》这个IP可以说是很火的,尤其是第一部,真的让很多粉丝都带着滤镜来看后面的系列。
最近因为刚刚看完了重生之门,就想不浪费裤家的VIP,刚好这个上了,就看了,看了更新的四集,槽点太多了。
首先感情戏太多,而且又是很老套的偶像剧剧情的,比如女主进来男主在洗澡啊,比如男主受伤明明伤好了还装没好,比如女主一个人单独行动男主救了他,逃跑必崴脚,躲藏手机必响。而且男女主
《法医秦明》这个IP可以说是很火的,尤其是第一部,真的让很多粉丝都带着滤镜来看后面的系列。
最近因为刚刚看完了重生之门,就想不浪费裤家的VIP,刚好这个上了,就看了,看了更新的四集,槽点太多了。
首先感情戏太多,而且又是很老套的偶像剧剧情的,比如女主进来男主在洗澡啊,比如男主受伤明明伤好了还装没好,比如女主一个人单独行动男主救了他,逃跑必崴脚,躲藏手机必响。而且男女主感情线他也没讲好,花了那么多剧情来讲,在某个地方感受到男主喜欢上女主的时候我还是觉得这就喜欢上了?!男女主感情真的不是靠戏份多少决定的,男主演技没啥问题我觉得,主要是编剧的锅,有些感情戏让我在想他真的是秦明吗?我认知里的秦明不是这样的。
刚开始悬疑部分还不错,巨人观讲的还不错,除了那个小黑人,那个地方的场景复原还不如不要。最无语的是刘玉兰公司员工猝死了第二天公司照常上班,上司还直接上手推他。导演真的进入过职场吗,虽然有职场PUA职场霸凌这样的事情存在,但那么夸张直接上手的还是很小一部分吧,尤其是在刚刚死人的公司里。而且刘玉兰的设定是高级程序员,这就是高级程序员?在公司的地位也就一个普通码农。
还有一个槽点,就是林涛去追郭教授那里,嫌犯就在眼前开车要跑,身为一个警察开车去追不是很正常的事情吗?像女主不报告大半夜就单独行动,林涛大白天开车追凶手已经算得上是警察经常做的事情了,还要打报告?回来还要被批评??这里我觉得不合理,因为我看其他刑侦剧也是很正常的事情,如果现在生活中不一样,那就是其他悬疑剧不严谨。
我看出编剧想讲很多东西,代孕,职场霸凌加班猝死,但我觉得编剧水平真的很一般,他讲的太过于表面了,就一两笔带过,给我一种为了蹭社会热点流量的感觉。之前的猎罪图鉴也讲过,比如原配和小三两个女人之间,比如整容,比如两个女孩,比如迷奸,猎罪的编剧就讲的很深刻,很能引起人的深思。这部剧讲的社会热点就是放大,讲代孕就讲他怎么怎么恐怖,讲职场就讲他猝死。我说不上来什么感觉。
我也有看到人说
不好看你就别看呗。
我真的无语了,我看了批评一下,你让我别看,那起码证明我真的认真看了吧?谁打开不是求着好剧去的?我难道是为了喷而喷的吗?我一般都是本着尊重的原则,都会看前四五集,比如与君前面真的很雷,但后面又都有解释,比如重生之门,第一集觉得奇怪后面又圆了回来。我不想因为一两集的槽点错过了后面。这部剧后面更新了我还是会继续看,因为我真的很想知道最后凶手是谁。(话说,要不是因为男女主感情戏太多我早就知道了……)
这位新加坡新晋导演大胆地将社会现实问题的探讨嵌入到一个黑色电影的叙事文本里,这种手法有点像贾樟柯作品,甚至跟后者有不谋而合的创作理念,影片去年在洛迦诺电影节上获金豹奖相信有这方面的原因(贾樟柯是主竞赛单元主席)。众所周知,新加坡本身地理环境狭小,只能不断通过填海造陆来不断扩大领土,而沙土却要依靠周边国家运送过来,这就是影片名字的浅层喻意。而另一层意义则指向生活在这片“幻土”底层的外籍劳工,他
这位新加坡新晋导演大胆地将社会现实问题的探讨嵌入到一个黑色电影的叙事文本里,这种手法有点像贾樟柯作品,甚至跟后者有不谋而合的创作理念,影片去年在洛迦诺电影节上获金豹奖相信有这方面的原因(贾樟柯是主竞赛单元主席)。众所周知,新加坡本身地理环境狭小,只能不断通过填海造陆来不断扩大领土,而沙土却要依靠周边国家运送过来,这就是影片名字的浅层喻意。而另一层意义则指向生活在这片“幻土”底层的外籍劳工,他们终日辛苦劳作,却受到当地雇主压榨和虐待,最终也得不到落地生根的回报,他们对新加坡一厢情愿的希望注定也是“虚幻”的。双重隐喻的符号选取得相当精准,可惜导演没能进一步挖掘符号背后的社会问题根源,只能向观众抛售出徒有其表的概念,或者偶尔捕捉到令人若有所思的现象,最明显的莫过于外籍工人集体舞蹈的画面情节。导演的全副精力似乎都倾注在风格营造之上:暧昧的霓虹灯、荒芜的工地和网吧里的电脑游戏。人物与叙事游走在现实与梦境之间,失眠症的警察与失踪工人的两条线索仿佛庄周梦蝶般彼此重叠,幻化出极其迷离超验的影像风格。这位新加坡导演绝对前途无量,让人无比期待他的下一部作品!
这部剧看了两集,抖音上也推送了一些片段,就已经发现好多槽点。让我联想到之前《精英律师》被吐槽不是个别编剧的问题,而是国内编剧普遍缺乏对笔下生活题材的了解和审慎。
1. 一个店里有两个正店长。只要上过班的都知道这个安排有多搞笑吧? 请问员工到底听谁的?权责不清,架构混乱,总店领导想要这个店关掉吗?
2. 销售岗就是靠成交量吃饭的,压力不用说有多大了。可是这
这部剧看了两集,抖音上也推送了一些片段,就已经发现好多槽点。让我联想到之前《精英律师》被吐槽不是个别编剧的问题,而是国内编剧普遍缺乏对笔下生活题材的了解和审慎。
1. 一个店里有两个正店长。只要上过班的都知道这个安排有多搞笑吧? 请问员工到底听谁的?权责不清,架构混乱,总店领导想要这个店关掉吗?
2. 销售岗就是靠成交量吃饭的,压力不用说有多大了。可是这店里的员工都有一颗文艺青年的心,大早上抱着个吉他唱成都,讨论阿玛尼口红色号,发传单的时候跑去看电影做按摩,是一个个家里有矿,上班来找刺激的吗?编剧想体现女主的能干,也不用把底下的员工塑造得这么脱离实际吧?
3.要不要统一服装这事儿还用讨论吗?这不是必须的吗?作为一个需要经常需要和客户打交道的行业,统一制服是你专业性和服务意识的外在形象,活了这么多年我还从没有见过不穿制服的中介,还客户要求你穿唐僧的衣服?客户怎么不要求你裸体呢?客户也跟你一样闲得蛋疼吗?罗晋的霸总装扮是总部太子爷下基层体察民情了吗?还嘲笑别家穿制服的中介是野鸡,就你们这样这十几年到底是怎么活下来的,就凭你们吉他弹得好,凭你们放飞自我?
4. 女主要求客户在六点前来看房(人家都已经说了要上班来看房),还要求一个人来看房,是个人都觉得这有问题吧?结果客户愣是答应了,老公人都来了在楼下乖乖溜花园,老婆上去被牵着鼻子转了一圈,在“诗和远方”这种不靠谱的洗脑之下,连磕巴都没打,直接就拍板要买了,而且还是在超出原本预算的情况下。喂,你老公还在下边呢,不让人上来感受一下你所谓的诗和远方吗?买房子这么草率的吗?客户都这么好忽悠的吗?帮你穿个鞋套就感动得脑子不转了吗?难道女主不让老公一起上来看,是看准了老婆怀孕会变傻好忽悠吗?
先说这些吧,今晚看的时候突然想起扮演客户夫妻的海清和郝平多年前在《蜗居》里也是演的一对要买房子的上海夫妻,在那部剧里,这夫妻俩为了买房各种劳累奔波算计,虽然辛酸却极为真实。虽然《蜗居》距离现在已经十多年了,房地产市场也已经风云变色,但买房这件事对于我们普通的工薪阶层来说仍然具有重大的实际意义,是值得我们去敬畏、严肃认真地考量和精打细算的。不可能跟中介提出要喝热水、穿什么衣服见客这种跟买房信息无关的搞笑需求,也不可能只是为了拥有一个仰望星空的天窗就让自己每月多背成千上万的贷款,不是说生活不能有自己的追求,但也要根据实际的情况来啊。肚子里的那个奶粉钱还没着落呢,就能豪气地给孩子买一个奢侈的画廊。多大的碗吃多大的饭,多走两步下个楼,星空不照样在你头顶吗?
(分割线)
统一回复一下楼里的质疑和评论:
1.“双店长很正常,是你自己没见过”——双店长的管理机制前提是两位店长的权力职能不能重合或者交叉,只能平行。比如每个店长各带一队,彼此权责分开。那种两个店长带一个团队的,其实就是两个高级业务员,就是业务型领导,并不具备多少管理职能。一个团队的最高管理者只能有一个,不然日常的运维都很有问题。其实这部剧第一二集就已经暴露了这种安排带来的弊端,天天吵架内斗,这个是对团队的极大消耗,这是让我吐槽的主要原因。所以之后的几集中房似锦其实已经变成了个高级业务员,真正发挥管理职能的还是徐姑姑。
2.“我干了十年的中介就不穿制服”——你都做了10年了,有了稳定的客户资源,应该已经到了管理层或者中层,不用天天在门店里大街上派传单了,当然不非得穿制服了。对于那些还在开拓市场的,客户对他们的专业性还没有信任度,制服就是他们最直观的名片,为什么不穿?
3.“你不懂,有的上海本地人开的小中介就是很懒散的,不想干的时候就关门,人家不愁的,生意不要太好”——生意那么好,店里的员工还住上下铺啊,还不舍得点外卖顺别人的过期酸奶?是因为徐店长克扣员工提成撬属下单子,还是这些富得流油的员工们都在追求一种清苦的生活?
4.“诗和远方是客户的需求”——中介忽悠的就是你们这样的,最典型的营销话术都看不明白。找一个二居室的房子,是宫大夫的居住需求。“诗和远方”是宫大夫是面对营销暂时性的情感共鸣,不是宫大夫真实的需求,是房似锦强加的。等宫大夫回头冷静下来就会后悔。因为房子首先要解决实际的居住问题,我先要住的舒服方便之后,才能考虑诗和远方这些更高要求的东西(参照马斯洛定律),我不可能为了诗和远方舍弃舒服和方便。半夜上个厕所还要带上两把钥匙跑个几百米,开两道门。一家人沟通靠微信语音对讲,想透个气开个窗还要爬到阁楼上去,就那个楼梯质量要是摔下来的话,也不用看星空,满脑子里都是星星了吧。
5. “让客户一个人看房是看准了谁做主”——这些是中介的套路,但客户就会乖乖上当吗?人都来了不让上去,客户都不会问个为什么吗?心里都不会犯嘀咕吗?人家宫大夫大半年的看房经验是白修炼的吗?就那么傻被中介牵着走?就是个托都不会演成这样吧?
6.“你就是井底之蛙,你没见过不等于不存在”——我也许是井底之蛙,但这些你见过的是否具有作为影视作品的典型性?影视作品要客观真实地展现一个行业的生态,一定是抓取最具有代表性的素材案例,而不是特殊极端的个例。举个浅显的例子:我要拍一个美女,肯定要找一个90%的人都觉得好看的人来演,而不会找一个只有10%认为是美女的人来演。
再退一步讲,你要表现特殊个例也可以,但要进行必要的合理化铺垫,不要让观众去“脑补”。——为什么徐店长看到来了个新店长都没有危机意识,还主动送上客户资源?为什么员工都不打听一下房似锦的背景就和新领导顶嘴硬刚?为什么新店长情商这么低,一来就要给自己四处竖敌找不痛快?
7.“艺术作品高于生活,想追求现实去看纪录片”——在这些人看来,反映现实好像只是纪录片的任务。去翻翻初中课本的文学常识吧,艺术作品的本质属性就是通过虚构创作反映现实,即便是科幻片鬼片,其中的人物关系、剧情推动逻辑、反映的人性和世界观也是要贴合实际生活的。可以高于生活,但不能脱离生活,编剧可以为了多一些看点设置你想要的戏剧冲突,但要符合现实和人物的行为逻辑。
电影的一开头,两双踉跄的脚步映入画面,一对苦难的夫妻和他们尚在怀中的婴孩,在逃难,不知道他们从何处来,也不知道他们能逃到哪里去。母亲已经坚持不住了,倒在地上,在弥留之际说的也是让他们父子两个一直向前走,别回去,回去就是死。可是向前走就能活吗?只是没有选择的选择。父子在路上走,在路上活,父亲也在一年年以后死在了正在修筑的大路上。在幼年父母双亡的情况下,金哥就这样成长了起来,不仅自食其力,而且乐
电影的一开头,两双踉跄的脚步映入画面,一对苦难的夫妻和他们尚在怀中的婴孩,在逃难,不知道他们从何处来,也不知道他们能逃到哪里去。母亲已经坚持不住了,倒在地上,在弥留之际说的也是让他们父子两个一直向前走,别回去,回去就是死。可是向前走就能活吗?只是没有选择的选择。父子在路上走,在路上活,父亲也在一年年以后死在了正在修筑的大路上。在幼年父母双亡的情况下,金哥就这样成长了起来,不仅自食其力,而且乐观向上。在影片的前半段主要来刻画人物的形象,把金哥兄弟六人的大致轮廓勾勒了出来。剧情以他们在失业之后只得去乡下修路为中点逐步展开剧情。在修路的过程中,金哥人等认识了茉莉和丁香,并于他们结下了非凡的友谊。其实在我看来,两位女角色的名字也很有意思,两朵花儿在绽放。电影中在饭馆里,茉莉坐在桌子上,在众人的起哄之下唱起了《凤阳歌》每一句歌词都扣动着人们的心弦,带领着人们的记忆,导演借助电影让更多的人看到了更多在战争流离失所的人。于此同时,电影中的反派也没闲着,汉奸头子看上了茉莉和丁香,这也是一个巧妙的伏笔,为营救金哥留下了铺垫。让我印象深刻的还有电影的一个片段,就是丁香问茉莉喜欢谁,茉莉说出了金哥的勇敢,老张的铁臂(我觉得是力量),郑君的聪明,章大的粗莽(粗中有细,有缺点,却善良可爱),小罗的志气(还有傲气),小六子的千奇百怪(机灵),随后也切过了每个人的特写。这不仅仅是他们自身的特点,这也是当时中华人民的特点。在之后,汉奸被收买,想办法要把工人都赶走,但因为当地还有驻兵只能用委婉的办法。导演作用了一个镜头的切换,从工人们的粗茶淡饭转到汉奸宴会的大鱼大肉,不仅实现了空间的转换,这何尝又不是一组对比蒙太奇。汉奸也想收买金哥他们,结局自然不言而喻,汉奸把他们押到地牢,对他们用刑。尤其是对金哥用刑的时候,每个人的表情各异,有悲伤,有难过,而最吸引我的是郑君的表情,他的表情是欣慰。最后金哥得救,把路修好,但却遭受了敌军的扫射,包括茉莉在内的都被杀死了,金哥的母亲死在路上,金哥的父亲死在路上,金哥长在大路上,最后也死在大路上。他们的死是美好的破坏,更能激起我们的愤怒,更能表达当时导演的进步思想。在结局的时候,导演诗意的让每一个死去的又活了起来,让每个人又唱起了《大路歌》,又开始向前方行进。这个结局我觉得可能也是符合我们大众另类的“大团圆”。这部电影我觉得因为当时的政治因素,很多导演想要表达的意思只能运用隐喻的办法,比如从开头到结束从来都没有日本的字样,只有敌军,诸如此类,对电影肯定造成了一定得影响。当时这部电影正处在电影从无声到有声的跨越阶段,导演也进行了尝试,在影片中加入了歌曲还有一些其它的声音,歌曲在电影中与画面结合起来,给观众也造成了冲击,而且有很多的唱歌镜头是由聂耳进行指挥帮助完成的;但也有一些声音的出现让我觉得突兀不适,感觉有点乱,但在当时的条件之下,这无疑是对导演的苛求。在剧情上,有许多巧妙的情节,比如前面说到的汉奸在饭馆看到茉莉和丁香以后,他的狗腿子跟他说有机会让丁香去府上做菜,为后面营救金哥留下伏笔。还有在狗腿子与工人起了冲突,汉奸在高处说过已经记住了金哥他们,也为后面收买金哥做了铺垫。乃至最后让丁香活下来可能也是另有意味。还有我觉得工人和汉奸其实也形成了一种阶级对立的感觉。但我也觉得在老张临死之时,周围的环境却没有沉重的氛围,让我感觉有点遗憾。电影并不沉重,里面的搞笑镜头总是让我能开心的笑上一笑,包括让狗腿子“坐飞机”,还有时常出现把手从脸上往下一抹,再轻轻的拿拳头往上一敲,就可以把愁容都赶走。导演用乐观的方式给我们讲了一个悲壮的故事,在几十年后的今天,这样的影片依然让我振奋不已。今年是孙瑜导演诞辰120周年,伟大的“银幕诗人”,诞辰快乐。
当然是下图这个帅气的男人啦!
不愧为恐怖之王斯蒂芬?金的小说改编,故事精彩!没看过原著不评改编如何,但内容丰富足够吸引人~梦,传送门,黑暗塔黑衣人,闪灵,亚瑟王的钢剑铸造而成的武器(外号王者之剑),还有些搞笑对白“选择美女假皮,世界尽在掌握!”,罗兰穿越到现代“你们这里的动物仍然会说话”“你们两个都忘记了父亲的脸”“热狗!欧,真残忍,什么品种的狗”…
不愧为恐怖之王斯蒂芬?金的小说改编,故事精彩!没看过原著不评改编如何,但内容丰富足够吸引人~梦,传送门,黑暗塔黑衣人,闪灵,亚瑟王的钢剑铸造而成的武器(外号王者之剑),还有些搞笑对白“选择美女假皮,世界尽在掌握!”,罗兰穿越到现代“你们这里的动物仍然会说话”“你们两个都忘记了父亲的脸”“热狗!欧,真残忍,什么品种的狗”…
片中名言:“我不用我的枪杀人,用枪杀人的人,忘记了他父亲的脸,我用我的心杀人—罗兰”,让人想起小时的名人名句罗曼罗兰! 手掌生火,能用意念控制万物,拥有一身超能力的黑衣人大叔马修·麦康纳(饰)真的很帅!后段结尾太仓促,等着看续集!能意识控制的心灵感应“闪灵”和枪并称为武器,很有寓意!21.12.22六公主看
8年前,陈木胜在另一部被影迷交口称赞的警匪片《扫毒》中借张家辉之口讲出了那句经典台词:段坤我吃定了,耶稣都留不住他!8年后,陈木胜在他的最后一部作品中又以谢霆锋之口再次说出了文题的这句话:如果今晚有谁连累兄弟,耶稣我都不给他面子!
不得不说,听到这句台词时,再联想到已经去世的Benny Chan,难免有些唏嘘,似乎如同宿命一
8年前,陈木胜在另一部被影迷交口称赞的警匪片《扫毒》中借张家辉之口讲出了那句经典台词:段坤我吃定了,耶稣都留不住他!8年后,陈木胜在他的最后一部作品中又以谢霆锋之口再次说出了文题的这句话:如果今晚有谁连累兄弟,耶稣我都不给他面子!
不得不说,听到这句台词时,再联想到已经去世的Benny Chan,难免有些唏嘘,似乎如同宿命一般。
当然,你得看粤语版本,才会有这样的体会,因为国语配音的是“老天爷”而不是“耶稣”。因此,如果你所在的地区具备这个条件的话,还是建议首选粤语版本的《怒火·重案》,我看不少影迷朋友为了看到粤语版也不惜忍受4DX的“折磨”或者“儿童厅”的尴尬。
但我想是值得的,再如今港片整体式微的情况下,大量的陆港合拍片席卷市场,这类富有浓郁港片风味的大投资动作电影已经越来越少了,且看且珍惜。
虽然这几天一直在西宁参加FIRST青年电影展,以每天3-4部电影的频率在刷片,且每晚都要弄到将近两三点才能入睡,可我还是毫不犹豫地买了公映首日上午场,为的就是能够先睹为快。
记得前两天,北电的胤祥老师还问我喜欢看什么电影,面对一圈儿博士毕业的电影学者,我没有拽任何学术、文艺片,也没有提任何冷门的导演和派别,只是非常坦率且诚恳地说:动作片。
是的,打小我就是一名动作电影爱好者,从成龙到李连杰,从洪金宝到甄子丹,可以说香港动作片奠定了我对电影最初的热爱。
也正因此,我几乎隔一段时间就会感叹国产动作电影的衰落。其实当下并不缺动作电影,无论是以吴京为代表的军事动作片,还是以彩条屋为代表的动画动作片,都非常丰富,但是我特别想看的并不是这些,而是类似《导火线》《杀破狼》这种硬桥硬马的真功夫片!
那种拳拳到肉,真打真拼的镜头每每都会让我体内的热血沸涌。
每每谈及影史经典,我们惯常想起的都是一些文艺片,一些长镜头,其实在我心目中,甄子丹和邹兆龙在《导火线》最后赤手空拳的对决,以及同样是甄子丹和吴京在《杀破狼》里被无数武行模仿过的巷战同样是极为经典的片段,同样可以载入华语动作电影史的经典镜头。
而一提到甄子丹,脑海里立即就会涌现出大量的画面,除了最为知名的《叶问》系列,还有《英雄》《黄飞鸿》《龙虎门》等大量的武打片段,可以说甄子丹的动作戏有着极高的观赏性,只要有他出演,至少在动作戏部分是绝对能值回票价的。
这也是我为什么在去年夏天就早早地标记了《怒火·重案》的想看。
要知道,甄子丹除了自己出任主角外,还会担纲动作导演,这意味着整个动作设计都会非常有看点,充满实战的感觉和味道。
而今天看下来也的确没有让我失望。虽然昨晚聊短片一直聊到深夜2点,没睡几个小时大清早就爬起来去看,却丝毫部犯困。动作戏非常密集,打斗干净利落,绝不拖泥带水,要的就是这种感觉。说真的,这几天看了十几部文艺片、纪录片,突然来这么一下子,感觉极为生猛,特别提神醒脑,以至于接下来再看另外一部FIRST黑白剧情片的时候,我脑子里还是《怒火·重案》里甄子丹空手接白刃的画面,哈哈哈哈。
我看热门短评中也有人提到,这部电影的动作设计有些集百家精华的感觉,例如跳车救孩子的戏会想到成龙的《宝贝计划》,而甄子丹单打独斗闯贼穴则有《导火线》的感觉,至于甩出警棍和谢霆锋的双刀进行终极对决则很容易想到《杀破狼》,所以一张票可以看到多部电影的精粹,感觉还是很棒的。
总之,不管港片再怎么凋零,在动作片领域,港片依然是独步全球的存在,希望在甄子丹之后还能涌现新一批的动作演员吧,否则让我这种动作电影的饕餮爱好者怎么活?
再说说谢霆锋吧,一直以来,在电影圈,他始终就是以“拼”著称,无论是在《男儿本色》里真跳导致鲜血浸湿鞋子还是在《逆战》里不使用替身多次亲自出演危险动作戏都令人非常敬佩,可以说,作为一个超级大帅哥,却毫无偶像包袱!且,越邋遢好像越帅!你说气人不气人!
还有特别值得一提的就是谢霆锋的反派形象,他和吴彦祖一样,都有种亦正亦邪的气质,这在角色塑造方面就提供了更大的空间,而且这次在片中的造型真是越来越和他老爸谢贤相像了。
不少电影不好看,就不好看在反派形象脸谱化,所谓好人不全好,坏人不全坏,这才符合真正的现实与人性。而港片似乎特别注重这点,再正面的角色也会设计一些缺点进去,再穷凶极恶的歹徒也有他善良的一面。而谢霆锋恰好就是那种可以塑造让人很难恨起来,甚至多少会有些心疼的反派角色,也就是可以带给观众斯德哥尔摩综合征的演员。
片尾谢霆锋对甄子丹的那句质问,倘若他们当时执行的任务对调,那么命运是否会不同呢?某种程度上这也是类似电车难题的命题了,是很难给出一个圆满的答案的。
于是这里就要引出另外一个话题,香港警匪片在探讨个人在体制的困境、人性阴暗面与光辉面的转换等方面的问题一直都走地非常远,且非常高。
尤记得去年年底邱礼涛地《拆弹专家2》同样是讲述警察如何黑化的故事,只是刘德华最终选择了牺牲自己进行救赎,而《怒火·重案》中的谢霆锋则一条道走到黑,撞了南墙也绝不回头的决绝与浪漫!
于是当他喊出“我认输!但绝不认命!”时,颇有一种他作为悍匪要维护其最后尊严的感叹!为角色增添了一种悲凉的底色。
而这种人物悲剧性的命运本身也是一种对体制对规则对顶层设计以及对整个社会不公的一种有力控诉,《怒火·重案》也同很多其他港片一样有着特别丰富的人物关系架构,提供了很多可供解读的空间,多条人物支线虽有提及但是并未展开,比如警队的分区指挥,比如小晴等等。
而这样的剧本编排既可以为后续项目的开发提供更多的伏笔,也能使观影感受显得丰富而不单调,当然也为电影的叙事逻辑给出有力的支撑。
香港由于其地理位置、经济地位、体制设计的特殊与唯一性,从而为电影的故事框架提供了一个少见的且丰富多彩的生长土壤。而伴随着华语电影自身生态的演进和转变,你似乎总能从这些电影中解读出很多电影之外的内容和味道来。
陈木胜已经离去,我不希望《怒火·重案》成为港产动作电影的落幕之作。
所谓可以认输,但是绝不认命,我依然希冀着未来香港继续可以涌现出更多带有丰富人性况味且又动作设计精彩纷呈的警匪动作大片!