《看电影》
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秋秋81292162
哔哔哔因为新冠疫情，大家开始对医生有了新的认识，不再是医院里冷冰冰的医生，无情的看病开药机，而是最美的逆行者。在中国共产党成立100周年，拍摄放映了这本电视剧，更加突显了医生的伟大。
从18床病人的到院，随后爆发了埃博拉病毒。盖斯姆医生的去世，中国医疗队的加入，展开了一系列的故事。前几集故事情节很紧凑，导演拍摄的镜
因为新冠疫情，大家开始对医生有了新的认识，不再是医院里冷冰冰的医生，无情的看病开药机，而是最美的逆行者。在中国共产党成立100周年，拍摄放映了这本电视剧，更加突显了医生的伟大。
从18床病人的到院，随后爆发了埃博拉病毒。盖斯姆医生的去世，中国医疗队的加入，展开了一系列的故事。前几集故事情节很紧凑，导演拍摄的镜头经常令人感觉紧张，而且还有伏笔，很吸引人。后来引出了女主何欢调查钻石走私事件，才发现黑石寨早就爆发了埃博拉病毒。后来何欢一边调查，医生一边救人，一直到最后调查结束成功抗疫，双线并进。
首先这个剧情的开头，那艘船上的人都死了，船被炸了，这个伏笔的作用也没有写到，也没有证明埃博拉会通过水传播，开头就有点不知其意。还有钻石走私事件，为了引出埃博拉首例患者从黑石寨跑出，用钻石走私事件做引子也有点太大了，毕竟走私事件也没有写的很具体。比如乌尔曼，他最后对何欢说他还会行动，他觉得将军也不会希望看到现在是这样子的，但是好像也没有拍出来他做了什么。将军作为钻石走私的老大，最后因为妻子劳拉的死亡同意和解，其实和解的内容也可以具体讲讲，卡巴利亚常年战争，终于和平统一也是一件好事。双线并进我觉得失去了抗埃博拉的重点。还有女主何欢，之前女主光环这么强，好几次刀被夹在脖子上、枪被对准脑袋都没有死掉，结果最后报道结束了在去采访的路上被不知名人物杀掉，真的有点大可不必，女主不写死也不是一个坏的结局。有人说因为电视剧根据真实事情改编，郑书鹏的原型有家庭了，如果不写死女主女主和男主在一起就不符合真实故事。既然抗疫成功，钻石走私也成功破案，卡巴利亚也一统和平，男女主在一起也是名正言顺了。结局真的有点拉垮了，结束的太突然了，再加上女主的死亡，高开低走。
导演拍摄的场景都非常不错，写实，伏笔很多，有压迫感，真实的反映了当时面对埃博拉病毒的恐惧，医生勇往直前的精神。而且很多回忆非常催泪，很会抓点。
算不上特别好看，是那种不会再看第二遍的电视剧。但是在此还是要感谢各位医生，谢谢大家守护了我们的健康，医生真的很伟大！
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豆友200114985在家跟着看了几集，最后为了写这篇吐槽的文章，又去看了大结局（我也真是佩服自己），这是一部看着海报就能猜到结局的剧。我实在看不出可取之处，只看到了满屏幕的槽点。“如果早餐时盘子里放着一只坏鸡蛋，大可不必把它吃完才能证明这只鸡蛋变味了” 。所以，这也不算是以偏概全。
糟糕的人设
在家跟着看了几集，最后为了写这篇吐槽的文章，又去看了大结局（我也真是佩服自己），这是一部看着海报就能猜到结局的剧。我实在看不出可取之处，只看到了满屏幕的槽点。“如果早餐时盘子里放着一只坏鸡蛋，大可不必把它吃完才能证明这只鸡蛋变味了” 。所以，这也不算是以偏概全。
糟糕的人设
避重就轻的剧情
不能忍的所谓的“躁郁症”
最最不能忍的是，男主所扮演的“躁郁症”简直就是对这个病的污名化，我没有看到痛苦的患者，看到的只是一个脾气不好的正常人，同时为自己的逃避找借口。有一幕，男主和女主开车外出，迷路后，两人发生争吵，联想到之前婚礼的失败等等一系列事，两人争吵升级，但很快，男主冷静下来，向女主道歉。而这样的行为，即男主的大吵大闹，在剧中被定义为“躁郁症”的病发。
双相并非只是心情的正常起伏
很多人会轻视双相情感障碍，认为它可能就是“一阵儿高兴一阵儿难过”的状态，甚至人们会胡乱地把「双相」的标签随意贴在别人和自己身上。
这对于那些真正饱受双相障碍痛苦的人们来说，是非常不公平的，就像以前我们轻视抑郁一样，认为抑郁患者只需要“积极点儿”就可以了。
双相障碍的患者总是游走于天堂与地狱之间，这种飙升和跌入感伴随着他们度过一个个挣扎的日夜。作为正常的人，我们会主动去玩跳楼机寻求刺激，但如果让你想象这一辈子都在跳楼机上过呢？这可能就是双相患者们的痛境。
剧中“躁郁症”患者的塑造，对真实生活中的心理疾病患者是非常不公平的，他们不是简单的情绪失控，不是乱发脾气，他们的内心有各种冲突、挣扎。不只是因为男主的演技，编剧、导演也都没有对此上心。巧合的是，我最近正在看 skam ，一部挪威的青少年教育片，这部剧第三季的男二 Even 也是一个躁郁症患者。没有对比，就没有伤害，Even 是我写下本文最大的动力。这是他对此的理解：
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酸梅电影本文首发于微信公众号“酸梅电影”，未经允许不得转发。
泰德·邦迪
一个看起来甚至有点可爱的姓名。
但这个名字对于70年代的美国女人来说：
本文首发于微信公众号“酸梅电影”，未经允许不得转发。 泰德·邦迪 一个看起来甚至有点可爱的姓名。 但这个名字对于70年代的美国女人来说： 既是电视红人，也是恶魔的代称！ 满分10分，个人比较随和，基础分6分，情怀分＋2分，抱着8分的心态点了进来。 然而首先映入眼帘的就是八人不堪入目的画风……弄到我不知从何吐槽，除了美美以外，所有人的五官都是从一个模子里抠出来的，让人不禁思考画师在加班赶稿时究竟有多仓促，以至于八个20年前特征鲜明的主角，如今挡住发型居然分不清他们是谁，画风－2。 剧情，哎真的是不想提，叙事混乱，故事进展忽快忽慢，本来在 满分10分，个人比较随和，基础分6分，情怀分＋2分，抱着8分的心态点了进来。 然而首先映入眼帘的就是八人不堪入目的画风……弄到我不知从何吐槽，除了美美以外，所有人的五官都是从一个模子里抠出来的，让人不禁思考画师在加班赶稿时究竟有多仓促，以至于八个20年前特征鲜明的主角，如今挡住发型居然分不清他们是谁，画风－2。 剧情，哎真的是不想提，叙事混乱，故事进展忽快忽慢，本来在八人中间新加一个主角我就不怎么喜欢，结果还是强塞进去的一个我刚看完就忘了叫啥的黑发眼镜女，那个生硬的剧情尴尬的我眉毛拧一起去了，集玛丽苏，白莲花，圣母婊一体，和她那只倒霉催的猫一起构成了这部剧的所有黑点，这剧情发展看的简直让我无数次想跨过时空掐死编剧，莫名其妙的突然冒出来，什么都没做，第二天就成了共同经历过生死的八人组的同伴，为了她主角连最基本的三观都不要了，我靠大哥大姐们，直到结束你们认识她满打满算也就一个月吧？出场只有三个动作：1.哭，2.对不起，3.都是我的错，其存在的最大意义就是贡献了本片的最终boss缅因猫，以及让主角八人不间断轮休为其进行心理辅导，短短26集几乎集集都在哭和道歉和自责，那你倒是行动起来啊，这味儿，绝了，和日本人只鞠躬不干事的品德真是配，剧情游走在崩溃的边缘，剧情我给你－4分，真的不嫌多，中间差点弃剧。 光叔的op和进化曲＋2，不知光叔在数码世界看见某些人把当时那么火祸害成这样会怎么想，他会不会也变成世界树杀一次编剧？数码世界重启剧情和之后的重逢＋1，我不想搞什么欲扬先抑，差就是差，不过这一段做的真的很好，先不剧透了，这是本剧仅剩不多能看的地方了。 经历过新女主芽儿（好像是叫这个吧）一通大作特作之后，其他槽点似乎都还能接受了，诸如前期太一的奇怪脑回路（不想战斗因为怕破坏公物，嗯，勇气徽章的持有者长大了，知道zf报销才能开干），偷工减料的进化动画（有的一次究极进化能有一分钟左右，有的连动画都没有直接就出来了），宰了编剧全家的狮子兽，太一死后众人的反应，一滴泪都没有流，以及小光毫无表现力的黑化（嗯，设定兄控看到哥哥复活以后第一反应是：哥你杀了boss我就恨你一辈子，真怀疑她被芽儿洗了脑）这些不可理喻的剧情，我都忍下来了，－1吧，真的不能再扣了，再扣加不回来了。我还没算玄内莫名其妙黑化和一直活在台词中，连脸都没露的第二代主角呢。 总的来说，我相信如果爱奇艺能出个“不看xx”模式，这剧的观感能提升一大截，剧情就是一坨翔，所有亮点全在数码世界重启和为数不多的战斗场面上，所有人的究极进化＋1，终于是补上了童年的缺憾，太一归来，不墨迹直接干死反派＋1，我都快被编剧为了拖剧情，强加给其他人的扭曲价值观给恶心死了，奥米茄慈悲形态＋1，皇家骑士出场＋1，你多拍点这个东西，哪怕重走长征路我都不会对这剧的观感这么差，我们看的是情怀，情怀是什么？不就是重温童年的回忆吗？不就是看他们进化然后干翻反派吗？你在这一直夹私货刻意煽情你马呢？都多大的人了还需要你来传达思想培养价值观？况且伏笔那么多，真正的剧情却一直没有交代明白，一会儿说这个世界毁灭，一会儿说那个世界毁灭，我真是想给编剧寄一车刀片让他跳进去洗个澡。 “我们不是被选召的孩子”－1，结尾强拉cp－1（太一会喜欢这个芽儿？），这两点我已经不想再骂了，最终打分6分，如果不是我手下留情，这水分还可以挤压。 虽然是情怀之作，但剧情并没有表现出多大的吸引力，世界树一如既往的发疯，世界一如既往的毁灭，一如既往的感情拯救一切，但不一样的是这次的剧情格外脑残，除了阿和和工具人小光，其他人的徽章一个都没体现出来（想起来一个例外，阿丈不小心说那个芽儿是扫把星，弹幕全在刷“诚实徽章说得对”，笑疯我了），而同样作为一批被选召的孩子，最后我们也不知道芽儿的徽章是什么，或许就像她说的那样，她真不是被选召过来的，就是个保险箱，看住缅因猫就完事儿了，可怜八人组为了她要死要活。总的来说，这剧好看吗？人家拍了26集，剪辑下来确实有两三集有好看之处，但就这？这tm才不是情怀，是打着情怀口号的喂??，我真不知道是什么样的编剧才能写出这种剧情，或许他们根本就不喜欢这个世界吧，只是把它当成一个捞钱的工具而已，看得我真是心寒。 刚开始看剧的时候，因为有一些别样的期待，所以会急躁和焦虑。尤其是在看第11集的时候，那冗长的两大段对话，用脚趾头都知道cvb会是一个怎样的走势，觉得镜头语言颇有点乏味。但从第15集开始，我完全放下了这种自我焦灼，实现了心灵的解放。阿遥一家去上坟的那段戏，我哭了整整半集，缓了一集半。那之后我就觉得，这部剧只要最后不是天雷滚滚把前面的优势都推翻，我就永远认可它是一部好作品。这部剧很神奇，它打着治 刚开始看剧的时候，因为有一些别样的期待，所以会急躁和焦虑。尤其是在看第11集的时候，那冗长的两大段对话，用脚趾头都知道cvb会是一个怎样的走势，觉得镜头语言颇有点乏味。但从第15集开始，我完全放下了这种自我焦灼，实现了心灵的解放。阿遥一家去上坟的那段戏，我哭了整整半集，缓了一集半。那之后我就觉得，这部剧只要最后不是天雷滚滚把前面的优势都推翻，我就永远认可它是一部好作品。这部剧很神奇，它打着治愈的旗号，宣传着云南世外桃源般绝美的风景，看似岁月静好，结果哭点一集连着一集。都没有什么明面上的痛彻心扉，是从一个个细节的点戳到心窝里，然后无处发泄只能一哭以表敬意。看到20集了，我以为我感动遗憾于亲情友情和爱情的失去，但仔细想想，那些情感的核心，其实还是关于生死的命题。一部用于疗愈的剧，其实讲了很多死亡。红豆的挚友、姥姥，阿遥的妈妈、爷爷，阿遥父亲的妻子，阿奶的丈夫、儿子，凤姨的女儿。可能有重叠，但带着不同的身份，几乎涵盖了人一生中所有重要的人。它不显得那么绝望，是因为她们没有表达出明面上的悲怆，就像剧中红豆的形容一样，就像一根刺，没那么疼，但很有存在感。看别人评价的时候读到一句话，将这种感觉表达为“不是一场倾盆大雨，是一生的潮湿”（大意），深以为然。南星过世红豆深夜里一个人痛哭，我跟着哭，红豆深夜打电话让妈妈去给姥姥扫墓，红豆妈在墓前笑，我在屏幕前哭。阿奶支开阿遥一个人在自己过世丈夫坟前的颤抖，更是把我狠狠代入了一个老人孤独的内心世界，哭得几乎崩溃，再加上阿遥爸爸那段笑着说阿遥妈妈过去的事，他们笑得越自然，我内心越难过，因为太真实了，太多表情可以从身边人里面找到影子，然后悲凉感扑面而来。看到第19集和20集，明明是很好玩的部分，也是男女主感情暧昧升温的大好阶段，我却又为了凤姨一大哭。她失去了她的女儿，还要因为儿子背上债，债已经够苦了，丈夫还因为贫血在田里晕倒，昌叔在田里摇晃的时候我的眼泪止不住，实在看不得足够苦的人继续受苦。后来阿遥和红豆的对话，也许是部分对这段情绪的解答，让人有了些许的醒悟。是啊，生活终究是好起来了。 但苦难终究是存在过的。还是那句话，苦难就是苦难，但凡可以避开，谁又愿意去做那个吃得苦中苦的人。以阿奶，凤姨为代表的苦出身的一代人，也是这个时代关于生死的一大考量。她们生于贫苦年代，眼看着事物一点点发展起来，却似乎一辈子都找不到属于自己的出路。就像红豆跟阿奶玩的游戏“拯救企鹅破冰台”，这样的一代老人，能真正意识到“破冰”与自己和解的少之又少，对于他们来说，可能相较于终其一生都在自问意义的年轻人，她们几乎属于“等死的一生”。就像22年八月我奶奶过世，从家里拿出来两大箱码的整整齐齐的锡箔，是老人家还叠得动的时候给自己准备的。年轻一代的人大多数都是告别长辈，最多也就告别同辈，但在她们那个年代，告别自己的孩子小辈几乎也是寻常不过的事情，阿奶如是，凤姨如是，因为太苦了，苦到死亡都司空见惯。你要这样对比，红豆失去南星在她们那一代的生命长河里，几乎可以算不值一提。但生死又不是可以这样对比的，每一份失去都是生命不可承受之重。就像第一集里，红豆妈妈能顺口说出差点以为得病的是你吓我一跳，而红豆因为这句话几乎泪崩无法跟她妈妈对话。从妈妈的角度，南星毕竟只是自己女儿的一个朋友，跟自己都算不上熟稔，她的表达更多是嘴快展现自己的担惊受怕。可红豆不同，她眼里的南星是顶顶重要的，她听到“还好不是你”的描述只会食不下咽。这是每个人必经的渡不过的劫，是红豆口中需要带着的重量。这部剧的催泪不在于失去本身，而在于大家对于死亡最现实的表达。那些笑着说出的话，打不着的打火机，跟不太熟的人闲聊家常讲起的悲伤往事，似乎一切都早已随风而去，其实最难过的就是发现这些失去“不过如此”。因为只会经历得越来越多，无法回头。这部剧想表达的内容很多，我只写了我最受触动的那一小部分。剧情还在继续，很好奇最后编剧解开红豆心结的方式，希望不要烂尾吧。一些深夜碎碎念，其实算不上剧评，能有共鸣，就已经很好很好了。 我严格意义上不是100%的成都人，我和我父母的籍贯都在川中一个小县城。在某沿海小城市出生，到了9岁才到的成都，18岁出国。 这部片子里所传达的那种所谓“老成都”的悠然境界，我不置可否。人民公园的鹤鸣茶社，我的确是去过的，但那也是出国两年之后再回来想接接地气，体会一下所谓“老成都”生活了。泡杯三花，可惜的是作为半个成都人，我打 我严格意义上不是100%的成都人，我和我父母的籍贯都在川中一个小县城。在某沿海小城市出生，到了9岁才到的成都，18岁出国。 这部片子里所传达的那种所谓“老成都”的悠然境界，我不置可否。人民公园的鹤鸣茶社，我的确是去过的，但那也是出国两年之后再回来想接接地气，体会一下所谓“老成都”生活了。泡杯三花，可惜的是作为半个成都人，我打不来麻将(四川话,就是不会打的意思)。再掏一下耳朵，中午和跳广场舞的大爷大妈们一起吃10多块一盘的盒饭，仿佛自己也融入了这个城市的一部分 我最初到成都的时候是住在水碾河，那是一个银行的老职工宿舍，五层楼高，不通电梯，住在顶楼虽然夏天很热，但我经常喜欢爬到楼顶去看在猛追湾的电视塔。下课之后有时能遇到用扁担或是摩托车驮着两个大黑木桶卖凉面豆花(一般这种车子上还放了个喇叭,里面虚幻地播放着摊主的吆喝:“凉面~豆花er~“) 可惜，这种比较接成都地气的市井生活只过了两年。之后就搬到三环路旁的新房子，周围全是安置房和没有拆迁的城乡结合部。一种非常粗粝、半原始的状态，仿佛见证着这个城市的新陈代谢。出国之后每年回国一次，感觉城市化的速度越来越快，地铁通的线路越来越多，以前自己总是身处在这个环境中浑然不觉。当作为一个留学生被强制从自己从小长大的环境中抽离出来，每隔一年再放回去一段时间，这种巨大的变化让人的感觉是十分真切的。快速进行的城镇化，给我带来的冲击，我作为一个所谓的“成都人”每次回国都要借助大众点评或者某某微博、微信公众号才知道哪里好玩了。每个中国的旅游城市都有一个古镇，上面有卖烤羊肉串、烤鱿鱼的摊子，有所谓的原生手工艺品，实际大多来自义乌小商品批发市场，还多半有一个抱着把破吉他卖唱的伪文青，安抚着远道而来集体刻奇的人们。 我不知道，我还是否有资格评价成都了。 节奏很慢，这是我看这部剧的感觉，可能不是节奏慢，只是给我一种慢和平静的感觉。 OA有种说不出的让人安心的感觉，可能是我代入感太强，她的出现可能是史蒂夫阿方索他们的救赎，不管大或小。 是不是谎言？我一直相信OA，甚至成了她的信徒。她能不能找到荷马呢？可敦说的几个人，不管是几个，我觉得亨珀都有可能在里面，他是集合他们的人，主题也从逃脱升华到了寻找多重时空。 未 节奏很慢，这是我看这部剧的感觉，可能不是节奏慢，只是给我一种慢和平静的感觉。 OA有种说不出的让人安心的感觉，可能是我代入感太强，她的出现可能是史蒂夫阿方索他们的救赎，不管大或小。 是不是谎言？我一直相信OA，甚至成了她的信徒。她能不能找到荷马呢？可敦说的几个人，不管是几个，我觉得亨珀都有可能在里面，他是集合他们的人，主题也从逃脱升华到了寻找多重时空。 未来有多么黑暗，OA就是那个意志和信念坚定的人，她一定会找到荷马他们。 最后在食堂，五人信徒眼神交汇然后一起站起来做奇幻术的时候，那么优美那么整齐划一，我简直要哭了。之前怀疑了又怎样，他们内心有一处坚定不移的相信OA和她的故事。好像成功了，OA又将踏上旅途。最后史蒂夫不是也想一起走吗？（即使找到了女朋友还是空虚和不安） 家庭的爱亲情的爱非常重要，每个主角都有各自悲哀的生活，OA的父母非常爱她，爱是包容但可能不一定是理解，可是包容的爱最终都会胜过一切。不知道荷马会不会在另一个时空找OA。 第二季一定会预订吧，希望第二季不要太科幻，往木星或者太空发展，保持第一季的水准，我也好想学奇幻术。 虽然母亲是自然赋予的角色，但没有一个母亲是天然的母亲。看完后我主要想说的是…为母则刚，希望承担母亲的责任，享受孩儿伏在膝上的温暖也好; 不舍自由，热爱独处，害怕麻烦也罢。这两种选择都没有错误。需要避免的是“违心”和“善变”…女人要清楚自己什么时候想要什么，不要心中向往自由却又早早生下孩子，财力不佳却意外诞子，这是违背人心的。如此，你不会快乐，孩子或许也不会 虽然母亲是自然赋予的角色，但没有一个母亲是天然的母亲。看完后我主要想说的是…为母则刚，希望承担母亲的责任，享受孩儿伏在膝上的温暖也好; 不舍自由，热爱独处，害怕麻烦也罢。这两种选择都没有错误。需要避免的是“违心”和“善变”…女人要清楚自己什么时候想要什么，不要心中向往自由却又早早生下孩子，财力不佳却意外诞子，这是违背人心的。如此，你不会快乐，孩子或许也不会快乐。就像片中主人公一样不舍的追逐梦想 时刻觉得孩子是累赘……也不要过于善变，一会想要抛弃孩子，一会又想念他们…时机总是不对 错过的时光也不会倒回 你永远在后悔。 故事写的还行，制作的比较用心。背景音乐《余生》赞一下，看完还是挺有感触。看到了谢苗的努力和成长，最后一段致敬了大话西游，但带入故事后并不感觉十分突兀。豆瓣的诸位请不要这么刻薄，给国产剧一些时间。至于那些没看完整剧就来评价的，也就那样吧。最后分享一段原剧中的对白：“你说过大山不会痛，长河不会哭。可如果大山不会痛，为什么碎石还会滑落。如果长河不会哭，为什么浪声夜夜长鸣。其实在这个世界上所有的东西 故事写的还行，制作的比较用心。背景音乐《余生》赞一下，看完还是挺有感触。看到了谢苗的努力和成长，最后一段致敬了大话西游，但带入故事后并不感觉十分突兀。豆瓣的诸位请不要这么刻薄，给国产剧一些时间。至于那些没看完整剧就来评价的，也就那样吧。最后分享一段原剧中的对白：“你说过大山不会痛，长河不会哭。可如果大山不会痛，为什么碎石还会滑落。如果长河不会哭，为什么浪声夜夜长鸣。其实在这个世界上所有的东西都是有情绪的。 就像我们一样，你看不见他们哭，不代表他们不会悲伤。 你看不见我，不代表我不在你身边。”9918401
疏肝散
喜欢年轻时作为演员的刘晓庆，她其实确实曾是个好演员。
喜欢年轻时作为演员的刘晓庆，她其实确实曾是个好演员。1284141
奇怪的人6464390
Leiras
其实我很少敢给电影评论，特别是那些奉为经典的佳作。主要是怕自己笔拙无法诠释个中精髓反而污了别人的眼。但是这部片子激起了我写评的强烈欲望。我相信我写的再烂也超越不了电影本身。
如果我说我是自己下了这部片子看，绝对会被唾弃致死。当然不是，我比这更二！我他妈去电影院看的！我承认是被猪油蒙了心，被门挤了头。本来嘛，我对影院上映的片子从来没什么好感，全是被广电局蹂躏过的，可今天硬是没地
其实我很少敢给电影评论，特别是那些奉为经典的佳作。主要是怕自己笔拙无法诠释个中精髓反而污了别人的眼。但是这部片子激起了我写评的强烈欲望。我相信我写的再烂也超越不了电影本身。
如果我说我是自己下了这部片子看，绝对会被唾弃致死。当然不是，我比这更二！我他妈去电影院看的！我承认是被猪油蒙了心，被门挤了头。本来嘛，我对影院上映的片子从来没什么好感，全是被广电局蹂躏过的，可今天硬是没地方去，硬是兜里揣了张会员卡，硬是迈入了影院大门。本就是为了消磨时间，就选了个特价的看。我错了，我就不该贪这小便宜！看名字还以为这是个外国灾难片，屁！看了才知道这居然是个弘扬主旋律的政治教育片。就好比你看着坐在床沿端端正正的小媳妇以为这是一挺耿直的姑娘，掀起她的头盖骨，哦不，头盖来，才惊觉这不是居委会的王大妈么！您怎么把您那小红袖章藏起来了？害我都没认出您来！这门亲我还是花10块钱买来的呢！您怎么都不吱声啊！太不厚道了吧！都一把年纪了blablabla~~什么叫悲从中来，什么叫不如归去啊！
纵观国外的灾难片，都是得先死伤个一大片人，为的就是个灾难片的视觉冲击。然后一个不起眼的小人物，以及他的直系亲属，有时还顺带个路人甲。在经历一番曲折离奇哀感顽艳艰辛惨绝的摸爬滚打之后，靠着人性的光辉和生命的韧性劫后余生。而这部灾难片呢，无一死伤，最多就是翻了几艘船，倒了几栋房，毁了几辆车。并不是我心理阴暗盼着死人，可这假的也太说不过去了吧。不说人，就连一只被龙卷风卷飞的小狗最后也奇迹般的钻了出来。
里面的对白更是不用说了。每天新闻里都听厌了。这编剧该不是给新闻联播写稿的吧。狗血四洒，雷人不倦。
片中市长的形象无比光辉，无比伟大。都可以进[永远的丰碑]了。人家龙王转世，身后会无端炸开一个大浪。人家福星高照，刚把人从车里救出来车就爆炸，火光冲天，可就是烧不着他。反正有他在，您就是想死也死不了。
其他的狗血之处更是不胜枚举。这片子名字谁取得啊，一点都不适合它。应该叫[一个都不能死]，或者[超人市长]。
广电总局的领导们热泪盈眶了。今天终于碰着一部不用删节的片子了，我们终于可以睡个踏实觉了。
在我实在受不了起身准备离场时，我看到我前排的阿姨拭去滑落的两行清泪。于是我便坐了回去，我感叹阿，我真是太没有思想境界了，我太对不起党和人民的培养了。
而现实呢？每年因台风死伤失踪的人有多少？因政府官员渎职人为造成的损失有多少？既然是电影就不能要求绝对真实，但也不能搬起石头砸自己的脚吧。政绩不是电影，拍不出来的。15551100
Clyde
80年代初，邵氏公司在电影业上大势已去，邵逸夫也有意全力转移到电视业发展。此时，李翰祥北上故宫拍摄《火烧圆明园》和《垂帘听政》，震惊影坛。张彻和李翰
80年代初，邵氏公司在电影业上大势已去，邵逸夫也有意全力转移到电视业发展。此时，李翰祥北上故宫拍摄《火烧圆明园》和《垂帘听政》，震惊影坛。张彻和李翰祥从六十年代开始便是对手，李翰祥70年代初重返邵氏后，和张彻明里是同僚，暗中却在较劲，争当邵氏第一功臣。论为人，张彻比李翰祥要坦荡，也最得邵逸夫信任，但李翰祥就是有才，邵逸夫对这位“腻臣”也不得不敬让三分。李翰祥北上后，半退休的张彻自然也坐不住了，于是也到大陆来拍片子。
张彻离开邵氏后，先是召集诸多门人弟子拍摄了众星云集的 《上海滩十三太保》（1984）。25年后，陈德森导演的《十月围城》公映，眼尖的影迷应该看出，该片的故事结构跟《上海滩十三太保》极为相似。
我个人习惯将《上海滩十三太保》及之后的作品称为“张彻晚年作品”。《上海滩十三太保》之后，张彻开始到大陆拍片，主要作品有《大上海1937》（1986）、《西安杀戮》（1987）、《过江龙》（1988）、《西行平妖》（1991）、《江湖奇兵》（1993）、《神通》（1993）等。
张彻是我看过最多电影作品的导演，超过60部。但他晚年的作品，目前我只看过《上海滩十三太保》和《大上海1937》。
大概从1966年的《虎侠歼仇》开始，张彻就只拍一种电影：动作片（有些影片虽然不能简单归类为动作片，但动作戏在影片中仍然占了很大的分量，像《大盗歌王》等）。而在动作片的世界里，张彻建立了自己的阳刚美学风格，并且几乎在所有的作品中贯彻自己的美学观念。
在张彻的大部分作品中，我们都可以看到赤缚上阵的情景，张彻以此尽显男性阳刚之美。张彻在他的电影生涯中一手带出四代（邵氏三代，离开邵氏后力捧的穆立新、董志华等人是第四代）“张家班”，“张家班”的成员大多是肌肉男，张彻自然也就乐于让他们脱掉上衣作强力展示。
离开邵氏后，《上海滩十三太保》仍然是典型的张彻作品，虽然导演手法略显落伍了，但张彻依然一分钟阳刚足60秒！
在《大上海1937》中，张彻依然故我，继续高举阳刚美学的大旗，让几位新进门生赤缚上阵，上演“锄奸”（指刺杀汉奸）大戏。
《大上海1937》讲的是林怀部刺杀张啸林的故事。不过，张彻的“戏说”跟史实相去甚远。在影片中，林怀部是一个身处民族危难而幡然醒悟的流氓，从而走上了刺杀汉奸张啸林的道路。而史实是，林怀部当时通过张啸林的司机的帮忙，当上了张啸林的保镖，后来他被军统策反了，兼且他跟张啸林有点私人恩怨（据说是他的家人生病，他找张啸林借钱，张啸林不借），于是，他利用跟司机吵架引出张啸林，趁张啸林不备，一枪打中张啸林面门（枪法很准），张啸林当场毙命。林怀部被捕的时候，非常从容，大声道：“大丈夫一人做事一人当。”单就这一点而言，林怀部已经不愧是一条大义凛然的好汉。抗战胜利后，在狱中服刑的林怀部被释放，而不是像影片中那样，林怀部在帮会堂倌力战日本人而死。
张彻在影片中用了很多历史人物的真名，但故事却基本上是虚构的，林怀部被刻画为一名职业的“锄奸”杀手，多次执行“锄奸”任务，堪称著名抗日英雄。影片中的林怀部虽然比现实中的林怀部要高大、伟岸得多，但他也确实是一个英雄人物，这种夸张并不为过，远不如许多影视作品对霍元甲、陈真等人的夸张表现。张彻拍的不是历史片，他这样讲故事，无非是为己所用，好让他设计一场又一场的打戏，借此标榜他极力主张的阳刚美学。
张彻的电影作品水平参差不齐，上百部作品中，称得上佳作的大概只有10部左右，其他作品，大多是中等水准，偶有烂片。但张彻的作品就算拍得不够好，他的风格还在，气魄还在，那些动作场面仍然能够让人血脉愤张。
《大上海1937》在张彻的作品中，算是一部中等水准的作品。我看过张彻80年代初在邵氏拍的影片，有点垂暮之气了，我感觉张彻已经心有余而力不足了。据说张彻拍《上海滩十三太保》的时候经常拍着拍着就在片场上睡着了，很多戏都是他的弟子帮忙完成的。
1986年的张彻63岁了，已经到了发挥余热的年纪，但从《大上海1937》的气场来看，我看到了不服老的张彻，他仍然试图力挽狂澜。作为张彻的晚年作品，《大上海1937》能够拍成这个样子，我是感到满意的了。
动作片不同文艺片，一个老导演的文艺片可能充满人生的智慧，而一个老导演的动作片能够拍出男儿的血性，这是迟暮的光芒。日本有个导演叫做深作欣二，被誉为“国宝级”导演，这个老头拍的最后一部电影竟然是《大逃杀Ⅱ》，谁想得到这部讲述青春杀戮的影片是一个糟老头拍的？
张彻捧红过很多明星，最成功的是第二代张家班，主要有姜大卫、狄龙、陈观泰等人，第一代的王羽、罗烈等稍逊，第三代中有傅声这样的天才，可惜英年早逝，其他的郭追（郭振锋）、罗莽、江生、孙建、鹿峰等人，成就都不是很大。张彻到大陆后，有意打造新的“张家班”，他找来了有戏剧功底的穆立新、董志华等人，他晚年的作品几乎都是这帮人主演的。可惜张彻老矣，虽然有金漆招牌，但力不从心了，第四代“张家班”在张彻退出影坛之后，也基本销声匿迹了。
说点题外话。作为第四代“张家班”代表人物的董志华虽然始终没有成为大明星，但他的妻子王京花却是当今娱乐圈的权势人物，而他的儿子董子健，无论是作为演员还是制片人，都是当下炙手可热的人物。
张彻的晚年作品整体上是比不上他全盛时期的作品的，但他的风格和情怀始终没变——他以将近100部作品彰显“阳刚美学”，而“阳刚美学”也成就了他的电影人生。90822375
黛
Ellis一个人坐船从爱尔兰到纽约，带着浓重的口音和故乡的文化。就如同五年前的自己，一个人拖着两个行李箱从北京飞到亚特兰大。短暂的兴奋和新鲜感后，慢慢体验美国大农村漫无边际的无聊和艰辛。
Ellis去商场做售货员，不善言辞，表情严肃，被上司说了好几次。想起当时的
Ellis一个人坐船从爱尔兰到纽约，带着浓重的口音和故乡的文化。就如同五年前的自己，一个人拖着两个行李箱从北京飞到亚特兰大。短暂的兴奋和新鲜感后，慢慢体验美国大农村漫无边际的无聊和艰辛。
Ellis去商场做售货员，不善言辞，表情严肃，被上司说了好几次。想起当时的自己，听力烂到听不懂老师的提问，口语烂到提的问题老师听不懂，而论文更是语法不通不知所云。这些都没什么，中国学生最不怕的就是吃苦，只要下功夫学业上的问题总是可以慢慢解决的。最可怕的，是孤身一人远在他乡的孤独和迷惘,就像一张大网，铺天盖地压下来，把生活压得格外沉闷。
那个时候我一心向往着挺进大西北。那里才是我用尽力气来到美国的初衷和目的。一年之后，又是一个人拖着两个行李箱，从亚特兰大飞到了西雅图。离波特兰三个小时车程。
Ellis到美国的时候也就二十出头吧，花样的年纪。我来美国的时候，29岁。自欺欺人的以为自己还在花样的年纪。或许漂泊不定的生命状态所具有的唯一优势便是能保持一颗天真无畏的心。
尽管我毫无自知也毫无压力的混迹在一群二十出头风华正茂的女孩中，越洋电话里父母的焦虑总能瞬间把我拉回剩女这个残酷的现实。
Ellis问Diana，你想结婚吗？Diana回答，“不，我想永远住在群居宿舍，跟大家共用一个卫生间。我当然想再结婚，有属于自己的卫生间，一个腿毛很重的男人坐在马桶上看报纸。”
当水管工Tony第一次对Ellis说我爱你的时候，Ellis立马想到了结婚。看来女人真的天生就是结婚狂。
当Ellis告诉Tony她也爱Tony并想象着将来时，我的心都提到了嗓子眼，害怕Ellis的坦白直接将Tony吓到了。因为所有的恋爱专家都告诫女性要矜持，要欲拒还迎。Ellis是幸运的。她与Tony在同一步调，划着欢乐的舞步携手前行。
我也想要结婚，非常的想。那个让我不顾一切漂洋过海背井离乡来到美国的男人，也是意大利裔。可是我并不像Ellis那样幸运。他也不是Tony。他在一个个金发碧眼的美女中穿梭，而我不过是一个过客。
人生没有回头路。不咸不淡的约过几次会，经历几段感情，却总是遇不到那个对的人。我放弃了结婚这个念头，开始专心做一些自己喜欢的事情。写毛笔字，写小说，给一些摄影师做模特，练习长跑。夏日的傍晚，坐在咖啡馆外面给我妈打电话，信心十足煞有介事地跟她说，一个人快乐的生活好过跟一个不对的人结婚过日子的痛苦。我会好好学习，好好找工作，攒钱买一个小房子，然后你们可以来美国看我。
我以为自己会在异国他乡孤老终身。
可是一年后，我结婚了。遇到了我的Tony，一个爱我，呵护我，照顾我的丈夫，一个自己的家。
当Ellis回到爱尔兰小镇时，出现了一位新的追求者。她欲拒还迎。我以为她是动了心的。毕竟青年才俊家境优渥，绅士有礼，是个完美的结婚对象。毕竟母亲孤身一人，想要留她在身边以享晚年。毕竟那是她的故乡，她的家。毕竟，她还得到了一份体面的工作。
可是最终她回到了布鲁克林，回到纽约。回到了丈夫Tony的身边。
其中的纠结，跟爱情有关，也跟爱情无关。爱情是什么？回眸一笑百媚生，只那一眼便是万年；或者男才女貌，荣华富贵。谁不爱锦衣玉食，英俊小生？可是那只是别人的爱情。
对于Ellis，爱情是一个穷小子每晚站在校门口接她回去，是带她到一片荒地给她描绘家的样子，是在她回国前向她求婚并去市政大厅领结婚证的真挚和责任，是一封封拼写有误却情真意切的书信。
我能体会Ellis的纠结，因为我也曾不经意的想象另一种可能性，那个最初的梦想，那个咫尺天涯的人。他就像那位爱尔兰公子，顶着世人艳羡的光环。几天前，单身王老五的妈妈，一位和蔼智慧的长辈，在我生日的那天发来一张电子贺卡。她是除了先生和我妈以外记得我生日的那个人。想象着美国老太太琢磨出我农历生日（我只过农历生日）的日子，我觉得有时候，她就像我的妈妈。
可是，我知道，那不是我的爱情。
因为我有我的Tony。77421797
废墟与飞之间
首先就不吐槽剧里的穿帮镜头和人物形象了。
挺喜欢赵欣梅的。因为柳岩。作为一个赤手空拳靠胸在娱乐圈打拼的非科班出身的女演员她算是很不错了。
欣梅，齐伟，淑荣，成国，子博。我觉得他们五个人之中爱的最深沉，最单纯，最专一的应该属齐伟。是的，他一开始喜欢的是淑荣，但我觉得那不是爱，应该只是一种好
首先就不吐槽剧里的穿帮镜头和人物形象了。
挺喜欢赵欣梅的。因为柳岩。作为一个赤手空拳靠胸在娱乐圈打拼的非科班出身的女演员她算是很不错了。
欣梅，齐伟，淑荣，成国，子博。我觉得他们五个人之中爱的最深沉，最单纯，最专一的应该属齐伟。是的，他一开始喜欢的是淑荣，但我觉得那不是爱，应该只是一种好感吧。我想齐伟心里一直清楚自己最爱的是欣梅且从没怀疑和动摇过。从齐伟身上我感觉我重新认识了爱情，爱情就是爱情，和责任无关，情义无关，感动无关。在欣梅面前，妻子不重要，女儿不重要，兄弟不重要，连他自己也不重要，齐伟爱的太深沉。
欣梅要离婚时我以为她终有一天会后悔，因为她再也找不到像成国一样对她好的男人了，包括齐伟。但是，做为女人的我们对于婚姻就只是找一个无条件傻逼逼对自己好的人吗？欣梅不顾一切要跟齐伟在一起是对的，因为齐伟不光爱她也懂她了解她。其实齐伟是个明白人，他懂得淑荣的好也看透欣梅的恶。欣梅真没啥优点，嫉妒心重，有心机，人缘差，没义气等等。但是爱一个人不就是这样，爱一个人需要理由吗？不需要吗？需要吗？不需要。
有段时间朋友圈经常看见一句话，敬往事一杯酒，再爱也不回头。也许我们一生不会遇到像齐伟爱欣梅那样爱的人。然而，愿我们，还是相信爱情，相信幸福。7855587
追忆少年时
看到片头的时候，知道 《刑警队长》这部电视剧取材于真实
看到片头的时候，知道 《刑警队长》这部电视剧取材于真实人物和故事，剧里面展现了很多精彩纷呈的侦破过程，各种各样的案件，一个案件接着一个案件，十分吸引我的眼球，同时也让我看到了刑警队长顾铭和他的战友们的一次次成长！
整片看完之后发现这部电视剧不仅仅有精彩的破案，还穿插几段情感线路，让我最有深刻记忆的就是顾队长和妻子的情感真的是十分打动我，妻子的无私付出于家庭让顾队长可以更好的外出办案，我相信现实生活中更会有数不清的警嫂是这样子的！
剧情吸引人眼球，离不开每一位演员的努力付出。他们的精彩出演更让每一个角色都更加饱满！感谢诸位演员为我们献上了一部这么精彩的电视剧！
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超烦猪猪侠
【史蒂夫·罗杰斯】《不存在的骑士》：https://movie.douban.com/review/7880356/
“他恰恰是拥有满腔柔情的男人，他看着银幕上的自己腼腆微笑的模样，他坠落飞行器时视死如归的平静；他一觉醒来，最先
【史蒂夫·罗杰斯】《不存在的骑士》：https://movie.douban.com/review/7880356/
“他恰恰是拥有满腔柔情的男人，他看着银幕上的自己腼腆微笑的模样，他坠落飞行器时视死如归的平静；他一觉醒来，最先想到的是自己无法赶赴的约会——为了恪守自己做一个好人的誓言，他对自己的爱情迟到了七十年。”
【巴基·巴恩斯】《我更爱你备受摧残的面容》：https://movie.douban.com/review/7886691/
“冬兵是这个系列最凄美的角色，他简直像一片命运的洼地，所有坏遭遇和脏水都汇聚到他那里。人们从上面踩过去，或从旁绕过去。
只有史蒂夫不顾一切地跳进那脏水中，摸索、打捞属于巴基巴恩斯的灵魂。”
【美队相关辟谣】《因为我们生而为人》：https://movie.douban.com/review/7883720/
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阅读前警告：美队三四刷后的超不靠谱影评，细数今年五一虐狗大片中闪瞎我狗眼的那些基情戏。前方大量剧透掉落，持续高能预警，纯腐向，对剧情还原度、闪瞎可能性概不负责，若要正经REPO请闭眼拉到底端！
【1】
从一开始就有各路角色反复提醒美队吧唧儿有多么重要。
叉骨扔给美队一句他记得你，你的朋友你的兄弟你的bucky就愉悦自爆了……作为任务领头，你还记得你要上交给嗨爪的生化武器吗？
不愧是用绳命在推CP的叉骨句句。
叉骨说完了寡姐说，寡姐说完了猎鹰说，连泽莫都知道什么叫软肋。
泽莫曰：我失去了一切！所以我要栽赃你的吧唧！我要揭晓吧唧杀过人的大咪咪！我要你眼睁睁看着你的吧唧被仇家追杀！！
冬兵：？？？
反派盾冬推诚不我欺。
【2】
美队听到叉骨说到bucky以后立马当机，楞在那里硬是没反应过来，如果不是旺达在一旁该和叉骨一起上天了……
事后美队的形容是：我听到Bucky的名字就变成了16岁来自布鲁克林的小骚年。
艾玛酸死我了。
【3】
两人初见的场景比较小言。
冬兵操着口音在楼下买黑布林，便宜点嘛来两斤呗老板娘，real居家。
这个时候的美队已经在冬兵家里了……这里翻翻那里瞅瞅，冬兵的小床铺小被单，还有冰箱上的小零食……一扭头，冬兵在那里杵着……
-HI HOW ARE YOU?
-FINE THANKS AND YOU?
【4】
吧唧冰箱上有本小本本。
一翻开一张Cap的杂志硬照，老大老大老大了。
队长面无表情内心波涛汹涌。
我就知道你喜欢我你还不承认。
啊好粗的双箭头。
【5】
美队见到冬兵以后，酝酿了一会儿。
-你队二结尾为啥要救我？
估计这问题队长想挺久了。
因为爱呗。
冬兵：不知道。
美队：你知道。
我：蛤？？？
冬兵想不承认都不行，毕竟小本本都在人家手里，那叫一个人赃俱全。
然后两个人就对上眼了……美队三Cap的台词中心思想也是统一：
1、我相信吧唧
2、我相信吧唧
3、我相信吧唧
面对老板，队长义正言辞：我一定亲手抓捕冬吧唧。
冬兵：我没杀人。
队长：好的我信你。
接下来就是你跟我走不我不跟你走的狗血桥段，当剧情快要发展不下去的时候，推动盾冬感情线前进的人民公仆们纷纷出场，先顺手扔一个炸弹测试默契值……
只见巴基一脚行云流水把炸弹踹到美队那儿美队反手就用锅盖就把炸弹闷爆了。
很好，嘴上说着不要身体却很诚实嘛。
PS说到这里其实美队三每场打架他俩都要放闪。
有完没完有完没完？
【6】
两九旬老人合伙暴打特种兵，有种LV100组队刷新手村即视感。
更别提美队一把就捏爆了特种兵汇报吧唧逃亡路线的对讲机，还瞪了特种兵一眼。
特种兵：执行任务怪我？
第一场打架的节奏是这样的↓
吧唧：我谁都打！
美队：谁都不能打吧唧！
吧唧把美队和一个特种兵打包扔到窗外以后，美队一个骨碌起身又帮吧唧打架去了
吧唧内心小本本遂添上两笔，这人好，心大，不记仇。
【7】
轮到帅帅的黑豹小王子登场！
如上所说，美队打架遵循以下三条基本原则：
-谁都不能打吧唧！
-谁打吧唧我打谁！
-我有盾我自豪，子弹我来挡！
所以黑豹很不幸地就被美队一个箭步拦腰拖离了冬兵……
黑豹心里苦。
【8】
警察到，吧唧黑豹美队因为打群架被拘留。
之后泽莫潜入，重启吧唧。
重启口令风格非常小清新，记录洗脑口令的那本本子也挺好看。
不愧是培养出漫威第一男模梯队的九头蛇，审美在手帐上也略有体现。
然后美队又被重启后的冬兵【不出意料地】暴打，一拳扔到电梯井，摔得我心有余悸，结果下一秒Cap一个骨碌起身又去拖吧唧让吧唧不要走了……
Cap你真是【无论被怎么暴打】全程都不记仇啊【震惊脸
【9】
其实当初看预告的时候我还以为见面戏是这样的：
美队追到家，从楼上看见冬兵买完菜消失在街角。
罗素大骗子。
美队一扭头冬兵就从消失的街角回家了。
完全没有心理准备，害我在影院位置上差点捏爆可乐杯。
【10】
然后就到了美队三我最喜欢、全场尖叫声倒吸冷气声此起彼伏的桥段。
美队天生神力，一把上去就拉住了直升机。
我当时非常有自信地跟朋友咬耳朵，这估计拉不住，接下来肯定就要拍两人空战，笑得十分猥琐。
啪啪啪。
直升机碾压的时候吧唧内心大概是崩溃的，算啦算啦那我就不走好了……
美队的肌肉都快要冲破屏幕了！全程都在呐喊：吧唧就算你失忆了我也不让你走！！You jump I jump！队二你捞过我所以队三换我捞你！！！
然后我一直在默念，掉下去掉下去掉下去，结果两个人真的又双叒叕掉了下去。
我：？？？？？
你们是真的很喜欢跳水里吼！！！是不是在水下做人工呼吸比较方便啊？！！！捞来捞去是不是很好玩！！！
因为两个人掉得很深又放了个全景远镜头，我的蜜汁自信又出来了，肯定有人来救的啦，怎么可能会是队长救人。
啪啪啪。
我完全低估了导演撒狗血的能力……Cap一把就把吧唧抱离了水面。
脸好痛。
【11】
废旧工厂。
Cap冷面：你是金吧唧还是银吧唧？
吧唧：我记得你妈妈。她叫玛莎。（不对
之后两人笑眯眯地开始回忆过去。
旁边的猎鹰内心翻了个巨大的白眼。
【12】
跳完水拿完装备Cap组齐员。
例行公事互相介绍，大噶好这是我一直在找的男胖友吧唧。组员们纷纷表示久仰久仰。
机场开打。
Cap方全队贯彻盾冬理念，打不过咋整？让盾冬先跑……
美队本还想设计一下作战方案，猎鹰大手一挥：你俩先上！剩余的我们搞定！JUST TWO OF YOU GUYS！ENJOY THIS MOMENT！
后来连幻视和寡姐都纷纷助跑……
盾冬也不负众望，神……奇……地……进……入……了……二……人……世……界……
我此刻已经无法正直看待ONLY TWO PEOPLE一起待在飞机上这个事实了……
此处请写手们尽情展开放~飞~自~我~
【13】
导演深谙蒙太奇之技巧。
就他们两个放在飞机上，然后切开镜头拍其他场景，拍完这个拍那个拍完那个拍这个。
剩我一个人瘫痪在座位上脑内展开了无穷的联想。
等镜头再转过来两个人已经收拾收拾准备下飞机了。
好心机。
【14】
两个人坐电梯的时候有个镜头，脸对着脸。
气氛有些微妙，时间挺长，蜜汁沉默，偶尔对一下小眼神。
不是很懂这段镜头的意义。
就那么盯着对方，你们是在玩什么我不懂的游戏吗？
我当时总觉得有点不对，内心非常激动，甚至想开车，但又说不上来哪里不对，幸而得豆友指教。
按常理来说，坐电梯的时候，不应该面对着电梯门吗？面贴面站是几个意思啊？
醍醐灌顶。
【15】
CI战。
此处心疼钢铁侠二十秒。想暴打一顿杀死了自己爹娘的美队相好，结果被美队以惊人的护犊子之力反打个半死，不愧是老伙计。
吧唧见不得队长被一个掌心炮轰地，伸手就去掏铁罐的心窝子。
这下好，断臂了。下次合上猎鹰三人可以参演神雕侠侣美国版。
队长爆种完全在意料之内，然而战力不够再次被打趴。
毕竟这是美队电影，作为一个主角被打趴站起来再被打趴再站起来是必不可少的加BUFF过程。
然而我万万没想到，Cap蹦出来一句称得上承前启后贯彻美队系列的台词。
<图片1>
导演绝对是故！意！的！
架势跟队一一模一样，摇摇晃晃站立不稳，眼神坚毅无所畏惧。
在影院听到的时候，我已经哭瘫在座椅上，混蛋罗素，骗人荷包，还骗人眼泪。
最后，队长打碎了炸掉吧唧手臂的反应堆。
完美贯彻了谁打吧唧我打谁。
END.
——————
因为很多人在这方面争吵不休，故单独谈谈关于美队形象的塑造。
一直很奇怪为什么这么多人掐美队，想想也是有理，一没有爹妈被杀二没有铁臂被炸，找回一个老基友得到一个新基友的同时还拥有了曾经那妹子她侄女的吻，在《美队三：全员惨案》的情况下看起来简直一股叠了男主BUFF的赢家清流，不怄你怄谁。所以大家也就心照不宣地忘记，他义无反顾护住炸弹，撞向冰层的那些年。
<图片2>
<图片3>
在队三中，美队的领袖气质在他坚定的立场、对下级与后辈贴心的照顾、战斗中的战局部署和与对方领头的交涉中得到了完美的展现。面对政权，他第一时间提出合理的质疑：签署条约是否意味着失去自主权？谁又能来保证监管的公正性？面对红女巫，以长辈的姿态去安慰对方，循循善诱，耐心开解，在听到红女巫被拘禁后拒绝签名：“She is only a kid”；面对蚁人、猎鹰，合理规划战局部署战力，听取队友意见；最后亲自出马救出被羁押在海底监狱的队友。无论是Team Cap的猎鹰、蚁人、冬兵、鹰眼，还是Team Ironman的小蜘蛛、黑寡妇，他们对队长始终怀着敬爱和崇拜之心，这样的一个人物，算不算具有领导力？
诚然，如果一个领袖没有个人情感，那他不过是一个摄政机器。一旦去掉CP滤镜看电影，我相当喜欢CE的扮演方式。他拥有满腔柔情，红过两次眼角，一次为七十年前的爱恋抗棺，一次面对昔日老友所遗留下孩子的质问；他时刻愿意为正义献身，正直而不迂腐，虽出身军队，但不属于政府，只效忠人民。他是我见过最富有美国精神的领袖，他的伟光正不是假大空，而是自由和天赋人权。
剩余的一点碎碎念。
对笔者而言，美队三是非常成功的一部漫改片，节奏把握相当好，文戏不拖沓武戏够凌厉，单人SOLO都非常劲道，美型中又带着狠辣，看着很是入味，在没有喧宾夺主的情况下很好体现出每个人独特的打斗方式。对除美队以外的其他角色也有更深入的性格挖掘，让人更期待之后黑豹与小蜘蛛的单人电影，总体来说是四星半的诚意之作，无论你是哪个角色的粉，观影之后都不会后悔。
而要说最喜欢的镜头，则是美队和钢铁侠最后的对击，无论是配乐，构图，动作，特效都美到不可思议。
接下来谈谈队三中内在的对比意向，如有些影评所说，这部电影更倾向于是一部复仇电影，是铁人，泽莫，和黑豹的复仇，冲突皆因此而起。对我而言，队三中最明显的意向是“失去”。
美队失去盾和佩吉，冬兵失去臂和过去，铁人失去反应堆和父母，黑豹失去爸爸，泽莫失去家人，每一个人都有不可触及的创伤和底线。
至于泽莫为什么会选择冬兵作为挑起片尾CI战争的缘由，从他和黑豹、和美队的对话中都可以看出，他失去了一切，在他看来，必须要让美队也尝尝失去挚爱的痛苦。（非常典型的反派思维）
所以冬兵对美队来说，是不可以承受失去的存在，是失而复得，仅存于世的所有过去。78715659
苏菲8892219
铁女| 缺范儿
所以这次的续2难免有狗尾续貂的嫌疑
有道是"画虎不成反类犬"
续集总有点吃力不讨好的意味
还好这一次不至于失败背上骂名
只可惜 没有了Peng Hao Xiang 就少了一些细节处理
伏笔 关联 线索 远不如上一部的缜密
包括恶搞也没有上一部的细腻
因而显得更粗糙 也就更商业
从头到尾还是
所以这次的续2难免有狗尾续貂的嫌疑
有道是"画虎不成反类犬"
续集总有点吃力不讨好的意味
还好这一次不至于失败背上骂名
只可惜 没有了Peng Hao Xiang 就少了一些细节处理
伏笔 关联 线索 远不如上一部的缜密
包括恶搞也没有上一部的细腻
因而显得更粗糙 也就更商业
从头到尾还是搞笑的 前一次有了无间道 这一次就来个龙城岁月
从选会长、警犬、到滚笼子、拍板砖……
这一次的模仿比上一次更明显更露骨
只可惜 因为这样的明显 反倒显得有些做作 背上恶搞的罪名
无论如何 作为一部商业片来看 还是成功的
只是影片最后说到 不会就此结束
那么 倒让我开始担心 续3还能翻版什么呢？1098367
方聿南
庞贝的故事一再翻拍，表明好莱坞的题材荒其实是个伪命题。只要题材不具鲜明的时代性（史诗题材通常如此），又具有普世的商业美学（角斗士和灾难场面全世界都爱
庞贝的故事一再翻拍，表明好莱坞的题材荒其实是个伪命题。只要题材不具鲜明的时代性（史诗题材通常如此），又具有普世的商业美学（角斗士和灾难场面全世界都爱看），就会一拍再拍；而那些必须紧扣时代脉搏的电影，再卖座连不会出续集，或者过几十年才出。总之一切以赚钱为目的。我相信不出二十年，庞贝的故事会被再度翻拍。
剔除灾难元素，这版《庞贝》就是一部标准的剥削片，片中的大小转折，你可以从任何古罗马题材的影视剧寻到原型。被毁的村落和蓄奴的少年，奴隶成长为传奇战神，随随便便结识生死兄弟，一面之缘令贵族女倾心，最后上升到阶级对抗，故事桥段丝毫不比其讲述的历史来的新颖。在《生化危机》的导演保罗·安德森处理下，就像街道塌陷时奔跑的马车一样，没有一丝走偏，四平八稳地完成了娱乐任务。
灾难片分为古装和时装，两者的差别比武侠片和枪战片还大。古装灾难片带有天谴意味，灾难让位于战争、情爱、复仇等人际冲突，比如《天火焚城》，《罗德岛巨像》，以及《庞贝》的几部老版，灾难是神明的象征，主要替人类快刀斩乱麻，了解一切恩怨烦恼。时装灾难片将冲突集中在人与自然，人类互帮互助逃难，偶有坏人也停留在自私、贪财等，没有大善大恶之分，从《大地震》，《摩天大楼失火记》，到最近的《2012》等，一概遵循这个模式。唯一的例外是《泰坦尼克号》，大船倾覆也遮掩不了爱情的光芒，三角恋的张力比汪洋逃生还强，不过一方面故事设置在近代，另一方面该片的编排叙述本就十分古典，改成古希腊船上奴隶与贵族之争，也不会生硬。
本片前两幕，狗血是狗血些，节奏还算沉稳扎实，对肌肉和血浆也毫不吝啬，因而不显沉闷，期间不断给出地震预兆，吊住观众胃口，到了第三幕，精华全面上演。当年看《2012》时我有个遗憾，汽车逃亡时火球不断落在周围，我很想看看它们究竟飞得多高，硬是不给一个镜头。本片则有很多“上帝视角”，火球犹如魔鬼掷出的燃烧弹，呼啸着飞升到半空，瞅准人头簇拥的古城墙猛扎而下，隐约给人在游戏中扮演上帝的掌控快感。灾难花样也不比《2012》逊色，火山、地震、海啸，还有大船像《生死时速2》结尾一样冲进城市，完全是为破坏狂观众量身定做。
最后，火山灰像雪片一样落下，用一种残忍而优雅的方式埋葬了一切。在上帝的注视下，那些争斗本该无谓、可笑、微不足道，但在我们眼里，自由、爱情、忠诚和牺牲精神，仍没有失去光华。如果真有那么一对滚滚袭来的熔岩中无畏拥吻的恋人，足以值得历代诗人传颂讴歌。遗憾的是，保罗·安德森延续了《生化危机》的电子游戏式处理法，所有人物都扁平得让你都懒得去做这种联想。话虽如此，如果有心，你仍能通过一场又一场的视觉刺激，去遥想当年欣欣向荣的海畔古城，生灵涂炭的悲绝灾难，以及荡气回肠的英雄凯歌，并期待下一部翻拍会做得更出色些。（文/方聿南）66911325
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孙小傲的爸爸妈妈因为工作忙没时间陪他而离家出走，这个动机在我看来很简单。既然爸爸妈妈都不回来看我，我为什么不能同样出去不看他们？其实电影中陈坤警察叔叔之所以看了很多遍监控都没有发现孙小傲如何“逃之夭夭”的，就是没有把小孩看成一个与他站在同一高度的位置上，而陈坤的头却能一目了然案情回放的再现孙小傲完美失踪就是没有把孙小傲当成一个几岁的小孩，而是一个未来的0
孙小傲的爸爸妈妈因为工作忙没时间陪他而离家出走，这个动机在我看来很简单。既然爸爸妈妈都不回来看我，我为什么不能同样出去不看他们？其实电影中陈坤警察叔叔之所以看了很多遍监控都没有发现孙小傲如何“逃之夭夭”的，就是没有把小孩看成一个与他站在同一高度的位置上，而陈坤的头却能一目了然案情回放的再现孙小傲完美失踪就是没有把孙小傲当成一个几岁的小孩，而是一个未来的007。孙小傲完美失踪的方法在我们成年人眼中很厉害，很与众不同，但是仔细一想他不是像我们成年人一样用自己身边的工具解决自己面对的问题吗？在孙小傲眼中这只是在正常不过的问题，但是我们成年人在电影院里面依然会情不自禁地为孙小傲的聪明和吃惊，赞叹，这正是我们脑海中根深蒂固地把他当作一名小屁孩而已。
二 小孩眼中的世界——简单 ，直接
孙小傲的个人感情是直接的，简单的。爽约就是爽约，喜欢就是喜欢，还钱就是还钱。没有太多的理由，没有太多的借口，更没有去想过骗人。虽然高老头让孩子们觉得怕怕，但是孙小傲一拿到钱就立刻还钱，显然在他心里正确的力量远远战胜高老头严肃的吓人的形象。这不禁让我们成年人有点汗颜，成长让我们成年人获得很多，但同时我们视乎慢慢失去很多我们值得珍惜却隐藏在我们生命中重量很轻却不可缺少的重要部分。在这个方面，小孩永远是我们的榜样和我们的老师。
三 小孩眼中的世界——相反的世界
孙小傲因为离开父母而主动离家出走，兰兰因为寻找父母而主动动回家出走。截然相反的两个人因为导游和编剧的原因相遇在一起，擦出了喜剧的火花。兰兰一开始的离家出走是被动的，被人强迫从父母身边抱走，留在家里的地底下的只有回忆和眼泪，当兰兰再回来她曾经的家时已经物是人非。孙小傲的离家出走是主动的，一个人的，对于他来说是开心的，留给父母和警察叔叔一个在监控录像中看到的调皮的鬼脸。正由于这样，孙小傲和兰兰的性格是相反的，孙小傲是外向的很，和兰兰是沉没的很。但他们是相同的，同样是一个天真的小屁孩，相反的世界交汇了，往往是有隐含着背后的缘分。
四 小孩眼中的世界——放大的世界
小孩子小小的眼中看到的世界是放大的。父母的爽约，让小孩很不爽，然后他做出了在我们成年人的眼中很过界的事情——离家出走。这正因为小孩子中的世界被他的小眼睛放大了。很多事情是瞒不过小孩的，藏在毛垫下的钥匙，藏在花瓶里的银行卡，还有藏在大人内心深处的父母的爱，世界的爱。放大的世界是清晰的可同时也是敏感的，它需要我们更多的呵护和关爱。世界上没有无缘无故的爱，更没有无缘无故的愤怒。57611094
梦行308260681
chercao
影片开头交代黄政民的team轻松破获了一起跨国偷车案，
影片开头交代黄政民的team轻松破获了一起跨国偷车案，这里我想说，跨国犯罪：一、偷车这条财路档次太低，风险又大，跨国很容易被黑吃黑；二、犯罪团伙的智商堪忧、一点反侦察能力都没有；三、交易的时候，周围还那么鱼龙混杂。总结以上三点，真的想不被抓都难，我觉得这是在比拼兵贼的智商谁更低的角力。所以智商稍高的黄team胜出。
不过这个“预抑先扬”的套路没走好，“先扬”的重点应该在后面的表彰大会上，在码头捉贼的那段显得有些拖沓~
好吧，其实到这就开始反转剧情了，只不过冲突看起来太不明显，镜头语言表达的能力太过苍白，因为黄政民和刘亚仁的第一次见面是在一次怪怪的聚会上，很难想象一个没什么钱的警察愿意去那种高级会所，碰到的富二代又极其的不正常，突然就发疯了，然而癫得不到位，且癫的太表面，不过是为了后面那场更癫的戏做准备。
生活困难讨薪不成的郑雄仁在大财团的门口拉起了讨薪的横幅，被富二代请上了办公室，那段强迫孩子看父亲挨揍的戏，残忍但不到位，悲戚但仅流于表面，至此可能是刘亚仁的一个高潮戏，却没有先辈港片的point，点也没get到。
后面就是开始是黄sir的个人show time了，说实话一开始对郑雄仁的死我很疑惑，因为他是个担责任的男人，就这样一死了之，太不符合逻辑了，我以为这是国与国之间的一个文化冲突，跟着剧情走才发现，这是一个伪造的犯罪现场，但给的理由却很牵强，因为郑雄仁的妻子说，丈夫平时不发短信，也没有使用长句的习惯，给的点太禁不住推敲了，站不稳，我想是为了给后来那个知情的保镖专做污点证人埋下伏笔吧。（有些败笔了）
新的发现给了黄sir更大的动力，他决心要挖出幕后的黑手，但差点被一个丫头片子的电话给暗算了，这是多没有警察的职业敏感啊~激起群愤后，黄team的队长也开始挺他了，最后直捣刘亚仁的那段，精彩，特别是飙车的那段以及最后一对一的K.O.，漂亮，如果硬要挑毛病的话，就是刘亚仁出停车场后，连续两个警察直挺挺的撞上去了，这不是国土保卫战，退一寸就是丧权辱国，拦不住要用脑子啊，我当时想直接把摩托车甩到他车轮下不久好了吗？（看完后，才知道这个梗是要留给黄sir耍帅用的）；但刘亚仁横穿马路那段，超级到位，极好~
后面一对一的K.O.也是内心戏满满，黄政民果然是影帝级的表演，拳拳到肉啊，精彩~
但不得不说这片从开始到结尾用的港片的老套路，只不过换成了韩国面孔，我也很纳罕此片为什么是韩国2015年的票房冠军，maybe只有一个原因，那就是他们也很热爱港片吧~
Ps：《老手》铺天盖地的对刘亚仁的一片赞誉的背后，其实撑起《老手》更大程度上要归功与黄政民，他是那种看起来不起眼却很有戏的人，连续看过他好几部片子，他总是影片里令人印象最深刻的那个，不论戏份的多少。
刘亚仁的表现也就还好，在水准线上，不失分而已，刘仁英在里面的角色让我有些混乱，跟她在《来自星星的你》里扮演的角色是一样一样的，这么重复的角色她是怎么想的呢？
模仿是港片，套路也差不多，称不上好，也就是中等水平。77261685
宿龙江许唯宇14382253
Lavender&Kaleid14882285
Tara1642142念媗
看电视不能太认真，更何况是看于正的剧，不否定他，也不赞美他，毕竟有原创也有抄袭，人无完人。
不得不说这次申请账号只为说说这部剧，以前看到
看电视不能太认真，更何况是看于正的剧，不否定他，也不赞美他，毕竟有原创也有抄袭，人无完人。
不得不说这次申请账号只为说说这部剧，以前看到于正毁了我心中的雍正，也没有申请账号说一说，如今实在是不得不说了。
相信琼瑶大家都不陌生，尤其是早期的《梅花三弄》。相信看过的人都知道，故事讲述的是乾隆年间，硕亲王府的福晋雪如为了能在侧福晋之前生下一个儿子，为了保住自己的地位，偷龙转凤，把自己的女儿送走，为了日后可以相认，雪如用王爷送他的梅花簪在女婴的右肩上烙下了一个梅花印记。换来的儿子皓祯带给雪如的是幸福，是荣誉。长大后的皓祯和卖艺女白吟霜恋上了，可是这时皇上赐婚，皓祯不得不娶公主。这里的白吟霜就是附近雪如的亲骨肉。
现在我们在回顾一下凤还巢的简介，《连城》讲述了出身富贵的女婴连城（袁姗姗 饰）自出生之日起就被母亲指使与买来的男孩恒泰（陆毅饰）互换，从此两人命运背离，连城浪迹在勾栏烟花巷，恒泰成长于巍峨将军府。两人却鬼使神差相遇并相知相爱。连城得以重入将军府，但两人的爱情遭遇各方阻击，连城更是连遭公主迫害。所幸不屈的爱情将错乱的人生纳入正轨，冤家坦然相对时，已是霜满头。
梅花三弄的剧情里也不乏出现白吟霜进到王府后遭遇公主三番五次的迫害。当然电视剧还没有播出，光从简介看也只是我个人猜测，不过日后我还会关注的。。。5863764
朝暮雪14667287
破茧不是咸鱼8327219
枪虾&虾虎鱼9599255
