真的想不到功夫会这么好看，功夫好看，再一次深刻地印证了粤语片的精彩，准确地说是粤语长片存留下来的精彩。是粤语残片的OTAKU的又一次伟大胜利！曾江曾经告诫我地，你帮后生米成日笑话粤语残片、粤语残片，其实而家D片米一样抄我地个时D桥。
事实如此。

一开始就把冯小刚祭出来说事，反正我是没什么感觉，只能联想起起他两七杯茶腥腥相识。或者冯小刚对国语系观众是有一定的吸引力的，但他一出来的确令我害怕了一把，一张嘴就说普通话，令我在电影院大叫了一声“扑街！竟然是国语的。”这个惊吓直至到林雪陈国坤出场才松一口气，有这反映的不止我，包括我旁边的两个观众，他们也松了一口气叹句好险：“刚才说普通话也很正常，陈道明原本就是说国语的嘛。”看来冯小刚还不是很出名。。。
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开头很不怎么样，镜头局部得有点不舒服，但从身边观众的对描写警察局一字一匾都共鸣叫出来实在深深地明白到大家对星爷的电影的最深渴望。全民集体快感要等几年一次，的确太渴求了，不过没办法，李力持和星爷散档之后也承认过说，现在要两三年才能看到一套周星弛的片，实在是观众的损失。

功夫精彩吗？
精彩！全片总共以五幕重要的打斗结合而成，也是片中的五个大高潮。分别是城寨三高手对斧头帮、二高手对二琴魔，包租公婆对琴魔、包租公婆对火云邪神，星爷对邪神。
第一场的城寨三高手对斧头帮打得灿烂大体，十二谭腿、铁线拳、五郎八卦棍都强现外家拳功夫风格，十二谭腿以一敌百、五郎八卦棍在面粉团中挥洒纷扬、铁线拳硬桥硬马最有走江湖的练场子风味，整个气氛都很大气，是令观众完全放松心身地欣赏的打斗，也是片中第一个高潮。

第二场二高手对二琴魔，这场战斗是全片最紧张最有迫力的战斗，值得一赞的是之前苦力谭腿被杀时从屋顶跳下那只猫，我一直盯着它从远处爬来，心想会什么时候被杀，直到它离开屏幕边缘还是安然无恙，接着出现的却是猫被切断身体的影子，一滩血水飞溅过墙，出彩！
二高手对二琴魔劲多武功细节做得好，首先是裁缝对广东琴魔，硬拳硬脚破地、穿墙、周围的的破烂做得好赏心悦目，相比之下后边的星爷对邪神把什么都打得的烂蹋蹋显得很混乱了，这些后面再讲。

裁缝的铁线拳和琴魔的音波刀比基本是硬功和内力的比较，几乎是冷热兵器的差距了。功夫门道不同，才更令张力拉得更大，琴魔以无形内力化为刀形，就如通不会龟波气公的孙悟空对着会超级冬冬波的杀手桃白白，打得越见凶险，但换入五郎八卦棍阿鬼以格挡无形刀力反功，整场较量马上又变得赏心悦目，气象万千。裁缝和阿鬼的互救，很有江湖义气，是片中最正面的陆林义气描写，大有旧拍武侠片中那种豪情，没有加插任何漫画成份，至使所有观众都屏气而观，个人觉得这场战斗是功夫中看得忘我的。

第三场包租公婆对琴魔，裁缝和阿鬼惨败，至令包租公婆不忍心见死不救而出手，包租公婆对琴魔的太极旋转加狮子哮吹得琴魔衣衫褴偻，使气氛回复了漫画味道，功夫片中传播的压倒信息再次出现，看过龙珠漫画的人一定心同感受，包装出一个高手，再安排另一个高手打败前者，后者马上给武功高强之感，此时再安排新的高手加入以压倒性姿态取胜，整个较量层次立时提升。两位琴魔的表现力有黑色味道，马步身段都渲染得很到位，尤其装束外形大有沧桑感，一南一北，已经把当时的时代江湖时代背景交代得很清楚，民国时期，热武器当道，前清时期已尽现冷兵器和拳脚功夫的先天缺陷，在面对枪这个东西，真功夫难以抗衡，即使是当世高手，也只能流于乱世，做些杀人越货的买卖为求生计，一想到这点真令人郁闷。

第四场包租公婆对火云邪神，这场战斗中规中矩，没有太大惊喜，比起前两段打斗稍微色失色，但从观众对大喇叭狮子哮的反应可知，故事至此依然毫无冷场。说到火云邪神不得不提扮演的梁小龙，找当年的陈真来演出这个最终BOSS本身就很合理，就如同是一个文员戴着一幅金丝眼镜一样合理，找不到反驳的理由，在780年代仅存那一脱人中，梁小龙是最能代表功夫力量的人了，巧合的是他主演过的其中有出功夫片就叫<十二谭腿>,HK的资源还是落在HK人手中才会出色，梁小龙几年前也回国内演过套陈真后传之类的电视剧，真是被弄得不似人形，但做火云邪神，即使是只有稀疏的毛发，白背心加胶拖鞋，一样君临天下，气吞山河，点到你吾服。

最终之战，星爷对邪神，星爷对邪神之前已经领会了绝世武功，二人打得天昏地暗乱七八糟，星爷对全体斧头帮很没新意，因为之前三高手已经打过群架，况且在打得多真越来越象NEO对电脑病毒了，最难接受的是为什么要把邪神搞得那么卑鄙，要了暗器会令邪神的无敌形象打折扣啊。恕在下眼拙，看不出邪神的莲花暗器的渊源来自那里……
这里不得不说星爷对邪神之前已经领会了绝世武功这个套路，因为还是李力持时代的东西，在国产凌凌漆的飞刀射乌蝇、以气御刀、大内密探的随意所得天外飞仙秘笈和本片安排的绝世武学奇才如来神掌都是一样的，但相比之下本片的伏笔的痕迹过于明显可以，过少着墨在星爷一直没能显露的武术能力使转折有点过急，强加的感觉过重。至于星爷那几个手下，肥仔、帮主、田鸡就不讲了，和以往一样，不过不失，就是帮主有点假，过于造作了些，个人认为如果给斧头帮在第一次城寨战斗加入几个一般的高手，到琴魔出现时再把他们踢掉，可能会衬托得更好。说到差不多了，说不说女主角好，女主角就包租婆元秋一个吧，还有别的吗？好象没有了。

专注讲了这么多战斗几乎没怎么提到我们最爱的星爷，写评论真的要故意这么刻薄吗？
作为一部周星驰+功夫包装的香港电影来说，很好看，娱乐性快满分了。你不要抬杠说这个合拍片，我不吃这套！这就是星爷的港产片。
功夫真的很好看，但在五场战斗里面，好象真的不太多星爷自己本身的东西了，星爷是负责串场的，把一系列战斗连起来，该逗大家笑的还是那些东西，重复插的刀仔，被蛇咬成大猪嘴，和抵死对白，这些都是我们一贯最喜欢的东西！星爷知道我们要，所以他一一重复给这些我们，我只能对着屏幕大叫，星爷，我不介意你重复！我受！
全片漫画元素用得很多，值得一提的是包租婆追星爷那场变成车轮脚暴走，激有赤塚不二夫漫画影子，最过瘾是看见酱爆的理发店里的连环画我也收藏有，其中有《薛刚反唐》系列，酱爆的任务依然是做昂79，这次还包括露股，酱爆的半乸型设计和粤语残片时代陈良忠在《七擒七纵七色狼》中劲似，正常。反正星爷自己就是一个粤语残片的OTAKU（御宅族），运用起粤语残片的一切腔口、表情、动作、身体语言已经到了炉火纯青挥洒自如的境界了，例如：“我实行去杀人都得拉。”“我晓如来神掌家系米要话过你听啊？”等等，全是旧式对话，他十数年都如此拉。

如果你不是从小浸淫过粤语残片的话，看起《功夫》来不打折扣就怪，特别是看你看没看过《如来神掌》，从一开始，90%以上的关键音乐，全是取材自粤语残片，曾江曾经告诫我地，你帮后生米成日笑话粤语残片、粤语残片，其实而家D片米一样抄我地个时D桥。
不过事过境迁，现在想看粤语残片之内半夜不睡才能看了，最难受竟然是广东地区现在的电视台竟然连半夜的粤语残片时间也覆盖起来卖那些鸡。吧生发水、笼胸广告，我操你妈的没屎眼的有线电视台的人渣！

最后讲讲关于如来神掌，如果你没看过任何如来神掌的东西，你看功夫的趣味也是大减的，在这里简单介绍一下如来神掌吧，因为年代久远，也只能凭零乱的记忆了。

如来神掌系列，是风行数十年的经典粤语残片，故事大概讲述武林奇人火云邪神古汉魂与双飞九索飞铃无定飞环孙碧玲、天地人三魔合称“一邪双飞三绝掌”，数十年前决战天山之后，邪神隐居，武林子弟龙剑飞在偶然机会得到邪神传如来神掌，继而在江湖中行侠仗义，最后决战天地人三魔为武林除海，成为武林至尊！
大概记得的人物还有灵蛇教教主于人杰、有名门派弟子白衣冰心等。。还有后来的天残脚石坚……后来从龙剑飞到后来的由曾江扮演的武林后辈，时间跨度过百年，实在是当时一部旷世的幻想故事。
故事也十分离奇，特别在龙剑飞苦战天地人三魔到最后才发现，最后一招万佛朝宗的掌印就竟藏在一个鼎中间，这些情节真是引人入胜啊！
讲起电影中的火云邪神扮演者柠檬﹐ 他在电影常以他的无敌中气发出超级笑声，哈哈哈哈哈 , 哈哈哈 ~~~ 以 及 使 出 那 招天地震惊的万佛朝宗﹐不知几鬼厉害~ 最搞野就是每集的如来神掌最后到紧张精彩地方，忽然停止，然后来句﹕究竟三绝掌既阴谋有没得逞呢!而龙剑飞又能悟能够逃出生天?金龙之子最终落入谁人之手!欲知后事如何﹐ 请留意下集大结局的播出拉！用章回小说的手法来延续观众的趣味，真是高明!小朋友的时候真的第二天早早地放下回来立即开电视看啊~

九式如来神掌
第一式 佛光初现
第二式 峨嵋佛灯
第三式 佛问迦南
第四式 佛我同在
第五式 佛法双因
第六式 西天迎佛
第七式 佛光普照
第八式 佛法无边
第九式 万佛朝宗

85年，我在河边的一个老书摊第一次看见如来神掌的漫画，全部是繁体字，我只努力的大概知道主角叫龙九洲和艰辛地辨认出几个招数其余一概不懂了。很喜欢那个买《如来神掌》秘笈的家伙，即使武书都是假的，但留下的梦想确实真的，我初中时候也在广州买过一个教人怎么练习超能力的书，依照上面练几一段时间全没效果，后来把书借给同学了，前几天偶然去过这同学家，似乎也没发现他现在有超能力，还在为老婆和单位的事烦恼着。

《爱拼北京》因为梦想《在北京》，所以“因为爱，所以拼”。这里不仅仅有新的一代对事业的热爱，也包含着他们的爱情。“那沉默的眼眶，是爱与不爱的对白。这弥漫的空气，却窒息了誓言的呼吸”。新的一代在这里拼搏事业，邂逅爱情。“你天真的勇气，唤醒了我的爱情。让每一次心跳悸动不已，每当想起了你，熟悉的声音，整个世界为你而变得安静”。但是现实的生活中让初出茅庐的北漂一族面临生活、事业、情感的多重考验，“不知从哪一天起，我因你欢笑也哭泣，仅仅相拥在一起，舍不得分离，我和你”；“我曾经的感伤，也只不过是梦一场，迷失过的翅膀，仍旧寻着奇迹的方向。”这既是对电影《爱拼北京》中爱情故事的描述，也是对“北拼”生活真实情感的充分表达。

看电影之前随意搜了下，原来影评是改编自2004年震惊全国的吴若甫明星绑架案。

而且这次刘德华的角色和以往他演的警匪片除了匪就是警察是不同的，这次的角色是作为受害者出现的，他本身就是一线的巨星。在这个影片特殊性的前提下 演好了这个被绑架的大明星，也得有自己深厚的演技功力。

在影片当中，大部分的时候都是被匪徒绑住手脚的，在有限的条件下，只能用话语和表情来演绎被绑架者的心里活动。如果不去想这个事件的原型，真真假假的和匪徒言语较量中，很多情况下让人觉得这个吾先生就是刘德华本身，而且在绑架过程中的演绎感觉真实，譬如被绑匪勒住了脖子满脸通红青筋暴起。后来得知，刘德华是亲自上阵，主动要求对戏的演员，用电线将自己勒至几近窒息，不得不佩服真是太敬业真是个大演员。

王千源的大反派可以说是出神入化，把匪徒丧心病狂、冷血狡诈的一面刻画的淋漓尽致，印象中当他最初说出想宰了母亲那刻，完全是反社会性类人格，对待是否能收到赎金也会对人质进行撕票的方法，基本出于仇视这个社会，就是以我不好你们也好不了的思想。对待弟兄也是一副非常不靠谱的样子。三百万分给弟兄才十万，说是为了钱不要人命，结果得到钱也要撕票。甚至说被抓后对待警察的态度完全是一副死猪不怕开水烫的，你能拿我如何的样子，让人印象深刻。虽没有过度的大火力打斗场面也足够让人看的十分紧张。尤其对于马上到撕票的时间，而警察却无法从匪徒口中得到便宜的时候，全片达到了一个矛盾的高潮，使用倒叙的方式，将犯罪的过程一一展现出来。演员角色演的好，不仅仅是表现出人物性格饱满，更主要的是在一些细节地方就能看出这个人的本质是什么样子，行为举止与做事方式是检验演员能否成功演绎这个角色，而王千源完全做到了这点。

当然本片由于叙述性，一些角色并不是演的不好而且发挥的余地不多，瑕不掩瑜，这仍然不失为是一部好片。

一支爱和希望之歌
——从《乡音》序幕看《乡音》主题
范达明

    人们都说《乡音》是一出悲剧。但它首先应当是“一支爱和希望之歌”（萨杜尔语）。它用独特的“乡音”来讴歌的。没有木生与陶春这对夫妻建立在辛勤劳动基础之上的小农家的“爱和希望”，及其伴随陶春被病魔即将夺走生命而导致这对恩爱夫妻及其充满希望的小农家的即将毁灭，就没有什么感动人心的悲剧可言。其实，在那近乎隔世的山区“角落”的近乎原始的社会存在条件下，这对劳动夫妻那独特的“爱和希望”，先决是作为一种既定的情境规定而贯串与渗透在全片之中的。很多评论对这一至关重要的基点估计不足，往往更多地把着眼点放在这对夫妻之间表面的所谓“男尊女卑”、“夫唱妇随”之类的“不平等”、“不公平”的伦理关系上，而在论述这一点时又没有从这一“角落”的社会存在特定的物质生产条件入手，这种就事论事、随心所欲的评点，缺乏起码的政治经济学的科学观点，以致把影片本来赞颂的，事实上也是属于“我们民族的精魂”（王一民语）之美德的东西，当作了封建伦理的糟粕来加以贬斥，也引起了对这部影片主题的众说纷纭的议论与多多少少的曲解。
    作为“一支爱和希望之歌”，这一全片主题在影片序幕中得到了集中的、聚光镜似的体现，而且是用具有巨大形象感召力的默片式的银幕画面语言来体现的。请看看还是十年前的新婚夫妻，在经过一个不眠的暴风雨之夜的分离后，妻子在黎明的河边望寻着丈夫归来的感人情景。这里完全用得着唐人王建《望夫石》的诗情画意：
    “望夫处，江悠悠，
      化为石，不回头!
      山头日日风复雨，
      行人归来石应语。”（此处在王一民的文学本中亦可找到“望夫石”的提法。）
    果然，陶春望见丈夫归来了——
    Cl—19（全）余木生拉着木船，艰难地走在河滩上。
    Cl—20（大全）陶春向余木生跑去。
    C1—2l（全）余木生一身泥水地拖着木船走着。
    Cl—22（中?跟）陶春激动地向前跑来。
    Cl—23（近—中）余木生艰难地走着（拉），陶春跑到余木生面前，眼含着热泪看了看 他，似乎想说什么；但什么也没说，一侧身把绳子背在自己肩上。木生望着妻子，陶春温情地微笑着，转身拉着绳索。他俩一前一后拉着木船向前走去。
    维系这个新婚小农家基本经济生活来源的谋生手段——木船，被暴风雨刮到了河滩的下游。不管这木船是集体所有还是他们小家庭私有，它总是为他们所具体占有着和使用着的。现在他们夫妻俩正同心协力地在以他们自身的全部体力来维护与保全他们这一劳动资料的木船。它象征着他们的生产力。这就是他们的生命，他们的希望，他们的相依为命的爱的基础。这里，也已蕴涵着他们后来既定的生产关系乃至生活或家庭关系，证明了陶春后来形成的“我随你”的口头禅所根源的自然历史基础和社会客观必然性——请看，眼前显然不是丈夫在寻找妻子，而是妻子在随丈夫的踪迹寻找丈夫，并随丈夫一起把木船——他们第一位重要的生产工具拖回家中。妻子找丈夫，丈夫找木船，正是意味着妻子随丈夫，丈夫随木船，即家庭关系随生产关系，生产关系随生产力的依赖性。生活本身一定会也只会证明的社会的或家庭的经济结构，终归是生产关系与家庭关系要适合生产力的发展状况，而决不可能颠倒过来。这就是历史唯物主义，这就是马克思主义的政治经济学。如果单纯从家庭伦理意义上言，妻子追随丈夫应当说在影片中也并非是建立在强制的夫权专制上的（C 1-6告诉我们，丈夫当时恰恰是叫妻子在家耽着，并安抚她说：“这是常事，没关系，你睡吧”），而是建立在夫妻恩爱体贴与妻子对丈夫那几倍于自己的体力辛劳的体谅的自觉自愿之上的。（这是理解陶春对丈夫的包括“我随你”在内在的全部伦理水准的基石!）而这种夫妻间亲密无间、不分你我的恩爱与信赖关系，过去、现在乃至将来，只要人类某一民族还保持着一夫一妻的家庭婚姻制度，它总会被视为一种伦理的美德。当然，究其最终，这种伦理关系与夫妻关系，还是由他们生活之中的特定的生产关系与生产力所构成的特定的生产方式来决定的。而《乡音》的序幕用无声的电影语言，已经充分地显示了这个社会“角落”的特定的物质生活条件与生产方式的几乎与世隔绝、与时中断的原始性与落后性——而这一点作为先决于男女主人公个人存在的既定社会存在，是绝对不能由他们自己来负责的! 序幕把这种社会存在的原始性落后性与这对夫妻间的恩爱性依随性的描写，以前者必然决定后者的因果性关系真实客观地结合起来（这是影片编导的令人赞叹、令人惊奇的革命现实主义创作立场带来的伟大勇气和伟大胜利!）——整个序幕无非就是用电影画面书写出来的在风雨同舟艰苦劳动过程中陶春对木生由衷的“我随你!”即“我爱你!”的这样几个大字而已——全片陶春口头上的“我随你!”都应当把它理解为她内心的“我爱你!”“我爱你”的情意用“我随你”的语句道出，正是中国劳动妇女与西方女性所根本不同的表达她们由衷爱情的独特而传统的言语方式。这就是“乡音”。整个《乡音》，也就是一支用“乡音”唱出的“爱和希望之歌”！
总之，全片的序幕，已经意蕴了《乡音》的基本的主题内涵，体现了影片作者对他们的主人公的基本肯定的审美认识与伦理评价，因为正是在这些主人公身上寄寓着“我们民族的精魂”；而他们身上存在的某些原始落后的东西，则要从他们生活之中的既定社会存在本身的原始性落后性上去探源——也正是在此，我们找到了所埋藏着的导致我们心爱的主人公们命运的必然的悲剧性的种子；至于陶春的癌症病发，所谓“作了生理的和病理的处理”云云（钟惦棐语），无非是使这一必然的悲剧性的种子得以萌发表现出来的一个突破口罢了。而世间的一切必然性的发展，无一不是通过这种突破口的偶然性才得以开辟道路的。

1984年5月10日写于YC
原载《西陵影讯》1984年6月号（总70）第3版
2010年2月2日13：14录入电脑于杭州梅苑阁

    注释：
    ①乔治?萨杜尔：《电影艺术史》第342页。
    ②王一民：1983年1月31日给笔者的信。
③钟惦棐：《袅袅〈乡音〉》，《人民日报》1984年2月20日第7版。