四集看完了,能一下子看完不是太精彩,而是因为倍速和拖进度条来着,感谢酷倍速可以达到四倍,法医解剖的部分拍的不错,道具也做的挺逼真了,虽然大部分打了马赛克不知道算不算白花钱,但好歹看出道具组认真,优点说完了。
缺点一大堆以至于我都说不上到底哪不好惹到我了,就四集了,一个案子还没完呢,挤挤水分两集足够讲这点故事了,搞笑部分真的就很尬,感情线就~~导演我知道你nncp拍的好(顺便催下S
四集看完了,能一下子看完不是太精彩,而是因为倍速和拖进度条来着,感谢酷倍速可以达到四倍,法医解剖的部分拍的不错,道具也做的挺逼真了,虽然大部分打了马赛克不知道算不算白花钱,但好歹看出道具组认真,优点说完了。
缺点一大堆以至于我都说不上到底哪不好惹到我了,就四集了,一个案子还没完呢,挤挤水分两集足够讲这点故事了,搞笑部分真的就很尬,感情线就~~导演我知道你nncp拍的好(顺便催下SCI第二季),但男女cp拍的真的就,还不如就让他俩跟第一部秦明里一样纯社会主义同事情来的可爱
案子本身真就没啥意外,也许现在破案剧看多了,反转都在意料中了,凶手毫无悬念
我现在也纠结,还坚持看完是因为有着秦明一样的强迫症想有头有尾完一个案子,但第五集看完还要不要再往下看呢
编剧完全靠胡编乱造出来的投资公司人物形象,做的事乱七八糟,和各种行业都搭那么一点边,不懂装懂,糊弄国内非金融圈的观众,唉,还说男主演技好,都瞎眼了吧,公司里那些大老爷们做人真有劲,都敢明目张胆用下三滥手段对付同事,对付女新人,真是绝了,恰好说明编剧太能想象了,编剧能不能真正去私募投资公司体验体验真实的投资人的工作环境呢
编剧完全靠胡编乱造出来的投资公司人物形象,做的事乱七八糟,和各种行业都搭那么一点边,不懂装懂,糊弄国内非金融圈的观众,唉,还说男主演技好,都瞎眼了吧,公司里那些大老爷们做人真有劲,都敢明目张胆用下三滥手段对付同事,对付女新人,真是绝了,恰好说明编剧太能想象了,编剧能不能真正去私募投资公司体验体验真实的投资人的工作环境呢
剧情很简单,故事和情感却很真实,是我喜欢的现实题材作品。孙丽英天真又勇敢,脆弱也强大,她是曾经的班花,本应过着工作的事情问单位、生活的事情问老公,现实却是因为失聪儿子被迫离异、下岗,兼多份钟点工,为儿子博一个未来。
惊喜的是,孙丽英没有脸谱化,她的形象融进了改革开放的时代背景,市井生活的烟火气以及人间的温情。作为女人,她会吃醋妒忌,和闺蜜说前夫的老婆“挺骚”“自己和前夫才是天生一
剧情很简单,故事和情感却很真实,是我喜欢的现实题材作品。孙丽英天真又勇敢,脆弱也强大,她是曾经的班花,本应过着工作的事情问单位、生活的事情问老公,现实却是因为失聪儿子被迫离异、下岗,兼多份钟点工,为儿子博一个未来。
惊喜的是,孙丽英没有脸谱化,她的形象融进了改革开放的时代背景,市井生活的烟火气以及人间的温情。作为女人,她会吃醋妒忌,和闺蜜说前夫的老婆“挺骚”“自己和前夫才是天生一对”;作为妈妈,她会因为气急败坏扇儿子耳光;作为拼命打拼的女性,她会面临“性骚扰”,会对脆弱时给她关心的老师产生好感……
除了展现残酷现实,影片还有很多温情瞬间:闺蜜的仗义,罗大妈的关照,隔壁燕子姐姐的亲切,校长和孙老师的不忍,爸爸偶尔的关心……孙丽英的形象立体,巩俐拿捏得刚刚好。
我关注巩俐的时候她已经封神了,她的形象总与大片、国际、时尚、影后、气场、演技关联,突然看到这一部早期的现实作品,孙丽英做饭、打扫卫生、骑三轮、抱孩子时麻利的动作,脸上明显的皱纹、粗糙的毛发,都带着纪录片的真实质感,又不得不感叹巩皇的实力是一部部作品磨出来的。
看这个时总想起韩国电影《蜥蜴》,奇怪了,大概是雨衣保护和外星人的梗。我高度怀疑导演就是看了《蜥蜴》启发了他拍摄这个。
还有美国罗斯维尔的外星人解剖事件。
伪纪录形式,女记者和摄像,这明显受到《中邪》影响了。
导演想要表达的太多,炒作新闻,强拆抗拆,失独……试图营造一种魔幻现实主义,奈何功力太差,表演拙劣,给人学生作业、快手视频的感觉。导演可以去看看《锤
看这个时总想起韩国电影《蜥蜴》,奇怪了,大概是雨衣保护和外星人的梗。我高度怀疑导演就是看了《蜥蜴》启发了他拍摄这个。
还有美国罗斯维尔的外星人解剖事件。
伪纪录形式,女记者和摄像,这明显受到《中邪》影响了。
导演想要表达的太多,炒作新闻,强拆抗拆,失独……试图营造一种魔幻现实主义,奈何功力太差,表演拙劣,给人学生作业、快手视频的感觉。导演可以去看看《锤子镰刀都休息》,那种黑色魔幻现实比较适合本片。
那段是皮影戏吧?形式花俏,内容空泛。
看完电影和朋友在讨论。她问为什么不一开始就说他们是留守儿童。我说留守儿童这个身份带有很多刻板印象,他们应该先是杀马特,再是留守儿童。
回到家,妈妈问我看了一部什么电影,我说一部拍杀马特的纪录片,问她知不知道什么是杀马特,妈妈说怪的人。我追问,你说杀马特都是什么人呢。妈妈回答,另类的非主流。我又问,那你觉得杀马特一般做什么工作
看完电影和朋友在讨论。她问为什么不一开始就说他们是留守儿童。我说留守儿童这个身份带有很多刻板印象,他们应该先是杀马特,再是留守儿童。
回到家,妈妈问我看了一部什么电影,我说一部拍杀马特的纪录片,问她知不知道什么是杀马特,妈妈说怪的人。我追问,你说杀马特都是什么人呢。妈妈回答,另类的非主流。我又问,那你觉得杀马特一般做什么工作。妈妈回答「追求个性,做有创造性工作的人。」爸爸回答「就跟你一样的工作!」
从父母的反应可以看出来,杀马特这个符号是很独立的,当我们提及杀马特,是没有任何城乡/阶级/经济背景指向的。尽管我们知道杀马特是一群人,但它更像一个形容词;好在这个形容词达意,完成了杀马特的愿景。
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再说些别的。2006-2013年左右的互联网,QQ游戏大厅和百度贴吧聚集着各个年龄段和地区的人,我能接触到这些和自己非常不一样的人并成为朋友。但是现在的互联网就是什么样的人被推什么样的内容,什么样的人接触什么样的人,非常固定。现实中少见的,在我的网络里也看不到了。
什么剧情???得了大病,表白?去国外????这是什么垃圾剧情???刚看到表白就撤了,看不下去了。。。。
PS:整个影院只有两个人。。。。。(除了我,还有一个,我在门口等了五分钟,没出来我撤了。。。。)
希望以后能拍出真正校园爱情,去祭奠真正的爱情!!!!!
什么剧情???得了大病,表白?去国外????这是什么垃圾剧情???刚看到表白就撤了,看不下去了。。。。
PS:整个影院只有两个人。。。。。(除了我,还有一个,我在门口等了五分钟,没出来我撤了。。。。)
希望以后能拍出真正校园爱情,去祭奠真正的爱情!!!!!
(单纯颜值来说,那个白白的妹子还是可以的)
意大利式幽默浪漫风格,片中场景就是意大利的街景,非常棒!也不用再抱怨国人交通意识差啦,国外横冲直撞的摩托车骑手也很多嘛,孩子嫌弃当爹的乱停车的神情是多么的熟悉????
今年突发的疫情到现在取得这么好的防控结果,真是跟重生一样一样的,珍惜身边人,珍惜所有的已得,多一些时间陪孩子,孩子期待我们的关注时,再也不能头都不抬地玩手机随口称颂了????
片中曲也好听,值得一看,力
意大利式幽默浪漫风格,片中场景就是意大利的街景,非常棒!也不用再抱怨国人交通意识差啦,国外横冲直撞的摩托车骑手也很多嘛,孩子嫌弃当爹的乱停车的神情是多么的熟悉????
今年突发的疫情到现在取得这么好的防控结果,真是跟重生一样一样的,珍惜身边人,珍惜所有的已得,多一些时间陪孩子,孩子期待我们的关注时,再也不能头都不抬地玩手机随口称颂了????
片中曲也好听,值得一看,力荐
记得是七岁时看的录像带,当时又笑又怕又激动,然后以为这种类型的电影在当时的香港应该还有很多吧?以此由类,入坑林正英。如今已经十多年过去,国产恐怖电影早已成为烂片的代名词,“百花齐放”的口号也显得多少可笑。
影片的亮点即使放诸今日也不遑他让:无论洪金宝与僵尸两者在迥异里见功底的打斗戏,还是师兄弟间张力十足的斗
记得是七岁时看的录像带,当时又笑又怕又激动,然后以为这种类型的电影在当时的香港应该还有很多吧?以此由类,入坑林正英。如今已经十多年过去,国产恐怖电影早已成为烂片的代名词,“百花齐放”的口号也显得多少可笑。
影片的亮点即使放诸今日也不遑他让:无论洪金宝与僵尸两者在迥异里见功底的打斗戏,还是师兄弟间张力十足的斗法场面,以及最后推动到高潮的仙人附体,肉拳与兵刃一个不落,这既是对演员角色转换及把控能力的极高要求,也是港式功夫片黄金时代里的继承与延展。
让我印象深刻的是林正英所扮演的捕头追捕张大胆时的一个片段,他明明看到了棺材盖动过的蛛丝马迹,又在看棺人添油加醋的描述下暗中动摇;他不敢面对恶心的尸体,又碍于“头儿”的威严自护。于是就出现了张大胆自以为暴露后懊丧的脸,和捕头紧闭双眼的滑稽模样咫尺相对的一幕——这样的喜剧手法,无形中纵深了电影的讽刺内涵,让人性在鬼片里也存在感十足。
如果说师兄弟的反目成仇是正邪价值观的必然决裂,那么张大胆与剧中人物的连接则充满了偶然,于是在辅线映衬下的主线,达到了刻画软弱没有主见、愚善没有邪念的人物形象、传达邪不胜正主题的合格效果。只是,上面所提到的“偶然性”还是不可避免的破坏了情节运行的合理合情,让人难免觉得过渡有淤塞而又强冲的感觉。另外,最后师父死的太仓促、荡妇打的太突然、结尾收的太潦草,这都是肉眼可见的硬伤。
当然即便如此,我还是没有在林正英式鬼片后见到这样水准的类似题材电影,这是序章,却离尾声如此之近,真是令人唏嘘的事情
下木篇——
第一篇主讲剧情,在多数时候还能保证客观,第二篇讲的是弗兰克和克莱尔这对安德伍德夫妇的关系,相比之下已经少了一些内容支撑,更多得靠两人少数交流和冲突来分析和揣度……因此, 下木篇—— 第一篇主讲剧情,在多数时候还能保证客观,第二篇讲的是弗兰克和克莱尔这对安德伍德夫妇的关系,相比之下已经少了一些内容支撑,更多得靠两人少数交流和冲突来分析和揣度……因此,本篇的主观性会更强,一家之言不敢妄称正确,希望大家多多提出指正意见。 下木夫妇之间的全面战略合作伙伴关系,一直是《纸牌屋》系列被大家津津乐道的亮点之一,很大程度上,其也左右了剧集的品质:前两季时,两人的关系最和谐,也贡献出了口碑最好的两季,第三季矛盾闹大了,评价也同样下滑,直到第四季他们才算复合。 合则两利,分则两伤。在我看来,第五季里两人也一直是时好时坏,本来两口子吵架再正常不过,可位高权重的他们,越到后期分歧越大,直到变成了血仇。 再次尝到“夫妻齐心、其利断金”滋味的下木夫妇,在散播恐惧的步伐上前所未有的一致。 那么多人说是网大的水平,搞得我差点放弃,真看过后感觉很好看啊,如果哪个网大电影能超过这个水平—不,能达到这个水平,我必定给你打满分!剧情不复杂,孤儿院长大的孩子偶遇挚爱,然后通过产生的幻觉,逐渐深入了神灵(不知道该怎么称呼这些掌握各种能量的人,姑且称为神灵吧)的对战,逐步挖掘出自己的身世,他其实是最强大的邪恶之神与最强大的正义之神的爱情结晶,经过考验和磨难,拯救了世界的同时,也证明了爱的强大 那么多人说是网大的水平,搞得我差点放弃,真看过后感觉很好看啊,如果哪个网大电影能超过这个水平—不,能达到这个水平,我必定给你打满分!剧情不复杂,孤儿院长大的孩子偶遇挚爱,然后通过产生的幻觉,逐渐深入了神灵(不知道该怎么称呼这些掌握各种能量的人,姑且称为神灵吧)的对战,逐步挖掘出自己的身世,他其实是最强大的邪恶之神与最强大的正义之神的爱情结晶,经过考验和磨难,拯救了世界的同时,也证明了爱的强大力量。特效还不错,大部分与人物、场景结合的很好,有少量片段比较生硬,也是被网友诟病的最多的部分,但我认为,还是比网大要好看得多,主要是导演善于运用各种长短镜头,场面搞得非常宏大绚丽,哪个网大电影能达到这种水平,我立刻去给他满分!演员颜值在线,男女主角帅的帅美的美,反派角色外形也到位,就像Cosplay了卡通画,演员演技说实话一般,也就女主的表情比较丰富,其他人表情僵硬,看完后不记得其他人有啥表情了,哦对了,一帮孤儿院的小孩演的不错,挺自然的节奏稍显拖沓,还有几段印度片必不可少的歌舞,最少可以压缩半小时最大的漏洞,就是那两块碎片为什么要交给一个科学家和一个艺术家,带着满世界乱跑,而不是直接存放在修道院,这样不是更安全吗?还有一些情节没有讲,比如,他妈是不是被他的异能烧死的?他爹确实是大魔王?还是被控制了?拿到神器要干什么?…等等,要等到下一部才能解谜了总之,值得一看题外话,电影中印度过什么节日,满天满地撒的是什么东西啊?各种花瓣?彩色纸屑?彩色面粉?而且撒的到处都是,打扫不嫌麻烦吗?还是就不打扫?不怕污染环境吗? 看到大多评论说这部电影就是讲女权的故事,我不能同意。我认为女权只是这部电影想表达的一部分,就如电影里女主所说“孤单并不意味着孤独”“我们每个人都有自己的道路”等等,让人“且视他人之凝目如盏盏鬼火,大胆去走你的夜路。”的冒险精神与无畏精神,以及她母亲敢于与强权斗争的精神都令人动容。总之用先入为主、博人眼球的女权来概括这部电影我是不赞同的。 看到大多评论说这部电影就是讲女权的故事,我不能同意。我认为女权只是这部电影想表达的一部分,就如电影里女主所说“孤单并不意味着孤独”“我们每个人都有自己的道路”等等,让人“且视他人之凝目如盏盏鬼火,大胆去走你的夜路。”的冒险精神与无畏精神,以及她母亲敢于与强权斗争的精神都令人动容。总之用先入为主、博人眼球的女权来概括这部电影我是不赞同的。 故事仍然打动了大众,因为主人公的社会地位,生活环境和普通影迷是接近的。蝇营狗苟的生活中,爱情被挤压到何处去了?巴克斯特找寻不到,芙兰遇到的都成了伤心往事,他成了欲望的奴隶,放弃了男人的尊严,生活混乱不堪;她越爱越伤,最后依然是欺骗,还不得不妥协。 《桃色公寓》通过一个小职员的眼睛,深刻揭示了当时美国社会中的种种弊端,表现了小人物的喜怒哀乐。影片中的主人公巴德是一家保险公司的小职员 故事仍然打动了大众,因为主人公的社会地位,生活环境和普通影迷是接近的。蝇营狗苟的生活中,爱情被挤压到何处去了?巴克斯特找寻不到,芙兰遇到的都成了伤心往事,他成了欲望的奴隶,放弃了男人的尊严,生活混乱不堪;她越爱越伤,最后依然是欺骗,还不得不妥协。 《桃色公寓》通过一个小职员的眼睛,深刻揭示了当时美国社会中的种种弊端,表现了小人物的喜怒哀乐。影片中的主人公巴德是一家保险公司的小职员。是个想在竞争的社会里出人头地的青年。他工作勤恳,过着独身生活,连个女朋友都没有,在公寓租了一套房间,但经常不回去。而是在公司休息室里一边吃速溶食物,一边独自看电视。巴克斯特的几个上司虽然都有妻室,还常常跟别的女人幽会,为了巴结上司,他经常将自己公寓的钥匙借给上司,让他们在那里和女人们幽会,自己则在公司休息室里暂避,有时甚至不得不睡在公园的长椅上。这天,有人通知巴德,说人事处请他立即去一趟,有要事相告。巴德兴冲冲地走出办公室。乘电梯时,他忍不住告诉法兰,自己这次被排在公司评定工作效率的第 10名,也许能晋升。法兰将别在自己胸前的玫瑰花取下别在巴德身上,祝他走运。出乎巴德意料之外的是,新来的人事处主任普尔赖克也是为了向他借公寓钥匙。更让他震惊的是,和普尔赖克约会的竟是他暗恋的法兰。这一打击,使巴德痛苦万分,便借酒浇愁。一天,他喝醉酒回到了家里,发现法兰被普尔赖克撇下不管,躺在床上昏迷不醒。原来,普尔赖克同法兰打得火热时曾经说过自己将与妻子离婚而娶她,可这是欺骗。法兰绝望中服了大量安眠药。巴德赶紧请医生来抢救。法兰终于转危为安。医生临走时说:“作为你的邻居,我得劝你一句。一个人活着,就应该象个人样,做个有出息的人,懂吗?”医生的话使巴德极为震动。他看穿了上司的卑鄙,对提薪升级再也不感兴趣了。当普尔赖克再次向他借公寓钥匙时,巴德毫不犹豫地将辞职书扔到了他面前。法兰了解到巴德对自己的一片真心,赶到公寓,只见他把香槟的瓶塞打开,以示庆贺…… #电影##电影推荐##汶川地震十三周年# “你,你是谁?”“我是来救你的。”“我知道,解放军叔叔。”——电影#《惊天动地》翻出部十年前的电影,再次证明眼泪不值钱,画质很是“感人”,这点可忽视。记得08年汶川地震那会在读初中,全校动员捐款捐资,系红丝带点蜡烛,全民祈盼~每到危难时,军、医都是第一时间逆行而上,也能明白为什么说“军人优先”!!! #电影##电影推荐##汶川地震十三周年# “你,你是谁?”“我是来救你的。”“我知道,解放军叔叔。”——电影#《惊天动地》翻出部十年前的电影,再次证明眼泪不值钱,画质很是“感人”,这点可忽视。记得08年汶川地震那会在读初中,全校动员捐款捐资,系红丝带点蜡烛,全民祈盼~每到危难时,军、医都是第一时间逆行而上,也能明白为什么说“军人优先”!!! 开始关注这部,第一个原因是因为男主是郑敬淏,一个可能不见得演技有多好却能感受到他在剧里的喜怒哀乐的演员,有一阵也有点想不通为啥接了这样一个翻拍剧?英版的<life on mars>是经典中的经典,随着bowie的歌声,又回到了70年代的曼彻斯特,而剧中的男主Sam boy 相信无数剧迷深陷其魅力,谁来破坏经典都无法接受…… 虽然一直心存疑虑,毕竟按韩剧的套路,要不直接 开始关注这部,第一个原因是因为男主是郑敬淏,一个可能不见得演技有多好却能感受到他在剧里的喜怒哀乐的演员,有一阵也有点想不通为啥接了这样一个翻拍剧?英版的<life on mars>是经典中的经典,随着bowie的歌声,又回到了70年代的曼彻斯特,而剧中的男主Sam boy 相信无数剧迷深陷其魅力,谁来破坏经典都无法接受…… 虽然一直心存疑虑,毕竟按韩剧的套路,要不直接拍成穿越刑侦剧,但这丢失了原版的精髓,要不按原版,但我担心很多观众看不明白,收视堪忧。李政孝导演在发布会上说,这并不是一部穿越剧,而是男主的自我发现之旅,终于给了颗定心丸。 今天看完第一集,满满感动,英剧的确切剧情其实已经不太记得了,留下的只有当年深陷其中的感觉,而看完韩版,感动还在,希望编导后面逻辑在线。 很多没看过原版,再加上宣传上的介绍一直在说穿越去1988年办案,说象隧道的有,说象signal的有,请先抛弃你们的成见, 男主来到了1988年的2月23日,是穿越?还是梦?还是疯了的想象? 我的理解: 这是男主在车祸后的昏迷中,进入了心灵自愈的模式。因为1988年是有着他的心结,他希望能回到一切都没有发生之前。很多人都在说,如果不是穿越,只是昏迷中的想象,那一切又有什么意义呢?醒来也不会有所改变,不,这个当然有意义,你可以理解为心理学上的催眠治疗? 说个题外话,以前很喜欢一部穿越剧《仁显王后的男人》,剧中有二段情节,中间有一段是符破了,男主和女主相遇的那段的记忆失去了,那那段生活真的存在吗?剧的最后男主把符烧毁了,女主忘了那段相遇,那我再问一下那段生活真实存在吗?从主观来说,对于没忘的男主,那段人生是他最美丽精彩的;而对于女主来说那段消失的记忆的生活其实并不存在。这么说我不知道大家有没有明白我表达的是什么?再打个比方,假设你失忆了,以前的记忆没有了,你真的活过吗?可以通过周围的亲朋好友告诉你以前是怎么活着的,那如果你失忆了,把你丢到一个没人认识你的地方,你还能觉得以前你还活着吗? 说了上面一段话,不知道是不是大家能理解,是不是穿越是不是昏迷中的想象其实并不重要,重要的是我们要和男主一同去想去的时空,把曾经藏在内心深处的心结解开,原谅自己曾经的失误,释怀,感受生活的热度。 PS:二集之后,重新审视此剧,个人的理解,2018年的案子也许只是个引子,引出男主曾经的过往,所以不要过份纠结于案子,不如随心走,随着男主回到88年,在没有了高科技及我们习惯的便利之后,在更简单的环境中和人相处磨合,或许你也能感受更多! 一家之言,可能有失偏颇,理性讨论,勿喷 以下为看过二集后感受,有一定剧透,不想被剧透的请绕道1、泛起涟漪
五天之后,张家辉的影帝身份成了电影《魔警》的宣传噱头,但实际上看了电影才发现,影帝早早地便在电影中死去,他的阴魂成了吴彦祖的心魔。真正的主演是吴,张是吴内心深处的自己,是导演林超贤用来叙述人心失守之后自我救赎的一个影子人物。
警匪片
五天之后,张家辉的影帝身份成了电影《魔警》的宣传噱头,但实际上看了电影才发现,影帝早早地便在电影中死去,他的阴魂成了吴彦祖的心魔。真正的主演是吴,张是吴内心深处的自己,是导演林超贤用来叙述人心失守之后自我救赎的一个影子人物。
警匪片是香港电影的一个招牌,暴力美学中蕴含着人性得失、社会考量、道德困境等复杂叙事,所以近些年的警匪片总要在大场面的暴力动作之下,努力地讲出一个好故事,然后再播洒些人心向善、善恶有报的布道福音,用复杂的人性来表现超现实的精神逼压。
《魔警》取材于2006年港岛轰动一时的警察徐步高杀警案,事后调查徐患有精神分裂症。轰动归于平静,人们最想探究的是“杀心四起”背后的动机。电影似乎在呼应人们的这种主观期待,调动所有元素,去探讨人心如何失守,又去讲述人心如何自我救赎。
电影的叙事由匪而起,也以匪而终。贪心与欲望,打劫与枪战,这样的桥段在港片里不新鲜,之前的《线人》、《证人》里早有精彩的表现,所以导演林超贤直接略过了这些密谋与枪战,直接切入匪徒得手后的人性对决。无论是吴彦祖面对一身血腥的张家辉而本能地施救,还是张家辉在枪林火海中放吴彦祖一马,抑或是张家辉附体吴彦祖,暗中操控匪徒之间因钻石而疯狂内讧。善恶一念间,冲动如同瓶子里的魔鬼,已无法压抑。
人生紧要关头只有几步,一旦走错便永远无法回头。吴彦祖的父亲在抗拒暴力拆迁时被警察失误烧死,幼小的吴便纵火烧死了张家辉饰演的影子警察,从此种下难以磨灭的心灵罪疚,最后,吴在继续萌发救人本能的同时,也葬身于火海。烈火焚心,注定要自我毁灭,方可实现自我救赎。
电影的片头是一团墨投入洁静的水中,立刻营造了一片压抑的黑色沉静。片中吴彦祖把墨笔掷入水杯,片尾也是墨色升腾。这黑暗的一滴,立即铺陈开来,渲染了整个黑暗。就像人的一生,污点无法抹去。
人心不是黑白那样简单,是多彩的,有红有黑,还有灰色。47岁的张家辉问顶影帝的感言,要一张彩色的照片,恐怕也是想让自己像饰演过的角色一样,复杂多彩罢了。