哈哈,嘴炮无敌
哈哈,嘴炮无敌
其实我觉得并不算渣而且这样危险的老婆真的要离开我觉得男主没有错小三又漂亮又有钱又没坏心眼不比那丑恶老婆好吗?这丑恶老婆都不知道怎样拐男主结婚的而且这个老婆老是想着男主不要恢复光明太可怕可恶了………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
其实我觉得并不算渣而且这样危险的老婆真的要离开我觉得男主没有错小三又漂亮又有钱又没坏心眼不比那丑恶老婆好吗?这丑恶老婆都不知道怎样拐男主结婚的而且这个老婆老是想着男主不要恢复光明太可怕可恶了…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
大结局了!这么好看的剧,情节紧凑,扣人心弦,没有一句废话,却没有人看,大家千万不要相信剧评里的伪砖家打的低分,这剧,至少不输烂尾的龙家。
在剧里,凯瑟琳掌权是拜第一代蒙莫朗西公爵(1er Duc de Montmorency)所赐,蒙莫朗西公爵有个儿子,第二代Duc de Montmorency,在加拿大做总
大结局了!这么好看的剧,情节紧凑,扣人心弦,没有一句废话,却没有人看,大家千万不要相信剧评里的伪砖家打的低分,这剧,至少不输烂尾的龙家。
在剧里,凯瑟琳掌权是拜第一代蒙莫朗西公爵(1er Duc de Montmorency)所赐,蒙莫朗西公爵有个儿子,第二代Duc de Montmorency,在加拿大做总督,后来魁北克的一个瀑布为了纪念他,就叫做Montmorency瀑布,当然该家族最著名的景点还是法国的chantilly城堡了。
猜猜这两代公爵的名字是啥,就是三亨利之战的亨利!看来,那个时代,10个小伙里有8个都叫亨利!
凯瑟琳掌权这是不是真历史不知道,但这个亨利是凯瑟琳公公,老国王的发小,想必也和老国王一样对凯瑟琳的智慧非常佩服。
在国泰飞纽约的航班上看的,故事讲述的是一个英国作家和一个美国演员,两个中年男人应报社要求,而做的一段西班牙之旅。人到中年,少了青春时的青涩无忧和憧憬,又没有年老时的无奈和随遇而安,但有的是岁月积淀的成熟和睿智,虽肩负着家庭和生活的双重重担,但心中对生活的激情,对人生的追求如熊熊火焰般依然旺盛。片中穿插着对西班牙历史和名胜古迹以及西班牙巴斯克等地区的美食的介绍。有人说最好的电影其实就是最能打动
在国泰飞纽约的航班上看的,故事讲述的是一个英国作家和一个美国演员,两个中年男人应报社要求,而做的一段西班牙之旅。人到中年,少了青春时的青涩无忧和憧憬,又没有年老时的无奈和随遇而安,但有的是岁月积淀的成熟和睿智,虽肩负着家庭和生活的双重重担,但心中对生活的激情,对人生的追求如熊熊火焰般依然旺盛。片中穿插着对西班牙历史和名胜古迹以及西班牙巴斯克等地区的美食的介绍。有人说最好的电影其实就是最能打动自己,能产生共鸣的电影,也许自己也是片中Steve cooghan这一类的人,人到中年有些事已认命不再强求了,但对个人的追求和人生的向往永不将停歇,谨此对自己的激励,Vamos!!!
剧情太他妈雷了,俩大学生,一个是军官,一个大头兵?还他妈前任男女朋友?最主要的,主角太丑了,陈宝国怎么有那么丑的鳖孙儿子?再来,这个指导员承包了整部剧的骂名,恶心爆了,说实话,不是王劲松我才不看,不是老虎突击队,蝎子,我才不看,智障一帮,给一星是给那个司马和哭包,全剧最恶心的就是那把老枪,怎么会交给一个士官?还有,那个主人公士官,炊事员?就因为他爷爷是旅长就重点提拔?枪械的管理国家是严厉控制
剧情太他妈雷了,俩大学生,一个是军官,一个大头兵?还他妈前任男女朋友?最主要的,主角太丑了,陈宝国怎么有那么丑的鳖孙儿子?再来,这个指导员承包了整部剧的骂名,恶心爆了,说实话,不是王劲松我才不看,不是老虎突击队,蝎子,我才不看,智障一帮,给一星是给那个司马和哭包,全剧最恶心的就是那把老枪,怎么会交给一个士官?还有,那个主人公士官,炊事员?就因为他爷爷是旅长就重点提拔?枪械的管理国家是严厉控制的,能给一个士官保管?淘汰的老枪不放武器库?编剧脑子也坏了,老枪精神贯穿全文没有什么不对,可你集集提到这个是不是恶心了?
一部聚焦点非常小的台湾电影,片长不到半小时。
阿嬷和两个孙子生活在一起。有一天,她收到了远方孙女寄来的请柬,邀请她去台中参加婚礼。
她想让大孙子陪着她去,大孙子却以备考律师考试为由,把责任交给了弟弟。小孙子起先答应,却又在婚礼当天变卦,为了新女友而让阿嬷独自一人前往台中。
初看以为是部批评小辈忽视长辈的电影,开头也比较平常,但慢
一部聚焦点非常小的台湾电影,片长不到半小时。
阿嬷和两个孙子生活在一起。有一天,她收到了远方孙女寄来的请柬,邀请她去台中参加婚礼。
她想让大孙子陪着她去,大孙子却以备考律师考试为由,把责任交给了弟弟。小孙子起先答应,却又在婚礼当天变卦,为了新女友而让阿嬷独自一人前往台中。
初看以为是部批评小辈忽视长辈的电影,开头也比较平常,但慢慢地,越来越有生活味,也越来越觉得感伤。
阿嬷爱着两个孙子,两个孩子其实也爱她。
大孙子因为不能陪同阿嬷去台中,出门时特地看了阿嬷的鞋码,去商店给她买了双红色的皮鞋(他因为还没考上律师,所以没有工作,身上的钱也不多)。
小孙子看起来没心没肺,可也知道阿嬷生活孤单,总认认真真地听阿嬷说话,给阿嬷读信。
片中没有任何争吵,甚至还几度失笑,因为真实有趣。
但是最后,阿嬷还是一个人去了台中。
她换上了红色旗袍,穿着大孙子给她买的皮鞋,戴着小孙子给她扣上的项链,独自一人前去赴宴。
临走前,她把两个孩子床上的棉被拿上了天台。
那是个适合晒棉被的好天气。
觉得感伤是因为,我发现无人陪伴是寻常事。
阿嬷没有人陪。
她一个人上街买菜,一个人在家做饭,一个人去商店买廉价口红,一个人给孙子们晒棉被。
阿嬷没有人陪,两个孙子也同样如此。
大孙子的律师考试考了五年,阿嬷说考不上就算了,我们找别的工作。大孙子没说话,回房间继续看书。他的执着,他的目标和梦想,有谁能帮他吗?没有的。
小孙子女朋友换了一个又一个,心定不下来,也就没有人留恋他。
谁能帮他吗?也没有。
人生好像就是这样,无论我们多相爱,无论再多人围绕身边,有些路就是无人陪伴,只能一个人走。
只好一个人走。
即便同行也依旧是一个人。
每个人都是一个人。
片中的阿嬷或许也明白这件事,于是当她穿着旗袍出门时,神情没有悲伤。
她撑开暗红色的伞,独自前往台中。
就像一个再平常不过的日子。
一个适合晒棉被的好天气。
5星好评,这片子没有灰姑娘一夜变成公主的白日梦,没有穷小子一夜暴富的撞大运。没有结婚后可以不生孩子的一人做主。没有任意使唤老公与婆婆的霸道。没有靠老婆养还能悠闲硬气的小白脸。没有男女之间纯洁的友谊,没有同事之间的亲密。没有金钱爱情兼得的美事,没有工作家庭兼顾的妄想。有的就是生活中取舍,人生道路上选择,人与人之间的妥协。剧很真实,看的过瘾。别以为这些俗,这些
5星好评,这片子没有灰姑娘一夜变成公主的白日梦,没有穷小子一夜暴富的撞大运。没有结婚后可以不生孩子的一人做主。没有任意使唤老公与婆婆的霸道。没有靠老婆养还能悠闲硬气的小白脸。没有男女之间纯洁的友谊,没有同事之间的亲密。没有金钱爱情兼得的美事,没有工作家庭兼顾的妄想。有的就是生活中取舍,人生道路上选择,人与人之间的妥协。剧很真实,看的过瘾。别以为这些俗,这些事就在身边,只是有人不敢面对。
又名:每一对二战兄弟都会有一个魏玛平行世界AU,但汤姆希林无论如何都活不到片尾??很会写独白的德人+契诃夫式的角色+新浪潮的混合风味,还有点默片时代冷冷的诙谐。魏玛德国时期的柏林是一团等人收拾的乱麻,可是男孩女孩老人们还是带着无可救药的善良加一点臭毛病在这里生活着。男女主的甜像路边草丛里带籽的野果,在这座城市的混沌中像唯二的人类始祖一样各自相伴。法比安的朋友是一条
又名:每一对二战兄弟都会有一个魏玛平行世界AU,但汤姆希林无论如何都活不到片尾??很会写独白的德人+契诃夫式的角色+新浪潮的混合风味,还有点默片时代冷冷的诙谐。魏玛德国时期的柏林是一团等人收拾的乱麻,可是男孩女孩老人们还是带着无可救药的善良加一点臭毛病在这里生活着。男女主的甜像路边草丛里带籽的野果,在这座城市的混沌中像唯二的人类始祖一样各自相伴。法比安的朋友是一条明线,他早早地经历了得意和失意,最后留下这样的话:“死亡是必然,活着才是偶然。”法比安在偶然的情况下迎来了他的结局,对于一个结构精巧的故事来讲几乎是天理难容。他像一只喜欢在墙头行走的猫,天生有优柔寡断作足垫,走过碎石断瓦而毫发无损。他本能的柔和总是能抵消他的锋芒,即使往罪恶的方向走了相当一段距离也总会迷途知返。时间悄悄地流逝,他从没有站上过时代的潮头,从没体验过从浪尖跌下的绝望,却也不知道脚底的哪个漩涡会把自己吞掉。大厦将倾的魏玛德国,法比安和他的朋友们却在善良或懦弱中被死亡先于罪恶选中,巴比伦柏林中的人们在罪恶中浸泡得苍白。
我能怎么办呢?我喜欢山田凉介啊!我热爱《钢炼》啊!我只能给他打三星啊!然而,这还是无法阻挡我的吐槽啊!
那么就开始吧……
人为何要执意的回到一个地方?如果那里不是家乡,那想必有你的梦想。如果那里没有你的梦想,那想必有你难以磨灭的记忆。记忆里的东西,哪怕你想用心的想去忘记,不管自己在怎么努力,也于事无补啊,因为他已经在你的脑袋里,深深的洛下的硬记,而且不要去触碰,一旦碰上,自已会感慨良久,一切都已经再也回不去了
人为何要执意的回到一个地方?如果那里不是家乡,那想必有你的梦想。如果那里没有你的梦想,那想必有你难以磨灭的记忆。记忆里的东西,哪怕你想用心的想去忘记,不管自己在怎么努力,也于事无补啊,因为他已经在你的脑袋里,深深的洛下的硬记,而且不要去触碰,一旦碰上,自已会感慨良久,一切都已经再也回不去了
(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载)
这个月剧扎堆到让我感觉,不是我追剧,是剧追我。
但这部前两天悄悄上线的新剧,让我又进坑了。
因为翻翻豆瓣,清一色的好评。
(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载)
这个月剧扎堆到让我感觉,不是我追剧,是剧追我。
但这部前两天悄悄上线的新剧,让我又进坑了。
因为翻翻豆瓣,清一色的好评。
我是笑着打出这个标题的,这部剧和我想象中几乎一模一样,唯一的惊喜变量果然是张新成!
我是笑着打出这个标题的,这部剧和我想象中几乎一模一样,唯一的惊喜变量果然是张新成!
《猎心之血亲》以青岛市公安局林燕为原型 文/王珉
导语
《猎心之血亲》以青岛市公安局林燕为原型 文/王珉
导语
最近,《猎心之血亲》在院线热映,成为继《民警故事》《龙年警官》《狭路英豪》《湄公河行动》和《非凡任务》等国产优秀公安题材电影之后的又一佳作。《猎心之血亲》与《湄公河行动》有着共同特点:那就是根据真实事件改编的故事,以青岛市公安局刑警支队心理测试专业负责人、全国刑事技术特长专家女警林燕为原型,展现了真实、接地气的破案工作,塑造了感人而又真实的“她力量”。其中揭示出女警借助微反应测谎让罪犯伏法,并延伸到罪犯的原生家庭童年阴影产生的深远影响。
剧情简介
《猎心之血亲》取材于真实案件,讲述刑侦专家穆队长(柯蓝饰演)利用测谎+微反应技术协助刑警高队长(陈龙饰演)侦破孕妇坠海身亡真实案件的故事。高队长和穆队长从接手案件开始就层层抽丝剥茧,以丈夫陪孕妻海边散步,妻子意外失足坠海的细节进行深挖,讲述了“读心神探”穆队长运用微反应测谎技术,揭露罪犯真实面目的故事。
正文
近些年来,不仅是公安题材影视剧《破冰行动》《猎狐》《三叉戟》《燃烧》大获成功,《民警故事》《龙年警官》《狭路英豪》《湄公河行动》和《非凡任务》等国产优秀公安题材电影也口碑出众,这些多数是在真实案例的基础上,经过加工和改编呈现给观众的。系列电影《猎心》同样得到青岛市公安局的大力支持,以艺术的形式,生动诠释青岛公安一线民警日常工作的点点滴滴。《猎心》系列电影三部曲,是在国家广电总局“理想照耀中国——庆祝中国共产党成立100周年主题作品创作展播活动”背景下,由公安部新闻宣传局指导创作完成,可以说是应时应景主旋律、正能量之作,再现了人民警察热忱为民的群体形象。
影片两位主角“读心神探”穆队长,和“冷面刑警”高队长,从一开始互相看不对眼,通过对案件探讨深挖不断磨合,发现各自优点到最后联手掌握凶手的犯罪动机,对罪犯绳之以法……看完令观众热血沸腾,那种源自民警真实生活的鲜活与接地气,在作品中得到完美再现。
黑白冷色调的主画面风,呈现杀妻丈夫葛帆中的细微表情与肢体动作的近镜头,审讯时的对话台词……让屏幕前的观众一步步沉浸在葛帆中的人物内心世界,当一切真相大白时候,观众会惊呼扭曲的犯罪心理,恐怖至极!
电影开篇就交待案件发生经过,两口子在海边发生争执,怀孕的妻子黄盈在和丈夫葛帆中的争执中,不慎落水,丈夫跳入海中施救却即兴杀人,一尸两命,让人不寒而栗。葛帆中因原生家庭童年阴影的影响,不喜欢有孩子。
为何葛帆中会一步步走向犯罪的深渊?症结在于童年时期,他和哥哥在海边游玩,哥哥不幸溺水身亡,导致父母迁怒于他,像极了收获国内外嘉奖无数的电影《地久天长》。父母经常争吵,葛帆中成为父母的受气包,常常被父亲暴打,因为不健康的家庭环境导致其形成病态心理,不喜欢有孩子,更不愿意看到妻子黄盈生下有缺陷的孩子。
其实孩子和老婆都是无辜的,只是葛帆中没有勇气面对一切,所以才会导致他扭曲的人格,最终妻子怀胎却惨死深海。电影中黄盈的白色运动鞋多次出现,类似《隐秘的角落》中的小白船让人后怕。穆队长和高队长抽丝剥茧发现鞋子磨平,导致黄盈摔倒在海边摔倒并非偶然。穆队长审问葛帆中提到这个细节,但对方的微反应排除了可能。后来穆队长审问葛帆中的母亲,她的微反应看起来心虚,婆婆竟对媳妇下毒手,让人细思极恐。其实,可怜之人必有可恨之处,葛帆中很可怜,他的犯罪动机并不复杂,只是童年的阴影让他无法面对妻子和孩子。他跳下海救妻子,但妻子一直喊救救孩子,最终触发葛帆中人格阴暗面暴露即兴杀人。
《猎心之血亲》作为系列电影《猎心》开篇之作,凭借紧凑复杂的情节构架、细致入微的人物刻画,再现了全国刑事技术特长专家女警林燕的原型,深刻塑造了正义凛然、业务精湛的刑侦民警群像之一,堪称青岛公安机关科技强警、勇于创新的一面旗帜。看完电影后,许多观众不禁对“读心神探”穆队长肃然起敬。其实,微反应测谎不光能破案,还能对嫌疑人有心理疏导作用。观众通过这部电影了解到,细微的面部变化与肢体动作是可以判断出一个人是否说谎的关键。
系列电影《猎心》三部曲,将为观众塑造真实可感的青岛民警形象,这些形象没有一个是“高大全”的,难能可贵感觉就在身边。从全国刑事技术特长专家女警林燕的“她力量”,让人联想到公安题材影视剧中的各种女性警察角色,新时代女警穆队长,果敢、敏锐、智慧,把女警作为真正的叙事主体时,她们的展现空间和角度更丰富,让观众领略到女警的细腻洞察力判断力。
身为公安子女,从小耳濡目染,警察面对正义与邪恶、光明与黑暗时的抉择。诚如擅长书写警察队伍“老炮儿”的北京警察作家吕铮,系列电影《猎心》刻画的女警,浸染了太多的“中间色彩”,累积了太多的复杂情绪,牵扯了众多的犯罪人物关系。这时候新时代的女警的抉择就更为艰难,因此在公安队伍中有许多女性形象更加值得展示讲述,她们的坚强与柔软、坚定与彷徨、平和与挑战、成就与挫败值得打破固有视角,抒写不同于男警察的“她力量”。
(影评原创,未经作者允许,私自将文章用于商业用途,一经发现一切法律后果自负。)
比前两部也差的太多了吧,水床那挺吓人之外,其他地方完全没有前作的水平了,氛围营造和驱魔仪式的感觉都下降好多,更像是一部小成本影片,神父导演的私生女杀人事件,估计也是最后一部了吧,最后竟然梦回青春,爱情最大,魔鬼也是有了人情味,来了带走一个就马上回了,也挺忙的。难逃经典作品烂尾的一贯作风
比前两部也差的太多了吧,水床那挺吓人之外,其他地方完全没有前作的水平了,氛围营造和驱魔仪式的感觉都下降好多,更像是一部小成本影片,神父导演的私生女杀人事件,估计也是最后一部了吧,最后竟然梦回青春,爱情最大,魔鬼也是有了人情味,来了带走一个就马上回了,也挺忙的。难逃经典作品烂尾的一贯作风
杨戬是一个长期被忽视的中国英雄,在他身上可以看到许多神话故事中有趣的一面。
英雄的使命——就是杀死父亲紧抓不放的权力,将生命的能量从禁锢中解放。
杨戬是一个长期被忽视的中国英雄,在他身上可以看到许多神话故事中有趣的一面。
英雄的使命——就是杀死父亲紧抓不放的权力,将生命的能量从禁锢中解放。
1.神话
2.电影
3.美术
01
先说神话,再说电影。
杨戬是玉皇大帝的外甥,他的母亲和凡人私通,违背天条,被压在桃山之下。杨戬拜师阐教十二金仙之一的玉鼎真人,劈开桃山救母。
此时的杨戬初出茅庐,无论是在商周封神之战,还是劈山救母,都是以英雄的面目出现。
推翻纣王暴政,违背天条救母,暴君,父权,恶龙,反抗的少年握紧屠龙刀。
但最终,母亲还是被处死,杨戬的英雄旅程以失败告终。
天道轮回,命运造化。
多年后杨戬的妹妹三圣母私通凡人,被杨戬亲自压在华山下,而外甥沉香也借助宝莲灯的力量,再次劈山救母。
这一次石破天惊,劈的是天下第一名山,华山。
此时,沉香是那个反抗父权的少年,而杨戬摇身一变,已经成了父权的代言人。屠龙的少年已经成了恶龙。
不过区别在于,这一次三圣母没有死,而是天庭修改了天条,令其母子团圆,旧权力被被打破,新的生命力量被释放。
英雄的使命——
就是杀死父亲紧抓不放的权力,将生命的能量从禁锢中解放。
02
在《新神榜:杨戬》里,可以看到编剧对这个故事进行了较为详细的改编。
杨戬属于被师尊欺骗,只是一个棋子。
玉鼎真人的形象,符合神话《千面英雄》里的所有剖析:
首先,父亲是保护者,指导杨戬,又令杨戬把外甥沉香送上山方便控制,杨戬对此毫无疑心。
而后,师父玉鼎真人代表暴君父权,死死抓着华山下的玄鸟之力不肯松手,哪怕要牺牲杨戬,三圣母,沉香,巫山神女。
父亲变成自私的暴君,视角开始狭隘起来,不再具有保护众生的支撑点,而是将武力和欺骗作为唯一的手段,来维护自己神的形象。
昨天的保护者变成今天的暴君,除了推翻别无他选。
恍然大悟的杨戬只有粉碎父权这一条路可走。
所谓千面英雄,世界上所有的神话故事,其实都是同一个故事,我们可以看到无数的共同点。
比如《新神榜:杨戬》里,杨戬出场落魄,天眼已瞎,宝物尽失,这便是典型的英雄黑暗时期,一定要在鲸鱼肚子里重塑内心的力量。
杨戬的力量不来自于三尖两面刀或者弹弓银失,而是来自于内在的精神。在电影里表现为天眼。
神话中的英雄所代表的,是新生的事物。而被他杀死的暴君或恶龙,守护的过去的事物,他利用地位所赋予的权力谋取私利,不肯改变。
因此需要有新的英雄来完成弑君,释放生命能量。
比较特殊的是,中国的儒家文化讲究君君臣臣父父子子,无论是君王还是父权,都不得违抗。这无疑会阻碍能量轮回发展——无论是在社会层面,还是在家庭层面。
因此,我们可以看到中国文化传统味道比较浓烈的家庭,经常会有比较抓马的戏剧冲突,要么孩子特别反叛父亲,甚至势不两立,要么孩子唯唯诺诺,一辈子无法长大成人。
在家庭成长的过程中,父亲作为保护者的位置不可缺失,作为暴君的形象不可长久,维持好平衡的家庭会茁壮成长,失去平衡的家庭会引来悲剧。
至于社会层面,就更有趣了,一方面我们可以看到许多儒家礼教的传承,但另一方面王侯将相宁有种乎的喊声在历史上不绝于耳。
西方人从后罗马时期便从未间断地信奉基督教。而中国人也求神拜佛,但同时如果神不灵,那就直接把神庙给掀了。这两种力量在中国历史上交替出现,颇为有趣。
也因此,玉帝代表的父权在中国的形象一直都是负面的暴君,以及软弱的自私者,诸如《西游记》里的凤仙郡,尽显玉帝的自私,大闹天宫时大圣爷把玉帝打到躲在桌子底下,也是人民群众最喜闻乐见的一幕情节。
暴君必然是傲慢的小丑,在骗人的把戏被揭穿后只能剩下一个软弱的形象,这也是世界各地神话的另一个共同点。
父权的最后一个位置,不在社会暴君,不在家庭父权,而在我们的身体内。母亲将我们的身体交接给具有大蛇之力的父亲,
我们一方面期待父亲的保护在我们体内生根,另一方面又害怕父亲变为食人魔将我们嚼碎。每个人反抗父权的最后一步,就是反抗自己体内的那个“父”的概念。
也因此,我们潜意识深处,都有一个滑稽的小丑般的“父”,这是“父”被战胜后的软弱形象。
《新神榜:杨戬》里的玉鼎真人,暴君有余,软弱不足,此为剧本一个缺陷,无法激发起观众的集体无意识共鸣。最好是在死之前恐惧哀嚎一声,才能触动观众潜意识里那根神经。
神话是被误解的心理学,我从解读神话的视角切入,是希望每个人都可以从神话中获取生命轮回的力量和启发。
再说一个神话必备元素,梦境。
英雄归来时刻,可能需要来自外界的协助,因为社会嫉妒那些超脱凡尘的人,必须要有人去敲他的门,呼唤他归来。
在《新神榜:杨戬》里,呼唤杨戬的巫山神女,巫山神女背后代表的,是梦境。
梦境又是一个神话故事经典元素。神话是被误解的心理学,当英雄的心理能量无法释放的时候,就会被倒映进梦境中投射出来。
巫山神女就是杨戬和沉香的接引女神,以梦境的力量使英雄离开鲸鱼之腹,踏上旅途。
雷洛是时代的产物。《父子情仇》里,雷用贤说如果雷洛有些正义感,香港早已变成乐土。但是青年雷洛也曾与众不同,正义清高,换来的只是排挤和打压。如果雷洛与雷用贤易地而处,未必不是一名正直的警察。然而在黑夜里,一点小小的烛光只会被吹灭。雷洛上位,不仅靠自身的才华,最重要的是他放下了良知,选择与现实同流合污。金钱权力迷人眼。堕落是个非常形象的词。这不是一条路,而是一个无底洞,向下掉,是很难再爬
雷洛是时代的产物。《父子情仇》里,雷用贤说如果雷洛有些正义感,香港早已变成乐土。但是青年雷洛也曾与众不同,正义清高,换来的只是排挤和打压。如果雷洛与雷用贤易地而处,未必不是一名正直的警察。然而在黑夜里,一点小小的烛光只会被吹灭。雷洛上位,不仅靠自身的才华,最重要的是他放下了良知,选择与现实同流合污。金钱权力迷人眼。堕落是个非常形象的词。这不是一条路,而是一个无底洞,向下掉,是很难再爬上来的。从一开始收取规费,到后来步步钻营,是形势所迫,更是欲壑难填。金钱和权力,会让人上瘾。一旦得到过,就由奢入俭难了。人心不变,套路不改。《雷洛传》可称经典,很大原因是因为核心内容不过时,依然能打动我们。生存与堕落的选择题,不只是那个年代独有。时至今日,有多少人不是为了生存而做一些不愿意的事,甚至改变自已的初衷。如果改变是必然的成长,希望我们不会变当初自己讨厌的那种人。
“老”和“顽固”并不可怕,但对于电影人来说,可怕的是创作思路上的“老”和“顽固”。已经9102年了,当动作电影已经进化成约翰·威克和他的传奇大铅笔的时候,年过七旬的西尔维斯特·史泰龙还在用80年代的陈腐思维来创作《第一滴血5》。
与独立电影不同,商业电影一定是与观众一同进步的——看看老当益壮的史蒂文·斯皮尔伯格和他的《玩家一号》吧。而李安,威尔·史密斯,和杰瑞·布鲁克海默都有惨
“老”和“顽固”并不可怕,但对于电影人来说,可怕的是创作思路上的“老”和“顽固”。已经9102年了,当动作电影已经进化成约翰·威克和他的传奇大铅笔的时候,年过七旬的西尔维斯特·史泰龙还在用80年代的陈腐思维来创作《第一滴血5》。
与独立电影不同,商业电影一定是与观众一同进步的——看看老当益壮的史蒂文·斯皮尔伯格和他的《玩家一号》吧。而李安,威尔·史密斯,和杰瑞·布鲁克海默都有惨痛的教训:《绿巨人》的平庸和无趣,和《重返地球》的死气沉沉都历历在目,而“金牌制作人”上一部获得良好反响的好莱坞大片,还要数到12年前的《加勒比海盗3》。
然而,人总是能振作起来,文本则不能。罗伯特·泽米基斯的《回到未来》诞生在CG技术不成熟的30年前,变老变年轻全凭特效化妆,但放到今天依然是娱乐性超凡的绝对神作;
而搁下CG特效和摄影技术上的升级不谈,《双子杀手》的剧本——一部电影的重中之重——反而已经透露出一股在地下室蹲了20年的发霉味道,就好像是给一本受潮的旧书换上了新书皮,但霉斑还是一样地长。清奇和跳跃的脑回路,甚至能追溯到《再造战士》大行其道的时期,阅后即忘。
这也并不奇怪。《双子杀手》的编剧构成中,就包括假借《权力的游戏》东风叱咤好莱坞、在第八季彻底玩砸的大卫·贝尼奥夫——在投身维斯特洛之前,还写了X战警黑历史之一的《金刚狼》;而“罪魁祸首”达伦·莱姆克的职业生涯的高光时刻,只是两部《鸡皮疙瘩》。
写就于90年代的《双子杀手》剧本属于典型的眼高手低:框架追求(山寨《合金装备》的)高概念,故事却浮皮潦草;情节和场景转换之跳跃,仿佛角色们都会瞬移;而生硬的台词就像是从大部头上不假思索地拓下来一样。而沉迷高解析度和高帧率的李安,就像是15年前沉迷动作捕捉的罗伯特·泽米基斯,在“错的时间”追求“(或许是)对的事情”,对关注点以外的任何短板都可以妥协。
毋庸置疑的是,高解析度和高帧率的确可以提升浸润感。但对于电影而言,只有当周遭的环境是想要讲述的真正主题,而非角色、表演、故事的时候,像《双子杀手》和之前的《比利·林恩的中场战事》中对这一技术的尝试,才有可能行之有效。
但《双子杀手》显然不是这样的电影。
一方面,马丁·斯科塞斯不想看到电影变成主题公园游乐场;一方面,李安又以“真实”和“临场感”为理由,让电影在丝般润滑中无法隐藏瑕疵,以无处不在又无法避免的刻意而为,大幅降低了宽容度和想象空间。
除了让特效工作者们加班加点地消耗生命,只能说是事倍功半。