《Mr.临时老师》哈哈，这个剧，越来越没意思了。两个女主，我的天，得罪编剧了吗？这是什么招骂的人设啊。男主怼女主那句：‘‘说话负点责任好吗？’’简直不要太爽！洽好读到王小波的书，说，愚蠢是一种极大的痛苦；降低人类的智能，乃是一种最大的罪孽。所以，以愚蠢教人，那是善良的人所能犯下的最严重的罪孽。从这个意义上说，我们决不可对善人放松警惕。这不就是叽叽歪歪又毫无建树的女主吗？还有，踩烂监控器的女二，我真想冲进屏幕去拦你！你为啥要这样做？希望下集编剧给我一个合理的解释。（不会是偷录的音频不能当证据之类的吧）行吧，既然妨碍物们是为了推进剧情发展，那便姑且任之吧。说回男主，虽肉眼可见地瘦了，但基数大呀，又个子太高（190+），‘‘大壮’’这个称号还是可以继续叫下去的。土匀木相，向着《匹诺曹》的颜值巅峰冲鸭！说起《匹诺曹》，想起金英光，又想起《守望者》，同样是圆滑的办公室‘‘狗腿子’’形象，胖子却会显得格外油腻。嗯，再次督促大壮减肥。

再说说那些孩子，才高中生，就这么牛了。此牛非彼牛，请自行体会。李濬荣和崔圭真，看好这俩小鲜肉。原来他们在《付岩洞复仇者们》已经合作过了哦，但我只圈粉了JUN，现在想想，那时软萌的崔和现在痞坏的崔，感觉完全不一样哎，真可塑之才！JUN这次的角色，我还以为像《奶酪陷阱》里的刘正，表面人畜无害，实则暗地使坏。可是这都第七集了，还是看不出他到底想干嘛，他跟郑秀雅到底什么关系。友爱的同学，忠犬的男友，模范的学生，优秀的儿子，这些表象之下的黑幕，编剧快点呈现出来啊。

也不知道是不是我经历少的缘故，孩子找妈妈，妈妈保护孩子这样老套的剧情仍然博得我不少眼泪。我现年18岁，在一次偶然的机缘下去看了这部电影，真的把我哭得不要不要的??从熊妈妈和熊大互救开始，就把我狠狠地触动到了。一直到熊大帮助熊妈妈恢复记忆，熊大看到真相，熊妈妈和熊大相互配合共同抗敌，熊妈妈以一熊之力保护全岛人民安全，我都是哭得稀里哗啦的。作为家中长女，我狠狠地共情熊大的苦，明白在动物世界，失去妈妈的熊大熊二就像人类社会里失去父母双亲的孩子。我知道带老二长大真的很困难，长兄如父，所以熊大一直很沉稳，很坚定，这些都是来自生活的苦痛所磨炼出来的。作为一名女性，我看见熊妈妈抛弃熊大熊二的真相时又伤心住了。尤其是熊妈妈不断照看小熊而对它们产生了感情，从一只冷血无情的机器熊变成一个真真正正的母亲时，它的“芯”就已经变成了真正的“心”。

它们的母子情也让我十分动容。一向憨傻的熊二却能第一眼就敏锐地认出母亲，一向稳重的熊大也会在母亲将要离去的雨夜大声诉说自己多年来的辛酸与不满。都说母子连心，即便熊妈妈不是真的熊，多年的养育之恩也足以让它们心心相印。途中熊二跟定熊妈，最后熊大与熊妈双向奔赴，共同解救人们与危难之中，无一不戳中我的泪点。还有一个问题，就是得失观。在重返地球，狂野大陆的时候，不管是利欲熏心的商人夫妇，还是汤姆和他的人工智能，都处于强烈自尊心和好胜心之中，他们都认为自己应该超过别人，不能被别人比下去，又没有选择正确的方法和道路，所以走上了不归路。伴我熊芯中的科学家东海和南洋也是，因为嫉妒小洛的妈妈苏教授，而设计了那场狗熊岭的火灾，给小洛和熊大熊二带来了难以磨灭的痛苦。

最后一个也算是意难平吧，熊大熊二的妈妈被小洛成功修复，但小洛的妈妈苏教授却是肉体凡胎，走了就永远不可能回来了。我无时无刻不认为人永远比机器更胜一筹。胜在哪里呢，就胜在感情上。如果未来有朝一日能赋予机器以感情，那么就会像熊妈妈一样，有血有肉，能够比肩凡人。

不知为何分数这么低，我倒觉着挺好看的，男主颜值很高，女主虽差点，但毕竟是惊悚神作屏住呼吸的女一，演技还是在线的。片子故事还是那一套，很多地方直接用了贝尔科实验的设置，可以算是中二版的大骚乱了，尽管老套，但节奏真心不错，全片插科打诨，甚是轻松我很喜欢该片展现血腥的手法，不是那种番茄酱不要钱似的，而是突出一个字——飚，这血飚的，不多不少，干脆的很，虽然骨子里还是B级片，但这篇却给我一种清新脱俗的感觉，导演有点皮并不算难看的恶趣味片，非常适合闲暇打发时间，我给至少三星半（结局没余味扣分项），所以别看评分，看就完了PS同期另一部挺不错的小成本僵尸片《活尸电梯》也遭到了同样的不公待遇，其实挺好看的，豆瓣分数居然不及格，为虾米？

若以美食节目来看，如一些评论而言，确实有些“火候不足”，但若以人文来看，却又有颇多乐趣。作为中国人，如果不是美食家，我往往觉得，吃什么其实并不是最最重要的事，在哪里吃、和谁吃却是我们群所在乎的。疫情期间，我们足不出户，无法品尝美食，但听着别人的故事，看着一个个沸腾的锅，也体验了一把“云吃播”，也慰籍了我们一颗焦躁不安的心。为什么很多人喜欢吃火锅，好吃是一方面，但并不是全部，不然天下美食那么多，为什么我们偏偏在某个时刻对火锅“神往”？在疫情期间，我的家人、同学、朋友不止一次对我说，出去最想做的事就是去吃火锅。和最相见的人，一起，围着一炉热火、一口锅，“把酒话桑麻”，诉说彼此的思念，那火不仅温暖的食材，也温暖了彼此的心。火锅，只要火不灭，只要情谊还在，添点炭，加点汤，我们温暖如初。美好不过如此：“生活如沸”，夫复何求！

4-为什么《解禁男女》没能达到你的预期？

简单说说今天的感想。这是第四篇，第一篇我指出导演借鉴了李安导演的《断背山》。之后两篇分析了导演其实自己也不知道片头画外音所阐述的主题是什么，那就不奇怪片尾叙述的主题居然出现变化。

很多人说这是情色片，其实情色片还是有严格定义的，《解禁男女》并不是。宋智孝的《霜花店》是情色片，《解禁男女》只是借用不被社会广泛认可的禁忌情感。不被认可不代表不存在。

有位朋友认为我第一篇没有分析影片，其实我指出导演借鉴《断背山》就已经不是国内媒体能教他的。

把宋智孝的《霜花店》，林允儿的《极限逃生》，妮可·基德曼的《狗镇》与徐贤的《解禁男女》做对比。

请注意，演员与影片联系紧密。换做片中其他演员就要重新审核本文论点。

那么，如果您愿意学习电影，我想请问：为什么四部影片与四位主演可以放一起对比呢？

宋智孝《霜花店》与徐贤《解禁男女》相同点：禁忌题材，演员寻求自身突破。不仅是韩国，国内也有很多女演员有人气之后通过拍摄三级片希望增加人气或者寻求演技突破。禁忌题材很少见，通常以探索人性复杂与深刻为目标。可实际上是一种误解，韩国电影在上世纪末就意识到，所以才会出现本世纪的转向。《霜花店》虽然是2008年的作品，沿用的却是上世纪韩国错误的电影理念。什么理念呢？通过极端敏感刺激题材妄图获得现实感，也就是简单认为只要我拍的是禁忌情感，深度自然而来。剧情片又不是纪录片！

《霜花店》与《禁忌男女》的共同点还在于导演理念迂腐。而且徐贤作为偶像，本就不可能出现大尺度戏份，那么观众就会觉得被欺骗。想撩观众又不敢来真的。不过要明白！不能拿这个问题去怪罪演员，是导演能力不足。既然想挖掘人性中不为人知的私密情感，没那个能力却光想着让演员玩大尺度，很可耻。我个人会认为导演消遣演员，两部影片都是。

林允儿《极限逃生》与徐贤《解禁男女》相同点：技术，导演能力的匮乏。我之前说过《极限逃生》人物对话间经常有停顿，有停顿并不是大师级所说的呼吸，而是导演不知道怎么调教演员，演员经常等对方说台词。黑泽明导演曾经指出过：演员根本不在乎对方说什么，他只是在急迫等待自己下一句台词。演员间自然的互动不复存在，对话就像跟百度地图唠嗑。《解禁男女》好歹也算是电影，像电视剧那样在极浅的景深下用变焦指引视线很奇特。而且宠物店老板的脸忽大忽小，让我好奇是演员在变胖还是焦距选择出现了问题。作为电影，演员状态的连续性还是很重要的（还有那不断变化的酒杯）。《极限逃生》的成功其实跟导演没啥关系，本片优秀在于动作指导与配乐（动作戏是动作指导设计并监督拍摄，除非本片导演是动作指导）。

这三部影片与《狗镇》的不同点：妮可·基德曼作为大明星，压根不相信拉斯·冯·提尔导演。拉斯·冯·提尔可谓大师，不论技术还是思考，国内没有可与之相提并论的导演。岂止啊，望尘莫及更贴切。《狗镇》对电影史有巨大启示意义，我想提醒大家注意，光看叙事，《狗镇》不过就是普通情节剧，与另外三部作品区别不大。这里就要引出另一部电影，妮可主演的《大开眼戒》。

很多人可能要跳脚骂娘，你在搞什么，五部影片风马牛不相及。

是吗？你以为而已！

这次分析的是演员对于电影题材的选择与演员对导演的信赖程度。妮可就不相信拉斯·冯·提尔，即便事后证明《狗镇》是伟大的作品。我直白点说就是妮可不同意大尺度戏份，而面对库布里克大师，演员是全裸，而且是现实生活两夫妻作为男女主演，电影思考的内核恰恰应对他们的婚姻情感。妮可作为巨星，也是电影行家，她在片场与库布里克讨论《闪灵》。她可不相信拉斯·冯·提尔，我知道很多人看过拉斯·冯·提尔的作品是因为尺度远超《禁忌男女》与《霜花店》。不过都是电脑合成的。拉斯·冯·提尔由于敏感言论被各大电影节抨击，从中就可以看出实力虽然出众，却不靠谱，演员不敢玩真的，生怕被他坑。

好了，今天就简单说说。

每日影评20220323