这部戏,铺垫了一个小时,这一个小时,只为了讲清楚一个事.通过不同的人,通过地下组织内部的结构,所有东西藏着来讲.
就为了讲清楚一个事,这个地下组织怎么在严密的监控下,传递信息,密谋爆炸.这一个小时的高潮就落在一个小时处,他们成功的实施了一场针对外星人的大爆炸,在极为严密的监控之下.但是因为它一定要藏着讲,没人给你讲清楚发生什么事,所以特别难受.
这部戏,铺垫了一个小时,这一个小时,只为了讲清楚一个事.通过不同的人,通过地下组织内部的结构,所有东西藏着来讲.
就为了讲清楚一个事,这个地下组织怎么在严密的监控下,传递信息,密谋爆炸.这一个小时的高潮就落在一个小时处,他们成功的实施了一场针对外星人的大爆炸,在极为严密的监控之下.但是因为它一定要藏着讲,没人给你讲清楚发生什么事,所以特别难受.
剩下40分钟,让我一度怀疑,这部剧到底有没有意义.这是在讲地下组织经过这么大的努力,进入失败的故事?主角加布列就这样被利用来抓住地下组织的头头?
直到最后五分钟,他才揭晓所有的真相.
密谋本来就直指失败,而失败的目的,就是为了暴露原局长的失职,让里面大费周章搞清密谋、杀掉地下组织头号人物的警长升为局长,来得到面见外星人的权利。
最后两分钟,揭示了警长与地下组织头头的关系。地下组织头头是加布列妈妈的朋友。而加布列爸爸妈妈和警长都是好朋友。
警长就是为了成为局长,最后带着大量查不出来的那种炸毁外星人的隐形炸弹去面见外星人,其中一个证据就是加布列在工厂里最后的镜头,警报被拉响了。那一根火柴被点燃了,战争要开始了。
铺垫非常足。非常震撼。
特别是经过一整场的压抑和悬疑不明,最后告诉你,都是为了这一刻的时候,非常震撼。当然这种体验因人而异,不过看懂了自然懂。
近年来,港台地区的同性题材作品不再小众,频频出圈,不仅现身各大主流电影节,观众群中也热度颇高。但无论是《谁先爱上他的》《叔·叔》,还是《刻在你心底的名字》,局限性都很明显:只专注于男性群体和男性视角。
《第一次遇见花香的那刻》反其道而行之,以独特的百合题材,一开播便冲上豆瓣9分高位,足见观众对这部剧的偏爱。本剧讲述了怡敏和亭
近年来,港台地区的同性题材作品不再小众,频频出圈,不仅现身各大主流电影节,观众群中也热度颇高。但无论是《谁先爱上他的》《叔·叔》,还是《刻在你心底的名字》,局限性都很明显:只专注于男性群体和男性视角。
《第一次遇见花香的那刻》反其道而行之,以独特的百合题材,一开播便冲上豆瓣9分高位,足见观众对这部剧的偏爱。本剧讲述了怡敏和亭亭两位女性,高中时期曾有过一段隐秘的同性情谊。多年后二人重逢,那段未竟之爱又让二人平静的生活激起波澜。《花香》究竟有怎样的魔力?它又是否真如观众说得那样好?
① 放肆地喜欢,克制地爱
《花香》采用双线叙事,时空分别设置在怡敏和亭亭的高中时代,以及二人长大成人,分别步入社会和家庭后。高中时代的恋情,始于亭亭在球场旁,对怡敏崇拜又爱慕的眼神;亭亭主动走到怡敏面前申请加入校队,语义含糊却态度明确地说:“学姐,我是认真的。” 这样的开场略显老套,我们能在许多偶像剧中觅到相似身影。
但《花香》的宝贵之处在于,它在青春偶像剧的传统框架下,笔调清新、细腻又暧昧地勾勒出两个互生情愫的青春期女生对爱情的探索,毫不回避这种初萌爱恋中的甜蜜与尴尬,放肆和小心翼翼。《花香》所书写的,是人类情感的本真样态,无关性别,无关身份,每个人都能在这对恋人的日常相处中,找到自己的影子。
不得不感叹导演邓依涵对女性之爱的把控之精准,仅凭几句台词、少许细节,便让“高冷学姐”怡敏与“可爱学妹”亭亭之间产生强烈的化学反应。譬如,亭亭能听出怡敏口头禅“没关系”的弦外之音;怡敏担心自己运动后有汗味,亭亭说自己闻不到;亭亭酒后许下诺言,将来赚钱给怡敏花。而二人无意间的亲吻、赤裸上身触摸彼此心跳、伏在耳边轻声数数等举动,更是让厌倦了工业糖精的观众们品尝到久违的清甜。
对于二人多年后的 “第二次恋爱” ,导演则敛起机锋,笔调变得更加克制、温婉。这既暗合陷身传统婚姻无法喘息的怡敏,在亭亭面前的欣喜和纠结,也体现出亭亭对怡敏人生选择的体谅与包容。
时过境迁,怡敏已为人妻、为人母,婚礼上的不期而遇让她尴尬又兴奋。尴尬在于,当年她因恐惧对亭亭恶语相向,一句 “恶心” 几乎伤透了亭亭的心;兴奋在于,她在一段近似 “守活寡” 的糟糕婚姻中无力脱身,而亭亭是照进她晦暗围城的一束光。
剧中,导演反复拍摄栀子花,而栀子花的花语是 “永恒的爱,一生的守候” 。亭亭正是那朵栀子花。岁月呼啸,只有她关心怡敏过得开不开心,她一直没有换电话号码,她依然记得二人间 “高脚椅” 和 “没关系” 的秘语…… 这份女性独有的柔软和细腻,为怡敏死水般的生活带来救赎,也让她的心旌开始摇动。
尽管亭亭依然坚持不婚主义的底线,但她变得更加成熟、包容。她深知这份同性之爱的禁忌性,也理解为何当年怡敏急着与她划清界限。所以,在怡敏的丈夫面前,她替怡敏保留住秘密和体面;在怡敏的孩子小哲面前,她同样予以无限的怜爱。亭亭的不渝坚守和默默守护,让她成为全剧最闪光的角色。
② 东亚女性困境《花香》不是一部只会撒糖的百合剧,里面承载着导演的社会表达。在怡敏身上,我们看到男权社会意识形态对她的绑缚,这也是她人生不幸福的根源。剧中总共出现了三个相对具体的男性形象,他们几乎全方位地对怡敏的自我意志和心理健康进行压制与破坏。
一是怡敏的父亲。这位男性角色从未出场,却时时被怡敏挂在嘴边,处处控制着怡敏的生活。他不管怡敏安全,罚她深夜练球后独自回家;怡敏要按照他的意愿来决定未来规划;他很少关心怡敏,被怡敏吐槽 “赚钱比陪小孩轻松” 。二是怡敏的丈夫。他在剧中的表现,可以说是踩了几乎所有女性的心理雷区:缺乏家庭责任感,日常活动是打电动和玩手机;对妻子和患有自闭症的儿子不耐烦,大庭广众之下训斥担心儿子的怡敏;在怡敏面前,对只有一面之缘的亭亭评头论足;因为工作,他在婚姻生活与子女教育中全然缺位。怡敏呢?当年却因为丈夫的无能没有出国,放弃了也许比现在锦绣十倍的前程。
三是露阴癖男。他在怡敏终于要面对真实自我的关键时刻出现,用下流猥琐伤害了怡敏的心灵,也给她一记当头棒喝:对这个世界袒露真我,是一件多么危险的事。在这样的家庭环境和社会土壤中成长起来的怡敏,思想早已被驯化得谨慎、保守、克制、规矩。
虽然她知道自己对亭亭依然存有爱意,也只有在亭亭面前才能展露出久违的笑容与女性姿态,但她依然在孩子与职场让人焦头烂额的夹缝中,恪守着东亚女性被赋予的 “主内” 天职,甚至无意识地劝亭亭 “养儿防老” 。
而这种男权教化的可怕之处还体现在,当学校得知露阴癖男的事,找到怡敏和亭亭调查时,亭亭非常自然地写下当晚发生的事,包括她与怡敏的特殊关系。在亭亭看来,这种同性爱恋无比正常,而她要做的,是实话实说,保护更多女同学不受伤害。但怡敏却在楼梯口与亭亭决裂,并给出一个荒唐的理由:“那不是意外,是我跟你太好了。” 在怡敏身上,我们看到众多东亚女性普遍的身心困境。她所有的沉默、纠结、自责和言不由衷,背后的原因都令我们深思。
③ 题材滤镜与道德审判
《花香》在如此短小精悍的体量里,能将故事讲述得这般动人心扉,实属出色。但在我看来,《花香》的总体质量并未达到9分水准,观众对它的喜爱更多是出于题材滤镜,即百合题材的稀缺性,以及女性视角的天然光环。
如,剧中的男性角色都十分单一、脸谱化;情节编织过于平淡,剧集整体架构、节奏把控有所欠缺;对人物家庭环境、工作环境及社会环境的消隐,让怡敏的心理挣扎略显悬浮,也局限住了《花香》的故事格局等缺憾,都等待着导演在下一季进行弥补。
更值得讨论的是,目前有一撮针对《花香》的道德审判之声,认为该剧三观不正:将亭亭第三者插足、怡敏婚外恋当作正面案例来宣扬,同时怡敏有骗婚之嫌。导演在创作之初或许也意识到了这一问题,她将怡敏的丈夫塑造得巨婴、惹人厌恶,并尽可能地压缩他在剧中的戏份,似乎都是在帮观众为怡敏的婚内出轨提供某种心理上的抚慰。
但我认为,大家不必对剧中人物这般口诛笔伐。艺术作品之所以宝贵,正因为它对人类复杂情感的无限包容和尊重,它为我们在社会法理和伦理秩序的约束之外,开辟了另一方自由的天地。如果我们仅以一句 “渣女” 或 “小三” 就全然否定掉怡敏和亭亭情感世界里的曲曲折折,人性中的那些隐秘和挣扎,其实也在无形中扼杀掉了艺术多元化的可能。
它们所注目的,都是人类情感中最隐秘、最纤细也最本真的角落。它们也许并不符合人类社会的道德伦理法则,却是一部作品的最动人所在。
这部影片我感觉还是不错的,别介意我打三星哈,习惯了哈哈:故事讲述16岁的巴基斯坦族少女一家住在奥斯陆,然而家人却遵守着严格的巴基斯坦传统,当她和白人男友的暧昧关系被传统的父亲发现后,父亲立马将她送往巴基斯坦的亲戚家接受教育。在欧洲各种政治正确下,敢于挑战这样的题材勇气可嘉。人们更关心人们会说些什么。作为一种社会动物,很明显我们尊重社会。
这部影片我感觉还是不错的,别介意我打三星哈,习惯了哈哈:故事讲述16岁的巴基斯坦族少女一家住在奥斯陆,然而家人却遵守着严格的巴基斯坦传统,当她和白人男友的暧昧关系被传统的父亲发现后,父亲立马将她送往巴基斯坦的亲戚家接受教育。在欧洲各种政治正确下,敢于挑战这样的题材勇气可嘉。人们更关心人们会说些什么。作为一种社会动物,很明显我们尊重社会。
这部的第一集我前后刷了三遍,直到第三遍才有兴趣继续往下看。不过真正引起我兴趣还是追加战士诺埃尔的登场后。
我还没看这部时候首页上就经常看到关于快盗组和警察组装备不平衡的相关讨论。从一开始快盗组就已经有装备了,警察组是之后才配备的,按照诺埃尔登场后的说法,警察组的装备已经都是出自诺埃尔之手。其实快盗组和警察组曾有过一次藏品争夺战,在那一次圭一郎因为过于在意
这部的第一集我前后刷了三遍,直到第三遍才有兴趣继续往下看。不过真正引起我兴趣还是追加战士诺埃尔的登场后。
我还没看这部时候首页上就经常看到关于快盗组和警察组装备不平衡的相关讨论。从一开始快盗组就已经有装备了,警察组是之后才配备的,按照诺埃尔登场后的说法,警察组的装备已经都是出自诺埃尔之手。其实快盗组和警察组曾有过一次藏品争夺战,在那一次圭一郎因为过于在意藏品,执意和快盗分出胜负而放弃追击僵格拉,还被司打了一耳光。后来圭一郎醒悟保护市民才是警察最重要的职责,在战斗中不顾一切保护了现场的市民。 我印象里警察组和快盗组因为争夺藏品而发生的正面的冲突就这一次。快盗组的目标非常明确就是夺回藏品,救回最重要的人,因此在早期他们还有过故意放走僵格拉以便夺回藏品,但是随着和警察组的来往,他们也开始配合警察组行动。从另一个角度来看警察组的人格魅力,并不因为缺少装备而失色,却因为他们在装备劣势情况下依然靠着信念和意志力坚持贯彻自己保护市民的行动,而更显魅力。按照姬友的说法,警察红的周边和玩具都是最先卖完的,可见他是非常受欢迎的,另一方面也说明他的人物塑造是成功的。虽说快盗组剧情感觉更多些,但是就人物塑造而言,七个人的人物形象都很清晰,特别是双红和诺埃尔的塑造更为丰满。
警察组和快盗组间重要的纽带除了共同的敌人就是诺埃尔。诺埃尔在二十集时候登场,他的怪盗造型比较朴素,警察造型却比较华丽,和两边都格格不入。这个人物从外形到性格设定都是我喜欢的类型,不过可惜的诺埃尔的故事线并不完整。相对于快盗组最终完成了心愿,警察组依然活跃在战斗第一线,诺埃尔的心愿依然没有完成。
这一部在诺埃尔出现之前吸引我看下去的是快盗蓝透真和Gooty,对于人工智能型机器我一直没什么抵抗能力。这部的机体设计还是挺有趣的,不过我更喜欢小飞机和小车车们,对于合体后的大机器人没什么感觉。
总得来说这一部还是值得一看的。
一个月前,如果说《智取威虎山》票房会超过《一步之遥》,恐怕没几个人相信。但中国电影就是这么难以意料,就像三五年前,几乎没人会相信,徐克这样一个香港导演,居然去搞一部“文革”时代的样板戏。评价这部红色经典时,人们把关注点放在了电影特效上。杨子荣漂亮地打了一只大老虎,也就是在这种段落,徐克开始尝试摆脱地心引力,就像他拍过的武侠电影,还有在《狄仁杰》系列当中,不断进行探索的特效技术。凭心说,作为一
一个月前,如果说《智取威虎山》票房会超过《一步之遥》,恐怕没几个人相信。但中国电影就是这么难以意料,就像三五年前,几乎没人会相信,徐克这样一个香港导演,居然去搞一部“文革”时代的样板戏。评价这部红色经典时,人们把关注点放在了电影特效上。杨子荣漂亮地打了一只大老虎,也就是在这种段落,徐克开始尝试摆脱地心引力,就像他拍过的武侠电影,还有在《狄仁杰》系列当中,不断进行探索的特效技术。凭心说,作为一部爆米花片,在场面上,打老虎和打飞机都完成得踏实认真,可是,问题也出在这里。这些段落和主线故事关系不大,打或者不打,其实好像无关紧要。一窝土匪,给人的感觉不仅外强中干,还心软自乱。有鉴于此,主人公只好找一些路边猛兽来打怪升级。打老虎是原著的梗,大概是要凸显出杨子荣不仅有智,更有勇。至于打飞机,据说这才是影片的真实结局,徐克终于想放开点想象力来拍,但非常遗憾,有关部门掌控每一部中国电影的结局,这并不是一个秘密。最终,它沦为了一个奇异的彩蛋。至于故事本身,从闯虎穴到飙黑话,徐克基本照搬了原著,这个卧底当得毫无压力。杨子荣英勇,203小队成员,更像是特种兵小分队,以一当百。那么,徐克在哪里?有人说,他在村子保卫战。分头迎敌,镜头语言愣是整成了现代枪战戏,土炮似重拳,子弹如刀。在我看来,真正徐克的地方,其实是这部《智取威虎山》的青春感。有人可能看不惯林更新和佟丽娅的颜,认为在屁股都要冻裂的林海雪原,他们是得涂多少的护肤品。他们也可能同样看不爽杨子荣的眼影,八大金刚的摇滚造型。当观众一致吐槽首尾的现代戏,肯定是为了品牌的植入广告。徐克跑出来解释说,那是为了构建当代观众和一部红色经典的联系。然而,真正有联系的,其实是这种年轻取向的包装打造,去掉了观众预想的土气和老套。更不用说,在那些白衣飘飘的滑雪场景中,徐克简直把解放军当成了不问姓名出处的仗义侠士。所以,《智取威虎山》真正成功的地方,在于人物造型,归功于服装美术等幕后班底。在不可能对原著故事大动刀斧的情况下,徐克做好表面文章,其实也成功吸引了观众,瓦解了他们对红色经典的排斥和抵触。回看以往的红色主旋律,人物不是灰头土脸,就是塑造英雄时的伟光正、高大全。徐克用一辆老爷坦克,轰掉了座山雕的老巢,这般摧枯拉朽和无可阻挡,洋溢着一种轻松欢快的革命浪漫主义。而在此之前,年轻观众对《智取威虎山》的刻板印象,大概还是京剧舞台上的穿越和怪诞。这固然不是一部太好的徐克电影,可是,它给中国电影提供了一个前所未有的思考方向。尤其是当你知道,我们的电影院,还有在放映着《天河》、《大地赤子史来贺》、《周恩来的四个昼夜》等片子,那么,你就明白《智取威虎山》的可贵所在了。【晨报周刊】【微信公众号:movie432 请勿转载】
不知从何时起,“疯批美人”的人设开始越来越受人喜欢。
什么是“疯批美人”呢?网友们的解释是,拥有聪明的头脑和过人的才貌,但是心里有一个很执着的追求和渴望达到的目的,因为过于执着偏激而转眼疯批的人。
考古一下,发现目前最具可信度的说法是日本动漫
不知从何时起,“疯批美人”的人设开始越来越受人喜欢。
什么是“疯批美人”呢?网友们的解释是,拥有聪明的头脑和过人的才貌,但是心里有一个很执着的追求和渴望达到的目的,因为过于执着偏激而转眼疯批的人。
考古一下,发现目前最具可信度的说法是日本动漫中特有的“病娇”人设的延伸,比如《忧国的莫里亚蒂》中的莫里亚蒂。他聪明睿智,但却是犯罪天才。
该剧讲述的是从清末到九一八事变爆发前,一户山东人家为生活所迫离乡背井闯关东的故事。以主人公朱开山的复杂、坎坷的一生为线索,其中穿插了朱开山的三个性格、命运不同的儿子在关东路上遇到的种种磨难和考验。故事由1904年开始,至九一八事变结束,根据年代发展自然而成四大章节,通过这一时期朱开山和他的家人在闯关东这一历史事件中所参与的淘金、伐木、农耕、放排、二人转、土匪、走马帮、开矿、军阀战争、抗日战争
该剧讲述的是从清末到九一八事变爆发前,一户山东人家为生活所迫离乡背井闯关东的故事。以主人公朱开山的复杂、坎坷的一生为线索,其中穿插了朱开山的三个性格、命运不同的儿子在关东路上遇到的种种磨难和考验。故事由1904年开始,至九一八事变结束,根据年代发展自然而成四大章节,通过这一时期朱开山和他的家人在闯关东这一历史事件中所参与的淘金、伐木、农耕、放排、二人转、土匪、走马帮、开矿、军阀战争、抗日战争等等历史片断的描写,展示了这个普通的山东家庭在广袤、荒凉的白山黑水间所历经的平凡传奇,并在悲怆、苍凉的命运中倔强扎根,代代相传、生生不息地繁衍成为一个坚韧大家族的过程。由此透射出闯关东人“为了活命而与天斗、与地斗,与恶劣的生存环境顽强抗争”的“闯关东精神”。