今天下午，一个人坐着客厅的椅子上。看到封面腾讯推荐的电视剧，看到的曹骏，无意中打开这部剧。

毕竟对于曹骏的印象除了小时候的《宝莲灯》中的沉香，最近的印象就是在《演员请就位》综艺节目上的表现了。

着实来说，曹骏在当下流量当道的演艺圈，演技算是很不错的了，他不走流量，想必今后必将迎来来属于他的演艺高峰。

关于剧集背景设定：

在下午几个小时中，一下子刷完了一更新的12集。剧中很多情节勾起了我对小时候的记忆。譬如；泥泞不堪的山路，臭味冲天的旱厕，还有主角生活在大山中与生俱来的自卑感。

而我的家乡是在一个南方边陲的小镇上，居住的地方是距离镇上10公里的深山之中。在20年前，车路不通，唯一一条从村里走到镇上的路是一条宽一米的羊肠小道。自从村里的小学在我二年级的停办之后，距离最近的一所学校是村步行2小时翻山越岭的小学。

现在镇上预计人口为12万人，在中国众多南方小镇中，它似在芸芸众生中的一粒微尘，毫无起眼。不过令人引以为豪的是，镇上有当年红七军整编驻地旧址 ，也有秦朝时候为雏形的古道，以及近代的诗人。

不过，因为地处三省交界处，镇中虽有红军旧址，但地处偏僻，发展落后，镇距离市区有七十公里，现在公路稍微好点，用时一个小时多，但在2000年，时常高出两倍多。

我的小学是在村里的祠堂上的，像剧中一样，一共10来个人。但只有一个老师，采用的是“复合式”教书，这节课交一年级后布置作业，下节课教二年级，布置作业后，教三年级。

我在村里的小学上了两年，二年级的时候开始跟着村里的姐姐哥哥十几个人去了距离村里2小时路程的隔壁村上学。后来深山里的村小学上学的人逐渐变小，也就停办了。

二年级以前的记忆，是我拿着书本跑去我家厢房问教书先生不懂的知识片刻，以及在某个清晨我对我父亲说；

如若我一直考不过升级考试，是不是一直留级？虽然当时我父亲说；不会的，好好努力，一定可以。

虽然后面我也不曾因为成绩不好而留级过，但是当时听到那句话对我来说还是非常忐忑不安，感受到命运多舛，由不得自己掌控。

从我出生到现在，村里一共上学的孩子也有50多个，但是唯一走出大山，考上大学的目前也只有我一个人（虽然我的大学只是一个普普通通的大学）和我一起同期上学的伙伴，很多都是在小学毕业或者初中毕业后就辍学南下打工去了。

从小学开始，我父母就开始在外地工作，很多时候回家在村口看着家里的方向，第一眼就是看家里的烟囱有没有烟冒出来，有就证明我父母回来了，没有也就习以为常。（我在高中开始才有属于自己的按键手机）。

2006年左右，因为村周围地处崇山峻岭，利于发展水利，有投资人在村附近修了水电站，村里长达半个世纪的羊肠小道才慢慢通成“红泥公路”，近几年也慢慢从红泥公路变成水泥路，（虽然现在还有半段是红泥路）

关于剧中人设设定：

从大山到隔壁村再到镇上上学，因都是7岁多的孩子，也不懂得尊重他人。很多镇上的同学都因为我们是大山出来的孩子而另眼相看，时常受到他们莫名的打击以及捉弄，譬如；上课时候，自己书包被人丢在教室的某个角楼，自己的课桌布满脏兮兮的脚印...

小学三年级后，哥哥姐姐去镇上读初中了，受到欺负也没有依靠。三年级后，我的父母为了能上我们可以更好的把时间放在学习上，就让我们在学校住宿，周六日再回家。也就是因为在学校住宿，下午下课后，从窗外丢进来的垃圾以及各种小石头也让我们对于当时的住宿环境产生逃离。

所以，张楠最开始的时候拒绝回到家中。我很理解，努力了十几年，好不容易从大山中挣脱出来，再回到去，面对的是往事种种，难免让人难受至极。

毕竟对于十岁未满的孩子来说，长达两个小时蜿蜒曲折的山路，每天就是四个小时。从小与父母分别，缺乏了关爱与温暖，（那时候，我父母从村里离开外出打工，都是偷偷的走，以免被我知道）

记得小时候，我父母说要去隔壁和叔叔商量事情，让我在大伯家看电视，当我看完电视后，我父母早已经消失在村口，我们几个姐妹只能站立在村口对着对面山腰上父母微小的身影哭诉以及无声的呐喊。

06年村里到镇上的开了公路之后，村里外出打工的年轻人分分买了摩托车。那时候读小学，我家里还未买车，周五恰逢镇上圩日，那些去镇上买东西的年轻人纷纷从镇上拉起各种生活用品历经陡峭的凹凸不平的山路回到家中。

但在路上，看到自己的小孩，摩托车上还可以栽一两个。从夕阳落下山头到黑夜漫漫降临。身边的孩子越来越少，（都被家中有车的年轻人栽回家了）后面只剩下三个人，也就是我的姐姐，我的弟弟。因为我家还没有买车。

小时候，被命运安排得明明白白，唯一挣脱的机会就是好好把书念下去。因我也不爱贪玩，对于父母老师说好好读书也能听得进去，对于学习成绩也不算太差。

十几年的读书生涯，身边的伙伴一个又一个因为各种原因辍学，哪怕是现在读书环境好了，路程也只有十几分钟，能坚持下来的也只有我一个人（写到这里有点哽咽...)

因从小不合群，受到了同学的欺负和打压。面对新环境以及新事物的认知，促使我在早期有很严重的自卑感，（我的第一部手机是在高中，我的第一台电脑是在大学），第一次接触互联网是在初中的时候的网吧。

庆幸我在初中的时候认识了一些好朋友，是他们给予我生活的自信以及勇气。让我受到欺负的时候，可以帮摆脱最难熬的心里负担。

很多时候，回想起来，从大山出来，到镇上上学，再距离镇的几百里外的首府读大学。到如今一线城市工作，那些过往中积累的自卑感以及生活中的挫败感让我学会了隐忍，也让我面对何种困难的时候都可以走出来，毕竟年少时候的心里负担已把我磨练得面对何种困难都有战胜的决心。

崇山峻岭，蜿蜒曲折的回家之途，我看着那一条蜿蜒到山顶镜头的石板路，看着哥哥说；你追上我，我们再休息休息，我追你赶，平时十几分钟才走上山顶几百个台阶的石板路，八九岁的我，也能一口气五分钟走上去。

后来的那几年，身边的伙伴，哥哥姐姐相继辍学，唯有我一个人苦苦坚持的读书之路，让我看到不愿意的风景，遇到不大千世界中各种各样优秀的人。

对于城镇的孩子来说，读书或许不是唯一的出路。但是对于从小生活再云雾缭绕的深山中的留守儿童而言，读书成为了他们一生中改变命运的唯一途径。

如若半路辍学去打工的，他们以后的孩子很有可能还是留守儿童。

现在随着互联网的进步，越来越多的孩子走出深山得到了良好的教育，但依旧有很多深山的孩子从小辍学，希望随着生活的进步，可以让更多的边缘地区的孩子接受到教育，可以让更多的留守儿童感受到父母的温暖。

写于2021年9月19日.广州

没有看过原著，但看完之后感受到了非常强的东野圭吾风格。总体略有失望吧。

从一个极致残忍的凶案展开，故事的三方是禽兽般的少年，复仇的父亲，以及无能的警察。最近在看韩剧至上之法，有些感触。法律是什么，真的代表正义吗？可能未必。法律只是目前现行的一种制约手段。不得不强硬，也不得不单一，所以如果by case来看，说不定正是正义的反面。

每一个观众大概都会被前几集震撼的恐怖镜头而触动，从而坚决站在父亲复仇的那一边。警察发自内心可能也觉得父亲做的是正确的事，可职责所在却不得不去阻止甚至最后开枪。开枪的警察也没有做错，他是个好警察，但午夜梦回他又是否真的完全无愧于心？

结局耐人寻味，复仇的父亲死了，可怕的人间恶魔却还活着，并且还会最终回归社会。

那么下一个受害人，是谁？下一个凶手，难道仅仅是少年自己吗？

《惊奇的传闻》是一部漫改剧，本来没报有大希望，但是以为的挺还原。作为漫改剧，一般在第一章就要把整个故事交代清楚，既要新鲜，又要清晰。而这个故事设定有三层，抓恶灵的，天使，恶灵，这种三角关系的互相制衡，是好故事的基础。惩罚欺凌自己的同学，打败强大的恶灵，严惩故事中的坏蛋，成为英雄。这是观众心中期盼的，投射的东西。热血，是强过程性的情感。失去父母，与爷爷以及失智的奶奶成长，还伴有残疾经常被欺负的苏文自然是让人心疼的。突然拥有了超能力并不是关键，关键的是苏文有了一群爱他的，弥补他成长缺憾的“父亲”、“妈妈”和亦姐亦初恋的“姐姐”，还有一个超级有钱的“爷爷”。他们都特别护犊子，这样的情感情节的补充，让故事与观众的情感连接更强。严格来说，我认为这部剧中规中矩，而且我最不明白的一个点就是为什么不能远程法术攻击，只能肉搏呢？??

不散完美记者 | 蜉蝣／哪吒男

首发于：不散微信公众号（ID:busan-movie）

拍摄当下中国的哪一面会最触动你的心？

过去，人们总批评中国电影是靠“卖惨”来获取外国人的同情，但这个时代已经过去了，讲述中国人生存现状的电影，在国际舞台上才真正具有竞争力。然而青年导演的作品往往会陷入“为了吐槽而吐槽”的恶性循环，根本没有搞清楚自己要表达什么，先摆出“揭露”的姿态，题材大于讲述，立场大于情感，反而拍不出真正打动人心的作品。

正在举行的第74届威尼斯电影节一部“特殊”的中国电影，取得了不错的上座率和评价，它叫《米花之味》。作为世界上最古老的国际电影节，威尼斯电影节秉持意大利电影新现实主义的传统，表彰过《秋菊打官司》《三峡好人》《站台》等表现中国现实的作品，那么《米花之味》呈现的是怎样的中国现实呢？

【详细】

8818753

天下无双 - 张靓颖穿越红尘的悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘穿越红尘的 悲欢惆怅和你贴心的流浪刺透遍野的青山和荒凉有你的梦 伴着花香飞翔今生因你痴狂此爱天下无双剑的影子 水的波光只是过往 是过往今生因你痴狂此爱天下无双啊如果还有 贴心的流浪枯萎了容颜 难遗忘

By艾晨

这不是影评，只是一些碎片想法。

1、电影开场前半小时决定买的票，全场第8个。主要原因是票价比上海便宜一半。看完有点后悔，不是因为电影，是看电影的人的问题，我应该买前一场的，那样就可以包场了。

2、影院环境有点糟糕，检票员不知道去哪了，还是我去找的。电影开始后门也没关，大概在等其他没进场的人。

3、电影开始后其他人才进场，最前排一个男的一直玩手机，屏幕倒是有调暗；后面三四个人，一个男的手机调得贼亮，疑似有拍照，开场不久车里啪啪那里。再后面三男三女较晚进场，用手机当手电筒，观影时间歇性小声聊天。我坐最后一排，后来又来了一个大叔，散场才知道是打扫卫生的。

4、关于电影，前面的氛围我个人觉得挺好的，后来电影越来越迷幻，我就越来越迷糊了。不过很多地方看笑了，觉得导演真幽默。

5、最喜欢的片段是唱伍佰的歌那段。

6、能力有限，没看到长镜头多惊艳，只感觉是几个近乎固定的镜头连续在了一起而已，没有感觉到什么调度。有个疑问就是：这个长镜头的存在对电影来说是不是必要的？非得这么做吗？可能是我看的影院的3D效果不行，没有沉浸式融入。

7、没看《路边野餐》，也对导演说不上喜或恶。同意文艺片也应该做营销，但是觉得这样的营销方式会反伤到文艺片。

8、这可能是我在淘票票看到的最不应该打低分但是最终分数却低到难以置信的电影。

9、这部电影应该比较适合一个人或者几个人，在一个封闭空间里观看，或许能看出不一样的感觉。可是电影院不行，就目前的现实来讲，进电影院的人感觉九成以上真的不是为了电影，更不是为了看懂文艺片。文艺片要走近大众、进行对话当然应该，可是当前的大部分观众并没有进行这种对话的准备和想法，而营销方也没感觉到诚恳对话的意思，所以买票的观众会有被骗的感觉，虽然他们本来就不是为了电影而是为了噱头来的，虽然他们的差评也许确实是在暴露自己的无知，可是给电影买单的是他们，所以这两三天的票房、排片、口碑才会如此崩盘。

10、反伤文艺片的意思是，文艺片和大部分观众事实上是存在一种距离感的，以往文艺片更多是只想给那部分想看愿意看的人，没有太多票房的欲望；不想看的观众会清楚知道，那可能不是他们的菜，然后再选择看或不看。但是这次的营销，让这些观众有了一种错觉：这好像是我的菜？如果这样做真的是为了直接缩短这个距离，就太急于求成了，而且用的是连哄带骗的方式。是，谁信谁活该，自己不了解背景基础什么的就自以为是也确实是观众自己的无知，但，这种想法是不是太自私了？是不是就没有真诚对话的感觉了？

11、散场后和那三男三女同电梯出来。一男的说故事真不紧凑，看吃苹果吃了两分钟。一女的说，比《李茶的姑妈》和《芳华》还难看。

12、上一部有类似遭遇的电影好像是《刺客聂隐娘》，但是这次营销动静更大，所以结果也更惨。不过我个人不觉得观众会学乖就是，肯定还会有下一次。

13、票房上，如果想要更多观众心甘情愿为你的电影买单；内容上，如果想要更多观众欣赏你的电影，那应该不要用这样的方式我觉得。

14、这部电影是很迷幻，想让观众觉得像做梦，不过对我个人而言，我做过无数千奇百怪的梦，但没做过这样的。梦里的人说过各种各样的语言，但是好歹说的都是人话。

15、对白感觉太不像正常人说的话了。不管你是梦话、呓语，或者神经病，说的话总该是符合说话人身份的。但是这部电影里的人说的都玄玄乎乎的，全都一个调性，特别作。

16、目前的大部分观众去电影院，说不好听点就跟古代逛窑子一样，主要目的就是爽。这时候如果你对他说，来我们这里，我们这的姑娘琴棋书画样样精通。好了，然后他们进来了，听不懂你的高山流水，也看不懂你的霓裳羽衣，你对他说你不应该只沉迷于肉体暂时的欢愉，应该追求更高雅更有益的东西，你猜他会不会骂你神经病？

年假在家补《冰海战记》，坦诚地说故事剧情和节奏并不是那么的吸引我，但是每一次听到片头曲，都会被沉重的悲意和宿命感催使继续看下去。

印象最深刻的画面，是托尔芬和阿谢拉特站在立着罗马柱残垣的山坡废墟上，从他指尖跃起的那枚银币，那个子夜黎明，是二者少有的对话，在这时候阿谢拉特陪伴或者说带领托尔芬走过的时间，比他的父亲还要长，长久到自己都混淆了自己的身份。或许正因为如此，他才会说出那番话“人类的世界正在缓慢而坚定地逐渐老去，撒克逊人消灭了罗马人，我们又将消灭撒克逊人，曾经罗马帝国的荣光，将成为遥远的过去。”在晨光熹微的时候，说起诸神的黄昏，总有一种命运倒转的荒谬，在那时，我忍不住想，阿谢拉特或许等不到托尔芬杀死的那一刻了。

还有就是托尔芬的几个梦，他的梦总是那么直白易懂，他渴望爱，渴望家，渴望成为一个真正的战士，渴望穿越大海抵达文兰，在他的梦里，总是回到自己的童年时代，梦境中的家人，也永远定格在他六岁时的样子。当他追逐复仇的时候，最大的敌人或许就是自己内心的懦弱和恐惧。他最后真的成为了一个战士，可是只有这时候，他才明白了父亲为了要做一个逃兵。

这个世界的走向或许就像麦克白里女巫的预言一样，就算明确的知道结局，也无法预料自己究竟在沿着哪条轨道狂奔。我们付出了代价，出卖了灵魂，最后获得的东西却早已不是出发时想要的了。

故事本身对战争与掠夺的思考已经足够深刻，在这个世界上艰难活着的我们，就如同茫然无所知的大部分战士一样，日复一日走在行军的途中，漂泊在苍茫的海上，醉倒在简陋的营地中，尽量去避免思考自己为何而出发，用唾手可得的短暂快乐麻痹自己。而我自己，只希望当有一天看到当初梦寐以求的景色时，还有泪流满面的能力。

鲁迅先生曾说过：“我向来是不惮以最坏的恶意来推测中国人的,然而我还不料,也不信会下劣凶残到这地步。”这段话放至全人类都同样适用

其实第一眼看Nicola Walker觉得怎么那么像90年代的《危情十日》里的凯西·贝茨。松弛的脸部肌肤、明显的法令纹，不修边幅看起来就像一个普通的中年妇女，但随着《unforgotten》里案情的深入、忽然在某一集里发现这位女演员浑身都散发着迷人的魅力，就连她走路的样子都那么好看。我想这大概就是好演员遇到了好剧本吧！

故事来到第三季，心情依然很激动，想着编剧chris lang又会带来怎样的出人意料！

这次是从Cassie一地鸡毛的中年生活开始，一具尸体从M1路中央的隔离带被发现，法医觉得这是具考古遗骸，毕竟如果真的是现代，这里显然不是埋尸的好地方，但即便是失眠的cassie依然反应灵敏——”someone who doesn’t want it found？“，她看问题的角度永远都那么独到!

【详细】

12226623

剧情怎么样一些大神都评论就不说了，我只是看到男主胳膊受伤了女主隔着衣服包块布的神处理就决定不看了！！！不到140字就发不了啊！我只看了前6集，剧情确实有拖沓，案件换房间比较老的情节了配合着这让我眼前一暗的打斗我这心吧啊！男主为了第二人格而拒绝女主的神逻辑也是醉了，还有虽然是悬疑破案剧但你这打斗也太水了吧！！！

谁能告诉我第一个故事任为自杀的原因或目的是什么？第二个故事直接让一校车可爱儿童死掉，这编剧心理有多阴暗？反正第二季不管是编剧还抑或背后写手，都让人觉得很不舒服，darker是专门惩治那些逃避法律制裁的该死之人的，懦弱老师该死吗？一个儿时饱受摧残的多重人格者该死吗？感谢剧组第46集把警界耻辱南大碎尸案拿出来，但就冲专案组法医梁音对碎尸肉片的轻薄、尹剑对照片、尸体的恐惧，还有音乐、动机、人的年龄、类型的揣测，只能说明南大碎尸案依旧会是警方的耻辱！十日破案只能是意淫！！我不明白，在一个繁华都市杀害一个人再切成一片片，有那么从容的场所吗？警方为什么下那么大功夫纠结凶手会是个什么样的人？然后按照人的分类来排查人？连每个学生都查可笑不？为什么不排查所有可能场所？你管他可能是什么医生、屠夫？你管他什么动机？中国凶杀案最惨的最恐怖的莫过于南大碎尸案，而这个案件似乎就是为了证明警察的无能而存在！成为警界耻辱！

最后一集纯属画蛇添足且严重不合逻辑，我对国内影视界的智商十分着急，就像上戏一个女老师说过高智商不适合当演员。一个有名导演拍女生组合换衣服就能威胁这帮女孩？导致女孩杀死导演？我教你们，随便他泄露照片，换装有什么见不得人？就是脱光了换装也没什么，反而一个名人偷拍女孩会身败名裂！

春节放假，正好有空看完了这两部电影，说说我的观后感，3分电影，8分赵敏。如果用一句话来总结，那我会说：这是赵敏唯粉会喜欢的一个赵敏。下面细数一下这版赵敏的亮点：（1）美艳与英气的统一。是的，这本来是两个矛盾的词，但金庸偏偏这么写了。其实王晶一直很会拍美人，这版赵敏服装造型有十几套之多，一套衣服一套首饰，服道化可称精美。文咏珊的原声清澈又有力但又不失娇柔，比配音版要好很多。她也把这两方面都演出来了也平衡得很好，全程颜值在线，演技在线，所以演员还是要演适合自己的角色。我个人最喜欢的两场戏，一场是武当山踢馆，一场是冰火岛，真是举手投足间明媚大气的自信潇洒；灯下看美人，第一次万安寺小酒馆原声问我与城北周公孰美的时候问得我都心动了；（2）事业心爆棚。这版张无忌是个渣男大家都知道了，但他暂时渣不到赵敏身上来，因为这版赵敏的个人主线是抓六大派-被张无忌破坏，汝阳王很生气，兵权被移交给了成昆-去找屠龙刀希望再次在父王面前证明自己-被周芷若陷害-周芷若和成昆勾结卖国求荣召开屠狮大会，赵敏趁机带兵反攻成昆，收回兵权。全程一心扑在做正事上，对张无忌有欣赏，但还没有爱上他；（3）感情方面，用文咏珊的话说：和以往都不同。她和张无忌的感情比较淡薄，虽然也有氛围很美的雪中漫步，披衣服，小酒馆谈心这样的剧情，但能感觉到两个人的戒心都还没有放下，没有拼命三招，没有与父兄决裂等等。相爱相杀，亦敌亦友，你是我的知己也是我的劲敌，大概是这么一个度；原著赵敏选择张无忌是没问题的，张无忌值得，但这版张无忌不值得，她也很聪明地没有选。结尾定格在两人离去的背影，但你还是教主，我还是郡主，一切回到起点；（4）一些喜欢的情节：①这版改掉了地牢足疗我是喜闻乐见的哈哈，这段拍不好容易变得很猥琐，一定要张无忌演得很青涩很君子像是自己被欺负了一样才行。如果拿这版林峯的人设去演，画面太美不敢想。②范遥与赵敏的师徒情。这应该是我看过所有版本中刻画最多的，预告里抱着她飞走的就是师父，当时赵敏遇险，范遥赶来救她。抢婚的时候，她一来众人就想围上去找她麻烦，是范遥立刻拦退众人，周芷若出手的时候，又是范遥第一个出手救她（原著情节），还和张无忌一起跟她走了。原著里范遥看着敏敏长大，虽然卧底却是真心，人与人就是真心换真心，君以国士待我，我必以国士报之。这就叫以德服人；③赵敏武功不太行，基本没动手，所有遇到危险的地方都是别替她挡开的，但是她掌握天下兵马大权，不会武功就不会吧，可能是想表达上位者无需亲自动手；④抢婚的动机，不是抢张无忌，更多的是咽不下被周芷若嫁祸的这口气，她找到谢逊之后谢逊拿头发给她请她去的（这里有借鉴94版的剧情）。总的来说，赵敏是令人惊喜的，但因为忌敏一体，张无忌的失败导致赵敏被连累。如果删掉冰火岛张无忌和周芷若的恋奸情热，赵敏这条线会更好看。下部优于上部，超出预期，可以一看。

【详细】

141891380

你们彼此相爱，就是为民除害。电影的宣传语一针见血得剧透了整部电影。看完电影只能深深感叹一句：“真是一对狗男女！”李玉首次执导男性视角的电影，还是一部青春片！如果说女人的青春片是夏天阳光校服初恋爱渣男然后怀孕堕胎远走他乡，结尾为不爱的男人披上婚纱走过遗憾的一生。那男人的青春片呢？就是炎夏蝉鸣兄弟约群架然后性冲动变心痛苦摔酒瓶，最后或心怀旧爱或遇到新欢走向男孩到男人的成长之路。电影的前半部分我着实是有惊喜的，李玉将小说中碎片式的青春呓语很好得影像化了。北京的夏天炎热暴躁，繁木茂盛的医学院里的无聊男青年们自负又混蛋，荷尔蒙迸发，他们像一群兽，生猛激动，伺机而动。电影中京片儿的插科打诨趣味横生，那些北京青年们特有的气息总是让我想到《阳光灿烂的日子》。电影前半部分把青春里的性冲动占有欲自私与放肆玩得流畅娴熟，可惜，这样的好景没能持续到最后。当我还沉浸在前半段中那种肆意混蛋的青春里时，电影却正在以一种不可思议的速度崩坏了。如果说前半段是冯唐秋水的万物生长，那后半段就应该算是李玉柳青的万物生长了吧，故作文艺 矫情至死的台词根本包不住腐烂的 濒临崩塌的内核。毕竟小三渣男聊真爱这样的戏码是个正常人都会觉得恶心。2015年还不到一半，可范冰冰饰演的柳青这个角色，已经入围了我个人年度最讨人厌的女主角前五名，且非常看好她拿第一。她成熟美丽风情万种，美并不可怕，可怕的是她深知自己的美，又善于利用自己的美，有意无意地撩拨着秋水的情欲神经，用大度成熟的面孔暗暗讽刺着白露的爱与痛。在我心里，只有在李玉的影像世界里才能被称作演员的范冰冰，在这部电影中的表现或许是完成任务的。可有了齐溪做对比，她的表演并没有为她拉到一点点的同情分，最后的一段高潮哭戏里，她嘴里说出的深爱仅仅做到了让人生疑，可以说除了美一无是处。齐溪的出彩程度又是那么显而易见的。她素颜出镜，脸上的小雀斑小毛孔加上她自然平实的表演，让我感觉她仿佛就是我大学里隔壁宿舍的某一个姑娘，仿佛就是曾经的自己或者未来的自己。她蹦蹦跳跳，她咬牙甩手，当她冲进柳青家里，坐在餐桌前嚼烂一嘴的虾，满脸油渍的她任性撒泼，那一刻有一种平实的光彩在她身上闪现，她没有落泪但伤痛却显而易见，这个女演员对于这种神经质的具有毁灭感的角色的拿捏简直是太得当了。她的表演让我对白露的无理取闹歇斯底里丝毫不感到反感，反而想为她叫好，男人的变心总是那么破绽百出又理直气壮。可能在国产青春片里，只有劈腿变心的渣男才能当上男主角吧。这又是一个如此的男主角，韩庚的演绎算是有惊喜的，韩庚很放松得将秋水这个角色的混蛋属性呈现得当，才气与骚气并重，表面无谓内心脆弱，缺乏担当，面对成长失落又惶恐。韩庚好好管理自己的形象状态，他的演员之路应该可以走得更远。曾剑的摄影，小林武史的配乐，齐溪的表演绝对是电影中要加分的部分。总体来说小说影像化表现出色，但也正是因为非要从散点式的小说中刨出一条感情线出来，原创的部分流于俗套，最后回归了李玉擅长的痛苦情欲的女性视点表现方式，但却与电影格格不入，结局烂尾又恶俗。李玉电影中的情欲表达一向是最出色的，但在《万物生长》中，情欲戏不再有李玉之前的电影中的那种微妙感恰当感，反而是作为一种噱头在存在着。优点足够，但缺点也明显。李玉的商业片仅此而已。

坚持了一晚上看完，还是一边玩游戏一边看的，都有好几次看睡着了……男女主可以说毫无chemistry可言，剧情时而慢得匪夷所思，时而跳转得莫名其妙毫无逻辑……尤其是1590年部分难看得想死，全季唯一的亮点是Philipe写给Ysabaeu的信那一段，在平庸无比的全季中突然就感动到了，两星是给这一段的。

这部限定剧在开拍伊始就受到关注，不是因为制作方是HBO，也不是因为主演是乔·博恩瑟，而是编剧大卫·西蒙。这个公认的金牌编剧及制片人最著名的作品当属《火线》，这部历史上影评人和观众打分最高的美剧，一共5季，豆瓣平均得分在9.5分以上，大卫·西蒙为此一剧封王。虽然此后他制作及参与编剧了多部具有影响力的剧集，如《杀戮一代》《堕落街传奇》《反美阴谋》，但始终未能超越《火线》的艺术成就和大众评价。这部剧与《火线》一样，故事都发生在巴尔的摩，这个充斥毒品和枪支犯罪的城市。剧中的演员很大一部分来自于《火线》中的演员，只不过昔日穿着大T恤的毒贩大多成为了西装革履的警察，而当年大腹便便的警察依然是警察，依然大腹便便。当某个熟悉的脸出现的时候，《火线》的粉丝们自然而然地心起波澜，甚至感慨一番。故事背景和角色演员这两点足以勾起粉丝情怀，为这部剧大大加分，豆瓣评分中必定有这种情怀分。《火线》中，表面上是警察窃听电话和传呼机信息抓捕毒贩，主旨是对城市公共政策、特定种族贫困、公立教育等社会议题的批判和反思。与《火线》不同的是，《城市的主宰》改编自同名小说，取材于真实事件。故事围绕着警察腐败的主题而展开，简金斯为首的枪支追踪特遣队一步步从人民公仆变成了犯罪分子，表面上他们风风光光，破案无数，成为正义的化身，简金斯还被警局塑造成明星警探，故事一开始他就做为标杆为新入职的警察讲课，受到热烈追捧。然而，他们一帮人不仅黑吃黑，专门打劫毒贩的钱，私吞缴获的赃款，而且滥用拦截和逮捕的权力，偷盗普通人的钱财，坑蒙拐骗，无所不为。他们还假造出勤记录，骗取了大量的加班费。而警局领导及其上面的市政厅为了政绩，谋求选票，营造犯罪率下降的假象，无视大量投诉，长期纵容部下。最后还是在FBI的暗中调查下，通过窃听手机通讯的方式将简金斯一伙一网打尽，让这些执法犯法者受到惩罚。虽然没有《火线》对体制问题鞭辟入里的剖析和批判，故事情节也没有那么引人入胜，但《城市的主宰》从整体上不失为社会现实题材方面的好剧，七集的故事用时间跳跃的方式讲述，像逆向撕开一页一页的日历，将时光不断回溯，与现实不断交替，增加了故事的可看性和冲击力，简金斯这些曾经意气飞扬的菜鸟警察被大染缸渐渐侵蚀，一点点忘掉了当年的理想和抱负，迷失方向，日益疯狂，最终走向了通往囹圄的不归路，铲除罪恶本应是积极振奋之举，但执法者成为了罪恶的代名词时，这种铲除多少显得荒谬和沉重。

故事很簡單，講述分離很久的父子相認的故事

笑點很多，從頭笑到尾，但是電影院很多小小孩感覺都不太懂

比如說:主角叫做勞埃德，可是主角的爸爸跟他相認的時候卻叫他勞力士

這邊可能小小孩就不是很懂勞力士是什麼....所以叫笑不出來。

這部電影比較適合大小孩來看。

電影很勵志，以忍術為題材

吳大師說:終極武器不重要，最厲害的武器來自我們自己的內心，

只要用心去想，那個強大的原力自然會發揮出來。

樂高真的很厲害，可以把這些硬梆梆的積木，組合成一部這麼歡樂的電影，

每塊積木都超有特色，還有很多表情，

尤其是主角勞埃德手斷掉真的超級好笑的!!!!!

樂高手會斷掉，而且會痛，會害怕，真的超有創意!!

他們戰鬥的畫面也不馬虎喔，他們有機甲，跟變形金剛一樣超帥的!

然後這部電影驚喜就是有成龍!

後面還有彩蛋，大家可以留下來看。

——2007年夏天的夏天，比起国民经济的飞速发展，更加在意的是自己总停留在原地的身高；比起奥运会的筹备是否已经顺利完成，还是比较担心搬家后爸妈会从角落里发现那张不及格的卷子；比起每天都在变化着的整个世界，最最喜欢的是如此可爱的我们。——第一集《听妈妈的话》

——2007年8月6日，令人难忘的一天，有的孩子丢掉了心爱的自行车，恐怕要和小破车再续前缘；有的孩子错过了偶像的演唱会，但没有缺席妈妈的生日；也有无数个思念孩子的母亲，在热腾腾的想念下加快步伐，但好像又并不是所有孩子都那么幸运，在永远都做不完的作业面前，我们要在选择中做出决定，要怎样才会完美无憾呢？没有，没有这样的选择，我们只是在当下做出最想做的决定，当然伴随着放弃、伤心、大哭，然后发现更重要的东西，就这样走路回家的夜晚，夜色都格外美丽呀！那今天就听话，回家做个乖孩子吧！——第一集《听妈妈的话》

——有太多的东西擅长捉迷藏，去年买的围巾、刚到手的新橡皮、妈妈最趁手的缝衣针、还有名为心动的喜欢一个人的感觉，它们让我们卯足了劲，却一无所获，然后在我们心灰意冷时又轻描淡写地出现在任何地方，椅背上、书本中、棉线里，还有近在咫尺的我身后。人的心脏平均每分钟会跳动六十至一百次，我数不清自己的心脏跳动频率的那天，连雨伞上坠落的水滴都一起被打乱了节奏，悸动、雀跃、紧张，汇聚成了所有无处安放的心动，这个雨天，少女温热的心脏跳动了一百零一下。——第二集《对你有一点动心》

——星空为什么好看？你觉得是因为最亮的那一颗，是，大家会对着嘴亮的那颗星星说“看，启明星”但那些聚在一起发光，一起成为北斗七星，猎户星座的星星，就不好看了吗？也不能说它们是陪衬，反正我觉得，即使再微弱，也还在发光的星星，可能比最亮的那一颗好看得多。——第三集《暗恋的山路十八弯》

——第四集《夜晚再黑我就当看不见》

——第五集《总有些口是心非》

——第六集《最可爱的人就在眼前》

——雪花落入水中的频率超过五万赫兹，因为匹配不上人类的频道，所以这个雪天还是太安静了，安静到好像只剩下我自己的心跳，安静到明明是拥有六十六亿人口的地球，却好像只剩下我和面前的这个人，希望这个世界可以吵闹一点，好让我假装，从来没有发现过这个秘密。——第七集《不能说的秘密》

【详细】

128701278

前两天去参加了《追龙Ⅱ》的首映，还见到了梁家辉本人，实在太太太太太帅了。

电影我可以给到四星，虽然明显受到了有关部门的删减，在篇幅方面略有缩水。但胜在剧情紧凑、叙事不拖泥带水、大部分演员演技在线，既拍出了犯罪类型片该有的，又融入了些许“反类型”风味。而且对于枭雄片我一直有种固执的痴迷，相比一般黑帮片，与时代大势的交相辉映使其更加荡气回肠。

初看《追龙Ⅱ》演员表时我跟大多数人一样完全懵逼。梁家辉、古天乐、林家栋、任达华四位金像影帝集结，仿佛走进了《黑社会》剧组。故事也是跟前作八竿子打不着，《追龙》讲的是60年代称雄香港九龙城寨的大毒枭跛豪（吴锡豪）的起伏沉沦，《追龙Ⅱ》则是取材于有着“世纪悍匪”之称的香港绑架王张子强。

全新的演员阵容和故事，对于之前没有接触过《追龙》的观众倒是友好，你无需去重温前作，只要上百度搜索一下张子强的经历就可以很好地对《追龙Ⅱ》做初步了解。话说这几年张子强也是忙，被各路导演频繁翻出来搬上银幕，陈小春的《树大招风》、任达华的《惊天大贼王》、吕良伟的《轰天绑架大富豪》、大陆拍摄的《插翅难逃》等都是围绕他的生平展开。不过这也不能怪别人，只能怪他当年的事迹太过于惊天地泣鬼神，绑架香港首富儿子、家里屯着成吨炸药、穿着炸弹衣动不动就勒索数十亿，恐怕很多编剧都不敢这么写。

既然挂上了《追龙》续篇的名号，大家就无法不抱有期待。为了迎合这种期待，《追龙Ⅱ》剧组还是下了不少功夫的，他们找到了刚刚出狱的张子强犯罪同伙，对其进行了深度的贴身采访，得知了许多之前世间未曾知晓的轶事，并将其运用至电影中。想想这是挺酷的一件事，就跟日本在拍某个行业类型片前，会要求整个剧组亲身去体验一段时间一样：既然要拍悍匪，就先让自己接近、了解甚至“成为”悍匪。

对于梁家辉来说，这样的角色仿佛驾轻就熟。一直觉得他身上具有十足的匪气，而且还不是小喽啰那种，是绝对的大佬气质。在《黑金》中饰演的反派政客周朝先尤其令人印象深刻，心狠手辣却气宇轩昂，教科书般的表演可以用出神入化来形容。与陈小春版本相比，他所扮演的龙志强没有那么浮夸和跋扈，但更加阴狠决绝，同时又具有一丝人情味，称呼同伙为家人，每天会和“家人”一起吃早餐、分享榴莲，还要时不时为不争气的弟弟处理破事儿（据说吃榴莲的片段是杜撰的，因为王晶认为贼王就应该吃水果之王，想想也确实没毛病）。在拷问何天时，他没有过多的肢体语言，只是叼着烟站在那儿，说着“过了这一关，我们就是家人”，光凭绵里藏刀的眼神和简单几句对白，就将气焰万丈的彪悍气场诠释的淋漓尽致，不但把何天吓“哭”，更把观众震的冷汗直流。电影最后拱北海关那段飙车、亲吻并撕毁钞票、投降的超长独角戏，更是想不到还有谁能演的如此自然细腻。

另外几位演员同样表现不俗。古天乐贡献了继《杀破狼·贪狼》后的又一次精彩演出。他所饰演的何天并不是传统意义上的“英雄”，时时刻刻以家庭为重、三句话不离老妈、面对死亡威胁时也会脆弱退缩、破案之后第一件事就是放弃升职回去陪家人。无论是紧张时刻的微表情处理，还是搞笑桥段的自然过渡，古天乐都比之前成长许多，特别是在拆炸弹衣时的那两滴泪，是电影中最让人惊喜且难忘的细节。

林家栋再一次出演亦正亦邪的角色，也是一个非常重要的穿针引线型人物。初见古天乐时的谄笑、失去妻子后的暴走、最后在车里与大钞依依不舍的“诀别”，你又又又又又可以在他的表演中发现多种人格，至于哪个才是真正的“博士”，就要看你自己的理解了。林家栋的从影之路可以算的上千锤百炼，出演的不少作品也足以名垂影史，唯一缺的可能就是一次真正的主角机会，相信他仍有高峰可攀。

至于任达华，基本上算是个功能性角色，表演无功无过足够老练。不过最有意思的是他自己也曾演过张子强，这次上演“追捕20年前的自己”的戏码，不知是不是剧组有意为之。

这部电影格局并不大，时间跨度也不长，紧紧的围绕着从龙志强绑架澳门富豪贺不凡到在大陆被捕这段故事展开，陈述背景交代人物的时间加起来不超过10分钟。思路从展现“枭雄人生”转换为展现“关键事件”，这样做的好处是使影片从头到尾张力十足、细节丰富。

最典型的便是开头，《追龙Ⅱ》没有像传统枭雄片一样花费过多笔墨回顾龙志强的发迹史，而是用伪记录片一般的走马灯影像将“大富豪”纸醉金迷的生活一笔带过，搭配那首烂熟于心的《我是愤怒》，迅速将观众带入时代氛围中。据说在这段片头中，上一部《追龙》的主演刘德华也有露面，王晶还提示了“多注意过山车后排”，反正我是没看到，有心的人可以仔细找找。

《追龙Ⅱ》的卧底戏也一反套路，早早就揭穿了何天的卧底身份。假如一个卧底不幸在狼窝里暴露，那他还能不能活下去？该怎么活下去？带着这两个问题看完全片，也是其乐趣之一。这个设定让我想起了日本悬疑作家东野圭吾和吉田修一，他们的某些社会派作品经常一上来就告诉你凶手是谁，然后再围绕着凶手犯案的“动机”以及凶手在犯罪后如何在正常社会生存等主题展开，往往更加发人深省。

反枭雄片套路、反卧底套路、反个人英雄主义，作为一部新时代港片，我们看的出两位导演求新求变的决意。不过，老港片的传统味道也不能少，作为两个从黄金时代混过来的老厨子，当然知道这道菜里面还要加些什么调味料。《追龙Ⅱ》中，追车、爆破、枪战、美人儿样样不少，对镜头和声音的利用也在水准之上，还有神似《无双》的高智商团伙犯罪桥段，在金像奖最佳摄像关智耀和“商业片之王”王晶的双加持下，它不失为一部还算出色的续作。