看了03和19以后,回来写影评。
先说一众配角吧
成昆:只有这个版本的成昆的年龄相对来说符合,阳顶天死掉已经近三十年了,看看别的版本,难道成昆十几岁和他师妹幽会?
灭绝:第一版符合书中“容貌甚美”描述的灭绝。
杨逍:苦相和书中符合的很好,和不悔两个人演技超棒!
张翠山殷素素发挥稳定。
再讲主角
周芷若不行,但
看了03和19以后,回来写影评。
先说一众配角吧
成昆:只有这个版本的成昆的年龄相对来说符合,阳顶天死掉已经近三十年了,看看别的版本,难道成昆十几岁和他师妹幽会?
灭绝:第一版符合书中“容貌甚美”描述的灭绝。
杨逍:苦相和书中符合的很好,和不悔两个人演技超棒!
张翠山殷素素发挥稳定。
再讲主角
周芷若不行,但至少不比佘诗曼差吧。
邓超综合历代最佳。
安以轩颜值过关,英气勃勃。
打光和僧人派不行,最后几集有点烂尾了,不然是完美的作品。不知评分为什么这么低,也许像我这样看书在先,电视剧在后的人比较少,之前的版本先入为主了
二十年前的戏,如今竟冷落如斯。公允而论,作为展现老北京风俗的电视剧,《大栅栏》演员精良,台词地道,请出人艺大师于是之题写片名,林兆华担任艺术顾问,更有“黄家四兄妹”首次同台的热闹,整部戏是在水准线以上的。印象特别深的地方是,剧中将“出去”念成“出克”,“别”念成“摒(二声)”,可见剧组“复原风貌”的细腻。
不过就算是二十年前,这部剧激起的水花也很微
二十年前的戏,如今竟冷落如斯。公允而论,作为展现老北京风俗的电视剧,《大栅栏》演员精良,台词地道,请出人艺大师于是之题写片名,林兆华担任艺术顾问,更有“黄家四兄妹”首次同台的热闹,整部戏是在水准线以上的。印象特别深的地方是,剧中将“出去”念成“出克”,“别”念成“摒(二声)”,可见剧组“复原风貌”的细腻。
不过就算是二十年前,这部剧激起的水花也很微弱。首先是题材吃亏,在二十一世纪最初几年,中央电视台播出了两部以中医名家为主角,集中在1900年庚子国变发生故事,与慈禧光绪等历史人物产生关系的电视剧,分别是《大宅门》和《神医喜来乐》。题材重复本是影视界大忌,可一可二不可再三再四。纵然《大栅栏》的主创宣称故事早在九十年代中期就已写好,只是投资难觅一再“下马”,但终究要落得个“时运不济”的结局。
其次是演员整体突出,但箭头缺失。几乎每名演员都富有戏剧魅力,是《大栅栏》一大亮色。像俞立文、马子俊、高玉庆、汤加丽这些放到其他剧里足可独当一面的演技派,演员表上都只能塞进“参与演出”一栏。但相比由陈宝国、李保田领衔的《大》、《喜》,主演《大栅栏》的谢钢、刘钧和杨议在知名度上要逊色许多。彼时谢钢只是“陈云专业户”,刘钧演技的老辣要到十几年后的《琅琊榜2》才被更多人发现,距离杨议的津门相声影视剧开张还要几个年头,杨议的天津口音在剧中也颇有些出戏。并且,三位主角的人物形象远不如白景琦、喜来乐鲜明。“黄家四兄妹”固然名头响亮,到底不是主要角色,只能搬出临时救场饰演慈禧的吕丽萍放在海报C位,然而这毕竟不是电视剧所要突出的。
最后还有剧本的问题,可以看出,编导很努力地再现清朝末年大栅栏商业繁荣的景象,除了故事的主要发生地药店“永丰堂”及其相关产业古玩店“永古斋”和永丰银号,还刻画了布店“瑞祥义”、鞋店“福升号”,其原型自然是大名鼎鼎的“瑞蚨祥”和“内联升”,以及戏班“三利班”、“馨露园”、茶馆“白麻子”(原型大概是“三庆班”、“天蕙斋”、“张一元”等),群像不可谓不丰富。但剧中对商海竞争的展现却显得单薄,买卖人的起落都源于下作的算计,这未免落了下乘。
故事起自永丰堂坐堂大夫乌少伯因曾给重臣翁同龢治病而勃起大名,在戊戌变法失败,光绪被囚瀛台病入膏肓,慈禧欲立端王之子为大阿哥,端王一派指使太医拖延诊治时,光绪贴身太监葛连才与宛平县令麻世桐密谋,将乌少伯绑架到宛平县狱中,暗中安排他入宫为光绪治病。而在乌少伯失踪的几个月里,永丰堂失去主心骨,商业对手仇子瑜利用曾被永丰堂逐出的伙计,如今是炙手可热的端王府总管的井四,使用各种不正当竞争手段,将主营西药洋货的鼎记开到永丰堂对面,屡加打击,致使永丰堂经营无继,医书流失,老掌柜罗晋山一命呜呼,少掌柜罗吟秋遭陷害入狱,乌少伯的女儿也无奈嫁给仇子瑜。在此期间,乌少伯多次请托麻世桐之妻到永丰堂为光绪抓药,竟对这些变故不闻不问,能够做下如此瞒天过海之事,能量可谓巨大的麻世桐也听之任之,直至悲剧无法收场,这本身就是故事的荒诞。
剧中有意描写升斗小民的生死福祸都系于统治者的一念之间,以此批判封建制度,并对慈禧的朝堂平衡术有所涉及,比如在支持义和团的端王派对面,虚构了一个历史上并不存在的福王,作为洋务派的代表。剧中,无论是作为长辈的慈禧,还是与光绪同辈的端王载漪,都称呼这位福王为“老五”,但实际上找不出这样一位行五的洋务王爷。端王的五弟载津已于庚子前四年病逝,光绪的五弟是溥仪之父载沣,而慈禧丈夫咸丰的五弟奕誴恰恰是载漪的父亲。最后解开永丰堂败落之扣的正是福王,在慈禧嘉奖乌少伯,缉拿井四、仇子瑜后,福王做主,将错判命案的顺天府尹穆贤良拿下,又亲自蒙面扮演刽子手,在法场上演了一出“假斩首”的戏,从而将罗吟秋、仇子瑜、穆贤良、井四一并释放。电视剧看到这里,让人不禁生出儿戏之感。
而剧本的软肋还在后面,故事的结局是八国联军进占北京之际,义和团一把大火烧了大栅栏。但在这玉石俱焚的戏码之前,主角罗吟秋、仇子瑜已经心灰意冷,乌少伯更是看到光绪服药仍被太医左右,病体日笃,葛连才也被毒哑断脚,赶出皇宫做了乞丐,从而有志难申萌生死意。如果说罗、仇还可以归结为“民族资产阶级的软弱性”的话,在片尾曲里被颂扬成“生来一副虎骨”的乌少伯也没有体现出丝毫的不屈不挠,无疑背离了《大栅栏》应该弘扬的商界精神。剧中着力刻画的两个女性形象,乌少伯之女乌巧云与仇子瑜之妹仇子兰,也角色鲜明度不高,给人以奉献精神和无脑程度极成正比的印象,不知道是不是那个年代男性作家对女性的普遍想象。
有这三大先天不足,演员们再怎么努力,对于当时的收视率而言恐怕都于事无补,参与投资的杨议一家也难免“赔得血本无归”。但作为二十年后的观众,看到这些面熟的老演员们一丝不苟地飙戏,还是觉得相当过瘾,好不热闹。后来以“道哥”出名的刘桦饰演忠心耿耿的太监葛连才,戏份不轻。更多位出现在不同影视剧里的“奸角”李明、方征、颜冠英、杜旭东、马仑、李永贵、马小宁,分别扮上大反派井四、死于八国联军之战的麻世桐,以及大栅栏各家买卖的东家,呼来喝去,十足好看。
在《天下第一楼》里出演福聚德老掌柜唐德源的张炬,此次演的还是即将退享天年之乐,却因种种变故含恨而终的永丰堂老掌柜罗晋山。塑造了无数位一言能断朝纲的股肱名臣的郑天庸,驾驭起受夹板气,胆小窝囊的太医魏元骏一样手到擒来。相声名家杨少华客串穆贤良手下邢师爷,没少与儿子杨议对戏。最有趣的是饰演永丰堂大伙计大侯的李嘉存,剧中他与大栅栏的多名伙计共同加入了抵制洋货的义和团。亲手烧了自家买卖不说,三年后在另一部京味电视剧《尘世笑谈》里李嘉存出演肉铺老板,名字从“大侯”变成“老马”,1911年清帝逊位前,他上来一句台词就是:“老子当年是义和团!”
而在当年是最大卖点,如今回看更别有一番滋味的黄家四兄妹同台,是《大栅栏》永久流传下去的所凭。据当时的报道,黄宗英原定出演慈禧太后,但因身体原因无法坚持,只能临时加出一场戏,饰演同情光绪的大格格。事实上,剧中慈禧的戏份也不算多,但与其他剧作相比形象较为平面,后来接演的吕丽萍和扮演李莲英的黄宗江年龄相差近四十岁,“小佛爷与老李子”的搭配确实违和,加之服饰等其他因素,在功力深厚,一挥手一投足积淀了七十年表演功力的黄宗江面前,权倾天下的太后活脱脱成了毫无气场的宫女。黄宗洛出演昏官穆贤良,早已是戏精的老爷子嬉笑怒骂皆成文章,只是可惜他带妆反串慈禧的企图未能成真。身为本剧总策划的黄宗汉,则玩票式的饰演平时嘻嘻哈哈,实则是推动情节最关键人物的福王。
由于黄宗英息影多年,黄宗汉经商为业,要不是大哥黄宗江一力坚持,我们恐怕无缘看到成名于民国时期的他们在新世纪的共同演出。第一集里,李莲英请大格格去陪慈禧听戏,大格格借身体不好为由推辞,并和李莲英、穆大人、福王共同拍下一张照片。黄宗英又吟诗又唱戏,颦笑之间仍是当年羡煞影坛的“甜姐儿”,黄宗洛还借角色之口夸她“饶北京、饶世界有名的出水芙蓉”。黄宗江是民国年间老派影人的演法,身上又有文人式“端着”的气质,听他念台词自是一番享受。
而今,黄家三兄弟皆成故人。黄宗江逝于2010年,黄宗洛逝于2012年,黄宗汉逝于2014年,95岁的黄宗英在今年年初一则“武汉加油”的视频中出镜,也有了阿尔茨海默症的迹象。此外,女主角乌巧云的扮演者孙党营2008年意外去世,天妒红颜。包括老掌柜张炬(2009年病故)、户部大人俞立文(2011年病故)、罕见地有两场入浴戏的太医郑天庸(2016年病故),乃至京味十足的词曲作者姚明(2018年病故)都归道山。他们的音容笑貌,只能从短短二十一集的《大栅栏》中寻找了。
其实刚刚看到这部电视剧的时候,还是被男主萌萌的幽默所吸引,也就是无心,在他遇到月牙开始,一连串啼笑皆非的事,却也透着人生暖暖的情谊。《无心法师》将捉妖、情感、惊悚、悬疑等诸多元素相糅,在剧作结构上细心思量,剧情悬念与笑点兼具,很吸引人也很招人喜欢。就是只有20集,感觉不够看啊。很喜欢韩东君,挺帅的,也很喜欢陈瑶,给人很清秀的感觉,挺喜欢的。最近这几年网剧发展的很不错,继续加油!!!
其实刚刚看到这部电视剧的时候,还是被男主萌萌的幽默所吸引,也就是无心,在他遇到月牙开始,一连串啼笑皆非的事,却也透着人生暖暖的情谊。《无心法师》将捉妖、情感、惊悚、悬疑等诸多元素相糅,在剧作结构上细心思量,剧情悬念与笑点兼具,很吸引人也很招人喜欢。就是只有20集,感觉不够看啊。很喜欢韩东君,挺帅的,也很喜欢陈瑶,给人很清秀的感觉,挺喜欢的。最近这几年网剧发展的很不错,继续加油!!!
说实话 好久不见刘亚仁 就拍个这样的剧有点失望 刘亚仁影帝的演技依然是在的。可惜这个剧本实在是太臭了。就是一个阉割版的速度与激情。咱就是说这部剧无论是从动作还是剧情上都跟速度与激情差的太远了。导演有野心是好的,但是你的野心没有发挥出来,没有体现在这部电影的制作上。你请了这么多演员,而且都是有演技的演员,结果演成这个样。你要考虑考虑,剧本真的不好。虽然但是
说实话 好久不见刘亚仁 就拍个这样的剧有点失望 刘亚仁影帝的演技依然是在的。可惜这个剧本实在是太臭了。就是一个阉割版的速度与激情。咱就是说这部剧无论是从动作还是剧情上都跟速度与激情差的太远了。导演有野心是好的,但是你的野心没有发挥出来,没有体现在这部电影的制作上。你请了这么多演员,而且都是有演技的演员,结果演成这个样。你要考虑考虑,剧本真的不好。虽然但是相比同时期的国产电影来说,还是在很多方面都挺不错的。至少能够在前十几分钟里能看得进去。不像我们的电影。各种网剧,各种网络电影根本看不进去。好不容易有点大制作,老是那些人去演。好比独行月球拿着韩国的剧本。去拍自己的电影。老一批人,我也不知道有什么好看的。国内的喜剧电影都被他们给垄断了,无论什么样的喜剧电影,只要票房好的一定跟沈腾挂钩。当然了,没有说沈腾演技不好,只不过看的太多了,审美疲劳了。希望我们的电影尽快支棱起来
(部分观点前后有改动,请看完再捅我。或者直接看最后)
如果说《大话西游》是在宿命与抵抗宿命间认清自己,《降魔篇》是在追求与放弃间度己度人,那么《伏妖篇》就是套路与反套路间弘扬正道。
我只是一个普通西游粉,这个电影我去电影院刷了两遍。第一遍和大部分人一样,在朋友圈给差评。原因是剧情比不上前两部,而且太多炒冷饭和冷笑话,加上小鲜肉们的演
(部分观点前后有改动,请看完再捅我。或者直接看最后)
如果说《大话西游》是在宿命与抵抗宿命间认清自己,《降魔篇》是在追求与放弃间度己度人,那么《伏妖篇》就是套路与反套路间弘扬正道。
我只是一个普通西游粉,这个电影我去电影院刷了两遍。第一遍和大部分人一样,在朋友圈给差评。原因是剧情比不上前两部,而且太多炒冷饭和冷笑话,加上小鲜肉们的演技的确让人不敢恭维,最重要的是,吴亦凡饰演的唐僧,和上一部文章塑造的唐僧性格差别太大,以至于让我认为是不是编剧为了情节的曲折而彻底改造了这个人物,把他从一个单纯男改为套路王。刷第二遍我主要是为了去看特效的(因为特效真的做得很好)。可是很意外的,我居然被小小感动到了。
(下面全文较长,请做好心理准备)首先是情节上,整部电影都是围绕九宫真人的离间计与驱魔团队的反间计展开的。看第一遍时,我以为离间计是从小善出场时开始的,其实不然,从一开始的戏班、蜘蛛精就已经开始了,所以中间有很多猴子和唐僧不和的剧情。大闹戏班唐僧暴打了猴子一顿,除蜘蛛精时唐僧哑了喉咙差点引起猴子造反,最后猴子血洗河口村矛盾达到极致并迸发。然而,这一切都是在演戏,一切都是做给幕后黑手看的,让他误以为驱魔团队不和(虽然本身就不是很团结),从而引幕后黑手自己现身。这就解释了影片开场唐僧做的那个梦,师傅要给他颁奖,因为他是一个好演员;而且他是巨人,预示着身边的一切其实都在他的掌控之中;师傅送他的光环冒黑烟了,是提醒他要谨慎,因为这出戏稍不留神就会演砸。其实唐僧和猴子一样,都可以直接看出除白骨精之外的其他妖魔的变化,只是在比丘国,九宫本身就不是妖而是仙(九头金雕),但是却和红孩儿这样一个妖在一起,所以驱魔团队一直在等九宫自己露出狐狸尾巴来,因为只要九宫不动作,就没有证据动他。即使抓住了红孩儿,还是把他给了九宫,因为他们知道红孩儿不是终极目标。而最后也有台词直接证明,九宫说唐僧终于暴露自己的凡心,唐僧说九宫终于露出了自己的尾巴。有一个细节,猴子让别人打他,其实就是要开始驱魔了,没有一次例外,这一点相信师徒四人都是知道的。在戏班,在蜘蛛精住宅,在皇宫都是这样。尤其在皇宫,唐僧一行人再次回到皇宫,唐僧说有话跟皇上说,还献上免费驱魔表演(其实在戏班在蜘蛛精住宅都有提到赠送驱魔服务,这也是驱魔的前奏),然后猴子就上去动手了,跟国王互扇耳光。而在戏班,那个矮矮的帮主其实就是红孩儿变化的,从身高、红色衣服、一手拿糖葫芦一手拿一个很像枪尖一样的东西(后面猴子提到他的武器就是丈八火尖枪),就能很容易推断出。红孩儿通过戏班,一来是来打探师徒四人的情报,比如知道了唐僧唱的儿歌三百首可以克制猴子,这就有了后面安排蜘蛛精下毒让唐僧失声的情节,另外知道了八戒是很好色的,还知道了来自流沙河的沙僧是很傻的。另一方面就是让猴子打砸戏班,从而离间师徒关系。然而,师徒一直在演戏。至于蜘蛛精和九宫真人的联系,从后面九宫脚下踩的蜘蛛云和喜欢养各种妖怪宠物不难推断。另外关于蜘蛛精还有一个小彩蛋,就是有个情节是有只蜘蛛精会放毒,并且毒到了沙僧,我之前以为这只是一个普通的打斗情节,后来才发现,两次收服红孩儿,都是沙僧喷出的水将红孩儿冻住(水克火),所以九宫应该是通过之前的戏班了解到沙僧来自流沙河,担心沙僧能用水克制三味真火,于是计划先把他打回原形,这样就为后面红孩儿大战孙悟空提供更好的环境,然而他太低估了沙僧。沙僧和《西游记》原著里的一样,看起来傻,其实城府最深看问题最透彻,出手往往一针见血,所以是他看出了唐僧向猴子道歉的套路,是他在猴子和红孩儿打斗的时候乘机“滚”到了外面的护城河里埋伏,最后一击收服红孩儿,而且大家都不知道其实他只需要打个喷嚏就可以变回人形。至于猪八戒,九宫对他有什么措施吗?这个我没找到明显的痕迹,只是他这么好色,后宫佳丽三千,应该不用再专门想办法针对吧,那事也是很累的……综上,这样梳理整部电影的思路和情节就很清晰了,只是他低调、他不说。另外还有一点,这部电影的宣传海报就是唐僧带着三只宠物街头表演,很明显就是在暗示剧情里大部分在演戏……
主旋律是影片必不可少的风骨,“玉麦精神”渗透在每一帧画面里。但颇为难得的是,《我的喜马拉雅》并没有呈现一套刻板、脸谱化的爱国程式,仁青、格桑、卓玛父女三人首先是鲜活的角色,是带有足够爱憎情仇的生命个体。妻子没能挺过重病,倒在了苍茫风雪之中。影片最大的戏剧冲突点就在那一刻埋下,一直在酝酿着爆发。在人烟罕至、环境艰苦、信息闭塞的高原上守边,无疑是种执拗到近乎疯狂的行为,片中的仁青也经历过动摇,尤
主旋律是影片必不可少的风骨,“玉麦精神”渗透在每一帧画面里。但颇为难得的是,《我的喜马拉雅》并没有呈现一套刻板、脸谱化的爱国程式,仁青、格桑、卓玛父女三人首先是鲜活的角色,是带有足够爱憎情仇的生命个体。妻子没能挺过重病,倒在了苍茫风雪之中。影片最大的戏剧冲突点就在那一刻埋下,一直在酝酿着爆发。在人烟罕至、环境艰苦、信息闭塞的高原上守边,无疑是种执拗到近乎疯狂的行为,片中的仁青也经历过动摇,尤其是当两个女儿逐渐长大,拥有了各自的独立想法,开始质疑“为什么要死守而非离开”的时候。
整部电影拍的很温情,娓娓道来,很能走进人的心理。当然,看此片的时候需要好的心境,要能够沉下心来品味。下面有剧透——
两个相爱的人,在生活中遭受到重大变故的时候(车祸中失去儿子),由于心理上受到重大的打击,各种自责懊悔,都觉得是自己的错,但各自又都承受不起如此失子之痛,所以想把错误转嫁对方身上,相互指责,争吵,逃避现实,男主酗酒,女主吸毒,觉得对方都在怪罪
整部电影拍的很温情,娓娓道来,很能走进人的心理。当然,看此片的时候需要好的心境,要能够沉下心来品味。下面有剧透——
两个相爱的人,在生活中遭受到重大变故的时候(车祸中失去儿子),由于心理上受到重大的打击,各种自责懊悔,都觉得是自己的错,但各自又都承受不起如此失子之痛,所以想把错误转嫁对方身上,相互指责,争吵,逃避现实,男主酗酒,女主吸毒,觉得对方都在怪罪自己,不再爱自己,以此更加的孤寂、难受和绝望。最后女主离婚、离开另嫁他人,寻找其他出路,男主最后也慢慢从悲伤中走出来,寄情于工作,工作中也小有成就。但他们都没有真正的从悲伤中走出来,这个电影后面有提到(男主未婚,对其他小孩的态度,女主写书,实际是自欺欺人的暗示)。
儿子的重生(灵魂没有离去),让男主和女主重新回到这个家里,开启了复合之路。通过交流,他们发现当时都没有要把责任推到对方身上的意思,只是由于责任太大,而无法独自承担,因此想推卸一部分责任而已。通过儿子调剂其中,他们回到了一家其乐融融的情景,也找回了各自的初心,即怎么对家庭,对爱人和对儿子的爱。这是儿子的愿望,他们也发现还爱着彼此。也就是说他们这种状态是应该如此的,导演只是通过儿子灵魂的回归来告诉我们这个道理,当变故发生了,来分析是谁的责任没有任何意义,关键是通过爱、通过陪伴、通过理解来一起走出困境,电影通过小孩讲述是他自己解开的安全带更是要告诉我们这点。因为他们是相爱的两个人,因为生命很短暂,电影安排女主后面得了白血病离世更是想告诉我们这点。 他们后面这几年本来也可以像这样一起生活,但被他们浪费了。最后也只能是感谢曾经拥有彼此。
电影最后安排男主会去邻居家参加小女孩的生日party,暗示了男主可能和她们家生活在一起。符合西方一贯的价值观:不管生活遭受到了怎么样的打击和变故,生活还得继续。。。
这个《远征 远征》非常好,值得一看。
《远征远征》这部讲述中国十万远征军历经千辛万苦前往缅甸,耀武扬威的历史正剧终于在重庆卫视播出了,尽管没有一线平台接纳,重庆卫视也没有做太多的宣传,但绝对是一部难得的好剧。
这部剧实际上在2014年就已经制作好了,可是却一直推迟到今年才播出,而且只在重庆卫视一个平台。看完后,不少人都不得不感叹导演和编剧选材的大胆,这段尘封多年的可歌
这个《远征 远征》非常好,值得一看。
《远征远征》这部讲述中国十万远征军历经千辛万苦前往缅甸,耀武扬威的历史正剧终于在重庆卫视播出了,尽管没有一线平台接纳,重庆卫视也没有做太多的宣传,但绝对是一部难得的好剧。
这部剧实际上在2014年就已经制作好了,可是却一直推迟到今年才播出,而且只在重庆卫视一个平台。看完后,不少人都不得不感叹导演和编剧选材的大胆,这段尘封多年的可歌可泣的故事搬上荧幕,让观众们对云南和抗战有了更多的知晓。
这部剧是由以制作拍摄《不要和陌生人说话》、《中国式离婚》、《家常菜》等婚姻情感剧而见长的国内著名金牌制片人朱质冰投资拍摄,并由他本人担任该剧的总制片人、总导演。剧组于2011年10月25日在昆明开机拍摄。原名叫《国家记忆》,南京军区的蒋晓勤少将操刀剧本创作,把中国远征军在滇西、缅甸英勇抗击日本侵略者的可歌可泣的故事搬上荧屏。
虽然该剧的主演你可能只认识一个张丰毅,不过个个都是实力派,里面段振国、段安国的扮演者万思维、薛皓文都比当下的小鲜肉的演技好太多,小编看到结尾两兄弟同时握手牺牲的画面,真的忍不住落泪了。张丰毅老师的演技也是棒的没得说,名副其实的男一号。
这部剧主要讲述了1941年,半壁沉沦的中国连接外界的唯一通道滇缅公路岌岌可危!蒋介石亲自接见赋闲多年的滇军中将段仲仪,并委以盟国军事协调的重任,参与缅战筹划和指挥层协调。段家儿女纷纷走上抗日战场:长子段立国,作为修筑滇缅公路的中国专家奔赴前线,与妻子一起光荣殉国;次子段安国,史迪威的联络官,亲历了战场的残酷和决策层的纷争,在知晓自己是段家养子身世后,毅然赴前线与普通士兵共生死;三子段振国,因对父亲的误会,放弃学业以求死之心加入“刺刀”别动队。从入缅侦察,到同古阻击战,从野人山败退到固守高黎贡山,他成为抗战英雄,大反攻时为国捐躯;幼女段茵华战地记者,为远征军艰苦卓绝的战斗拍摄了大量照片,成为那场战争的忠实记录者。
选材好、演员演技好,让人看得恋恋不舍,小编可要提醒大家,没有看过的赶紧准备好纸巾,静静回味一下这段十万远征军艰辛抗战的历史吧!
采访原文:https://www.tst-movie.jp/int/morethanwords-maincast20220929 采访原文:https://www.tst-movie.jp/int/morethanwords-maincast20220929.html 《无心法师3》以他奇幻的风格吸引了一批观众,又以长生不老的无心与岳绮罗的爱恨纠葛故事又吸引了一批观众,伴随诙谐幽默的剧情,这部可算是国产网剧中难得的影视作品。 《无心法师3》依旧延续了前两季的模式,以单元故事串联主线故事的方式,来引出无心与岳绮罗之间不为人知的前世遭遇。 而第一个单元故事讲述因为才华妒忌引发出书生惨遭杀害的故事,除了有那么一点悬疑恐怖的 《无心法师3》以他奇幻的风格吸引了一批观众,又以长生不老的无心与岳绮罗的爱恨纠葛故事又吸引了一批观众,伴随诙谐幽默的剧情,这部可算是国产网剧中难得的影视作品。 《无心法师3》依旧延续了前两季的模式,以单元故事串联主线故事的方式,来引出无心与岳绮罗之间不为人知的前世遭遇。 而第一个单元故事讲述因为才华妒忌引发出书生惨遭杀害的故事,除了有那么一点悬疑恐怖的氛围以外,这个故事还是太过平淡。 第二个单元故事才算是有趣,他不仅暗示影视剧乱象,还讽刺流量明星,慢慢细品其中台词才能看得明白。 看了两集了。怎么说呢,我觉得这个剧的整体画面很舒服,有一种久违的清新感。 看了两集了。怎么说呢,我觉得这个剧的整体画面很舒服,有一种久违的清新感。
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故事讲述明星律师唐翔希和温柔、和善、热心的花店老板温振华两个黄金单身汉本来并无交集。却因一个女婴温蒂彻底地改变了他们之间的关系……
看完这剧最引我共鸣的是幸福家庭一定要有爸爸妈妈才算是完整?不一定,这剧会让人看到了自己和自己家庭的影子,他们甚至比很多家庭都完美,很多人看了都是羡慕温蒂有这样爱她的爸比和爹地,她是被教育的如此懂事、乖巧。这个城堡是那么的温馨幸福!
《古惑仔》,看得就是一个豪气冲天,“我陈浩南出来混靠的是三样——一够狠,二够义气,三兄弟多”。何等豪迈,不亚于郭靖萧峰。
其实古代真实的大侠武林什么的就是黑社会,要不这些人成天不置产业靠什么吃饭呢?靠收保护费么。陈浩南放到古代就是个大侠,山鸡、包皮、大天一干人等就是玉面小达摩白云瑞、小义士
《古惑仔》,看得就是一个豪气冲天,“我陈浩南出来混靠的是三样——一够狠,二够义气,三兄弟多”。何等豪迈,不亚于郭靖萧峰。
其实古代真实的大侠武林什么的就是黑社会,要不这些人成天不置产业靠什么吃饭呢?靠收保护费么。陈浩南放到古代就是个大侠,山鸡、包皮、大天一干人等就是玉面小达摩白云瑞、小义士艾虎、细脖大头鬼房舒安一干人等,一走一过呼朋喊友,前呼后拥,见面都叫哥哥兄弟,大口吃肉,大碗喝酒,何等痛快。
陈浩南是血性汉子,又侠骨柔肠,怜香惜玉,唯大英雄能本色,是真名士自风流,古惑仔、黑社会,要比那些偶像剧中的小白脸IT精英、歌手偶像明星强百倍。
“做我们这行的被条子抓是天经地义”,陈浩南拿得起放得下,承认自己的黑暗本质。不装逼,有能耐就单挑,陈浩南单挑从来没输过,甩点叫人永远比你多。
《古惑仔》当年风靡中学校园,每一个中学男生都以里面的陈浩南为偶像,打架斗殴的发生多少都与模仿这部电影有关。今天,我又看了几遍《古惑仔》系列,别有一番滋味。现代这个社会,“满天都是飞机,满大街都是电脑”(《少林足球》中的台词),“打打杀杀,你还是找别人吧”。到不一定关飞机电脑什么事,主要是现代生活太复杂了,做好人难,做坏人也难,都是出来混的,总得给个面子,面子给多了就晒脸。今天是朋友,明天是敌人,敌人的敌人还是朋友,把人都搞晕了。想看个《庄子》,人家就说你了:装逼啊,你受穷可以,你家人父母怎么办?这的确是一个堕落的好借口,为了父母,为了孝道,还得硬着头皮。大头的出世思想最后失败了,被他自己打破,他成了陈浩南新的小弟。陈浩南说:“你说没人收花旗银行保护费,现在满大街都是卡,人把卡里的钱透光了欠了银行的钱,谁来要?那些银行职员么?还得找我们黑社会!这个社会有两种秩序,一种是法律秩序,另一种就是我们这种地下秩序!”陈浩南应该是黑社会的理论家。
现代社会中明争暗斗,倒不如黑社会里打打杀杀痛快。
说这是一部电影倒不如说是警局的日常。中间有各种抓贼、防贼、抓贼、防贼的戏,来突出每个人的人物性格。在喜剧的同时,后半段有描写到那个时候有关于香港偷渡的事情。偶尔看看底层人民的闹剧,也别有一番风味。
在看护老爷子遗体那一段,还有两
说这是一部电影倒不如说是警局的日常。中间有各种抓贼、防贼、抓贼、防贼的戏,来突出每个人的人物性格。在喜剧的同时,后半段有描写到那个时候有关于香港偷渡的事情。偶尔看看底层人民的闹剧,也别有一番风味。
在看护老爷子遗体那一段,还有两个人假扮带了两个分队的搞笑片段,如果少了这两段,这部片子就不会这么精彩了。
追《爱情珠宝》数集之后,发现该剧确实也是有着大家族的仇怨与兄弟情的冷暖,宫宇烨、宫宇辉、宫宇灿三兄弟,同样是在商
追《爱情珠宝》数集之后,发现该剧确实也是有着大家族的仇怨与兄弟情的冷暖,宫宇烨、宫宇辉、宫宇灿三兄弟,同样是在商战与爱情中摸爬滚打,才逐渐探寻到人生的真谛,而罗嘉良和雪姨王琳担纲的珠宝名门宫氏家族长,更是深陷于几代人的爱恨阴谋,关乎爱情的背叛,关乎子女的身世,关乎密布的棋局,让扑朔迷离的人们,不是被珠宝晃花了眼,就是被爱情迷离了心,真爱与真金,成了这个时代最实用的人性测量仪。
既然剧的故事关乎爱情与珠宝,因此爱情就成了全剧的重点部分,特别是由娄艺潇一人双饰两角的方梓妍和夏洛伊,这一真一假的两位爱人,围绕着宫家的大公子宫宇烨所延伸的爱情与权欲,真情与交易的纠葛,更是在跌宕起伏的剧情中,相当的虐心。但全剧又有着诸多的励志正能量,面对着乱成一团的宫家豪门,无意中闯入的善良女孩方梓妍,心无旁骛的成为了改变的力量,她以自己的热情和努力,改变着眼前这个“冒名”的丈夫,也改变着这个暮气沉沉的大家族。
很多时候,放下功利,才能看清世间种种,顶替而来的方梓妍与真身夏洛伊完全是天上地下的存在,两相对比,高下立现,其实也给了世人有关爱情与婚姻的许多感悟,究竟是门当户对,甚至是互有物质上的帮衬重要,还是真爱至上更可贵,毕竟对于普通人而言,简简单单的两情相悦,在豪门简直是可望不可及的存在,他们的婚姻更多时候,是作为交易的筹码,或者物质合作的基石,当爱情和珠宝密不可分时,爱情难以纯真,珠宝也都变得功利。
当然,全剧还有许多亲情和血缘的阴差阳错的关系,在这个并不平凡的时代,任何事情都会发生,特别是在影视剧中,打鸡血洒狗血更是信手拈来,毕竟对于观众而言,带着厌倦了无比平淡的生活的慵懒,去走进一个腥风血雨的家族之战,是必要的情感依附和娱乐需求。因此,当《爱情珠宝》之前在上海电视剧频道首播时,就引发了热议与追捧,毕竟杜剑的编剧与宋洋的执导,再加上娄艺潇、纳瓦·君拉纳拉、罗嘉良、王琳、王丽坤等等的联盟演出,都是这部剧的品质保证。
其实有关本剧的编剧杜剑,很值得单独一说,演而优则导的例子,我们见过不少,但演而优则编的情况,并不多见,杜剑作为一名极具潜力的演员,曾在《郑和下西洋》、《雪域迷城》和《红幡》等影视剧中出演重要的角色,但当观众对他的印象还停留在演员的行当之时,他却突然转投编剧行,或许得益于身为演员,对故事和角色的理解,他的编剧之路,同样经营得风生水起,也是让人惊讶于一个人的潜力可以无限大,至少《爱情珠宝》便是真切的见证。
《爱情珠宝》似《创世纪》,但又不是《创世纪》,曾经风起云涌的罗嘉良,已经功成名就之后退居一旁,看着自己的下一代,在商海和爱情中沉浮,金钱、爱情、血缘、阴谋,是豪门恩怨中亘古不变的四大元素,剧中的角色们,用他们刻骨铭心的故事,一遍遍的告诉我们,有关人性的本真,与珠宝无关,与爱情相连。
2、电视机、球鞋、墨镜、成龙,这些香港符号代表那个年代香港超级繁华的地位,当然,今天看来,也不落伍。想想,1977年许冠杰在《半斤八两》里就听日本原装进口的索尼随身听,大陆九十年代都没机会见到这款电子产品。差距不言自明。
3、欧阳震华本身就是孩子王,那个瀑布一定是风景区,后来,或者当时就是。<
2、电视机、球鞋、墨镜、成龙,这些香港符号代表那个年代香港超级繁华的地位,当然,今天看来,也不落伍。想想,1977年许冠杰在《半斤八两》里就听日本原装进口的索尼随身听,大陆九十年代都没机会见到这款电子产品。差距不言自明。
3、欧阳震华本身就是孩子王,那个瀑布一定是风景区,后来,或者当时就是。
4、雨跟着人下。
5、牛圈过夜。
6、洗澡时坐在盆子里,勾起儿时回忆,美好的经历。烫屁股的感觉。
7、洗澡递香皂那段不错。
8、露天的酒席很亲切。
9、淳朴感人的农村生活。
在这部讲述卧底故事的伟大电影诞生15年后,另一部相同题材且同样被奉为经典的《无间道》横空出世。与《龙虎风云》相比,〈无间道〉从故事到制作都显得更为精致。但看过之后我们感到的只是沉重甚至是绝望。在这个无间世界里作为正义化身的警察从未动摇自己的立场,一句"对不起,我是警察"成了陈永仁的行为准则。为了对应自己的社会角色甚至可以参加覆灭自己家族的行动。最后却倒在了一个想做好人的反面角色手里。你是警察,可谁知道?传统意义上的贼的形象也被颠覆。刘健明不能认同自己的社会角色,为了做“好人”可以假戏真做,可以杀死自己的大哥和兄弟。在这里我们看不到剥去所谓“社会角色”的外衣后纯粹人性的碰撞交锋。陈坚守着被外界赋予的价值标准,刘则一心想融入这一价值标准已达到认同。悲哀的是陈和刘最终迷失在坚守和转变的无间世界里。
同为香港黑帮电影,表达的内容从直接到混乱,从温情到绝望。只是因为导演风格不同的原因吗?我们拿同一位导演的作品来比较,也可以看到相同的现象。如老杜的〈枪火〉和〈神探〉。那个无论做贼还是做卧底都意气风发的年代早已不在,发哥那么洒脱大气的形象我们恐怕只能从老电影中去怀念了。如今有的是内心更加混乱复杂的贼和警察。他们有着一如伟仔在文艺片中迷茫忧郁的眼神。是什么促成了这种转变我们不得而知,正如我们应对这个世界的方式,从未那么得心应手,也从未这般手足无措。