看完了,尤其最后两集。感觉就是,爱,既坚固又脆弱。随着剧情的发展,片中的伴奏都开始诡异了。人们取暖/怼气/信任/分离。都太瞬息万变了。这种感觉正常又恐怖。脆弱脆弱就是脆弱,而人类又需要这份脆弱。而且好玩的是,我觉得动物世界完全也可以参考人类的生活,简单的多。再就是对高功能自闭症人群有了了解。生活是曲折的山路,时高时低。别怕,走着吧。
看完了,尤其最后两集。感觉就是,爱,既坚固又脆弱。随着剧情的发展,片中的伴奏都开始诡异了。人们取暖/怼气/信任/分离。都太瞬息万变了。这种感觉正常又恐怖。脆弱脆弱就是脆弱,而人类又需要这份脆弱。而且好玩的是,我觉得动物世界完全也可以参考人类的生活,简单的多。再就是对高功能自闭症人群有了了解。生活是曲折的山路,时高时低。别怕,走着吧。
“各位压言!”随着一声惊堂木,曾引起巨大轰动的网络悬疑连续剧《河神》有了续篇,即刚刚上线的《河神2》。有幸观看了前13集,就在自以为对整个框架有了一个大概把握时,奇峰突起,第13集竟完全反转了前面的叙事逻辑——丁卯(张铭恩饰)的父亲、肖兰兰(陈芋米饰)的父亲肖砚、郭得友(金世佳饰)的师傅竟同时殒命。三起爆炸案,不仅毁灭了所有线索,截断了两场感情,还让结局变得扑朔迷
“各位压言!”随着一声惊堂木,曾引起巨大轰动的网络悬疑连续剧《河神》有了续篇,即刚刚上线的《河神2》。有幸观看了前13集,就在自以为对整个框架有了一个大概把握时,奇峰突起,第13集竟完全反转了前面的叙事逻辑——丁卯(张铭恩饰)的父亲、肖兰兰(陈芋米饰)的父亲肖砚、郭得友(金世佳饰)的师傅竟同时殒命。三起爆炸案,不仅毁灭了所有线索,截断了两场感情,还让结局变得扑朔迷离。
谁能同时策划三场杀人案?经此巨变,肖兰兰将继续选择丁卯,还是转向范君尧?郭得友的师傅真的参与了谋杀外交官顾唯良(杨子骅饰)吗?敖旦将在如何痛下杀手?
众所周知,《河神》是2017年7月在爱奇艺独家上线的,开播当日点击量便达9千多万,半个月后则接近5亿,到8月中旬,更是蹿升到近8亿。
造成《河神》成功的因素有很多,比如画面精美、原著故事精彩、制作团队专业、演员表现出彩等。总之,《河神》拉高了网络剧制作水准的上限,但也给续集“挖了坑”——对于续集,观众既要求它和原作“看着像”,还要“有新意”。这几乎是一个无法完成的任务,而《河神2》交出了让人满意的答卷。
与《河神》不同,《河神2》从一开始,反面人物敖旦(袁富华饰)便已出场,谜底也早已公开:“九牛二虎一鸡”。这种《水浒传》中“林教头风雪山神庙”式的“露”,强化了故事的悬疑性——从首集一生门门主崔疯子(董向良饰)被名伶聂小秋(崔尔康饰)毒死,到外交官顾唯良在婚礼现场突然自燃,乃至启智女子学校惊天内幕……这些凶案似乎不难破解,可所有人在死前均毫无痛感,反而面带微笑。隐喻着在不同凶案背后,藏着某种神秘力量。可究竟谁是做局者?又是如何做局的呢?
通过嵌套结构,《河神2》变得异常完整——它不像传统类型剧那样,以故事为核心,通过主角的不断取胜,维持观看节奏。《河神2》的整体就是一个大凶案,主角小河神郭得友、丁卯毫不知情,只是在一个个毫无头绪的小凶案牵扯下,才一步步走向最终结局。
这种结构即“中国套盒”。中国古人在写小说时,有独特的讲故事的方式:不完全遵守“发生—发展—高潮—结尾”的叙事顺序,而是常将几个不相干的故事平列开来,有的故事能走到终点,有的则半途而废,俨然是一座“叙事迷宫”。
以《水浒传》为例,它不是以梁山泊的建立、发展为脉络,而是先讲九纹龙史进的故事,在一百单八将中,史进仅排名第23位,为什么要放他第一个出场呢?作者没有解释,接下来却转去讲鲁智深,由此引出“林(冲)十回”,进而是“武(松)十回”“宋(江)十回”“石(秀)十回”等,一个个相互独立的故事拼装成一个整体,却埋着共同的线索——逼上梁山。
“五四运动”后,这种结构曾饱受批评。胡适先生曾说,《水浒传》是诲盗之作,认为许多报纸在刊武侠小说,但这种小说实在是最下流的。
直到上世纪七八十年,西方学者才意识到,在类型化冲击下,故事正变得越来越公式化,基本按《圣经》的叙事模式:坏人为害人间—人民走投无路—大英雄从天而降—问题彻底解决。
叙事僵化,影视人只好在视觉冲击力上做文章。于是,怪兽越来越恐怖,画面越来越血腥,靠暴力、色情、酷炫、猎奇来刺激观众。可任何刺激只能一次性成功,这就像迷上辣椒后,人们会越吃越辣,不再满足原来的辣度。这其中,存在着边际效应:刚开始,增加100斯高威尔的辣度就够了,到后来,即使增加1万斯高威尔,人们仍不满意。
要走出这种越刺激越麻木的困局,《河神2》给出自己的解决方案:回归“中国套盒”的叙事传统,复归传统志怪精神。
从某种意义上看,《河神2》可以视为是一部现代志怪。
首先,《河神2》采取非线性的叙事方式:多个线索同时推进,其中许多未必与案情有关。比如张神婆(苇青饰)催婚,顾影(王紫璇饰)的焦虑、郭得友的犹豫、张神婆的温情……都没有推动案情发展,但它自己构成了一个故事。再如破启智女子学校案时,顾影潜入学校的意义不大,她与学校大姐大陈似如之间充满危机的关系,也游离于主线外。但正是“故事套盒”,才给观众以真实感——在现实生活中,很少有完整的的故事,我们常被多个故事、半故事牵引,在不同的叙事中游移。生活从不呈现出它的底牌,只有在不断选择中,人生才得以延续。《河神2》表现的不是传统类型剧的低智“闯关游戏”,而是一个胶着、挣扎、持续的过程。生活没有线性,非线性叙事才契合真实。
其次,用“技能”拓展新的叙事空间:比如“点烟辨冤”,从现代科学看,是一种催眠术,但在《河神》与《河神2》中,它又是绕过现实暗礁、直接抵达答案的捷径,是非线性中的线性通道。这和传统“中国套盒”中,《三国演义》中诸葛亮的掐算、《封神榜》中姜子牙的灵魂出窍、《水浒传》中的戴宗的“神行甲马”近似——非线性叙事更真实,但电视剧注定与生活有别,否则,人人都在亲历生活,为什么还要看电视剧?电视剧提供的是一面镜子,通过这面镜子,帮助人们真正反省生活。在《河神2》中,“点烟辨冤”不再高能,竟被戎傲霜(张子琪饰)的“银铃封”克制,而“银铃封”放大了人的内心幽暗,不突破内心的障碍,便无法突破它。《河神2》中延续了大量“科技梗”,比如白磷燃点为40℃,只在影视灯光照射下,才能自燃,而白磷有强烈的大蒜味,融入药膏,顾外交官才会将它涂抹在身上……在一连串“偶然”背后,科技是将它们连接起来的那个“必然”。这些都体现了现代志怪的特色:它提醒着观众,在表面相同之下,隐藏着太多不同,关键看你有没有发现它的眼睛。
其三,“志怪”的最终目的是为了“志人”:中国有异常丰富的志怪传统,体现出农耕文明对“外面的世界”的高度兴趣。如果说,《搜神记》时代还停留在“记录怪事”,不是“有意为小说”的层面上,那么,到《聊斋志异》时,“志怪”已完全在“志人”。在蒲松龄笔下,仙狐鬼怪皆有人性,“志怪”只是手法,“志人”才是目的。在《河神2》中,体现出同样的趣味:丁卯、肖兰兰、范君尧的情感冲突;丁卯与戎傲霜之间的若即若离;小河神挣扎在对师傅的感恩之情与怀疑之间……他们貌似超脱旷达,却都有难以摆脱的精神困境。在《河神2》中,故事只是外部推力,每个人想去解决自身的问题、摆脱疑惑的纠缠,才是真正的“核”。这与普通人的生活体验是如此靠近,所以,即使没有怪兽,没有血流满地,没有遍地废墟,《河神2》依然保持了强烈的悬疑感。这是因为,我们都想从这些在复杂关系中挣扎的角色身上,获得自己的生命体验。
在《河神2》中,最具现代志怪意味的,也最让人沉醉的,是它出入真假之间,娴熟地在想象与历史之间切换。通过对上世纪20年代老天津卫文化的展现,特别是将其中的哏、其中的传统与现代冲突、其中的前卫、其中的江湖气息等予以精致地刻画,呈现出强烈的雕刻美——显然,《河神2》的精致是在骨子里的。
以《河神2》的大背景——海河“裁弯取直”为例,其实,这是发生在1918—1919年的真实事件。
清末民初,海河的三岔河口是直隶五河入海处,因“河身弯曲异常,泄渲不畅,久为研究水利者所诟病”。雍正时,怡亲王胤祥(康熙的第十三子,雍正的得力助手)曾有类似“裁弯取直”的提议,此后李鸿章、冯国璋都曾试图推进,但三岔河口是天津最繁盛处,“丁沽风物久闻名”,各方拒绝搬迁。直到1917年7月,因华北大雨,“水决天津,淹灌全埠,难民露宿,呼号求援”,各方才下决心彻底整改。但天津的顺直水利委员会由租界外方把持,民国政府拨款中含盐税,清末为支付赔款,盐税作为担保,已抵押给列强,要动这笔钱,难度巨大。中外双方激烈博弈,后在天津商会介入下,工程得以进行。1919年12月,“裁弯取直”工程竣工。1922年、1924年,天津遭遇更大洪水,“裁弯取直”工程发挥巨大效力,天津城区安然无恙。
在《河神2》中,启智女子学校的故事占据较多篇幅,也符合天津作为中国现代女学发源地之一的历史背景。1907年,天津女校已达17所,而同时期北京仅12所。天津明显强于北京。剧中周墨青,可能化自著名教育家林墨青先生,林曾创办17所女子小学,他的一位庶母姓周。
在传统志怪中,常代入真实的历史事件、历史人物,其意义在于:提醒人们,历史有无数种解读方式。与历史相契合,所以志怪呈现出亦幻亦真的意味——一切不完全是想象,它曾经被经历,甚至就是前人眼中的真实。这才构成生活中最本真的悬疑。
檀板响起,众生悚然,一颦一笑,一悲一喜,故事是现代的,精神却是传统的,所以《河神2》让人如醉如痴。
首先声明,我不是个专业的影评人,所以不会从非常专业性的角度来评价一部电影,只是以自己生活的体验、感想来感受一部作品。写下这篇影评,就是因为《精灵闺蜜》是一部用故事的小细节打动了我的好作品。
坦白的说,其实故事的前半段并没有多大的惊喜,唯一有意思的大概就是小精灵闪闪的设定,而且萌萌的外形、脆脆的嗓音以及古灵精怪的台词,让整部电
首先声明,我不是个专业的影评人,所以不会从非常专业性的角度来评价一部电影,只是以自己生活的体验、感想来感受一部作品。写下这篇影评,就是因为《精灵闺蜜》是一部用故事的小细节打动了我的好作品。
坦白的说,其实故事的前半段并没有多大的惊喜,唯一有意思的大概就是小精灵闪闪的设定,而且萌萌的外形、脆脆的嗓音以及古灵精怪的台词,让整部电影的画风都变得活泼轻松了起。如果说晓雪与妈妈的相处会给人压抑感,那么闪闪就是个很好的中和剂,平衡着电影故事的气氛。
晓雪与妈妈:晓雪的妈妈是一个婚姻不幸的典型,也是晓雪懦弱乖巧性格的直接成因。虽然归根结底是渣爹的错,但是后果却要晓雪来承担,她是有理由心存怨怼的。不过,她没有。很多人也许只看到她被迫顺从于强势的母亲,却忽略了她照顾着妈妈脆弱敏感的情绪。虽然这不是解决问题的正确方法,但却是那时的吴晓雪力所能及的、为妈妈做的事。
她和妈妈几次小互动也能让我们窥见,这对母女间深厚的感情。妈妈在晓雪上班前偷偷准备的彩色丝巾;晓雪邀请妈妈参加酒会就为了和妈妈分享自己工作的成果;母女俩背对彼此却偷偷流露的微笑;晓雪用妈妈的背影创作的新广告海报……
虽然婚姻的不幸让母女之间情感的表达多了一层坎坷,但却不能消磨彼此之间血脉相连的爱意。
晓雪与闪闪:看完电影才会恍然大悟,闪闪就是吴晓雪,是“勇敢自信”配置的吴晓雪,看似那些傻事都是闪闪在拖着吴晓雪去做,然而拿开闪闪,真正在做那些事的人就是吴晓雪自己。而我最喜欢的桥段就是最后晓雪回忆闪闪的那段:她自己拼起了破碎的照片,她自己剪了狗啃刘海,她自己制定了“追男计划”,她自己勇敢推开办公室门救下陈薇……不是闪闪改变了吴晓雪,而是她自己在一点点变好。忽然就get到了编剧在这个“看似平凡”的女主角身上,投入的不平凡的巧思。
晓雪与招尘:做为晓雪彻底蜕变的催化剂,男主许招尘却并没有强烈的存在感,但是几次当众“打脸”总经理却让我留下深刻的印象:当众批评第一版海报的“低俗”来反对总经理的“美腿论”;当众pass自己的方案否决总经理的“女人眼里都是男人”……透过这个男性角色,传达出了影片对女性的尊重和对女性力量的理解,让这个故事变得更有意义了起来 。
当然,这部电影也存在着一些问题,但我认为瑕不掩瑜,是一部值得我安利给大家的、真诚的作品。同时我也仅仅是从故事剧情上来评价,并未深入到制作层面,所以欢迎大家看完电影来一起讨论,批评指正或者补充。
围绕“家乡”这个主题,《我和我的家乡》的五组导演都找到了各自的切入点和不同的喜剧类型。相比去年的《我和我的祖国》,这部最新的姊妹篇在风格和故事类型上其实截然不同。
这次的几位导演拿手的都是喜剧片:“疯狂系”黑色幽默的宁浩、“囧”系公路喜剧的徐峥、“唐探”系悬疑喜剧的陈思诚,以及“开心麻花”的闫非&彭大魔和邓超&
围绕“家乡”这个主题,《我和我的家乡》的五组导演都找到了各自的切入点和不同的喜剧类型。相比去年的《我和我的祖国》,这部最新的姊妹篇在风格和故事类型上其实截然不同。
这次的几位导演拿手的都是喜剧片:“疯狂系”黑色幽默的宁浩、“囧”系公路喜剧的徐峥、“唐探”系悬疑喜剧的陈思诚,以及“开心麻花”的闫非&彭大魔和邓超&俞白眉这两对喜剧导演组合。如果说“家乡”是每个故事发生的地理情境,那么反观每个故事成立的基点,我们又会发现每个导演都选择以“情感触发的骗局”,作为剧情的驱动力。
第一次在豆瓣写影评,只因这部剧值得。遗憾的是今年才看到这部剧,好多演员的直播互动只能考古。本剧最喜欢陆湜祎,最心疼小橘。其实,这部剧第一主角应该是小橘,所有的故事都是以小橘来到光辉里展开的,所有的旁白都是小橘的感悟,前期小橘喜欢程朗,程朗的戏份就比较多,以致于很多人以为男主是男二。
小橘在高三那一年转
第一次在豆瓣写影评,只因这部剧值得。遗憾的是今年才看到这部剧,好多演员的直播互动只能考古。本剧最喜欢陆湜祎,最心疼小橘。其实,这部剧第一主角应该是小橘,所有的故事都是以小橘来到光辉里展开的,所有的旁白都是小橘的感悟,前期小橘喜欢程朗,程朗的戏份就比较多,以致于很多人以为男主是男二。
小橘在高三那一年转校到江州一中,初到陌生环境,自卑的小橘在程朗的关心爱护下,努力融入新环境,并与湜祎,乐陶,包包等人成为了好朋友。剧情到这里,小橘喜欢上温暖的程朗是理所当然的事,我想绝大部分人都不会喜欢一天到晚欺负自己,嘲笑自己的人吧。剧情不再赘诉,只想说一些大家没说过的点。
一、湜祎喜欢小橘的原因。湜祎是典型的富二代,在父母的宠溺中成长,与小橘在贫苦,重男轻女的家庭长大形成鲜明对比(其实小橘妈妈也没有重男轻女,只是不善表达),所以,编剧把湜祎,小橘,包括程朗的性格都写得很贴合实际。湜祎傲娇,毒舌但有主见,内心很有爱;小橘自卑,没有安全感,但又坚强勇敢;程朗自小在单亲家庭长大,但妈妈给了他双倍的爱,所以他坚强温暖,懂得照顾人。小橘在陌生的环境喜欢上了温暖的程朗,而湜祎在一帆风顺的成长中遇到了带给他“挫折”的小橘。剧中,湜祎的态度永远是,你比我拽,我就比你更拽(参考黄骏和沈多),甚至不断挑战老师和老爸的权威。但湜祎在小橘这里出了意外。湜祎想要小橘去参加运动会,小橘不肯去,我们看到湜祎第一次服软(买零食讨好和假装流泪),最后被逼急了就说,不要以为我有求于你,你就可以对我那么拽。结果小橘更拽,让湜祎把自己的腿打折,就不用去参加运动会了(小橘虽然自卑,但也是一个很勇敢很刚的女孩子)。湜祎在这件事情是输的彻彻底底,完全没脾气(还记得湜祎爸爸让他好好学习,他是怎么回怼老爸的么?什么抽不出空来学习,反正老家还有两亩地,考不上大学大不了回家种地,老爸都被气到心梗)。湜祎这种心高气傲的人喜欢上唯一给他“挫折”的人不难理解吧。对湜祎来说,小橘是特别的存在。运动会上,小橘忍着剧痛,为了集体荣誉跑完接力赛,这点也跟湜祎非常相似,都是为了集体荣誉可以牺牲自己的人(湜祎那么骄傲的一个人为了运动会可以死皮赖脸的求跟他“有仇”的小橘)。
二、湜祎不会喜欢沈多的原因。湜祎得了晕血症,沈多的建议是转系!小橘知道这一路走来,湜祎付出的努力,所以小橘的态度是“我陪你”,想尽一切办法帮湜祎治病(杀鸡都不放过)。还有一点,湜祎最喜欢吃火锅,沈多从来不吃火锅。我看弹幕各种说小橘配不上大土,建议选择沈多。什么沈多敢爱敢恨。沈多抢了小橘的钢笔,强吻大土(虽然正剧删了这个片段),明知大土喜欢小橘,还死皮赖脸的拉着大土不撒手,甚至威胁大土,你们管这种人叫敢爱敢恨?最关键的一点,一个只会劝大土放弃的人配得上大土么?所以原著中,湜祎选择沈多才不能让人理解,好嘛!!!
三、小橘放下程朗的时间。我觉得小橘在跨年的山顶上说最后为程朗哭一次,之后她就真的放下程朗了。至于后来的关心只是出于好朋友之间的关心。很多人看到小橘为程朗做的事,关心程朗就为大土忿忿不平,其实认真看剧的小伙伴可以想一下,小橘在喜欢程朗的时候,也为大土做了很多事情,积极陪大土治疗晕血症,用仅有的钱请大土吃火锅,只为大土开心(小橘平时可是很省钱的呀),小橘在只把大土当好朋友的情况下也能为大土做那么多事,为什么她只把程朗当好朋友就不能为程朗做事呢??29集,沈多挽着大土的时候,小橘明显吃醋了,只是她还没明白,一个原因是小橘比较迟钝,一个是因为她怕再次误会,而且大土表白的时机也不对,那时小橘正在气头上,又看到大土和沈多在一起,所以才会说大土疯了。
四、全体演职人员的用心。这部剧的布景非常有年代感,剧中人物的穿搭也很符合剧情,各种名牌加身的大土,全网最土夏小橘......我就不明白弹幕吐槽女主服装土的人是怎么想的,难道非得像其他偶像剧那样,一个刚毕业艰苦奋斗的女孩却在北上广深租住一套大公寓么?还有,不知道大家有没有看过《情书》(在剧里是《晴书》)这部电影,《情书》也是一部描写暗恋的神作,编剧在剧中巧妙设置了这部电影,我觉得有点向经典致敬的意思。当然最最感动的还是胡意旋亲手写的周记。PS:这剧的歌都非常好听,每一首!!!!片尾曲《亲爱的远行》演唱者居然是《可惜不是你》的作曲者。当然,最爱的就是王瑞昌说的战歌--《反方向流浪》。一部好剧,必须有战歌加持。
最后,这是一部关于暗恋的电视剧,治愈与成长,没有心机,没有阴谋,都是很正能量的感情。小橘在知道程朗喜欢林柚之后,依然把林柚当成好朋友,为了林柚打架受伤,为程朗布置表白场地,真心希望他们能在一起(试问多少人能做到?这么温暖的小橘难道不值得湜祎爱么)。
题材不错,开局也还挺好,越往下看越有点倒胃口,董洁居然演个少女,咋想的?没人了吗?!
题材不错,开局也还挺好,越往下看越有点倒胃口,董洁居然演个少女,咋想的?没人了吗?!
题材不错,开局也还挺好,越往下看越有点倒胃口,董洁居然演个少女,咋想的?没人了吗?!
题材不错,开局也还挺好,越往下看越有点倒胃口,董洁居然演个少女,咋想的?没人了吗?!
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题材不错,开局也还挺好,越往下看越有点倒胃口,董洁居然演个少女,咋想的?没人了吗?!
燃!
体现了我国的精神,太燃了。
女主扬帆表演很惊艳,完全是超出了我的期待。电影中我感动清洁有好几处,我堂堂七尺男儿竟然也落泪,感动源非常的真实。第一处是在扬帆父亲去世那,自责痛苦。最后 受伤坚持上场比赛,那种执着劲,很是钦佩,那是一位为了国家奋斗多年的运动员。
燃!
体现了我国的精神,太燃了。
女主扬帆表演很惊艳,完全是超出了我的期待。电影中我感动清洁有好几处,我堂堂七尺男儿竟然也落泪,感动源非常的真实。第一处是在扬帆父亲去世那,自责痛苦。最后 受伤坚持上场比赛,那种执着劲,很是钦佩,那是一位为了国家奋斗多年的运动员。最终那一段,身披中国五星红旗,眼泪夺眶而出,非常棒。身为中国人的骄傲。唯一没有表现好的情节就是为了夺冠为了国家为了那份骄傲而没有表现出那股刻苦劲,刻苦情节不太够。总的来说非常不错,让世界看到我们中国的速度。
转自:百度知道
《狄仁杰》以好莱坞标准打造大片革命之作 《狄仁杰之通天帝国》将长于刻画江湖的徐克、善于制造悬念的陈国富、专于创新武术的洪金宝三位华语影坛的幕后巨头齐聚一堂共话江湖事,主演阵容汇集刘德华、李冰冰、刘嘉玲、梁家辉、邓超等多位影帝影后,再加上华谊兄弟投资1.3亿重现大唐盛世,追加2000万打造华丽视觉特效,致力于打造华语大片革命之作。《时代周刊》(TIME)表示“《狄仁
转自:百度知道
《狄仁杰》以好莱坞标准打造大片革命之作 《狄仁杰之通天帝国》将长于刻画江湖的徐克、善于制造悬念的陈国富、专于创新武术的洪金宝三位华语影坛的幕后巨头齐聚一堂共话江湖事,主演阵容汇集刘德华、李冰冰、刘嘉玲、梁家辉、邓超等多位影帝影后,再加上华谊兄弟投资1.3亿重现大唐盛世,追加2000万打造华丽视觉特效,致力于打造华语大片革命之作。《时代周刊》(TIME)表示“《狄仁杰》是自《英雄》以来第一部称的上史诗娱乐巨制的华语片”,《好莱坞报道》(Hollywood Reporter)和《纽约时报》(New York Times)都撰文称徐克复兴了中国英雄狄仁杰。电影在中国试映后也获得了媒体舆论的好评,赞扬徐克以狄仁杰之姿在武侠电影的庙堂和江湖中进出自如,与陈国富合作开创了华语电影的新类型,这一类型就是后来陈国富所创造的新名词“历史警匪片”。有影评人甚至表示,《狄仁杰之通天帝国》是“目前最接近好莱坞标准的华语类型片”、“这已经是目前华语电影所能做到的极限了。” 徐克第50部作品重返王位:希望狄仁杰发光发热 徐克近年一直在华语类型片的创新上做诸多尝试,选择《狄仁杰之通天帝国》作为他第50部电影可谓意义非凡。对于大量媒体“徐克归来 重返王位”的评论,徐克则认为自己在职业生涯中从不重复自己,拍摄《狄仁杰之通天帝国》也是一个全新的尝试。纵观徐克的导演历程,他最善于把偏锋与主流、险怪与平稳这些似乎是对立状态的东西互相渗透,转化发展。英雄临风鹤立,煮酒相逢,中国古典文化的侠义精神被天马行空的浪漫元素表现的淋漓尽致,这是徐克电影中无法替代的特质。在《狄仁杰》中的“武”,已经临界于武术本身,是用来制造一种视觉“奇观”;动作设计并不是一招一式的真功夫,而是将武功神化、幻化,通过特技和剪辑手段制造人体极限以上的高难度动作,观赏性极强。 电影总监制陈国富坦言:“徐克已经不仅仅是一个电影导演,他是一个传奇。是华语电影几十年以来一个重要的符号。他是一个永远在走自己路的电影巨匠,《狄仁杰之通天帝国》是他的第50部作品,就凭这一点,他已经是华语电影的传奇人物。我很乐意在他事业的这样一个节点与他合作,创造出一个经典人物的经典故事,会成为一个经典电影系列,对我来说与有荣焉。” 在《狄仁杰之通天帝国》上映之际,导演徐克特别表示,唐朝是一个非常盛大而迷人的时代,狄仁杰这个角色在唐代的背景之下,可以让一切都变得浪漫,希望这个中国神探能够在银幕上发光发热。对于很多人好奇武则天的眼神为什么是低垂的,他也首次做出解答,“因为武则天是一个自视为神灵的人,我希望刘嘉玲能演绎出如女神般的高傲和神秘。武则天的地位很崇高,她不会睁大双眼去看人,而是半开合的,这也让她更有神秘感。”
预言家刀了
《苏乞儿》是一个非凡英雄的非凡故事,一个武术泰斗的动人心路旅程。【幕后制作】·《苏乞儿》的3D特效只会体现在部分情节尤其是武打情节中,并非全片3D。制作全片则需要很大的人力和物力的支持,片中两场共18分钟的武打3D已经耗时半年以上,动用100多人日夜赶工制作。影片开始是赵文卓饰演的苏灿率军杀入山贼盘踞的山寨救主的这一场打戏,为设计一个开篇就能令影片出彩的场景,剧组决定在5000平米的摄影棚内
《苏乞儿》是一个非凡英雄的非凡故事,一个武术泰斗的动人心路旅程。【幕后制作】·《苏乞儿》的3D特效只会体现在部分情节尤其是武打情节中,并非全片3D。制作全片则需要很大的人力和物力的支持,片中两场共18分钟的武打3D已经耗时半年以上,动用100多人日夜赶工制作。影片开始是赵文卓饰演的苏灿率军杀入山贼盘踞的山寨救主的这一场打戏,为设计一个开篇就能令影片出彩的场景,剧组决定在5000平米的摄影棚内搭建这个亚洲最大的山寨场景。场景自2008年9月初开始搭建,每天都有50到60名工人进行施工,历时3个月搭建完成。为配合影片武侠动作的特点,方便动作设计,山寨场景的搭建特别注重了高低上的变化,还加入了吊桥和栈道,以凸现山寨戏的场面和层次。拍摄时,场景地面上将铺绿布,再通过后期电脑特效,在现有的场景之下制作出万丈深渊的天堑。整个场景的主要建材是木料,包括巨大逼真的山岩背景,全部由木棍搭建,再由铁丝捆绑,最后用水泥浇注而成的,共使用木头两万多根,铁丝十余吨,水泥数十吨,仅搭建费用就高达三四百万,加上演员、人工及后期电脑特效的费用,这场10分钟的开场打戏将耗资千万,是《苏乞儿》中最贵的一场戏,也是国内电影史上耗资最大的内景戏。
我只想……做正确的事。
我只想……做正确的事。
时间会证明一切
新版注定因为乱七八糟改而遗臭万年
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我看了二十多的金庸剧,从未如此愤怒过。
一路追剧过来,一路不断更新,看到最后,心如死灰。
其实,我早在40,41,42集后就对这部剧死心了,要不是腾讯自动会员续费我也不会看今天的大结局的。
可怕
时间会证明一切
新版注定因为乱七八糟改而遗臭万年
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我看了二十多的金庸剧,从未如此愤怒过。
一路追剧过来,一路不断更新,看到最后,心如死灰。
其实,我早在40,41,42集后就对这部剧死心了,要不是腾讯自动会员续费我也不会看今天的大结局的。
可怕到什么程度?就是我已经抱着零的期待,我对这部剧已经绝望了,但看最后两集的时候仍然让我气得暴跳如雷,心烦意乱,就差掀了桌子!
如此恶心的明教全员教众!
如此恶心的张无忌!
如此恶心的导演蒋家骏!
如此恶心的编剧关展博!
心疼自己,也觉得自己真是贱啊竟然一直看完了到最后!
就像吃了屎一样!
而我前面所写的一切,也都变得像屎一样!
屎!屎!屎!
都是屎!!!!
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94版以前那几个不列入考虑,连我80末都没看过,更别提更年轻的了,而且那个年代的剧对于现在来说,真的可以不用看了。我本来不想把邓超版列进来,但估计列了也应该一个也评不上,史上最差倒是一大票。电影版和电视剧比不公平,因为篇幅的原因,电影版如有角色产生第一不能单独列为第一,必须要有一个电视剧的角色并列第一。
全部评选仅为个人观点,任何人心中的最佳都是独一无二的,看就看有多少能和他人心中暗合,也颇为一大乐事,欢迎一起讨论、争论。
最佳张无忌
?_? 7.24不好意思,弃剧了,很浪费时间,下次请珍九挑好一点的剧本吧……
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7.14,刚补完两集,对于这部剧,笔者后面几乎是跳着看的,我已经把它当成一部拖拉机版的悬疑剧了,那变态小哥终于回归了冰箱这一幕应该放在
?_? 7.24不好意思,弃剧了,很浪费时间,下次请珍九挑好一点的剧本吧……
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7.14,刚补完两集,对于这部剧,笔者后面几乎是跳着看的,我已经把它当成一部拖拉机版的悬疑剧了,那变态小哥终于回归了冰箱这一幕应该放在第一集,这部剧8集就能拍完了还磨叽了12集,现在看来女主的设定又是失忆,真的是很摆烂了,为了让女主在社区人中间,表现出对男主妹妹失踪的事情没有记忆格格不入般的样子,几乎从头铺垫到了结尾,真的漫长无趣无聊,跟脱裤子蹲茅坑拿着喇叭大声说我要拉屎了一样,没有给人任何的惊喜,比较亮点的也就男二和他那冤种爸爸的线会让人感觉好一丁点……
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看了一下,笔者也看了不少吕珍九的戏了,好像还没动手写过影评,正好心血来潮,浅描一下。
当然,为了避免有些偏执的粉丝跑来私信内容如下:你是个黑子巴拉巴拉……在此先把求生欲拉满,我是个很普通的观众,对吕珍九有些好感,微博和韩剧TV有关注他,仅此而已。
然后,影评,没有客观,全是主观。
先浅谈一下有关吕珍九看剧的历史:德鲁纳很火的时候,笔者看了一下,得益于德鲁纳的设定和男女演员之间的互动,还有镜头的华丽,这部剧的观感算是有趣。之后,再往前回溯,华颐给我很大的惊喜;土豆星球的诙谐和无厘头搞笑让人印象深刻;还有后期崩盘,前期由于一人饰二角的分裂演出,成为王的男人在一二集的吕珍九火力全开的状态下,也足以在人心中划下一道深刻的痕迹;去年的怪物,为了要花镜头去捕捉每个角色的细节和塑造有血有肉的配角,这部更像是群像的戏在我这里是满分。
由于期待感太大,让我工作之余不时想想他今年会出演一个怎样的角色,链接这8集看下来,巨大的落差直接打得我一个措手不及。
链接这部剧好吗?笔者心里这样问自己,可以看,也可以不看,因为吕珍九,因为平平无奇。
整体来说,导演的导的整部剧给我一种卖弄的感觉,打个比方:客人想吃一道甜食,于是厨师端了一盘掺杂着鸡腿、臭豆腐的碎屑、螺狮粉的面条的蛋糕端了上来,让客人不知道怎么下手,你要说是甜食吧?蛋糕有了,但分不清主次,看得也眼花缭乱。首先,可以肯定的是,链接连最基础的定位都没有搞清楚:寻亲记?爱情剧?悬疑剧?家庭亲子互动剧?
其次,是剪辑的问题。我不知道大量地插入回忆镜头的用意到底何在?韩剧在继车祸大仙、失忆制作人、罗曼蒂克镜头大师之后,似乎还要竭尽全力地获取一个头衔:悬念制造机?于是为此,剪辑和导演不知道在做什么,碎如头屑般洋洋洒洒的慢镜头,那段男主角小时候找不到妹妹捂心痛苦,不知道插入了多少次?疯狂地插入注水,就是为了凑一个一集末尾的悬念制造?因为悬念制造确实是最吊人胃口的,这是所有人追剧的一个小小助推器,于是,笔者仔细回忆下来,每一集的末尾悬念镜头可以记得非常之牢固,但是每一集中间到底讲了什么事情?
对不起,好像讲了什么又好像什么都没讲。。。第八集了,男主的餐厅还没开,这打算等喜马拉雅山再拔高的时候,才会开门?
因此,在笔者看来,这部剧最大的问题是这两个,导致了剧情推进比蜗牛还慢,整整八集!三集就可以把所有事情都讲完了,而男主的餐厅从第一集开到了现在还没开?
男主捂心找妹妹,笔者捂心狂吐血。说完整体,接下来是局部的一些细节。
首先是女主角的人设,男主的人设是立住了,一个为了寻找妹妹下落不时陷入自我愧疚的人。而……女主角呢?从被跟踪狂追踪开始,我不知道她想做什么,到底要做什么,她想追逐什么?电视剧存在的原因是角色一定要立住脚,而女主角在我这里是完全立不住脚的,她先说自己没有男人缘,说要考公,生活工作十分随意,去图书馆看书这个情节,只有在呼应跟踪狂出现和“杀人”后遗症的时候才会出现,没有规划,工作不好,瞒着家里……按照常理来说这个角色我是应该要共情的,因为太像许多人了,随波逐流,没有主次,目标也不够明确。
但是,哪怕是放到生活中来说,我们都会有想要做好的一件事,不管是工作,还是什么,哪怕是一件事,女主角,没有,完全没有,这个人完全是空洞而苍白的,和男主相遇全靠千里一线牵……然而,在充斥着大杂烩的韩剧里,笔者实在是没办法告诉自己,这个角色立得住脚,相对女主角来说,年轻的女警察和男警察这个人反而是想让人深究的,女警察公私分明,对于有疑点的事情不会放过,深究到底,男警察意气用事,用自己的准则来衡量法律。
而其它配角呢?那个被家暴的想要委托女主妈妈外婆杀掉丈夫的女人,没了后续,那个开车想要撞男主的司机,被胁迫着撞了男主,后续是为了男女主的链接铺路……在这里,所有链接着的秘密都是为了男女主服务,除了偶尔露出来的偏僻一角,但也很快收了回去,并且没有后续。
这些角色的存在意义,没有灵魂,不时为了整个故事的丰富,只是编剧放在其中,为了促进男女主感情更进一步的棋子,在街头,只要需要,角色就需要出来推动一下主线,不需要,就空出大块场地给男女主谈恋爱。
于是,整部剧看下来,便没有打动人心的力量,剧中,以男女主为主,所有人都被链接辐射到了,偏偏,丢失了观众。
最后,说说演员,吕珍九,剧中大部分情节他都能拿捏,而且遇上配角老戏骨,比如那个到底有没有杀了妹妹看似疯了的老人的时候,会稍微爆发一下,其它时候,其实没有太大的情绪爆发点。
女主演,很漂亮,很可爱,除了人设这一块之外,也还好,大多数都是呈呆呆的表情,中规中矩。
男演员,女演员之间的化学反应……好像有点反应,又好像没有过反应一样,珍九在里面不知道为什么给我一种老父亲般慈祥的感觉(不是),以至于,女主角把男主角拎起来摔在一旁的货物上这一段,我觉得更像是慈祥的老父亲原谅了女儿的恶作剧一般(不是)……
以上,我给一颗星,我对所有的角色都没有恶感,但这剧真的只值一颗星。
高中的时候看过的剧,最近被曾舜晞演技惊到了,想起来还看过这部剧,过来打个分!作为漫画粉,我还记得当时刚开始看的时候挺担心的,害怕拍毁了,没想到拍得还不错!选角都挺贴脸的,而且场景和妆造都很还原。兄妹俩虽然长得不像,但是灵魂呆毛增加了他俩的关联,而且很有漫画感。惊喜的是曾舜晞和孙千的演技都还不错(鬼知道当时我看到主演名单多害怕hhh),虽然有些地方蛮浮夸的,但是在这样一部偏喜剧的漫改剧里面并不
高中的时候看过的剧,最近被曾舜晞演技惊到了,想起来还看过这部剧,过来打个分!作为漫画粉,我还记得当时刚开始看的时候挺担心的,害怕拍毁了,没想到拍得还不错!选角都挺贴脸的,而且场景和妆造都很还原。兄妹俩虽然长得不像,但是灵魂呆毛增加了他俩的关联,而且很有漫画感。惊喜的是曾舜晞和孙千的演技都还不错(鬼知道当时我看到主演名单多害怕hhh),虽然有些地方蛮浮夸的,但是在这样一部偏喜剧的漫改剧里面并不突兀,而且悲伤的地方演的也很到位。缺点是时秒人设属实有点ooc了,包括很多人吐槽的“矫情”“无理取闹”,兄妹俩吵架的内容也挺莫名其妙的。有些配角的演技确实有些尴尬,但是瑕不掩瑜。