苏西是伯乐，她在麦瑟尔夫人第一次上台表演后将她从警察局赎出来，陪她找律师，为了她安一部电话。在第二季我们了解到苏西越发困窘的生活之后，才知道这一切对苏西的不易。

苏西是伙伴，极好的合作伙伴。在米琪闯祸台上爆粗口苏菲之后收拾烂摊子，找各种关系让她重新登台甚至去求兰尼，自己被威胁害怕也不和米琪吐槽，甚至去威胁苏菲别再动我的人。和俱乐部的经纪人大喊“我的女孩在台上想说什么说什么！”认真专业的分析她每一次的表演，胜不骄败不馁。极其缺钱，却知道什么才是真正对的，为了目标能伸能屈，每一次米琪在台上表演之后的由衷欣慰，她从不把米琪当做赚钱的工具，“我需要钱，而你，绝对是颗耀眼的明星。”what a fxxk good agent!

苏西是真正的挚友。难道最好的朋友是那个“尖叫的金发小东西”吗？Oh come on，苏西才最懂她。苏西懂她，米琪心中真正喜欢的事业是苏西追着激发出来的，第一季末尾米琪在台上表演的时候joe去看，苏西直言，你配不上她。苏西一直是米琪生活最直接的旁观者，本杰明看表演，苏西说，嘿，这段只是普通的笑话，不应该让人大笑的可你为什么大笑？其实本杰明不懂米琪。尤其是明明每次米琪讲自己的婚姻生活，从开始苏西懒得听，觉得和自己有什么关系，到中间参与其中，再到后来看到本杰明来找米琪紧张的做小灯泡的样子，真可爱，太可爱。

苏西真正是贫穷女孩追梦记。米琪不懂她为什么住在人不能住的地方，为什么没有电话，苏西从来也不和她讲，懒得解释，也不愿意解释。她应付生活更不容易，没有家人的爱和支持，贫穷，因为米琪被人威胁人身安全，好像永远只有那两件衣服，长的不好看，脾气不好，让人分不清男女(底层社会生活不易，吃穿靠捡剩，像男孩更安全)和米琪站在一起简直是彻彻底底的丑小鸭。

但是苏西一直都知道自己要什么，贫穷没让她败给生活，威胁没让她妥协，唯独一次动摇，是苏菲被她感动找她去当自己的经纪人。钱啊，苏菲真有钱啊！！！！她苏西能够一下子实现自己经纪人的梦想还有钱，这个捷径和机会怎么会不让人心动呢？

但是米琪的表演才是她心中想要的样子，女性的崛起，女喜剧人的吐槽，这些才是她苏西真正爱的东西，所以她如果离开米琪去做“假皇后区的苏菲”的经纪人，不，我觉得根本不可能。

苏西是绝对的麦瑟尔夫人形象塑造的一部分，她和米琪才是这个剧的终极cp，不可能分开。

一直就挺喜欢看军旅题材的电视剧的。小时候看《红十字方队》《突出重围》《DA师》，后来看《士兵突击》《我是特种兵》《火蓝刀锋》。这次看《空降利刃》算是好几年以来最好看的一部了，至少我是每一集都点开了，即使偶尔会有快进，但还是认认真真看完了的。

本来最喜欢的军旅题材电视剧应该算是《士兵突击》了，看完电视剧还特地买了小说来继续研究。但这次《空降利刃》给了我很不一样的观感。

以往看的军旅题材电视剧（小时候的不算，因为记不住了），大多是从普通士兵的角度出发。以《士兵突击》为例，我们看到的是许三多和成才两个不同性格的农村孩子，进了部队，当了兵，一路以来受到的磨砺，遇到了形形色色的人，经历了风风雨雨，而得到的自我成长。而部队的干部，往往都是处于相对配角的位置。哪怕有袁朗这样出彩的角色在，他依然是许三多的配角。所以我们大约是不知道袁朗究竟是怎样成为袁朗的，哪怕我们能从成才身上窥见一丝丝年轻时袁朗的影子（袁朗说过成才最想年轻时候的他），我还是很想知道如果有一个就是讲袁朗的故事，会是什么样子的。

当然，张启不是袁朗。他身上没有袁朗的那种痞气和圆滑。他给我的感觉，更多的像是吴哲，科班出身，天之骄子，理想主义者。所以在《空降利刃》中，当我们随着正营级的张启去经历他的空降兵生涯，我们得以站在一线基层部队主官的视角去了解军营生活，部队结构的搭建，训练计划的制订，这些在《士兵突击》中偶有提及，但绝对不是主线。

所以，对于我来说，《空降利刃》给我了一个全新角度的军旅题材电视剧的体验。张启在工作中的对上以及对下的管理方式，或许在日常生活工作中也有借鉴意义。对上，明确提出需求，对于自己的坚持积极沟通，努力争取；对下，自身素质过硬，关心下属，有情有义。

总体来说，值得一看的剧，不枉我周一到周五零零星星刷了十几级，又花了周末两天刷完了全剧。顺便提一句，配乐还是挺不错的，歌挺好听的~

很多人都没看懂，就瞎评论评分。真可怕

如果豆瓣分数都是这种人评出来的，打算换平台看评分了。

整部电影人物形象塑造，情节喜剧张力挺好。后期剧情发展不确定，吸引人并让人猜测，正是好电影必备的元素。前期摄像机靠近向前走男主的背部，转场到类似构图，说明去到另一个地方。前期在酒吧，男主对女妓女说fck off时，他们早就计划好暗杀犯错了的jade（这点是看到最后才反应过来的??一切都在掌握中）各种物件及布景推动情节发展，如手铐暗示危险。所有人物及性格都在影响剧情的发展。

正在看，不知道结局卧底有没有黑化，李子成丁青的激情在这里根本没有看出来，局长更差强人意，好好地剧本，被演技给糟蹋了。希望棒子不要起诉侵权。

模仿新世界，但又受制于审查制度，想拍又不敢拍，尺度不够，寓意不深。观影如同嚼蜡。局长策反仲久那段更是鸡皮，不说了，继续看，只是为了对新世界的那份尊重

第一次看Mid90s是在从纽约去夏威夷十几个小时的飞机上，在黑白模糊的白天与黑夜里，和几十人同行的昏暗机舱上，Mid90s的电影颜色略黑，就像潮湿的阴雨天气一样，我以为这就是90年代的复古。一开始看不知道抱着怎样的期待，我对skater movie的视觉印象停留在home made video，而叙事方面认知在Bing Liu的纪录片Minding the Gap里面与暴力同存的男孩们，预想Jonah Hill的mid90s应该是搞笑、荒诞的。没想到却是一个清新小品，非常有质感，人物也塑造真实。这是Hill的第一部电影，听采访说这个剧本他写了三年，改了二十多版，怪不得剧本里的人物台词和举动都这么精准，在75分钟里把友情、兄弟情、亲情表现得可圈可点，展示的是每个人的不完美。

【详细】

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《进京城》怎么看都像是精剪版的电视剧。故事改编自历史真实事件“徽班进京”，讲述一众“戏痴”的爱恨情仇。其实作品有着一个很讨巧的题材基础，在那个年代作为娱乐明星的“角儿”们，他们一生为戏痴迷，他们一生渴望感情，但他们身份卑微，命运只能由他人掌控。这些特点都赋予了故事很强的戏剧冲突，同时也给予两位男主足够的表演空间，而其中富大龙的“岳九”更是把角色演出了血肉，一个地道的西北汉子，能把一位旦角儿塑造的如此到位，离不开他的努力和用心！但把这一手好牌打的稀烂的就是我们的导演胡玫，全程单一生硬的淡进淡出转场，将故事切割的七零八落，全片所谓“四平八稳”的叙事节奏，可能只是导演技法穷尽的另一种说法吧。4分。Ps：虽然确实没啥可比性，但看到这种题材还是会想起那部经典中的经典《霸王别姬》。

1.三男三女错综复杂的关系跟《火腿，火腿》颇为相似，除了护士是年轻菇凉，其他五个人都上了年纪，有时候还办不成事，少了些荷尔蒙的味道，纯“感情纠葛”，两个男人收拾的整整齐齐在洒满月光的小树林没等到女票??，轻松戏谑，护士不但年轻，还温顺还野，所以教授死在她身上是喜丧??2.从电影考古学的角度????来看，伍迪艾伦的话痨八零年代就出现了，那个时候的昆汀还在混录像厅刷港片，把话痨的历史往前推了整整十年????3.好几分钟英国乡下田园明信片的那一段，就跟《午夜巴黎》片头的风光宣传片一样，让人心驰神往，旅游局应该给丫发个奖。

故事发生在明朝嘉靖年间，一女子一僧一将一儒，画面都很有古意，服化也不像如今大部分古装剧那么浮夸。剧本台词都很考究，演员演技都全程在线。

??被郭京飞吸粉，有几场戏简直演技炸裂，虽然特写镜头看到脸上的吭都想给他众筹粉底，但竟然get他的帅了。最难忘在深夜他跪在院子里自己拿鞭子抽自己的场景，有良知有道义也有欲望，后期黑化成什么样子我看着都感觉又心疼又压抑。

??杨秀是个儒生，人设从头到尾都很正，一开始觉得酸腐无能。李榛榛告诉他：他们给了我两个选择，一个去死，一个充为官妓。他第一时间回应：郡主万万不可入青楼，轻贱了自己。如果不熟悉这段历史的估计都会觉得这些书生是傻逼，动不动就死谏，动不动游行反动，进京面圣撕逼，或者拉帮结派拖大官下水告状。但那个年代确实流行啊，读书人文官这些把能跟皇上撕逼当荣耀，当然朱家大佬虽然有时候会听，听烦了不爱听那下场确实挺惨，有点心情的是打屁股，打得屁股开花是常事，打死的也一大堆。随着人物剧情的饱满，我看着他竟然感动得想哭：我是个读书人，我读的是圣贤之书，学的是圣贤之德，立的是圣贤之志，修的是圣贤之身。以天下为己任，舍生忘死，最后也算求仁得仁了。 ??程问道是我最难描述的人物，周一围是有演技的，只是在这部剧演出总是跟我的情绪达不到共鸣，起初知道全家灭门在少林寺的情感表现方式总觉得看起来过于癫狂。他下山要去找李榛榛，可见到后却没有问过李榛榛以后怎么办，也许在逃避吧。总觉得他辜负了很多人，佛渡有缘人，但放下太难，僧人不是圣人。曾虑多情损梵行，入山又恐别倾城；世间安得双全法，不负如来不负卿。

??最想说的就是李榛榛，从云端之上的郡主到泥槽深处的十一娘，如果剧中每个人都是轮回有因终得去处，那么她真的彻底是个悲剧人物。只因她在听说未婚夫婿程闻道惨遭灭门，善心发作请求身为王爷的父亲伸张正义，便被明德报复全家灭门。她一共有三次选择，第一次嫁给高剑雄和灭门，第二次死和官妓，第三次死和出家，说好的善有善报呢？她在青楼的三年，始终不忘要复仇杀明德，一直说要跟她一起报仇的三个人，程问道在得知明德是他亲生父亲慢慢放下了仇恨，高剑雄依仗明德慢慢实现了自身阶级的提升，杨秀和明德只是政敌，只有她，明德依然实实在在是她的杀父仇人，她迫于自身能力和情感束缚，深陷绝望。最难忘她和杨秀被冈田绑走后回来的那一幕，整个青楼空荡无一人，她不用困在地狱了，可是她依然回去了。那个背影当时就泪目了，她还能去哪里呢？她的结局我至今心有不甘，如果每个人都是放下了，释然了，她遁入空门更多是一种无处可去的的选择吧，活着永远比死要更艰难。

??表白败火师父，他才是我心中得道高僧的样子：若有意，微尘亦有佛心。

看《明月几时有》前，看到了很多关于这个电影的差评，没想到看完之后觉得还不错。并不是因为期待放得过低，这应该是我最近看过的最好的香港电影，也可能是今年最好的香港本土电影，即使是有博纳这样的大陆资方，这仍然是一部香港本土电影，是香港人在拍自己心目中的香港。看完之后上网查了一下，片中的主要人物都是有历史原型的，如周迅扮演的方姑、彭于晏扮演的刘黑仔、霍建华扮演的李锦荣，主要事件都有史实可考，包括叶德娴扮演的方母、王菀之扮演的交通员被捕前后的经历都是真实的。对于许鞍华来说，对这些历史素材的取舍态度决定了这部电影形态，到底是要拍一部我党领导下的抗日传奇，还是一部普通人在非常时期下的舍生取义，很明显是后者。所以这里有大量的琐碎日常铺排，如吃饭、结婚什么的，即使是执行任务，手段也显得很业余，还有碰到好心的检查人员放她们一马的情节，这完全不是一个长期以来口味被谍战剧培养出来的普通观众所期待的样子。淡化了政党背景和组织的严密性，许鞍华就远离了这个题材本应具有的红色基调。全片用来调节节奏的是彭于晏，这个人物被赋予了传奇色彩和喜剧效果，除此以外，这基本上是一部文人电影，展现的是隐藏于人心凸显于市井的家国情怀，这很不类型化，但自有其价值，这也是许鞍华能守住的一条底线了吧。《明月几时有》的编剧何冀平，写过话剧《天下第一楼》，还有徐克的《新龙门客栈》。“人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深”，这是《新龙门客栈》中的台词，这种乱世儿女情的描摹拿捏，也是何冀平最擅长的。但即使这样，无论是从编剧层面还是表演层面上来说，这里周迅和彭于晏的对手戏，都已经无法望当年林青霞和梁家辉的项背了。有趣的是，周迅在翻拍《新龙门客栈》的《龙门飞甲》中扮演了林青霞那个角色，而梁家辉在《明月几时有》中客串了一个当年亲历的受访者，虽然我对这种由演员扮演被采访者的做法并不赞同，但梁家辉演得还是很好。只不过我推算了一下人物的年龄，彬仔此时应该有80多了，这把年纪还在开出租车，谁不幸上了他的车，还是自求多福吧……周迅演方姑这个角色，我感受到的是吃力，并不是演技问题，毕竟年龄和地域差距在那里摆着。不过这也说明现在的香港年轻女演员是多么的青黄不接，我也实在想不出香港本土女演员有谁能胜任这个角色。《明月几时有》中的两枚定海神针是扮演方母的叶德娴和久石让的配乐。比起《桃姐》中的洗尽铅华和风轻云淡，这里的叶德娴展现的是小人物掩藏于市井烟火气下的侠义和执着，明年的香港电影金像奖最佳女配非她莫属。而久石让还是那个久石让，你一听就会觉得这就是那个记忆中的久石让，只是不知道他作为一个日本人，对于这样一部中国的抗日电影，他是以一个什么样的心态来创作的。影片最后用一个平移镜头来结束回忆，将观众从乱世带到盛世，用明月映照下的繁华香港，来向曾经付出的牺牲致敬。《明月几时有》被宣传为香港回归20周年的献礼影片。在上映的前一天，看到一个消息，外交部发言人说：“现在香港已经回归祖国20周年，《中英联合声明》作为一个历史文件，不再具有任何现实意义，对中国中央政府对香港特区的管理也不具备任何约束力。”（这个声明我原本以为要到2047年才完成使命的）作为一个女二的角色，在豆瓣的影片条目下，居然找不到一张叶德娴的正面剧照，你知道为什么吗？明月几时有，在中国，这个千古一问似乎是可以一直问下去的。