非常好!孩子明白做人要勇敢!明白了要珍惜友谊 。还明白了团结的力量是最大的!我太感动了!感动的要哭了!喜羊羊和懒羊羊之前出现了有形的误会,不想交朋友了。但是,他们穿越到了远古时代 ,恶龙来袭时,懒羊羊拿着屠龙神器(也就是喜羊羊送给他的那个饼盖)打败了恶龙!我觉得喜羊羊很聪明,居然能想到这个饼盖竟是屠龙神器,我觉得懒羊羊很勇敢,居然能把恶龙打败,他是真正的屠龙勇士,也是羊族的骄傲,更是远古时代
非常好!孩子明白做人要勇敢!明白了要珍惜友谊 。还明白了团结的力量是最大的!我太感动了!感动的要哭了!喜羊羊和懒羊羊之前出现了有形的误会,不想交朋友了。但是,他们穿越到了远古时代 ,恶龙来袭时,懒羊羊拿着屠龙神器(也就是喜羊羊送给他的那个饼盖)打败了恶龙!我觉得喜羊羊很聪明,居然能想到这个饼盖竟是屠龙神器,我觉得懒羊羊很勇敢,居然能把恶龙打败,他是真正的屠龙勇士,也是羊族的骄傲,更是远古时代的英雄。看了这个电影,我不觉得去年的电影好看了。但是电影名称不太合适,应该是喜羊羊与灰太狼之懒羊羊崛起或是与灰太狼之战胜恶龙就更好了。不错!与前年的电影相比,有很大进步。另外祝喜羊羊十岁生日快乐!再接再厉。
昨天有幸参加意大利电影《重生小确幸》在广州的首映式,讲述了男主人因交通身亡后意外获得1小时32分钟重返人间的机会,作为丈夫 父亲 朋友在规定的时间内完成所有他认为最重要的事情,电影今年在意大利上映好评如潮,列为“10月必看”的佳作。电影除了能让你感受意大利人的浪漫情怀外,还能领略西西里首府巴勒莫这座城市迷人的风光,诺曼 拜占庭以及伊斯兰三种风格的建筑物并存,歌德曾经称这里是“世界上最优美的海
昨天有幸参加意大利电影《重生小确幸》在广州的首映式,讲述了男主人因交通身亡后意外获得1小时32分钟重返人间的机会,作为丈夫 父亲 朋友在规定的时间内完成所有他认为最重要的事情,电影今年在意大利上映好评如潮,列为“10月必看”的佳作。电影除了能让你感受意大利人的浪漫情怀外,还能领略西西里首府巴勒莫这座城市迷人的风光,诺曼 拜占庭以及伊斯兰三种风格的建筑物并存,歌德曾经称这里是“世界上最优美的海岬”。同样影片的音乐深情温馨沁入人心,主题曲用意大利古老的曼陀玲+现代电声;意大利美声唱法与通俗唱法相揉和,音乐视听感非常美妙,犹如同时又在欣赏一场美妙的音乐会一般~好听。一直以来我对意大利电影音乐情有独钟,它的音乐特点是古典与现代非常融合。总之,特别是2020年经历了“新冠疫情”这么艰难的时刻后,这部电影带来了十分温暖的治愈感,让人更珍惜当下,是一部值得去影院观看的好电影,从艺术性观赏性都非常值得拥有[抱拳][抱拳]
同之前一直在追的另一部HBO的喜剧《副总统》一样,《硅谷》篇幅简短但主线明晰,有别于一般的美式喜剧从令人惊艳到渐渐深陷在缺乏主线而越发散乱的叙事和依赖于日显单薄的人设以及低俗成人向段子维持的笑料,八集的几乎是喜剧类剧集一季三分之一的篇幅里,每一分精工都在编剧句句精到的台词里,辛辣嘲讽,黑色幽默,将不为人知的硅谷的一个侧面浓缩在了其中。
我们谈起硅谷,往往都联想到谷歌
同之前一直在追的另一部HBO的喜剧《副总统》一样,《硅谷》篇幅简短但主线明晰,有别于一般的美式喜剧从令人惊艳到渐渐深陷在缺乏主线而越发散乱的叙事和依赖于日显单薄的人设以及低俗成人向段子维持的笑料,八集的几乎是喜剧类剧集一季三分之一的篇幅里,每一分精工都在编剧句句精到的台词里,辛辣嘲讽,黑色幽默,将不为人知的硅谷的一个侧面浓缩在了其中。
我们谈起硅谷,往往都联想到谷歌,微软,苹果这些为人熟知的高科技大企业,像马克?扎克伯格这样的天才如何中途辍学却成功创业,一步登天的传奇故事。似乎,在硅谷这个IT行业的梦之园里,肤色各异的技术宅们每天都有无数机遇可寻,这是另一个在高速发展的技术背景下,上演更迅速的,美国梦的实践舞台。
Richard,一如千千万万漂在Palo Alto的码农们,和Big Head,Gilfoyle,Dinesh这几个技术宅们一同借住在Erlich,一个卖掉自己开发的互联网程序并靠着那笔钱买了房子“圈养”年轻极客的前程序员房主的房子里,并承诺给他各自软件的10%收入。Richard写的遭人嗤笑的音乐程序pied piper却意外得同时被两位科技大亨Peter Gregory和Gavin Belson发现了其中算法的无限潜力,并展开争夺。最终他放弃了买断的巨款,选择了和伙伴们开始从头创业。
前几年大热的传记片《社交网络》让很多人或多或少地瞥见了IT业的辛酸。懵懂,欺骗,背叛,在这些为人津津乐道的商业创业故事桥段背后,IT业其实充斥着更多的讽刺和矛盾。
当Richard面临把平日伙伴升级为公司创立员工时,不得不把技术差劲的Big Head排除在外的左右两难时,Erlich告诉他要成为那两位大亨一样的人物就得学会如何做一个asshole。因为从创业大业起始的一日起,他不得不把那些只是单纯地埋头钻研的日子抛在身后,进入公司CEO的角色,也就意味着一个首先把商业利益和企业发展作为第一要旨的公司灵魂,个人情义,有时在宏大愿景面前简直脆弱得无需摧折。
其实这种创业大环境和艺术界也颇有几分相似,艺术家要想奔着一个名声响当当同时又财源滚滚来的享誉国际的“大师”身份而奋斗,他最先就得从废寝忘食,一心扑在艺术研究与创作的纯粹艺术家的身躯里剥离出来,用另一个半脑的商业运作的头脑武装自己,实际上恰恰是与所谓艺术的初衷南辕北辙。然而,既然谈商业,代价和牺牲都是常伴左右的影子。之于IT界,也许更为残酷。一开始,这些高智商的理科生们比终日浸淫在艺术和文学的文青们更要单纯和不通世故得多,他们怯于和人交谈,紧张时会不住呕吐,对异性的心思甚至还停留在小学生的水平。多数人只是带着梦想,憧憬着自己那个IT界偶像的传奇,相信着大亨们在广告和发布会中整日挂在嘴边的“make the world a better place”,相信自己创造的代码世界有朝一日能朝这个目标更进一步。
梦想就是用来打破,用来肢解的。和Gregory的第一次会面,Richard对如何创立一个公司,如何筹备那些繁杂的文书工作都一无所知,甚至傻乎乎地拿着开给公司名字的支票去给尚未注册的公司存钱。
所有的创业史都一样,最讽刺也最矛盾的就在于艺术家再也做不成艺术家,他必须成为商人,成为谈判专家,成为利益主导者,成为运用无情手段的人。创造核心代码的人同时也是公司的CEO,企业的品牌。他为之虔诚和奉献的作品要被打造成畅销的商品。千百年来的人类社会一直遵循着相似的法则,只是一味潜心于研究,等着机会横空出现,那么至少你的作品会在漫长的时间内无人问津,可能在作者生前都一直默默无闻。更讽刺的是,诸多名人正是在死后,借英年早逝的名头而不是他本身应展现的价值,其作品和声名才广为传播。
正如该剧的海报,所有人穿着那熟悉的黑色高领毛衣,摆出那熟悉的动作,一看便知是IT界的大众偶像乔布斯。在大众认知中,乔布斯本人就是苹果这一品牌的核心,他就代表着整个企业。一想起苹果公司独特的LOGO,随之想起的就是乔布斯的这张照片,简直像是另一个LOGO。
然而不为人所熟知的是,乔布斯并不会编写代码,另一个斯蒂夫,沃兹尼亚克创造了一切。事实就是天才的名声隐没了,而另一个商业的天才却引领着一个公司走向如日中天的大舞台,开启了科技的新纪元。
乔布斯最忠实的崇拜者Erlich早早便放弃了梦想,用它的所得转而投资别人的梦想。不难看出他的天分不在编程上,看清这一点的他更适合把情商发挥在谈判,交涉,发布会演讲上,而他也确实这样做了。
最幸运的人自然是主角Richard,他的身上活生生上演着一出以传统的美国价值观为导向的美国梦传奇。从天而降的机遇,各路伙伴的配合,虽在创业路上偶遇阻挠,但最终还是藉天才的智商步向了成功。完完全全是硅谷成功励志故事的浓缩简写。在他身上,梦想还不至于面目全非,即使被现实几度打碎,似乎还是保持着最初的几分轮廓。
即使主线剧情还是如此完满的路数,但一部喜剧的语言不会止于仅让观众会心一笑的地步。
这里是硅谷。梦想在这里被不同程度地肢解。
Erlich,认清现实后,把梦想贩卖改组成小日子的算计,若没有Richard的突然发家,他也只是会在从租客身上牟利的冗长闲暇里念叨往日辉煌。Gilfoyle和Dinesh也许最正常,把自己的梦想转向为同伴的事业工作,至少方向没有偏离太多。一群人中资质最平庸的Big Head,在一份高薪的空头工作中渐渐和那些天台上被弃置不用的同事一样,终日无所事事,他们不再谈梦想,挥霍着合约到期之前似乎源源不断的薪金,然后在某一天迷失在心灵的迷宫里。
女人们有些靠艳舞为生,有些则在晚会上负责与男宾攀谈。孩子们在街头扮演者恶霸的角色,经营着非法药物的营生。导演着枪支巷战的拉丁人掌管了城市的某些角落。
一切成功在硅谷又是那么脆弱,一个投资风向的转变,一个关键代码的破解,坐拥千万的公司便可以一夕之间化作泡影。
这里是Palo Alto,一切为硅谷梦而生,人们又怀着梦死在这里。
不那么残酷的黑色幽默语言道尽了这些辛酸。其实哪个圈子都是相似的,没有永恒的天才,只有成功的商人。一个人靠着梦想无法无忧地活到老去,不断地攀援经营才能把人生沐浴在财富当中。
硅谷。好莱坞。北京。哪里都是相似的。
我个人觉得审死官拍的比九品芝麻官要好 九品芝麻官主要是突出搞笑无厘头 而审死官突出现实与生活 我记得我看过一个报道 这两个片子同时在香港上映的时候 香港片友一致认为九品芝麻官根本不可能与审死官相比 我认为可能是因为当时香港的社会环境的影响 还有一点就是香港相比于内地 观影文化程度要高一些 在这里我不是说内地的人不会看电影 而是由当代的社会文化环境影响的 所以当我们都看懂这两部电影的时候 希望
我个人觉得审死官拍的比九品芝麻官要好 九品芝麻官主要是突出搞笑无厘头 而审死官突出现实与生活 我记得我看过一个报道 这两个片子同时在香港上映的时候 香港片友一致认为九品芝麻官根本不可能与审死官相比 我认为可能是因为当时香港的社会环境的影响 还有一点就是香港相比于内地 观影文化程度要高一些 在这里我不是说内地的人不会看电影 而是由当代的社会文化环境影响的 所以当我们都看懂这两部电影的时候 希望能认真思考一下当代的电影文化
首先说体验,全程没笑也没啥可笑的,看了一半憋了一肚子尬一肚子骂,本来是汇成一句“高于十岁别看”的骂人话,但是同场次的几个小朋友看一半都看不进去到处乱窜,乐。
客观评价就是一子供向商业片。讲了一小孩抗争逼他学音乐的爸爸,最后借着一个外星人的帮助最后说服他爹放弃了音乐去追求他的星空梦的故事。
首先说体验,全程没笑也没啥可笑的,看了一半憋了一肚子尬一肚子骂,本来是汇成一句“高于十岁别看”的骂人话,但是同场次的几个小朋友看一半都看不进去到处乱窜,乐。
客观评价就是一子供向商业片。讲了一小孩抗争逼他学音乐的爸爸,最后借着一个外星人的帮助最后说服他爹放弃了音乐去追求他的星空梦的故事。
在不了解这个片子之前,我以为这个片子的看点大致有以下几点:
1.外太空的莫扎特,见名之意,科幻和音乐片?
2.在《隐秘的角落里》贡献惊悚体验的荣梓杉
3.应该是笑点和演技担当的黄渤和范伟
看完后的感受如下:
1.没啥科幻也没啥音乐,都是些元素的生硬拼凑罢了。完了一小星星都谈不明白也不肯练琴的男主硬是靠着外星人的机械降神进入音乐比赛决赛,又凭着所有日漫主角般的“听从内心的声音”拿下决赛冠军。剧情之无脑之俗套不忍赘述。
2.荣梓杉的演技在本片中实在是塑料。更严重的在于剧本的台词,明明把握不住情绪但是却绞尽脑汁用力过猛的念出那些叛逆的台词,但凡涉及叛逆情绪表达的台词的都分分钟让人出戏。
3.黄渤演技在线但是很无趣,范伟就是纯纯的工具人也没啥戏份。
4.夸张的脱离实际的初中校园生活。人山人海的社团,疯狂的偶像崇拜。浮夸无度,令人反胃。
剧本生硬,俗套,无聊,冗长。能写出这么多字来描述影片之差真是难为我了,就好像看见路边一坨狗屎还要大肆批评一般。就这还要继续拍第二部,乐
本文首发于公众号 架空(ID:jiakong2017),这里是科幻、奇幻、惊悚的世界,欢迎关注。
这不是关于丧尸,也不是关于电影。只是关于“努力去做“。
最近空姐被好多人安利《摄像机不要停!》,知道这是个喜剧,讲的是一个导演用纪实手法拍丧尸片,知道它在日本热映半年,用相当于18万RMB的成
本文首发于公众号 架空(ID:jiakong2017),这里是科幻、奇幻、惊悚的世界,欢迎关注。
这不是关于丧尸,也不是关于电影。只是关于“努力去做“。
最近空姐被好多人安利《摄像机不要停!》,知道这是个喜剧,讲的是一个导演用纪实手法拍丧尸片,知道它在日本热映半年,用相当于18万RMB的成本换来了1.8亿票房……blah blah blah。然后基于两个误会,兴趣没提起来。
误会1:纪实风格的丧尸喜剧?……还……好……吧,题材感觉也不是特新鲜。
误会2:又拿拍摄内幕说事?就是电影人看了才最有感咯?这简直是我最无感的一种片子了。就你们电影人有酸甜苦辣,别人没有?导演拍个电影来宣泄从业感受,那就相当于外科医生通过做手术来宣泄咯?司机通过开车来宣泄咯?
这部作品利用大提琴独奏拉开了故事的序幕。随即跃上主旋律的钢琴和提琴,利用充满跳跃性的表演方式,将故事的两位主人公——天真无邪的正男和地痞混混的菊次郎——带入场景。同时这段音乐也充分交待了这一对性格、行为完全迥异的活宝虽然旅途不顺,却始终充满着积极与乐观。大约在作品2分钟左右的时候,一段变奏引出了故事中最令人伤感的剧情——正男的母亲已经建立了新的家庭并且有了新的孩子——可能他的母亲已经不再属于
这部作品利用大提琴独奏拉开了故事的序幕。随即跃上主旋律的钢琴和提琴,利用充满跳跃性的表演方式,将故事的两位主人公——天真无邪的正男和地痞混混的菊次郎——带入场景。同时这段音乐也充分交待了这一对性格、行为完全迥异的活宝虽然旅途不顺,却始终充满着积极与乐观。大约在作品2分钟左右的时候,一段变奏引出了故事中最令人伤感的剧情——正男的母亲已经建立了新的家庭并且有了新的孩子——可能他的母亲已经不再属于他了。这种变故使得正男异常地消沉,也使得菊次郎手足无措。通过钢琴在这里的独奏,我们能深深地感受到正男的那种孤寂和失落。
这对欢喜冤家,因被狗仔追拍而被迫扮演一对假的未婚夫妻,而两人在相处中也不知不觉对对方动了真心,何群也逐渐被晓诗的乐观微笑,微笑Pasta店所有成员的温暖融化,找到原本被封存的笑容和温暖性格,积极面对自己的人生,找回失去的亲情与梦想。阿哲虽然处处与何群对立,却在一次次的挑战的人生,找回失去的亲情与梦想。
阿哲虽然处处与何群对立,却在一次次的挑战、误解之后,更加了解与认
这对欢喜冤家,因被狗仔追拍而被迫扮演一对假的未婚夫妻,而两人在相处中也不知不觉对对方动了真心,何群也逐渐被晓诗的乐观微笑,微笑Pasta店所有成员的温暖融化,找到原本被封存的笑容和温暖性格,积极面对自己的人生,找回失去的亲情与梦想。阿哲虽然处处与何群对立,却在一次次的挑战的人生,找回失去的亲情与梦想。
阿哲虽然处处与何群对立,却在一次次的挑战、误解之后,更加了解与认识何群,还帮助晓诗破除自己曾经下给她的“恋情永远不满三个月”的魔咒。而晓诗呢?一个一直以为自己被“恋情永远不满三个月”魔咒缠身的女孩,因为意外成为何群的假未婚妻,人生转了一个大弯,但是晓诗依然乐观面对,晓诗总是相信,人生就是这样,没有什么事情解决不了,只要微笑,没什么大不了。在微笑Pasta的真诚带动下,这一群年轻人的爱情故事持续沸腾着,一道道风味特殊的Pasta正陆续上菜中。微笑Pasta,一段爱与微笑的故事,夹杂着青春和美味,让你边笑边感动,边笑边落泪。
??看完了?? 好空虚好寂寞好难受没忍住看完了??齐木楠雄!我的老公!呜呜呜呜呜呜我好爱你!你好帅!啊啊啊啊娶我吧??????我真的好爱你!求求你了??你怎么那么帅啊??????我带你吃一辈子的咖啡果冻呜呜呜呜娶我吧!没有你我怎么办啊??/好舍不得!怎么就看完了好喜欢!好喜欢中二病但是乖乖少年小天使海藤瞬!好喜欢曾经是长长发尾但是改过自新超级帅男亚莲!好喜欢虽然长
??看完了?? 好空虚好寂寞好难受没忍住看完了??齐木楠雄!我的老公!呜呜呜呜呜呜我好爱你!你好帅!啊啊啊啊娶我吧??????我真的好爱你!求求你了??你怎么那么帅啊??????我带你吃一辈子的咖啡果冻呜呜呜呜娶我吧!没有你我怎么办啊??/好舍不得!怎么就看完了好喜欢!好喜欢中二病但是乖乖少年小天使海藤瞬!好喜欢曾经是长长发尾但是改过自新超级帅男亚莲!好喜欢虽然长得很奇怪但是体育全能人心超暖的燃堂!好喜欢作者大大亲女儿心美,哦呼~??!好喜欢说胖就胖说瘦就瘦的知予!呜呜呜呜还有转学生超能力两人组超级性感可爱的小命和猥琐和尚,永远精神饱满的灰吕班长,超级有钱又暖心的财虎少爷,吃不上东西就会变成猛兽的打工小妹目良,还有大家都爱的香肠嘴高桥同学!还有腹黑天才哥哥空助,还有爱尿裤子的话痨明智,还有出场很久的魔术师小绿和老爷爷和永远相爱的可爱妈妈和爱舔领导鞋的爸爸o>_<o 好不舍的结局啊 想知道倒霉转校生有没有和普通学生佐藤在一起 想知道知予会不会给小天使表白 万一心美在二次元抢了我的老公楠雄..??给我继续画,出续作!拜托拜托!孩子要活下去??????
看死君:犹记得两年前,当邱泽、谢盈萱主演的《谁先爱上他的》面世时,影迷们曾纷纷热议同妻话题。
两年后,我们终于又等到一部有着同样生活厚度,但角度有所不同的台湾LGBT电影《亲爱的房客》。“ 看死君:犹记得两年前,当邱泽、谢盈萱主演的《谁先爱上他的》面世时,影迷们曾纷纷热议同妻话题。 两年后,我们终于又等到一部有着同样生活厚度,但角度有所不同的台湾LGBT电影《亲爱的房客》。“花园”第32期,我们要为大家推荐的便是这部年度佳作,而这一次的主角则是新晋金马影帝莫子仪。 男演员太丑了,导演怎么想的女演员是瞎了吗会找那样的男朋友,还尼玛两个女人喜欢,没范伟的地方我都快进了,看到第二集太累了弃剧了,感觉换个男演员我会看完,范老师演的很有意思,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 男演员太丑了,导演怎么想的女演员是瞎了吗会找那样的男朋友,还尼玛两个女人喜欢,没范伟的地方我都快进了,看到第二集太累了弃剧了,感觉换个男演员我会看完,范老师演的很有意思,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, 为什么2022年了还去看将近40年前的武侠片?演员夸张的表演,明显的飞索威亚,拙劣的爆炸烟雾特效,以及让人发笑的重复镜头剪辑,其实都很劝退。但是近年来,对于国内经典武侠,国外西部镖客等电影的翻拍复刻却又不是很成功,技术虽然进步了,却拍不出那个味道了。 为什么2022年了还去看将近40年前的武侠片?演员夸张的表演,明显的飞索威亚,拙劣的爆炸烟雾特效,以及让人发笑的重复镜头剪辑,其实都很劝退。但是近年来,对于国内经典武侠,国外西部镖客等电影的翻拍复刻却又不是很成功,技术虽然进步了,却拍不出那个味道了。 欢迎关注公众号:喵十二说热剧 这是一种叫疥螨的怪物,只要被它附身就会霉运不断,这名女孩是个食螨者, 欢迎关注公众号:喵十二说热剧 这是一种叫疥螨的怪物,只要被它附身就会霉运不断,这名女孩是个食螨者, 《警察荣誉》与大家告别已经几天了,我依然能从网上看到许多观众还在补看或者是重温八里河的故事,曹建军也因为他的平凡和伟大被很多人喜欢或者惋惜,这也是我在演绎生涯中遇到的一个十分有意义的角色,他不完美,有优点有缺点,让人恨铁不成钢,但同样令人心疼。八里河的人和故事就是这样,他们没有多么惊天动地的成就,充满了市井巷弄的烟火气息,生活在我们每个人身边。 《警察荣誉》与大家告别已经几天了,我依然能从网上看到许多观众还在补看或者是重温八里河的故事,曹建军也因为他的平凡和伟大被很多人喜欢或者惋惜,这也是我在演绎生涯中遇到的一个十分有意义的角色,他不完美,有优点有缺点,让人恨铁不成钢,但同样令人心疼。八里河的人和故事就是这样,他们没有多么惊天动地的成就,充满了市井巷弄的烟火气息,生活在我们每个人身边。 八里河的情。战友情、师徒情、爱情、亲情、警民鱼水情,每一种感情都荡涤在八里河的琐碎和繁杂里,无论是李大为、杨树、夏洁、赵继伟组成的汪汪队,还是曹建军、陈新城、程浩、张志杰的师傅团,还有我们的所长王守一、教导员叶苇、高所等等等等,每个人的感情都是自由而赤诚的,也都得到了真心的回应。 八里河的真。八里河有自己的鸡毛蒜皮,也有自己的惊心动魄,观众可以在任何时间和地点中,找到自己生活的影子,也会在跟随办案的过程中,真实的跟剧中的情节和人物共情,所以才会有大家对曹建军的又爱又恨,对慧慧的怜惜心疼,对八里河每一个人结局的美好期待。 八里河的暖。它像一个伊甸园,同时也是一座避风港,是每个人家一样的存在,你会被其中一点一滴的细节打动,它不是冷冰冰的一个机关,充满了人情味,充满了亲切感。它治愈了许多受伤或残缺的心灵,也温暖且平静的治愈着我们每个人。 凤凰花开,有幸热爱,八里河永远不说再见。 今天无聊死了,然后看见魔镜奇缘3,看完了,很慌,只能说动画的画面太僵硬了,制造经费明显不足,至于情节只能说比较很狗血和幼稚,适合小朋友观看,但画质实在不行,接着又找了同名第一部来看,结果第一部的整体居然比第三部要好,最少开头一段时间还行,中后期画质明显下滑,尤其是最后明显感觉制作方很赶时间或胡乱交差了!情节很老套,有一定的教育意义,适合小朋友观看。中间的配乐还行,挺好听的! 本不 今天无聊死了,然后看见魔镜奇缘3,看完了,很慌,只能说动画的画面太僵硬了,制造经费明显不足,至于情节只能说比较很狗血和幼稚,适合小朋友观看,但画质实在不行,接着又找了同名第一部来看,结果第一部的整体居然比第三部要好,最少开头一段时间还行,中后期画质明显下滑,尤其是最后明显感觉制作方很赶时间或胡乱交差了!情节很老套,有一定的教育意义,适合小朋友观看。中间的配乐还行,挺好听的! 本不想写评论,最后还是写了,看到大家对动画很失望,也对作品很气愤,清一色的差评,其实这部没那么差的!相对第三部来说还是优于第三部的!15年这样的动画,给小朋友看还是不错了的!毕竟教会了我们不要以貌取人是吧!所以我给了4星,毕竟电影的存在除了娱乐最大的用处还是育人最重要!当然啦,这部影没抓住这个,而一个劲的生搬硬套,反而觉得整体故事很乱很糙,这部抛开画制给4星还是鼓励一下吧!毕竟15年到19年,我们看到了中国动画的成长! 最后说一声,第三部我就懒的评了,4年一点没长进不说,居然越弄越差,我算大开眼界了!
立意
《我的1919》是一部独特的影片。他表现的是一件封存已久的往事,即在191
立意
《我的1919》是一部独特的影片。他表现的是一件封存已久的往事,即在1919年“巴黎和会”上,中国代表拒绝在丧权辱国的“和约”上签字。这是在近代国际外交风云中,中国面对西方列强发出的第一声呐喊。尽管这声音确实微弱单薄,但是,毕竟是自1840年至1919年长达80年间中国外交官第一次挺起脊梁。
重要的不是事件发生的年代,儿时事件所讲述的年代。任何被突然回忆起而又得到广泛传颂的历史在本质上都应该被看做是当代史。《我的1919》具有一种国际现代化视野,是在“冷战”后特殊的国际环境中,中国进一步实行改革开放的根本国策的必然产物,适应了中华民族走向现代化,全面融入世界的发展趋势。他代表了面对当前纷纭多变的世界发展格局中中国人民的心声:中华民族尊重世界各个民族,也坚定不移地维护自己的尊严,在任何时候都要发出自己的声音,绝不屈从于任何霸权主义。
当讨论这部影片的剧作时,我关心的主要不是历史实际发生了什么,而是这段历史被作者采取什么方式回顾和再现。
这部影片选择的是一个特定的视角,即通过中国政府参加“和会”的代表顾维钧回顾历史。但是在本质上并不是个人记录,而是以个人回忆的形式叙述民族的集体记忆。
任何记忆对于历史而言都是重构而非再现,正是这些重构,透露出作者的思想、观念、情感和幻想。但是,任何完全个人化的想象都不值得通过电影表现。任何单纯的抽象的理念形象化,都难以持久的凝聚观众的视线。一部成功的影片折射出的观念必然既是集体的,又是个体的。它必须暗合观众的心理需要。
民众对于被表述的历史的关注点不会一成不变。这部影片强调的是中国人的尊严,它包含两个方面,既是民族和国家的尊严,又是每个中国人作为个体面对世界时渴望得到的尊严。
在过去的一些影片中,个人的尊严往往被民族的尊严所掩盖,它倡导的观念是:只有国家民族有了国际地位,作为集体中的一员才会得到尊重,这在新中国成立后的相当长的时期一直是主流意识至今影响甚大。但是现实总是要修订既定的观念,有时这种观念正是通过电影形象悄悄地进行。这部影片的基本立意与传统观念稍有不同:每个中国人在国家交往中如果都能争取到自己的尊严,作为这些独立个体的集合——中华民族才有可能获得完整的民族尊严。
这种观念的产生无疑有着现实依据,随着改革开放的深入,封闭的国门向世界打开,中国人的国际交往日益增多,许多中国人都会发现,作为自己的祖国——中国,是世界上任何国家和民族都不敢轻视的。但是,每一个中国人作为个体,并没与因此获得足够的尊重,普通老百姓与外国甚至是西方人接触时,经常会感觉到一种潜在的歧视,有一种低人一等的感觉,与中国的国际地位很不相称,令人倍感压抑。因此这部影片的作者试图通过形象启示中国人,既要维护民族尊严,又要维护个人尊严,既是应该的,又是有可能实现的。
影片寻找到了一个形象来承载观众可得双重尊严,那就是顾维钧。编导的设计是:让他在具体历史情境中成为民族化身,观众与他认同,就会产生民族自豪感。作为个体,他以鲜明生动的个人魅力吸引观众,只有与他认同,压抑的精神才可能得到解放。
当顾维钧叙述历史时,使用的电影手段是主观与客观相结合。旁白是主观的,这样计较方便的把观众带到以顾维钧为中心建构的历史氛围中,从他的角度感受世界。
但是编导设定的影像构成却是采用全知视点进行客观描述。因为作为电影的主要视点,遵守的原则是,不仅是提供视点的人物必须在场,而且要以摄影机代替他的眼睛去观察。这种局限是编导不愿意承受的,要想多角度展现事件内幕,只能采取全知视点。
人物形象
顾维钧的形象是这部影片的关键所在,整部影片的众多人物形象,是以他为中心设置的。这显示出作者的创造性。在国际外交舞台上,他是一个弱国的级别较低的外交官,本应无足轻重。但是,他被设计为一位颇有影响的重要人物,远远超过了他实际的社会地位。
作者如果偏爱自己的主人公,就会不由自主的将他理想化,这个人物形象的成败均与这种理想化密切相关。
他的性格设计的颇具电影化,他是一个主动性强的人,在关键时刻总要有所行动,而且具有一种不顾后果、勇往直前的精神状态。因此围绕着他,总是能够发生冲突。与他相比,陆征祥外长以及其他几位中国外交官则基本上没有安排什么动作,只能作为顾维钧的陪衬。
顾维钧与法国总理克里蒙梭的关系是按照不打不成交的模式设置的。在这些外交摩擦中,他们各自展现了性格中最具魅力的一面。顾维钧的性格设计特点是,他在外交事务中斤斤计较,而且是公然违背上级——外长陆征祥的意愿,与克里蒙梭暗中较劲。这反而赢得了对手的注意和赏识。使之从居高临下的大国外交向趋向平等的私人外交转化,在顾维钧到医院看望克里蒙梭时,两人甚至发展成推心置腹的私交。
这里的理想化表现为,顾维钧就外交事务而言,尽管不辱使命,但是也没有太大成就,但是就其个人交往儿童体验,他把国际政治舞台成功的变成展示个人魅力的场所。观众如果还能对于中国节节败退一让再让的外交活动兴趣盎然的看下去的话,正是依赖这种转化。他们喜欢这位在民族利益据理力争的时候,获得国家社会外交界普遍尊敬的年轻外交官。显然,在主权问题不是普通观众关注重点的今天,个人是否能够得到尊重与观众个体联系的更加密切。
但是,显然作者过多的使用了一种模式,那就是,每当顾维钧有所行动,总是出现旁观的外国人士发出由衷的几乎不加掩饰的赞誉。如,克里蒙梭对顾维钧说:“威尔逊总统总是跟我提起你。他对你赞不绝口。有你这样的年轻人,中国的未来大有希望。”这从语气到用词都很不得体,很难想象一位大国总理会赞颂一位他看不起的弱国的无名之辈。这对于以顾维钧本人为叙述者的影片来说,听起来倍感生硬,颇有自吹自擂之嫌。显然作者在借克里蒙梭之口为顾维钧做鉴定,以引导观众,卫冕急功近利。
以女性的爱慕之情来表达作者的倾向性,是故事影片最常用的叙事策略。这部影片中安排让娜爱上了顾维钧也是在意料之中。但是,爱情并没有真正的发生,因为顾维钧摆出一副不解风情、坐怀不乱的神情。在电影中处理感情可以有不同方式、不同结果,但唯独以一方情有独钟,一方不解风情最为笨拙。在作者看来,来自法国女郎的爱情,其象征意义远大于现实意义。在许多中国人的观念中,法国女郎是以爱情为生的,她如果爱上对方,必是对方可爱,而她是不在乎世俗的外在条件的。让娜被设计为美丽、多情而又有正义感,她倾心于顾维钧只是验证了顾维钧的个人魅力逼人,不可阻挡。中国人往往更盼望外国人的肯定,以从中找回自信,其实这正是一种缺乏自信的表现。顾维钧获得让娜的爱,得到的是自尊心的满足。但是没有感情回报依然不可理解,作者白白浪费了题材提供的机会。人们能够想得到最常见的情节是,顾维钧本来也想娶让娜为妻,但是担心有了法国夫人,不能在外交事务中站稳中国立场,只好放弃,虽然俗套,但总比毫无反应好。
顾维钧形象的最大的不足在于,既然这部影片是以他的叙述为主线,就应更多的展露他的心理活动,表现他内心的矛盾和忧虑。只有更多的利用旁白进行自省,才能使其精神世界丰富起来,显示出与众不同的风采。毕竟他不应该仅仅是一个普通的叙述人。
在这部影片中,塑造的最成功的形象是法国总理克里蒙梭。他的性格丰富,个性鲜明。他应该是一位铁腕人物,号称“老虎”,却总是笑眯眯的,令人捉摸不透。他确实是表里不一,老奸巨猾,但精神状态却被设计的非常放松,生活态度更是潇洒自如。对于顾维钧,一方面爱惜人才,称赞其有魄力,有骨气,另一方面,在内心深处,他根本看不起这位弱国的小外交官。这造成了顾维钧的悲剧,即,外交是靠国家实力发言,外交官的个人能力根本无法左右国际政治。
克里蒙梭所处的环境更加复杂,也更危险,他必须为自己坚持的外交政策付出血的代价,几乎丧失生命,由此显示出他的临危不惧,这种设计显然是易于换取人们的同情。与此对比,顾维钧虽然两次挨打,却没有生命危险,观众的同情大打折扣。
叙事
影片在表现为中国争得利益权益方面,设计了两条路线、两种方式。一种是以顾维钧为代表的官方路线,一种是以肖克俭为代表的民间路线。
我们可以设想,作者主观上准备设计为两条并行的线索,采取不偏不倚的态度,互相对照。但是这只是作者的一厢情愿。故事影片最成熟的叙述原则是根据二元对立模式设置冲突,发展情节。但凡电影对两个事物进行对比,必然进入二元对立模式,对于二元对立的双方,不可能保持完全公正,作者在其中必有倾向性,关键是,作者肯定谁,否定谁。
肖克俭的所作所为,在传统观念中代表激进的革命,而顾维钧则充其量只能算是一种改良。但是这部影片显然没有遵循传统的价值观念塑造人物形象。
就理论而言,肖克俭应该得到更多的肯定,因为他的行为,其实基本上就是“五四”运动时的学生们行动的再现,只是把活动场所从北京转移到了巴黎。当时的政府之所以没有明目张胆的指示外交使团在“和约”上签字,重要原因是收到来自全国各阶层的压力。西方大国畏惧的也正是这种来自民间的反对列强的民族情绪。
但是,顾维钧对此不以为然,他认为示威游行无助于国家和社会,无助于山东问题的解决。作为历史人物,他当然可以而且也确实持此观点,这本无可厚非,关键在于,这实际上也代表了作者的观点,这就前斟酌了。在巴黎的中国留学生、华侨、工人殴打顾维钧而让娜奋不顾身的保护他,这种情节安排欠妥,因为它不符合事实。据顾维钧回忆录记载,当时学生并未动手,只是扬言如果签字就杀了他。因此学生、华侨与官员在拒签方面没有根本的利益冲突。
关键在于,作者把拒签看做了一种至高无上的举动,是一种终极目标,而且是属于顾维钧个人的伟大的举动。其实,中国代表拒绝在巴黎和会上签字,是历史合力的结果,实属不得已而为之,顾维钧只是顺应了这种历史合力的趋势。
显然,这部影片最基本的叙事策略是,把顾维钧个人的一切都赋予了民族含义,外国人对他个人的尊重被看做是寻求国家和民族的尊严,外国人对他个人的喜爱被看做是对中华民族的喜爱,对他个人聪明才智的赞美被看做是对于中国人的赞美。顾维钧还不能算是历史环境中的真正个人而是中国人这个集体的代表,因此这种叙事,表面上是个人化的感受,实际上是写中国人的共同感受。
以肖克俭的自焚身亡与顾维钧的拒签进行对比,同样是表达中国人的意愿,前者付出了生命代价,而后者只有举手之劳。但是,观众都愿意与顾维钧认同。原因就在于后者更符合中国人的幻想。
历史真实事件与这部影片最大的不同是,中国代表没有出席“巴黎和会”的签字仪式。从外交角度来看,中国代表不到场也属一种拒签方式,只是不如到场戏剧效果强烈,电影需要提供一种直观的方式,观众需要亲眼看到自己的代表当场拒绝签字,看到当时外国人的震惊或失望的表情,从而激发观众的民族自豪感。在顾维钧回忆录中,描述了他对对当时签字仪式的想象:“当出席和会的代表们看到为中国全权代表留着的两把椅子上一直空荡无人时,将会怎样的惊讶,激动。”“甚至是整个世界为之愕然,即使不是为之震动的话”历史也是用想象的方式记载的。
这种想象同样也激励这电影编导,因为它给人一种精神上的满足,电影更有利于这种想象的直观表现。与此对比,肖克俭的自焚,尽管悲壮,却难以激发这种由想象带来的精神满足,因为观众心里明白,外国人绝不会因此而有任何心理反应。
在顾维钧与肖克俭的对比中,顾维钧完全占据上风。从作者选定了电影叙事方式的那一刻起,就决定了必然如此,只是需要指出的是,作者的历史观是大有可疑的。
疏漏
影片开始,法国伤残退伍兵阻拦顾维钧的马车,殴打他,这没有什么实际意义。这群兵痞与中国代表没有任何利害冲突,这种设计完全偏离了主题。影片开始部分的冲突按照常规往往是为后来的基本冲突确定基调,根据这种逻辑,观众会认为,法国而不是日本将与中国直接争夺山东权益,因此有误导观众之嫌。其实这部分需要交代的是日本与英法美等大国的秘密外交,他可能损害中国利益,才能交代出产生危机的前提。
顾维钧利用日本代表的怀表借题发挥,作者似乎非常偏爱这个细节,其实考虑欠周。在场的外国代表未必相信日本代表会用一块自己使用过的旧手表去贿赂中国代表,而且日本代表既然已经把表作为礼品送了人,为什么还要在发言前当着众人寻找这块表?真是匪夷所思。因此可以推论,在中日代表各执一词的情况下,中国代表可能说了谎,不幸的是,观众知道,确实如此。这种行为在外交场合是积极危险的,因为你既然可以当中撒谎,其他的言论就不可信,他表明这个人在的道德方面有缺陷。这显然不应该是对西方社会比较了解的职业外交官的行为。编导可能有一个观念:只要动机是好的,就可以不择手段。中国观众出于民族大义可能不会提出异议,但是一个旁观的外国观众未必会同情中国,因为他也许不能容忍顾维钧当中撒谎。
顾维钧在发言中说:“中国不能失去山东,就像西方不能失去耶路撒冷。”这个比喻有着明显缺陷,因为耶路撒冷是有争议的地区,而山东属于中国却是无可置疑的。
梅作为影片的重要形象是苍白的,甚至有些多余。据说在原来的设计中,梅与顾也有感情纠葛,这样他就成为了顾维钧和肖克俭共同争夺的对象,在完成片中,这种设计被舍弃了,她只是被肖克俭冷落的妻子,更显得无足轻重。其实,她应该更多的显示出五四时期的新女性的风采,更多的引出一些时代特色,才不枉成为女主角。
中国代表签字或者拒签,对于各方的利害关系并没有交代清楚,西方各国只是丢了点面子,中国代表无论选择什么,对于他们个人没有任何影响,既不丢命,也不丢官,不冒任何风险,拒签的唯一输家是日本,这样它无法堂而皇之的将山东据为己有。果真如此,对于任何一位中国人来说,还有什么可犹豫的呢?只管放心大胆拒签就是了,谈何伟大意义呢?没有反差巨大的利害关系,就谈不上选择的优劣,作者在设置基本冲突时显然不够周密。
在如此严肃的正剧中,日本的形象依然被漫画化,与全片的人物造型和人物风格不统一。对电影编剧而言,也许需要用更加严肃的态度去观察日本的各种人物,特别是反面人物,谨慎地探求其内心世界,才会塑造出真实可信的形象。
肖克俭等人用抽签的方式决定谁去自杀明志,并非上策,这本应该是一种完全自愿的选择,如果抽签就有碰运气的成分。谁抽上谁倒霉,就冲淡了慷慨就义的意义。
结尾时安排躶体法国男子的意义不明确。
摘自《中国电影美学1919》
法证是“用科学伸张正义”。常常看到电视电影文学中发生这样的情况:警察明明知道罪犯是谁,但因为证据不足而
法证是“用科学伸张正义”。常常看到电视电影文学中发生这样的情况:警察明明知道罪犯是谁,但因为证据不足而无法指控嫌疑犯,无奈只能任罪犯逍遥法外。探案高手通常有这几类:足智多谋、斗志斗勇的警察在我们的心目中树立了有血有肉、英勇神武的丰满形象;擅长逻辑推理的侦探以观察细致、思维缜密胜出;随着破案科学的进步,无声的证据开始掷地有声地说话。
法证所涉及的工作有两样:取证和试验。前期到犯罪现场取证,在保护犯罪现场的前提下,不放过任何一件与案件有关的物品和证据,最常收集的有指纹、血迹、脚印、牙印、唾液、凶器,被害者指甲中是否留有凶手的毛发、皮屑之类的,或者在打斗过程中拉扯到的衣物纤维等。后期所展开的工作就是在一个拥有许多先进设备的实验室内完成的。DNA检测和比对,显微镜观察纤维等化学成分,制作试验报告等。与第一犯罪现场的血腥、诡异或是追捕疑犯时的紧张氛围全然不同,这个科学求证的过程要求在安静、有条不紊的工作环境下展开,并且追求结论的精准性,不带有任何感情色彩,但提供了客观理性的事实依据。
其实,任何一个案件的发生都有其动机和缘由。人是感性的动物,有些案件的主谋并非十恶不赦的坏蛋,罪犯往往是被我们忽略了的不起眼,也看来不具有攻击性的弱势小人物。抛妻弃子或是对老人不孝的恶人分别被人模仿侦探小说中的作案方式诡异地谋杀。作案方式是很具有视觉冲击性的,悬在空中的衣服,浴室里被谋杀后跪倒在地的姿势。凶手作案的动机只因想惩罚这些恶人,通过下跪等一些离奇的死亡方式,让他们在死后自我忏悔以一解心头之恨。这些恶人的确是在道德上丧失良知,伤害了周围的人,但也不至于“罪该万死”。诡异的连环杀人案,神秘出没的女人,最后万没想到制造这一连串恐怖谋杀案的是平时一向心地善良的瘸腿姑娘。破获这样的案子怎能称之大快人心?唯有感叹,培养健康发展的人格有多重要,心中若有郁闷和不平,万不该用错误的方式来发泄。
那些变态杀人狂、虐童者多半有着不愉快的过去,在不健康的童年阴影的影响下,扭曲了心态,产生报复心理,拿无辜者做牺牲,甚至当作战利品来自我欣赏,这样的罪恶必然把自己推入万劫不复的境地。