相对而言，舞台剧的受众比电影的受众要更前卫、更有文化一些。

根据舞台剧改编的电影，常常会在其主题或价值观方面，令人眼前一亮。

比如《驴得水》，为水性杨花的女人争取水性杨花的权利，这对许多电影观众来说，似乎就有点超前，接受起来并不是太容易。

《脱皮爸爸》，根据日本剧作家佃典彦的同名舞台剧改编，同样有一些让人颇感到新鲜的地方。

在这曲时光的哀歌里，主人公田力行（古天乐饰），通过一场近似于时间旅行的回溯追忆之旅，重新认识了他的父亲，并找见了解决人生困境的方法。

如果说它有一个打动人心的戏剧之核，这个核便是人面对时光流逝、生命更迭时的无可奈何，是对人之必死命运发出的一种疑问、一声叹息。

它关涉存在，关涉形而上的思考，在以往的华语电影中，这类主题更多出现在诸如侯孝贤、杨德昌等大师的作品中，出现在一些人文气息颇为浓厚的艺术片中。

如此，作为一部商业诉求明显、格局有限的轻喜剧，《脱皮爸爸》给它的这一类型带来了一种新的气息。

从故事结构来论，这部电影采用的，亦是一种不太被商业片看重的松散结构。

段落与段落之间，没有强烈的因果关系，以一种接近于并置的方式串在一起，服务于情感的渲染或主题的营造。

这很有勇气，不过却谈不上什么创造性，它之所以做出如此安排，或许是因为受制于原作，当然，也可能是由于这种结构操作起来更为简便。

大致来说，初执导筒的新导演、电影的门外汉，以及，有个人表达需要的文艺片导演，往往都对这种结构青睐有加。

像郭德纲的《祖宗十九代》，采用的就是这种结构。

而本片导演司徒慧焯，既是一位新导演，显然也能看出他有表达自我的强烈愿望。

遗憾的是，司徒慧焯的导演能力实在有限，以至于这部电影无论在主题表达方面有着怎么样的野心，最终却几乎没有丝毫落到实处。

这同时意味着，松散串联起来的桥段，几乎没有一处起到了应有的作用——或渲染情绪，或营造主题。

问题有些直接便出现在剧本上。

田力行的人生困境，主要体现在三个方面：一是空怀电影梦想无力实现，二是欠了一屁股债，三是老婆跟他提出离婚。

不管这些设置出自原作者，还是影片编剧在改编时加进去的，我们都不禁会想，本片的剧作者实在是一位懒汉。

这么老套的创意，即便是一位剧作的外行，坐马桶的时间也能想出十来个。

撇去这点不说，如果这三个困境能被编排得委婉一点，以曲折的方式将其丰富度展现出来，也可以产生让观众对主人公移情的效用。

结果，剧作者在这一方面也懒得费心思。

欠债通过逼债来表现，而逼债的恰恰是我们最常在银幕上见到的那种，喜欢虚张声势、暴力恐吓的黑社会分子。

老婆提出离婚也仅仅就止于提出离婚，没有探入到这段夫妻关系的情感深层。

电影梦和电影梦的崩毁，则干脆通过一种倾诉衷肠的方式，由田力行直接对他父亲（吴镇宇饰）说出来，而他之所以会突然如此多愁善感，则是因为父亲提出来让他说。

最后这点，换个角度，也可以说是一种创新之举了。

大部分的电影人，都受制于电影「要展示而非讲述」、「动作高于对白」等种种教谕的压力，不敢贸然让人物用大段对白来交代剧情，这部电影突破了这一界限。

只是，田力行的这段回忆，并没有让观众感受到他的渴望、他的痛苦。

那就仿佛一段剧本创作前期的人物小传，本着节约光荣的精神被移入片中，却未与电影的人和事建立起真正的联系。

我们仍然感觉，田力行的过去，可以是另外一种过去，而那段人物小传，也可以安到田力行之外的另一个人的身上。

这，当然就得归咎到导演的头上了。

在抒情、展示和发展人物关系乃至呈现主题方面，司徒慧焯表现出一种全面的乏力与无能。

这部电影的第二幕，亦即其剧情主体，是田力行的父亲逐步返老还童，田力行依次和不同年龄段的父亲共度了一段时光，并与之一同追忆父亲相应年龄段时的家庭往事。

处理这样的剧情，最重要的也是最起码的，是要让观众生出一种时光不再的怅惘感来。

无论剧情编排上怎样偷懒，只要能让观众生出怅惘，那相应场景就可以说已经成功了一大半。

不仅对时间的哲思要以这种情感为前提，连父子间关系的转折，也要以这样的情感作为基础。

在父亲刚开始返老还童没多久，田力行和他一起去了一个足球场。

两个人没聊别的，就聊父子俩曾经在这里度过的那些时光，父亲假装正在观看过去的一场比赛，开始呐喊欢呼，儿子则配合父亲高涨的情绪，与其一同呐喊。

无疑，这不是一个戏剧性的时刻，而是一个日常的时刻，一个抒情的时刻。

一个——从其结果来看——很傻的时刻。

没有产生丝毫感触的观众，可能会怪罪剧本本身写得太傻、太应付，然而，我不认为剧本是导致该场景失败的根本原因。

看过《刺客聂隐娘》的观众，不妨回忆一下聂隐娘刚回到魏博的一个场景，在这个场景中，母亲向她讲述过去发生的一些事。

尽管镜头几乎没有挪动，尽管母亲的声音平稳、克制，尽管同样没有利用闪回，然而在她讲述的中途，我们就已经和聂隐娘一样生出一种悲伤来。

区别在哪里？

无它，在镜头的设计、在演员的状态、在镜头中的那些静物，侯孝贤费尽心思把握的东西，在司徒慧焯的操持之下，全都被破坏掉了。

如果侯孝贤不是利用一种整体的精确与和谐才达到这一效果，那就可以说，司徒慧焯在这方方面面的操作，每一个都正好与他所欲达成的目的背道而驰。

作为一部关于电影的电影，却恰恰对电影一无所知，这，或许便是《脱皮爸爸》最悲哀的地方。

1.五个国家联手，五个人合作，每个人的形象都很立体饱满。虽然是从一些刻板印象出发来创造戏剧冲突，但没有突兀的感觉，我觉得蛮真实的。而且是从他们在船上生活开始一一刻画，每个人的行为和他们的人生经历都有着联系。

2.王璐这条线让我感到惊喜，她身上的多种冲突：从小被重男轻女；和一个不爱的人结婚（结婚的时候可能还是爱的）生子；背负这祖国的荣耀和压力；发现自己爱上了一个女生。。。。。。这些故事在和船员合作中一一揭露出来，而且这些也造就了她这个人现在的性格和行为处事方式。单单就这条故事线就很值得一看。

3.唯一不足的就是女主的家庭剧情太多了，每一集都有。如果把时长分一些给剩下四个人，那剩下四个人的故事会讲得更好。女主女儿在青春期这个一个设定实在是。。。青春期的孩子身上发生什么都合理，但是作为观众，没那么容易共情。而且看前面几集女主实在是太虎了，不知道怎么选上当指挥官的。。。。。

4.作为一个科幻片，我觉得里面涉及到科幻的部分很真实，至少对于一个外行人（我）来说，里面发生的细节感觉就是现在飞船上的技术。

【详细】

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最傻的预言家，没有之一。第一轮不验灵媒可以验证身份和灵媒在少数服从多数下形成二人牢固联盟，因为可以验证灵媒身份的只有预言家所以灵媒也会信任真预言家形成联盟。最傻的守卫，没有之一，因为在预言家不确定情况下第一轮自爆的灵媒必然是先守的，竟然去守暗恋，要知道万一暗恋是狼，残酷游戏规则下自己也要死的。死了就什么都没了。还好狼人杀错了要不是一帮蠢民，会输。最傻的狂人，没有之一。没错就是第一个被杀的剧情结束后基本明确就是狂人。狂人虽然村民身份但还是狼人阵营。玩这游戏要么低调要么悍跳，在第一轮平局对狼人绝对有利情况下竟然希望求和。然后被误杀。最傻灵媒，没有之一。第一轮跳没问题，问题是第二轮已经在坚定另一个伪灵媒的情况下，因为自己是灵媒。那么伪灵媒势必是狼或狂，竟然不够坚定的带节奏去灭伪灵媒而是莫名几次乱点路人造成拉仇恨给自己被投留下伏笔。如果足够冷静盯死伪灵媒，在第二轮情况下民占多数，民自己都心里有底。让伪灵媒乱指造成破绽还有机会。傻子一个。最傻村民。没有之一。尤其小四眼妹妹。既然形式已经造成沉默或低调必死，那要么悍跳打乱局面观察真狼出破绽再强势指出。要么就一路坚定的跟着第一轮自爆的灵媒走。玩这游戏的都清楚灵媒后期或中期自爆必然疑问很大。竟然闷声不响盲目跟风没有分析和言语去和被给身份的男友民互动形成信任。最后给可怜投死活该。整个一部剧除女主狼人智商在线。另一个狼人也是傻帽。不谈不杀暗恋，至少第一轮两个预言家要杀一个，男的不杀至少杀女的。因为守卫说好守灵媒的。预言家势必成功。误杀自己狂人队友因为感情用事。这种逻辑bug一大堆竟然有给四五星的。服了我们国人的智商哈哈。别说什么生死之类的。前几部哪个不死人？至少好几次亮点十足。这部个人觉得应该最差没有之一。因为他们几个是会玩的。会玩的在生死攸关情况下还顾及他人感受？不会玩就不会第一轮都预言灵媒自爆。守卫还装预言保护自己。这种情感渲染不牵强吗？前几部还很多人不会玩。但是还是亮点不少。一些逻辑上也说的通。系列最差没有之一。竟然有六分。前几部有两部才五分多。服了一帮自以为是的拉基影评们的自我良好感觉哈哈。

版本一 ：72分钟 ，480P，国语中英字，2.12g

版本二 ：96分钟 ，标清，粤语中英字，3.35gb

版本三 ：85分钟 （美亚镭射），720P，高清hd，国语中英字，3gb

版本四：90分钟 （海岸贡献），360P，因为我下载的是dat ，983MB

本人喜欢看版本二的 ，无删减

是的，扮演麦克.卡尔亨的黑人演员很丑，但是与这个角色相比就小巫见大巫了。卡尔亨是一个虚伪、阴险、卑鄙的伪君子，而且有很强的欺骗性。

卡尔亨貌似对菲伦很贴心，时时照顾，处处帮她，还大火中救过她和她家人的命，菲伦也一度说爱他，应该是一个不错的恋人，怎么就成了一个伪君子了呢？因为他的所作所为有很强的欺骗性。

事件一：当菲伦迷恋于跟杰夫创办公司，杰夫想利用菲伦报复她的家族时，是卡尔亨再三警告菲伦，并最终发现了杰夫的不良居心，好像卡尔亨做的很正确呀！但是，要知道那时他和菲伦已经有四年的地下恋情了，眼看着菲伦慢慢对杰夫有了情愫，作为一个没有地位的穷司机的他怎能不着急？其实他也做了几件事情的，1.假戏真做跟莫妮卡的女友好上了，做给菲伦看。2.没有达到目的，就直接跟菲伦的好朋友莫妮卡上床，除了再次做给菲伦看之外，还要通过接触杰夫的妹妹找杰夫的错。目的很简单，因为他知道菲伦与他有四年的感情基础，就是要让她嫉妒，破坏菲伦和杰夫的关系，以便把她拉回到自己的身边。把菲伦拉回身边做什么？呵呵，那可是一个富家女！这个事件中最说明问题的有这么两个场景：A，菲伦撞见卡尔亨与莫妮卡和他与莫妮卡的那个女友上床的时候，卡尔亨都对菲伦表示他不爱她了。B，菲伦发现卡尔亨唆使山姆偷杰夫的电脑资料，很生气，当面质问卡尔亨，卡尔亨却说这是因为爱她。

事件二：当杰夫的假面具被揭穿，菲伦想通过假结婚惩罚他，便在市政府门前要求卡尔亨与她领结婚证假结婚时，卡尔亨显得很正义，说他不能这样做，不顾费伦说爱他、即便是假领证也是法定夫妻的哀求，还是拒绝了菲伦。由此，错觉卡尔亨不是在乎菲伦的地位，而是想跟她建立一种正当的关系。然而，细心留意你会发现：菲伦在这之前曾经告诉卡尔亨，家族人员真正结婚需要经过家族的同意，并签署婚前协议才能有效。所以，一心想通过卡林顿豪门实现自己地位的卡尔亨是不会做这种傻事的。

事件三：卡林顿庄园着了大火，卡尔顿奋不顾身营救了菲伦及其家人，这一段是最具有迷惑性的。前脚还信誓旦旦要跟卡林顿家族划清界限，并为他父亲的生病怨恨布莱克的卡尔亨，怎么会冒险相救呢？因为布莱克答应给他的父亲赔款，他从电视上看到菲伦接管了卡林顿极权的CEO，更因为这是他被布莱克和菲伦再次接纳的好机会。果不其然，事后他就堂而皇之的住进了卡林顿庄园，并于菲伦同居了。

事件四：卡尔亨帮助菲伦找女公关搞定利亚姆的叔叔，不料利亚姆的叔叔死在了床上。为了弥补这个人命官司，又被坏女人艾达抓了把柄，于是，卡尔亨被迫为艾达做事，越陷越深。整个过程看似卡尔亨都在为菲伦背锅，都是为了保护菲伦（出事后他也是这么向菲伦抱怨的），其实他是为了自己！本来鼓动菲伦去纽约？因为纽约有个好职位；为什么艾达的事他要瞒着菲伦呢？因为他告诉了菲伦，菲伦卖股份的事情就可能终止，菲伦的身价就要降低。为什么要听艾达的摆布呢？因为他就要跟菲伦结婚了，如果菲伦出了事，他的美梦就要泡汤了，救菲伦就是救自己！所以，他不能说，也不许杰夫说，甚至为了掩盖真相，不惜在莫妮卡的酒吧放催泪弹。终于拿回了证据，又经不起金钱的诱惑，继续铤而走险为艾达卖命，结果中了着，差一点被FBI抓了现行，让杰夫中了枪并遭受了车祸，就是在这种情况下，还假惺惺地骗杰夫不要告诉菲伦，可谓厚颜无耻。

艾达事件让菲伦跟卡尔亨闹翻了，加之利亚姆的存在，菲伦逐渐认清自己爱的是谁，为此卡尔亨并不死心，知道利亚姆回绝了菲伦后，一面与菲伦争斗，一面等待时机，在菲伦向她道歉时，又实施了色诱，以为再一次把女人搞定了，得意地吻了菲伦一下，胸有成竹地去洗澡，可惜菲伦偷偷溜了。之后，菲伦和利亚姆和好了，卡尔亨又故伎重演，接近菲伦的好友和下属露比，并再三让露比把他俩的关系告诉菲伦，想当然的菲伦还爱着他，知道了以后会受不了的，会来找他复合的。不料，费伦并不在意，只是要求露比跟她讲实话，于是，卡尔亨便亲口告诉菲伦他与露比睡了，结果得到了一记狠狠的耳光！

举报布莱克也非正义之心。本来哄骗着杰夫，达到取代布莱克职位的目的。可惜杰夫太菜鸟，只能铤而走险------自己亲自出马，还用了个同案犯的名字，以赎罪免于起诉的名义。没想到FBI探员告诉他，当证据不足搞不定布莱克时，还要抓他，一下子没了退路。情急之下，使出大招，不想彻底搞砸了。

1980年，成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮，但成龙不讲究什么规矩，好看有趣就行。

第二年，刘家良就推出了《武馆》，一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍，表明自己的正统地位。

可刘家良终究是过时了，票房虽位列当年票房榜第十，但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影，只有《武馆》一部正经电影。

1982年，李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场，刘家良的《十八般武艺》被打得一败涂地。

自此之后刘家良只有1986年借助李连杰主演的《南北少林》和1988年凭借周润发主演的《老虎出更》进入过年度票房榜前十，这两部也是他唯二破千万票房的电影。

如果全凭刘家良自己的招牌，他票房最高的电影是1982年的《十八般武艺》，票房只有900多万，这已经是他从影以来最好的成绩了。

1994年的《醉拳3》后，刘家良因身体原因隐退，千禧年后被方逸华邀请出山，但那时的电影市场早已不是刘家良的天下了。

他下一次被人记起还是徐克的《七剑》，五年后获得金像奖终身成就奖，虽然他很守旧，但他对香港功夫片的贡献还是不可磨灭的。

如《武馆》片尾的那一段巷战，一招一式，有板有眼，比所谓现实派的《师父》中的巷战高明多了。

如今斯人已逝，功过自有后人评说，但他的功绩永存。