zoom既然可以穿越时空他自己又是科学家,那他也许可以穿越回到自己变成闪电侠还没服用那个加速药的时候,那个时候的他的细胞和得病的他的细胞应该是一样的DNA,那不就可以用这个健康的细胞替换自己的得病细胞了吗?
也许因为他是杀人狂,想杀人的欲望比治好自己的想法更重要?
还有那个逆闪电的出现,说是时间线残留,(?_?)?一脸懵逼
zoom既然可以穿越时空他自己又是科学家,那他也许可以穿越回到自己变成闪电侠还没服用那个加速药的时候,那个时候的他的细胞和得病的他的细胞应该是一样的DNA,那不就可以用这个健康的细胞替换自己的得病细胞了吗?
也许因为他是杀人狂,想杀人的欲望比治好自己的想法更重要?
还有那个逆闪电的出现,说是时间线残留,(?_?)?一脸懵逼
这里要给李乃文点个赞,至少他一直把臧字读对了,其他人一会一声一会四声,都是业余的演员。汉字都认不全,读不准,还有资格在中国演电视剧吗?笑话,一帮业余演员的邋遢作品!
有些人自称戏骨,可悲的是可以装模做样,但是不能无知愚昧,如果把一个人的姓氏读错,是对人的侮辱。叫不准的字可以查字典,央视的猪军、张犬灵等人就是此类人,负责说
这里要给李乃文点个赞,至少他一直把臧字读对了,其他人一会一声一会四声,都是业余的演员。汉字都认不全,读不准,还有资格在中国演电视剧吗?笑话,一帮业余演员的邋遢作品!
有些人自称戏骨,可悲的是可以装模做样,但是不能无知愚昧,如果把一个人的姓氏读错,是对人的侮辱。叫不准的字可以查字典,央视的猪军、张犬灵等人就是此类人,负责说话,不顾及后果,这样水平的所谓主持人,有何脸面在央视的舞台上大放厥词。全世界可以看到的影视作品,不容文盲在此瞎讲,还是回家多看看书,多学学字吧!
*观前提示:本篇图文的部分文字描述和配图,可能会引起不适,请酌情阅读。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
今天
*观前提示:本篇图文的部分文字描述和配图,可能会引起不适,请酌情阅读。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
今天我要给大家讲一部饱受争议的邪典电影:
《未来罪行》
首先,我非常感谢明亮兄可以耐心认真观看我的电影长片处女作,又是十分细致拉片,给影片提出不少建设性意见,隆再谢过。
以下,我针对亮兄对《年岁》的评价以及情节批评意见加 呵呵,起初窩還沒有仔細看,只是斷定粵語廣州佬裝逼成已經死亡的香港,正如21世紀的上海翻身農奴裝逼成已經消失的19世紀的帝國主義自由城市上海,不禁慨嘆,時間的偉大和裝逼的複雜。後來窩仔細看了一下,發現這裡面的三個主演都是從香港進口的。55555555555555555,555555555555555555. 呵呵,起初窩還沒有仔細看,只是斷定粵語廣州佬裝逼成已經死亡的香港,正如21世紀的上海翻身農奴裝逼成已經消失的19世紀的帝國主義自由城市上海,不禁慨嘆,時間的偉大和裝逼的複雜。後來窩仔細看了一下,發現這裡面的三個主演都是從香港進口的。55555555555555555,555555555555555555. 我基本不看电视剧的,我爸妈天天电视上一会放李时珍一会放抗日神剧的 我都快疯了,今天玩手机眼睛感觉眼压有点高 ,所以看一下远处的电视,觉得女主长得挺不错的,是我喜欢的类型。其他人我就不评价了,毕竟我基本不看国产剧。 至少比抗日剧强多了。比李时珍那个电视剧强100倍 我基本不看电视剧的,我爸妈天天电视上一会放李时珍一会放抗日神剧的 我都快疯了,今天玩手机眼睛感觉眼压有点高 ,所以看一下远处的电视,觉得女主长得挺不错的,是我喜欢的类型。其他人我就不评价了,毕竟我基本不看国产剧。 至少比抗日剧强多了。比李时珍那个电视剧强100倍 本剧情节简单,爆破队几个骨干救了一群农民兄弟临时组成抗日队伍伙同爱国土匪共同抵御日本正规军,结合地雷战和铁道游击队各种操作,枪炮无限、杀敌无数,结论就是—抗日神剧。剧本还不如之前的《辛弃疾》好看。谢苗随着年纪增大无法抵御当前小鲜肉的票房影响力,真的很难有大导演和好作品找他,李连杰的御用儿子仅停留在了童年时光呀! 本剧情节简单,爆破队几个骨干救了一群农民兄弟临时组成抗日队伍伙同爱国土匪共同抵御日本正规军,结合地雷战和铁道游击队各种操作,枪炮无限、杀敌无数,结论就是—抗日神剧。剧本还不如之前的《辛弃疾》好看。谢苗随着年纪增大无法抵御当前小鲜肉的票房影响力,真的很难有大导演和好作品找他,李连杰的御用儿子仅停留在了童年时光呀! 我本来是想来吐槽这部剧对我灵魂造成的创伤来着的,毕竟,令人窒息的愤怒与痛苦之前,还伴随着百丽宫三号厅令人窒息的厕所的飘香。 但我写着就歪楼了,我决定先来写一点我自以为是的可能我自己都看不懂的隐喻猜想。 本文主题:剧中有两个只存在于台词中的、不在场的角色——父亲与儿子。 访谈中提到过,剧作家阿尔比似乎是刻意以华盛顿总统及夫人的名字来命名剧中的两位主角——乔治 我本来是想来吐槽这部剧对我灵魂造成的创伤来着的,毕竟,令人窒息的愤怒与痛苦之前,还伴随着百丽宫三号厅令人窒息的厕所的飘香。 但我写着就歪楼了,我决定先来写一点我自以为是的可能我自己都看不懂的隐喻猜想。 本文主题:剧中有两个只存在于台词中的、不在场的角色——父亲与儿子。 访谈中提到过,剧作家阿尔比似乎是刻意以华盛顿总统及夫人的名字来命名剧中的两位主角——乔治和玛莎。 华盛顿总统作为独立战争的领袖、美国的国父,显然有着不同寻常的含义。乔治和玛莎从某种意义上似乎是脱离了一对普通的中产阶级中年夫妻的形象,成为美国的象征:一方面,他们可怕的令人作呕的婚姻状况或许是美国众多家庭和婚姻的缩影;另一方面,他们受制于父亲、幻想着儿子的状态似乎又是阿尔比认为的美国悲剧的表现,所谓的美国梦的破灭。 父亲 对,我当然指的是玛莎的父亲。作为大学校长,所有人都受制于他。 从第一幕开始玛莎便表现出对父亲的绝对崇拜,之所以他们在凌晨还要招待新来的客人,是因为这是父亲让她做的事。 玛莎年轻的时候爱上一个园丁,但这桩婚事被父亲粗暴、迅速地解除,她被带回家里,却觉得这段时间的“小女主人、替父亲管理家中”的生活是她最快乐的时光。她和乔治的结合也完全是因为父亲的规划,“父亲认为他可以成为历史系主人,然后接过大学校长的职务”;但最后乔治失败了,他碌碌无为,并没有走上当初玛莎父亲给他们安排的人生轨迹,所以玛莎瞧不起乔治,她恨他,她用恶毒的语言当着客人的面骂他,诋毁他。 乔治和尼克说过一个男孩的故事,这个男孩意外地射杀了自己的母亲,又在之后的车祸中造成了父亲的死亡。 紧接着,在玛莎的恶意中,我们知道,这个可能正是乔治自己的故事被他创作为了小说并希望得到发表。玛莎父亲认为这个故事大逆不道,于是面临“月亮”还是“六便士”的乔治选择了将小说扔进了火炉,而在之前和尼克的对话中,他描述这个男孩“此后的三十年没有再开口说过一个字”,现实中的乔治则维持了多年碌碌无为的事业和绝对弱势的婚姻地位。这似乎是在强权势力下的一种精神死亡,或者也可能是保守势力对于新思潮的扼杀。 但当乔治最后选择杀死了自己的儿子,这个形象又与儿时那个弑父弑母者重叠起来。 儿子 剧中有两个以为存在却实则缺失的孩子,一个令尼克和哈妮奉子成婚,一个则维系了乔治和玛莎21年的婚姻。 哈妮的肚子鼓起来了,他们结了婚,哈妮的肚子瘪了下去,尼克和哈妮没有孩子。两个男人反复的“扁屁股”的调侃中,这个孩子似乎再也不会到来。 醉酒的男人们说着假孕,乔治悲伤地说“玛莎压根就不怀孕”。但是我们都知道他们有一个孩子不是吗,于是尼克说“你喝醉了,我们现在在说我的妻子哈妮,不是你的妻子玛莎”。我们笑了,一个晕乎乎的男人,从第一幕我们便知道乔治和玛莎有个儿子,他金发碧眼,时而离家出走,明天就是他21岁的生日。 第三幕可谓是神一般的一幕,在玛莎与尼克云雨之时,门铃响了,乔治走了出去,并发出报复的宣言。他带着月色下采摘的送给逝者的金鱼草归来,他要求所有人参与到最后一个游戏里,然后他告诉玛莎,刚刚电报员来过了,告诉他他们的儿子死了,死于一场车祸,再也不能在明天21岁的生辰回家。 接下来我们意识到,这个孩子既是不在场的,也是不存在的。他属于一对相互毁灭的夫妻的臆想,他们用这个孩子来维系他们空虚的孤独的婚姻,并将这个不存在的孩子来作为互相伤害的血淋淋的最佳工具。乔治指责妻子不忠,所以“儿子无法容忍不停来访的陌生男人选择离家不归”,玛莎指责丈夫无能,所以“儿子以这样挫败的父亲为耻所以不回家”。玛莎认为孩子的眼睛很美,继承了自己父亲的样子,这再次体现出她对父亲的崇拜;而乔治认为这个颜色代表着妻子的出轨。 当你知道这是一个幻想中的儿子之时,一切都来得这么不可思议、不可理喻,这让这场婚姻来得更加地空洞、失败、孤独,所有形容词后还需要加上“得可怕”。你以为儿子是婚姻不幸的爆发点,但实际上,不幸与痛苦才是常态,儿子不过是舔舐伤口的空气。 让我们回到剧名,Who's Afraid of Virginia Woolf? 意识流女作家的名字作为Wolf的谐音词,替换的童谣本身似乎是这些知识分子之间的一个玩笑话,但当我们知道伍尔芙59岁时预感到自己即将再一次面临精神崩溃,选择投河自杀时,似乎这个剧名与儿子缠绕一起,表现出一种逃离现实、逃难幻想的意味。 乔治选择了杀死这个幻想,当黎明的光颤巍巍通过窗帘洒进来,跪倒在地毯上的女主人一无所措,她说“我怕,我怕伍尔芙”。看起来光明打破了臆想,是痛苦的涅槃;但似乎一切还是笼罩在更加孤寂的痛苦里,不眠不休。 或许,还能想起之前乔治和玛莎关于月亮有没有升起来的争辩,月亮或许真的不会升起来了,因为新的一天到来了。 其他废话:三个小时歇斯底里的吼叫与摧毁,挤进你脑髓的痛苦,压入你肺中的绝望,在心底沉淀的孤独,鼻尖笼罩的血腥与死亡。这真的是个恐怖片。Imelda Staunton,那位乌姆里奇教授,贡献了富丽秀中一个耽于幻想的少女般的旧日明星,还有伍尔芙里面这么一位歇斯底里的坚硬的恶毒的妻子,真的是,神仙般演技。 微博搬运,未完待续。 人的一生是短暂而又漫长的,人生的历程从来就是不平坦的。一个人想要在一生中有所作为,实现自己的理想,随时随地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前应如何应对,影片用实际行动给了我们一个明确的答案和深深的启示人的一生是短暂而又漫长的,人生的历程从来就是不平坦的。一个人想要在一生中有所作为,实现自己的理想,随时随地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前应如何应对,影片用实际行动给了我们一个明确的答案和 人的一生是短暂而又漫长的,人生的历程从来就是不平坦的。一个人想要在一生中有所作为,实现自己的理想,随时随地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前应如何应对,影片用实际行动给了我们一个明确的答案和深深的启示人的一生是短暂而又漫长的,人生的历程从来就是不平坦的。一个人想要在一生中有所作为,实现自己的理想,随时随地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前应如何应对,影片用实际行动给了我们一个明确的答案和深深的启示 要不是想看剧情,这剧是真看不下去,今晚看了24集,真的是忍不了了。准备一晚上下水,连个氧气瓶都没有,偌大一个城市,就没个专业人员能入水吗?前面的追逐戏,一个人的时候恨不得车神附体,结果逃犯撞车开走后,居然停下来等人上车,强行拖剧情到不要脸的程度。当然也有好消息,房一彤大概是短暂下线了,这个角色真是令人讨厌,全程不是单手插兜就是叉腰,死乞白赖的要和队长一起行动,身体不适还要强行秀,间接害死人跟 要不是想看剧情,这剧是真看不下去,今晚看了24集,真的是忍不了了。准备一晚上下水,连个氧气瓶都没有,偌大一个城市,就没个专业人员能入水吗?前面的追逐戏,一个人的时候恨不得车神附体,结果逃犯撞车开走后,居然停下来等人上车,强行拖剧情到不要脸的程度。当然也有好消息,房一彤大概是短暂下线了,这个角色真是令人讨厌,全程不是单手插兜就是叉腰,死乞白赖的要和队长一起行动,身体不适还要强行秀,间接害死人跟没事人一样,还一副终于有机会上位的样子。 6.9 可与《热带往事》共同食用,都是新人导演犯罪片首作。万茜表现尤佳,有几场戏爆发力很强,看来综艺节目还是没有消磨太多的演技。李庚希在新生代演员中也算是出类拔萃的了,角色的青春感和成熟感都把握的恰如其分。表演最强的当属潘斌龙,戏份不多,但压迫感极强,尤其是桥上扇自己耳光和剁鱼扔刀的几场戏,让人不寒而栗,大潘这是《无名之辈》 6.9 可与《热带往事》共同食用,都是新人导演犯罪片首作。万茜表现尤佳,有几场戏爆发力很强,看来综艺节目还是没有消磨太多的演技。李庚希在新生代演员中也算是出类拔萃的了,角色的青春感和成熟感都把握的恰如其分。表演最强的当属潘斌龙,戏份不多,但压迫感极强,尤其是桥上扇自己耳光和剁鱼扔刀的几场戏,让人不寒而栗,大潘这是《无名之辈》之后又要靠西南口音角色惊艳全国观众了。故事虽为真实事件改编,但呈现出来的可信度并不高,作案动机交代生硬孱弱,新导演雷声大雨点小的毛病也存在,好在对万茜李庚希这对母女关系的刻画足够动人,青少年犯罪的题材还是敢于挑战审查的,摄影、构图也颇有亮点而又无炫技之感。男性角色对女性的压迫过于刻意(尤其是欠债还钱的老套动机),几个学生配角的故事也实属多余,比如金熙母爱缺失的交代和曲婷、男学生的暧昧,想表达的太多又于主线无益,导致核心女性议题也难以力透纸背。 这部剧,完完整整追到了结局,很少快进,本人很喜欢这样没有大悲大喜,但有着生活琐事,有着烟火气息的小剧,女主的设定是个小丫鬟,但很有个性,总是很开朗,会常常开心??,很讨人喜欢,是大多数普通人的生活呀!也许没有那么好的出身,没有多么优秀,但一直热爱生活,心地善良,活泼可爱。 男主呢,除了家里是富商以外,更可贵的就是他本人的聪明,又在爱情和为人处世中保持初心,很明白自己喜欢什么,很清 这部剧,完完整整追到了结局,很少快进,本人很喜欢这样没有大悲大喜,但有着生活琐事,有着烟火气息的小剧,女主的设定是个小丫鬟,但很有个性,总是很开朗,会常常开心??,很讨人喜欢,是大多数普通人的生活呀!也许没有那么好的出身,没有多么优秀,但一直热爱生活,心地善良,活泼可爱。 男主呢,除了家里是富商以外,更可贵的就是他本人的聪明,又在爱情和为人处世中保持初心,很明白自己喜欢什么,很清楚自己要什么,对女主开始冷漠些,后面追妻简直太可爱了呗! 主要是越看越帅呀! 男二是赵天宇演的,看了几集,才知道原来是明日之子一的赵天宇,这个角色很善良,但感觉缺少魅力,但对女主很痴情,即便面对是情敌的大哥,也确很理智,最终即使喜欢女主,陪伴女主三年,却又帮助男女主化解误会并和好。我到希望他在爱情里自私点?? 总之,剧不错,看起来,虽有感慨,但不会情绪激动,适合打发时间啦! 真好,简单的爱情真好,双向奔赴的爱情真好! 一直不是陈坤的粉。但是此剧让我发现他刚柔并济,或腹黑狠心,或妖娆魅惑,或沉稳大气,演员绝对是呈现的冰山一角,而大部分水面之下的东西,能从陈坤的演技中品出宁奕内心的潜台词,能从导演的镜头语言中得到相得益彰的辉映。由此显得宁奕的人设立体,真实可感,从而被他感动。不知不觉,喜欢上宁奕这个角色。 一直不是陈坤的粉。但是此剧让我发现他刚柔并济,或腹黑狠心,或妖娆魅惑,或沉稳大气,演员绝对是呈现的冰山一角,而大部分水面之下的东西,能从陈坤的演技中品出宁奕内心的潜台词,能从导演的镜头语言中得到相得益彰的辉映。由此显得宁奕的人设立体,真实可感,从而被他感动。不知不觉,喜欢上宁奕这个角色。 作者:ni的月 作者:ni的月 例行剧透警告 & 所有链接集合 例行剧透警告 & 所有链接集合 Expanse S5E4 Gaugamela 电视剧没有提到的书中细节 Expanse S5E5 Down and Out 电视剧没有提到的书中细节 由于这集剧大篇幅在跟书里一模一样地讲Amos/Clarissa, 没有跟往常一样写很多... 1. 开头Avasarala与代理秘书长David Paster见面,谈及自己家人状况[1],并受邀加入provisional cabinet[2]。 [1] 书中这段关于家人的交代是发生在Avasarala与Amos之间,首先Amos叫她Chrissie(Avasarala是姓氏,名字是Chrisjen)并被Avasarala吐槽说这听上去是脱衣舞娘的名字(已在前几集中出现这段)。然后Amos问起她的家人。 [2] 书中Avasarala在Nancy Gao失踪之后,自己成了代理秘书长,而不是只是加入provisional cabinet。 2. Monica再次登上Roci,躲开Tycho基站上可能的人身袭击 [3] 。 书中Monica并没有上船。在原分子病毒样本被偷走之后,书中Marco并没有发布声明说Free Navy拿到了样本。样本被火星截获了,火星这时候也有那个研发科学家Cortezar在手上,不像剧中直接被Free Navy干掉(剧中对于Cortezar和样本的处理有点迷,如果Free Navy要拿到样本做武器,为什么首先要把唯一的资深研发人员干掉而不是抢过来,毕竟原分子病毒还是未解之谜,没有研发人员能安心用吗。)Holden为了制止不必要的混乱,在接受Monica的采访上说Tycho基站没有丢失任何重要东西。Monica生气一向奉行透明原则坚持真相的Holden说谎(因为Monica几乎能肯定原分子样本被偷走了,虽然书中Monica没有亲眼见到),Holden在临行前只去和Monica道歉私下承认原分子病毒被偷,告诉她虽然真相公之于众很重要但也要看时机,Holden并不是想掩盖事实,而是想在小行星地球火星高度混乱的时候让人们回归冷静稳定秩序而不是火上浇油,但Monica并没有上船。 3. Alex和Bobbie成功摆脱袭击重启动力系统[4]。 书中这段更精彩啊,看这段剧有种白开水的感觉。书中两人首先被临近正赴月球三方会谈的火星首相舰队搭救,舰队的首批护航编队去追击逃走的Free Navy,第二批护航编队来接班。但由于Marco之前走私了很多火星编制的船只,这第二批护航编队其实是Free Navy控制的,前面攻击Alex/Bobbie逃走的那些其实是调虎离山,于是接班变成了袭击登陆。Alex和Bobbie带着首相乘坐Razorback逃走。 剧中删去火星首相这段,可能是因为Razorback在剧中设定只能搭两个人(不然第二/三季的Cotyar就跟Bobbie/Avasarala一起上船活下来也就没之后牺牲戏份了),而不像书中设定虽然理论上只能搭两个但是塞三四个人也是可以勉强的。 4. 回到Pella,Marco想要把招来Holden的Naomi[5]扔出飞船[6],跟Cyn和儿子Filip在指挥台当着大家的面吵了一架。 [5] 正如S5E5文章提到的,书中是Marco故意设下陷阱希望Holden来上钩。 [6] Marco在书中虽然同是PUA和自大狂,但是更腹黑,他不是那种会叫嚣把反对者扔出飞船的人不会公然发生这种争执,而是装作人畜无害peace & love只是被对方逼着不得不一步步手段升级,然后让对方不知不觉自己把锅接过来背了陷入自我怀疑。书中Marco“心痛地”质问Naomi为何要把局面搞僵那可是自己给儿子和Belters打下的江山,自己本来“只”想让Naomi把Roci开过来夺去Fred的影响,但Naomi没有(上当);然后让Sakai给飞船植入病毒代码让飞船自爆尽量不伤及任何人(实际如果爆了大概连Tycho基站都会受损)结果Naomi偷偷小报告计划流产;现在“不得不”完全除去Roci。Naomi表示你节省点空气少说几句吧我都看穿了。 [7] 其中关于粮食计划提到了Nico Sanjrani,他是Marco的首席经济学家。 5. Drummer和Marco的face off Drummer在剧中是书中多个人物的集合也是改编最大的一个角色。一开始俩人的唇枪舌剑很符合Drummer剧中毒舌的设定。拍摄这段的时候Drummer的演员Cara Gee其实已有8个月的身孕,工作人员把Marco演员Alex身上也加厚了一点让两人看上去差得不多,藏住了Cara的肚子。然后俩人近距离对峙的时候Cara还不小心拿肚子怼了一下Alex。(源自youtube S5E6的aftershow采访) 6. Amos与Peaches(Clarissa)的荒野求生 基本按书中情节对话走没有过多改编。书中那名拿枪想要干掉Amos的人没有那么聪明假装自己家里还有个孩子,而是在对话中不经意泄露自己一个人(但依然想干掉Amos, 然后被重启腺体变成愤怒的蜂鸟的Clarissa收拾了)。Amos之后让Clarissa先暂时在屋外呆着,自己先进房子拆除前主人的陷阱。然后俩人发现了自行车,休息一晚后开始骑车去Baltimore。 1.劫后余生的亚裔小伙躲在便利店里向警察提供罪犯信息,紧张的话都说不清。然而一口气报出了gps密码,警察一愣,这你咋知道的?小伙羞涩一笑,我记性好背下来了。 2.在警察与两个炸弹男巷战,枪林弹雨汽车被炸的飞起的时候,旁边居民楼里窜出个胖大叔,大声问要不要帮忙。我当时激动地想,快拿把枪出来,一起干死炸弹男啊!等着等着,胖大叔从窗户里扔了一把斧头出来,大声喊到,警察叔叔们干死那两个罪 1.劫后余生的亚裔小伙躲在便利店里向警察提供罪犯信息,紧张的话都说不清。然而一口气报出了gps密码,警察一愣,这你咋知道的?小伙羞涩一笑,我记性好背下来了。 2.在警察与两个炸弹男巷战,枪林弹雨汽车被炸的飞起的时候,旁边居民楼里窜出个胖大叔,大声问要不要帮忙。我当时激动地想,快拿把枪出来,一起干死炸弹男啊!等着等着,胖大叔从窗户里扔了一把斧头出来,大声喊到,警察叔叔们干死那两个罪犯!那一秒我明明看到警察们的尴尬脸了。 哈哈哈,这些画风突转的笑点真是太好笑了!亚裔小伙买了奔驰,视频给爸妈看,说我要靠这车泡女朋友,结果就被劫持了。哈哈哈。幸好大家都智商能力在线,整个过程看的惊心动魄。尤其是我们事先知道会发生爆炸案,然后爆炸案发生前看那些观众开心地看比赛毫不知情真是挺揪心的。 就主旋律而言,这部电影确实挺适合的。然而,当男主警察在夕阳中说出类似“大爱无疆,众志成城”“我们要用爱来抵御伤害”的时候,我一面觉得感动,一面觉得还是有点膈应,这可能是我个人的问题,电影还是不错的。 看这部真实事件改变的电影的时候,我也在想,其实中国能拍的类似的题材也很多吧,例如云南车站砍人事件,当然砍人拍起来应该或许血腥。 冲着微博铺天盖地的一水好评来的……瞬间刷新了我的认知,本来不想写的,不过碰瓷了我最爱的红楼,就要说道说道了。 首先是人设, 孙家四位小姐对应贾家四春 大姐孙有贞(贵妃)对应贾元春(元妃) 冲着微博铺天盖地的一水好评来的……瞬间刷新了我的认知,本来不想写的,不过碰瓷了我最爱的红楼,就要说道说道了。 首先是人设, 孙家四位小姐对应贾家四春 大姐孙有贞(贵妃)对应贾元春(元妃) 尹正说:“商细蕊就是一个用一只手死死的抓着沙子的人,抓得越紧,沙子散的越快。但是程凤台就是教会他用双手捧着沙子的人。”这是我这么多天以来听到的对商细蕊最好的理解。可不就是么,他那样冲动、极端,只是想死死抓住指尖流沙,抓住在那个破碎年代里无法停止的离别。可是他这样的冲动惹来了各种麻烦与流言,这样的极端又推走了所有爱他的人。所以在面对师姐的离开时他便发了疯。程凤台教会他用双手捧着 尹正说:“商细蕊就是一个用一只手死死的抓着沙子的人,抓得越紧,沙子散的越快。但是程凤台就是教会他用双手捧着沙子的人。”这是我这么多天以来听到的对商细蕊最好的理解。可不就是么,他那样冲动、极端,只是想死死抓住指尖流沙,抓住在那个破碎年代里无法停止的离别。可是他这样的冲动惹来了各种麻烦与流言,这样的极端又推走了所有爱他的人。所以在面对师姐的离开时他便发了疯。程凤台教会他用双手捧着沙子,所以面对程凤台说要走时,他选择埋下话间的哽咽,笑着理解那个被他捧在掌心里的人。虽然,等到程凤台真的的出事,真的要永远离开之时,他还是彻底疯狂了。因为他发现,即便他小心翼翼地捧着心尖上的沙,它还是要被这个年代的狂风吹散一地,从他的双手间流逝。你看,他努力地学会了二爷教给他的东西,他长大了,不再用顽固尖锐地刺伤身边的人了。但他还是无法抗衡离别。太可悲了。我看到这句话就明白,尹正是真的从心底里懂得,并进入蕊哥儿的内心,用蕊蕊的心,而不是旁观者的眼光在理解他。他懂他的强势掩饰下的软肋与恐惧,明白他的成长。所以他的商细蕊,没有一点“尹正”的影子,就好像不是用旁观者的方式去演出来的,而是用蕊哥儿的心去从头到尾重新活了一遍。尹正的商细蕊给我一种很“脱离”的感觉,我第一次遇到演员和角色这样“脱离”的情况。在其他的电视剧里,我或许会看到某一个演员,他某一幕的眼神、动作、细节,表演的特别到位。我会感慨:“啊!这也演得太好了吧!神仙演戏啊!”我往往觉得“恰到好处”就是一个演员演技好的最大表现:那个情绪多一分就过度了,少一分就不够了。可尹正的蕊哥却是那种,感觉从灵魂里完完全全的改变。不知道该怎么描述这种感觉,很奇妙,商细蕊和尹正完全就像是两个不同的人。不存在演得“恰到好处”,感觉即便情绪过了一点、再过一点,那便是蕊哥儿笑得更开心了,哭得更凶了,疯的更严重了,而不会让人觉得“演过了”。因为那就是蕊哥儿本人啊!他不管做出什么样的表情、动作,你都觉得这就是蕊哥儿的情绪、动作。感觉好像蕊哥儿是借着尹正还魂了。这就是商细蕊,每一个样子都是商细蕊的样子。每一幕里他清冷的气质、抬头间纯粹又明亮的眼睛,真的没有任何表演的痕迹。每当他站在那里,抬起他亮晶的眸子,咧开嘴角,尾音上扬,我没有看到尹正在演戏,只看到了一个真实存在着的蕊哥儿,对着程凤台脆生生地喊:“诶,二爷!”
由郑方南执导剧,夏侯镔、巍子、陶慧敏、王强、侯梦莎、关亚军、王霏、王韬领衔主演的《陆军一号》就是这样一部反应当代军旅战术战斗思想的作品。与众多军旅体裁作品不同,郑方南的作品具有自己鲜明的个性特色,那就是他更多从宏观战略的角度来表现我军未来的发展方向及战略调整,以前的《DA师》是这样,如今的《陆军一号》同样如此。通过精彩的实战演习,郑方南强调如何树立新的战略思路,将军队的发展与当前的国际国内形势结合起来,立足于如何全方位地完成新的军队建设。
或许是和平的时间太长,军队已经很久没有经历大规模的战争场面,无论演习训练多么重要毕竟不是真刀实枪的战争,战士们也很难真正做到进入战斗状态。而对于指挥层面上的部队首长来说,仍然停留在传统作战方法上的大有人在,没有真正适应当前新的战争形势与战斗方式。《陆军一号》一开始就从演习对抗开始,A军参谋长的思路体现了保守的战斗方式,要求手下严格遵守战斗纪律,不得改变一丝作战计划,事实上这种教科书式的作战方式根本无法适当战争的需要,只能像赵括一样纸上谈兵。同样,徒弟刘晓彬(王霏)的思想则反应了普通战士中的一面,那就是认为演习并非真正的战争,不必事事认真。
事实上,这两种思想都是相当危险的,由于参谋长的拘泥A军差点全军覆没,而刘晓彬事事报告上级的作法也使得偷袭没有做到完胜。虽然最终靠着姜海(夏侯镔)的不按常规出牌,A军获得了胜利,但却为军队战术改革敲响了警钟。兵无常势,水无常形,在真正的战场上,也只有姜海、古侠(洪卫)这样敢于打破常规的人才能取得胜利。
我们军队领导也看到了这些问题,陆军一号的组建正是打破传统军事僵化思维的结果,通过郭胜洋(巍子)、姜海等人的努力,陆军开始与航空兵及坦克部队等多种兵种联合作战。其实姜海去坦克旅与其说是一次处分,不如说是一次磨砺,这种不同兵种间的体验使他掌握了更多的技术,也形成更开阔的视野。
当然,无论什么时候坚韧、严谨的精神永远是不灭的军魂,姜海疯子般的精神正是对军人职责的热爱。这种疯狂般的热爱与新的战术方式及新的武器的结合就构成了我们军队新时期的发展方向,也铸就了我们新一代军人的军魂。
前有教授《致青春》,后有老师《匆匆那年》,紧接着有优秀课代表《栀子花开》。《再见我们的十年》以插班生的姿态慢悠悠的进来,不知是
前有教授《致青春》,后有老师《匆匆那年》,紧接着有优秀课代表《栀子花开》。《再见我们的十年》以插班生的姿态慢悠悠的进来,不知是看了太多的复联还是品了太多的末日,这么一部淡淡奶油味道的爱情小片还不错。故事不算紧锣密布的,是回忆与现实参插着进行,还算能让人看明白,不那么的烧脑细胞,这时候也的确不想太费脑子,自然享受着这种一目了然的爱情故事。男女主人公也算养眼,偶尔有点小H,也不失大雅。主打的是十年前的回忆里,那难以忘怀的初恋情人和砰然心动的第一份感情。某个瞬间和场景不禁能让人共鸣起那时的青春。
片中的人物性格从开始也做足了铺垫,很容易“辨认”哪一个就是当年的你。
起初抱着消遣的态度选择了这部小电影,看到最后也满眼含泪,要说吐槽也不是没得吐,毕竟十年后那份执着的爱还如初有点扯蛋。哪怕十年后再相见,心动的感觉依旧在,难道不是为了补上当初的那一炮儿吗?到底是上半身(心)的难忘,还是下体蠢蠢欲动的想要爱爱,是非难辨,毕竟十年。
看的是别人的十年,感触的是自己的青春。十年前黄树下也曾有个少年对我许愿,只是分别不像电影里“鸽子”和“琪琪”的无缘离别,而今又在期盼如片中如鸽子和琪琪的重见。什么样的电影算是成功?什么样的青春才是无憾?各人各想法,而真正让人撼动或许是电影中让你不禁走回自己那年,重现那年的相遇。电影告诉我们的是在如今看过往,那时的美好已经再见,真正要迎接的是那一句回不去后的未来,最终的选择不是初恋,也不是现任,是幸福!下体思考的爱不过春梦一场,真正能衡量爱衡量幸福的标尺就是心指向的位置。一幕幕过去消失后洒脱的告诉过去的自己再见,那十年再见,那些我们再见。
十足的烂片儿。曾有个同学疯狂的反对过我这个烂片的评论,为此还把我是河南人给牵扯进去进行了一番人身攻击,我没说啥,不理她了。
我以看过此片为耻,我最好是没看过。你杀了我吧!
十足的烂片儿。曾有个同学疯狂的反对过我这个烂片的评论,为此还把我是河南人给牵扯进去进行了一番人身攻击,我没说啥,不理她了。
我以看过此片为耻,我最好是没看过。你杀了我吧!
作為凡人,我們誰沒有放不下的事?你,懂得原諒自己嗎?
【下文有劇透】
故事說穿了老套到有點TVB(張導fans/ TVBuddies別打我),李心潔飾演的媽媽阿貞像被困的美人魚,要不是因為育男和育美兩個小孩,早就離開丈夫,不用守在小小的綠島,青春都在孩子的床邊與麵檔開水
作為凡人,我們誰沒有放不下的事?你,懂得原諒自己嗎?
【下文有劇透】
故事說穿了老套到有點TVB(張導fans/ TVBuddies別打我),李心潔飾演的媽媽阿貞像被困的美人魚,要不是因為育男和育美兩個小孩,早就離開丈夫,不用守在小小的綠島,青春都在孩子的床邊與麵檔開水鍋之間來回消磨。最後阿貞拋下丈夫跟兒子,帶著年幼的女兒去了台北,懷上情人的孩子,難產而死。
育男(柯宇綸)因為媽媽帶著妹妹(梁洛施)離去,在被遺棄的陰影中長大;育美因為父親狠狠說「再也不要聽到她兩人的消息」而決意不回家;阿翔(張孝全)這輩子就只知道打拳,因為小時候爸爸說回來跟他練拳,最後卻再沒回來。
三人都被放不下的過去所困,像被大浪沖到海邊水潌,游不回去的小魚。
「莫阿谷」地講,就是一個女子離家出走還有一個三流牶手放棄打拳的故事。只是電影用了非線性、跳躍式的敍事筆觸,沒有直白告訴觀眾,而是由對白一點一滴透露,加上回憶片段,最後才慢慢浮出整座冰山。就像我們在尾聲才知道,山洞內的投影,原來是育男剪給妹妹看的,四個小人兒,是他們一家四口。
喜歡電影說故事的筆觸,例如阿貞跟育美在水底的鏡頭,是美人魚的意象(我們誰不是那條渴望自由的美人魚?);還有各種wide-shot跟沒有人的空鏡,讓觀眾在間隙之間沈澱,特別喜歡大海不同形態的空鏡,好美。見到台灣的街景,會有種熟悉的感覺。(也很懷念在銀幕上看到香港。)
與敍事筆觸相比,故事略顯遜色,但很喜歡電影的主題。念念,是念念不忘的執念,也是一念之間的懸念。
與其說三人都被放不下的過去所困,困住他們的其實是一種執念。
育男總覺得母親只帶走妹妹,是媽媽偏心。可他還是偷偷溜到火爐前撿回媽媽跟妹妹的衣物,雖然什麼都撿不回來──自此媽媽跟妹妹正式從他的生活中消失。然後鏡頭映著他在鄉下的小學一直跑呀跑,戇直的孩子,說不出口的情緒,就在近乎自虐的喘息之間隨汗水蒸騰揮發。
直到那個奇幻的颱風夜。育男在天使大叔(好可愛的大叔,這年頭美型天使已不吃香了吧)的酒館中喝醉了,回到小時候家裏那個麵攤,以過客的身份,與年輕的媽媽閒聊。
風聲嘯嘯,斷電了,媽媽就點上蠟燭,一針一針的縫,「男孩子大得快,這些衣服應夠他穿到長大了。」(育美跟醫生投訴媽媽不愛她:「衣服都是造給哥哥的!」)育男問,你不會偏心小的那個嗎?媽媽給他看兒子的剪紙人兒,笑說,兩個我都愛。然後又拿出一塊花布,「我想給兒子造個小包,你看這布的花樣,男孩子喜不喜歡?」
育男拿出一個布包,跟她手裏的布一樣,「他一定會很喜歡的。」看到這裏,不小心在戲院哭成豬頭。想起黃詠詩的舞台劇《深夜猛鬼食堂》,主角一家坐下喝茶一幕。我們都希望有一個魔幻時刻,能與所愛的人重聚,和解。
阿翔認為老爸要讓他成為拳手,一生人就只知道打拳,卻連正選都不夠格。他的執念源自父親的失蹤,也源自對身邊人的不安全感。師傅說:你老是以為自己可以解決所有問題。如果不打拳了,他還有什麼可以做?
育美覺得母親最愛的不是她或哥哥,是自己。母親拋下了爸爸哥哥,帶她到台北生活,最後還是難產而死拋下了她,而綠島的家,卻再也不願回去。醫生問,為什麼不願意回去?育美強調,不是不願意,是不要。她一直記得父親說不要聽到她們的消息。
「只有生氣時我才覺得自己是真實的。」
她恨媽媽,愈逃避,卻愈來愈像她。在捷運中,她畫出自己在車窗上的倒影,卻分不清那是她還是媽媽?畫像被風捲進月台隧道,她在隧道中看到當年的自己,跟現在的她一樣,與媽媽(的畫像)失之交臂。育美幾乎要走進隧道去,幸被天使大叔攔住,生與死,就在這一念之間。
育美跟與媽媽的舊情人說,我以前一直在找一個答案。後來我覺得真相不重要,答案我們永遠無法知道,事實是她離開了我們。
就像阿翔在堤岸邊跟他老爸練拳。鏡頭一轉,堤岸上卻剩阿翔一人,獨個兒跟空氣對打。究竟育男跟媽媽重聚的晚上,只是他喝醉酒的夢境,還是天使安排的真有其事?
都不重要了。
【劇透部份完畢】
一直在找世界的真相,但愈發覺得,也許更重要的,是當下的念頭。天使是你,魔鬼也是你。一念天堂,一念地獄。佛家說:「天堂、地獄,唯在一心。」
哲學一點的版本是Viktor Frankl講人的終極自由:“Between stimulus and response, there is a space. In that space is our power to choose our response. In our response lies our growth and our freedom.” 真實發生的事是一回事,但如何去response,是你的自由。
活了這些年,愈來愈覺得,許多時候要學懂放過自己、安慰自己。有時是自己的錯,好很想打爆自己個頭,狠狠數落自己是豬頭炳,然後吃一杯雪糕,重新開機。有時是別人的錯,被欺騙、傷害、背叛,而且無仇報,但在學習,不要用別人的錯去懲罰自己。(音樂起:Let it go~~~let it go~~)
最近在看一行禪師的《和好》。育男、育美、阿翔都困在小時候的自己,走不出來。書裏有個練習,是觀想小時候那個不安的自己就坐在你面前,然後告訴心中的小孩,你長大了,有能力寫自己的劇本,過一個不一樣的人生。
與自己和好,也在一念之間。
那天跟魚蛋小姐逛街,看到一句話:life doesn’t have to be perfect to be wonderful.
So do you. 我們呀,都是凡人而已,傻仔。
【我觉得这篇发出来我要掉粉】
这个题目语气是蛮重的,但是也是我看完之后认为最符合我心绪的一个题目。作为将驯龙1看了十遍的铁粉,甚至早在驯龙2上映三个月前就认定一定会失望,这种忐忑又期待的心情对观看之后产生的“果然失望了”的情绪并没有任何缓解。
回归正题,其实这个题目最早的诞生跟驯龙2没什么关系,完全是由另一个事情引
【我觉得这篇发出来我要掉粉】
这个题目语气是蛮重的,但是也是我看完之后认为最符合我心绪的一个题目。作为将驯龙1看了十遍的铁粉,甚至早在驯龙2上映三个月前就认定一定会失望,这种忐忑又期待的心情对观看之后产生的“果然失望了”的情绪并没有任何缓解。
回归正题,其实这个题目最早的诞生跟驯龙2没什么关系,完全是由另一个事情引发的。那天在豆瓣上看了个帖子,大概内容是家里给她花钱找了个殷实的工作,但是自己并不想回去,想要在现有的岗位打拼,然后讲述了一下自己未来的梦想。
结果她被无情地嘲笑了,理由是天真,不谙世事,温室里的花朵。
说实话,底下否定她的那些意见说的都对,社会压力大,回去的工作条件又明显好于手头的,而且回去之后父母也安心,确实无论从哪个角度看她都应该照办,但是我就是想,既然她家庭环境显然好到可以养得起她(所说要买的那个工作岗位也不是一般人搞的定的),就让她继续天真下去有何不可,至于以后后悔,那也是她人生的一部分。
我觉得世界是需要做梦的,有条件做梦的人并不是不惧怕幻梦破裂,而是不清楚原来幻梦会破裂的人,他们在周遭的保护里安稳地完成自己的蜕变。
当然,我这句话并不是说小嗝嗝,事实上小嗝嗝坚持自己的信念在1里是付出巨大努力和动摇的,他的梦想并没有破碎,而是逐渐成形,他笃定了自己的理念是正确,然后朝那个方向走了下去。
但是在驯龙2里,他显然要为自己的“天真”再付出一次代价,他被迫面对了一次清醒,电影里用略有些敷衍的口气描述他意识到了自己的责任,但是真的只是责任而已么?随着父亲的去世,他到底失去了什么?他所坚持的信念还剩余了多少?梦工厂这次在这些很可以挖掘的点上没有表现出任何掌控力,我感到非常失望。
先说节奏,龙1的节奏把握非常漂亮,紧张的战斗,穿插的对话,再来紧张的对峙,再来对话,偶尔会用极美的场面和音乐把情绪带起来,然后又投入下一次紧张的事件,在逐步驯服nightfury的过程中清晰明了地展现给观众这一相互沟通的过程,并且直接应用在训练场上,继而这种轻松愉快又推向了随后的矛盾——第一名要亲手屠龙。随后用翠翠的突袭加双人飞行的美轮美奂景色再一次把情绪缓解,然后又一次用发现龙巢将情节推到更深一步,再然后矛盾一齐大爆发,少年英雄用信任和智慧作为武器拯救了自己的族人和龙。这个节奏一张一弛非常完美。
反过来看龙2,龙2就跟rio2一样搞的热闹非凡,出场的所有角色都要给一两个主场镜头说说话弄弄气氛,开头抓羊竞技时每个人的配色、造型也都鲜亮明快得不得了,这和压抑的夜幕混战开头的龙1迥然不同,这是个很好的尝试,可是接下来龙2的发展就让人看不懂了。
我能理解小嗝嗝在五年之后仍然没有琢磨清楚自己是否有能力担下头领的重任,我也能理解为了剧情需要以及表达成长这个主题让他在1里笃定的坚持化为一种天真,但是我认为,这种天真如果是为了让他清醒而要幻灭一次,那么这个点就应该被做得重之又重,地位应该相当于龙1里他与父亲失败的交谈,屠龙场里失败的演示,这是非常重要的情节,要用很多的前情来铺垫和推动气氛,龙2这里,失败了,父亲的死异常突然,这不奇怪,父亲的死带来的影响猝不及防,这很让人费解,整个片子下来父亲的献祭地位显得相当尴尬,葬礼之后再没有人提起过他,仿佛他唯一的做法就是unlock了小嗝嗝的斗志,而这斗志也没能展现在最终决战里,最终他们的胜利居然是靠toothless开大挂——这又与1里展现出来的作战截然不同。
剧情里新人物的作用也有些意味不明,几个少男少女的恋爱纠葛可以视为剧情的调味品,可是小反派肌肉男被救了一次之后立刻就翻盘敢于跟自己之前无心反抗的大boss叫板,纵然有被风里飞救的前情+自保情节,还是太突兀了,最起码正常人是做完这票跑路回兄弟那边啊,直接就加入博克岛阵营了导演你是不是忘了点什么啊。
母亲大人的意义就更——难道她的作用就是挑明小嗝嗝的天赋所在么?不过我实在很喜欢这个人物,所以虽然她在后期应该具备的指引儿子的作用没有完全表现出来,我还是不多废话了……
最最重要的是,作为本篇最重大的冲突点,引发一切祸患的中心人物,那个脸歪歪的大叔,梦工厂完全不打算做具体解释,直接定义为被野心和仇恨浸泡彻底的疯子,刻画得太仓促了,而诱使tooteless杀了小嗝嗝的父亲之后,小嗝嗝基本没有经过太多的思想斗争,虽然他赶开了toothless,可是几乎在下一个瞬间他就后悔了。请问编剧你真的是想让他受一次精神震荡么,你认为,作为一个人类,在那种情况下,仍然异常清醒地认知到不是tooteless的错,这合理么?
我对这段剧情的表情基本就是=_=这样。
特别是后期,所发生的每一个细节,几乎都能想到编剧写这一段是想用来干嘛,但是电影本身的素质却没有表现出来。龙1的视角是单一的,观众只需要跟着小嗝嗝去感受,去改变,就可以自然而然地跟上节奏,而龙2不断地切换视角,不断地从不同的场景跳跃,这样的跳跃如果不好好把握节奏的松紧,就会让人觉得一口气提不起来,过于眼花缭乱,那么最后的大决战气氛就缺乏那种必须面对的沉重感。
所以小嗝嗝在这一部里死去了,那一部分随着父亲的死去,随着无牙的“背叛”,随着自己意识到不可为的绝境而死去了,但是反过来,第一部里梦工厂费尽心机精心打造出的这个坚毅少年,也这样死在了这部狗尾续貂的作品上。
我,非常难过。
或者如果我并没有对龙1投射过多的感情,对龙2的评价或许还可以更客气一些。嘛,于是为了避免我被人声讨,说一下龙2里几个非常可爱的小细节。
小嗝嗝神级装备太酷了,充分发挥聪明才智打造的飞行装备,替换用腿,各种环境下使用的小道具,非常棒,画地图直接用无牙唾沫也很可爱,但是面具造型我还是觉得丑。
遇到妈妈之后,妈妈在地上随后就画出了地图,而无牙叼着冰块在地上乱画,显然是衬和了第一部名场景。
爸爸妈妈的对歌对舞一开始稍微有点让人错愕——毕竟海盗一家搞这么深情缱绻真是,特别是爸爸的造型其实满不适合这么干的。但是很快舞蹈high起来之后就让人会心一笑了。
妈妈的很多反应都做得很棒。包括因为怀有愧疚之心,在面对被自己抛弃的丈夫时第一句话并不是求得原谅,而是下意识地指责对方,这正是一个人没有做好面对自己过去的表现,她张皇地退缩,惧怕爸爸上前,嘴上一面指责对方一面希冀对方的惩罚,非常非常真实。
妈妈在天上轻盈地在龙之间跑动跳跃,像跳舞一样得心应手,应该必然成为第二部的名场景了,也的确是能让人体会到自由之感的画面。
差不多就是这样,我对龙3已经完全不抱期待了,或许这样反而能看的开一点XD。
啊还有一点,不认同我观点的欢迎回复,但是说实话我不打算讨论……
陈展鹏无论作为警察还是作为男友,都没有真正叛逃过。作为警察,他举报并亲手抓捕女友;作为男友,在女友自杀后放弃了理想和家人义无反顾的殉情。想想真是残忍的编剧啊,这两人在一起注定是悲剧,其实本来Jessica可以被拉回来的,编剧的水平高一下把结局拉升了一个档次,也可以看出编剧心
陈展鹏无论作为警察还是作为男友,都没有真正叛逃过。作为警察,他举报并亲手抓捕女友;作为男友,在女友自杀后放弃了理想和家人义无反顾的殉情。想想真是残忍的编剧啊,这两人在一起注定是悲剧,其实本来Jessica可以被拉回来的,编剧的水平高一下把结局拉升了一个档次,也可以看出编剧心理矛盾的风格。
有些人想为什么Carson最后不选择叶婷呢。其实很明显的,Carson不喜欢也不会选择叶婷,他一直把叶婷当工作上的Partner, 而最后叶婷其实不了解Carson,她追上去,以为Carson会放了Jessica。其实Jessica最了解Carson, 她早就明白Carson是不会变节的,所以她一直怀疑Carson是卧底却始终不愿追问,抱着同他一起走的幻想。没有人比Jessica更了解Carson,比弟妈神马的都了解,所以最后她绝望了,她傻的是以为Carson放了她才是爱她的表现,其实Carson不放她走才是真爱她。已经决定殉情的Carson怎么会选择叶婷呢,他连理想都放弃了,也可以说他为了爱情最后还是叛逃了,只不过港剧里是不可能出现变节的第一主角,所以殉情就是作为他对人生叛逃的最大表现。他是如此的深爱Jessica啊。你说弟弟爱Jessica吗?或许只能说是喜欢吧,不能跟哥哥的爱相比,起码他不会为了Jessica放弃理想和人生。这里吐槽下吴卓羲的角色怎么一直这样鸡肋,根本没有长进啊,全是烘托他人的赶脚。
最后,还是片名点题了,个人比较喜欢这样虐的结局,不得不说编剧够残忍唯美。。近年来比较赞的一部现代港片,推荐。