电影名字起的有点大，才五个人，就就就成军团了？人家自杀小队，都比这人多，也叫神偷小队得了，谦虚点。不过这都不打紧，咱们就是为了看娜塔莉来的，太美了，值五星！哈哈哈，可能本片不适合女生看，不过喜欢女性的例外，喜欢男性的男性估计也不爱看娜塔莉。

娜塔莉出现在权游那会儿就够美的，可惜挂的有点快，不过瘾。神偷军团可是真不错啊，这次过瘾过瘾了，娜塔莉换了五六个造型，特写还特别多，哈哈哈哈，导演是直男，狠懂行！本片剧本虽然稍微有点平庸，不像星际穿越那样爹荡起伏，但是起码，导演干活狠认真，好歹也是合格水准，远远强过芬奇这种瞎扯淡的，更是远远远好过沙丘这种扯瞎蛋的。本片的细节挺扎实，像压三明治，吃三明治都拍的细致，笑点也挺够，开锁听歌啦。画面，灯光，摄影的水准也是一点不含糊。娜塔莉的演技也更成熟，随便哪个角，度都是那么美，就像穆赫兰道里的闹米，人生最美时期，皮肤油光水亮的，身材顶呱呱的。这让我想起以前的同桌也是这么美，那是，初中时候，和娜塔莉一样好看，名字叫雷菊，还记得清清楚楚，肤质水嫩白皙，樱桃红唇，面颊带粉，眼睛水亮，个头小巧，发质油润。她喜欢迟到，经常刚上课时候叮叮当当的跑进教室，口中还冒着热气，女生都爱在书包上挂些花里胡哨的小玩意儿。初中时候，女生成熟的真是早些，都在开始追星啥的了，小虎队正当红，而我们这些呆子还在游戏厅猛打三国志。雷菊也一样，心思完全不在学习上，所以考试成绩就是垫底的那群。班上自然也有各种势力，都是打算超社会的那些男生把持，这些小头目们划分着各自的势力范围，就跟帝国主义列强划分殖民地很像，不过，划分的对象，就是班上的漂亮女生，我们这样无能的贫民，就负责吃瓜，每日观看强势男生挑逗追逐女生，雷菊属于班花水平，虽然跟我是同桌，作为书呆子的我也晓得，那可是万万碰不得，那么多眼睛盯着你呐，想挨揍么，"那可是大哥的女人”，那是当时港片流行语。虽然漂亮女生都被那几个大哥划分了，但，毕竟，还是纸上谈兵，女生也并没有表示同意，只是形成了无形保护伞，让其他男生不敢轻举妄动。作为职业吃瓜群众，咱们就负责欣赏一下还是可以的，，毕竟，和谁同桌，那是老师安排的，没的选。雷菊因为心思全不在学习上，在老师面前日子自然不好过，早晨得经常拿我的作业来抄，上课点名回答问题，往往也是因为出神被抓，我就负责提点，好歹也是个尽职的同桌。班主任恰好是个邪恶少妇，欲壑难填的那种，现在回想起来，也许是雷菊的美貌刺激了她，心生嫉妒，她当然知道雷菊成绩稀烂，时不时点名回答问题，答不上来就当众羞辱，这还算好的了，要是男生犯了啥错，就直接抽棍子，两指粗的木棍哦，打断了好几根了。那是远古时期，流行体罚，家长并无意见。不过，远古时期，漂亮姑娘真挺多。

近年来，伴随一系列消防题材的电影、节目接连推出，特别是“烈火英雄”们赴汤蹈火、义无反顾的事迹持续成为百姓关注的热门话题，了不起的“火焰蓝”成为无数人心目中一抹耀眼的色彩。

那么，如果给你一个机会，你会想做消防员吗？

4月16日起，由林柯、张珂执导，任嘉伦、陈小纭领衔主演的都市消防救援剧《蓝焰突击》在江苏卫视幸福剧场正式开播。市井青年李溪成（任嘉伦 饰）因为一次闯入火场救人的英勇行为而获欣赏，受邀加入消防中队。虽然有过犹豫，但在“带薪休假，没有出差”的“诱人”条件下，李溪成误打误撞，开始了自己的职业之旅……

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这是一部既优秀又安安静静的好剧，不是央视的长期观众，可能很容易就错过。如果不是因为某部期待已久的剧上线后，失望得透心凉，估计我也不会点开这部剧。因为这种革命主旋律的剧，从来不是我的菜。但编剧的代表作《大宋提刑官》，却让我眼前一亮，看看吧，也许有意外惊喜，谁想一看，便一发不可收拾，每天晚上追剧到3-4点，直接熬出个熊猫眼。

多久没仅仅因为一部剧自身的质量给国产剧打满星，已经不记得了。这些年，即使会给某些国产剧打满星也多数出各种感情问题，例如比较喜欢某位演员，或者觉得团队虽然穷但有诚意。但是，给这部剧的满星，仅仅因为它的质量。那么它质量又好在那里呢？

首先画质高清、打光高级，没有一片芭比娃娃粉、没有片大白光、没有疯狂磨皮的美图秀秀，有的是实景拍摄，有的是古宅深山。随手上几张第一集的截图。

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！刚开始看的时候，我就指着男主对我妈说，所谓的鬼，肯定是男主的兄/弟，事实证明……不说了，我去买彩票了…………………………………………………………！！！…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

《我们的蓝调》14集后渐入佳境，我每集都在哭。??

抑郁症、唐氏综合征、东昔和妈妈玉冬这三个单元的故事一直让我隐隐担心，怕会落入治愈跟和解的俗套，事实上我还是太小看韩剧了，卢熙京编剧这种“脱离了低级趣味和有益于人民的人”，怎么可能偏离现实呢。

很喜欢儿子和妈妈这部分的细节处理。

几集的铺垫，很好奇当年的“隐情”，究竟为什么妈妈要给人家做小老婆，一把屎一把尿地照顾大老婆和老公，冷眼旁观自己的亲身儿子东昔被打？

然而，没有隐情，没有苦衷。

这就是一个从小丧亲四处漂泊，没有接受过教育大字不识一个，不敢当海女也没别的能力靠自己赚钱，无法改变贫穷命运的底层女性而已。

这样受限于认知的女人，没有体会过关爱，连东昔爸爸非常偶尔买的一碗炸酱面都念念不忘了一辈子觉得这就是“对她好”的女人，你要她如何学会爱人？

她对于亲情的理解又能怎样呢？

在她理解的全部世界里，能让儿子吃得饱穿得暖，读书上学，就是好和爱，就是她最向往的人生了。

为此她付出了自己的身体和时间，是她的全部。

所以临死前面对儿子再三咆哮质问“你怎么可以对我不感到抱歉呢？”，这个女人回答：

“我有什么好对不起你的？”

“一个疯女人，怎么会觉得抱歉呢？”

我看到这句台词的时候简直想起立鼓掌三分钟。

让人目瞪口呆，却再真实再自然再合理不过了。

这比《请回答1988》里成东日的那句“爸爸也是第一次做爸爸”更高明。

不过这样的剧情是吃力不讨好的，从评价可见一斑。观众可能更习惯也更乐意看到无私奉献的伟大母爱，许多人表示“这样的妈我绝不原谅，不接受洗白”。

我看到的时候会忍不住想，这些人应该是活得很幸运很幸福吧，才会无法体会满是缝隙和瑕疵的人性。

我完全不觉得给妈妈“洗白”了，她也不需要洗白。

一个母亲，当然可以有许许多多糟糕，甚至不爱自己的孩子，但她同样是个鲜活的人。

对儿子从来没有笑过的玉冬，对着济州岛的其他所有人怜爱地笑，对着路边的小狗笑；

你说她冷漠吧，她连墙角新长出朵小花都惊喜不已；

你说她麻木吧，她每天路过许愿的玛尼堆都要在在上面放一颗小石头；

你说她心硬吧，好朋友春禧奶奶唯一还活着的小儿子也快要没了时，整部剧里都没什么表情的她在大雨里哭得肝肠寸断。

…..

人就是这样复杂，咋概括嘛。

而儿子接受这样的理由了吗？最后算和解了吗？我觉得也算不上。就是我们每个普通人会有的反应罢了。

在山上背上崴脚的妈妈那一刻发觉她已经瘦成那样，真切感受到母亲即将逝去，难过是真的，算了也是真的。

卢编厉害就厉害在，从来不讲“父母也有局限性，也不完美也是普通人”这样的大道理，他的剧甚至没有符合年轻人心理会被疯狂传播的台词截图，但他就是血淋淋地把现实剖在你面前，再让你在平凡的一地鸡毛里慢慢地拨云见山，看到他人的人生，自己的人生。

“为站在生命的尽头、顶点或是起跑线的所有人应援”，都是对人类的爱。

个人觉得这剧的后劲比解放日志和1988更大。

1990年的杜琪峰还没有开展自己的警匪帮派题材影片的光辉之旅，当然也没有今日大名鼎鼎的银河映像。不过在此之前杜琪峰也有一部名作《阿郎的故事》，这部经典的影片使周润发夺得了金像奖的影帝，而影片中那首《你的样子》也成为了罗大佑的经典名作传唱至今。不过今天我们所说到的这部《爱的世界》却是拍摄在《阿郎的故事》之后，也同样是走着温情和感人的路线，只不过这部影片远没有《阿郎的故事》的影响力大。影片以普通单亲家庭的生活为背景，企图以刘松仁饰演的男主角的悲惨境遇及两个孩子的辛酸童年为主线来赢取观众的怜悯和 同情，只不过影片整体的故事连贯性和影片所要表达的思想深度貌似并不是很好，但是影片所展现的社会的现实残酷性的一面却是很震撼人心。这是杜琪峰和韦家辉的首次合作，算是小试牛刀之作，两人真正的辉煌作品都在后期，尤其是在银河映像成立之后，两人合作的影片的中的格调展现在香港电影界独树一帜。

病毒泛滥隔离的时刻，看这个关于病毒的电影，难道也有什么神秘的意义吗？电影用的象征，隐喻，和要表达的信息是什么？我不确定自己看懂了。

虽然非常对这个国家感兴趣，但是毕竟英国的朋克文化，音乐，以及英国的的年轻人了解甚少，这也是看这个电影时候一直对把握导演在说明什么不太自信的原因，那感觉就像一个对音乐一窍不通的人在听一首嘈杂的曲子一样的感觉吧。

戏中戏的女导演，不能爱

↑戳链接

片中除了叶丽嘉 几乎都是非职业演员

主角丽娜的名字

也取自演员名字中“丽嘉”的粤语近音

本片的取材在香港电影中是比较小众的

片中一些演员确实是这样的取向

所以特殊的两性关系还原得比较真实

银幕之外 他们也伴随着种种纠结和挣扎

比如婚姻和对于家庭的交代

都是一个很难的选择

在香港 这个特殊的群体面临着不小的压力

影片的花絮中

阿威的扮演者说

家人朋友都很期待他和叶丽嘉的那场吻戏

仿佛吻一个女孩是作为一个男性的标配和使命

是对身边质疑的人一个合理的交代

遗憾的是这只是电影中的一幕

而电影结束以后

这种质疑还将继续下去

也许他们只能寄望看过本片的观众

能够理解片尾那句话

一个人的感情有时也可以超越性别

去年网飞要拍这个剧的时候我就在打英雄联盟的时间把有声书给听了，因为嘈点太多还写了一篇吐槽文章。虽然没有期待过但是剧出来还是很快地刷了一下，我的评价是和书比各有自己离谱的地方。

先讲一下剧里的设定，也是让我最为不适的地方：女主和她的两个好朋友都是六年级律师，都在今年准备冲击合伙人（Kirkland：你报我名字得了），但是他们都没有满30岁！！！

如果只是剧里面提一嘴的话也就算了，但是这个剧从头到尾都在强调这个“我们下个月就要三十了” “我们马上就要奔三了” “拜托我还没到三十呢”…… 怎么你们到了三十岁不升合伙人是要死去吗？我以为只有东亚才有年龄焦虑，要在年轻时候就功成名就登上事业巅峰，没想到在美剧里面也会看到这种东西。

我经常逛women in law小组，时不时就会有人发帖问：我xx岁了去读JD合适吗？我会举例说我一年级的时候office mate都38岁了，我们下一届还有一个医生白发苍苍来实现自己的人生梦想。我们律所还有艺术史博士毕业做了两年讲师重新读法学院，现在也升了合伙人。之前组里面还有做了二十年家庭主妇把孩子都送进大学以后重新回到律所，在领域里面做到顶尖的女性合伙人。

原书作者好歹也是big law出来的律师，所以没有什么特别大的硬伤。但是这次的编剧看起来对行业没有什么特别具体的了解，分别体现在：

在跟客户做BD的时候为什么会把“我注意到了material adverse change”作为一个卖点跟客户说啊，这不是contract101时候就会说到的基本常识吗

在2022年女主深夜加班是翘着脚趴在合伙人办公室的飘窗上面用手mark up一大堆纸质合同，我寻思哪个倒霉蛋要被你深夜揪起来手动把你的mark up输入到电脑里面去呢（我本人曾经是那个倒霉蛋

最让我震撼的是，为什么会有redline软件坏掉两个senior在会议室用手对照两个merger agreement之间的差别这么离谱的情节啊！！！打开word里面的Review有个对比两个文件之间区别的功能啊！

书里面三个主角，一个自作主张，一个划水摸鱼，一个事情不顺心就埋怨自己的少数族裔身份… 真的很难让观众对他们共情。

他们嘴上说着自己是少数族裔遭受歧视，但是自己作为高年级律师无论是对律师助理还是低年级律师都是一副高高在上的样子，随口指责和背地里嘲讽，实际上也是在利用自己的优势和地位罢了。无论是亚裔女主还是黑人男主，在面对和自己相同族裔的一年级时候，表现出来的都是一副“我扶持你是施舍你”的态度。

当然了，在华尔街律所的氛围里面很容易被环境同化。我在一年级的时候，律所文化就是比你高一年级就是你的爹。有二年级什么事情都不做只会下命令，周末十分钟不回邮件就会问为什么没有回复。我曾经以为这样是很正常的，直到后来换了一个环境才发现，原来大家可以平等地工作，作为一个团队分配任务而不是上级给下级下达命令。大家可以互相问问题，而不是高年级问低年级一个问题就觉得非常不好意思。

总之，看得我有点PTSD。

剧里唯一比较戳我的地方是女主的家庭关系，她有一个妹妹然后一直做完美的姐姐，觉得父母对自己要求太高所以无法接受自己的失败。这一块其实可以展开来做更多的探讨，比如女主对合伙人的追求，亚裔家庭和身份对她职业规划的影响，还有她和妹妹彼此对自己身份认知等等。很遗憾编剧没有更加具体展开来讲。

原书女主是一个中国移民的孩子，剧里面改成了韩裔家庭。不知道是不是因为这个改动的影响，女主家庭对她的影响完全就从移民家庭变成了美式中产。剧里面女主家庭在新泽西一套不错的房子里面，她和妹妹从小有自己的房间和整洁的卧室，父母英文流利举止得当，做得了家常菜出席得了酒席。所以其实把故事背景改成普通的白人女生完全也说得过去，只不过在说少数族裔的时候改成“第一代律师”或者“女性律师”的艰难处境就可以了。

亚裔华人在北美，尤其是华尔街律所这种白人男性主导的地方，要克服的不仅是口音，还有饮食习惯，生活习惯，交友圈子，兴趣爱好等等。是这一系列的差距让他们觉得少数族裔是“圈外人”，而不是单纯地源自于外表上面的区别。

总之，一部小学生互啄的都市时装剧。男主都不够帅，可惜。

再抬眼，已天光大亮。追逐《古董局中局 掠宝清单》的第三个通宵。点播已尽，除了等待别无选择。合上电脑，毫无困意。遂又翻开电脑，排下此文负责地讲，这是近日，甚至今年，不可多得的佳作。首先，原著改编。文学有基本的保障，剧本如何添补，只要原著同意，我等也就不必操心了。其次，制作精良。特效细致且创造力满，与剧情完美链接。而构图精妙，调色高级，布景道具的细节把握，能看出导演深厚的实战功力……但其实这些都不是吸引我，让我认为它值得一追的关键因素。任何作品里所有目之所及的地方，都是可控部分。服化道镜头配乐剪辑，都是可以人为把握的。而作品一步天堂的分水岭，恰恰是在不可控部分——演员。演员可以成就一部戏，也可以毁灭一部戏。他们就是剧组的外来物种，能否驾驭导演调教完毕的精密机器，如何融入精心设计好的片段，这才是成败的关键。主要演员譬如许一城，海兰珠，无争议的男女主，我依旧不讨论。木桶盛水的故事我们都熟悉，木桶装多少水不取决于桶边最高的木条，而是最低的那根。男女主占用了最多的资源，最大的空间，最多的事件加持，他们是最高的木条。配角们，在非常有限的时间内尽其所能地演绎，还不能喧宾夺主。他们则是决定水位的那根最低的木条。《掠宝清单》中，我心有所属五位不是主角胜似主角的人物。他们在有限的生存空间里，奋力撑起手里的竹竿，是他们的天赋，才让本剧的天花板平整，完满。 NO.5 付贵

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这个版本的倚天屠龙记是我最为熟悉的，最近一段时间刚好想起于是在B站上又重温了一遍。我觉得该剧首先是角色遴选比较到位。苏有朋从外形上确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻，斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气。演技也不赖，尤其哭戏把握的比较好，把握了张无忌所特有的优柔寡断、随遇而安的性格特点,画虎画皮难画骨,可谓难得矣.我觉得不足之处是把父亲跟儿子演得几乎一模一样,其实他们两父子的性格还是小有差异的.后段有点“英雄气短、儿女情长”,但这主要是整个剧本因素造成的,倒并非他的过失.几个女主角遴选也都可圈可点.我个人觉得最到位的是郭妃丽的殷素素,她演得也很好；相对来说,赵敏就显得有点娇艳有余、狠辣不足了,不过,多了一些小儿女情态的赵敏比书里要可爱多了；这版的周芷若感觉有点像是翻版周海媚版,由于演员的演技还欠点功力,到后期性格转变的周芷若就演得不够到位,但总体尚可，毕竟高圆圆是真的美啊；阿离前段演得比较好,后段不好,把阿离的古怪性格演得只剩下了对张无忌的深情款款；小昭是最不到位的一个,本来外形就不很“小昭”，性格也只是表现了乖巧可爱和善解人意.配角有一些选得相当不错,比方张三丰(我迄今为止所见过的最仙风道骨版张三丰)、徐锦江的谢逊(我觉得他后来的散发造型更好)、张国立的圆真、梁天的胡青牛、殷天正、宋远桥、宋青书、丁敏君...遗憾的是戏份颇重的“逍遥二仙”所托非人,范遥还只是不够有气质,张铁林的杨逍也有点失败。但从总体上说,这一次的《倚天》应该是各个版本中角色遴选最为成功的一版了.看过印象最深刻的也是这一版。这部剧的武打设计我也觉得不错，虽然那时候的特效还不够给力，但已经算很有诚意了。另外bgm也比较贴切到位。总体来说对原著的忠诚度和创新意识还是值得肯定的。最后多说一句，配合B站弹幕食用真的好好笑啊23333

感谢摄制组让我们可以无比接近海洋里的鲸类，它们会让你感受到“爱意”“友善”“接纳”最真实的样子。它们之间有最纯粹的情感流露，纯粹到人类世界几近消亡，这种原始的情感在深海中依旧延绵未绝。

亲情的连结让鲸类有着家族的强大庇护，相互扶持鼓励共同面对生活的挑战，彼此间交流协作，爱意满满，一代又一代生存技能的传承，使鲸类得以延续着它们独有的多彩文化。

你将会感受到鲸类对于其他物种的接纳与友善，惊讶于它们的开放与融合，太多人类世界里真挚可贵的品行，在它们身上熠熠生辉，让人感慨它们是多么美好动人的存在。

它们和我们一样，有丰富的情感，有感受惬意和痛苦的能力，它们生活的海洋正面临着越发严峻的问题，想让这些动人的海洋生命长存于此，需要我们刻不容缓的行动支持。

避免过度包装，减少塑料制品的使用，减少使用一次性用品，低碳出行等等，我们每一个小小的调整，都会汇聚成善行的巨大能量，最终回馈于我们人类。

地球上的所有生命和我们人类一样，平等的共享着地球母亲的馈赠，做为孩子，做为手足，我们理应感恩、互助和回馈。

心路历程：第一集男主原声劝退→第八集男主演技劝退→三千年前剧情劝退，看得我毫无波澜，各演各的→女主原声演技也开始让人绷不住了→这剧好割裂，大家都在各演各的→局长小姨太竟然比三千年前让人感动→第22集画面劝退，回光返照劝退，镜头拍摄方式和剧情都尬的要死→待更新

总的来说，男女主演技原声出戏，一个过虚一个过阳，一套组合拳时不时让人崩一下，遭不住了。我或许还可以习惯硬着头皮看下去，但这个剧情，天呐越来越难看，高开低走是你应得的，炒热的盘子够量的粉丝都带不动请君下滑的趋势。

男女主感情线好烂，没有过渡没有细节，演员也没演出角色前后情感状态的变化，感觉经历了很多之后，剧情告诉我他们更相爱了，我只看出来“无事发生”。三千年前也想虐没虐起来，白开水一样拍了等于没拍，重点剧情虐恋这部分竟然拍得赶客，也是蛮厉害的，两位真的各演各的，看得我只有尴尬。剧情感觉是写了大纲然后填鸭式完成，啪啪啪的看似很快又无事发生，最后又一步到位了，让人??，谁懂，观众完全无法代入＋共情，他们演得很努力，我看得很吃力。

宝贝老板的形象真的太可爱了吧！结果，心理反而是成熟的男人的性格，虽然在工作方面已经比没有工作的哥哥成熟，但处理事情事情上，他直接且可以说是无情。而哥哥，看起来像成长的小孩更多，然而心里更天真浪漫，懂得人与人的情感，懂得家庭懂得生活，懂得爱，比起Baby Boss可以说是一位浪漫主义者。正处于七岁的他，更充满着想象力。

电影中的画面想象力充足！总之我超级喜欢！

大概有很多观众都为“狗儿”没有娶“猴儿”感到遗憾吧。遗憾是有好多，如果没有那些误会，这两只早在一起了，那该多好。如果余老三不是脑袋被驴踢了，就算把葛大妮卖到山沟沟里去，那也比抢来当弟媳妇强呀，只要不是弟媳妇，他们的可能性不知又多了多少。当葛大妮从监狱里被放出来，余老三甘冒天下之大不韪迎娶她的时候，她答应了，那该多好。可是这一切并没有如我们所希望的轨道行进。余老三就是把她抢来了当弟媳妇儿。他们就是这么天天十分有爱万分犯贱地互虐着。而他们的生活轨迹似乎也只能如一般人家的大伯子弟媳妇一样，平行延伸着。在他们心里苦着，我们看着也为他们感到累着。说了多少绝情话，我们都当是他俩打情骂俏了。可是当余老三替明月挡一顿板子的时候，多少人心里流血了。既心疼老三，又心疼明月，可心疼最多的，还是为葛大妮吧。是不是顿时有种累觉不爱的感觉了？第一次听到余老三当时一番表白，瞬间感到葛大妮像深秋枝头的一片落叶，在寒风中颤颤巍巍，好像就要孤单单飘零，是的，凄苦而无助。瞬间觉得，这段感情，是走到头了吧。之前已经有了那么多磨难，我却是头一回为大妮感到，凄凉。不忍再看。咋咋呼呼那么些日子的大妮难道终于沦落到此了吗？带着不甘心继续看下去。直到他们在祠堂里对峙，余老三质问葛大妮心里是不是有了别的男人，直到那一鞭子抡圆了生生落在葛大妮身上打的皮开肉绽，我竟然不觉得虐。相爱相杀算得了什么，有情人恰为此甘之如饴。真正噬人心肺的，是好端端一段爱，就此妥协给了平淡如水乏善可陈的生活，在命运不负责任阴差阳错的碾压下，慢慢消磨殆尽。也许，对于能够潇洒抽身的人来说，这未尝不是一件好事。最疼的，永远都是留下的那个。当其中一个转身离去，流连忘返的那一个将承受双倍的反噬。葛大妮恨余老三那一鞭子，可我这个局外人，却为这一鞭子活了过来。原来，爱，始终在的。汹涌的暗流只是被平静的水面掩盖了。好聚好散到底不是虎娘们和他男人的菜，相爱相杀才是一而贯之的刀客style。当余老三抱着失而复得的虎娘们哭得像个孩子，他说，我再也不放你出石泉寨了。就算之前，他们有一千个理由不在一起，那么，从这个时候起，还能有一个理由将他们生生分开吗？此时方敢回过头去，再看一遍余老三在祠堂挨板子的场景。恍然发觉，他说这番深情的表白的时候，眼神注视的方向，始终是葛大妮。尽管搂在怀里的是明月，尽管对明月也是真心守护。可是没有烈火烹油的爱，如何能有亮烈如鲜花着锦的表白。如果这段表白真是单单对着明月说的，未免也过于突兀空洞了些。只有经历了那么多的山阻水隔，一段爱才担得起如此霸气的承诺。这不正对应了余老三和天上的葛正理的“生死对话”吗？犹记得，当时余老三拿刀子狠狠地扎自己的腿给葛老二赎罪，却不无“耍赖”地说，我这条命不能给你，这条命还得留着，好好保护你妹子一辈子呢。回首间，不觉已千山万水，一路行来始终是风雪多明媚少，所幸是山河依旧，此情不改。很多人遗憾他们一生都没有在一起。可我倒觉得他们始终都在一起了啊。他们因为自己心底的坚持，因为同时给他们带来不幸的那一种倔强，因为那种敢想敢为敢做敢当的性格，比起其他被命运作弄而生离死别的有情人，强了不知道多少倍。其实，他们只是以另一种方式相守了一生——遗憾是有的，犯傻是有的，犯贱也是有的，但爱有减淡一分吗？没有吧；孩子有了吗？有了。天天都能看到对方在自己视线范围内活的好好的吧？那还缺啥啊？总比天各一方强。没事还能斗斗嘴，有事就生死与共，不是好得很吗？宁同万死碎绮翼，不思云间两分张。没读过多少书的糙老爷们和大字不识半个的虎妞儿不懂风花雪月，可他们用一生的相爱相守，演绎了一种别样的“终身所约，永结为好”。