体裁为喜剧科幻,还有一点拍着拍着弄丢了的悬疑。第一季还不错,有思考有立意。
自恋花心大帅哥Nathan的事业、人生正处于上升期,某天在一次突发事件中帅哥挂了,于是再也没有“未来可期”,一切成为泡影。
匆匆忙忙中Nathan选择了大脑扫描上载,将现实中死去的灵魂转
体裁为喜剧科幻,还有一点拍着拍着弄丢了的悬疑。第一季还不错,有思考有立意。
自恋花心大帅哥Nathan的事业、人生正处于上升期,某天在一次突发事件中帅哥挂了,于是再也没有“未来可期”,一切成为泡影。
匆匆忙忙中Nathan选择了大脑扫描上载,将现实中死去的灵魂转存成数据,在豪华的虚拟社区——湖景区焕得“新生”。
此时生命的尽头不再是死亡,湖景区的人们依然拥有之前的记忆,他们在这里也可以结识新的朋友,开始全新的生命线,现实中的亲友们还可以借助设备传输到这里与他们相见,甚至会拥有真实的触觉,他们能感受到彼此的温度。看起来似乎一切都没有变化,只是换了一个地方生活。
Nathan之所以能得到这个“重生”的机会都是多金女友Ingrid的功劳,“湖景区”就是她家的产业,Nathan的一切消费都是女友在支付,他的吃穿用度哪怕只是一分钱的花销都需要女友确认。
Nathan生前做软件开发,也算事业有成风光无限,可是在这里他空有一身本领却无处施展,因为湖景区的住客不允许工作。而且Ingrid在人间还有自己的生活,不可能随时出现,Nathan就像电子宠物,甚至连自己葬礼的衣服都没有选择的权利。巨大的落差让Nathan产生彻底结束“电子生命”的念头,好在湖景区给他建模的“天使”Nora及时赶到劝回了他。
于是在导演的安排下,现实世界的“天使”和困在虚拟世界的灵魂展开了一场科幻元素的“人鬼情未了”,其中还穿插了Nathan车祸致死的疑点,原来最初认定的意外其实是蓄意谋杀,而疑点竟然指向了女友Ingrid,Nora也在暗暗为破解Nathan死亡真相助力着。
恶魔惊悚片。一群对生活充满绝望的人们受恶魔引诱,参加抽奖游戏,出卖自己灵魂,最后在女主老太的感召下,消灭了恶魔,重新回归的故事。
影片一开头,镇上最出名的抽奖游戏场所被主人买了,主人拿了钱后像着了魔一般吞食很多抽奖球暴毙了。第二天这个镇的老住户女主老太出门时看到镇上到处贴了抽奖场所的广告,怀疑镇上抽奖场所是否被卖出了,但是联系场所主人,却老是打不通。当天晚上,镇上还是正常在抽奖场
恶魔惊悚片。一群对生活充满绝望的人们受恶魔引诱,参加抽奖游戏,出卖自己灵魂,最后在女主老太的感召下,消灭了恶魔,重新回归的故事。
影片一开头,镇上最出名的抽奖游戏场所被主人买了,主人拿了钱后像着了魔一般吞食很多抽奖球暴毙了。第二天这个镇的老住户女主老太出门时看到镇上到处贴了抽奖场所的广告,怀疑镇上抽奖场所是否被卖出了,但是联系场所主人,却老是打不通。当天晚上,镇上还是正常在抽奖场所进行抽奖活动,大家玩得很开心。但是等到第二天,大家发现原来的抽奖场所给改造了,而且奖金被大大提高了。全镇的人将信将疑,没有多少人参与,都以观望的态度参与了。此次,只有黑人老太的媳妇中了大奖。第二天她就抛下儿子和婆婆跑走了,她不再受限于没有钱还去买衣服被人数落,也不需要因为没有地方住而寄人篱下,因为她中奖有钱了,所以她恣意地挥霍着,但是当她回到住处时,却被恶魔引诱,自己用指甲戳透了自己。通过第一天的观望,参加抽奖活动的人越来越多,这次中奖的是镇上修车的老汉。他因为中奖狂欢,喝酒喝多了,被恶魔引诱喝下了机油,然后伸手被风扇刷成了肉沫。女主老太寻访抽奖场所的老板,发现老板已经死了,又发现修车老汉也死了,而且她发现镇上的所有人好像中了邪一样,连自己所有的好朋友、支持者都像中了邪一样去参加中奖,应该是鬼迷了心窍。她拿着枪冲进了抽奖场所,打烂了抽奖屏幕,但是却被恶魔按住了头。关键时刻,黑人老太的孙子拿枪赶到,射伤了恶魔,大家苏醒后一起重创了恶魔,并烧毁了新抽奖场所。
以女主老太为代表的一伙老人固守着这个小镇,他们虽然常住在这里,但是都很绝望,生活没有指望,都想着有钱可以搬出去改变生活,走了欲望贪婪就会滋生恶魔引诱人的贪欲,从而获取人的灵魂,意志不坚者,被引诱,被毁灭;意志坚定者,会透过外表看内涵,一定可以看到真想。所以当你身处迷雾时,不要惊慌,不要绝望,冷静下来,静观其变,谨慎处理,就一定可以找到出路。当然恶魔也只会来找心志不坚者。最后的社区大家庭的理念还是蛮暖的,就是有点说教了……
这个女主 第一次电视上看到 是chewing gum这个剧 确实吓一跳 因为长相确实有些不拘一格的惊人 后来也就习惯了几年之后 她带着这部成熟不少的剧集回来 主题是sexual assaults深刻的地方在于 不仅仅是女主开头被assault之后的解谜过程 而是这剧里面其他的主要人物 女主的发小女朋友 与发小男朋友 都有过不一样的assault的经历 再加上后来女主与剑桥男不一样的assau
这个女主 第一次电视上看到 是chewing gum这个剧 确实吓一跳 因为长相确实有些不拘一格的惊人 后来也就习惯了几年之后 她带着这部成熟不少的剧集回来 主题是sexual assaults深刻的地方在于 不仅仅是女主开头被assault之后的解谜过程 而是这剧里面其他的主要人物 女主的发小女朋友 与发小男朋友 都有过不一样的assault的经历 再加上后来女主与剑桥男不一样的assault 给这个话题增加了很多场景 广度 和深度 尤其是男主也被assault之后 去警察局得到的和女性受害者非常不一样的反应 值得拿出来挑战认知很难的一个话题 拍出来还是有些魄力的另外 女主在剧里面提到自己的intersectionality说道 在被assault之外 没想过自己作为女性的身份 因为自己忙着being black and being poor 真是精彩
实话讲 二刷过来的我真的觉得这部剧不差 我喜欢看高甜偶像剧 但是看得不多 因为演的好的很少 剧情不那么尴尬 能做到基本逻辑自洽的更少。
实话讲 二刷过来的我真的觉得这部剧不差 我喜欢看高甜偶像剧 但是看得不多 因为演的好的很少 剧情不那么尴尬 能做到基本逻辑自洽的更少。
编剧:周扬
1968年1月生,1992年毕业于北京电影学院,获硕士学位。现为中国传媒大学影视艺术学院副院长,教授。
编剧创作影视剧本两百余部(集),作品曾获“飞天奖”、“牡丹奖”。
现任《当代电影》杂志编委;第七届“夏衍电影文学奖”终评委
编剧:周扬
1968年1月生,1992年毕业于北京电影学院,获硕士学位。现为中国传媒大学影视艺术学院副院长,教授。
编剧创作影视剧本两百余部(集),作品曾获“飞天奖”、“牡丹奖”。
现任《当代电影》杂志编委;第七届“夏衍电影文学奖”终评委;入选“北京市跨世纪文艺人才百人工程”。
主要作品:《老爸向前冲》、《男才女貌》、《出水芙蓉》、《铁面无私》、《女才男貌》等。
这特么什么货色,写出来的作品还能身居高位???
划过流星雨的夜空下,17岁的芽衣与航太,倚靠在天台上,静谧,祥和,温馨,浪漫。“希望能够永远这样下去,一直是我们现在这个样子,要是大家能够一直在这里就好”,芽衣认真地对着流星雨许下心愿,仿佛幸运女神也被她的真诚所打动。
划过流星雨的夜空下,17岁的芽衣与航太,倚靠在天台上,静谧,祥和,温馨,浪漫。“希望能够永远这样下去,一直是我们现在这个样子,要是大家能够一直在这里就好”,芽衣认真地对着流星雨许下心愿,仿佛幸运女神也被她的真诚所打动。
想象与年少时深深喜欢的人一起长大,读同一所大学,回同一座小城,这里有过去与她相关的一切回忆,还有当下和未来的所有记忆——就是这与我长相厮守、白头偕老、永浴爱河的她。我想,每个纯情少年少女都曾有过这样的黄粱一梦吧。但是,能打破现实的种种桎梏,最终与年轻时深爱之人步入婚姻殿堂的情人,还是寥若晨星。
2022年了居然还能看到这种片子实属罕见,先婚后爱的甜土俗故事,霉国海军陆战队征兵宣传片,进口的工业糖精流水线产物,居然还拼凑了两个多小时。
首先,男女主都不太好看减一星(Sofia Carson还是专心唱歌吧),两人演技贼差劲减一星,片中私货夹带再减一星。剩下的两星给电影的幕后人员。剧情嘛,简单说
2022年了居然还能看到这种片子实属罕见,先婚后爱的甜土俗故事,霉国海军陆战队征兵宣传片,进口的工业糖精流水线产物,居然还拼凑了两个多小时。
首先,男女主都不太好看减一星(Sofia Carson还是专心唱歌吧),两人演技贼差劲减一星,片中私货夹带再减一星。剩下的两星给电影的幕后人员。剧情嘛,简单说说:
急需用钱的缘分让一男一女在机缘巧合之下相遇了。男主是一名负债累累的海军陆战队成员,女主是患有糖尿病却买不起药的歌手。两人为得到马润的特殊津贴而假结婚,约好每月的津贴一人一半,男主先去伊拉克服役着,等他回国后两人就离婚。不过无论是古今还是中外,假结婚这东西总是无比悬妙,假着假着就成真了。在伊拉克期间,男主被炸伤双腿,需要回国休养,为不引起怀疑不得不住到女主家。数月以来同在一个屋檐下,二人渐渐产生了真挚的感情,克服了些许困难后终成眷属。
穿越劇除了步步驚心我沒看過其他的 雖然看之前我稍微看了一下介紹 但是在看得時候我前面有大概七八集跟著時空錯亂??但是當我看到張志剛的第一眼 我竟然不爭氣的笑了????孫棋龍雖然是一個不折不扣的富二代 但他把他那股任性到處搞事的性格演得淋漓盡致 張志剛這角色可能是因為跟大勛花的一本正經樣覺得不搭 但是我說真心的 他演得很好演技杠杠的??????
穿越劇除了步步驚心我沒看過其他的 雖然看之前我稍微看了一下介紹 但是在看得時候我前面有大概七八集跟著時空錯亂??但是當我看到張志剛的第一眼 我竟然不爭氣的笑了????孫棋龍雖然是一個不折不扣的富二代 但他把他那股任性到處搞事的性格演得淋漓盡致 張志剛這角色可能是因為跟大勛花的一本正經樣覺得不搭 但是我說真心的 他演得很好演技杠杠的??????
第一次写评价,实在是恶心到了,没有负分可以选。这是人能想出来的剧情?脑子都是什么恶心玩意,记住这个导演以后避雷。每个角色都他妈跟吃了屎一样,是每个,全剧没有一个正常人。没有一个角色人设是能立住的,强行凹人设,看个剧跟吃了个苍蝇一样真给我恶心到了,不知道导演经历了啥能拍出这么恶心人的剧情。呕,啥也不是
第一次写评价,实在是恶心到了,没有负分可以选。这是人能想出来的剧情?脑子都是什么恶心玩意,记住这个导演以后避雷。每个角色都他妈跟吃了屎一样,是每个,全剧没有一个正常人。没有一个角色人设是能立住的,强行凹人设,看个剧跟吃了个苍蝇一样真给我恶心到了,不知道导演经历了啥能拍出这么恶心人的剧情。呕,啥也不是
我在杨典的书里读到过一些极具启发性的话,比如,“文学是生活的反相”,比如,“我们是顺着在生活,倒着去写作”。假如对这些话真心赞同,那么,《南海十三郎》这样的电影就好像被排除在外了,因为,显而易见的,我们在其中体会到一种血淋淋的真实,我们会觉得,这是生活的真相,而不是什么“反相”。
除此以外,杨典还说过,“不事
我在杨典的书里读到过一些极具启发性的话,比如,“文学是生活的反相”,比如,“我们是顺着在生活,倒着去写作”。假如对这些话真心赞同,那么,《南海十三郎》这样的电影就好像被排除在外了,因为,显而易见的,我们在其中体会到一种血淋淋的真实,我们会觉得,这是生活的真相,而不是什么“反相”。
除此以外,杨典还说过,“不事文学才是真文学”,显然,十三郎并非“不事文学”之人,但他又非常接近我所理解的“真文学”,那么是不是说,文学应该有两种评价体系,一种针对卡夫卡式的,以一个巨大的比喻来描绘个体的主观世界,另一种则是呈现绝对的真实,绝对的真实与巨大的比喻,就好像一个圆的起点和终点,在极端处汇合?
我想不是这样的。极端的真实(纳博科夫盛赞托尔斯泰可以还原一节十九世纪的车厢)与巨大的比喻同样只是表象,它们包裹着文学的核心,即镜中的世界——“生活的反相”,无关乎细节是创作还是还原。
而《十三郎》这部电影,正可以在这方面给我们一些启发。
我没有评价电影的能力,只能将它看作是由影像和表演完成的叙事。
电影的开头,潦倒的说书人在讲述南海十三郎的故事。香港电影特有的市井气息中,有一种活泼泼的生命力,而电影也正是从这种极具当代感的活泼泼的生活场景中迅速地切回到过去,两个场景几乎并行出现:潦倒脏污、咒骂殖民时代和外国人的疯子,与传统的才子佳人场景中的贵公子,他们是同一个人。
观众在这一刻即被吸引,因为他知道,他即将看到一整段失败的人生,并且这下坠的人生正好与时代的巨大变迁同一节奏,不管如何讲述,都将让人唏嘘不已。——因为我们都知道那段历史,我们也都知道失败。是的,我们熟悉失败,熟悉得仿佛我们曾在人生的某个阶段系统地学习过它,就像我们学习抗战与建国。
但《十三郎》的好,它的精彩与逸出常轨之处却在于,十三郎人生的失败与他所处的时代之间的共振是以一种我们无法想象的方式发生的。我们不是因为了解那段历史才理解十三郎的悲剧,而是相反,我们借由理解十三郎的悲剧而走出一段历史,我们恍然大悟,所谓世事沧桑或时代变迁不过是大梦一场,我们走过自己的人生,如同走过一个秋日,“内心生长的一切不断剥落”,顷刻之间,便“今夕成往昔”。
十三郎正式的失败,是在劳军演出的时候,但假如就此认为十三郎败于世风日下,则未免肤浅,毕竟他抽鸦片和娶了十三个太太的父亲不见得是高尚的。
仔细回忆我们会发现,十三郎总在喊一些口号,年幼时,他要打倒封建迷信,但一见到家中的粤剧名伶,知道要唱戏,便立刻把打倒封建迷信抛诸脑后,一心想听戏;参加舞会时,嘴里说着国仇家恨当前,鄙夷奢靡的舞会,但一见到莉莉小姐,就立刻忘记国仇,甚至做出买下所有奖券的十足纨绔的举动。国家命运没有让他放弃学业,但莉莉小姐却可以让他立刻跑到上海——这就是十三郎的痴,对国事的浮于表面的关心反倒是他的迂阔。
十三郎的创作只能生发于他的一段痴,不能生发于他的迂。电影此处的叙述独具匠心,十足巧妙:十三郎在上海两年的经历绝口不提,直至薛五哥开始唱《寒江钓雪》,上海的往事才历历在目,也在观众面前上演。人生最初的失败往往是情欲的受挫,电影刻意地把十三郎对莉莉的追求表现得有些猥琐,因为它必须在一段唱词中,在粤剧名伶曲折的唱腔里,才能成为美好的,否则,就只是不堪的往事,不足为外人道也。
于是我们也就发现,劳军演出以及随后的十三郎的创作中,只有他高尚的迂阔,却绝无他任情而动,任性而为的痴绝,他的戏也因此不再动人。失去了那种动人,他的戏不过是一个逝去时代的旧诗文,新的时代的哪怕最庸俗的创作也能够打败它。不能认为这是粤剧的失败,否则就无法解释后来的唐涤生的成功,不是人们不看戏,是他写不出来人们要看的戏。电影以一种夸张的方式表现新时代的剧作与十三郎的剧作之间的不同,我们会发现,十三郎的确在与最庸俗的东西抗争,但他自己的东西也好不到哪里去,他被时代抛弃了,也被自己的才华抛弃了。他并非不知道这一点,因此,所谓的不与时代妥协,只是不再创作的借口,他的愤懑与痛苦其实指向自身,坏脾气只是一种掩护,将自己与那个抛弃他的时代隔绝开。同时也在疯癫中与故友隔绝,像唐吉可德般英勇地与并不存在的敌人抗争,滑稽又高尚。
其实,十三郎的失败并不始于劳军演出,他实际是败于唐涤生。唐涤生是他的学生,他的挚友,他的知己,同时也是他的竞争者。他最初即是败于唐涤生那一段“文章有价”的议论,这段话让他对自己产生了深深的怀疑:他怀疑自己所写的东西只是囿于当前的时代,称不上超越,也做不到超越;他怀疑自己根本不是什么天才,只是运气好,迎合了大众的品味。正是这种怀疑让他开始执着于宏大叙事,执着于教化观众而不是打动观众。(这也是他身上旧时代文人的烙印)
但再次见到莉莉的情动,让他终于超脱了那种致力于教化的创作,回归到“吟咏心碎”的痴绝的创作心境。所以,电影直至此处才完成了关于失败的叙事,从唐涤生的出现到莉莉的再现,是十三郎人生的转折,无论在怎样的历史背景下,这一转折都将上演,甚至,在任何一个人的一生中,都必将经历如此这般的失败。
不过,天才(十三郎当然是天才)是难以忍受这种失败的。早慧的天才多早夭,晚成的天才则大抵孤苦,因为人生的失败中自有一种令人悲痛欲绝的悖论,它或是消耗尽,或是激发出一个人全部的创作的激情。
对照兰波的谜一般的人生(他穷其青年时代寻找绝对的诗的语言,了悟此事难有进展后,以不到20岁的年纪,远走非洲,死在荒漠),不难发现,十三郎的落魄中隐含着同样的逻辑:无法再写诗,就成为诗。
电影最动人处就此开始,不再“事文学”的十三郎成为了文学本身。
所谓的“文学是生活的反相”,在《南海十三郎》这种呈现血淋淋的真实的电影中也得到最真切的体现。他越是孤独凄凉,观众就越是沉醉其中,真实世界中会惹人不快的脏污与疯癫,在叙事中变得诗意且动人。
并且,作者几近露骨地在提示着观众,不要同情他!这不是要你同情,十三郎不要廉价的同情!他要你面对一个脏污的乞丐,感到顶礼膜拜,感到自愧不如,他要你认同这种痴绝直至疯癫的人生。
他要你知道,在十三郎的内心深处,他的看似空洞的后半生,就如同那幅《雪山白凤凰》,在一无所有的空无中,被诗意的想象激发时,会展现出全部的,具有毁灭性质的美本身。
燕归何处觅残塘
心声泪影女儿香
红绡夜盗寒江雪
痴人正是十三郎
本周,一部帅不过三秒的丧燃剧以陨石撞地球之势到来了。
目测接下去两个月的笑点都要被它所承包。隔壁看《Kill it》看到虐的,不妨来这边开心一下。
“东久”抑郁了,“斗植”酒驾了,除了李俊基,威基基客栈里的的其他成员都来了个大换血。戏里戏外都已分手的他,再也不用担心被挂在屏风后面闻烧香味了。不过没有了东久和斗植,威基基又将迎来新的丧男。
作为第二季中唯一保
本周,一部帅不过三秒的丧燃剧以陨石撞地球之势到来了。
目测接下去两个月的笑点都要被它所承包。隔壁看《Kill it》看到虐的,不妨来这边开心一下。
“东久”抑郁了,“斗植”酒驾了,除了李俊基,威基基客栈里的的其他成员都来了个大换血。戏里戏外都已分手的他,再也不用担心被挂在屏风后面闻烧香味了。不过没有了东久和斗植,威基基又将迎来新的丧男。
作为第二季中唯一保留的“老演员”,俊基暂时成了当之无愧的丧男一号。
平平淡淡简简单单。
非常细腻的小人物的刻画,有些沉重。
从一个普普通通平平淡淡的家庭入手,逐步掀开,孩子们都长大了,每个人都有自己的理想,却在现实中被磨灭,老人家说看不懂现在人的生活,其实每个人都看不懂,都是被大潮流涌进来了,不知道在为什么活着。
老人家出发前,脑子里想得是一件非常美好的事情,就是为了弥补之前无法陪伴孩子们的时光里发生的小片段,这么简单的愿
平平淡淡简简单单。
非常细腻的小人物的刻画,有些沉重。
从一个普普通通平平淡淡的家庭入手,逐步掀开,孩子们都长大了,每个人都有自己的理想,却在现实中被磨灭,老人家说看不懂现在人的生活,其实每个人都看不懂,都是被大潮流涌进来了,不知道在为什么活着。
老人家出发前,脑子里想得是一件非常美好的事情,就是为了弥补之前无法陪伴孩子们的时光里发生的小片段,这么简单的愿望在现实中却没能实现,孩子们报喜不报忧,“人生不如意事常八九,能与人言无二三”的悲凉感。
看完后才知道是张猛导演的,感觉这风格不太像他。王千源客串一下,演技很好。姚晨和张译演的也很好。
从电影的角度,其实我不是很吃这部电影,里面所要表现的精神理念本来是很能打动人的,但是拍出去感觉差些意思。当然,以此为原型的真实故事与鲁斯?巴斯?金斯伯格本人的传奇的经历,应该会让每一位身处其中或者我们这些历史的回望者热泪盈眶充满激情。电影里有一句时长出现的台词,那就是“时代变了”,这其实是个很中性的意味,这个“变”是变好了的意思吗?那么所谓“变好”又是以何为标准呢?不触及灵魂的改变,不冲击思
从电影的角度,其实我不是很吃这部电影,里面所要表现的精神理念本来是很能打动人的,但是拍出去感觉差些意思。当然,以此为原型的真实故事与鲁斯?巴斯?金斯伯格本人的传奇的经历,应该会让每一位身处其中或者我们这些历史的回望者热泪盈眶充满激情。电影里有一句时长出现的台词,那就是“时代变了”,这其实是个很中性的意味,这个“变”是变好了的意思吗?那么所谓“变好”又是以何为标准呢?不触及灵魂的改变,不冲击思想的改变,可能只是换了一个皮囊继续以传统的名义继续捆绑着世世代代的人。从一到一百并不难,从零到一才是真正困难的所在,从性别诞生之日起,对于性别的刻板印象和歧视也应运而生,人似乎是本能地规定男人应该做什么女人应该做什么,就这么到了今天。“向来如此就是对的吗”,不敢相信,到今天提出这种质疑的人依然被扣上了“田园女权”这顶帽子。时代变了吗?我看未必。