首先，我惊讶于这剧如此多的一星和五星的两个极端，毕竟电视才播四集，多大的仇和爱？如果豆瓣评分成为某些流量粉丝的撕逼战场，那豆瓣有啥意义呢？然后说一下剧——我只看了四集。目前来看，很好看。

第一，商业题材在国内电视剧市场算是挺冷的，很多所谓的商战剧，都拍成言情剧。风吹半夏目前四集不存在这个问题，言情点到即止，剧情都在做生意，怎么抢配额，怎么租场地谈判，怎么借钱。

第二，剧中，不论友情，爱情（目前要么be要么萌芽），亲情，都是随着生意的发展，自然的推进。如果说偶像剧里的生意、友情、亲情都是为了爱情发展，那么风吹半夏则是爱情、友情、亲情，都是推动女主许半夏闯荡商海的铺垫。这才是真实的人生。

第三，节奏快，剧情紧凑，前四集，抓出轨，抢配额，抓内奸，借钱，租堆场，建车队，陪老爸看个医生，顺便艳个遇。人物之间的关系就在这些剧情中拉开大网，勾心斗角的生意场朋友，患难见真情的钢三角，有了后娘亲爹变成后爹。料多，内容丰富。

第四，前四集的铺垫。酒桌抢配额，表露了许半夏想要同这帮老家伙平起平坐的野心（要一万五配额，其他三人分三万五，她在这时就表露出想要跟伍建设有同样有话语权，这两人之后应该会有冲突），这也为她之后开钢厂，做了铺垫。租堆场污染滩涂，间接导致好友得病。帮人抓内奸（一下得罪两个人，肯定会给她小鞋穿），帮人掩盖小三（以后小三瞒不住，她肯定会被埋怨），反正都在得罪人，为许半夏以后的朋友圈设下地雷。

第五，生意场上那些事。带你玩，和带你进这个圈子是两码事。前脚刚抓你内奸，后脚你还能借我钱。帮你抓内奸的也能马上翻脸成仇人。打手小弟的作用就是关键时刻他真敢上。而给甲方回扣，大大方方说出来的效果，比谈什么价格都好使……

第六，不必多谈演技，这是这剧的最起码保证，放心。

整体来说，很值得看。希望剧情能继续这么给力！

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追到16集

我真的要高呼一声：这剧也太好看了吧！

不论主角配角，每一个人都在这部年代剧中，被赋予了生命，他们有着鲜活的灵魂，再也不是脸谱化的纸片人。

忠、奸、善、恶，并不是绝对的，就像人性一样，本来就是很复杂。商场上的勾心斗角，来回博弈，他们真的拍出来了。

好大喜功，老奸巨猾的伍建设；阴险狡诈，能屈能伸的裘毕正；两面三刀，心怀叵测的郭启东；抛弃糟糠，墙头草般的冯遇。

每一次饭局，都是一场商战，在这里，没有永远的敌人，也没有永远的朋友。

感情在这部剧里，也并不是童话般那样浪漫纯粹。许半夏和赵垒之间的爱情，一直纠缠在野心和利益之中。或许这就是成年人吧，现实，更真实。

而最让人感怀的钢三组的友情线，也将在陈宇宙的离世，童骁骑的独立，最终成为一段留在照片里的美好回忆。

就像一首歌唱的那样：时光一去不复回，往事只能回味！

风吹半夏，就是一段值得反复回味的这个时代的“往事”！

导演拍得好！整个团队真的太用心了！

感谢在今年让我看到了这样一部好剧！

动物园、海洋馆是利益和人类自私的娱乐产物，本就不该存在，倒不如就做成观众喜闻乐见的“假动物园”。

为此丢掉来之不易的律师工作，被判缓刑加400小时社会劳动，个人以为天真且不值。

为什么剩下的动物不能被放生，员工不能接受财阀安排的工作，律师不能回归本职工作呢？对动物、员工、男主人公、财阀都好的事情。不过不管怎么样，财阀都是名利双收，啧。

三星献给题材和戳到我笑点的表演，确实有趣。

城户士郎（吉田宗洋饰）这个角色，很微妙的，在多瑙视频的评论区和B站见面会录像（av48611610）的弹幕区得到了两种基本相反的评论。前者以大骂其“渣”为主，而后者则洋溢着更多粉红色的赞美，从“比起久住，感觉城户和33更有cp感”到大夸“吉田本田”的深厚演技云云，不一而足。

想说，丸木户老师真是画出了一个完美三角，每个尖尖都惹人心爱。笑。木岛老师的带着透明感的工口气质有一万种撩人自不必说，久住年下小狼狗的率真人设也实在让人心跳砰砰——但是，但是，在就着六话《靛蓝色的心情》喝完三杯威士忌的此刻，我还是愿意把我所有的爱献给城户这个角色。私心觉得，是他那恰到好处的瑕疵感，功不可没地让这部漫改作品“站”在了三次元的荧幕之上。

城户其实是个怪没劲的人。有过文学的初心，却没多少才华；在同学里人缘尚可，却远远谈不上主心骨的地位；等出了社会，会和女友应酬，会陪社长假笑，但既没形成独特的人格魅力，也没能混成个真正意义上的世俗人精。硬要说的话，可能也就每次在“地板咚”木岛老师的时候分外使劲罢了。那逢做必“咚”的套路，一度让我心里嘀咕：到底舞台剧演员，又是钢铁直男，次次只晓得这样表现。嘀咕的也不止我，深受其痛的竹财さん就取笑过他演得太“吉田”。可全片看完后再回味，反倒从中嚼出某些理据：和一人一宇宙、坦然接受自己同性取向的木岛不同，对于处处活得中不溜秋（用木岛的话说，ぺらぺら人間）的“普通人”城户而言，每一次与这位世外美人的切肤痴缠，莫不都是在越过自我顾虑的藩篱。故而做起爱来，他就是该狠的，要莽躁，要bold，要全凭这一瞬百般燥动到爆发的荷尔蒙，才好抵挡心下时时潜藏的怕与迟疑。说到底，木岛是偶像，城户是素人，偶像有轻拢慢捻的余裕以及“我就如此又怎样”的底气，而穷途末路匕首现的窘迫，是素人须得日日招架的现实。

记得么，第5话里真相拆穿，两人各执一词形同debate，却有一点完美共识：

“我真讨厌自己”——讨厌自己没有你的才华，你的热情，你的不惧寂寞的强大内心。

“我真讨厌你”——讨厌你优柔软弱，讨厌你畏首畏尾，讨厌你连真实的自己都不敢面对。

这真是天才和凡人的对话。

城户，如果拥有他憧憬的木岛所拥有的一切，少年成名，师长厚爱，同级仰望——甚至，哪怕他只拥有其中的一项——他又何尝不想扮演一个目不斜视、在文学这座独木桥上全力奋前的天才角色。而现实中，揣着自知之明、作为凡人努力活过数十年的、软弱的、庸常的、不得不顾虑重重的城户，何尝不也挣扎到了自己能获得的最好境地。一份可以糊口的工作，一位尚可陈情的老板，一段进度正常的恋爱，以及最后，一个可以设为手机桌面的自慢的家庭。机会成本这样高，即便怀有十分爱意，换作你我就真能不怕吗？

对于爱情观有洁癖的观众来说，第二次在出租车中想要吻住木岛的城户是不可原谅的。此时他已有妻女，对着往日亲手辜负的恋人，也明知车子正在开往对方现任爱侣的住家。但是啊，我是如此理解他这明知没有结果却仍无法按捺的一吻…

很多年前，在长滨博史さん导演的《虫师》里看过一话叫做「露を吸う群」的故事。讲的是一个海岛岩洞里，生长着被虫寄生的昼颜花，闻过它香气的人的时间会与虫同步，成为“活神仙”般的存在。每个白日，他们以青壮年的姿态醒来，夜晚再以老朽的样貌死去，如此循环。银古解开了真相也治好了患者，“但是，每次大潮来临，通往那个洞的道路开启，又会有人变回了活神仙。”

一个被治愈的女孩对银古这样说道：

不知怎么，总觉得不安。在做活神仙的时候，太阳落山后就开始衰弱到睡着，一直，都是非常满足地闭上眼睛。现在却觉得害怕，即使睁开眼睛，也只是在等待昨日的现实的延续。我面对眼前虚无缥缈的时间洪流，束手无策。

结局中，她再一次吸食了花中的香气，回到了朝生暮死的时间里。

倘若城户也看过这个故事，在他向木岛探过身去的那一刻，一定会理解这个二度捧起昼颜花的女孩吧。他哪里不知道自己是再一次的饮鸩止渴，哪里不知道即便木岛真的默许他吻下去，即便两人就地从头来过，也不过是再一次的朝生暮死。可不吻呢，不吻时，他面对的便是属于凡人的虚无的时间洪流，得去过每天都是前一天的翻版的日子。

他见过天才的光亮，也情知那光亮非自己可以跻身。然而，那确是他一生中不止一次想要踏入的河流。

第6话的末尾，在久住将木岛迎入橙黄色灯光的屋门之后，屏幕再次转到楼下，给了凉夜里仰望二人的城户。这里，三木康一郎さん的镜头语言明白如话：是，这不过是一层楼高的距离，却也彼此遥远如云泥。——他重新坐回来时的出租车，随着轻微的颠簸，缓缓驶入靛蓝色的真夜。轻柔的钢伴声中，响起吉田さん低徐的嗓音：

我心里的某处一直，有片小小的火苗在摇曳。那时候，若没能将这片火苗烧尽，也许，这火苗，一生都不会熄灭了吧。

所以你说，这部由城户担任全片旁白、娓娓道来的前传故事，讲的究竟是一位天才的某部分官能逐渐萌芽的故事呢，还是一位凡人的某部分官能不断挣扎堙灭的故事呢。所谓“靛蓝色的心情”，指的是某人功成名就的起点吗，还是某人无声沉入的终点。

如果说木岛、久住、以及他们的爱情来自漫画世界，那么城户与自身的纠结显然出自于现实人间。前者是我们在生活缝隙里愿意买来一睹为快、仿佛强心剂般的甜蜜fiction，而后者，恐怕则是更多人如同揽镜自照的写实。如此说来，我对城户的爱，或许多少也掺有一点功利的意味吧——比起强大到非人类的木岛老师，或是年轻率性且has nothing to lose的久住，在这部前传里，城户是如此温柔地撑起了这个成人童话的暗影一面；他身体力行地告诉我们现实大抵不能尽意，却也告诉了我们即便不能尽意，生活也并非不可继续。

期待了网飞生化危机很久了 ，号称最恐怖的ip改编。结果全程剧情叙事很烂 cg特效很烂十年前的水平 全程虎头蛇尾的感觉 还把克莱尔嘿弄的那么丑 剧中另一个亚裔“女主角”？居然是个龙套被大boss莫名其妙的给杀死了， 最终boss是什么鬼脑残么没有智力没有战力只会杀女人，被一枪就打废一条手掉硫酸里真让人笑掉大牙，糟蹋了生化危机的大ip啊…

挺喜欢看泰造大叔演的戏，他每次都能把中年人诠释得很到位。虽然是谐星出道却能演绎生动的平凡人，貌似是日本谐星大叔们的擅长。这位前夫直立也是个逃避被动的类型，不愿意面对，离婚后也不跟孩子们解释，辞去压力的工作到老家开大巴，这种规律作息给了他舒适空间，从东京到新泻，从男人到父亲角色的切换，而不用一直面对某种状况。面对那位漂亮的女友，也会依然追求那种稳定不结婚的状态，因为他不要两个角色重合在一起。

缓缓得看着午夜巴士的剧情推进，从离婚到家庭旅行的这十几年，那个前夫、儿子和女儿都的情感世界某种意义上都停滞了，结果这么一通折腾后，大家都放下误会怨恨，真的释然带着感恩后，才能继续新的人生。

看到2小时的时候，我突然有个感觉，原来这个前妻看似被动但还是有策略的，就是希望有人来帮她分担压力的类型，记得她说过一句话，说是自己太寂寞，承受的压力不觉得自己能承受得了，所以她会选择找人结婚，或者找人来帮她分担。因为她现有的老公已经出轨，但也没表示对她爸爸的事不上心，如果没找到前夫的话，她应该还是会去找个人来帮她分担的。事情结束后，她回到了现在的家庭，搞定了爸爸住院和进养老院的事。当直立他们参与之后，她的头晕问题就缓解了很多。

而女友的类型，她其实挺独立的，能处理很多事，不喜欢脱离带水的，不喜欢不受控，这类型的妹子更自主就更需要男方的回应，看似主动却缺少策略，经过她这么多次暗示直立都回避结婚，真是挺让人心凉的。女友的前夫和直立都对女友说，她的爱让人很有压力，无法喘息，其实因为这两人的状态都在三心二意吧。如果他俩中能有一个给她安全感，她也不会这么小心翼翼地证明和暗示了。因为前妻的事，前夫就跑去分手，更让人心凉了，跟二婚男交往真的风险很大。被决拒绝之后，她关了店去了一家法式餐厅做厨师， 真想说她值得更好的。

自从看完第一季就一直想看第二季，没想到这么快就看到了！开心！

好看到一口气追完8集，和瑞克和莫蒂是不一样的故事但是风格都差不多。

两大亮点，一是这家外星人的日常生活，基本充斥着颠沛的想象力，其次就是墙国，在第一季也是亮点，这季虽然墙国没有太多的故事，但是仍然是一个轮回。

关于墙国其实还蛮多争议的，比如上次推翻阶级压迫不合理的统治，这次换了一个温柔政治的领导人又要被推翻了，其实这些小人去外面真的生存不易呀。

日本人每次为啥害羞都都特别快地走啊 看起来好奇怪??。 里面的女主aiyume在被交换了身体后体验海子的生活 知道是什么造就了她 （以及知道人有时候还是会有一点外表协会的） 反映出的character development 很有借鉴意义。海子从小就没有美子得天独厚的家庭、关怀、颜值、朋友 以及经济条件—这也对她性格的形成的基础。社会对“丑女”的污名化也很大。 这也会让我们对不如自己的”幸运”的的更包容。不过我觉得 有一个强大的内心可以提高自己的见识 和外表 ！ 谈吐，气质 和身材都是自己可以控制的—吃健康的食物，有规律的健身，定时清洗，注意换洗衣服 这些都还是可以控制的！以及—体态：不要弯腰驼背-自信地注视别人-勤洗头??我总觉得 ayumi就算换了身体也能自己瘦下来，变美??不过这个不是这部电视剧关注到的点??

钢炼真人版看完了…漫改再烂也要看是一种病吧…

不过大场面CG特效我觉得还挺好的啊，阿尔就很还原啊，还有人造人军队从天花板掉下来真的好恶心…

剧情过于流水账是真的，几个看起来是虐点的地方都完全没被虐到…发了一堆便当可真是赶的要死。女孩和狗合成兽那么虐的地方都看着没感觉问题真的很严重了…知道休斯死的时候明明有回忆杀但是一点都不煽情…

反派还是挺喜欢的，不过多多就只是打酱油吧，截图就是全部镜头了…松雪泰子好适合这个角色，美艳恶女挺好的所以真的不要再演苦情女了。多多真的好瘦啊，还是小孩子的骨架的感觉。

《穹顶之下》的原著是史蒂芬金，讲述了一个小镇有一天突然被一个透明的“玻璃罩”给罩住了，小镇与世隔绝，小镇上人心惶惶，这时候人性的黑暗面露了出来。第一季刚出来的时候悬疑感的确很足，一方面要探寻这种超自然现象的原因，一方面小镇内又有人性的博弈。男主角是偶然路过这个小镇的，他是一个催债人，刚刚还暴力催收了女主角丈夫，后来却慢慢爱上了女主角。但是慢慢地，一切都不对味了，第二季主角团们陷入了撕逼，在这种半末日的条件下，主角们不忙着团结合作，而是想着争夺这个小镇的统治权。反派boss总是想着当“土皇帝”，剧情就这样慢慢陷入了平庸。

到了第三季，剧情终于开始推进，结果这个穹顶真的是外星人打造的，可惜这外星人就是谜语人，他/她/它一直念叨着“穹顶是为了保护你们而建造”但是多一点点的信息又不肯透露。这下可好了，主角团们一整季就围绕这句话争论了一整季到底要不要离开这个穹顶。最后外星人露出了它的邪恶面目，被主角们打败，穹顶自此消失。

《穹顶之下》这部剧，充斥了很多的机械降神，每当主角们遇到解决不了的麻烦时，都会用这种方法来解决，结果摊子越铺越大，最后收不回来，烂尾是必然的结果。不仅烂尾，《穹顶之下》也没法善终，第三季结束后它就被砍了，原本以为已经被消灭的外星人结果还没死，还留了一点点悬念，也无从得知了。