先说一下为什么我会看这部清朝辫子戏,很简单,垂涎梁冠华老师的颜值、演技与音色。童年时期就一直在看《神探狄仁杰》,但是太小,没有看懂,也就是那么稀里糊涂的看了看。现在在浏览梁冠华老师的作品时,突然有这么一部戏,梁老师虽然是配角,但是戏份也挺多,就看了下去。梁冠华老师在此剧中的表演有几处我觉得挺可爱或者称之为有意思的地方,
先说一下为什么我会看这部清朝辫子戏,很简单,垂涎梁冠华老师的颜值、演技与音色。童年时期就一直在看《神探狄仁杰》,但是太小,没有看懂,也就是那么稀里糊涂的看了看。现在在浏览梁冠华老师的作品时,突然有这么一部戏,梁老师虽然是配角,但是戏份也挺多,就看了下去。梁冠华老师在此剧中的表演有几处我觉得挺可爱或者称之为有意思的地方,第一个就是第二集从外面回来给皇上复命时,打嘴巴。因为之前已经让兰姑娘打过38个嘴巴,皇上赐安德新嘴巴时,直接从39个开始。在安德新打自己时,皇上走向了安德新的身后,结果,安德新突然停顿了一下,已经不想再打自己。但是,皇上还没走,与皇上简短的对视之后,又接着打自己嘴巴子。
第二个有意思的地方是皇上在踢刘福,他在后面偷着乐。
第三个有意思的地方是兰贵人走影第二天,镜头是安德新正在打鼾,接着他走下床,面对着窗想事情。那个场景,在我看来有点可爱,挺逗的。
以下仅讨论我个人对于剧中人物的观点以及感受。
首先是在剧中起了重要作用的太监——安德新。先谈谈我个人对于这个人物的特点。第一点,忠心,我看下来的感受是,他忠心到从来没有给自己留一点后路,也没有想过一点自己的事情。无论是剧中偷有关皇上秘密的药方,还是准备“帮”瑞英帮公子逃出岛,他都是抱着必死的决心来做的。在忠心这一点上,我认为他做的是最好的。
第二个特点,也是一个优点就是效率。他办事情很快,从不拖泥带水,不会因为别人的劝说,而耽误了主子交代的事情。在剧中的大部分,他都不是圆明园的大总管,也就是说,他手上的资源十分有限。当然,他是皇上身边的,这点暂且不说。但是,他大部分时间是在园中。且,他要做的事情也大部分是在园中。与皇上关系不大。可他无论是开始帮助凌美人掩盖走影儿事实,劝说瑞英姑姑自尽,还是后来第一次去取柳志同性命、第二次取性命,都要比他的对手——刘福快一步。这个优点,帮助了他,也帮助了兰贵人的计划得以顺利实施。
第三个特点,其实也是宫廷戏中想要生存的更好的一个优点就是脑子好使。在宫中,情况瞬息之间便可变化,若情商不高,只怕早早的便人头落地,命归西天。在实施计划的过程中,安德新给皇上和兰贵人提出了很多建议。在他帮皇上以及兰贵人办事时,也有很多反映,具体的我想不起来了。大家可以在剧中看看。有一点我有疑问,到了走影计划的后期,要追杀柳志同时,他的脑力设定有点降低。因为他的故交——王七并没有将柳志同杀害。安德新也没有做什么措施,比如,封王七手下人的口之类的事情。导致后来刘福也找到了柳志同。
说完我认为的特点,现在来说说他的悲剧。清朝给人的奴性思想太害人,制度也很严格,稍有不慎便落得株连九族,满门抄斩。看之前的几篇点评,同意这位说的,安德新那时的唯一的一次发自内心的笑容就是在皇上对刘福拳打脚踢时。(因为在此剧中,并没有特别说明什么奴才的不如人,所以,在这部剧里,我是将安德新看成一个“人”的。)这也是男人的快乐之处——君子报仇。此时,还没有兰贵人,还没有他需要献计进策的主子。他的悲剧,从提出“走影”这一计划开始,而他,也是这一计划的终结者。安德新与兰贵人,共同完成了这一计划。前半部分安德新完成,后半部分是兰贵人完成的。安德新在这个计划中,一共“灭”了两个人,一个,是他至亲至爱的瑞英,瑞英死后,虽然从之后的剧情中看不出来他的内心世界是如此的寂寞,但我想,连个念想的人都不在了,心也就死了一大半,因为他从来没有替自己想过。还剩下一半,是留给兰贵人和皇上的。另外一个人是柳志同。剧中柳志同算是逃出生天。可安德新并不知道。
让我很痛心的便是他与瑞英姑姑的爱情。我认为,说爱情不准确,这种情感,更像是一种亲情。印象比较深刻的几个镜头,第一个,是兰贵人失踪的那几集,他为皇上尽心尽力,找寻兰贵人,鞋子都跑烂了好几双。是瑞英姑姑给他做鞋,让他穿上。第二个,是刘福还没有开始怀疑瑞英姑姑时,安德新去佛堂找她,表达他对瑞英姑姑的爱惜以及悔恨之情。第三个,是安德新要取瑞英姑姑的命时,瑞英姑姑说,她什么也不在乎,因为她的命,一直属于安德新。瑞英姑姑为安德新,为兰贵人,为皇上,吃下了毒药,请求将自己的坟安葬在安家墓园。在她毒发之际,她让安德新像个男人似的抱紧她。此时此刻,就算安德新是太监又如何?她早已将自己看作是安德新的妻子。安德新虽然不是男人,但多年来的感情摆在那里。他尽自己的力量,在兰贵人面前劝说不要让瑞英姑姑侍奉她,也不要让瑞英姑姑牵扯到走影事件。但奴才只能执行主子的命令。变不得。到头来,他连保护瑞英姑姑的力量也没有,这也是造成安德新的悲剧原因之一。第四个镜头,是安德新给瑞英姑姑守灵。终于,安德新再也隐藏不住,与瑞英姑姑“正式”结为对食。可是,悲剧已经发生,无可挽回……
最后还想说说安德新的方面是结局。纵使安德新如何的忠心,然而人心都是肉长的,保不定哪天就会变卦。走影计划的终结者——安德新,在兰贵人看来,是时候离开人世。确实,非常可惜,安德新一世的清名——忠,都毁在了荣军爷的手里——毒药。自尽不更能体现出安德新的忠心吗?
再说说兰贵人。可以从剧情中很明显的看出来兰贵人的转变。在还没进宫时只是一个懵懂无知的少女。在经历了怡妃宫、红珠事件,她慢慢的蜕变。原先,就算是她的死对头——咸丰皇帝的额娘——派过来的丫鬟,她也会体谅一下,到了走影事件结束,她可以用计,将自己身边的贴身丫鬟给毒死,虽然是一举两得,但此时,她的心狠已经初露端倪。还有一个例子就是指派安德新去离间刘福手下的人。此时离间已经成功,她可以从张岩山那里获得更多的信息,然而她并没有善罢甘休,而是选择了直接坦白。将已经归属自己的人严刑逼供,直至自尽。
这里再说两句自己的猜想。到了最后两集,兰贵人对安德新说:“安公公,您一路走好啊!”,此时剧中并没有任何迹象显示安德新已经明白兰贵人的话,如果是刚开始的剧情,我认为安公公此时一定会明白兰贵人的话外之意,并做些什么事情,比如说向兰贵人求情。
剧中的皇上,可能是为了剧情需要。总是觉得这皇帝呆呆的。从剧中的皇帝反映来看,他的每一个决定,无非是肃顺和兰贵人提出的。比如众王爷劝说皇帝立太子时,兰贵人的提议和肃顺的提议。
因为我之前看过关于本剧的评论,不自主的把其他人的评论带进去了,皇太后,也是个普通的妇女。只是空有一个名衔罢了。她和皇上一样,自己没有主意,全都是自己的老七和手下刘福出的主意,她只管辅助。也是她的心里,从来就没有过皇上,也从来就没有想过清朝的江山社稷。她满脑子想的,都是怎么能让自己一方的势力夺得皇位。眼界有限,又没有足够的脑力,自然,也就斗不过兰贵人。
刘福——安德新的对手,虽然他和安德新的等级差不多。可是,我认为,他无论怎么弄,都斗不过安德新。在这部剧中,他的权力很大:圆明园大总管,因此,他的权限也就很多,能够调动很多的资源。同时,这也限制了他的发展。他的很多事情,都是让手下人去办理的。举个例子,在搜查岛上的柳志同时,差一点就能够敲到密室的位置,就一个柜子的长度,就差那么一哆嗦,嘿,就没办成。再说,找瑞英逼问,也就差那么一会。他的手下,也有各自的优缺点。如剧中的安德新所说,张岩山,权限大,可以调动很多太监办事;黄五,虽然没什么权力,但是善于观察。缺点也很明显,这俩手下的思维不宽阔,想法不够多(因为心眼这个词语我理解不了,它指的面太宽,我想用另一种说法代替)。举个例子说明,在张岩山抓住柳志同准备验明正身的时候,圣旨到,他不敢轻举妄动。可要是刘福,他肯定会不管什么圣旨,先验了再说。或者,在岛上搜查时,黄五也就差那么一点,没有敲到密室的那块砖头;在找寻柳志同时,虽然见到他的坟,但却没有深究,没有把坟给刨开。我认为,这也就是刘福总是比安德新少走那么一步的原因。再来看看安德新。因为他的权力,所以,在很多事情上,他都是亲力亲为。比如说,最开始时,让岳海自刀太监,接柳志同上岛,追杀柳志同。他永远要比刘福快那么一步。致使刘福怎么也斗不过他的这个“好弟弟”。
其他的人物,我不想说什么了。以上全是我的主观感受。这部剧给我的整体感受,演员在位,实力在位。这部电视剧从剧情上讲,就讲了一件事情:走影计划。并有两次具体的实现,第一次是普通的宫女走影,第二次是兰贵人的走影计划。好了,以上。
由于卡司没有一些以往担正的主角演员,所以在一开播的时候没有马上追这部剧。剧荒的时候,终于被我拿出来看了看。一看就入迷了,2天里把25集看完了。优点就在于很有以前香港职业剧的感觉,满足了我这种tvb情怀迷,也是我追的很起劲的原因,缺点就是剧情新瓶装旧酒,而且真的有很多一言难尽的地方,所以我基本上是3倍速+快进,放到喜欢的地方才正常倍速看。
对特警执勤线的一线故事,枪战打了半天打不死
由于卡司没有一些以往担正的主角演员,所以在一开播的时候没有马上追这部剧。剧荒的时候,终于被我拿出来看了看。一看就入迷了,2天里把25集看完了。优点就在于很有以前香港职业剧的感觉,满足了我这种tvb情怀迷,也是我追的很起劲的原因,缺点就是剧情新瓶装旧酒,而且真的有很多一言难尽的地方,所以我基本上是3倍速+快进,放到喜欢的地方才正常倍速看。
对特警执勤线的一线故事,枪战打了半天打不死匪徒也是很正常的事,不然警匪片不要拍了,我在此就不多作赘述,主要吐槽一下本剧中的爱情故事。部分针对剧情,也就是觉得这个剧情不该这么写;部分针对角色,就是剧情这么写没问题,just吐槽一下角色。
1.本剧最大的雷点:上一代的故事
已经有很多人吐槽嚣张没资格敌视章sir了,但孩子毕竟是家长养大的,这笔账还是得算在他的小三妈身上。我看到有些评论说本剧并没有洗白小三妈,小三妈在正室找上门的时候已经决定潇洒离开,恭喜你们,编剧已成功将你们心目中的小三洗白了。
请问小三妈有什么资格打电话给章博士要他来参加嚣张毕业典礼?孩子有他的一半?那你生这个孩子的时候有没有问过人家?孩子养到这么大了要人家负一点父亲责任,为什么参加了章sir的典礼没参加你儿子的你心里没点数嘛?所以在这件事上,我并不怪嚣张敌视章sir,小孩怎么长大还不是看妈妈怎么教,小三妈心里难道没有一丝想和正室别苗头的意思,让大家看看我儿子一样很优秀么。小三妈也肯定不可能跟自己儿子说,我才是做错事的那个,你不应该恨你哥哥,所以放任嚣张将哥哥当做假想敌。
所以全剧我最心疼的角色就是章sir的妈妈,实际上这个女人的感情真的是失败。外表保养的非常好,像章sir姐姐一样,工作上也应该是女强人的做派,嫁给一个有才华的教授,生一个这么优秀的儿子(并且教育的也很好,这点和小三妈形成鲜明对比),在上流社会应该也是受人羡慕的完美女人归宿。但实际上呢?老公在孩子几岁的时候出轨,为了爱情或者是孩子选择维持家庭。赶走了小三,过了几年,心里的伤还没愈合,小三又冒出来,自己老公无端又多个搭公车都要买票的儿子了。她是一个有素质有教养的人,也不会去拿名誉的事情唱衰小三妈(可以参照法证2佘诗曼她爹的正室),其实根本拿捏不住丈夫的心,儿子被教的懂事知礼,要去和那个所谓的弟弟亲近。只有她,一向都是个包容大度,端庄大方的女人,没有人care她对于嚣张这个“无妄之灾”的感受,太惨了。(编剧还要把她写成恶毒婆婆的样子来洗白小三)补一条,章sir妈认为坐轮椅的Fiona比Yan好,就证明是个看重内涵和素质的人了。
2.本剧次要雷点:嚣张、娜娜、辛仔的三角恋
tvb职业剧的不良传统,至少有一个主角是有对象的,然后对象死了或者出轨了再和另一个主角在一起。本来一直觉得是easy或者章sir那边是这个套路,没想到是嚣张这边现拍拖现分手,绝了。前半部分铺垫了那么久肥仔和肥妹小时候的故事,我以为直接青梅竹马在一起了,没想到嚣张这么撩肥妹结果还有个别的梦中情人......我真是服了编剧,这个三角恋纯粹是让俩主角给人好感度降低了,哪怕你搞个两女公平竞争追一男,也稍微良心过得去点。嚣张这种有了女朋友还对别的女人skinship,辛仔不主动不拒绝,是个做人女朋友的观众,代入娜娜的角色都要气炸。尤其那场戏,新闻写他们是特警情侣,都不是特警搭档诶,嚣张还在那里卖口乖,我真的没眼看。
娜娜也真是气到我了(当然这个是编剧问题,肯定设定的是嚣张辛仔男女主),有机会这个男人真的是神经大条啊,拜托拿出点正室的样子。摊开告诉他辛仔就是喜欢他,三个人摊开做,要么嚣张就收敛点,要么更喜欢辛仔就甩这个男人几巴掌走人。然而娜娜把辛仔喜欢嚣张这件事点明后,走了......真的做的一手好红娘,最后婚礼上的话我也没看懂,难道2年后等嚣张辛仔在一起之后,你再回来插一脚么......
3.章sir和茵
只能说章sir什么都会就是不会调教老婆......他喜欢Yan啥呢,令人费解。两个人沟通和交流太差,章sir对Yan有不满和疑惑也不跟Yan说,就回警察局跑步,除开这点,这对主要的问题还是Yan双商太低,真不明白编剧是怎么写出这么一个角色的。
4.easy和安安
这对还是挺甜的,女生小作也没什么,整剧最大的冲突是马师奶和安安之间的斗争,这点女生是没办法的,婆婆不满意她再怎么做都没用,这块肯定是杨明需要花心思去跟他妈沟通的,显然没做够。暴露的广告那件事就是三观不同了,这对也是不会坐下来好好沟通的类型,不过两个人还是互相很有爱的,有点时间冷静就没问题了,典型的一吵架就说分手,但是不会散的类型。
在绿帽疑云这件事上,其实编剧处理的倒是没什么问题,我看到有些人在吐槽easy的做法,我站在女生的立场上想其实也是站easy的。首先他们这对情侣本身就是有点小问题就会吵架说分手的类型,但实际上却不是真分手,剧情里有不少次了。安安确实警戒心有点低了,这不光是男女感情的问题,好险是被前男友捡尸,如果被陌生人或者更加心怀不轨的人撞到,后果更不堪设想。那天晚上前男友有没有跟她发生关系确实是有很大的分别,如果有,那么第一,安安身体出轨了;第二,孩子有可能不是easy的。相比第二点,第一点没那么严重,但其实第一点就已经会给情侣造成裂痕。按剧情的架势,这孩子又不可能打掉,就算easy要接盘也不可能当下立刻毫无芥蒂地接受。而前男友坦白那天晚上没碰过安安,事情就变为安安没保护好自己,但是没造成严重后果,而且还怀了easy的孩子,那么状况转别为只需要叫安安提高警惕性少喝酒就好了,那么easy作为孩子的爸爸立刻去找安安也很正常。
5.阿银和斋sir&够姜和记者
其实这对两都没什么问题,但不知道斋sir和阿银在一起就会运气特别差这一点有什么意义,章sir夫妇去不了旅行同理,感觉tvb编剧有点拿出戏当特色了,其实完全没必要。记者气到人家心脏病发,我当时还以为她是当事人的姐妹,所以才那么气氛,结果也没有,这块确实有点太冲了,但两个人的故事在老套的基础上加了新女性对爱情的执着,片段分散在很多集里有点零碎,但剧情还不错。吐槽一下斋sir王梓轩,真的是没有演技,什么戏都是一副笑眯眯的样子,根本看不出他的感情,不过我原谅他了,谁叫他长得帅呢......相比下来,邓佩仪演技是有进步的,包括蔡思贝也是。
本来是要给一星的,多的一星给幕后的各类辛苦技术人员等等吧,不管这个剧有多烂,也还是有一部分人在自己的岗位上默默付出。
先说男主吧,这部剧的男主人设惨不忍睹,可能是大部分剧的男主人设都是总裁稳重成熟或者高冷或者幽默体贴型,能让你看到人世间美好的一面,起码不会让你觉得有硬伤,而不是产生很厌恶很嫌弃的感觉。这部剧刚开始男主就很执拗,一直活在自以为是的世界里,写得那么空洞炫技的书,还自我
本来是要给一星的,多的一星给幕后的各类辛苦技术人员等等吧,不管这个剧有多烂,也还是有一部分人在自己的岗位上默默付出。
先说男主吧,这部剧的男主人设惨不忍睹,可能是大部分剧的男主人设都是总裁稳重成熟或者高冷或者幽默体贴型,能让你看到人世间美好的一面,起码不会让你觉得有硬伤,而不是产生很厌恶很嫌弃的感觉。这部剧刚开始男主就很执拗,一直活在自以为是的世界里,写得那么空洞炫技的书,还自我感觉良好,觉得自己好有才华。这也说得过去,哪还没几个有个性的文学家了,从苦难和幼稚中蜕变也可以理解。
后来签约模特后,屡次从片场跑路,我一直强力说服自己,那是因为男主很干净纯粹,没有被商业市场同化,跑路也是因为对女友的爱…当然我自己很鄙夷这种做法,不顾及别人的感受,丢下烂摊子,也太自我至极了吧……后期更是奇葩,拍了几条广告就开始膨胀,找团队给自己写自传,what??这是没见过世面还是没见过世面,说好当初坚定不移的作家心呢,这是在向观众展示,人在社会染缸里的漩涡面前,只有坚持一秒和坚持两秒的区别吗?后期油盐不进的状况简直让我怀疑编剧该不是走的反攻路线……
再说女主的人设吧,有个性也得有个度吧,就一校对的工作,让你变得比作者本身还重要,甚至不尊重作者,死缠烂打,要求改变了作者本来的写作意境,硬在各种抠字眼,文学又不是科学啊,人设连同职业设置完全偏离了现实,做法很让人反感,何来光荣一说。对男主的暗示也是,从来不会顾及男朋友遵从自己的内心,做自己喜欢的事,而是更偏重喜欢模特的那一面,硬生生改变了一个人的轨迹。
再说男主女主感情线吧,上一个场景两个人莫名其妙吵架了,开始冷战,下一个场景却有说有笑的,啥事没发生似的,衔接无厘头。
我也不知道导演想表达什么,难道是借助无脑言情剧反映社会现实?
如果你看过原作小说,这部作品一定会让你失望。
如果你听信了“两代人”关系的讨论,这部作品也一定会让你失望。
如果你是一位关心当今社会失独者的公益人,这部作品或许会让你稍有慰藉。
如果你是
如果你看过原作小说,这部作品一定会让你失望。
如果你听信了“两代人”关系的讨论,这部作品也一定会让你失望。
如果你是一位关心当今社会失独者的公益人,这部作品或许会让你稍有慰藉。
如果你是一个普通人,在清明假期听雨纷纷,那我不建议你去电影院,更不建议你去看这部片子,还不如与家人作伴,或是淋一场春雨来的畅快。
一言以蔽之,这部电影给了观众高期待,但它并没有满足这样的期待。我之所以这样说,是因为这就是我看过首映后的全部感受。
这部作品的宣传是这样做的,总共有以下几个标签:“中日合拍”、“探讨两代人关系”、“亲欲教而子不待”、“茅盾文学奖作者作品改编”。以下我会一条一条地列出我对这部电影的感受。
“中日合拍”
片子的编剧和导演都是日本人,取景在中国开封,主演阵营大多为中国人,台词也是中文,这种情况下,如果你强求日本导演和编剧要求中国演员讲出什么靠谱的中国台词,那一定是天方夜谭。这样的尴尬场景从影片开始便让人脚趾抠地,无论是在河南农村白净的小男孩和老汉以字正腔圆的标准普通话讲出一大段日本语法的中国八卦箴言,还是中国饭桌上带着浓重日式风格的就餐礼仪及对白顺序。有着重磅戏份的日本女演员确实可爱甜美,操着生硬的普通话和力宏暧昧,以路人身份穿插在通灵的每一个重要时刻,既反映了日式温情,也象征了中日友谊,可是你回头看看,若是没有这部分剧情,好像也没有大的影响。而一再出现的水波,风雨中飘摇的小伞,或许在象征逝者的灵魂在冥河飘摇。开封略显粗糙的空镜和中医医院治疗的胶质脑瘤、一再出现的佛寺仿佛要展现中国的城市文化却精挑细选了最奇怪的部分;而相同一张脸的儿子,又仿佛是对《情书》另一种意义上的“致敬”。你看这就是“中日合拍”的魅力,连巍子陈瑾的演技都救不回来剧情的生硬稀碎,我没有看过获得金熊奖的《香魂女》,但如果想拿这部摆烂的作品去冲奖,还是算了吧。
“探讨两代人关系”
原著的周大新先生深刻地想了这个问题,他把自己和儿子的感情、亲子关系、生与死这些哲思均以真挚漂亮的文字记录了下来,有情之人方能写下有情的文字,有思的人方能留下智慧的思考。但如果你以为电影也会告诉你同样的事情,那或许你高估了他的重量。对我而言,电影最重头展现了令人盲目的情,而且并非一厢情愿而是念念不忘的情,也能有一些亦真亦幻的意味流露出来,而“两代人关系的思考”这件事却毫不相关。电影开头营造激烈的冲突让观众有一些对结尾父亲“痛改前非”的期待,但也只能看到一个孤独父亲放不下的思念——我不希求父亲真的有什么悔意但剧情来看,一开始的冲突怨恨又何尝不是多此一举。即使是李焕英给的那一次从头再来的机会,女儿努力过后妈妈也说“孩子开心长大就好”,它的内核是宽和的,母女关系从头到尾的实质也是一致的。安魂却不是如此,父亲严格而强势,并未因爱而让步,即使遇到作为替身的力宏,除了宽容欺骗只为相见外也并未反思自己过去作为,也并未善待女友,改变旧有观念。从故事完整性来看,还不如一开始就不要渲染。从宣传来看,还不如一开始就不要提。
还有很多奇怪而尴尬的地方,例如张爽舞蹈演员一般的步态(或许她原本就是)来诠释一个农村出身的努力女孩,中日姑娘对白时努力哭泣的情感释放,日本女孩bug一般的存在。但也只能如此了,我只觉得冲奖怕确实不要想了。
雖然沒有大卡司,沒有大製作,但是有演技到位的演員,有流暢有趣的劇情,有好看順眼的背景和服裝和化妝。重點是全劇有傳達出深刻的內涵,擁有唯一善良的浩然盟,告訴我們人窮心富有的真實存在,全劇滿滿的套路王,是詭譎的現代社會,僅存少有的天真無邪。推薦給願意相信江湖有善的觀眾朋友,在繁忙的日常生活當中,增添一點樂趣,消除一些緊張壓力。
雖然沒有大卡司,沒有大製作,但是有演技到位的演員,有流暢有趣的劇情,有好看順眼的背景和服裝和化妝。重點是全劇有傳達出深刻的內涵,擁有唯一善良的浩然盟,告訴我們人窮心富有的真實存在,全劇滿滿的套路王,是詭譎的現代社會,僅存少有的天真無邪。推薦給願意相信江湖有善的觀眾朋友,在繁忙的日常生活當中,增添一點樂趣,消除一些緊張壓力。
导演基里尔·谢列布连尼科夫在摆脱体制的束服后,彻底放飞了自己,运用想象、比喻、暗示等电影语言,对后苏联时代的种种社会问题和人们心态进行了描述。这是一部难懂的电影,导演几乎不照顾到观众的感觉,渲泄了自己的情感,突破了所有的限制,包括周围环境最大的限制以及艺术上的限制,大胆放飞自己的想象力,整篇是由现实和想象两部分组成,影片的主题就是后苏联时代社会分裂。变革破碎。导演的思路是,所有在现
导演基里尔·谢列布连尼科夫在摆脱体制的束服后,彻底放飞了自己,运用想象、比喻、暗示等电影语言,对后苏联时代的种种社会问题和人们心态进行了描述。这是一部难懂的电影,导演几乎不照顾到观众的感觉,渲泄了自己的情感,突破了所有的限制,包括周围环境最大的限制以及艺术上的限制,大胆放飞自己的想象力,整篇是由现实和想象两部分组成,影片的主题就是后苏联时代社会分裂。变革破碎。导演的思路是,所有在现实当中没有实现的事情,通过想象来完成;所有对现实的不满和抨击,也通过想象来完成;所有对现实美好的愿望,没有实现的愿望,也通过想象来实现,这就是它的主题。
如何分辨影片中的现实和幻想呢?这是一个难题,导演根本没有想把现实和幻想分离开来,穿插在整个影片的基调里面,这就是这个影片的难题。当然,我们可以有一个分辨的方法,凡是脱离现实的,那就是幻想,大家可以从中来分辨一下,哪个是现实?哪个是幻想?整个影片的色调是暗深色,但他也有很多元的色彩,表现着当代的后苏联时代,是整个社会低速发展滞涨的现象,但是呢,俄罗斯的民族也有很多丰富多彩的内涵和文化素养,文化艺术的底蕴在里面。
影片最后一段是暗喻的手法,一个死人复活后踉踉跄跄地在街道上奔跑。一个被抛弃的社会,人们也想让他复活吗?还能复活吗?
推荐指数80/100,要看两遍才能懂,你想看吗?
其实在片中,宋康昊是演出了男主的野心、手腕,狂妄自大的一代毒枭也演得很标准,特别是片尾的那场边自说自话,边对抗军警,将金钱、毒品迷失自我的疯癫状态,看着过瘾又心疼。影片最大的问题,就是试图拿一个清汤寡水的半成品本子,楞撑出一个传奇故事。百度一下,本片原型李斗三的故事,确实不那么抓人,要想有毒枭级的观影体验,必不能打流水账的主意。结果,两个多小时的流水账下来,除了大叔那满眼的疲惫,就看不出个所
其实在片中,宋康昊是演出了男主的野心、手腕,狂妄自大的一代毒枭也演得很标准,特别是片尾的那场边自说自话,边对抗军警,将金钱、毒品迷失自我的疯癫状态,看着过瘾又心疼。影片最大的问题,就是试图拿一个清汤寡水的半成品本子,楞撑出一个传奇故事。百度一下,本片原型李斗三的故事,确实不那么抓人,要想有毒枭级的观影体验,必不能打流水账的主意。结果,两个多小时的流水账下来,除了大叔那满眼的疲惫,就看不出个所以然来。
影片聚焦于上世纪八十年代艾滋病肆虐的时期,Adrian生于加州北部的一个保守小镇,那个小镇宗教气氛浓厚,父亲是一位虔诚的宗教徒。
三年未曾回家的Adrian,这次回家过圣诞节了(相当于中国过春节)。就像我们回家过年一样,看着还是单身的Adrian,在饭桌上,母亲透露说与他从小青梅竹马的那位女同学Carly也还是单身。
影片聚焦于上世纪八十年代艾滋病肆虐的时期,Adrian生于加州北部的一个保守小镇,那个小镇宗教气氛浓厚,父亲是一位虔诚的宗教徒。
三年未曾回家的Adrian,这次回家过圣诞节了(相当于中国过春节)。就像我们回家过年一样,看着还是单身的Adrian,在饭桌上,母亲透露说与他从小青梅竹马的那位女同学Carly也还是单身。
不是很懂日语的观众,也许会忽略掉影片中很重要的一个点:吉田志织所饰演的吉娃娃在称呼自己的时候,既不是完全不用人称代词,也不是用第一人称代词(诸如わたし),而是直接叫自己的名字吉娃娃。所以她口中的很多台词直译过来即是:吉娃娃也想去,吉娃娃也想玩ins,等等等等。
不是很懂日语的观众,也许会忽略掉影片中很重要的一个点:吉田志织所饰演的吉娃娃在称呼自己的时候,既不是完全不用人称代词,也不是用第一人称代词(诸如わたし),而是直接叫自己的名字吉娃娃。所以她口中的很多台词直译过来即是:吉娃娃也想去,吉娃娃也想玩ins,等等等等。放在语境下,这种语言非常值得玩味。虽然有一部分女生会这样说话,但相对的,很多女生,包括一部分男生,都会比较反感这样说话的人。一般来说,人们认为这种女孩喜欢装可爱,矫揉造作,套用在国内的语境下说是绿茶也不为过。
只不过,放在吉娃娃身上,这种预设似乎并不成立,因为吉娃娃并不像很多工于心计的女孩,牢牢掌控自己的人生,成为“人生赢家”或是“魔女”。人生对她而言并不易于反掌,她爱上有暴力倾向的渣男,踏入演艺界,被代表财富和权力的话术洗脑之后又很快被甩,沦落到无家可归,四处借钱,拍AV,与黑道扯上关系,最后遇害,被分尸……
从某种程度上说,吉娃娃是那群年轻人中最天真也最脆弱的一个。不是装天真,而是真的天真。她缺爱,害怕寂寞,渴望在一群人之中寻找到自己的位置,最后被一个以黑暗为底色的世界深深吸了进去。相比之下,门胁麦饰演的美树则类似很多普通人。对美树来说,吉娃娃既值得羡慕,又令人想要保护,因为吉娃娃抢钱,吉娃娃一炮而红,吉娃娃成为舞台中央的明星,这些都是她做不到的。反过来,美树一眼能看到渣男的本质,吉娃娃反而就做不到,所以美树从一开始就知道,那种天真就像飞蛾扑火一样,是一种“青春的自杀式袭击”。
尽管口碑两极分化,但本质上二宫健用了一种其实并不算新鲜的视觉风格和一种并不算新鲜的拍法,拍了一个并不复杂的故事。从影像上来说,“MV式”的剪辑早就被广告导演出身的众多导演发扬光大,中岛哲也就是其中翘楚。而且可以预料的是,目前崭露头角的年轻导演中有MV或CM拍摄经历的,比起上一代可能更多,所以这种影像风格可能会越来越频繁地出现在日本电影当中。
从拍法上看,非线性叙事和POV的运用也早已不新鲜,不仅在日式悬疑片中大量使用,应用在青春片上也有非常成功的案例,比如《听说桐岛要退部》(巧合的是桐岛的导演吉田大八同样是广告人出身)。而从故事上看,用多个视角拼凑起吉娃娃遇害之前最后的一段人生,夹杂着小团体里其他人的一些故事,并不复杂。
需要指出的是,POV在悬疑片中的运用,大多数时候是为了接近真相,每换一个视角就更接近一分,例如《白雪公主杀人事件》和《告白》等等,但在本片中的作用类似《桐岛》,并不是为了揭开一个关于吉娃娃的真相(当然也做不到),而更多的是以追忆故人为一面镜子照出吉娃娃身边每个人自己的状态。甚至到了最后一幕,车窗外奔跑的吉娃娃无限接近一个幻象,让人不禁怀疑吉娃娃是否真实存在过,石子激起的波纹从中心蔓延开来的时候,才是故事的意义最大化的时刻。
尽管二宫健绚丽张扬的影像风格招来很多批评,但我并不认为《吉娃娃》是一部为炫技而炫技的电影。无论是MV式的剪辑还是绚丽的色彩,大部分要么是因为夜店戏的需要,要么是用在讲述吉娃娃故事的段落。相比之下,无论是美树的戏份,还是成田凌饰演的吉田出场的戏份,都用了迥然不同的影像风格作为区分,尤其是专属于后者的幽深冷峻之蓝,更像是一种控诉。从这种解读出发,专属于吉娃娃的绚丽影像,不如说更衬托出她的天真放纵。更何况,二宫健并不是一位只会拍MV的导演,无论是静还是动,他都有相当强大的掌控力。浅野忠信饰演的摄影师坂田与吉娃娃的那场对手戏,包括片尾成田凌与麦麦的那场强奸戏,都具有相当的戏剧张力。
坂田这个角色是全片中唯一一个“父辈”角色,他象征着声望、金钱以及权力(甚至父权)等等,二宫健借村上虹郎所饰演的永井之口,三言两语勾勒出一个“爹味”十足的形象,他支配他镜头下的人物,他说教,他喜欢说教的原因是他掌握话语权,他相信自己所说的,也没有人会反驳他。从两个显得有些对立的层面去解读坂田和吉娃娃的那场戏,一方面,我们可以说坂田利用了权力和智识的不对等,以一种类似PUA的方式对涉世未深的吉娃娃进行了洗脑,吉娃娃在坂田面前两次闭上双眼具有很深的象征意义。坂田将吉娃娃变成自己的附属品,随后又将其甩掉,某种程度上说这是吉娃娃陷入“黑暗深渊”的开始。但另一方面,我们也可以说吉娃娃面对坂田的诘问无言以对是因为这些诘问击中了她的软肋,乃至这一代年轻人的软肋。对未来有什么设想吗?在各种圈子里和别人一起混总算是觉得不寂寞了可真的不寂寞了吗?
很讽刺的是,将坂田的诘问用这种方式提炼出来,你会惊讶地发现,这些在本质上和《桐岛》里东出昌大饰演的菊池宏树所面临的诘问并没有区别。《桐岛》里的高中生们到了大学生的年纪,依然面临这些诘问,只不过如果说《桐岛》的菊池宏树是因为看到了同代人追梦的姿态而自惭形秽,那么《吉娃娃》里面的吉娃娃和永井所面对的则是近似高墙的上一代人,就算是吉娃娃的“对照组”美树,在片头用独白的形式回答这种诘问,也不过是说“也许长大成人才是正道?”,但这种“长大成人”的背后是什么,依然不堪一击。
即使如此,我并不愿意站在一种“上一代人”的视角去对这群年轻人的生活方式做出什么批判。一方面,即使是从我们每个人的自身经验也都能明白,长辈的批评几乎都是代际相轻少有干货。另一方面,二宫健在影片中的许多政治指涉,寥寥数笔勾勒出了一个并不值得信任的社会。明抢的六百万日元本来就是贿赂政客的钱,而结尾处的“新加坡炸弹袭击”更像是一种隐喻。显得和日本一样“安全”的新加坡也会遭遇这种事件的话,日本的日常就不会被打破吗?
美树开始主动去寻找当时的伙伴追问吉娃娃的故事,其契机是栗山千明所饰演的记者直击她的内心:你对吉娃娃有怎样的情感?而美树则将这种追问传递给了她的伙伴们。于是我们可以看到,在后半段的影片中,出现在镜头中的每个人都开始有了灵魂,也表现出一种真诚,这是因为语境发生了变化。不被追问也不会主动提及,但并不代表没有感受。对于这些二十岁左右的年轻人来说,无论是夜店蹦迪还是一掷千金的狂欢,实质上都不是传统意义上的享乐,而只是在巨大的虚无和对社会的不信任之下,想要从焦虑迷茫中抽离的一种手段。既然我们知道从今往后的日子里,无论是纯爱还是金钱甚或是光明的未来都不会有了,那么为什么我们就不能在成为社会人之前度过最后的欢乐时光呢?不要把我们当成傻子,我们不是不关心,也不是不明白,只是不愿意面对或者不愿意说出口罢了。
我个人认为这种虚无感和时代焦虑让人非常有共鸣,即使我自己并不会选择当一个party people,也不妨碍我们共享同一种空虚。从这个角度来说,一部分批评认为本片“没有灵魂”我是不能同意的。
看完电影,也许会想,如果吉娃娃还活着,她还在跑吗?如果她还在跑,那她的跑道尽头又是哪里?包括这群二十出头的年轻人,五年之后,十年之后,二十年之后,又会成为怎样的人?当然,就算吉娃娃已经不在,生活也会继续下去。也许他们会像吉田一样,老老实实穿上正装打上领带,带着填好的简历去求职。也许他们会继续在家里的美发店工作,继续追逐电影导演的梦想,或者继续在东京一边打工一边度日,或者回老家……但无论以何种形式,他们都将成为社会的一部分。
就像村上春树所写,“我们剪了头发,每天早上刮净胡须。我们已不再是诗人不再是革命家不再是摇滚乐手,已不再睡在电话亭里,不再在地铁车厢里吃一袋樱桃,不再凌晨四点用大音量听大门乐队的LP唱片……毕竟已经二十八岁”。等他们到了二十八岁的那天,回想起和吉娃娃共度的那段时间,会不会觉得吉娃娃才是绚烂又短暂的青春化身?
这部片子的评论很难写
或者我无法在刚看完 就能马上用浅白的语言去描述多年的沉淀(这部影片据说拍了好多年 终于断断续续地拍完)
如果用简单的话来说 也许可以用“唐吉珂德是怎样炼成的”来概括这部影片的主线
或者也可以说“杀了XXX, 还有后来人”
然而其中表达的意味和细微末节 还是必须自己去体会和琢磨
不同人生阅历和不同想法的人显然会
这部片子的评论很难写
或者我无法在刚看完 就能马上用浅白的语言去描述多年的沉淀(这部影片据说拍了好多年 终于断断续续地拍完)
如果用简单的话来说 也许可以用“唐吉珂德是怎样炼成的”来概括这部影片的主线
或者也可以说“杀了XXX, 还有后来人”
然而其中表达的意味和细微末节 还是必须自己去体会和琢磨
不同人生阅历和不同想法的人显然会有不同感悟
正如“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”
也如同唐吉珂德原著一般 不同的人不同时代也会有不同的解释 是笑话腐朽虚妄 还是叹息人心不古 是称赞实用主义 还是宣扬骑士精神
如果不愿想得太深沉 至少 这部影片还是有不少搞笑的桥段值得一看的
三年磨砺 不负期待
三年磨砺 不负期待
Mer的最美好时光应该是收养zola后飞机失事前 挚爱挚友都在身边 妹妹也没有去世 或者是Derek死的前几天夫妻刚刚解开心结 准备美满度过一生
Mer的最美好时光应该是收养zola后飞机失事前 挚爱挚友都在身边 妹妹也没有去世 或者是Derek死的前几天夫妻刚刚解开心结 准备美满度过一生
这是一个久闻大名,如雷贯耳,看完以后让人觉得名副其实的好片子。
犯罪预防科,遵循的一个原理就是事情发展的必然性,比如一个球抛向空中,必然会落到地上,所以人可以在其下落轨迹上接住它。这里有三个关键的先知,他们是人,却被控制在营养液中终日昏睡,就因为他们不同寻常的预知能力。凭着对未来的预知信息,警察找到可能的犯罪分子,在他实施犯罪之前逮捕他。而靓汤,从一个逮捕者,变成一个被逮捕者的时
这是一个久闻大名,如雷贯耳,看完以后让人觉得名副其实的好片子。
犯罪预防科,遵循的一个原理就是事情发展的必然性,比如一个球抛向空中,必然会落到地上,所以人可以在其下落轨迹上接住它。这里有三个关键的先知,他们是人,却被控制在营养液中终日昏睡,就因为他们不同寻常的预知能力。凭着对未来的预知信息,警察找到可能的犯罪分子,在他实施犯罪之前逮捕他。而靓汤,从一个逮捕者,变成一个被逮捕者的时候,才发现这套看似完美的体系背后的漏洞,以及这个漏洞被人为操纵的可怕后果。警察的天职到底是抓到罪犯,还是预防犯罪保护无辜的人?不同的选择可能导致不同的后果。总之这个脑洞很大但很好理解,也确实是一部从头到尾没有一处不精彩的好片。