呼市的青年导演张大磊拍了部小制作的本土电影，叫《八月》，在去年的金马奖颁奖礼上爆冷得了个最佳影片。如若不是这个头衔加持，估计这部小众电影无论如何也不会进入大众视野。尽管如此，24日首映日当天，与电影拍摄地一衣带水的包头，还是没有几家影院愿意给它排片，我男友搜索几番，最后也只好定了万达的午夜场。偌大的影厅里零零散散坐了七八个人，大概都是这个城市里的文艺中青年，大家观影时都没什么声响，影片也多是寂静，稍加注意的话，就能在影厅的背景音里,清晰地分辨出播放机运行发出的窸窸窣窣的电流声。《八月》，像它的名字一样，有一种莫名其妙地燥热，烦闷，困倦，令人昏昏欲睡的气息。大约是实验电影看多了，会下意识地对黑白影像产生腻烦，觉得是一种反媚俗的媚俗。画面气氛营造略显刻意，黑白也不是精致分明的黑白，虚焦和大面积近景，损失了镜头里的很多细节，就像用IPHONE7去查看一张用诺基亚N97拍摄的照片，为了追求怀旧感，特地用修图软件加了黑白滤镜，有点浪费影院花费重金升级的大荧幕画质。甚至会让人怀疑，这种后期的暧昧质感，是不是在故意掩盖粗糙的前期拍摄。除了几段配乐非常走心外，整体视听效果最多只能算是刚及格。在这个片子中，一般电影观众追求故事性与逻辑自洽的认知需求被导演天然地漠视了，以至于有时节奏拖沓得让人出戏，有些情节逻辑令人费解，有些桥段冗余得不知所云。不过好在它并不是一部用取悦观众的方式讲故事的电影，或者说它并不太在意和观众对话，甚至根本没打算讲一个完整故事。就连导演自己也说，他都无法为剧情写出一个准确的梗概来。《八月》的叙事逻辑和方式，就好比导演躺在心理治疗师的长椅上做的两个小时漫长的自由联想，他把脑海里儿时零散的记忆碎片进行事后串联，然后用影像的方式做了一场私人化的成长报告。张大磊创作也有一个有趣之处，即使是一个人的意识流呈现，也能唤起很多人的代入感，从而产生同一种“记忆错觉”般的体验：在看到某个镜头的时候，你会突然萌生那种奇怪感觉，会突然意识到：这事有一次曾经发生过在自己身上，你曾经到过那里，做过这件事，听过这样的话，当时也是这样的光线……在那一瞬间，大脑给我们发出一个信号，说是它认出了电影里的一些东西，它们也曾在你生命里！有影迷说，这个片子里是一个时代符号的堆砌。堆砌不堆砌不好评判，但里面的元素唤起了小城里长大的一代人的集体记忆是真的——家属院，大集体工厂，露天的台球馆，逼仄的凉房，墙根下拦住学生要钱的混混，爸爸请了一帮哥们儿来家里喝到熄路灯，每到饭点各家的妈妈都拖着长音喊自家孩子的大名。后来国企改革，职工下岗，有些令人讨厌的人不知怎么就”轰”的一下发了财，另一些笑呵呵的熟人，却一瞬间就被时代抽走了脊梁。青春期之前的我们，都有过和影片中小雷差不多的懵懂，没有人理解，也无法理解别的人；眼睛骨碌碌地转着，明察秋毫却又似乎什么也看不清；反复琢磨着自己的心理活动，觉得自己的灵魂和所有人都不同；偶尔脑子里会长出一些天马行空的念头，认为自己手里的双节棍无所不能；搞不懂不给自己打高分的三中老师、黄胖子家爱炫耀的儿子，和混黑道的三哥谁是好人谁是坏人；再或者，脑一热做一些自己也解释不了的怪异举动，在拍全家福的时候，摆个只有自己理解的造型。电影中的八月，是我们儿时每一个漫长而燥热的夏天的缩影，耀眼的阳光弥漫在空气里，像微微呛人的金色的灰尘，都揉进眼睛里去，昏昏的。游街窜巷里的老工匠，挑着一个扁担，走几步就亮个嗓“磨剪子~~镪菜刀~~~”，气息悠长。一家三口骑着两辆自行车，“叮叮叮”地跑过工厂前的空地。姥姥家有一对定做的木头框架的弹簧老沙发，其中一只已经被常年穿着中山装的姥爷坐塌。作为小孩子的我们十指交叉，手搭凉棚，影子落在眼睛上，敏感地侦查着周围世界的一举一动。.......看至末尾，脑海里浮现出高晓松在一个电影原声带的文案里写过的一段话：“看电影的人被自己看了，像一个悠长等待的结果是时间未曾流逝，而成长是忘记提问的回答，然后是回忆比幻想还不真实，电影比爱情更忠于我们，生活是无法被记录的，但可以被歌唱，我们要歌唱了······”八月，可能就是一个长大了的小城孩子，献给记忆中那段昙花一现时代的一首挽歌。走出影院，大家都纳罕金马奖为何把最佳影片颁给这么一部草台班子拍出来的文艺电影？转念又觉得合情合理，提名名单里其他那些叫好又叫座的大电影，里面包含的艺术创作的灵感或者天才又有几分？大多是凭技巧的熟练运用和匠气堆积出来的罢了。如此对比，这部心无杂念的独立影片，反而被衬托的拙朴可爱了些。那些深谙电影商业之道的评委们，或许正是从这部小人物拍的小东西里面，才打捞起了那份对电影艺术的初心。

这部回归很让人惊喜，但是拍摄手段和情节设置上有严重问题。

很多门徒都知道，SAW系列最让人印象深刻的就是略抖动的镜头，一种深绿色的镜头调色，以及基本严谨设置的机关，但是本作以上基本丧失。

双时间线叙述不是SAW系列先例，只能说十年后的3个死者完全是为了给观众下套，这点真的很坑。。。

第一个电锯机关的流血判定只靠监视镜头么？对比以前理工科门主的手段差太多了

第二个针头架子居然会回收。。。如果针头掉地上直接团灭。。。而且判定居然还是监视镜头

第三个如果三个幸存者坐原地休息则无法继续进行

第四个选择角色概率上虽然男的概率高一些，但是这锁定方式也太。。。

第五个提示不够，钥匙居然断了这也是设置上过于朴素迷离

SAW的游戏最引人入胜的是观众去设身处地的思考如何在最小损失前提下逃脱，而以上五个游戏都是有很大问题的，尤其第二个和第四个，第二个是很容易团灭，第四个是锁定游戏者失败率过高

最后要说一句，不说GAME OVER换为：为死者带盐。。。新口号么？

本人没有看过法证先锋系列，这是第一次看，只看了第五部，本评论不完全等于个人观点，理智阅读，不喜勿喷。

为什么会看这部剧。完全是因为内地的刑侦剧看得差不多了，无剧可看，来看看这部剧。起初是因为有黄宗泽才来看的，也是黄宗泽支撑我看完这部剧，如果不是他和蔡洁的演技，还有他们的友情线，还有张世熙这个角色，根本没法坚持到最后。

这部剧的剧情。

第一个绑架案极其无聊，无聊到想快进，又害怕看不到黄宗泽，咬着牙看完，结果黄宗泽的戏份少得可怜，前几个案子（湛霆死之前）黄宗泽每一集的台词量比犯罪嫌疑人还少。我可以说任乐萍无辜的脸出现的时候，我就猜到她有问题，后来跟我想的一样，她有精神疾病，她妹妹也能走路，她那个爹真的很神奇，绑架自己亲女儿要钱还赌债，刚开始像那种穷凶极恶的罪犯，后来小女儿又哭又骂，他就突然变得有点人性了，有人性到和小女儿一起对付自己的大女儿，这个角色就是莫名其妙，全程大吼大叫，没其他表演技巧和角色人物的表达。

第二个案子徐淑娟被杀案，其实开始我就怀疑张世熙有问题，看过很多悬疑推理破案剧，一般来说镜头给多一点的人多少都会有问题，但是没敢怀疑法证部的人，结果他真的有问题。其实他伪造现场可以说滴水不漏，至于后来销毁证据的事被余星柏发现的时候人已经跑去越南了，高级化验师余星柏还是法证部最聪明的喔。张世熙这个角色确实是恨不起来，应该是他的颜值影响了我的判断，就是有些可惜他毁了自己的前途和事业，但之后的剧情我又怀疑他是不是一开始知道自己有一个亲弟弟或许会为自己捐骨髓，所以才帮他销毁证据得到他的信任，但也可能是我想多了，说不定是亲情的力量。张世熙真的演得好好，没有一句废话，虽然是反派，但是还挺喜欢这个角色的。

关于湛霆的死，其实是他对自己的要求太过于苛刻了，剧里说是他钻牛角尖，但我觉得不是，他过于苛求自己，不能容忍自己出错，那个公关公司的男的，是第二个莫名其妙的角色，自己老婆在洗衣店摔倒流产怪得了湛霆么？湛霆搜证出错和他老婆摔倒没有刑法上的因果关系，更没有日常生活中的因果关系，他根本就是无理取闹，还殴打湛霆，就挺感叹的，法证部好歹属于公安部的一个部门吧，也是警察，感觉类似内地的公务员，反正现实生活中没见过随便打国家机关工作人员的。

湛霆死后黄宗泽的戏份稍微变多了一些，让人觉得原来海报没骗人，男主镜头终于比犯罪嫌疑人多了。后面就是陈年旧案嘉年华了，不想一一分析了，不知道是因为看过太多刑侦局还是什么原因，后面的好多案子都猜到凶手了，感觉挺没意思的。最搞笑的是余星柏度假还离不开法证工作，他度了一个假的假期，哈哈。那个司徒先生评价他是“凭一坨牛粪就上诉得直的人”。连环杀人案还有点水平，感觉是整部剧里最有水平的一个案子，其实傅剑成说的对，爱没有对错，范法医没有办法接受自己喜欢的是凶手，造成心理创伤。那个董应伟也奇怪，他最后意识到自己喜欢茹比，还下得去手，我推测或许是他知道他和范法医不是一个阶层的人，所以报复和仇恨才克制并战胜了喜欢。

余星柏和范佩清的友情线是整部剧的亮点。余主管和范法医的友谊太让人羡慕了，很自然的相处，又加入一些互怼的环节，她点了那个章鱼的时候真的笑死，余主管在范法医有危险的时候也是很着急很气愤，是对朋友很好的淤（余）主管，哈哈。

总结：黄宗泽的演技、余星柏和范法医的友谊、张世熙支撑我看完整部剧，有些尴尬的感情戏都选择快进，这部剧也让我对中国香港的法证部有了一些了解，和内地的刑侦剧还挺不一样的。

“要面对自己才可以放过自己，对着大海说，大海不会批判你”。------余星柏

“我们不可以代替死者思考，更不可以把他们的伤痛随便放在其他人身上”。------范佩清

漫威第四阶段收尾耐下性子讲了故事，舍弃了屎尿屁的后果就是门外汉昏昏入睡。

塔罗肯和纳摩很有意思，虽然不知道怎么和变种人扯上的联系。当我以为MCU水下仅关灯时，ConLaBrisa给我拽入混沌神秘的海底星空。塔罗肯故事有太多开发空间了，相比之下纳摩单薄无力仅限推动剧情，除了可爱的脚脚翅膀还不如海煞帅。漫威都会这么拍海底了，年底阿凡达不得给我看高潮？

瓦坎达和塔罗肯随着冲突到顶峰开战，朵拉护卫队从舰船跳下作战，致敬长城杀饕餮，老谋子会喜欢。片中女性角色极度出彩，不怒自威的王后慷慨演讲，重情重义的将军英姿飒爽，勇敢坚强的舒睿被迫成长，天赋异禀的莉莉活力四射。女性群戏要比妇联4强行凑一秒好太多，剧中的一对Lesbian也很有爱，巴斯光年到黑豹，迪士尼对lgbt的坚持支持让我钦佩。

黑豹一直是被压在zzzq下忽视了它的真实实力，电影的服化道设计简直太棒，从陛下的葬礼，棺材设计，到塔罗肯文字元素，击鼓开门的瓦坎达水域。

对于最想说的Boseman先生漫威处理手法很到位。开篇葬礼我很惊讶，王后和妹妹的情绪表达穿透屏幕而来，最深刻也是因为她们最动情，剧里失去儿子哥哥，剧外失去挚友伙伴，真情实感让我共情极深，舒睿抱着哥哥棺材不撒手我几乎落泪，灵柩升空是对Boseman先生第一次告别。

结尾伴着日婆LMU特查拉一幕幕浮现大屏幕，无声处理让电影院只有叹息和啜泣。小男孩跑出来骄傲的说son of T'Challa真崩不住了。

从内战登场阻击吧唧，机场三脚踹美队，释怀仇恨抓捕泽莫，重返战场迎战灭霸。正如金钱豹所说，你想复仇就找我，你哥哥是心地善良的人。Boseman先生完美诠释了特查拉陛下，电影对他离去的处理方式也极具穿透力。

日婆BornAgain拉下帷幕，也结束第四阶段，期待明年蚁人开启新阶段故事。

Rest in love, your highness.

Long live the king T'Challa.

2022.4.25看完最新的第六集，这六集我是一口气看完的，看完只感觉Glover是个艺术家。以前看亚特兰大这剧就是为了看Glover，可以说是我喜欢的少数几个黑人了。

本季显然和其他几季并不甚一样，paper boi的事业可以说是毫无发展（截止第六集）除了关于主角的几集还有2集和主角毫无关系的特殊集。尤其是第4集很特殊，很荒诞，但也正因为其荒诞才让它特殊。

本季有一个很显而易见的主题，便是以黑人的角度客观的看待一些zzzq现象，它不像其他大部分剧的zzzq情节，他充满了反思，本剧无时无刻不在讽刺某些zzzq的魔怔。这也就是本剧不同于其他剧得一点，它不会大喊着BLM去附和主流zzzq，反之，他讽刺，反思，探讨zzzq是否正常，当然答案是否，zzzq早已魔怔。

我认为此剧会成为反zzzq的一丝火苗，他大胆的反潮流批判注定不会没有意义。十分期待后续的几集

六年没有看过《神奇宝贝》了，看的时候还是小学。但是当我知道这部剧场版的时候还是义无反顾的去看了，一切都是那么熟悉:开始不喜欢进球与小智的皮卡丘，小智保护皮卡丘，收服绿毛虫，放生巴大蝴，相遇小火龙然后两次进化……很短的时间把我拉回童年，想起童年时看《神奇宝贝》时的感觉，很激动也很感动，终于在最后还是没忍住，皮卡丘说话了，小智牺牲了，皮卡丘哭了，我也哭了……可能这就是情怀把，虽然是卖情怀的作品但是我认了!最后，没有想到的是，片尾曲是10周年剧场版《决战时空之塔》里的神曲《奥拉席翁》，再一次让我感动的留下热泪。。。。。。

网飞出品！

罕见题材，紧扣当今政治经济国际形势，演绎中美澳三国情报战。

对于美中之间政治形势，坊间新闻及各方评论甚多，此间毋需多言，而对于美澳同盟关系之描述，本人所知甚少。此片有很多描述，总而言之，是合作加提防！

中澳同为亚洲大国，经济往来紧实，但政治信任不佳。

松树谷作为监听监视亚洲的重要情报基地，其发生的关于三国之间的重要事件，可以让我们了解三国斗智斗勇！从这个角度来说，此片无可替代！

适合谍战及国际政治特别是爱好中美澳关系的人士观看！

更可贵的是明知不可能在大陆视频网站播放，但该片还是出版有官方中文字幕，供我等兴趣颇广之人飨用，在此表示衷心感谢！

该片从情报泄露开始，各色人等悉数登场，分为美，澳两国。双首长制，盖因设施由美制造，而地盘在澳洲内陆沙漠之中，地理地貌形似中国西北内陆之新疆！

集中反映内容涉经济为澳欲向中出口大额液态天然气，政治涉三国及东南亚国家之关系，军事涉南中国海！

悬疑到季终，也没揭露出松树谷的内奸，只是澳联邦警察出现在心机女的家门口。

土著女与张并肩坐在长椅上。

截止季终，取得阶段性谍战胜利的无疑是中国人！