今年的奥斯卡,《小妇人》也许曾有希望。
它拿下了包括最佳影片、最佳改编剧本在内的六项重要提名,但导演格蕾塔·葛韦格却没被纳入最佳导演的竞争中。
许多观众也对此感到不满,不少声音认为格蕾塔今年的表现完全可以取替掉《小丑》的导演,托德·菲利普斯。
诚然,导演奖不同于其他关于影片本身的奖项。它更多的是对电影创作者、统筹者、掌控全局者的全面性肯定。
可
今年的奥斯卡,《小妇人》也许曾有希望。
它拿下了包括最佳影片、最佳改编剧本在内的六项重要提名,但导演格蕾塔·葛韦格却没被纳入最佳导演的竞争中。
许多观众也对此感到不满,不少声音认为格蕾塔今年的表现完全可以取替掉《小丑》的导演,托德·菲利普斯。
诚然,导演奖不同于其他关于影片本身的奖项。它更多的是对电影创作者、统筹者、掌控全局者的全面性肯定。
可悲的是,这本来就是个死循环。在好莱坞,有机会拿到执导筒的女性远远少于男性,更不用说,又有多少女导演能筹得足够的资金,拍一部足够进入学院视野的电影。
而微妙的是,电影《小妇人》正是女性创作者剖析女性创作者的故事——一个女性作者手中的笔,如何被时代观念所左右的故事。
导演格蕾塔在描画作者路易莎·梅·奥尔科特,路易莎在描画爱写作的乔,而在彼此身上,她们又都倾注了自己。
女作家,光是这个概念就包含着动荡。
女,作家。在一些时代里,这是带着矛盾感的构词法。前者是被要求缄默的性别,而后者所握住的笔杆子,又代表了发声、创作的权利。
去拆解这个概念,对女性创作者来说,是一种莫大的诱惑吧。而这种诱惑中,又潜藏着多少反抗与自我身份认同呢?
原著《小妇人》,可以算是儿童名著。在许多人的中学时代,《小妇人》是“读一本英文小说,再写读后感”这项作业的首选,这足以证明它的入门性质。
所以这么家喻户晓的故事,能翻出什么新意呢?
格蕾塔把故事的结构,全改了。
原著故事中,乔一家姐妹四人,与母亲一起努力维持着清贫而温馨的生活。这种苦行僧、合家欢式的故事,在这个爆米花电影盛行的年头,实在不稀奇了。
甚至,路易莎本人都不愿意写这样的故事。
她的性格就像乔,拥有过于充沛的精力,不愿受拘束,常常挽起裙子在树林里疯跑。这么一个带着教化意味,歌颂家庭价值观的故事,她并不喜欢。
可她欠了一屁股债,加上出版商直接去找她的父亲,声称如果路易莎愿意写一个关于女孩的故事,便也会帮父亲出版他的书。在经济和家人的双重压力之下,她把自己关在果园屋,开始创作这个故事。
路易莎与姐妹之外的同龄女性并没有过多的交往——她对结交闺蜜没什么兴趣,更别说写一个足够“女孩”的故事了。
但对于自己的姐妹,她确实怀有亲昵的感情和美好的回忆。于是,她将自己代入乔,又分别把自己的三位姐妹,写进了故事中。
那么电影呢?不像前作《伯德小姐》,格蕾塔没有安分地把乔成长、结婚的故事平铺直叙地顺序展开。她利用了半自传小说的暧昧性,让乔代替路易莎本人,成为了《小妇人》的作者。
才忽然意识到,蒂姆?伯顿如今也已经60多岁,可以叫他老蒂姆了。不知道该为他开心还是难过,反正他的电影是越来越充满童心了,比如这部《小飞象》。这可能是《查理和巧克力工厂》之后,我看过的老蒂姆最有童年印记的电影了。
虽然好多人都对本片不喜欢,但是讲真,我还是被小飞象的故事感动了,这个“丑小鸭”式的迪士尼电影,固然不及王子公主的爱情浪漫,也没有酷炫刺激的魔法大战,但是简单真诚,寓教于乐
才忽然意识到,蒂姆?伯顿如今也已经60多岁,可以叫他老蒂姆了。不知道该为他开心还是难过,反正他的电影是越来越充满童心了,比如这部《小飞象》。这可能是《查理和巧克力工厂》之后,我看过的老蒂姆最有童年印记的电影了。
虽然好多人都对本片不喜欢,但是讲真,我还是被小飞象的故事感动了,这个“丑小鸭”式的迪士尼电影,固然不及王子公主的爱情浪漫,也没有酷炫刺激的魔法大战,但是简单真诚,寓教于乐,这就足够了。说白了,就是一部给善良的孩子看的电影。
小飞象“笨宝”天生就与众不同,一对大得离谱的扇风耳,不仅周围的人类厌恶它的长相,在动画版里,连马戏团的大象们都对它另眼相看。在一个天生并不友善的环境里,只有大象妈妈喜欢它呵护它。在每个人的童年,多少都有这样的经历吧?比如因为自己是左撇子,走路姿势奇怪,或者声音和外表与众不同,就因此从小承受了无尽的嘲笑与伤害。
可是话说回来,和所有人处处都一样又有什么意思呢?我一直以为,那些与众不同的人都是被上帝亲吻过的孩子。正因为他们的与众不同,所以注定这一生的路要坎坷不平,也注定了迟早要发出与众不同的闪耀光辉。只要你肯用心学习敢于接受挑战,迟早会让那些嘲笑你的人无地自容的。
电影里有一个细节,因为被周围人嘲笑,“笨宝”一直很自卑,它没有意识到自己的天赋异禀,只有当一片羽毛出现,才能展开翅膀一样的耳朵自由翱翔。可是如果羽毛不见了,它就害怕地不敢飞了。羽毛成了帮助它飞翔的工具,也成了限制它自由高飞的咒语。其实有没有羽毛都没什么关系,只要你是一只会飞的象,你就能凭一己之力自由飞翔,无所谓羽毛神马的。
小鸟要学会自己飞翔,大鸟会先给它示范,等它羽翼丰满了,就直接把它从温暖的鸟巢里推出去,天性里的飞翔本能就会促使它御风飞翔。小孩学步刚开始需要人扶,或许会跌倒受伤,但渐渐他就能自己走了。
还记得小时候,我们刚开始学习练字,本子上都需要一个方框,是为了让每个字不旁逸斜出,等你的字写的越来越自如,那些方框就自然不需要了。而所有这些都只是外力凭借,却不是你继续前进的根本。小飞象“笨宝”后来也是在遭受了一次次挫折,又面临妈妈被人类伤害的危险,所有这些都逼着它自己学会了勇敢飞翔,而那片作为“助飞器”的羽毛也渐渐不需要了。
道理看似浅显,可是要自己真正克服这个心结,扔掉来自外力的帮助,也实在不是一件容易的事。幸好,“笨宝”身边还有一些帮助它成长的朋友,比如那个失去母亲的人类小女孩,她脖子上一直挂着一把钥匙,这是她深爱的母亲送给她的礼物,母亲曾告诉她,这个世上有各种各样的门,这把钥匙可以开启任何一扇门。对此她深信不疑,她一直相信靠这把钥匙,就能迈过一切艰难克服世上所有困难,可是她后来也渐渐明白了,有些时候你自己才是战胜困难的唯一钥匙。所以在结尾处,她把母亲的钥匙扔进了火里,并对不敢飞的“笨宝”说,“你瞧,我不需要这把钥匙了,你不需要羽毛,一样也可以飞呀!”
是的,没有任何一片羽毛,你一样也可以自己展翅飞翔。不仅是对“笨宝”,还是对每个对自己产生怀疑的失败者,以及每个不曾被善待的非凡生命,你要相信,你就是那片御风飞翔的羽毛,你就是那把解开万物之谜的钥匙,你才是一切迷途的答案。
别怕,勇敢飞吧,做回你自己,just do it!
那时国联正在拍琼瑶的原著《菟丝花》。“菟丝”是一种寄生植物,和藤萝一样,是写一个孤苦无依的少女,以母亲遗书上的地址,寄生在一个老教授的家中,后来才知道这老教授原来就是她的生父。
这少女由汪玲饰演,还有一个和她年纪差不多的异母妹妹由艾黎饰演。这戏开始拍摄的时候,我本来是想找张曾泽导演的,那时我与张曾泽从未谋面,亦毫无认识,只看了一部他导演的黑白片,叫作《牧野恩仇》,给我的印象相当不
那时国联正在拍琼瑶的原著《菟丝花》。“菟丝”是一种寄生植物,和藤萝一样,是写一个孤苦无依的少女,以母亲遗书上的地址,寄生在一个老教授的家中,后来才知道这老教授原来就是她的生父。
这少女由汪玲饰演,还有一个和她年纪差不多的异母妹妹由艾黎饰演。这戏开始拍摄的时候,我本来是想找张曾泽导演的,那时我与张曾泽从未谋面,亦毫无认识,只看了一部他导演的黑白片,叫作《牧野恩仇》,给我的印象相当不错,觉得他应该是个很有潜力的导演。
这部片子是由我艺专时候的同学梁云坡制片的。他们和刘维斌几个年轻人,凑了新台币四十多万,在乡下搞了个牧场,就因陋就简地把这部戏拍完了。
他的制片费,可能比当时的台语片还要少,但看得出是部不错的国语片,绝没有台湾片粗制滥造的样子。
由于星马以及海外的版权全未出售,所以我想通过我的介绍卖出。我一方面写了一封介绍信给国泰公司,一方面就想请张曾泽加入国联编导。
可是当我托刘维斌去找他的时候,几次三番地总是说找不到,又替我介绍了一位资深的导演宗由。我的确跟张曾泽不熟,戏又等着开镜,所以就完全同意了维斌的意见。想不到拍了一场戏之后,我觉得还是应该维持初衷,一定叫维斌把曾泽找了来。就这样张曾泽首次指导了宽银幕的彩色影片,而奠定了他导演的基础。当然并非我的眼光独到,只是证明他的确是个有才华的导演。
艾黎在片中的戏份当然比汪玲为少,每次两个人同场演出的时候,她都有些委屈之感,所以态度也就表现得有些不满,渐渐地和汪玲针锋相对冷嘲热讽起来。
有人说厚嘴笨腮的人不会说话;相反的,薄片子嘴儿一定是伶牙俐齿、能说会道的。汪玲和艾黎的嘴唇虽然都不很厚,可都说不上嘴尖舌利。但艾黎的妈妈却是位演讲比赛的冠军,不能说是得理不让人,起码不能眼看着女儿被欺侮。导演不能厚彼薄此,镜头一个劲地朝汪玲的脸上照,自己的女儿拍背影怎么成?也许她觉得汪玲是跟着我一块儿由香港去的,所以我和我的经理都特别偏心一点。一次她跑到经理的房中质问,制片的向她解释,导演也是依照剧情的发展和故事的需要,应该是女主角的特写,又怎能叫导演拍到女配角的脸上去!
这一主角配角问题,造成了艾黎离开国联的导火线。她们一直以为是双头牌,两头大的,怎么一下子变成了小姐的丫鬟?如果不是剧务说好说歹地求情,恐怕当天的戏就拍不成了。老实讲,人往高,水往低,哪个天生下来就应该替别人挎刀?所以有一天她母亲向我提出艾黎要提前解约的事,我不加考虑地一口答应了,但是告诉她,《菟丝花》一定要拍完的,她倒也非常合作地把戏拍完,之后不久就传出艾黎替元福兄拍《意难忘》。
作为全面建成小康社会重点献礼片,《千顷澄碧的时代》不仅将呈现书记张永和、副书记范中州主抓的产业扶贫和技术扶贫故事,尤为值得一提的是,还将生动呈现以芦靖生为代表的新一代干部群体,用“金融扶贫”这一与全球同步的高概念新方法,打赢脱贫攻坚战的过程,激发了青年观众的共鸣。这也是我人生中第一部扶贫电影题材!
作为全面建成小康社会重点献礼片,《千顷澄碧的时代》不仅将呈现书记张永和、副书记范中州主抓的产业扶贫和技术扶贫故事,尤为值得一提的是,还将生动呈现以芦靖生为代表的新一代干部群体,用“金融扶贫”这一与全球同步的高概念新方法,打赢脱贫攻坚战的过程,激发了青年观众的共鸣。这也是我人生中第一部扶贫电影题材!
两?全给人鱼老公,烂剧
花惹发??是叫花惹发吗?我也真是WTF了...??
这部好有《上瘾》的影子呀,梦回。(好吧一点都??,记混了是另一部校园题材的)但??点小尬...
赵龙杰的爷爷是帕主任喔??
两?全给人鱼老公,烂剧
花惹发??是叫花惹发吗?我也真是WTF了...??
这部好有《上瘾》的影子呀,梦回。(好吧一点都??,记混了是另一部校园题材的)但??点小尬...
赵龙杰的爷爷是帕主任喔??
蒋江好帅??真真的好帅,眼睛好大....救命也活该,他一直杠龙杰,坏死了,踏??的推仁宇下去,坏透了,见掰!!
这是魔幻题材吗??还有点因吹斯汀
这人鱼还挺帅的,小表情喜欢。胸肌好看惹,原来是个魔法师惹,那鱼尾是真的!!好piu亮吼?????♂?演出了才变成“人”的小孩子样????好可爱cutie baby
这背景音乐,欧美噶
台湾校园霸凌这么多吗?不过赵龙杰真的无理由的怂啊
这泳池也太深了吧....是摔进海里了吗
聪健胖胖人好好,还帮赵龙杰。有点像发福版阿水??身高也差不多,
如果这是BG的话,那么结局我猜应该是人鱼帮男主追妹子,但男主要在两者中做出取舍
“我们回家吧,真是被你打败”
什么牛马台词...“我想吃你下面”“我最喜欢你cāo我了”
这些花痴女....妈呀...救大命了。能不能去死啊花痴女
老师是好的还是坏的...这老师看着像是坏的吧,直接把任宇扔进海里不行吗,还要回学校....是个坏的呀!!!大BOSS
这剧情,怎么和超女付梦妮演的那部烂片《大鱼》差不多呢,只能说是高开低走,烂尾大作
无语,该上315晚会了。骗子BL剧??
我是小丑??????
你理解了父母的爱情,也就明白了历史的沉重。
“大烟炮!”和“一千八!”勇敢追求的爱情,都成了悲剧。你不懂,因为你没有活在阶级斗争的日子。
英雄、民兵连长、嫁不出去的老姑娘、地主的狗崽子、野孩子。
按出身论,是5个从高到低的等级。
最底层的是,野孩子。
为了不让“虎子”沦为最底层的野孩子,民兵连长赵树娥,气死了她爹,下嫁给了地主狗崽子
你理解了父母的爱情,也就明白了历史的沉重。
“大烟炮!”和“一千八!”勇敢追求的爱情,都成了悲剧。你不懂,因为你没有活在阶级斗争的日子。
英雄、民兵连长、嫁不出去的老姑娘、地主的狗崽子、野孩子。
按出身论,是5个从高到低的等级。
最底层的是,野孩子。
为了不让“虎子”沦为最底层的野孩子,民兵连长赵树娥,气死了她爹,下嫁给了地主狗崽子吴会德,给了虎子一个合法、合格的父亲。
现在,你再品一品,《大烟炮!一千八!》电影的原著小说,
《父亲的山高,母亲的水长》
觉不觉的,作者张艳荣,这小说名字,表面上文艺,骨子里结实,听起来热乎,读完了微寒。
快进+拖拽进度条到第五集,实在看不下去了。我的天呐,好多年没有看到过这么无脑的剧了,目前来看,最讨喜的人设武才人,小时候的演员非常有灵气,聪明伶俐,非常清楚自己想要的权利追求并且毫不掩饰,小小年纪就有指点江山的气魄。长大之后少了一些灵气,但智商还是在线的冲着娜扎的颜值来看的,娜扎真是很美,但对女主的人设和智商感到极度无语,u1s1,首先,幼时经历母亲被hai去世,性格还能如此活泼天真,服了?
快进+拖拽进度条到第五集,实在看不下去了。我的天呐,好多年没有看到过这么无脑的剧了,目前来看,最讨喜的人设武才人,小时候的演员非常有灵气,聪明伶俐,非常清楚自己想要的权利追求并且毫不掩饰,小小年纪就有指点江山的气魄。长大之后少了一些灵气,但智商还是在线的冲着娜扎的颜值来看的,娜扎真是很美,但对女主的人设和智商感到极度无语,u1s1,首先,幼时经历母亲被hai去世,性格还能如此活泼天真,服了??????其次,在宫里长大,在这么复杂的环境中成长还能如此无脑,小时候的聪明劲随着长大变得一点不剩。最后,剧情设计的bug太多了……小bug忍了也就算了,看到女主一起长大的小顺子被女主的无脑害得凶多吉少,女主以为人要没了哭成狗,在毫无过渡的情况下和阿翁分开后,转眼就能开开心心毫无芥蒂地逛gai看衣服布料,特么实在看不下去了,真是一朵绝世无脑好白莲这些情节的设计以及女主小时候的人设都应该注定女主要成长为一个有城府智商在线的女主,而不是傻白甜
不该拿的钱不拿,除非你所在的整个行业的人都拿不该碰的女人不碰,除非她是职业的而且你付钱不要让你的上司下不来台,否则你将失去一切不要看不起你觉得卑贱的人,你可能栽在他手里不要认为钱可以实现一切,虽然有些人做到了不要害怕你有太多的女人,关键是要做到游刃有余不要用全力爱一个女人,除非你一切能招女人喜欢的东西都失去了不要去赌钱,除非是你必须去输钱给别人的时候男人应该精通一
不该拿的钱不拿,除非你所在的整个行业的人都拿不该碰的女人不碰,除非她是职业的而且你付钱不要让你的上司下不来台,否则你将失去一切不要看不起你觉得卑贱的人,你可能栽在他手里不要认为钱可以实现一切,虽然有些人做到了不要害怕你有太多的女人,关键是要做到游刃有余不要用全力爱一个女人,除非你一切能招女人喜欢的东西都失去了不要去赌钱,除非是你必须去输钱给别人的时候男人应该精通一门运动,最好是能体现别的男人魅力的运动女人应该爱一个男人,他不需要多金或者多帅,只需要他是个好人公职人员应该是最懂得法律的流氓,用法律的角度管理社会,用流氓的方法管理人人生的意义就是在于,是选择生存还是选择尊严不关乎崇高与否
长文,写于EP3结束,尽量不剧透
明眼人看得出来富士的月九档正处在危急存亡的关头。
一边是平均收视不满10的状态渐渐成为常态,另一边是上季的《海月姬》刚刚刷新了同期历史收视最低记录,但更糟糕的是广大观众对于收视数字本身的态度也发生了变化。从最初
长文,写于EP3结束,尽量不剧透
明眼人看得出来富士的月九档正处在危急存亡的关头。
一边是平均收视不满10的状态渐渐成为常态,另一边是上季的《海月姬》刚刚刷新了同期历史收视最低记录,但更糟糕的是广大观众对于收视数字本身的态度也发生了变化。从最初
“收视竟然这么低?!”到后来的
“好像有点习惯了,富士药丸……”再发展到对待上季《海月姬》的
“富士已经放弃这季了,下季高收视预定,富士把精力都放在下季古沢良太的新剧了。”一个赌徒将要完蛋的时候既不是他一掷千金却全盘皆输的时候,也不是他衣衫褴褛依然在赌场门口死缠烂打的时候,而恰恰是明明已经输得只剩一条内裤却依然两眼放光,嚷着:“哈哈,下一把老子就连本带利赢回来”的时候。
所以结果你们见到了咯。
【详细】
无论是特警还是医生题材,由于其较强的特殊专业性,对于编剧、导演和演员来说,其实都是一项相当具有挑战性的工作,特别是其中涉及到的一些专业知识,很容易被懂门道的“内行”人抓住把柄,也更容易让想看热闹的“外行”感到无聊。
而试图将特警和医生两个题材融入同一部剧中,显然就会让上面说的双重挑战继续加倍,如何让专业话题不成为剧情发展的负
无论是特警还是医生题材,由于其较强的特殊专业性,对于编剧、导演和演员来说,其实都是一项相当具有挑战性的工作,特别是其中涉及到的一些专业知识,很容易被懂门道的“内行”人抓住把柄,也更容易让想看热闹的“外行”感到无聊。
而试图将特警和医生两个题材融入同一部剧中,显然就会让上面说的双重挑战继续加倍,如何让专业话题不成为剧情发展的负累,反而会为故事增加更多的新鲜感和趣味性,是能否赢得观众的关键所在。
令人欣喜的是,《你是我的城池营垒》做到了。前四集可以说是全剧的开篇,讲述了女主角米佧所在住院医生队伍,前往特警队进行急救培训期间,和男主角邢克垒等特警队员之间发生的一系列啼笑皆非的故事。
无论是医生还是特警,一提到这两个职业,恐怕给人的第一印象就是相当严肃的,他们都承担着救人性命的大任,所以首先不能为了效果而损失人物的特殊性,也就是说人物设置必须立得住脚,让人相信他们确实可以胜任这份工作,而这在几位特警队员身上体现得尤为清晰。比如在特训开始的培训大会上,副队长束文波没收了一位学员的烟,当这位学员漫不经心地说了句:“哥,这烟你就留着吧”,束文波严厉地回了一句:“我是你的副队长,不是你哥”。就是这一句简单的回答可谓掷地有声,效果也胜过千言万语的说教,不但让这个人物立住了,也让参加培训的学员明白:你们即将面对的绝不是一次走过场,而是一次真实的考验。
《西汉帝陵》与《大唐帝陵》都看完了,说一下感受:1.西汉篇更偏向于历史考据,整篇对账工整,开篇词写得极其大气,结尾一定会点题,最后的镜头定格在帝陵的图片上;唐朝篇更具文学性和观赏性,台词写得寓意深远。2.唐朝篇作为第二季,动画制作更加精美,西汉篇里面的古人是不会动的也不会说话,唐朝篇里面的古人都会动会说话,真的像在看动画片一样。3.西汉篇人物在互动的时候,屏幕上会打出史料原文,唐朝篇不会,唐
《西汉帝陵》与《大唐帝陵》都看完了,说一下感受:1.西汉篇更偏向于历史考据,整篇对账工整,开篇词写得极其大气,结尾一定会点题,最后的镜头定格在帝陵的图片上;唐朝篇更具文学性和观赏性,台词写得寓意深远。2.唐朝篇作为第二季,动画制作更加精美,西汉篇里面的古人是不会动的也不会说话,唐朝篇里面的古人都会动会说话,真的像在看动画片一样。3.西汉篇人物在互动的时候,屏幕上会打出史料原文,唐朝篇不会,唐朝篇更多的是从动画古人的对白中推进剧情。4.西汉篇切入点就是帝陵,会详细介绍帝陵封土大小,陪葬,陵邑等,估计是因为西汉帝陵在地面上,考古工作相对容易开展,资料也更多,唐陵都在山里面,几乎没被挖过,这方面资料太少,因此帝陵本身的介绍相对比较少。5.唐朝篇有结合野史和演义,西汉篇没有。总体来说,西汉篇更学术,风格偏考古;唐朝篇更文艺,风格偏演义;如果是史料干货肯定是西汉篇更好,但是个人觉得唐朝篇的台词和动画,为整部纪录片增加了很多趣味性;看西汉篇的感觉就是真的在看历史纪录片,唐朝篇让我觉得像在看连续剧,所以从观赏性和趣味性上来说,唐朝篇要好一些。最后,唐朝篇没拍完,到李隆基上台就没了,还会再有下半篇的,期待(?˙ー˙?)
我其实是为了找鸣鸟不飞阴差阳错下载这部songbird(我还在想没有写原名是为了不被和谐...),发现不是鸣鸟不飞后来豆瓣找了找,评分非常低就一直没看。最近又翻出来。
现在正在普遍发生的事情,居然在2020年就以娱乐恐怖片的形式随随便便地拍出来了,这才是最恐怖的。粉饰太平的假新闻,奔溃的经济和衰败的城市,倒卖通行证、在家中发
我其实是为了找鸣鸟不飞阴差阳错下载这部songbird(我还在想没有写原名是为了不被和谐...),发现不是鸣鸟不飞后来豆瓣找了找,评分非常低就一直没看。最近又翻出来。
现在正在普遍发生的事情,居然在2020年就以娱乐恐怖片的形式随随便便地拍出来了,这才是最恐怖的。粉饰太平的假新闻,奔溃的经济和衰败的城市,倒卖通行证、在家中发财的富人,用破门槌撞开门冲进家抓人的武装“大黄”(片里穿的是黄防护服),哭喊着向邻居求救“窝藏”自己的老妇人,只是有咳嗽感冒症状就被不由分抓走送往“Q区”的无辜者和同居者,可以肆意进入私人领域劫掠的“铁人”。上帝,甚至还有必须提供性服务才给黑市通行证的剧情,这导演是2022zg xj穿越过去的吧?
开头介绍了这是213周戒严状态,也就是2024年年初。而抬头一看日历,我们还有一个多月就要进入2023年。
我想编剧在编写的时候是考虑过逻辑的,好人、坏人、施暴者、对抗者、牟利者、受害者、牺牲者,彼此背弃的人、末日里相爱的人。长年累月的封控下,人性图穷匕见,这是一场注定上演的“恐怖片”。看得时候还是会感到有些迷惑,比如男人在这么危急的时刻居然还非得要去偷情,比如突然跳出来帮助主角nico的路人,因为免疫体质莫名其妙当上卫生部长的原公共卫生部门垃圾车司机。为什么Q区非得用非人道的手段对待隔离者,不能好好对待吗?政府唯一的手段居然就是靠建立Q区进行隔离,把人一批一批抓进去,这么多年了居然真的对病毒束手无策?防疫人员为什么非得要这么坏?搞得好像是为了反派而反派。女主sara是免疫者政府居然没有查出来,而且知道了以后那个部长为什么还非得把她送去Q区?但是联想一下china,觉得其荒诞有过之而无不及。
剧情简介里写:“ 美国政府为了控制疫情,强制将所有染疫的美国人送往名叫「Q区」的隔离营,以非人道的手段进行管理。 ”那个因免疫体质而当上任卫生部长的原公共卫生部门垃圾车司机说:“We're untouchable. We're gods. And how do you use your godly power?”
而现实中的我们又到底生活在怎样的一个地狱?
谈剧之前,我且学下琼瑶奶奶来掉一掉书袋。琼瑶新剧之名《花非花雾非雾》化自唐代诗人白居易的同名诗作。白老头这个人写诗,讲究的就是通俗易懂、老妪能解,独独《花非花》一诗用句“来如春梦几多时?去似朝云无觅处”,又暧昧又绮丽,却让人挠破了头皮也看不懂老头说的是神马锤子。直到后世有学者附会唐宋招妓的惯例皆是夜半陪宿、黎明而去,诗中又有“夜半来,天明去”之句,分析个半天,顿悟原来《花非花》全诗要说的不过
谈剧之前,我且学下琼瑶奶奶来掉一掉书袋。琼瑶新剧之名《花非花雾非雾》化自唐代诗人白居易的同名诗作。白老头这个人写诗,讲究的就是通俗易懂、老妪能解,独独《花非花》一诗用句“来如春梦几多时?去似朝云无觅处”,又暧昧又绮丽,却让人挠破了头皮也看不懂老头说的是神马锤子。直到后世有学者附会唐宋招妓的惯例皆是夜半陪宿、黎明而去,诗中又有“夜半来,天明去”之句,分析个半天,顿悟原来《花非花》全诗要说的不过就是白老头情动之下一场酣畅的性高潮。用此结论对照琼瑶新剧来看,倒是有意料之外的契合之处。《花非花雾非雾》讲的是华心孤儿院有四个小孤女义结金兰,自命“华心四朵花”,这组苦情版女F4长大后各散东西,引发出两条不同故事线来。F1林心如饰演的雪花远赴法国,成长为德艺双馨的著名歌唱家后却神秘身亡,F2李晟饰演的火花为追查真相,不惜勾搭色诱雪花前男友的弟弟齐飞(张睿饰)——有木有很眼熟?是的,本故事翻版自琼瑶1976年创作的小说《雁儿在林梢》。另一边,F3万茜饰演的浪花与F4杨紫饰演的烟花留在上海相依为命,身为护士的浪花奉命照顾坏脾气的富翁耿克毅(刘德凯饰),却不慎与马景涛附体的耿若尘(姚元浩饰)看对了眼。——是不是更眼熟了?请翻开琼瑶1972年小说《心有千千结》,连男性角色的姓名都没有更改半个字。原本将30年前旧作翻出来冠上“《还珠》后15年来首部琼瑶原创作品”的头衔四处贩卖并不算丢脸的事,影视圈嘛,节操从来是路人;但连人物设定、煽情手法、台词铺陈都还是30年前老一套,就怨不得观剧之后只能轻轻说一声“花非花,是奇葩”。按说我泱泱中华,6亿怨妇里至少有4亿是被琼瑶泪水浸泡着长大的,谁不曾幻想着自己那琼瑶笔下的凄美之花,吟两句诗,流一点泪,楚楚道一句“请君怜惜”,就能哄下多金体贴的如意郎君。及至这些姑娘们长大了,才发现骑白马的不一定是王子,装琼瑶的大多是绿茶婊。妾早已不能当蒲纬,要生存只能逼着自己长成磐石,披荆斩棘快意恩仇,变身为狂野粗豪的抠脚女汉子。在如此的时代背景下,《花非花》中的屌丝女李晟泡高富帅张睿的办法居然还是靠背诵历代音乐家生平掉书袋;万茜被强掳到姚元浩的摩托车后座居然会被吓得一路尖叫;朱镇模林心如居然还拍出了在草地上追逐这种上世纪的调情镜头。每个有故事的女同学内心的草原上,只能任由一千万只草泥马在奔跑。琼瑶的落伍,早在2003年《还珠3》遭遇收视口碑双失利时就已初见端倪,她一面对台湾媒体赌气说:“观众不需要我了”,一面频频重新包装旧作力争自己仍引领潮流,却又因《又见一帘幽梦》的13个“我晕”、《新还珠》中“你满了,我就漫出来了”等台词再次成为网民笑柄。
第一次写影评。
当然,这算不上一篇影评,因为我不想去讨论剧情的俗套与硬伤,人物的单薄与智障。我也不想讨论导演技法,故事主题。从电影的角度,这是部烂片。但我更想表达的是另一个方面,在观看的时候,有种受到了侮辱的感觉,我恳求大家不要去电影院看这部片子。
第一次写影评。 当然,这算不上一篇影评,因为我不想去讨论剧情的俗套与硬伤,人物的单薄与智障。我也不想讨论导演技法,故事主题。从电影的角度,这是部烂片。但我更想表达的是另一个方面,在观看的时候,有种受到了侮辱的感觉,我恳求大家不要去电影院看这部片子。 本片拍摄周期只有20天,6月29中国上映,美国同步发行DVD。粉丝们不要因为黄晓明的戏份多过史泰龙,就觉得这是中国人在好莱坞的扬眉吐气。这片子在美国根本就不上映,仅仅是直接作为碟片发行。这是一部彻头彻尾拍给中国人,准备圈钱的片子。 从头到尾呈现出一种特别难看的吃相。还很谄媚。请来了奚梦瑶客串,还用了两次青岛话的梗。我也不知道是黄晓明主演了美国电影,还是史泰龙参演了中国电影。除他俩外,大部分的人都是一看就知道很便宜的演员了。 这部电影烂,是因为,他们就只想的省钱。不光是导演技术不行,最主要就是人家压根就没想拍好。 戏份最多的主要场景,监狱,简直不能再省钱了。那个充满未来感的牢房设计,上海的KTV和密室逃脱做的都比他像样。那个斗场,就是一块地面都没抹平的空地,然后加上一圈灯,就没了。其他的任何场景,都没有交代过环境,没有远景镜头,因为交代的越多,需要布置的越多。服化道这电影不存在。 特效,特搞笑。 所有的戏都是一个全景主镜头,加上只有脸的单人大特写,浅焦,脸动一点就失焦,然后再对焦回去。质感就像iPhone的自动对焦一样。背景虚化到根本不需要布置。这种是国产电视剧的拍法。最省事的拍法。但是国产电视剧人家还有过肩呢,这部电影连一个过肩镜头都没有,也是风格了。 故事靠台词交代,甚至还有过嘴型对不上,用的后期音频补丁。你们是现场也念1234567吗。飙车戏的音效还不如淘宝上的音效素材包。 匆忙结束的结尾,给人一种接着就要放片尾曲和下集预告的电视剧感。就算有续集,不代表,这一部可以不用把故事说完。电影和电视剧不同的就在于,电视剧是开放的,电影是一个闭环。 因为第一部还不错,我知道很多人会想看第二部。我再次恳求大家不要去电影院看这部片子。网上有很高清的资源,请不要去给这样的片子送钱。不要再让片方觉得我们中国,人傻钱多速来。你觉得拍出这种水平的片子来中国特供上映,是因为看重我们呢还是因为看不起我们呢?