没有那么反感奈飞这版《蝴蝶梦》的翻拍，还是不功不过的感觉吧，但这个故事应该需要另一个颜色浓郁，阳光灿烂的版本，早就跳脱了哥特的阴暗氛围之上。至于黑白版中开始那个男主角试图跳崖，而女主角上前来阻止的开场，却是让我想起《泰坦尼克号》来。从某种角度来说，《泰》才...  (展开)

把電影取名《珠峰浩劫》的人到底懂不懂甚麼叫“浩劫”？簡單來說，如果抱著看災難片、驚世場面的心情，那就不必入場了。整片籠罩在一片陰暗、灰濛中，晴朗時天不藍、景觀不夠壯美，有夠污辱珠峰的美；天氣敗壞時倒拍得不錯，有讓人感受到寒冷和雪雹的威力。

女主角Keira Knightley的幾個鏡頭估計半天就拍完了，超級打醬油，和男主角的感情完全滲透不出來，結局時沒奇蹟發生也不足為奇了；男神Jake Gyllenhaal出鏡也不多，但裸身戴黑超躺在雪地裡頹廢地喝著威士忌還是很出彩啊。

影片一開始出場人物眾多，對白轉鏡之快讓人弄不清角色的背景，加上小說改編的濃縮，很多人物性格跟情節都交待得曖昧不明，也因此留下重要的疑團。不過似乎這起登山事件著名的原因正是氧氣筒、下山時間、登山客之死到底責任在誰的羅生門。還有我個人覺得比較奇怪的是，當主角都死了的時候，他個人單獨經歷的事件到底是用誰的視角訴說的？

頭半部最大的高潮是登山客在雪梯上滑了一下，險些跌入冰隙。很危險？但你知道冰梯是甚麼嗎？當然不是自然的產物，是你花大錢僱了人幫你預先鋪好梯子讓爬山的路比較好走，難怪登山客滑了一下時會破口大罵：tmd本大爺花了6萬5美金，你們連個梯子都弄不好！！我想說的是甚麼？做人要對自己誠實，不能憑自己能力爬上去就算了，打遊戲開外掛還要怨當機？然後影片就把當機的部分放大，告訴觀眾這遊戲風險大不好玩？

事實上這根本就是金錢堆砌的遊戲。只要有足夠的金錢，絕對可以開外掛打到爆機。滑了一下的登山客又患上雪盲，卻可以讓直昇機飛到從未停頓的高度接他一人返回，從而生還，靠的不是錢是甚麼？現實裡當然也一樣，有錢更容易拿到登山許可証，請登山率更高更安全的嚮導，停留更長的時間適應高山症，更無敵的是不停地爬，直到攻頂為止（下次報同一間還會有折扣，目前聽說過有13次終於登頂的）。至於租帳篷、買水買飯之類的價格隨海拔遞增等合理商業現象，就不贅述了，國內登山人士對珠峰的總結是“錢途無限”。

我記得聽過最鮮活的登山經歷是，一個女生說沿途看到很多尸體，領隊說不用害怕，他們都死去很久了。但她認得旁邊有具尸體上的運動鞋，是本月限量版。死亡好像非常地近。雖然看起來只是像睡著了。最深的恐懼是你會感到非常的疲累，想只是休息一會兒，睡上一覺，但只要一睡下去便永遠醒不來了。就是一刻也不能鬆懈的狀態，需要多大的毅力？

以前我覺得爬上珠峰應該是夢想的完成，榮耀，人生一件証明自己沒白活的偉大成就，或僅僅是看海拔最高處、陸地上看不到的風景？或是受盡折磨的整個過程？看起來非常標準答案的樣子，卻有很多登山客答不出，可能真的去做了是會百味交集，就像我每次逼自己坐上跳樓機和過山車，等安全繩都固定好了以後的一刻，總是非常恐懼跟後悔，但已箭在弦上沒有選擇。可是為了爬山而死值得嗎？就這樣拋棄家人值得嗎？反之，為了他人的感覺和想法放棄冒險又正確嗎？人生不是求個體驗嗎？即使要付出重大的代價（死亡、沒了腳趾、沒了鼻子？）

也和D討論過想跳降落傘的問題，他說把生命託付在教練身上，如果出了差池會後悔，所以不會去冒險。其實攀山也一樣，如果嚮導自私，在惡劣環境或意外下拋棄你，除了無上的意志力跟非常幸運外，存活指數大概非常低。（話說最無辜的死法好像是地方太狹窄，大家排隊等輪流上去的時間太久，氧氣耗盡被焗死）。我個人的態度是人生不能太安全（沒體驗＝太無趣＝白活），也不能太逞強，但更不能懦弱。

盡管大多數時候我都非常憂鬱，可是和各種結束生命的方法想出，爬珠峰還是比較像樣的，一來它並不怎麼痛苦，二來有全尸XD，三來是對生命最後的挑戰（死於不可測的因素如天氣之類當然也是沒話說），一旦捱過了還會有不一樣的想法和心情（還是要考慮當你發現自己不想死卻又無力回天的時候會怎樣？重複，這是一個活命難以保證，可富裕和活命指數絕對成正比的遊戲）。

     下面，我要为你讲述一个XXXX的故事~~~这句话太过于熟悉了，记得那个时候听张震讲故事还是在初中的时候，锁定着每天晚上的11点，用鬼故事伴我入睡。这么多年，无法忘记。甚是怀念当时乃种“心跳”的感觉。可能现在天不怕地不怕就是因为小时候是听张震讲故事长大的吧。张震可以说是无人不知，无人不晓，就算没听过也肯定知道张震是一讲鬼故事的，还有不少人知道张震是被自己的鬼故事“吓死”的。说了不少没用的来说电影！还是，没有剧透，放心看吧！

     这部电影，有不老少张震的画外音。电影的小恐怖气氛必须杠杠滴！这部电影也是绝对的业界良心，一别于其他的国产恐怖电影，国内的大部分恐怖电影一般都是出名字之前各种恐怖，然后开始说剧情，各种悬疑、各种离奇、各种消失，最后，要么有病、要么有病、要么有病。。。。最后把事说开了就算完事。但这一部张震讲故事的叙事方式完全不一样，直接告诉你是怎么回事，然后——吓唬你！

     总体说一下，画面、配音、影片长度都刚刚好！说实话，也真的有两三个点吓倒了天不怕地不怕的我····小伙伴们要做好心理准备哦。如果你听过张震讲故事，这一次，是报答张震的时候了，7月3日起！抓紧支持一下！因为恐怖电影的排期可能不会太多，又赶上暑期档，抓紧看！不然就下映啦~~~

从场景、服装、道具上来说非常用心，就不该只有五分。我就没看过一部国产剧古装片能把房子、地面、衣服做的这么旧的。基本都是光鲜亮丽、古装时装化。我觉得会慢慢提高的。看这种剧就不要把83版和小说当对比的对象了。因为国外编剧讲究创新，编剧会发挥自己的想象力去编，忠实...  (展开)

喋血街头影评
这是一部看了之后让我很难受的片子，大量血腥暴力的镜头贯穿全片，和刚开始温暖梦幻的港式浪漫截然不同。但它确实是部好片子，发人深省，让人难受，让人震撼，让人缅怀。
刚开始的一段探戈就是标准的港式浪漫，阿B去接小珍时的殷勤和呵护，还有阿B在高楼大厦前和小珍的对话，小珍，我们结婚吧。我们这么穷，怎么结婚啊？我们可以奋斗啊，我们至少有理想，有多少人连理想都没有。让我感动。原来60年代的香港穷人，和90年代的我的爸爸妈妈一样。相似的青春，相似的故事，我在他们身上找寻到了爸爸妈妈的爱情，当然感动，当然喜欢上了重情重义的阿B，当然希望他们的未来如阿B向小珍承诺的那样。然而他们的身影那么渺小，与身后的工业化建筑格格不入，或许暗示着他们走不进去。
紧接着是婚礼，阿辉为了给阿B借钱被打破了头，阿辉傻糊糊地含糊其辞，这也暗示着他将来的命运吧？他们三个人的命运从此埋下了不安的种子，阿B的眼神让人揪心，我也开始担忧起来，果然，阿B为了报仇失手打死了黑社会头目，幸福从此戛然而止。他们逃到越南，碰巧遇到行刺，炸弹又碰巧炸掉了他们赖以生存的货物。人的命运是否真的不能改变？最后一段暴力美学，是他们三人骑单车的重演，果然阿辉先死，阿B救了他，他们三人面对的都是幽深的海，是否暗示着他们终将一个个走向毁灭？命运，是否从那时就已经注定？
这个片子最震撼我的，是它对社会真实的反映。原来当时还是殖民地的香港，常常有反对英国殖民统治的暴动，激动的香港学生会像内地学生一样挥舞着毛主席语录大叫我们是中国人！原来如今我眼中浪漫的香港也曾不堪。这段历史已不引人注目了，甚至没有被写进教科书，那么香港回归的时候香港人都有什么反映呢？射杀百姓的是香港本地人，冒着生命危险拆卸炸弹来保护群众的却是英国官兵，可笑至极！当时的越南也上演着相似的场景，越南民众杀的是自己的将军，越南军官抢劫的是同为亚洲人的香港人的珠宝店，但他们让阿辉阿荣这两个抢劫犯趴下，震惊至极！他们对待囚犯的方式也是灭绝人性的，让战友杀战友，素质低下！而美国人就按规矩来，就让香港人持证通行，还会接收香港伤员。不知道吴宇森为什么极力赞扬西方人，可能是他觉得一个没有民族意识的丢了民族文化的民族才会被侵略，甚至走向灭亡。如果中国人不屠杀中国人，越南人有道德底线，他们的民族就会崛起，就不会被西方文明侵略。那时触目惊心的香港早已回归，中国不再是曾经的中国了，但这段历史我们仍要铭记。如今，又有多少个民族在经历着亚洲半世纪前的血雨腥风？我第一个想到的是阿富汗。他们的民族疲于混战，在战争中一点点丢掉了自己的民族文化，失掉文化的民族只会愚昧鲁莽地流浪。然而他们的国民也无能为力。悲哀！面对现实，英雄也不再是英雄。
面对同样的现实，他们三个人却有着截然不同的人生。阿B没变坏，依然是个重情重义好男儿，他最打动我，最让我心疼。他是其中最悲情的角色。他还在轻狂的年纪就要和小珍结婚，香港人契约精神都有吧，说明他要对小珍和他们的孩子负责一生一世，多负责的一个男子汉啊。而且他没有父母，说明他内心很渴望家庭，而要在新婚之夜被迫离开妻子和孩子，他一定对不能保护家人心怀愧疚，他在越南尽力保护甄秀清，也是为了救赎吧。然而救赎随着甄秀清的死失败了，所以他回香港第一件事是找家人。阿B善良，他那双眼睛表露无遗。他真的不愿意伤害别人，可为了保住三兄弟的命他必须开枪杀人，当一个人的心理结构受到社会冲击，人就将遭遇深层次的痛苦，乃至毁灭，所以阿B和阿辉在杀人的时候近乎崩溃。第二次冲击，则是杀掉阿辉。他声泪俱下的表白让我感动又痛苦，你说叫我大哥，我说不分大小，都是朋友。阿B很重友情，和亲情看得一样重，可是他不忍心看阿B过着地狱般的生活，不得已杀了他，这时的阿B应该也极端痛苦，再次抵达崩溃的边缘。第三次冲击，是杀掉阿荣。他和阿荣陷于你死我活的境地可曾经骑单车的场景不断在脑海中浮现，这对他何尝不是一种折磨？他被阿荣逼着对阿辉的头骨开枪，然后为了一个最好的朋友杀掉另一个最好的朋友，这一连串的冲击让阿B疯狂，让他终于崩溃了。他的心理结构崩塌了，所以阿B会走向毁灭，最后阿B应该会自杀。悲剧，就是把美好的东西毁灭给人看。阿B这个难得的有情有义的有志青年，看着他饱受摧残一步步走向毁灭，是全片最大的悲剧。这也加深了我对现实的反思。如果阿B出生在现在的香港，应该会和他的小珍过上他理想中的生活吧？
再谈另一个人阿荣。在那时候的香港如他所说谁有钱谁说了算，阿荣的爸爸是个扫大街的，当然教育他要出人头地不要再过穷日子。他也就把钱看得和命一样重要，而感情则是第二位。三个人在香港玩因为没有利益关系所以相安无事，一同闯荡之后他为了金钱就变得自私麻木狠毒起来直至面目全非。冲击对他的改变起着至关重要的作用，整个社会都在冲击着他，在香港他作为一个扫大街的人的儿子没有机会，而在越南的暴动中他的第一桶金被炸掉，他对未来的幻想和梦想轻而易举就破灭了，还有在越南军营目睹灭绝人性的一幕幕，这一切都在潜移默化地改变着他。自己最好的兄弟也在冲击着他，挚友逼着他扔掉金子，让他在金钱和友情的两难中被迫做出选择，那次他还是选择了友情，并且说我改，我宁愿相信这时候的他说的是真话。之后他说过他早就忘了他有个扫大街的爸爸了，说明他这时已经决定放弃过去的自我了，他已经忘记曾经的自己对友情的珍视，但这时候他仍没重生。他为了保住金子和性命杀掉了挚友阿辉，这次他心理结构中友谊的部分彻底崩塌了，他在杀掉阿辉以后一定陷入了极度的痛苦，可以说从前的阿荣彻底毁灭了，而毁灭的结果不是死亡，是重生。从前的阿荣彻底不在了，重生后的他变得无情，成了一个彻彻底底的物质主义者和利己主义者，所以阿B找阿荣希望他悔改，只是徒劳。
在吴宇森的镜头中有权有钱的香港人都是阿荣，虚伪狠毒，与其把塑造他们的责任推给社会不如说根源在于他们的心理结构，他们从小到大看到的听到的都和阿荣没什么两样，金钱至上，才让他们做出丧尽天良的事来。到底，还是香港社会的问题。香港社会作为殖民地丢了老祖宗的文化又沾染上资本主义社会的不正之风，西方文化学不好传统文化守不住，香港面目全非。那时的香港人，应该都能感受到迷茫疏离与孤寂吧，他们迷失着。香港人又很弱小，在外国人面前没有尊严。当三兄弟高举着护照咆哮我们是香港人的时候这一点表露无遗。香港，无论工业化发展有多醒目终究摆脱不了殖民地的悲哀。所以香港回归让香港人有了归属感安全感和尊严，七子之歌唱的应该是香港人真实的心声。虽然香港回归了那么久，香港人也不怎么提香港回归于他们而言有什么意义，但不说不代表不存在。电影，替教科书用镜头直观地记录了历史，比苍白无聊的文字更让我们震撼，这就是电影的魅力。
这部电影的主题是友情，其他一切都是背景，吴宇森最想展示的还是英雄在穷途末路的惺惺相惜，在香港的贫民窟里，在越南的枪林弹雨中，在越南灯红酒绿的夜总会，有英雄情结的人互相搀扶着努力前行。本来都想成为英雄，结果一个个走向毁灭，让整部影片成了一个悲剧，最后阿荣的罪有应得也没让我们痛快多少。
这部电影还有一个隐含的主题是和平。电影很大一部分都是越战，任达华面对自己被炸掉的一条胳膊说战争就是这样，我没丢了性命已经算幸运的了。三言两语道出战争的残酷，让每一个涉身其中的人在劫难逃。无论是动荡不安的越南还是暴动不断的香港，都是战争造成的，赤裸裸的现实让观众和吴宇森有了维和反战的共鸣。影片一直在为士兵开罪，他们也会在街头和家人照合影，他们在越南军营里也不愿意射杀俘虏，甚至有英国士兵冒着生命危险拆炸弹，他们也有人性中的爱，他们战斗只是因为要服从命令，他们也需要我们的同情。至于战争，不过是政治家残忍的手段。
吴宇森这部电影让人难受，没有美国大片的痛快淋漓，适合一个人静静欣赏，应该不算一部成功的商业片，怪不得票房不高。但吴宇森这部影片能交给我们的太多，是一部真的经典，他不做迎合市场的导演而追随自己的内心，真的是一个好导演，只有这样的导演才能拍出经典来。不过中国现在这样的导演不多了，原来那些能拍出经典的导演有很多也成了商业片的奴隶。现在的中国电影，商业性多高于艺术性，赚钱的目的大过对艺术的追求，能拍出一代宗师这样艺术性商业性俱佳的作品的导演太少了。也只有我们多看些经典，不去迎合电影市场的炒作，不为了看明星而为了欣赏电影去看电影，中国电影市场才能多些经典吧。
向经典致敬。
2016年7月19日

娱乐性尚可，动作场面也不错，但是故事潦草，偷懒严重，过分依赖观众对原著小说故事的了解，而且对小说剧情改动非常大，放在今天估计也会被骂得很惨，其中最大胆的就是将男主角张无忌从一个没有主见的墙头草改成了一个城府极深的野心家，挺出人意料的，尤其是饰演者还是当时从未饰演过反面角色的李连杰，不过这种性格设置单从影片内容来看尚算合理。
娇俏这样的形容词形容邱淑贞真是恰到好处真真不能再贴切。大爱邱淑贞的颜。对那一年代的香港武侠情有独钟的最大原因是这些百花齐放的大美女，长相各有千秋但都让人看得目不转睛。

这篇影评可能有剧透 Larraín导演的父亲是知名智利右翼人物，有 Wikipedia Page 的那种。所以，大家觉得电影里那个探员究竟是谁呢？探员说母亲是妓女，自认为生父是警察。这或许也是说导演以前的自我认同是右翼死忠，国家政权维护者吧。我觉得本片像是一个以导演的视角探寻聂鲁达是谁的expedition...  (展开)

僵屍，或作殭屍 ，是中國民間傳說中一種死後經過很長時間卻仍然沒有腐爛的會行走的屍體。低級殭屍會隨趕屍者的鈴聲行動，卻通常沒有自我意識；而高級殭屍可隨自我意識行動。據《子不語》及《閱微草堂筆記》所記載，殭屍還有三個別名：移屍、走影，及走屍。直到現時為止還沒有殭屍實物報告。與中國僵屍相似存在的外國鬼怪，有吸血鬼、木乃伊、喪屍等。

屍體化成殭屍之說
《閱微草堂筆記》把屍體成為殭屍 (或稱屍變) 的原因分成兩項：新屍突變及葬久不腐，可能的構成原因如下：

    養屍地，這較為科學。土壤土質酸鹼度極不平衡，不適合有機物生長，因此不會滋生蟻蟲細菌，屍體埋入即使過百年，肌肉毛髮也不會腐壞，有些資料顯示屍體的毛髮，指甲會繼續生長，實際上是因為死後人體的肌肉收縮，致使原本藏在肉中的毛髮和指甲部份顯露出來。這種屍體稱作蔭屍，算是屍體和僵屍之間的過渡期形態，如果不加以處理很快便會化為僵屍。風水學中亦有此一說。此種情況在外國一部份地方的吸血鬼判斷方式相似。
    坊間流傳道家有太陰煉形之法，屍體葬數百年，期滿便會復生。
    新死的屍體被邪物/邪氣附身。
    屍體吸收了陽氣，借人生氣而屍變。
    人死之際，魂一散而魄滯。根據袁枚《子不語》：「人之魂善而魄惡，人之魂靈而魄愚」三魂七魄主宰人身，當魂離開人體，便會淪為惡鬼殭屍。
    人死後殯而不葬。甚至1950年代香港人仍有家中殮葬和停屍，所以其時社會屍變之說大行其道，如行雷閃電，大肚貓跳過棺材，屍體便會出現異變。

殭屍的種類與特性

傳說殭屍會吃人肉，也吸血。《閱微草堂筆記》曾對殭屍的形貌作出描述：「白毛遍體，目赤如丹砂，指如曲勾，齒露唇外如利刃……接吻噓氣，血腥貫鼻……。」殭屍也能成妖，變魃（或稱旱魃，因傳說黃帝之女旱魃為殭屍始祖而得名）。《神異經》載：「南方有人，長二三尺，袒身，兩目頂上，走行如風，名曰魃，所見之國大旱，赤地千里。」變魃殭屍能飛，殺龍吞雲，做成旱災。所以人們每逢旱災出現，便會四齣搜索殭屍，把它們燒成灰燼。袁枚《續子不語》更雲殭屍可能化成犼：「常州蔣明府言：佛所騎之獅、象，人所知也；佛所騎之犼，人所不知，犼乃殭屍所變。」殭屍屍變後，便會發出怪聲哀號，三躍三跳，化作獸形而去。故或曰：屍初變旱魃，再變即為犼。犼有神通，口吐煙火，能與龍鬥，故佛騎以鎮壓之。
清代袁枚志怪小說集《子不語》有提到顏色各異的紫殭、白殭、綠殭...等，還有長毛的毛殭以及會飛但是怕火的飛殭。 《續子不語》中則提到雲南礦工遇土壓不得出，或數十年，或百年，為土金氣所養，身體不壞，化成乾麂子。 另外書中還有說到三種殭屍的分類，稱為「骷髏三種」。

    骷髏三種
        不化骨：人死後身體某些部位因為精神灌注而使其部位屍骨不化，所謂精神灌注就比如扛米工人因為一直用肩膀出力，他死了之後可能其肩膀附近就都不會腐化，而肩膀不化的部位就叫做不化骨，而不化骨若是之後得了日月精氣就會作祟。
        伏屍：千年不朽的屍體，無法移動，可以說是完整全屍的不化骨，久了之後得日月精華就會逐漸化為游屍。而《岣嶁神書》雲：「老蛤能辟伏屍。」
        遊屍：大概就是一般所說的殭屍、行屍，晝伏夜出，白天的時候依然是伏屍，但是到了晚上就會出來四處移動，吸收外界的靈氣，居無定所，久了之後更會化為飛行夜叉。

区别于bbc纯粹的自然科普，众神之地很多的是人与自然的结合，万物有灵，众生平等的中国式浪漫。 画面大气蓬勃，广角俯视镜头和特写镜头的互相穿插，无论是镜头质量还是色彩都属上乘。 牦牛的故事内容更是非常丰富，无论是野牦牛与人类对家牛群的竞争，野牦牛和人类的合作，人类...  (展开)

故事其实太简单。
　　
　　脑瘤去世的男人，留下一封封信件，给自己的爱人，用他的爱，陪她前行，帮她“遗忘”。从一个冬天，到另一个冬天，生活继续，虽然有人永远不会再回来。
　　
　　那个人，永远不会再回来。
　　
　　演员很大牌，对话很有趣，音乐很有情，但这些都不重要。最美好，在于其中满满的爱与怀念，让人流很多很多泪，却依然有微笑。
　　
　　如同虚构的故事结束后，屏幕上定格的美丽笑容。以及一句简单到底又伤感到底的： This film is dedicated in loving memory of Windland Smith Rice 1970 - 2005.
　　
　　笑容的主人，Windland Smith Rice，是一位出色的自然摄影师。2000年，她乘坐以自己名字命名的飞机来到中国，接上我们送给美国国家动物园的第二对大熊猫，一路拍摄，一路记录。从此，那架飞机的名字改为“Panda I”，她拍摄的照片也传遍世界各地。如今，以她的名字命名的自然摄影奖项，已成为诸多野生动物及风景摄影师们向往的荣誉。
　　
　　她还是美国一位富豪的长女，有爱她的父母，有感情亲厚的5个妹妹和3个弟弟。她还有一个爱她的丈夫，两个可爱的儿子。
　　
　　这样一场美丽人生，却永远定格在35岁的一个周二。那天，她在探望母亲的时候毫无征兆地猝然逝去。她的小儿子，还不满周岁。
　　
　　可以google出以她命名的摄影基金、建筑、医疗研究项目。都是纪念，都是祭奠。最打动我的，还是这部电影。
　　
　　这部影片的首席制片人，Molly Smith，是她的妹妹。《P.S. I Love You》，是她第一部挑大梁的银幕作品，是送给逝去亲人的一篇完美悼词。
　　
　　不树碑不立传，只是好好爱，深深爱。
　　
　　Molly说，原著小说给失去姐姐的她许多抚慰，所以，“该有人把它拍成电影。”
　　
　　Rice的讣告中提到，一位杂志主编曾说过，Rice“写得一手好信”。也许，她除了写信说服很多人投资于野生动物保护事业之外，也曾给自己的家人好友写过很多美妙的书信。也许，Molly在读小说的时候，想到了姐姐的信，哭了，笑了。
　　
　　影片长长的演职员表中，有一个保镖的饰演者，名叫Richard Smith。这角色在影片中只有很少几个镜头，没有名字，没有台词。Rice的一个弟弟，就叫Richard Smith。也许，那个高个子保镖，就是这个弟弟。
　　
　　当然，也许一切只是也许。
　　
　　也许，正是在许多“也许”之后，有了这部电影，带着我“find laughter in tears”。
　　
　　在泪水中找到欢笑。是的，这电影并没有沉浸于悲伤，甚至有不少喜剧成分，但这真的很美好，正如影片拍摄者所说，因为，“Rice女士的脸上永远带着微笑。”
　　
　　原来，疼痛时也不丢掉微笑，遗忘或许正因不会遗忘，而记得爱，有时恰恰是要move on。
　　
　　影片里的最后一封信，是由母亲转交给女儿的。这位也曾永失所爱的女人对女儿说：if we're all alone, then we're all together in that too。
　　
　　每个人都孤独，所以我们不孤独。
　　
　　P.S. I love you.

恋爱会变成生活，生活会变成喜悦

在已经忘记正剧里结夏和光生的最终结局的情况下来看这个SP，觉得一切好像是从头开始——有好感的两个人生活在一起，有对彼此的需求也有对彼此的挑剔，第三者挑起来的尖锐矛盾，而最终有人离开有人叹息

SP里面很触动我的一段是光生填好了结婚申请书，将纸笔摆在结夏对面时两人的对话，光生说过“我和结夏结婚是因为我喜欢结夏”，小心眼的三十岁男人宁可在火车餐厅里当着前妻爱慕者和交好夫妻的面让结夏掩面抽泣下不了台，可是回到了家，还是谨慎的填好申请单放到她的对面，乞求原谅也祈求同意，或许就是这样的在意让自己最终确定了喜欢结夏的心意——我想再和你结婚
大大咧咧的结夏忍痛拒绝却是出乎意料之外的“对不起我写不了，我写不了……我所认为的幸福和你认为的并不同，而你所想要的幸福也和我想要的幸福大不相同……你的这种特质我很喜欢，觉得很有趣，就这样就好了，不可以勉强自己来配合我哦，我喜欢的你身上的特质就会渐渐死掉，这样的话总有一天我们走不下去的，会相互厌恶，相互伤害，总有一天会这样，要是我们不结婚就好了，要是我们没有遇到就好了，我喜欢现在的这个光生，我，现在的结夏也喜欢现在的光生，所以我们分手吧“
用袖子抹眼泪结夏特别惹人心疼，没有顾忌也说不出原因地爱着眼前这个男人，承认了自己的爱慕却还是不得不在争吵后想明白两人之间的差别到底是怎样的，然后选择放手
一夜相拥，我们还是会回到最初的轨道
最甜蜜的情话是”我喜欢的，你身上都有“，可是我知道，我喜欢的和我自己可能并不是可以共存的，是因为没办法拥有所以才会渴望才会羡慕拥有的人所以才会喜欢上那样的人，所以才会喜欢上那样的你吧
我没有别的什么特点，无忧无虑算上一个的话，那么你是不是可以理解在你说了不想要小孩之后，我和别的男人的出轨之旅甚至想要当别人家孩子的妈妈的想法呢，没有什么优点的我相信自己可以很好的养育小孩子和他们亲近，可是这样的目标需要两个人共同达成呀
可能我真的受不了自己总是在你的身边受伤，同样的，看着喜欢我的你也在煎熬中憔悴，这样的话，由我来放开手是不是会容易一些呢

孤独的人可能是在沙滩上给自己围出了一条沟，里面倒上“你们都不要靠近我”的水，可是在别人看来一个人生活会更好的人，也会需要某一个人的安慰，喜欢那个人小心翼翼的跨过那条沟，伸出手，笑着告诉我“和我一起看看这个世界吧”，喜欢那个人的笨拙然后自己在后面念念叨叨，喜欢那个人的小孩子气然后自己在后面捏着她的手心，那个时候就是春天到来的时候了吧

不期待团聚的结局，也不期待悲伤的结局，因为生活啊，就是简单的希望你能活得开心，不管和谁在一起、不管和我的距离有多远，抹杀掉一切未来可能的后悔和伤人的气话，简单的惦念和祝福你幸福安康


惟愿君安好

Details
1，瑛太的表现真是让身为处女座的我也不得不赞叹啊，掺杂着白发的发型，钻木取火被踩熄就用打火机再暗戳戳地点燃，特意去查牙科护士说在他肩膀上看见的鸟，埋怨男二不要再转椅子了，走路沿碰到二号夫妻就再折回去然后打招呼，看到自己的晋升公告喜滋滋的四处张望但是内心狂喜无比……,
2，原声带给人很熟悉的感觉，应该是哪个后摇专辑里的……要是配乐做成专辑也是很高质的
3，一个人逛动物园的时候身边全是二人档，这样的安排我觉得一定是故意的！就连过马路也是三加二的组合，光生只能默默遁地啊……
4，每次出现独白念信的情节，总是内心默默OS要是每一封信都能以语音的方式念出来，对于收信人来说该是一件多么浪漫真切的事情啊，在那个人的声音里闭上眼睛仿佛就能感觉到他嘴唇的翕动和浅短的呼吸声
5，寄出的信，邮票是呆萌的北极熊，好评！

哎……我辛辛苦苦被喷…然后反喷。为啥说没就没了？我也没备份…您至少给说声阿。不让讽刺？不让说苍井？到底为何，谁能回答下…难道是清明节大扫墓？您当我是墓地了？

台湾电影，导演郑文堂。苏慧伦，没办法，越来越喜欢她，以前还只是她的歌，现在包括她的电影和这个人……最喜欢电影结尾的时候两个女人的叫喊，一扫影片一个多小时的郁结，突然开阔，最终一个表演布袋戏面目模糊的男人让佩玉安静地微笑。电影的歌曲不是我喜欢的调，但是后面安姐一个人在房间里一进一退时，我喜欢上了这个恰恰，想起《深海》的英文名就是《Blue Cha Cha》，这个更适合做这部电影的片名。今天偶然发现《流浪神狗人》里苏慧伦的老公张翰原来是张震的哥哥，他们的爸爸居然是张国柱~这三个男人我在不同的电视和电影中发现并且关注，最后才发现原来他们仨是父子……共同点，都很MAN。

起初
我们都以为自己身在天堂，
直到相互遇到，
才发现原来都被囚禁于地狱。


如你所说
这点滴琐碎的世界，
原来都是关联着的，
就像
我们的相遇，
我们的相爱，
我们的分离，
我们的重逢。


这一路漫长
我们究竟是在追求什么
内心的呼喊
幸福的渴望


你究竟是谁
竟能带来一场海啸
摧毁了我的整个世界
推翻了所有迷惑不清的条条框框


在这断壁残垣的废墟之上
你用你的狂野滋润了我干涸的胸膛
你用你的腼腆让我找回了往日的情伤


也许只有经历过了这一切，
我们才能真正明白，
原来
信仰不在别处，
有爱即是天堂。