大家有眼福了，要不是政治任务，很难写这么长篇大论的推荐贴。

《给我翅膀》这是19年拍的一部，根据真实事件改编的法国电影，又名《迷雁返家路》，当时风靡影坛。为什么想要推荐他，因为他虽然是一个非常小的故事，但却可以引发很多的共情，对公益、环保的；对自然的；也有对家庭教育的。这部电影在生物保护的主题线上，通过帮助一群濒危灭绝的雁鸟迁徙的故事，向我们展示了一个14岁小男孩对雁鸟的爱与勇气，甚至可以称之为“真正的英雄主义”。我记得当时看完这部电影后，偶然刷到的一句话：”我们所生活的世界，并不是从祖先那里继承来的，而是从我们子孙后代那里借来的。“很有深意。这是真人真事，保护大自然是每个人的责任，不必轰轰烈烈，但可因每一个善良的举动去行动，去尽力。这两天因为要推荐这部电影，我又重新去看了下，依然十分受触动。影片里小男孩驾驶着简易飞机，带着雁鸟们穿越无数的危险，跨过层层障碍，完成了这次伟大的迁徙行动。是纪念性的，也是历史性的时刻。这次再看，被里面一个记者配角点燃，当她想要报道自然的故事时，被总编辑吐槽：”现在谁会想读老鼠，不要再写有关自然的故事了。读者们不会感兴趣，现在流行的是时尚。“从电影技术的角度上是在制造一种冲突，但我们不妨顺势多感悟一些，感悟我们生活在一个好时代，也要反思这个时代会带给我们什么。这部电影很好的一点是，通过电影这个大众接受程度高的表现方式，去讲述了这个故事，呼吁在看的朋友们去关注自然，关注生态。但又囿于只能以这样的方式让一部分人看到。

由于没有看过原著小说，仅就电影写了观后感。

印象最深刻的是影片关于【无性】的展现，两个边缘人物在不被理解和接受的世界里努力找到对方，也找到了活下去的意义的故事。

小时候被欺负过的更纱，长大后依然在频繁做着同样的噩梦，不断在哭泣中醒来。面对男朋友的亲热，她每次都特别反感，无法投入。为什么小时候她说不出口被欺负的事，好替佐伯文解释？因为潜意识里，她知道这是羞耻的，是不正常的。长大后，她又为什么不拒绝男友？因为她觉得交往就必须要做“那种事”，她没有权利说不，她也不期待对方会理解。

更纱被【性】伤害，困扰，勉强，无法得到解脱。使她无法融入正常社会的，还有伴随她的传闻和揣测。那些人不相信她小时候没被佐伯文伤害过，却不知道真正伤害她的是什么。

她需要的是一个能够让她做自己的世界，一个理解她，不会以世俗理念约束她、要求她的人。在这个故事里，那个人就是文。小时候，她逃向了他，长大后，她又一次逃向了他。

更纱对【性】，是后天的排斥，佐伯文则是天生的缺失。

因为身体的不健全，妈妈以异样的眼光看他，那眼神给了他很深的伤害。文知道自己是不正常的，他很自卑，但又无法排解这种痛苦。于是他宁可被公开为ltp，背上世俗的憎恶，用全世界的唾弃来掩藏真正的秘密。

反正自己是不正常的，是无法正常的，是不是ltp都无所谓。反正自己也不会真的对小孩做什么，因为自己X无能，因为自己根本不算是个成年人。——这种自暴自弃的心理，也是一种自虐。

但同时，文又不肯放弃希望。他把更纱带回家，让她在自己身边做一个快乐的女孩。他成年后隐瞒真相和女友交往，默默尝试着和她亲热。求生的意志和消极的自嫌拉扯着，把他拉扯成木头般的僵态，如同痛苦到麻木的行尸走肉。

他需要的是一个理解自己的人，一个不介意自己的不正常，能够包容和宽恕他的人。那个人就是更纱。小时候，他向她求救。长大后，他又一次向她求救。

看完影片后，我并不觉得两人之间算是“爱情”。

在结尾并排躺下的镜头里，更纱也只是牵起他的手，传递一点温度。两个人没有亲吻，没有亲热，甚至眼神里没有动物般本能的渴望。他们“在一起”，是一种只有彼此才能成全的相依为命。

这个世界的种种准则在他们身上都不适用，而正如更纱说的，一个人活着又太难了。他们只有彼此，也只能在对方身边才感受得到安定。

有两段情节很有意思，而且是呼应的：更纱在阳台上背对着文说，如果我能变回孩子就好了，如果我能让你做自己想做的事就好了；还有最后文脱掉衣服后说，就连更纱都长大了，我唯独不想让你知道这件事。

在这两段里，更纱以为文是个真正的ltp，而文以为更纱会嫌弃畸形的自己——这两个人，都默认对方还是会产生“正常的”yu望，都很难过自己满足不了对方的需求。

结果到头来，他们并没有让对方失望。因为他们之间的关系已经完全抛开了性。没有性，一切就变得简单，变得纯粹，变得可以维持他们继续相伴流浪的生活。

也许这也是一种爱，但它并不是生理的，而是精神上。

可能是这样的关系太独特，而要用两个半小时的时间诠释出来又太吃力，影片自知达不到小说的高度，所以在一些情节上刻意模糊了边界感，以此来逃过变成纯纯替ltp背书的问题电影的劫难。

比如文给更纱擦番茄酱，这段戏被插在他向更纱坦白的后面。于是，原本“真相大白”的时刻，又因为擦番茄酱的情节被瞬间拉回了灰色地带，让观众在不适的同时发出疑问：他真的不算ltp吗？是不是只有发生了关系才算you拐？

产生这些问题的时候，我们的立场也回到了世俗的角度，对他们两个人的关系本质感觉不安。而这种不安是正常的，因为我们自己的思维和环境都是正常的，远远没有他们两个那么极端。

换句话说，我觉得电影虽然展现了更纱和文的故事，但并没有以特别积极的态度争取观众的同情，反而是带着一点“你自己判断吧”的疏离。

就像松坂桃李的造型并不美形，广濑丝丝的表演也很克制，他们的故事，让我感受很深，但鲜有共鸣，可以理解，但并不百分百的明白。这种我和他们之间心理上的距离，让他们两个显得更加的孤单，也更加的需要对方的存在。

其实我一度以为他们两个最终会携手跳湖，一起离开无法包容他们的世界，甚至我都做好了为BE流泪的准备。结果电影很温柔地允许他们继续流浪下去，这点出乎我的意料。

转念一想，如果真的BE了，反倒落入殉情的俗套。正因为两人并不是传统意义上的爱情，所以他们并没有给彼此情感上带来伤害，可以互相支持着走下去吧。

至于电影的拍摄，无论是基调还是风格，算是李相日的类型片，吃他这一套的（比如我）看多久都不嫌长，而且没看过原著所以反而对故事的发展很期待，看的很沉浸。

演员方面，松坂桃李演得挺好，造型也丑得刚好。这个角色太帅了反而会让人不舒服，减弱沉重感。广濑丝丝演得很认真，很用力，看得出来李相日是真的很喜欢她，给的镜头都又长又慢，但子役的表现实在太突出了，反而衬托得她有些闷。

另外，我一直看到亮颓废的镜头才意识过来，这是横滨流星……帅哥为了蹭大导的戏怎么如此豁得出去，听说还掉粉了，帅哥，你对演戏是真的热爱吧，我只能这么解释了。哦对，还有打酱油的多部，这么小这么平的角色你也要演，你也是来蹭的吧！原来李相日这么抢手的嘛？？

那就期待李相日下一部模式化影片吧。

养宠物真的要深思熟虑之后在做决定，没有决心羡慕一下就好了，我们往往看到的都是很幸福的画面，但狗狗并不是从一开始就这么温顺的，需要用心的培养与照顾。

这个电影的情节很真实，狗狗在生活中所造成的困扰有很多，也会有很多温馨画面。张钧甯的演技一如既往的优秀，画面也很清新，一部有笑有泪的电影，题材也很新颖。

希望这样的电影可以多多出现

打火机这个剧，咋说呢，女主能喜欢上男主就像当初的《梦华录》以及《亲爱的热爱的》的感情戏一样让我觉得不可思议。

这个女主明显是有傲气和强自尊的，能喜欢上一个早期明显没怎么表达过尊重还处处给自己难堪的男的，就算拿“慕强”都无法自圆其说。

慕强不是傻慕强，如果我是女主，一个人就算能力再拔尖外表再出色，他只要展现出一点对我的轻视和不尊重，我就得在心里把它骂死并永久拉入“不愿过多交集”的黑名单，他再优秀关我鸟事？慕的这个“强”不会只体现在能力和外表的，性格和处事方式也非常重要，也就是人格魅力，显然这个作者对慕强的定义太过幼稚，男主在我这里除了能力强以外并没有足够的人格魅力能让人义无反顾地爱上他，早期感情线的发展让人看了极其难受。

“他们（摊贩）是生活的弱者，我们（城管）是工作的弱者。”《城市梦》中城管副队长一言，道出了农民进城摆摊养家糊口的艰辛和城管在维护城市治安工作中的无奈。对于王天成一家来说，父亲患有脑梗，母亲患有癌症，儿子在改革开放时失去了右手，孙女从出生就在城市对老家没有眷恋，一家人占用报社摆摊，一摆就是十几年；对于城管来说，去解决和处理那些违法占道经营的摊贩是他们工作中的关键一环，他们最难就是将“钉子”拔出。为了城市美好的发展，双方碰撞在了一起，僵持不下，一方为了实现能在城市里扎根落户的梦，另一方则是为了实现城市美丽文明建设的梦。在相同的城市中，我们却有着不同的梦。在看这个纪录片的时候，我的立场一直跳来跳去，刚开始王天成爷爷对城管笑脸相迎的老实人模样，让我觉得这个老爷爷肯定是一个很好交流的人又有趣的人，下一秒他与城管们激烈的斗争着实让我没想到。在纪录片的前半段时候，我的心一直都是偏向王天成一家的，当我得知他们一家的情况和处境，听到王天成儿子说他的幸福就是能和家人吃上饭，这种对于我们来说看似简单的幸福对他们一家人来说却是满足。在诺大的城市里，我们不过是“沧海之一粟”,但有些人为了留在这个城市，付出了无数的努力，王天成一家是如此，在某种意义上，对于想去大城市闯荡安定下来的人亦是如此，谁都不愿轻易放弃已经拥有已久的东西，因为那是好不容易得来的。但如果一个人或一个群体的梦是建立在不合理的基础上，那就有待考虑，在看到纪录片中后段的时候，我越来越觉得王天成爷爷太执拗了，他的家人都愿意跟城管部门沟通了，但他还是一意孤行，奋力抵抗城管对他和他的摊位采取的种种措施，我理解他的心情，但他明知道占道经营是违法的，却还是理直气壮，甚至卖惨。到了后半段的时候，当听到王天成儿子说：“老爷子说没有家，确实啊，我们的家想回也回不去了。”我又矛盾了，但也意识到对于这件事情本身我也不能去站在某一方去指责另一方，因为他们双方都有自己的立足点，我同情王天成一家人的处境，佩服他们能努力向上、积极生活的精神，但与此同时，我也赞叹城管叔叔们认真履行自己的职责，在工作的过程中虽然会遇到很多不如意或者不理解，但他们也依然在路上，为了城市的和谐美好发展，成为了践行者。人文纪录片的魅力在于较之其他类型的纪录片，它更能打动人、感染人，也最能引起观众的共鸣。《城市梦》作为人文纪录片，它的特点在于整个纪录片没有旁白，用白描式的镜头语言直接推进故事，而这种方式往往最能戳中人心，让观众似乎身临其境，成为这件事的旁观者。也正是因为我是旁观者，所以我也没有资格去评论或者批判《城市梦》里面人物的经历与行为。《城市梦》中无论是王天成一家人的城市梦还是城管所属政府部门的城市梦都是在中国梦的影响下慢慢萌芽生长的。身处在这个时代，我们每一个人都有中国梦，可是我们连自己的梦都实现不了，又如何去实现中国梦呢？影片的最后，城管部门和王天成一家最终达成一致，一切都是最好的安排，观众也松了口气。未来王天成一家的梦是否能真正实现？我们也不得而知，这还需要他们继续奋勇向前，不向生活低头。城管部门对城市的建设是否会越来越好？我们可以亲身体会到城市在发展，社会在进步，国家在变强。在追逐梦想的过程中，谁都不是一帆风顺的。无论是摊贩还是城管，都是城市的一个缩影，在同个城市，你我梦不同，愿我们都可努力向上，保持初心。最后感谢《城市梦》的制作者让我对城管叔叔有了新的认识！

前5集是真的好！最后结尾立意写实了，就不高级了，不如像魔法少女小圆的结局。第6集连制作都不在线怀疑之前的制作团队都不想画了。反正就是结尾太美国风格说教味严重老生常谈的东西没意思。

动画制作水平绝对是电脑线圈时代的水平，3D动画也超出一般日本动画。如果没有这个结局要比细田守去年上映的剧场版好看多了。也算很久没看过这么高水平的动画了。如果没有结局打满分都没问题。

作为一名高中生来说，我其实很少看一部动画片，但我很喜欢海底小纵队这个系列，海底小纵队是专门救助海底动物的探险家们，我个人来说更喜欢皮医生，皮医生是一只企鹅，专门救助小动物。巴克队长是一名极其负责任的队长，巴克队长带领小纵队的其他成员送章鱼小巴回加勒比海。突突兔真的极具才华，在其他片里什么灯笼鱼艇，虎鲨艇都是她设计出来的，很大程度上帮助了海底小纵队完成海底任务

最近陪爸看电视，他选了这个剧。一开始不觉得自己能跟着看下去，但是冲着“邢捕头”是男一号，我还是坚持了下来。作为一个对影视作品有一定要求的中青年，如果自己来挑的话，估计会在豆瓣选个9分以上的英美剧，最好玄疑烧脑、大牌导演，能显得自己作为一名前卫并略显深刻的观众与大师们的脉搏产生共振。但是爸觉得英美剧对话节奏快，来不及看字幕，而且很多场景太火爆，跟不上那个节奏。再者，老外们言谈举止生活场景和中国人没一样儿一致，体会人物感情也颇为费劲，年纪大的人看电视本来是饭后消遣，不是为了一小时头脑风暴。

一起看了十来集，虽然有些地方编得比较牵强，有点儿像舞台剧，必须在短时间有限场景内爆发冲突，但看着不揪心，真相比较及时爆出，而不是为了煽情勉强隐瞒到智商耗尽，所以看着不累。期间还能随时批判一下演员编剧，其乐融融。虽然本来是个惨剧，但自从第一集大雨夜过后，一路阳光明媚。所以后来大川也不用去大昭寺晒太阳了，大连就挺好。

想起中国早期的情景喜剧《编辑部的故事》，有一集讲的是流浪诗人田桥把戈玲魂儿勾走了。其中有句台词，田桥说的——“……现在人不就需要这些？甜不津儿的，还能鼓鼓劲儿……”说的是他刚写的一首诗，一改往昔苍凉晦涩的风格，转为老百姓喜闻乐见的话语，其实就是编辑部故事的主题歌。有网友说这是“一部没有坏人的轻喜剧”，对着咧。

李少红到底有多痴迷旁白，又到底有多不会拍片子。尤记得当年看红楼梦时，震惊于剧情还原程度的我。可不吗，旁白把整本红楼梦都念完了。现在看妈阁，电影质感不差，演员演技出色。但是你完全可以闭上眼睛，直接听声音，这就是一本有声小说。一个导演不专注于怎么把信息拍出来，而是专注于怎么把信息说出来，实在是让人费解。大量的旁白毁掉了观众对光影的欣赏，对情节的联想，对内容的思考，只要听着导演给我准备的重点句就行了。何其可悲。