因为初恋那件小事开始接触泰剧,开始听泰语歌,这是我看的第一部泰剧,其实刚开始我也觉得女主很渣,但是这个真的很搞笑而且男主很撩,所以也就看下去了。其实说实话,之前不知道我是凭什么会觉得泰剧很low呢,我为我之前的看法感到羞愧,或许这部剧并没有太多的人生哲理,但是貌似我也从中了解到了泰国的一些看法,在看的时候我就在想是不是泰国人对于感情的态度和我们不一样呢,我们又没有去过那里,我们从来没有资格去
因为初恋那件小事开始接触泰剧,开始听泰语歌,这是我看的第一部泰剧,其实刚开始我也觉得女主很渣,但是这个真的很搞笑而且男主很撩,所以也就看下去了。其实说实话,之前不知道我是凭什么会觉得泰剧很low呢,我为我之前的看法感到羞愧,或许这部剧并没有太多的人生哲理,但是貌似我也从中了解到了泰国的一些看法,在看的时候我就在想是不是泰国人对于感情的态度和我们不一样呢,我们又没有去过那里,我们从来没有资格去评判别人,但我们可以反思自己,我想看过什么东西或多或少都可以给我们带来什么吧,看这部剧就是,首先很快乐,然后看完之后我去搜了里面的伴奏,因为真的很好听突然好像对泰语很感兴趣了,当然也有很多人会觉得这部剧很不好这类的,但我想最重要的是自己为什么要看,每个人都有自己的想法,这是我的一些看法。不喜勿喷。这大概是我今年二月二十号左右看完的,当时在腾讯上写的影评,但是最近有点沉迷于泰剧就想着过来豆瓣记录一下哈哈哈哈。
说实话,刚开始看第一集我真的认为这是个倒叙(从葬礼那里开始倒叙)后来才发现不是??我感觉这部分拍的稍微有点乱,真的很容易误会的。后面的剧情,我们站在上帝视角看会觉得win这个人设很不讨喜,但是站在win的角度我觉得是可以理解的,父亲去世win成了家里唯一的顶梁柱他还有妈妈和妹妹,此外还有姑姑和小叔对家产虎视眈眈,说是一夜之间长大撑起一片天我觉得也不为过。Tha作为他信赖的喜欢的朋友,一个和他
说实话,刚开始看第一集我真的认为这是个倒叙(从葬礼那里开始倒叙)后来才发现不是??我感觉这部分拍的稍微有点乱,真的很容易误会的。后面的剧情,我们站在上帝视角看会觉得win这个人设很不讨喜,但是站在win的角度我觉得是可以理解的,父亲去世win成了家里唯一的顶梁柱他还有妈妈和妹妹,此外还有姑姑和小叔对家产虎视眈眈,说是一夜之间长大撑起一片天我觉得也不为过。Tha作为他信赖的喜欢的朋友,一个和他没有任何血缘关系的,本不应该分到一分家产的人,却获得了和他一样25%的股份,代入我自己我觉得我很难不多想??这部分我唯一不理解的是他凶凶妹妹还不顾妹妹的哀求非要在下雨的晚上开车出去??(可能因为他觉得妹妹和妈妈都背叛了他,怒气冲天叭)
但是!!!姐妹们!熬过第一集,后面真的很好看!慧慧和球哥演技都很OK的!尤其是大姨妈那一集,真的超级搞笑!像极了我亲戚来的时候那种阴晴不定哈哈哈哈哈我真的反复看了好几遍,可以直接去b站看cut!
最新一集对付情敌那一段也很可以!教科书级别操作哈哈哈哈哈
更多的内容就不剧透了,真的值得一看的!第一集就是为后面的故事交代一下原因,不要因为觉得开头没意思就放弃整部剧,太亏了
另:看到后面三四集的时候看弹幕还有没看懂的,就是说,靠个人理解叭,看不懂的别人解释再多也是不懂??
这部剧真的是bl !!!
刘青云最后烧掉江一燕的纸条是因为什么?不就是因为江一燕为他建立起的理念崩塌了吗?好人变坏了,可是坏人并没有变好,他知道了小云雀杨幂才是大boss,却又奈何不得。谢霆锋自杀前为什么想到对小云雀说的话:只要我活着,就一定会保护你?事实上他是以自己的死亡为代价替小云雀做最后的也是最最终极的保护。电影剧情一开始就说了,他想到的最完美的犯罪其实是找人顶包,而谢霆锋就是这么干的。仔细想,他为了他所谓的公
刘青云最后烧掉江一燕的纸条是因为什么?不就是因为江一燕为他建立起的理念崩塌了吗?好人变坏了,可是坏人并没有变好,他知道了小云雀杨幂才是大boss,却又奈何不得。谢霆锋自杀前为什么想到对小云雀说的话:只要我活着,就一定会保护你?事实上他是以自己的死亡为代价替小云雀做最后的也是最最终极的保护。电影剧情一开始就说了,他想到的最完美的犯罪其实是找人顶包,而谢霆锋就是这么干的。仔细想,他为了他所谓的公义,已经杀了那么多人了,也不差刘青云一个了,作为最快的枪手,杀死刘青云不是什么难事。可是他选择了自杀,目的就是防止案件被继续调查。刘青云不能死,反而利用他,证明自己才是凶手,才是最正确的。参考白夜行桐原用自己的死保护女主,嫌疑人x的献身石神同样是顶罪入狱,乃至唐人街探案继父同样是以跳楼自杀,让女儿逃之夭夭。这样看来,最完美的犯罪的确是找人顶包。
这样看来,杨幂一角的存在不但不是败笔,反而让作品晋级于足以与白夜行相提并论的神作。那么再回首,很多都足以解释了,床戏前的对话不再无聊而是伏笔。刘青云第一次见面就称赞杨幂也是点睛之笔…………
文/满囤儿
剧目追随时势而反映时势,源于生活而折射生活,在庆祝成立70周年主题活动上,我们看到了空军七十载的光辉岁月,在《新闻联播》中展现出的纪念70周年光辉成就展上,一张张图片展板、一件件实物模型、一段段视频资料都向我们真实反映出空军一路风鹏正举的艰辛历程。而正在江苏卫视幸福剧场热播的《归鸿》便改编自真实的历史事件“两航起义”,题材新颖真实,既能抓住观众的眼球,还能让观众从中了
文/满囤儿
剧目追随时势而反映时势,源于生活而折射生活,在庆祝成立70周年主题活动上,我们看到了空军七十载的光辉岁月,在《新闻联播》中展现出的纪念70周年光辉成就展上,一张张图片展板、一件件实物模型、一段段视频资料都向我们真实反映出空军一路风鹏正举的艰辛历程。而正在江苏卫视幸福剧场热播的《归鸿》便改编自真实的历史事件“两航起义”,题材新颖真实,既能抓住观众的眼球,还能让观众从中了解两航起义的历史。
丹尼尔雷德克里夫演过《神奇犄角》和《瑞士军刀男》,本片可以说把这两部片子都串联了一下。丹尼尔在本片中,额头上也长了个大包,给人又一个犄角呼之欲出的感觉,不过最后挤出来的是毒虫;他又在本片中摸爬滚打,吃尽各种苦头,可以看作是活着的瑞士军刀男了。
当然你可以把这部片子看作是《神奇犄角》的续作,和《瑞士军刀男》的前作,并揣测丹尼尔在打造『社会边缘人』宇宙……这就有点无聊了。
丹尼尔雷德克里夫演过《神奇犄角》和《瑞士军刀男》,本片可以说把这两部片子都串联了一下。丹尼尔在本片中,额头上也长了个大包,给人又一个犄角呼之欲出的感觉,不过最后挤出来的是毒虫;他又在本片中摸爬滚打,吃尽各种苦头,可以看作是活着的瑞士军刀男了。
当然你可以把这部片子看作是《神奇犄角》的续作,和《瑞士军刀男》的前作,并揣测丹尼尔在打造『社会边缘人』宇宙……这就有点无聊了。
本片根据发生于1981年的真实事件拍摄而成,注意不是改编,就是一五一十的按照事件亲历者的著作100%还原而成。丹尼尔在里面一如既往的饰演了最苦逼的一个角色,抛开片中原始森林对他精神和肉体上的双重折磨不说,丹尼尔在形体上的变化就很让人敬佩。从开始一个健康壮实臀部浑圆的小伙子,变成最后腹部完全塌陷,上半身的骨头一根根都数的清的半野人状态,丹尼尔为一部名不见经传的小众片子做出这么大的牺牲,或许有冲击奖杯的目的,也表现出他对表演的追求和热爱。
转自bilibili艺画开天《灵笼》正式pv灰色布朗尼的评论
好多人对那个吻有疑问,而楼又沉的太快,我汇总了下目前的两种看法,再发上来第一种从最后男主背后亮起的图案看,他应该具有某种特殊能力,这也解释了他之前为什么敢一个人且不带什么装备来报仇。背上亮起的图案是红光,致幻的虫子会飘洒红光,女医生伤口处也有红光,我姑且猜测这东西是造成各种异变的元凶,男主有吸收它的能力,所以通过接吻将
转自bilibili艺画开天《灵笼》正式pv灰色布朗尼的评论
好多人对那个吻有疑问,而楼又沉的太快,我汇总了下目前的两种看法,再发上来第一种从最后男主背后亮起的图案看,他应该具有某种特殊能力,这也解释了他之前为什么敢一个人且不带什么装备来报仇。背上亮起的图案是红光,致幻的虫子会飘洒红光,女医生伤口处也有红光,我姑且猜测这东西是造成各种异变的元凶,男主有吸收它的能力,所以通过接吻将女医生体内的能量吸收掉,因为画面最后有几个镜头给到伤口那里,红光灭了。女医生要求男主开枪打死她,因为不想变成“那个样子”死去,而她最后的确是以人的形态走的。这是客观上的解释,有了这个前提后,从情感上,这一吻就带有了浓厚的浪漫主义色彩,是男主对这个女医生最后的慰藉,是绝境里情感的宣泄,是面对疯狂的现实时不顾一切的纯粹的爱意,配合出色的分镜,那种氛围感就出来了。不过我自己觉得如果能在接吻这一段前对男主的能力有更明显的暗示观看体验可能更流畅,我就是第一段在结尾之前都有些懵,第二遍心里有数了再看才感觉这段把末世的气氛渲染得很好。第二种,转自苏格拉的珍皮我发表下自己的理解,很多人都说男主与女医生热吻是为了吸出病毒然后强化身体。而我觉得还有另一种可能。首先一开始虫子散发出了很多红色烟雾,这些烟雾使男主听到了死者们死前的呼喊(既致幻效果)。而后一阵哼歌声由虚幻缥缈渐渐转变成真实(预示着这似乎也是幻境)而女医生应该就是烟盒照片上的那个女主(长得很像)我想当初女医生感染了病毒之后就是男主亲手结束了她的痛苦(这点可以从开头男主说的噩梦与女主问他如果只有一颗子弹会留给自己还是爱人中推出)男主也知道这个是幻境所以就有了后半段感觉略显深奥的对话。而女医生那个嘴型说的“活下去”就是照片背面的那句,应该就是他们当初拍照之后写的。至于激吻则是因为第二次面对这个梦魇一般的场景他选择了放下心中郁结多年的心魔,用一个吻救赎了自己因为亲手杀死了爱人的愧疚的灵魂。当他放下一切之后他觉醒了(后背的纹路应该是某种生化改造的产物,在灵笼最先的那段概念pv中最后面出现了一个培养容器,而男主可能就是里面那个胚胎,或者还有很多类似的胚胎)
全程反派有脑子有实力,主角啥都没有,关键这样反派赢就赢吧,还能靠主角策反对方阵营的方式来逃?将军的脑子旁若有坑,跑起来很快的那啥恋爱脑女,自己作的非得别人给她承受报应。全程看到辛德一个人有脑子有武力,秀全场,怎的赛伦不行了?penny死了一次又死了一次,得亏parray(不太会拼了)不会复活,不然是不是还得死了活,活了死?
全程反派有脑子有实力,主角啥都没有,关键这样反派赢就赢吧,还能靠主角策反对方阵营的方式来逃?将军的脑子旁若有坑,跑起来很快的那啥恋爱脑女,自己作的非得别人给她承受报应。全程看到辛德一个人有脑子有武力,秀全场,怎的赛伦不行了?penny死了一次又死了一次,得亏parray(不太会拼了)不会复活,不然是不是还得死了活,活了死?
4-1-1=2
艹,什么脑瘫结局,再减一分。
我有点想开地图炮了。中国女编剧有个共同的问题,会因为痴迷于人与人之间的关系而无法有效掌控故事走向甚至世界观。导致后期经常大崩溃。最近双绝《赘婿》和《山河令》都有共同点。赘婿怎么最后会有这么脑残的政治约定?原著皇帝为了
4-1-1=2
艹,什么脑瘫结局,再减一分。
我有点想开地图炮了。中国女编剧有个共同的问题,会因为痴迷于人与人之间的关系而无法有效掌控故事走向甚至世界观。导致后期经常大崩溃。最近双绝《赘婿》和《山河令》都有共同点。赘婿怎么最后会有这么脑残的政治约定?原著皇帝为了当不粘锅费尽心机,跑剧里直接就把右相给敌国杀掉?中国古代要这么杀读书人,史书直接给你编排到历史第一昏君。还有想架空历史可以,虽然历史上就女真那点地皮,全tm是森林,全员猎户,没空间生产,拿p跟宋国贸易,不干抢劫女真完全没有发展的空间。现在可以架空历史,靖国国力强大,支持对等贸易。但扯自贸区?八年kz咱们中国有本事跟jp说东三省当自贸区,给我还回来?编剧历史得有多盲呢?
山河令为了维持双甜爱恨纠葛的剧情,生生把江湖塑造成了我所见过最无聊的江湖。表面上有家有国有江湖,但是这么丰富的世界全由新旧2段感情串联着。无不无聊啊,进入江湖不是七大姑就是八大姨,你是走江湖还是走亲戚哪?
想到李少红的片子,过去几年的霹雳,都是前期爽爆,中期乏力,后期崩溃。能能有较强故事掌控力的女性太少了。
———————————————————
4-1=3
剧情越来越傻逼,减一分。
———————————————————
不知道多少年前,我还在上大学,我看完《隐杀》,就从第一章开始追《赘婿》。当年阳光少年一个,对中年大叔的世界很好奇,虽然开篇百事不争,后发制人的故事让我很闷,但是我还是慢慢坚持了下来。一看就是十多年,我自己也变成了大叔。
有书友把书定为网络小说之冠,我是能理解这种评价的。在我心里也差不多,跟诡秘之主同一个级别吧。当然看不下去的书友也有很多,我来说说我之所以把这本书捧这么高的原因。
家国天下,对现代价值观的坚持,对旧时代反人性的价值观的彻底毁灭。
中国封建某些思想遗毒到现代,有几个核心思想生命力是非常顽强的。家族的问题,女人是长舌妇,男人是顶梁柱,男人是不粘锅;兄弟义字为先,为兄弟赴汤蹈火,灭人满门如饮水,兄弟是不粘锅;国家衰败永远是奸臣当道,对君的形容最低也仅仅是昏庸,君主是不粘锅;读书人永远是对的,亿万生灵之死,不及读书人口中君国大义,读书人是不粘锅。
所以书中大部分讲道理的,都是书中的反派自己永远有一套无懈可击的大道理,去吸苏檀儿的血,去灭苏家满门,去饿死数州的生灵,去灭亡整个华夏。主角作为一个现代人,并没有像别的小说一样,融入过去的价值观。他选择用最爆裂的手法,残忍地把爱讲道理的反派们,一个个肢解(修辞一下,其实没有啦)。让一个个反派,在 “怒目圆瞪,不可置信,分外不甘,死于小人刀下” 这种心态下凄惨而死。
所以有人说这不就是个爽文。我承认是个爽文,但“不就是”用的不对。这是个爽到人心底,沁人心脾的大爽文。它扮猪吃的老虎不是虚构出来的阔二少,大家族。而是很多蔓延千年下来的中国式歪道理。
电视剧我看了6集,先说结论:目前很满意。
书本太沉重,某些思想太敏感。更重要的是,一些道理,只有用文字才能呈现。你影视化,80%大众看不懂。你要知道,长安十二时辰都有大把的人说看不懂。赘婿是类似的匹夫之怒反君主类故事,很难通过电视剧来触达普通受众。
想要接触深层思想:看书。
电视剧我觉得满意的点是在于,内核与小说是趋同的—现代思想与封建思想的冲突。只是换了更通俗易懂,老少皆宜的角度阐述出来。
开开心心地看意识形态的冲突,也挺好的不是吗。而且需要的能力和技巧不比香蕉写小说要少。
所以对于本剧,我先打个四星。
有那么一条在修筑在神山上的天路,在抗战期间曾经闻名遐迩震惊世界,光阴荏苒,现在了解那段历史的人已经很少了,这条路就是著名的二十四道拐。
有那么一条在修筑在神山上的天路,在抗战期间曾经闻名遐迩震惊世界,光阴荏苒,现在了解那段历史的人已经很少了,这条路就是著名的二十四道拐。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
今年的国产剧频频超神,一个迷雾剧场就打出了王炸的效果,
让原先十分耀眼的国外影视剧黯然失色。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
今年的国产剧频频超神,一个迷雾剧场就打出了王炸的效果,
让原先十分耀眼的国外影视剧黯然失色。
像韩剧还好,有《邪恶之花》、《秘密森林2》这样的神作撑场面,
日剧也有《半泽直树2》。
一.房子本身设定的规则
1.时空线很多,主宇宙只有一个(依据:女主胸口的刀疤从始至终都在),大的粒子穿越房子可"改变"主宇宙,大粒子带动的小粒子可以"影响"主宇宙。杀手就是大粒子,杀手杀掉的每一个人都属于小粒子,包括生还的女主,被发现的社工尸体等,所以每当杀手杀掉一个人
一.房子本身设定的规则
1.时空线很多,主宇宙只有一个(依据:女主胸口的刀疤从始至终都在),大的粒子穿越房子可"改变"主宇宙,大粒子带动的小粒子可以"影响"主宇宙。杀手就是大粒子,杀手杀掉的每一个人都属于小粒子,包括生还的女主,被发现的社工尸体等,所以每当杀手杀掉一个人,主宇宙改变,每个人的现实生活发生巨变,但只有死里逃生的人才能感受到巨变并保持巨变前的记忆,比如(E1)杀手杀解说员后,女主同事变老公,家从2B变3B,老妈从摇滚风变教徒,跟女主住一起变失联,同事对女主态度完全不同等。再比如(E2)杀手杀女主后,现场的目击者消失,女主金发变黑发,还有(E7)杀手杀男记者后,女主工作职位改变,丈夫变同事,男记者根本没参与调查,调查从未开始,同时解说员逃过一劫也开始可以感知巨变,她从解说员变成了机械师,所有同事不再认识她等。而小粒子的作用则不会那么大,比如(E1)发现社工尸体,女主办公桌变更,宠物由猫变成狗,但是住址,生活和职位都没有变动。再比如(E3)女主去天文馆找解说员,这时女主发型变化了,但是其他依旧没变。(E5)杀手去天台找解说员,男记者的车变了,其他没变。(E4)杀手和女主在洗衣店搏斗,洗衣店变成了酒吧。(E5)杀手跟踪女主到解说员家,女主长发变短发,衣服改变,工作人际关系没变。简单点说,只要没有产生生死,主宇宙的现实就不会有巨变,单个小粒子当下的作用是很小的,但偏偏就是这些偶然的小粒子,互相影响串在一起,实现了之后的巨变。就像生命的诞生一样,就是在宇宙百亿年的演化中偶然产生的。又如同恐龙的灭绝,一颗偶然的陨石就能让一切归零。
近来韩剧明显有些式微,连《模范刑警》这个故事已经明显完结的IP都被强拉出了第二季。不过这倒让我觉得挺公平,果然是金子总会发光。这颗当初并未激起太大水花的遗珠,在韩剧影视寒冬也算是借着续集重新焕发了它应有光彩。
遗憾的是,第二季还是没逃过续集常见的命运。不能说完全不好,但明显不如第一季成功。故事和题目的契合度明显变低了,整体的
近来韩剧明显有些式微,连《模范刑警》这个故事已经明显完结的IP都被强拉出了第二季。不过这倒让我觉得挺公平,果然是金子总会发光。这颗当初并未激起太大水花的遗珠,在韩剧影视寒冬也算是借着续集重新焕发了它应有光彩。
遗憾的是,第二季还是没逃过续集常见的命运。不能说完全不好,但明显不如第一季成功。故事和题目的契合度明显变低了,整体的讲述思路也变得不太清晰。
原本这两周看了新一季,想发一个二季的吐槽帖,没想到写着写着变成了一季的夸夸评。那索性先填充一下,发到这边来吧~
模范刑警第一季是我的一大心头好。这是我看过为数不多的,同时兼顾办案的辛酸和人性的可爱的刑侦剧。单从刑侦类型剧来说,第一季案件的反转密度可能并不成为它的优势,最后的罪犯同归于尽的结局也多少有点让人错愕。但其中渗透的人性描绘之细腻、观察视角之独特,却是同类型剧中比较难得的。不得不说,后者真的很对我胃口。第一季中的故事线条十分清晰。除了破案经过作为主线,还有若干条贯穿始终的副线,同样也都做到了逻辑连贯、情绪丰满。各个人物的各条成长路线都有迹可循且合情合理。从主到次分别说。首先是老刑警,他的主线应该是工作态度的变化。一开始插科打诨的老滑头模样,很符合一个快退休的老人的职场态度。而后来他从浑水摸鱼到认真负责,从沽名钓誉到舍名取义,其实伴随着李大哲和传教士两条鲜活生命的无辜陨落,直接造成了一个女孩乖巧灿烂的一生的堕落与破碎。在这样的冲击下,哪怕是一个土埋半截子的人,做出巨大的改变也足够有说服力。他的悔恨,他的愤怒,都完全不让人出戏。他对李大哲的女儿恩惠的愧疚之情毫不做作,反而显得水到渠成。小刑警工作态度一直十分积极,他的主线隐藏在人生态度的缓和与治愈。此剧的导演镜头很有感情。小刑警这个角色从一开场,就被赋予了某种悲剧色彩。他外表帅气,衣着光鲜,毫不眨眼地拍下天价手表,可到了晚上却缩卧在警所长椅上勉强入眠。在精神上,他是一个无以为家的流浪者。他办起案来一掷千金、生死度外,并不仅仅是因为多么热爱正义,更是因为他心中压根没有人生的意义。不过他是善良的,所以他在试图用帮助他人的成就感,来填补内心无尽的空虚。但他填得上吗?至少导演让我们看到的答案是否定的。前几集里的小刑警,几乎没有一次露出真心的笑。他每挑一挑嘴角,都让人觉得那笑容里充满了嘲讽。不过,编剧笔下的他自然是幸运的,因为他遇到了血性未干的老刑警。前者一面用激情重新燃沸了后者的热血,一面被后者的生活气逐渐感化。老刑警让他看到,生活除了毫无感情地随处撒钱之外,还有让人哭笑不得却又心甘情愿的一地鸡毛;工作除了在现场拼命之外,还可以有围坐一团、把酒言欢的兄弟情深。体味了七情六欲,小刑警才不再冷血。他紧绷的神经被老刑警一点一点地放松了,他慢慢找到了属于自己的精神归宿。三号主人公女主,让她丰满起来的不是若隐若现的隐晦爱情线,而是在「正义」和「服从」之间徘徊的职场困境。作为一名记者,她的天性和职业特性决定了她对正义的坚持。但是她的上司却打着一套不全然正义的算盘。从一开始被利用,但后来独当一面,正义的轮廓在她的不断徘徊摸索下逐渐清晰。对比她初进公司大楼时人人侧目的场景,她最后同部长对峙时,站在她身后的大伙,给了观众一个充分的暗示:正义不来自于服从,但它最终却会让众人服从。把这几条线索结合起来看,就很容易发现了,三位主人公在剧中的各自成长轨迹截然不同。但是又因为他们的形象是极为常见的普通人,他们的心理活动是很多常人都会或多或少经历过的寻常琐事,所以又很容易引起观众的共鸣。将寻常人心路作完全差异化的打法,自然就让剧情不但丰富,而且十分接地气。如此巧妙的编排,让每条逻辑线都能贯穿始终,且功能都不单一。更重要的是,还能够和更加细密的支线相互交叉,交融渗透,彼此呼应,形成互文。比如,李大哲对再审几经变化的态度,体现出他作为一个普通人的懦弱无知,与愿为人父的责任担当之间的反复纠结。这种纠结偏偏和老刑警的努力阴差阳错,最终造成了令人扼腕的遗憾。再比如,小刑警的童年经历,足够让人联想到当今的一大热点--原生家庭问题。父亲的英年遇害,叔父对亲生儿子的偏爱,哥哥对自己的敌意,小刑警童年时对哥哥犯错置身事外的自我保护,虽然都不能算政治正确,却又都那么天经地义。他们每个人都经历了一些大家都会经历的磨难,犯了一点大家都会犯的错误,终于彻底改变了两个年轻人的一生。
我们甚至可以进一步解读,这些遗憾,写照的是对现实的反思:人性的弱点固然不可避免,但一个个看似小小的弱点叠加起来,却足够酿成无可挽回的悲剧。这些看似偶然的遗憾,仿佛在向我们设问:当正义已经被人性之恶提前构陷,作为普通人的我们,还有能力在悲剧面前力挽狂澜吗?这种足够实在有料的冲突,就让剧中点到为止的化学反应变得让人欲罢不能。老少组合之间的互动自然不必多说。来说说小刑警和女记者吧。编剧对感情线着色并不太多,但这惜墨如金的几笔,却轻巧地勾勒出两人从欢喜冤家到相知信赖的过渡。不过,我并不觉得他们的关系变化有什么突兀,因为一切都有迹可循。小刑警一开始为什么不信她?因为他童年的经历,让他连最亲的哥哥都不敢相信,对谁还不能抱怀疑呢?而她为什么反击呢?因为她也是一个年轻有为的明日之星,她心高气傲,自认为可以用笔杆子改变世界。连经验丰富的老刑警都对自己充分信任,这个和自己差不多大的毛头小子凭什么在旁边说三道四?可是为什么他们后来能够越走越近呢?因为他们人性的底色都足够善良。
几位主角之间的相互治愈,实则在讲述又一个命题:人性之大善,能够让一切细小的人性弱点不堪一击,土崩瓦解。这不但是对此前设问的自我回答,同时还是对现实的无奈诉说。
因为在现实当中,又能有多少如此纯粹的善与善的碰撞呢?正是因为对人性有深度的阐发,使得这部剧还有一个让我欲罢不能的优点,那就是他朦胧恬淡的悲剧色彩。看着小刑警和女记者因为不眠症闹出一次又一次笑话,你不仅仅觉得想笑,还会觉得有一丝心下悲凉。这就是导演的高明之处。他把表面上把悲伤的生活若无其事地说出口,其实是强颜欢笑在告诉你:每一份正义,都来之不易;每一次成长,都要经历偌大的痛苦。
至于刑侦的部分,本剧虽然没有足够多的反转,但在我看来,这算是另一种更优秀的铺陈。它不重在博人眼球,反而一步步稳扎稳打、抽丝剥茧,把参与的每一个人的内心,都编织得足够细密。由此以细致取胜,也不由让观众眼前一亮。
所以虽然最后新闻部长和罪犯同归于尽,让不少人觉得莫名其妙,但这个结局却让我觉得很符合他的既定命运。因为这位部长,他其实也是一位尽善之人。善良之人在作恶这件事上总是软弱的。部长的性格就决定了,他在为姐姐报仇之后,在没有了仇恨的支撑之时,根本承受不了亲手杀人、操控舆论等一系列恶行的痛苦。死亡对他而言,是最好的解脱。
还有一个不得不提的小例子。那就是很多人貌似都没太注意的,我眼中这部剧的点睛之笔--小刑警第一次去案发现场时,车内播放的歌曲《鲻鱼之歌》:
那镜面般的河面上,
有鲻鱼跃出来。
那比水流还湍急的,
是它在河水中穿梭。
游子停下脚步,
坐在了山坡上。
遥看镜面般的河面上,
鲻鱼在游走。
遥看镜面般的河面上,
鲻鱼在游走。
那渔夫终于
想出了办法:
他搅动淤泥,
啊,那河面呦,
那浑浊不清的河面上,
鲻鱼被钓起。
山坡上的游子,
看得心疼起来。
山坡上的游子,
看得心疼起来。
你看,编剧早在已经在开头就暗示过我们了:我们不过是那远坐在山坡上的游子。我们像是事不关己的旁观者,远远地,眼看着鲻鱼被钓起。可我们除了心疼一下,什么也做不了,也什么都没有做。
那看起来离我们很遥远的悲剧,我们每个人都算始作俑者。每一个看起来十恶不赦的罪人,都是社会集体的纵容在推波助澜。
所以,这部看似不太合群的刑侦剧,其实是在借着刑警的故事给我们讲人生,用温和又无奈的口吻带着我们看社会。它在用一种独特的方式,有力地告诉观众:刑警也是人。模范刑警不是从不犯错的刑警。模范的独特之处,在于他们还葆有良知。
是的,扮演麦克.卡尔亨的黑人演员很丑,但是与这个角色相比就小巫见大巫了。卡尔亨是一个虚伪、阴险、卑鄙的伪君子,而且有很强的欺骗性。
卡尔亨貌似对菲伦很贴心,时时照顾,处处帮她,还大火中救过她和她家人的命,菲伦也一度说爱他,应该是一个不错的恋人,怎么就成了一个伪君子了呢?因为他的所作所为有很强的欺骗性。
事件一:当菲伦迷恋于跟杰夫创办公司,杰夫想利用菲伦报复她的家族时,
是的,扮演麦克.卡尔亨的黑人演员很丑,但是与这个角色相比就小巫见大巫了。卡尔亨是一个虚伪、阴险、卑鄙的伪君子,而且有很强的欺骗性。
卡尔亨貌似对菲伦很贴心,时时照顾,处处帮她,还大火中救过她和她家人的命,菲伦也一度说爱他,应该是一个不错的恋人,怎么就成了一个伪君子了呢?因为他的所作所为有很强的欺骗性。
事件一:当菲伦迷恋于跟杰夫创办公司,杰夫想利用菲伦报复她的家族时,是卡尔亨再三警告菲伦,并最终发现了杰夫的不良居心,好像卡尔亨做的很正确呀!但是,要知道那时他和菲伦已经有四年的地下恋情了,眼看着菲伦慢慢对杰夫有了情愫,作为一个没有地位的穷司机的他怎能不着急?其实他也做了几件事情的,1.假戏真做跟莫妮卡的女友好上了,做给菲伦看。2.没有达到目的,就直接跟菲伦的好朋友莫妮卡上床,除了再次做给菲伦看之外,还要通过接触杰夫的妹妹找杰夫的错。目的很简单,因为他知道菲伦与他有四年的感情基础,就是要让她嫉妒,破坏菲伦和杰夫的关系,以便把她拉回到自己的身边。把菲伦拉回身边做什么?呵呵,那可是一个富家女!这个事件中最说明问题的有这么两个场景:A,菲伦撞见卡尔亨与莫妮卡和他与莫妮卡的那个女友上床的时候,卡尔亨都对菲伦表示他不爱她了。B,菲伦发现卡尔亨唆使山姆偷杰夫的电脑资料,很生气,当面质问卡尔亨,卡尔亨却说这是因为爱她。
事件二:当杰夫的假面具被揭穿,菲伦想通过假结婚惩罚他,便在市政府门前要求卡尔亨与她领结婚证假结婚时,卡尔亨显得很正义,说他不能这样做,不顾费伦说爱他、即便是假领证也是法定夫妻的哀求,还是拒绝了菲伦。由此,错觉卡尔亨不是在乎菲伦的地位,而是想跟她建立一种正当的关系。然而,细心留意你会发现:菲伦在这之前曾经告诉卡尔亨,家族人员真正结婚需要经过家族的同意,并签署婚前协议才能有效。所以,一心想通过卡林顿豪门实现自己地位的卡尔亨是不会做这种傻事的。
事件三:卡林顿庄园着了大火,卡尔顿奋不顾身营救了菲伦及其家人,这一段是最具有迷惑性的。前脚还信誓旦旦要跟卡林顿家族划清界限,并为他父亲的生病怨恨布莱克的卡尔亨,怎么会冒险相救呢?因为布莱克答应给他的父亲赔款,他从电视上看到菲伦接管了卡林顿极权的CEO,更因为这是他被布莱克和菲伦再次接纳的好机会。果不其然,事后他就堂而皇之的住进了卡林顿庄园,并于菲伦同居了。
事件四:卡尔亨帮助菲伦找女公关搞定利亚姆的叔叔,不料利亚姆的叔叔死在了床上。为了弥补这个人命官司,又被坏女人艾达抓了把柄,于是,卡尔亨被迫为艾达做事,越陷越深。整个过程看似卡尔亨都在为菲伦背锅,都是为了保护菲伦(出事后他也是这么向菲伦抱怨的),其实他是为了自己!本来鼓动菲伦去纽约?因为纽约有个好职位;为什么艾达的事他要瞒着菲伦呢?因为他告诉了菲伦,菲伦卖股份的事情就可能终止,菲伦的身价就要降低。为什么要听艾达的摆布呢?因为他就要跟菲伦结婚了,如果菲伦出了事,他的美梦就要泡汤了,救菲伦就是救自己!所以,他不能说,也不许杰夫说,甚至为了掩盖真相,不惜在莫妮卡的酒吧放催泪弹。终于拿回了证据,又经不起金钱的诱惑,继续铤而走险为艾达卖命,结果中了着,差一点被FBI抓了现行,让杰夫中了枪并遭受了车祸,就是在这种情况下,还假惺惺地骗杰夫不要告诉菲伦,可谓厚颜无耻。
艾达事件让菲伦跟卡尔亨闹翻了,加之利亚姆的存在,菲伦逐渐认清自己爱的是谁,为此卡尔亨并不死心,知道利亚姆回绝了菲伦后,一面与菲伦争斗,一面等待时机,在菲伦向她道歉时,又实施了色诱,以为再一次把女人搞定了,得意地吻了菲伦一下,胸有成竹地去洗澡,可惜菲伦偷偷溜了。之后,菲伦和利亚姆和好了,卡尔亨又故伎重演,接近菲伦的好友和下属露比,并再三让露比把他俩的关系告诉菲伦,想当然的菲伦还爱着他,知道了以后会受不了的,会来找他复合的。不料,费伦并不在意,只是要求露比跟她讲实话,于是,卡尔亨便亲口告诉菲伦他与露比睡了,结果得到了一记狠狠的耳光!
举报布莱克也非正义之心。本来哄骗着杰夫,达到取代布莱克职位的目的。可惜杰夫太菜鸟,只能铤而走险------自己亲自出马,还用了个同案犯的名字,以赎罪免于起诉的名义。没想到FBI探员告诉他,当证据不足搞不定布莱克时,还要抓他,一下子没了退路。情急之下,使出大招,不想彻底搞砸了。
3.5
看金宵大厦2,才记得之前没追这部剧,当年很火的港剧,金宵大厦2还没出完,先补了这部。一开始搞笑的部分还蛮搞笑的,除了一些老戏骨,胡定欣是主演里面演技最好的了,最令人眼前一亮的是花蔓和猫仔,编剧有毒,前后两集都给写死了,都在最幸福的时候领便当,强行煽情。演员都是亲身上阵,武指一招一式示范教出来,相当敬业
3.5
看金宵大厦2,才记得之前没追这部剧,当年很火的港剧,金宵大厦2还没出完,先补了这部。一开始搞笑的部分还蛮搞笑的,除了一些老戏骨,胡定欣是主演里面演技最好的了,最令人眼前一亮的是花蔓和猫仔,编剧有毒,前后两集都给写死了,都在最幸福的时候领便当,强行煽情。演员都是亲身上阵,武指一招一式示范教出来,相当敬业。猫仔本身就是习武之人,打戏最好看,出拳速度力度、动作完成度完美,身材最好,穿西装远远看着瘦,实则一身健硕的肌肉。花蔓真的好美,现在TVB应该也没有什么人能演这么美艳动人的大美女了吧,打戏也很好看,“筛我时间”想一拳打死那个混混那个样 真的好飒哈哈哈。陈展鹏亦正亦邪的气质总觉得在这种伟光正的角色浪费了。
剧情还是很老套的桥段,特别后面不少地方好尬,不需要每处都讲什么逻辑、合理性,不用太较真,作为TVB快餐剧,这几年里算好的了。
铁拳英雄先看的,更尬,无聊的部分更多,也有可能是看剧的时候心情状态不同,仅个人看法,两部剧情差不多,城寨英雄更有追下去的欲望。
昨天花了一下午做的工作,发现根本达不到预期的效果,心情很沮丧。
晚上看了部影片,由已故喜剧明星罗宾.威廉姆斯主演的《布鲁克林最愤怒的人》。影片讲述由罗宾.威廉姆斯饰演的律师亨利·奥尔特曼遇到车祸,一路诅咒着来到医院。代班女医生(米拉.库妮丝饰)看了亨利的报告发现他已经患上了脑动脉瘤,而且情况非常危急。女医生在经历自己的情绪问题后,又遭遇亨利喋喋不休咄咄逼人问她自己到底还能活多久。
昨天花了一下午做的工作,发现根本达不到预期的效果,心情很沮丧。
晚上看了部影片,由已故喜剧明星罗宾.威廉姆斯主演的《布鲁克林最愤怒的人》。影片讲述由罗宾.威廉姆斯饰演的律师亨利·奥尔特曼遇到车祸,一路诅咒着来到医院。代班女医生(米拉.库妮丝饰)看了亨利的报告发现他已经患上了脑动脉瘤,而且情况非常危急。女医生在经历自己的情绪问题后,又遭遇亨利喋喋不休咄咄逼人问她自己到底还能活多久。她被彻底激怒了,情绪失控下告诉亨利,最多只能活 90 分钟。亨利在巨大的愤怒和惊恐中飞奔出医院,他希望在所剩无几的 90 分钟里把自己人生中的遗憾弥补回来:拿着鲜花飞奔回家,对妻子作最后的告白;试图追寻早已断绝父子关系的儿子。在城市里暴走的时候,曾经的幸福时光历历在目,鲜活生动。
亨利在最后的日子和儿子调侃自己的墓碑上要写“亨利·奥尔特曼 1951 - 2014”。他说,人生最大的意义不在于最后的日子,而是那破折号的部分。(演员罗宾.威廉姆斯正是生于 1951 年,于 2014 年 8 月因抑郁症自杀过世。)
这是一部拉脱维亚的战争片。看过之后思索一下,还是一部很不错的电影。编导的水平很高,摄影构图以及情节安排都有独特之处。从剧情上看,可以说是一部拉脱维亚的《静静的顿河》,尽管格局远不如肖洛霍夫。
影片的背景是一战时期。德国人侵入拉脱维亚。十七岁的拉图尔的母亲被德军杀死。他和哥哥、父亲为了报仇, 一起报名参军,是名副其实的“上阵父
这是一部拉脱维亚的战争片。看过之后思索一下,还是一部很不错的电影。编导的水平很高,摄影构图以及情节安排都有独特之处。从剧情上看,可以说是一部拉脱维亚的《静静的顿河》,尽管格局远不如肖洛霍夫。
影片的背景是一战时期。德国人侵入拉脱维亚。十七岁的拉图尔的母亲被德军杀死。他和哥哥、父亲为了报仇, 一起报名参军,是名副其实的“上阵父子兵”。在军营中,他经历了许多的苦难,也面对过多次的生死关头,他的父亲和哥哥相继阵亡,拉图尔自己也多次负伤。在这场战争中,他成了一个标准的军人,却阴错阳差的参加过沙俄的部队、红军的部队,还差点加入了德军的部队。因为不想执行枪毙逃兵的命令,他瞬间成了“叛徒”。最后以一个退伍老兵的身份,加入了拉脱维亚自己的军队,和一群枪都不会打的孩子们走向战场,参加了那场著名的采西斯战役。莫名其妙的成了英雄。
影片真实的描述了战场的惨烈。我想,不光是在拉脱维亚,在整个一战各个战场上,都是同样的场景。高高的堑壕,猪食一样的饭菜,与老鼠共眠,在风雪中挣扎。战壕中俩人正在聊天,一枪打来,身边的人就咽气了。冲锋时,身边的人一个接一个倒下,此时的感觉是,死去是正常和必然的,而活着倒成了中了彩的那个人。当他们与德军面对面厮杀时,他的对手是和他一样的年轻人,目光里同样是惶恐胆怯,同样是不知所措。谁能活下来,就看谁能更快的从这种迷茫中清醒过来,给对手一刺。这时候他们心中没有时间去想为什么打仗,为谁打仗,为谁去死。因为它们从来也没有想过。就这样在浑浑噩噩中,无数的生命消逝了。
阿图尔的父亲是一个老兵。对待战争,与其说是去搏命,不如说是一项工作。他就是一个很认真很敬业的对待工作的员工。他认真的训练新兵,很敬业的带领士兵们去冲锋,很仔细的担任狙击手的任务,最后默默的被敌人杀死。实际上,士兵中的大多数也都是这样看待战争,没有人认为参战是为了祖国为了理想。我们所参与的只是一个危险系数很大的工作罢了。活下来是命大,死了就是工伤。阿图尔在负伤后在雪地上艰难的爬着,力图活下来。为了勉励自己,使自己崇高起来,他不断的叨叨:“致我们的兄弟和父亲,他们为了保卫祖国而死。”反复念诵的多少遍,也没有让自己激动和亢奋。在战后,举行了盛大的颁奖仪式,红男绿女衣裳华丽兴高采烈集中在广场上,主持人念着肉麻的颂词,将奖章颁给阿图尔。已经成熟的他,已经看透了死亡,看透了战争,也看透了政客们的虚伪。他并没有感动的涕泪双流,更没有莫名的兴奋,只是用冷漠和怜悯的目光注视着台下那个失去儿子的母亲。
在影片结尾的场景中,心力交瘁的阿图尔看见了同样憔悴的女友,他们拥抱了。阿图尔说:“我们回家吧。”这也是影片的最后一句台词。
拉脱维亚是一个小国。民族复杂,信仰混乱。犹如一条小船,在几条巨轮中穿行。要想得到平安出海,只有靠舵手的智慧。要么组成一个同盟,如早年间它加入的汉萨同盟那样,以维护自己的安全。要么像以色列那样,所有的民众具有坚定的信仰,全国团结一心。然而可惜的是,它们的政客却像一群白痴,无理想无信念,经常如同一条狗,跟在主人后面狂吠。无端挑起事端。如这几年它们的行为便是如此。若如此下去早晚会被那些大船撞翻。倒霉的就是拉脱维亚的人民。或许这就是他们的宿命吧。
政客们想的是权力,大亨们想的是金钱,而人民付出的是生命和家园。这就是一战。
影片的情节安排很有意思。一开始,是阿图尔在一片祥和的街道上练习自行车,他的女友在后面扶着车。他们和所有人一样自由的欢笑。猛然间,一队军队走进了街道。带队的军官还算和善,捡起了女友的头巾,告诉她:“趁德国人还没来痛快玩吧。”接着是救护车疾驶而来,伤兵们被抬进医院。再下来,他们在田野上看见被炸弹炸死的马。接着,德军进村,杀死了阿图尔的母亲。我们强烈的意识到,战争来了,战争破坏了人们安定的生活,战争那么快就毁了人们的家园,夺去了亲人的生命。这种渐进式的描述,更真实,也更令人痛恨战争。也告诉我们,人民没有那么多高远的理想,也没有过多的奢求,他们只是要自己的家,要自己的安宁。
本人评分:6.5。
盼星星盼月亮,Veep终于回归啦!感谢空白页字幕组制作的字幕!之后就在这里更新观剧感想吧,不一定每集都更毕竟时间可能不允许…总之,Veep is back! Cheer up veeple!
E01
好吧第一集就讲了一年之后每个人再难有交集的生活——Amy当了未婚夫的竞选经理,仍是粗口不断工作不止啊;Dan(or should I say ——Danny…)成了CBS
盼星星盼月亮,Veep终于回归啦!感谢空白页字幕组制作的字幕!之后就在这里更新观剧感想吧,不一定每集都更毕竟时间可能不允许…总之,Veep is back! Cheer up veeple!
E01
好吧第一集就讲了一年之后每个人再难有交集的生活——Amy当了未婚夫的竞选经理,仍是粗口不断工作不止啊;Dan(or should I say ——Danny…)成了CBS晨间节目的搭档主持,还有了个魔鬼老板,感觉真是屈才啊,不过终归还是进了CBS不是吗哈哈;Mike失业成了全职老爸,生活真是一团糟,最失意的就是他了吧;Gary和Richard仍留在Selina身边,变化倒是不大反正还是理杂跑腿的;Jonah居然得了睾丸癌,编剧们对他的testicles执念很深啊哈哈,这集他承包了很多笑点,现在回想起来还是想笑,让人想不到的是Kent居然到了他身边工作!连Ben也似乎会加入,太憋屈了吧,Furlong的吐槽也是超级搞笑…
当然还有Selina,一年之后的她似乎已被人遗忘,按她自己的话说就是“You know what being an ex-president like? It's like being a man's nipple. People go right by it to jerk off a di*k. ” 出回忆录,成立基金会,经典路数,不过当然还是各种不靠谱。当她宣布要再竞选总统时,我也并没有感到很意外,毕竟这很符合她的性格(对权力的渴望),但我的内心跟Catherine的反应是一样的(btw这段真是笑死我了,Catherine每次的哭戏都是那么搞笑哈哈)——you can not do this to us ! Not again ! 隐隐担心剧情今后的走向啊…既想old gang赶紧再聚起来放大招,又担心难道又来一次竞选总统之旅?(从预告片上看好像还真的是啊…)更加感觉编剧们太快把Selina从总统之位拉下来了,这下所有角色都离开了权力中心,故事再也不能像之前那样尽情愉快地嘲讽DC种种状况了,感觉有点偏离了这部剧的初衷…
但是!这么天才的编剧们怎么会让这么优秀的神剧从此变味或重复旧路呢?我对这季的故事还是挺有信心的,相信之后也会像之前几季一样精彩!
Fu*k, Selina Meyer is back baby!
Ps: 本集的台词还是一如既往的犀利强劲污破天际啊!甚至有更上一层楼的感觉!黄暴段子满天飞啊哈哈!
看High Score的这两天仿佛回到两年前每个周一晚上的Games 101 lecture。因为是唯一一节在Washington Square校区上的课,要坐校车从BK到曼哈顿,努力把slides上没有的要点都记下来应付周三lab的小测。期中期末背100多个游戏的发行年份、平台以及制作人的时候天天在心里吐槽,现在想起来倒是很怀念。毕业之后认真做indie的同时才
看High Score的这两天仿佛回到两年前每个周一晚上的Games 101 lecture。因为是唯一一节在Washington Square校区上的课,要坐校车从BK到曼哈顿,努力把slides上没有的要点都记下来应付周三lab的小测。期中期末背100多个游戏的发行年份、平台以及制作人的时候天天在心里吐槽,现在想起来倒是很怀念。毕业之后认真做indie的同时才逐渐意识到这些当时觉得无用的知识如此重要。了解历史,是为了回答两个问题:我们是谁?以及,我们将会成为谁?
一个身份单纯的玩家可能不需要思考这个问题,但每一个游戏开发者都无法不反问自己:什么才是游戏?事实上,和20世纪相比,电子游戏在最近十几年也确实很少产生巨大革新。技术在不断进步,3A游戏在模拟现实世界视觉效果和物理效果的路上越走越远;视觉小说已经演变出了互动电影这个新的分类,通过提供大量选择和故事支线,力图为玩家最细枝末节的input制造出可信服的反馈。但二三十年前,一个新的想法本身就有成就一个新的游戏门类的潜力。从Doom开始到COD形成了FPS,从Colossal Cave Adventure开始出现了adventure game genre,从Space Invaders到Super Mario到如今各种platform games。留给开发者的空白区域越来越小。还有开发者敢说:“我要做一个没人见过的游戏”吗?没人见过的游戏在二十年前可能是Doom,放在今天,可就是真的“没人见过的游戏”了。
对游戏设计师来说,设计内容可以粗略分为系统和内容。系统决定了游戏的分类,内容则决定了此游戏和该分类下的其他游戏有何不同。而一个分类里可被替换的内容要素越多,分类的生命力就越强。对于RPG而言,开发商只需设计全新的角色、全新的世界观和背景故事,再加上有些许特色的系统,玩家就有足够动力和意愿为这个新的游戏掏钱。但对于格斗游戏而言,铁拳和Street Fighters几乎就包括了玩家想要看到的所有内容。当纯粹的内容创新已经不能满足玩家时,开发者只能反思系统设计。最简单的方式包括融合两个类别,例如节奏地牢(然而设计这个游戏并不简单);难的则像Baba Is You和The Return of Obra Dinn,以全新的game mechanic为核心构建游戏。对后两个游戏来说,因为内容和机制之间结合实在很紧密,内容的替换性就很差了。
机制上的持续创新和探索,也是如今大部分独立游戏在探索的方向。但机制设计是条最耗费精力,也最不保证能成功的路。作为一个不满于现状的游戏开发者,很难不对游戏的未来感到迷茫。因为迷茫所以才会追问:什么是游戏?为什么我们喜欢玩游戏?我们从游戏里到底能获得什么?
游戏并不是新的事物。东亚围棋、东非的Mancala和古埃及的Senet的历史都有几千年。小时候和朋友一起玩的丢手绢,捉迷藏和抢椅子也都是游戏。所谓历史很短的新事物只是“电子”游戏。电子游戏作为最近50年才出现的娱乐媒介,虽然一直随着技术的更新不断发展出新的分支,但从根本来说,永远离不开文化和社会的相互影响。不会有一样东西仅仅在游戏中令人心驰神往而在现实生活中毫无吸引力,只是这样东西大部分人在现实生活中得不到罢了。玩家给机器一些输入,机器提供了一些反馈,而这些反馈在一定程度上满足了玩家除生理和安全需求外更高层次的需求(依次为社交、尊严、自我实现),简单说游戏就是这样一样东西。而满足这些需求的方式可难可易,不喜欢端游和部分手游的玩家,可能就是感到它们用过于简单的方式满足了人过于低级的需求。因此,虽然任何人都能在游戏中找到快乐,可作为设计者,如果希望玩家在游戏中获得一些更有层次和价值的东西,甚至还希望通过游戏进行自我表达,就不得不活得更累一点。
顺带这个话题,我对纪录片的另一个感触是High Score结尾的另一句话:“…more importantly, any player could be a game creator”。能设计出好的游戏的人一定喜欢玩游戏吗?可能是的,但喜爱程度和设计能力并不成正比。设计能力,不局限于游戏设计,需要的是另外一些东西:同理心、逻辑、审美、愿意否定自己的决心和一些自我表达的欲望。
往回看历史,很容易忽视个体在其中扮演的作用而向宏大叙事靠拢。对每一个游戏开发者来说,她的生活和表达欲望永远不会与游戏设计脱节。可是让人遗憾的是,电子游戏的历史,还是由白人男性组成的历史(对于日本来说是男性,但性质没有区别),即便这些白人男性多数被看作nerds而非传统精英形象。也能感受到High Score试图在这段历史里做政治正确的努力:在可以选择的范围内,找到了transgender、同性恋、女性、亚裔以及黑人这些少数群体/族裔作为被采访者。但依旧改变不了“不可替代”的关键人物大多数还是白男。不为、或不能为自己发声的少数群体,只会恶性循环,继续被组成历史的多数群体刻意忘记。但一个有特殊身份的创作者,只要不去刻意模仿他人、不去刻意抹杀自己,作品就一定有着自己的身份印记。(不过因为同样的原因倒也不是很喜欢国内走历史/武侠/怀旧文化的路线的游戏,我觉得有一点逃避关键问题)
游戏的未来是什么样的,可能在未来变成现实之前都不会有答案。更先进的技术给玩家带来的越来越仅限于感官上的震撼而非乐趣。技术也不一定要以模拟现实作为目标。街机时代,人们不停歇地向机器中投币,想要获得更高的分数;如今的游戏已经转而着手探索情感沟通、讨论社会议题。在此同时,如果我们能够把创作的能力和权力交给不曾拥有它们的那一群人,无论是电子游戏还是其他行业,未来至少会多一些可能性。
我为什么不喜欢《你的名字》
陆陆续续补充了很多新内容,我做个小索引,大家挑感兴趣的看(哭笑)→①我为什么不喜欢《你的名字》[原文]→②补充:谈人物和画面→③补充:我如何评价新海诚→④补充:为什么新海诚没有感动所有人?→⑤补充:又想到一个点,怎么样《你的名字》可以成为神作?→⑥关于一些有代表性留言的回复→①我为什么不喜欢《你的
我为什么不喜欢《你的名字》
陆陆续续补充了很多新内容,我做个小索引,大家挑感兴趣的看(哭笑)→①我为什么不喜欢《你的名字》[原文]→②补充:谈人物和画面→③补充:我如何评价新海诚→④补充:为什么新海诚没有感动所有人?→⑤补充:又想到一个点,怎么样《你的名字》可以成为神作?→⑥关于一些有代表性留言的回复→①我为什么不喜欢《你的名字》—————————————————————这部剧从一开始就被捧得很高,豆瓣评分似乎还达到过9.2?我并不记得了,如此高的分数出现在新海诚的电影上我还是颇为吃惊,超越了我心中好几部动画电影的神作。而且从中国是否引进到确定引进,中间饥饿营销那么久,实在是把人的胃口吊得太高。作为一个女孩子,我恰好有点少女心,又比较喜欢看动漫/动画电影,所以即使心怀疑虑但也各种期待地去看完了。本来一个懒傻宅是不会写影评的,但看完后实在是憋屈得一言难尽,不吐不快。我不懂电影技巧,就纯内容的来谈,以下纯靠刚刚看完的记忆啪啪啪一顿写的,思维混乱那是我的问题。有几个可以关注的点。一、男女互换身体这个是看电影一开始就吸引人的梗,男女互换身体。这个梗其实并不新,许多电影都有类似表达,而且笑点也都差不多。这部电影亮点之处就是,男女主角分别代表了城市与乡村,现代与传统。女主角三叶开场对自己小镇的抱怨和对东京的向往可见一端。去“咖啡馆”但只能要从咖啡售卖机拿到咖啡的场景就非常具有代表性。而且三叶本身就是在传统神社中长大的,自小学习传统技艺结绳的技巧。外婆对于结绳技艺的阐述也十分动人。三叶在阶梯上大喊,她想要离开这个乡镇,去东京,下辈子要成为一个东京的男孩。开篇的底子很好,非常厚实,也让我“误以为”新海诚终于有了“情怀”,我开始期待新海诚对于自然的理解,对传统文明衰亡的理解,对于城市与乡镇两个世界的刻画。但可惜的是,所述不多的两人交换之后的镜头都给了两人闹出来的笑料,并没有任何关于两人到了城市和乡村之后对其的看法和观点。三叶天然适应了快节奏和忙碌的东京,还能帮泷讨好女神。而泷也是,自如地适应了三叶的校园生活。所有的镜头都集中在了俩人的日常生活中,并没有看出地域的转换对他们思想和态度的影响,既没有看到三叶对于东京的理解,也没有看到泷对于乡镇、对于结绳的理解。哦还是有影响的,三叶到了东京不就是吃到了各种甜品吗?开头那么多铺垫,然后就这样烂尾了。二、结绳和时间这也是我非常喜欢的点,逐渐衰微的传统技艺一代一代人传下,巫女跳起舞制作口水酒的场景也非常美。对于结绳,新海诚给了大量的镜头,这不得不算一个很用心的铺垫。外婆口中一段关于结绳与时间的描述让人印象深刻,结绳的缠绕交接都是时间。而这也引出了之后一个深埋的点,就是三叶和泷的生活的时间其实是不同步的。(这里其实就很想吐槽了,你们写日记、看新闻、聊天,都交换身体那么多次了,竟然从没发现过时间不对?好吧,可能是你们发现了,但你们一醒来就忘了你们曾经发现过。做梦真是万能的解释。另外就是记忆与遗忘的问题, 到底能记哪些,到底记忆的时长是多少,这个可能需要严谨的设定,但不严谨也行。因为就按做梦来理解的话,你能记得什么梦的片段本来就是无法理解的。)传统技艺传承千年,中间所浸透的不仅仅是古老的记忆,而是寄托其中的情感与情怀。时间的比喻可见外婆一代一代传承下来的人对于结绳的理解与信仰。而也正是因为这样,又让我“误以为”新海诚关注民间传统技艺,关注这些逝去的东西。但之后的表达开始完全不知道跑到了哪,口水酒原来真的可以让时间回流,结绳到最后也就成为了三叶和泷联系的一个发带,然后,然后,就没有任何关于结绳的刻画了。开头又是那么多铺垫,还是烂尾了。三、消失的小镇这算是整部电影最大的泪点了,如果有泪点的话。泷辛辛苦苦找到的梦中的小镇原来在三年前就已经毁于美丽的彗星。所有美好的乡村场景、活生生的人,无论小镇上的人是否还讨厌想要离开自己的家乡,这个村庄都没了。没有珍惜的过去,没有留存的未来。如果非得说整部电影最感动我的地方在哪,就是开车的大叔将泷送到山头,对泷说:“你画的系守镇很好看。”三年错位的时间,被彗星毁灭的小镇,这个发现是整部电影的转折点,也就是从这里开始,整部电影的风向完全转变,剧情之后如草泥马奔跑一样一泻千里。当然结局是小镇还是被毁了,但小镇的人都活着。所有的镜头依旧是给系守镇标为“消失的小镇”这个名称,除此外没有任何其他画面。小镇的人后来都去哪了?小镇没有人重建?神社怎么样了?甚至之后出现三叶的那两个好朋友他们谈的话是刮胡子和减肥,也没有任何关于小镇的只言片语。我还猜测过,忘记三叶的泷最后是否会再次去一趟系守镇,毕竟他画过系守镇,而且他求职时不也说到他希望设计更温情更适合人居住的环境吗?如果他能和三叶在废墟的系守镇上相遇,对于之前的那么大量的铺垫未必不是一个好的回应。但无论是乡村和城市的对照,还是传统技艺结绳之后的命运,都在简单的“消失的小镇”几个字中全部消弭了。就这样,全部烂尾了。四、亲情刻画的空缺三叶与父亲,父亲与外婆,父亲与神社,这中间似乎有许多可以挖掘的地方,尤其是开篇就铺下的伏笔三叶和父亲的矛盾。当然,不仅整个电影没给他们几个镜头,这个矛盾最后也被轻飘飘地推掉了。五、所谓恋爱说实话,看到最后,终于让人明白,这特么就是个矫情的少女漫画电影,讲得是一个东京城市男和山里乡村女如何跨越时空的障碍谈恋爱的故事,嗯还顺便拯救了一个小镇人民的生命。但即使作为一个恋爱少女漫来看也让人不痛快。1.恋爱来的太过突然根本不知道俩人什么时候喜欢上的,好像就是三叶给泷约了那个女神后吧,突然看着镜子流泪那里开始,之后俩人再没交换过那里。不知道怎么两个人怎么突然那么深情,还要一直寻找对方,还是绝对都不能忘记的名字,还是第一次见面就写了“喜欢你”……好吧少女漫不需要逻辑……个鬼!连喜欢上的过程都没有了还是少女漫吗!(更好的处理方式应该是增加两人交换身体后对对方感受的细节。例如通过和对方身边的好友相处更加了解所穿的这个身体原主人的性格;一些小的镜头,如泷看到手机上的日记,不自觉轻抚手机屏幕,脑海里尝试在努力构画三叶在自己面前说话的活生生的模样。还有三叶看到镜子中的泷的模样,忍不住伸手去轻轻抚摸,描摹镜子中泷的脸庞这些等等。把笑料让给一些这样的镜头,情感的处理会更加圆润和细腻,也会更加动人和合理。)另外就是一个三年前一个在地铁上的不认识的女孩给你一条发带你就能绑在手上三年,这么多情的男孩给我十个胆也不敢爱!(更好的处理方式是,如果算是更好的话,当泷发现自己无法交换身体后,意外在抽屉或者柜子里发现被压积在各种杂物中的三叶的发带。)2.边救小镇边谈恋爱泷喝了口水酒之后,又一次和三叶交换身体了,接着就走向了一场拯救小镇生命的大行动,如此突然的英雄转向剧情虽然有些僵硬但也还算符合逻辑。但在拯救小镇全村人生命的途中,在山峰上终于相见的两人竟然开始唠嗑?(而且并不知道为什么泷要突然往山峰上跑)女生傲娇脸红地说你还摸过我胸,男生则像哄女朋友一般脸红道歉。然后重点不是要赶快去救镇里的人,而是在掌心写下对方的名字(我的天,你不知道你在和彗星赛跑吗?),更有趣的是,两个人之后还各重复了一段台词什么“绝对不要忘记的名字,重要的名字巴拉巴拉”,我更是尴尬症狂犯,比起不要忘记名字,明明是活着更重要啊!三叶不小心摔倒了,发现自己忘记了泷的名字,去看自己的掌心,看到“喜欢你”三个字。我的天!我特么难道不是少女了吗!这个美好的梗你用在这个时候我真是要哭了!小镇全村人命悠天,你们在这谈情说爱!我的情感全部心系广大人民群众了。哎!都是党和政府教育的好!(这一块其实有更好的处理方式。例如,三叶和泷其实都想的是赶快去救小镇上的人,但三叶刚走,泷就忍不住抓住了三叶的手,因为他们其实知道,拯救小镇是不一定能成功的,而且失败的可能性很大,这或许就是他们最后一次见面,也是他们唯一一次能触碰到对方的机会。所以即使很自私也很矛盾,他们还是想多和对方说几句话,纵然这些话看起来就是插科打诨,没有什么意义。因为可能是最后一次见面了,至少想要说出“喜欢你”。……如果有这些心理和情绪的展现的话,这一块会更加丰满,也会更加纠结和矛盾。而且逻辑是合理的。)3.地铁交错相见最后所有的镜头全部都给这倆人互相寻找对方了。各种矫情的台词也出来了,什么“我一直在寻找一个人”之类的。还有天桥上相遇然后犹豫错过的镜头,最后是在两列地铁交错时相见的,(当时我脑海里就想为微信摇一摇打广告,“想要知道附近的那个他/她吗?想要知道他/她是谁吗?摇一摇,找附近的人,你值得拥有”)明明有无数个更好的处理结局的方式,当偏偏用这么矫情狗血的结局。“你的名字”这个梗被过度使用,就算作为一个少女漫来说也用力过猛了。(我不认为这个结局好,我最后直接补充了一个我认为更好的结局。当然依旧是主观性非常强的“我认为”。前面我也提到了一个结局,就是大团圆如果能在系守镇的废墟上相遇也会更好。)六、总结这还是有很多小惊喜的电影,画面也不错,剧本其实很好,内容也有,但豆瓣9分以上还是虚高了,8分多一点还比较正常。个人觉得也就是8.3-8.4左右。亮点很多,可惜不断抖开包袱后,内核竟然还是一个恶俗矫情的少女恋爱的老梗,最后的地铁交错相认什么的真是逼得我一口老血。所谓“你的名字”这个梗电影用力过度了,最后实在尴尬。《千与千寻》也谈到关于“你的名字”的问题,千寻被迫抹去自己的名字而成为小千,小白龙找回了她的名字。名字在这里的意义是一个对自我存在的定位与回归,是对“我是谁”这个关于本质与本体问题的思考。而《你的名字》就不说什么了,它作为一个纯少女恋爱动漫电影来看也刻意消费少女心了。差距大到两部电影我都不好意思放到一起比较。论对自然、传统的情怀,后期完全消失,头重脚轻,反而有了不知所云的感觉。更别说和宫崎骏比了。宫崎骏无论哪一部电影,从不刻意刻画男女之情,但没有哪一部的男女不让人印象深刻。《天空之城》的帕克与希达,《千与千寻》的小白龙和千寻,《哈尔的移动城堡》哈尔和苏菲等等。就算是对小镇的情感与描述,和《小森林》一比,也看得出巨大差距,毕竟后来所有场景转向东京,小镇也的确就这样呵呵消失了。论少女恋爱,还不如《穿越时空的少女》,轻飘飘一句“我在未来等你”,比这个反复刻意的结局更让人受触动。论狗血矫情,不如《我的少女时代》,至少酣畅淋漓,傻白甜得美好。《你的名字》用一个小镇的生命安危来陪俩人谈恋爱实在是看得抑郁,这实在太刻意了,太矫情了,太虚伪了。大概我还不够少女心。说到底还是期待过高,就新海诚个人导演过的电影来说,的确比他之前那些空有外在的电影好得多,但要有多好,大概也就是还不错。中国大众都太容易被讨好了,有点笑料就满足了,来点摸胸的性调笑就能乐呵半天,其实整部电影的笑点几乎就是靠摸胸这个撑起来的。也或许是太久没有看到好看的谈恋爱的动漫电影了。但真的,我宁愿看《侧耳倾听》一百遍。如果就只是谈恋爱,那就好好谈,搞那么多花样干什么。你就算把主题重心落在“我一直在寻找一个人……我们都曾有一场奇遇,遇见一个喜欢过的人,只是忘了他/她的名字”这样也好过大杂烩最后啥都不是。
以上就是个人的碎碎念,各种瞎说。要是和我想法不一样,那是你对。→②补充:谈人物和画面—————————————————————等我缓过这口气,我再回来修修这乱七八糟的语言。再顺便谈一谈里面的人物,人物说实话也都不出彩,扁平,极其普通,所有人物都是,还来不得爸爸让三叶挺直胸走路和“我爱的是二叶,而不是神社”两个细节让人印象深刻,至少爸爸这个人的性格中的双面性出来了。而且大家都推崇的壁纸式画面我也没啥感觉,扔到CG图里一点违和感都没有,画风其实也很大众,把男女主角截图扔到动漫大潮中你根本找不出来。说实话只能靠画质打招牌何尝不是一种悲哀?宫崎骏的电影难道每一幕截出来就不是壁纸了?我电脑的壁纸用的就是龙猫的。宫崎骏电影的主角截出来无论扔到哪一种画风里都独树一帜。无论是哪一个漫画家,真正成为大家了,最终都有让人印象深刻的独特的画风,无论在哪都能认出你。比起所谓画质,我觉得新海诚其实要走的路还长的多。画质是需要技术来支撑的,即使只用240P的帧率来看你的电影,但其依旧让人觉得经典,这才算出头了。→③补充:我如何评价新海诚—————————————————————新海诚善于细腻情感的表达,类似于文学作品中的心理描写和场景描写,但描写这东西就像白开水,多了就索然无味。他最大的问题就是格局太小,所以只能揪着一点小小的情愫不放,想要通过玩弄设定(或者根本没有特殊设定)来掩盖剧情与思想的孱弱。所以他的创作更像是动漫番剧,而不是电影。他的确能满足一部人,但绝对无法说服真正对其有所期待的观众。《你的名字》有突破和尝试,但最后还是回到了他自己的老路子,也的确是新海诚的风格。这决定了他就是个小家子气玩小清新小情感的作者,他心中没有一个高而远的东西吊着。这就是天才的大家和勤奋的普通人之前不可跨越的鸿沟。所以无法拿他和宫崎骏比,手冢鸟山、宫崎骏在日本动漫史上造就的是动漫新的一个时代,他们的伟大是仰之弥高,钻之弥坚的,估计日本动漫再发展一百年,也不会再有一个这样人物。无论拿谁和宫崎骏比,都是自不量力。不是说新海诚就没有存在的意义了,所有的创作者都不是为了成为第二个别人而努力的,而是需要找到自己。动漫史需要一个新海城这样善于把握细腻情感的作者,就跟中国现代文学史有冰心和郁达夫一样。他们有自己的位置所在,真正的灿烂是繁星缀空,而不是孤月无鸣。只是新海诚还需要继续打磨与成长,目前来说,还是有特点而无高度。→④补充:为什么新海诚没有感动所有人?—————————————————————这个问题本身就是个伪命题,所有的作品都不可能感动所有人,但就这个问题,从大多数评论和打分情况上来看可以确知,至少《你的名字》感动了大多数人,但我想关注的是所谓“没有感动”的这一部分人。豆瓣中有一些评论对所谓“没有感动”者的“设定有问题”“时间BUG”“某些剧情不合逻辑”等做了回应,但因为站在新海诚支持粉的立场上,回应其实都带了一厢情愿的味道。我从小看各种动画(包括日漫)长大,看的最多的电影绝对是动画/动漫电影,对于动漫我的确有一种难以向外人道述的情感与深爱。也正因为如此,我并不是个新海诚的黑,我知道新海诚的意义在哪,也知道当时代日本动漫电影他算是不多能撑起一方天地的。但也是因为如此,我对他的期待和要求都相当苛刻。新海诚不是没有优秀之处,但如果人们提起你关注点大多落在画质和MV式的音乐布排,这本身就是一种失败。对于一个创作者来说,大家如果不能把视线焦点集中在你的作品内核部分,那就是创作者的失败,无可争辩。《你的名字》,新海诚最大的突破应该是,他更好地掌握了讲故事的节奏,也更有利于他表达他对作品想法和对他多年积累生活经验的理解。无论是小说还是电影,当你的作品面向大众而不是自身的时候,好的叙事节奏绝对是作者见功底的能力。《你的名字》至少节奏明晰紧凑,一反之前作品拖沓而给人带来的疲倦感。但为什么还是那么多观众没有沉浸进去而是会去关注所谓BUG和尴尬点?所谓“没有感动”的观众并不是不知道真正的打动人的好作品有点设定的瑕疵不伤大雅,《哈利波特》、金庸先生的作品都有设定的瑕疵,但这些绝不会成为他们贬低这些作品的理由。原因很简单,那就是《你的名字》并没有用故事内核和思想的部分完全打动他们,所以他们能在观影过程不断“走神”吐槽。我对《你的名字》的观感还比较特别,不是全然的否定,看我之前的评论就知道,这部电影开篇给了我非常多的期待。整部剧一直到“发现小镇三年前就已经灭亡”的这个剧情,都控制得非常好,而“三年的错位”是全剧最大的包袱,也是最大的亮点,也是全剧给人最大震撼的地方所在。那些曾经抱怨自己小镇的人怎么会知道他们的故土有一天就这样被他们期待已久的千年彗星夷为平地。美林的山林和漂亮的结绳其实在影片开始展现的时候就已经注定消失。泷原来所经历的三叶的生活早就在三年前就已经不存在,他所接触的所有人都湮没在历史的尘埃中,他所有的感动与泪水从一开场就是注定的悲剧。他与三叶第一次的相遇就意味着诀别。他和三叶注定永远找不到对方,也永远触碰不到对方。他三年前所见到的美丽的彗星其实带来的是生命的灾难,会带走他还没爱上就已经无法触碰的女孩。这才是令人越深思越悲痛所在。但新海诚后期的处理大家都见到了,英雄拯救式的剧情,被儿戏般反转的历史,所有的煽情戏反而集中在了男女主角不断用“你的名字”“你是谁”的自我反问与寻找中。这样的高抬手而低落下的结局实在让人心梗,不仅完全削弱甚至消弭了“三年前已经消失的小镇和三叶”带来的悲剧感,而且把历史和时间都置于了可笑的位置。甚至有了之前所有的设计和铺垫都被抛弃了的伤心感。如果这是为了商业和讨好所谓大众而做的选择我会更伤心,而且我并不觉得非大团圆的结局不能打动更多人。比之这部作品好不好,我更想要说的是,这部作品其实可以更好。比之我是否是个黑,我其实更像是个恨铁不成钢的新海诚的粉。→⑤补充:又想到一个点,怎么样《你的名字》可以成为神作?—————————————————————就是经过一系列的努力后,他们依旧无法改变时间和历史,小镇依旧消亡,所有的人也没有被救活。泷也忘记了三叶。结尾是,多年后,泷关注乡村和城镇,做过许多相关的绘图和设计,其中很多都非常像系守镇的旧景。他手腕上常年绑着一条结绳。他在各种采风中意外来到系守镇的旧址,这里已经开始重建,由之前离开系守镇到外读书和打工的人回来重建,带着对故土的责任与歉疚、对逝去亲人的悲痛与怀念、对未来的希望与坚定。结绳依旧是这里的传统特色,重新修建的神社里有在学巫女舞的小女孩。泷穿过系守镇的街道,看到了那些虽然遗存灾后痕迹但已经有了盎然生机的小镇场景和山林风景,这时他身边走过一个头上绑着结绳发带的高中少女,他不禁恍惚,觉得自己忘记过什么。我忘记了你,但我爱上了和你有关的一切。→⑥对于一些有代表性留言的回复—————————————————————[没想到会有那么多人和我交流,可能还会不断补充一些新想法]★有小伙伴问是否可以补充可以既符合逻辑又圆满的结局。第一篇的影评里有给过一个折中的,就是在系守镇上相遇。而且我也在里面都分别说了每一处可以怎么修改和处理得更好。在系守镇相遇这个结局我没有具体描述,但大概也差不多。被救活的小镇的人,一部分离开家园到其他地方定居,一部分选择留下重建。三叶想要留下,但内心隐隐总是想要寻找什么,所以去了东京,她和泷在城市数次擦肩而过却没发现。后来三叶选择回小镇重建神社和继续传承结绳,(可以顺便解决一下她父亲的矛盾,父亲作为镇长一直坚守小镇,他对妻子的爱,对家人的爱,对小镇的守护,其实是可以被理解的。只是他选择的不是继承神社)。泷这些年其实也一直在关注小镇和乡村,做的也是相关设计,也因为心中的声音在追寻中来到了系守镇。在小镇的街道上,从远及近,迎面款款走来一个结绳绑着长发的女子,泷不自觉地流泪了。她就是三叶。end.无论我是否忘记了你的名字,无论你在何处,无论我们错过多少次,我们终会相遇。[放背景音乐]————————★对认为“你只是想要与众不同,你因为没有同样的人生经历而无法体会其中的感情”的一个攻击粉的回答:还好吧,我不是不理解这样的感情,我个人也很喜欢这样的类似“命中注定”或者“不需要太多理由”的情感,毕竟是个自认为有少女心的女孩子嘛,也看过很多类似的作品,这其实也属于爱情中很微妙的一部分。我只是觉得这个作品没有表达好,我也具体叙述了认为可能更好的表达方式,当然这也很一厢情愿。当然你可能就觉得表达得很好,但这只是因为人生经历和阅读经验导致的看法不同,何必争对错呢。就算你有相似的经历和情感体验,也不意味着你就比普通观众更加优越或者更具有发言权。一个作品只能打动有同样主人公经历或者有着同样文化背景的读者和观众,这个导演也别混了。《你的名字》有那么多人喜欢也不是因为他们有类似的经历。而且我虽然个人打的三星,但认为所有观众最后汇集的合适的打分应该在8分多一点,我感觉这个分数挺高的啦(委屈对手指),我又不是一星党。如果喜欢新海诚的忠实粉说话开口都是类似你这样直接人身攻击,那某种程度上,我也为新海诚感到可惜,也为《你的名字》不值。————————★对关于二刷留言的回复:我不会去二刷,一刷就让我觉得问题很多的作品不会因为二刷而有什么改变,只会让我发现更多的问题。事实上新海诚所谓很有趣的设定,对于一个科幻粉和设定迷来说,真的也很普通,并不能给我惊艳的感觉,也就是有点小惊喜。但我身边的确也有看完就很感动泪流满面的朋友(她本人也是浸淫动漫多年),她跟我表述是就是一种直接的感觉,没法用理智来说明(我的确是站在理性的角度或者说上帝视角写的影评,没办法,我实在是没被感动到嘛)。我还想找个机会仔细问问,或许能找到一些新海诚独特不可替代的地方,新海诚也能在这个点上更好地挖掘一下,我也希望以后能在他的作品中体会到我朋友说到的这种感觉。————————★补充几个关于恋爱的评论的回复:回复1:我最近逛了逛影评,才发现可能我和大家对于新海诚的电影的想法是有巨大差异的。我以为这一部电影应该是想表达多个主题,但最后只表达了一个主题就是“恋爱”,但这个恋爱表达的也欠缺。喜欢的粉丝好像对爱情这部分就很满意了,什么不断追寻啊,什么不能忘记啊,什么久别相逢啊之类的,还有最后什么我好像在哪里见过你……但就像很多评论里说的,如果看过《不可触碰的恋人》《时间恋旅人》《穿越时空的少女》《时空旅行者的妻子》等等一系列恋爱电影的话,会发现这些电影其实把这些主题传达得更加贴切和动人。被曾经更动人的东西打动过,自然就不容易再被同样的套路感动。新海诚最大的优势应该是情感细腻的刻画,但这部剧这点没有做到。可以说是失误,丢了自己的优势,也没抓好新点子,但至少终于有故事节奏了。而且就算论细腻的话,离《听到海涛声》《侧耳倾听》这样的作品也有差距。回复2:我觉得你说的很好啊,这些心理和情绪就是这部剧恋爱部分很重要很应该表达的地方。我觉得你体会得很好,我就是觉得新海诚没有表达好,因为做这些动作的时候人物的表情、细节都没有体现这些情绪,如果泷的表情有点类似欲言又止,或者抬头看着三叶是笑的,但低头就露出悲伤的模样……之类细腻的表达,应该是恋爱电影中细微情感传达时需要具备的。回到我的论点,不是我不能理解这样的感情,不是我觉得他们这样命中注定和注定无缘的恋爱不够动人。而就是,导演出了问题。剧本很好,表达有问题。回复3:这么看的话,新海诚也挺可怜的,他给我感觉就是,只论他的作品都不错,一和同类型的作品或者和某些导演对比,立刻就各种比不上了。他还得继续找自己的路子啊,找一个除了画质外依旧能代表自己的独特的标签,或者同类型中做到顶端。★最近好多人问到一个动画片为什么需要那么多主题呢?为什么就要有那么多思想呢?(被指责你这就是在强行用你的观点去强暴大家的思想)我回复得很详细,但实在懒得打字了,这里随便说一下。不仅是动画,而是所有的电影当然都不需要那么多主题,或者多深刻的思想什么的。只是新海诚这部作品的开篇的确大量的使用了这些镜头做了这些铺垫,让我有了错觉,感觉都开了头,但之后都奇怪地断掉了。所以我一厢情愿设想的结局几乎都交代了一下那几个点。如果你们感觉没有,那就是我自作多情,你们也别较这个劲了。二是,如果电影到最后,真的就是恋爱一个主题,但就一部恋爱电影来说,中间那么多断篇和小逻辑上的问题,主观上的确可以脑补,但这并不能掩盖客观存在的这些问题,恋爱电影连细腻的情感表达都有问题的话,那其实问题就非常大了(如果说看了新海诚的小说就能理解了,我只会觉得这更讽刺)。我承认这个爱情的立意很好也很动人,但我就是觉得表达得不够好。当然你们觉得没有这个问题,那也别较这个劲了。★有一些人用一些看似深奥的理论和概念来阐释这部电影,跟我说你不懂其高大上的内涵。这个我就随口吐槽下,不展开了。事实上我觉得再高大上的理论赋予和意义阐释也不能掩盖它客观存在的不足(而且总有种在秀的感觉)。而且一旦由阐释者赋予其概念性的名词和意义后,与其说是在评电影,不如说电影只是成为了他的观点和所谓理论的论据(从文章中只挑能支撑文章观点的情节和描述可看出,其他不需要的内容不谈且忽略),说是一厢情愿的意淫也不过分。而且我神烦看影评还跟看学术论文一样,各种秀概念和专业名词,或者套理论什么的。不说人话!而且是个电影或作品就能找到可用的高大上理论,写出来都看起来很庄严很令人膜拜。文科论文写多了的人都这毛病。好吧我就是个文科论文狗,所以更烦这种的←_←看多了。如果我要投稿或者考虑上首推的话,我大概就会用“梦”、“记忆与遗忘”、“时空”这几个点和存在主义联系(看起来高大上嘛),讨论当下人们当下的生存的精神困境。我们的精神世界看似繁杂灿烂实则都是空茫与虚无,技术发展与信息大爆炸带来的人对自我定位的迷失与人与人之间交流的阻隔,我们所承载的记忆或许成为了一种累赘。这些真的是真实的吗?我们所生活的现实有时候比我们的梦境更加荒谬和不可解释。而《你的名字》中两位主人公忘记一切,只在追寻最简单的“你的名字”,反而回归了最本质的对自我的寻找,也就是在当下,我们到底是谁,而你又是谁……在之后我就会开始阐释两位主人公的置换,其实就是“梦”和“现实”之间的置换,他们同时是时代与历史中最普通渺小的个体,但却反而都是在“梦”中救赎了双方寻找到自我和定义更完善的自我……这种自我的寻找与自我拯救的力量在电影中用外在的“彗星”与“拯救小镇”更直接鲜明地表现出来,最后拯救小镇的结束,其实也就是……这是这个时代下被历史淹没和忘记的“小个体”的一次极力的发声与自我证明。而新海诚重视的和关注的不是爱情如何到来,而是关注两位主人公的相互寻找的状态,这种不曾停止、不断在追寻什么的状态可以说是所有当下人都无法走出的精神困局,所有人心中都隐含一个已经失去或者还在寻找的“结”,梦想、家人、自己、爱人……这也是大部分观众在影院中能瞬时和两位主人公心灵对接的根本……(以上皆是我三分钟之内边想边随手打出来的,各种逻辑漏洞和表述问题,省略号是有待进一步阐述和举例的地方,或者是还有待斟酌表达。你就能发现我根本就不会讨论这个电影存在的逻辑和设定的问题,还有摸胸、女服务员这些细节,我的论点和观点不需要的一律抛弃,也不是我来想的,我本身论述自成方圆即可,我还能换个观点和理论再写个三四篇。就算需要我解释,我也可以用一句“新海诚更关注的是……”来掩盖和圆过去,好像我真的知道新海诚在想什么一样。★科普小环节:(专业日语的小伙伴的纠正)解释所谓“喜欢你”的梗,网上有流传:すきだ(我喜欢你)倒过来后=だきす=瀧っす(我是泷)@Kanan 解释电影里男主写在三叶手上的那句“喜欢你”的日语是“すきだ”(对应发音sukida),倒过来读是dakisu,而这个尴尬的梗中掰扯成的“我是泷”,たきっす(对应日语发音是takissu),一来t和d的发音不同,二来一个有促音一个没有,是完全不同的两句话。然后通常来说“我是泷”这句话最正常的日语表达应该是“たきです”(takidesu)或者“たきだ”(takida),尤其联系女主之前只写了みつは(mitsuha),所以男主要写名字的话应该也是只写たき(taki)就够了。っす(ssu)其实是です(desu)在口语更随意更热血的一种说法,男主这里跟女主第一次正式见面,从之前的人物形象上也看不出是个热血轻佻的少年,所以用っす(ssu)来结尾太不自然了。可能我表述有点不清楚,总之我是想说,这个梗,绝对是部分影迷为了吹电影自己瞎扯的,新海诚本人应该没打算埋这种日语奇怪的伏笔,起码作为一个梗这在日语语境和发音体系下真的不成立。
《姜子牙》全片的剧情逻辑错乱,人物单薄苍白,但如果从爱的角度去看,一切又都可以说得通。
姜子牙口口声声“牺牲无辜就是所谓的天道么?”,求求你了,这是刚打完商周之战吧,商周双方
《姜子牙》全片的剧情逻辑错乱,人物单薄苍白,但如果从爱的角度去看,一切又都可以说得通。
姜子牙口口声声“牺牲无辜就是所谓的天道么?”,求求你了,这是刚打完商周之战吧,商周双方死去的将士无辜不无辜,斗法中牺牲的道友无辜不无辜,被囚禁于北海的商朝遗民无辜不无辜?
这个口号根本站不住脚,更可能的是,姜子牙想要救小九,然后觉得她挺无辜的,就说你们不能牺牲无辜,实际上是想说你们不能牺牲小九,但不好意思说,就只能说不能牺牲无辜。
从爱的角度看,姜子牙在静虚宫诛杀九尾时,惊鸿一瞥看见了苏妲己的那一刻,已经爱上她了,我不管这是忘年恋,还是洛丽塔,还是恋童癖,《这个杀手不太冷》都没能聊清楚的事情,我更管不着。
但,这肯定是爱。
这种爱在十年后于北海当铺的时候再一次得到了确认,人家小九和当铺老板,一手交钱一手交货,关你姜子牙什么事?你非要去帮助小九这那的,这是因为姜子牙无法抑制心中重新激荡的爱意,再重新看到苏妲己的那一刻,甚至都还没有看到,闻到的气味已经唤醒了自己的爱。不管是过了多少年还是多少世,不管是叫苏妲己还是小九,你都会爱这个人,爱这种人。
再然后就更自然了,金风玉露一相逢,一路从黑山到归墟,姜子牙试图给自己说,我是为了解开心中的疑惑,什么疑惑?这个九尾妖狐体内的小女孩到底是谁么?是生命之光,是欲望之火,是我的罪恶,是我的灵魂,是洛——丽——塔!还他妈能是谁?
陀思妥耶夫斯基说过,有些话你可以给朋友说,有些话你只能给自己说,还有些话你甚至都不敢给自己说。很显然,姜子牙属于第三种。
类似的情况还有申公豹。
申公豹自己说,他是心甘情愿偷跑出来,放着天上神仙不做,跑到北海苦寒之地,陪姜子牙钓了十年鱼。心甘情愿,是因为他爱姜子牙。
时间退回到十年前,在申公豹即将被九尾幻术吞噬的千钧一发之时,姜子牙持剑驱散幻术的那一刻,申公豹的性取向觉醒了,无论是他注视姜子牙背影的涣散眼神,还是姜子牙持剑的“阳具崇拜”隐喻,都昭示了他在这段关系中的角色,是0。
虽然申公豹看起来很强壮,很块儿,肌肉练得很好,但这很正常,适度健身吸引异性,过度健身吸引同性,很多0或者受为了弥补自己的男人味都会选择过度健身。片中也还有细节印证,申公豹是带耳环的,他甚至还当了一只耳环(当然也是为了姜子牙当的),虽然这么说有点stereotype,但差不多可以感受一下。
申公豹的爱在进入归墟的那一刻达到了高潮,他为什么选择以死阻挡九尾?因为他的敏感让他感知到了姜子牙对苏妲己的爱,即使姜子牙自己从来没有承认过。同样是伤重的小九,为什么我是背着,到你这就变成抱着了???当他看到姜子牙抱着苏妲己奔向归墟的时候,他无法忍受自己还未说出口的爱将会无疾而终的命运,他的妒意让他选择了最激烈的方式,他不想活了,他要永远留在姜子牙的心中,成为他心中的一滴泪。
是不是全部通顺了。
如果非要在姜子牙和申公豹之中选一个的话,我还是喜欢申公豹多一点,至少他心中的话,敢给自己说。