窥视者的情绪渲染非常的有技巧性，它的吸引力足够让观众看完。但是如果把它和科恩兄弟的《冰血暴》放在一起对比，《冰血暴》几乎从各个角度都要明显的好上一截。然而这不能成为《窥视者》的一个缺点，因为大部分的片子在《冰血暴》面前都是不够好的，但至少这证明了它具备了与《冰血暴》相比的前提，它具备了那种品质。

一，风格不一是明显的问题之一

短短7集的风格曲线就如同一条正态分布线。从第1集对经典恐怖片的拙劣模仿——如男孩踢足球的镜头中，视角是接近草皮的，远处大人的噪杂声音被淡化成背景，观众得到的信息显然是：孩子要出事；如呆侍应是一个典型的类《鬼影实录》的随时警戒观众「我现在可能不会吓你，但我会突然吓死你」的客体——到2、3集中父亲对女儿的惊吓、女儿对监控男孩的惊吓等等，似乎都在表明本片是一部传统风格的恐怖片。

过了中段，首先是镜头的风格除了窥视者的视角之外，已经不太具备刻意的隐瞒式镜头，这可能与故事情节几乎已经全部交代有关。本可以作为主要情节之一的呆侍应并没有起到应有的份量，如果将狗的尸体放到呆侍应的餐盘里，效果显然会更好，观众会在略微的不适中加深恐惧感，类似的情节可参见《沉默的羔羊》。

线索的混乱、纷杂，不明所以的主线，使得后半段尤其是6、7集可能会导致观众昏昏欲睡，侦探的欺骗、男主角痴迷和一笔带过的后生活叙述、女主角的跟踪、男主角称自己为约翰等等，难道导演的意图是全片的谜底越乱越好的开放式结局吗？

其次是角色风格的转变。比如监控男孩突然的反咬是毫无道理的，简单的一句「你能明白这对我的伤害有多大吗」并没有准女友的父亲+自己不占情理的说服力更高，哪有自己的雇主在查窥视者自己的网名又恰好叫窥视者然后并不想解除误会反而要报复的？剧末男孩给新的房主投递了监控服务广告，显然，他对这座诡异的房子和整个小镇都轻车熟路了，在主角一家入住的时候他也是这么干的，否则这组镜头只能理解为男孩的黑化，那将使这组镜头毫无意义，有什么理由要在结尾再添一个黑化的情节呢？最合理的解释就是男孩了解这一切，那就更没必要表现的仿佛受伤害了；

再比如女主角再前后的性格突然转变，仿佛一夜之间她和男主角的职能互换了，一夜之间就从想要搬离诡异的房子变成想要找到罪魁祸首了。女主角的形象可以说并不是靠着角色本身支撑的，而完全是靠《面纱》中娜奥米·沃茨随着爱德华诺顿一同前往中国治疗湄潭府的瘟疫时的那张天姿国色的脸，那张即使几十年后唇边已有了天命之年的皱纹却依旧性感的脸。

二，角色展现的弱智性

男主角女儿的弱智表现是最容易理解的，也是相对而言最合理的，青春期的叛逆，爱情的冲动等等，做错了才知道后果，是典型的表现，观众很难不骂她蠢，就像对《权力的游戏》前几季中的珊莎·斯塔克的感觉，如出一辙。蠢归蠢，她本应是那样一个角色定位，美貌，有一定的优点，但脑子不大灵光，同样类似的角色可以参考《摩登家庭》的海莉，甚至也不能说她是蠢的，就是相对全知全能的角色或旁观者而言，是个惹是生非的角色。

男女主角的弱智体现在，面对迟迟未装上的监控，毫无自主解决问题的能力。住了那么久，就算是在屋子外面雇人守几夜——专业的人值得信赖的人，而不是什么萍水相逢的陌生小孩——或者在屋内柜子里、桌子下、房间里拿把枪等着，都不可能是这种下场。甚至在他们发现密道之后，第一件事情竟然是打草惊蛇。这件事是我最迷惑的，一时间让我无法分辨，到底是警匪片看多了而普通人并没有这种素养，还是西方人对打草惊蛇守株待兔这种事没有任何了解。

整个剧的弱智是最弱智的，全片都弥漫着我们就是不正常，但其实我们都很正常，就算我表现的很不正常，你也无法确定又能拿我怎么样的诡异感，上次给我这种奇怪感觉的还是《绝命毒师》里面毒师的儿子，刚开始看的时候真的没法分辨到底智力有没有问题。但《绝命毒师》是一部剧情片，这种偶尔的诡异是具备乐趣的。同样的诡异在恐怖片中真的只会让人厌烦。如同《咒》中的大黑佛母所在的密道，一群人搞的神神秘秘，进去了还不到30米，这种用榴弹炮可以分分钟解决的问题，并不是什么恐怖片，而是故弄玄虚。

三，具有足够张力的设定

不难看出，无论谜底是什么，它都不是唯一的主线。窥视者之所以能成功，必须有几种因素同时具备。

首先，房主要有金钱危机，在这种情况下，窥视者的信可以最大程度的扰乱房主的生活，进一步加大金钱危机，形成恶性循环，最终导致房主不堪重负，要么精神失常，要么不甘离去，或者两者皆有。

其次，房主一家人要角色齐全，不能只有一个光棍富豪，这样一来威胁性过小，房主不容易激动。

再次，房主不能胆大心细情绪稳定，如果是《谍影重重》的波恩或者《碟中谍》的伊森，那恐怕有危险的是窥视者。

最后，房主一家内部要有足够的危如累卵的感情关系，如果是《寻求庇护》或者《美丽心灵》的那种夫妻绑定型，那还有越住越舒服的可能。

可见，窥视者只是某个极端的房屋爱好者组织中的一人或多人作案，并不会真的做暴力行为，而是利用敌人（房主）内部的矛盾使激将法，进一步引发其家庭内部矛盾的恶化，从而达到恶性循环，进而从内部瓦解，使其不得不退场的。这是本片最巧妙的设定之一。也是我喜欢它最主要的原因。

最后，多报一个菜名。麻花辫老女人真的有《迷雾》中神婆那种欠踹的风采，俨然最佳配角无误。

动物的天堂是绿洲，人类的天堂是……动物的行为很单纯，人类的行为很……动物的群居是团结，人类的群居是……人类是高级动物，是智慧象征，是站在食物链顶端的存在，所以我们在它们看不见的地方改造地球，好了与其无关，坏了气候就会变暖。它们以为只要同身边的这些家伙竞争，同这片土地挣扎，就能够活下来，但是人类却在想象之外参与进来，如同新冠病毒那般。它们的生老病死是自然的循环，人类带走了却很难还回来。也许智慧本就是一种代价……

影片中有许多的东北元素，沈阳口音和东北人特有的幽默感可能是标签是喜剧的主要来源。这部电影实质是披着喜剧皮的批判现实主义“悲剧”。片中使用了多次“真香”式的喜剧转折手法，但也有使用次数过多导致的使观众产生审美疲劳的缺点。

影片提及到的元素非常繁杂，有意或无意的刺讽了很多东北文化中的“传统艺能”，比如东北人的聒噪，贫嘴，爱吹牛，尤其是动不动就和人撕吧。还有全国许多地方都存在的迷信，官僚主义，爱走后门，溜须拍马，医闹，劝酒，麻将文化等现象。剧的标题主旨是“寻狗”，那么这个“狗”是否仅仅表达的含义只是占据整个篇幅前半段的那个作为名词的“狗”，还是动词和形容词的那个“狗”的意思呢。

大部分导演会让自己电影的第一个镜头非常考究来以此表达全篇的主旨，这部片的第一段男主人公在寻找的长镜头在后面也多次运用，原本可以一笔带过的镜头导演却使用了长镜头的拍摄手法，我相信是导演希望表达男主人公迷茫，没有目标，前途灰暗的“等待戈多”式的处境。

影片的节奏控制的不错，从开篇寻找时的静到和人讲理时的吵闹，再到找狗，影片没有一直处于一直大吵大闹让观众厌烦或者一直安静使观众感觉到无聊，虽然是蒋佳辰导演的处女座，但影片严格按照剧本写作的格式，意外、高潮、高塔危机、以及结局的出乎意料安排的非常合理，能看出导演的功底非常扎实牢固。结尾处导演用了一个镜头——有“河蟹”字眼的埋狗的泡沫箱转到沈阳彩电塔，不知导演是否有意使用“河蟹”这一有特殊含义的字眼来暗示什么。电影的最后一段镜头让人感觉有一种男主已经大彻大悟接受现实的悲凉感，随着出租车开走，电话响起又给人了一股新的希望，但结尾处导师和女学生受到了惩罚也没有让人有一种大仇得报的感觉，反而让人觉得更加唏嘘不已。

原生家庭所造成的处境与父子关系的冲突贯穿全剧，看片的时候有一条弹幕让我非常在意，说这部电影让寒门学子感到没有希望，我可以理解这种心情，有些许欺诈性的标签让许多奔着喜剧标签来看电影的人看完电影以后更加难受。毕竟人生已经如此艰难，还需要电影来重新告诉你一遍吗。

我记得小时候有一次看一个节目，他评价说：《宝莲灯》是中国动画电影一次不成功的尝试，无论剧情还是配乐都太模仿迪士尼模式。现在看看中国动画电影和动漫产业，从剧情到BGM哪一个比得上《宝莲灯》什么汽车人总动员，还有打着白雪公主愰人的一系列动画片，甚至今年让我们曾经燃起信心无比期待的《大鱼海棠》，哪怕是去年激起我们多年国产动画情怀的《大圣归来》，我都觉得，《宝莲灯》是童年记忆里独一无二的，甚至是我心中国产动画的顶峰，画风、剧情、插曲还有配音，都是无与伦比的，现在的我，想要为这部电影正名！！！

我觉得全场演技最好的是村长。

站在网剧的立场，似乎还过得去。

名字明显蹭了同一年《道士下山》的热度。香港电影开了个僵尸片穿清朝官府的头，好像国内的僵尸都这打扮，但我不知道为什么香港电影为什么始终认定僵尸都是清朝人。你能想象大洋彼岸的美利坚《行尸走肉》或者是《生化危机》一群清朝当官的满街蹦跶吗？

女主挺漂亮的，我喜欢的类型。

现在的僵尸片好像必须怀念1下林正英的样子，片子中稍稍带点盗墓情结的，肯定会有个胖子当配角。

女主抱着死去的同学的时候，我觉得场面好尴尬。

最后的结局没搞好，本来皆大欢喜的，非得搞成个悬念，但又没做一个完整的收尾。

本文展示了绿箭这部剧如何从第四季恶评连连，到第五季新上任编剧之后力挽狂澜，第五季17集和23集应该是本剧少数几个质量最好的剧集，IMDb稳定在9.5分左右，让普罗米修斯成为剧版绿箭仅次于丧钟最成功的反派！

本文分为两个部分

第一部分:第五季精彩几集点评

第二部分:主要探讨一下第三季第四季为什么绿箭这部剧失败在哪里？

第四季的吐槽影评:

[ARROW-S4]:有史以来最差的一季，Awful ！

第一部分:第五季精彩的几集点评

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S5E1

7/10

打斗和镜头效果相比前两季好了许多。打斗场景我看了好多次真是太帅了！剧情毫无尿点层层展开，仿佛又回到了第一季。而且新反派普罗米修斯也是绿箭光辉的一战，感觉挺有看点的。希望不要再毁了。

第二集招新队伍：

野狗（和红箭一样待遇都被绿箭侠射过）

惊鸟（假冒黑金丝雀的女孩）

恐惧先生（吊炸天IT男）【算是智商类型英雄】

破烂王（被核弹毁灭城市的唯一幸存者）【队伍唯一的魔法单位，哎也希望康斯坦丁直接来绿箭侠队伍就好】

《绿箭侠》第五季首集中锤神泰尔西（查德·柯尔曼）将斯塔林城的政府官员，包括市长奥利弗·奎恩（绿箭侠）一并抓获。上演了一出《绿箭侠》版本的“尼根”。让我这位铁杆行尸Fans眼前一亮啊。

预测下：第五季反派普罗米修斯是Tommy

Tommy的演员参加了今年漫展，原著中Tommy是黑箭，从剧照中看出普罗米修斯的造型与黑箭极为相似，加之闪点事件，Tommy回归并成为反派顺理成章。

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S5E8

9/10

这一集回忆好评，还把黑金丝雀拉回来赚足眼泪，回想已经5年，绿箭带给我们100集的感动，你们还记得那个在仓库坚持训练的兜帽男吗

父亲的本子是他回家的坚持，你们还记得那个敢爱敢恨的黑金丝雀吗，牺牲了自己挽救了爱人，你们还记得那个默默开车的黑哥吗

每一次握手都是一次新的开始，你们还记得那个坐在电脑前的金发女吗，葬送了自己的爱情却挽救了一个城市。或许这就是岁月的沉淀吧，看到糖爸糖妈健在，汤米帅气的咧嘴一笑，仿佛一切都回到了5年前的昨天，和劳瑞尔的雨中诀别，更是虐的不要不要的！

最遥远的距离，不是我与你相隔千里，而是活着的时候，来不及说我爱你，而你知道我爱你，却无法在一起。

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S5E10

8/10

绿箭第10集仍旧保持了这一季的高水准。而且还自带Oliver人形自走炮和频繁复活的官方吐槽。Diggle那条线需要点专业知识含量，虽然不懂，但看起来编剧终于肯参照参照现实，不再自个儿瞎编了。对了，他们都还没忘现在的四剧联动后总统换成女性了（一口毒奶？）塔姐出场出乎意料。看来普罗米修斯也曾师从塔姐额。

最后的新角色看得我一脸懵逼。没有狗血虐恋，嘴盾和嘴炮洗白的绿箭侠感觉好看多了felicity这一集的戏很赞。我到底没弄清普罗米修斯为什么需要黑塞壬：取得Oliver的信任然后给团队个出其不意？那她暴露的太早了；身份揭穿后假作招安然后趁机干掉他们？那felicity故意放虎归山时她就不应该逃跑。总之还是很赞的一集。但黑塞壬的出场太刻意了。突发奇想，我们一直默认普罗米修斯是男性，会不会“他”其实是女性？虽然之前跟Oliver打得火热的女记者，额，忘了名字了，似乎来自是绿灯系的角色，但CW也说过普罗米修斯只是借用了名字而已，设定是不一样的，所以会不会普罗米修斯就是她？

本周收视率：超级少女 0.8 闪电侠 0.9绿箭侠 0.6 明日传奇 0.6（好像是，这个我忘了）IMDB评分：绿箭侠 8.3闪电侠 8.7超级少女 8.1明日传奇 8.5哥谭 9.3路西法 9.4

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S5E17

10/10，最好看的一集！

这一集这一集无论是编剧，剪辑，分镜，剧情的紧张度和流畅度都大大超过了其他集，简直和这几季大量的灌水集完全不在一个水平线上，甚至怀疑自己看了集假绿箭.....

oliver承认的东西可能比我们想象的更加影响深远。和之前几季对于oliver是不是个murderer的浅显讨论很不一样，murderer只关于发生过的事实，关于他有没有杀过人，但是这次他说的i liked it就将自己推进了一个更黑暗的深渊，不仅是他杀过人的事实，同时他还享受这个过程。这塑造了一个让我们这些忠实观众都感到陌生的绿箭，从头质疑整个剧的根本可能是oliver内心深处的嗜血和暴力，正义之举只是一个借口。

这一季这一集对于绿箭这个角色确实起到了极大的升华作用，一直在正邪之间徘徊，在杀戮与生命间选择，在人性与兽性间犹豫，抛开漫画不谈，这一集确实把绿箭塑造的很成功。这一集也是糖哥五季以来首次对自我与绿箭产生了否定，对自己内心怪物的放逐，而普罗米修斯也是迄今为止第一个让糖哥怀疑人生的反派，很成功，很厉害。他让糖哥意识到自己的力量源于兽性与杀戮的本愿。因此回顾第四季，糖哥突然变弱主要就是对杀戮的否定与人性高过兽性的渴望。顺便说一句，这一集最有感触的地方还是剥皮那里，因为迄今为止的任何一部影视作品里的英雄角色没有一个人会在杀了一堆人并把一个大活人剥皮全身之后，还能一脸淡定的说是自己在练习。只能说又对绿箭这个角色刮目相看了。

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S5E23

10/10，

重回炼狱岛这一集应该是本季最好看的一集！

【详细】

79982738

一辆火车上彰显的人生百态。傻根的傻，他的憨厚，他的善良，打动了贼，这大概是美好想象吧。而且贼还保护他，不让他被偷，这大概更是异想天开吧。而葛优饰演的大概是最真实的了。傻根的善良保护了他，可是现实生活中，有多少人的善良被利用，还想着感动贼，贼不惦记你，已经是很不错的了，还指望贼帮你，那更是想都不要想的事。这部电影大概是美好的愿景吧。希望未来真的如此。

再难过也要优雅，也要微笑；孤独，无尽的孤独，孤独到不再能去游泳，到狗也不吃你的食物，到亲人也不接受你的好意，到即便如此还要在人面前优雅地活着，“他们都好”。大概人要对抗的始终是孤独，而做一个perfect的人并不必然让你摆脱孤独，甚至有时还不如一个讨人厌的人更让人记得。因为太好的人太压抑自己，压抑到大声哭泣都不能。也许只有爱是解药。

看了这部剧，真的想感叹，印度那边现在应该生活不错了。拍这部电影看得出是大制作，大手笔，很多精美的特技。仿佛就是为了宣传这几点，感觉像在做一部流水线“爆米花”电影，搞出一个超级英雄，来消费观众，又做的还不如漫威那一套。电影显得特别空洞。在看到那个鸟博士讲述自己的故事之前，拖沓，脑洞离奇，毫无重点，叙事很差几个开头学生又没下文，给那些镜头干嘛？莫名其妙，真的是负分，不想看下去，要不是看在是推荐在app首页，而且应该是部走出国门的面子上期待后文有精彩的发展，真的想关掉了。说实话，那个鸟博士那一段几分钟自己的故事，完全可以给三四分了，有理有据，重点突出，有真实感，代入感（还提到了我大中华，加分）。感觉其它就是为了特效而特效。后面又基本是烂尾了，也不说是什么机制让鸟博士有这么大的能力跟鸟融合，还能操控手机干很多事，甚至情节也是很无力吐槽。说点好的，印度片的歌舞在这片这片看的还行。而且给出来几个选择，比如让机器人在一些严肃场合毫无征兆情不自禁开始唱跳，还蛮搞笑的。还有就是歌舞当成彩蛋放最后有可以。

来自该集导演苏杭的手记：

除夕那天，总算是看着这一集的成片出来了。文件名从《词语摆渡人》最终版，到《词语摆渡人》最最终版，（以及中间无数次快要不认识“最”和“终”两个字的版本）再到《词语摆渡人》最终上线版，进度条终于完成了它的使命。

大家好，我是《词语摆渡人》这集的导演苏杭。因为有上一季范晔老师的珠玉在前，这一季做翻译压力重重，但因为实在喜欢译者这份职业，还是想挑战一下。

我想起最初策划第二季时，大约也是在这个时候。那时疫情刚发生，没想到如今它还在，也因为它，翻译这集的策划思路有部分被改变了。最开始我们想着这一季是不是可以加入那些将中文作品翻译成外文的译者们，希望能在内容和知识点上得到一些突破，但由于疫情的缘故及其它种种原因没能实现。不过就像杨武能老师常常说的“因祸得福”，很幸运地，我遇到了三位可爱的译者们。

先说说大家比较熟悉的马爱农老师吧。在拍摄前，我印象中的马老师是一位非常低调、有些害羞的翻译家，事实上也的确如此。第一次见马老师，就是在人民文学出版社那间小小的、堆满了书的办公室里。这次来，是想说服她参与拍摄——在此之前，我们被间接谢绝了几次。后来了解到，习惯了在幕后翻译、编辑的马老师，即使是参与哈利·波特以及儿童文学的相关活动，面对公众，她都需要做一做心理准备。参与书籍的拍摄，对马老师来说也是不小的挑战，因此很谢谢她鼓起勇气出现在我们的片子里：）

翻译《哈利·波特》的过程其实还有很多有意思的事。马老师提到过“哈利波特译者大会”，是由十几个国家翻译《哈利·波特》的译者聚在巴黎开的会，讨论了关于翻译《哈利·波特》的难点，并且之后大家都还有保持邮件往来。于是我就想拍一下这些邮件里都聊了些什么。当马老师登陆进那个多年没用的邮箱时，没想到系统自动清理了所有的邮件……很多珍贵的交流痕迹都不见了，真是太可惜了！

生活中的马老师，充满了少女心，天真浪漫。我想，翻译儿童文学是真的会拥有长生不老的魔法吧！马老师喜欢拼乐高，家里的许多角落里都摆放着她花时间拼出来的作品。因为喜欢小王子，她集齐了各种周边，并且收藏了许多印有各种童话角色的茶具们。她还拥有一颗“追星魂”，会去自己译作里出现的地点打卡，比如安妮的故乡爱德华王子岛，九又四分之三站台等等。在《哈利·波特》签售会上看到哈迷们带来的特殊魔杖，她会两眼放光，直夸好看，追问在哪能买到。我常常会被马老师的一些好奇心和反应可爱到，跟她相处的过程其实特别舒服，大概因为我们都是喜欢蓝色的拉文克劳人吧！

包包老师是很多小伙伴和我的女神！当她回复我们愿意接受这集的拍摄时，我内心狂喜了好久！（毕竟在这之前我十分担心别集的导演盯上多重身份的她。）

由于包包老师的金句实在太多， 我作为一个选择困难症还得忍痛割舍掉许多喜欢的内容，太残忍了！其实我经常会打开满是highlight的采访稿，有一种常看常新的感觉，总是不由自主地感叹，啊！说得太好了吧！在她的文字和话语面前，我就像患了失语症。到了后期，我总是想偷偷再拎一些内容进去，发现又得再删一删别的，便只能向时长妥协。

除了英语、拉丁语和中古英语之外，包包会不少小语种，法语、德语，本科选修过梵语、古埃及象形文字等，甚至自学了波斯语，后来还去学了阿拉伯语。（我为什么跪着打下了这些字……）对包包来说，只要学会一门新外语，掌握遣词造句，她就会开始练习写故事、写诗。想象了一下顾晓军老师跟包包老师见面的场景，一定会非常精彩。

拍摄包包上课时，听着听着我就忘了我们在拍摄（不是），太有意思了吧！（求问有什么能天天听包包老师讲课的方法？）她自己做的ppt也超有意思（很用心做的！），诗歌的分析也很精彩（都是她自己翻译的！），还有各种好玩的拓展分享都能大涨见识。最重要的，是她的板书！仅听了一次课，我就感受到了包包老师板书的魅力。“灵魂画手”不是徒有虚名，是有一些神韵在里面的！总之，上包包老师的课一定不会走神，倒很希望她能拖堂。

包包一直都很忙，有一次在她家拍摄，碰上了她的备课时间。于是，她就在小房间里备课，我们在书房拍摄空镜。没一会儿，小房间就传来了香气。在熬夜或是需要专注时，她常常会烧上一些蜡烛，因此能看到有不少瓶瓶罐罐在房间里陪伴着她。由蜡烛们被烧过的形状痕迹可见，包包也是一位熬夜冠军。不过熬完之后她也需要好好地睡饱来回回血。我经常在一些奇怪的时间点收到包包的信息，你永远不知道她会在哪个时间点醒着，是在翻译，还是在备课，是在写论文，还是在打塞尔达，又或者是在跟毛边本（她的猫猫）玩耍。

Btw我真的很期待包包翻译的珍珠诗人。（没有催翻的意思！）包包跟珍珠诗人之间有一种长久而微妙的情感，多年来，她就这么不间断地翻着一位六百多年前没有姓名的诗人，进行着跨越时间、空间、语言的灵魂交流。这个故事也特别吸引我，本来想再多说一说的，但由于片长的限制，很遗憾地削减了这个部分。

其实包包老师也是一个社恐，也努力克服着社恐人格才能在讲台上自如地讲课，最开始面对镜头也是，拍完一场，总是能听到包包松一口气的声音。我也因此更加感谢这些不善于面对镜头的译者们了，谢谢你们鼓足勇气跟我们分享这些故事！写到这，我正想着怎么我的拍摄对象们都是社恐时，杨武能老师出现了。

杨教授是真心热爱音乐的，家里每个角落都有音响。平时喜欢边泡澡边听歌，于是在卫生间的墙上放上防水小音响。房间外的柜子上也有个蓝牙音响。平时听歌取向有些“极端”，要么听古典乐，要么听像《潇洒走一回》这类的歌。听快歌的话是一定要配上自己编的舞的，说是既能听音乐又能锻炼身体。于是就有了片尾花絮里画风突变、跳着舞的杨教授（真是太可爱了！）。

大家看到的唱歌部分，是杨教授和家人们时常会举办的音乐会，当时他们正在排练。音乐会十分正式，有节目单，上面写着每个人的分工跟职位。乐队成员都是杨教授的家人们，每个人都精通乐器。杨教授对音乐表演也是很有经验，担任主唱跟指挥，会随时指出大家合奏时出现的问题，比如这没对上，或者是某些乐器的音量太大盖住了歌声等等。（由此可见，杨教授没有成为一名音乐家太可惜了，但也因此多了一个德语文学翻译大家！）

一开始我想看看《魔山》当时是在什么样的环境下翻译出来的，杨老师得知后很乐意要跟我们一起去（甚至都亲自安排好行程以及川外的各种对接）。那时我还对我们即将要去的地方一无所知，直到当天下午，我才发现原来杨教授的旧居在川外山上最高的楼、且最高的一层里。车子上不去，还要爬很多台阶（年轻人爬都会觉得累的程度）。当时杨教授的助理等人都一致默认他不会上去了，我也比较担心老人家的身体，便想着让杨教授就在山下看看，我们上去取些空镜。没想到等杨老师中午休息起来后，他执意要自己爬上去。在爬山的过程中，大家都劝他爬一会休息一会，老人家脾气也比较倔，能一口气爬完的地方绝不肯休息。就只在中间有桌椅的地方休息了一次。爬完山后，又是一口气爬上老房子的最高层五楼。我想，这大概也是为什么杨教授能翻出《魔山》、《浮士德》等名著的原因之一吧。

临近这集上线，我还在偷偷地修改，总是能听到总导演从我身后冒出来的那句：“你怎么还在改？” 那时我突然理解了包包翻译珍珠诗人的心情。

面对珍珠诗人的翻译与译本的出版，她说：“我觉得出版之日差不多是译者要隐身之时了，我现在还并不想要彻底和他告别，像是做个了断一样。” 也许是这三位译者都太可爱了，每一次的修改都不枯燥，常常也会带给我一些新的感受。

《书籍2》的战线拉的是有点长，做片子的过程中常常伴着懊悔、遗憾和可惜。（be like为什么当初没想到这个？为什么没拍到那个？如果那么做会更好吗？）但更多的，还是能从做书籍的过程中收获一种安定感和愉悦感。很感谢三位老师的信任，这也成为了我做这集的最大动力。

本集记录的相对来说是更能被我们看见的译者们。其实还有很多我们不熟悉的译者在默默地坚持着这份工作，也许他们有的在为如何传达某一个词纠结许久，有的在为译本版权维护权益，有的还在为生存挣扎……但我想，他们一定都是非常热爱翻译的人。如果有机会，我很希望能再把译者们的故事拍下去。

回到最初翻译这集的调研，我们拜访、联系过不少译者们，跟他们的交流过程中，感受到了他们的低调谦逊，以及对翻译的无限热爱。同时也很遗憾地发现，不少前辈翻译家们已离我们而去。很感谢他们留下了这么多优秀的译本。我觉得做翻译真的是很了不起的事，想向每一位译者致敬。

这剧几乎全是少数族裔了，印度裔美国人在影视里面确实主角很少，这部剧把女主这个ABI写得太写实了，妈妈跟前好女儿，背后想和美国普通高中生一样乱搞。所有亚裔AB系列，都像剧里女主一样困惑，家里人觉得他们不够印度，大学录取却觉得她太印度了。

特别欣慰的一点是剧里面的亚裔男性角色都超级正面！！这也是美国影视甚至现实里面缺少的。校草，女主爸爸，女主表姐男友，都非常阳光帅气。

这剧里面的梗太笑人了！女主妈妈吵着“现在美国小孩都不xxx,这就是为什么中国要超越我们”。还有女校长想说Ben是Jew但迫于政治正确又不能说，Ben说完以后校长说“You said it!”,最后解决完问题还要他们不要告诉家长（美国老师校长真是怕了家长。印度人爱修喷泉也真是涨冷知识了哈哈哈哈。里面各种stereotype真是笑死个人，女主妈妈不让用洗碗机和空调啊，cue犹太人有钱，白人女生拿自动铅笔放进Ins装自己聪明，各种阿姨八卦（和咱们一样哈哈哈哈）。

最后我要站Ben！！Ben实在太可爱了，懂事又乖又聪明，学习之外的事情一概干不好，萌死我了。

色彩斑澜的树林，光滑如镜的湖面，耸入天际的山川，如梦如幻的乳石洞穴，刚一看到电影即被画面牢牢的吸引了！哑巴和尚是被收留的，在师傅的引导下参禅练习，最温馨的画面就是小女孩出来的时候，叫着爸爸，牙牙学语，让人感受到村庄的宁静、和美。直到一架日本人的飞机掉到了村庄，日本人的到来打破了所有的宁静。当日本人发现山洞里的巨大的秘密时，一场灾难降临了。前半部的铺垫与后半部产生了巨大的反差，前面感觉节奏很慢，这个慢其实是一种平静，就是让人向往的和平安定的生活。后半部12个日本人被哑巴带入山洞各种不同的死法，真是善有善报，恶有恶报。电影中的台词很少，演员都是通过表演表现剧情与内心，尤其是日本官兵穷途末路的一个反转，再次印证了其残暴的本质，最喜欢那个小女孩，她的眼神就如同来到人间的天使，清澈透明，看透人间的善恶。以日本军官的日记作为叙述的视角，更具说明力，提醒人类对战争的思考。静静的观看，影片很有张力，也有很多关于人性的感悟！尤其日本人在佛前砍掉师傅的一只手，师傅用另一只手拜佛，是的，可恶的日本人，你们才是傻瓜，！中国的博大，隐忍，平和岂是你一个狭隘的利己军国主义能懂的呢……

我是有喜欢的演员才跳着看完的。基本上就是一部没拍好缺钱演员也演多好的偶像爱情剧。不，是景区宣传片。

首先，这片的编剧真是不行。整个结构非常松散，剧情浮夸，台词什么的都乱七八糟。刚看这个地名我就有点恼火。不知道编剧是不是特别喜欢日本，啥时候见过中国的地名有叫xx町的？这还不是重点，重点男主他爸你叫他是町长也就罢了，要叫町首。你这瞎取的名元首答应吗？好多多余事件和人物，不知道是不是为了拖长度。有一个地方是民宿老板的小孩给女二送信，你直接给不完了吗？干嘛又要女二站门口看个半天，又给小孩特写？这小孩有必要吗？他跟剧情又没半毛钱关系。还有那个马厩的马师也是一样。偶像剧浮夸成风，但你也稍微拍得真实点嘛。女二和长毛被抓，然后找他俩的人就能正好在他们摩托旁边，你不能让他们离远一点，听到动静过来么？你又不用拍全过程，可以剪辑的嘛。整体剧情基本上就没啥起伏，好像一切跟流水账一样。连女二被绑架也没什么紧张感，更不用说前面什么没钱做茶叶那些。“故事事件是有意味的，却不是琐碎的"(麦基，2019，p.31)。

其次，细节很敷衍，感觉资金不够。设计茶馆设计个半天就是画了个圆柱，然后做出来成了正方体。开车的画面正对驾驶的时候全是假开车。医院招牌p的。没一个演员真的骑马了。女二骑马的替身脸都露出来了，还多了块手表。资金有限我可以理解，但你这也太不上心了。

再次，人物塑造也有问题，有编剧的锅也有演员的锅。那个叫风早的角色，他是干嘛的？感觉跟其他人都没啥联系。硬凑的吗？到底是哪个编剧特喜欢日本，硬塞这么个角色？男主基本都一个表情。那个养马的讲话老觉得他嘴不对。女一不比其他人差，但她一个老演员，也没比这些新兵蛋子高出多少。女二和长毛的角色稍微好一点，但这也不是因为他们玩得好，是选角比较合适。他俩的脸和气质都比较中性，所以微微的角色比较强势，而长毛比较阴柔。长毛也许跟演员本人性格也比较相近。微微演的也浮夸，只有被绑架哭了的那场比较好。

但这个片也不是完全没有可取之处。闺蜜之间又损又互相帮助的描绘还是挺不错，估计编剧是女的。其他有几个地方剧情也比较可爱，出如养马的和长毛拌嘴。然后这片的景很不错，让人看了想去。我有理由怀疑它是景区宣传片。

周恩来，一个史诗级的人物，令我震撼，刚开始是抱着平淡的心态看这部剧，因为比较喜欢人物传记类，特别是伟人传记，刚看完我的法兰西岁月，里面的弹幕友强推海棠依旧，能看这些剧的人不多，都是志同道合吧，很感谢看了这部剧，对我的触动很大，最后一集看完已经是泪流满面放声大哭，仅仅是屏幕带来的感受已经让我感动不已，敬佩不已，不论真实的周总理和剧中的周总理是否有出入，是否有差距，但是我相信本质和大框架是不会有差别的，都是经过层层审核才会熬出来，我们不应该去怀疑这部剧的真实性和目的性，感谢导演和演员让我们能如此直观的了解到总理的生活情况，而不是去翻资料翻书本查记录，我是比较感恩能看到这部剧的，再说说我看完的直观感受，因为周总理我重新对外交家有了定义，口才，知识储备，语言，演讲，礼仪细节，人情世故，考虑问题全面性，太多需要具备的能力，很厉害，看到周总理的为人处事，完全颠覆了我的三观，他的细心，他的体贴，他的无私，他心里面装的从来都是身边的人和人民，完全没有自己，他的人生就是为了中国崛起而奋斗，而且一刻也不能停息，对自己要求严格的程度超乎了我的想象，他身边的人对他都是赤诚真心，他生命的最后时刻大家都是痛心疾首悲痛欲绝，十里长街送总理，革命战友悲戚戚，联合国降半旗，家人们无比心痛，他的一生太伟大了，我认为怎么会有如此完美的人，任何黑暗的力量病魔的力量一切都无法把我们意志力坚强的总理打倒，他的内心的高度我们无法想象是什么支撑着他无私地做这一切，从打天下到守天下，到培养邓小平最后的改革开放，周总理真是面面俱到，尽他最大的努力做到一切想到一切燃尽最后的生命也要为了祖国的安危着想，遇事冷静沉着，不情绪化，能屈能伸，时刻为大局着想，忍辱负重，敌人想要打倒你，你自己不能倒下，坏人从来都是层出不穷，四人帮摧毁了周总理的生命，七十多岁高龄的老人一般都是应该颐养天年了，他却顶着病魔的痛苦坚持工作到生命的最后，很难想象这是怎样伟大的思想支撑着他，为什么毛泽东在恩来去世后不久也去世了，我认为他们是有非常深厚的感情的是一种神交，革命战友相继离去，对马克思的答卷也该上交了，他们的使命完成了，去找马克思开会了，去另外一个世界里执行他们更崇高的使命了，肉体虽然磨灭，精神永存！！人类无法解释死亡，无法解释灵魂，但是我相信周总理这样伟大的灵魂肯定会永垂不朽，千秋万代，他的这辈子就是一定要给自己一个完美的100分！一分都不允许有失误，是的，他做到了，得到了全世界的认可！永远向他致敬！从此以后是我心中的一个永不磨灭的灯塔，指引我的人生道路！感恩！缅怀！

陪着我妈顶着恶心看到二十几集。凭心而论，片子里演员演技还可以，但剧本实在是太太太太差了。

坏人没有厚度，坏的这么低级这么白痴还能骗到主角！好人脑子也是进屎了，这这智商还能搞得起商台？！这简直是不负责任的给社会胡乱传递错误信息，好像只要人好就能去做好生意一样。

女二号的桥段，也太恶心了。这么不要脸的抢人家老公，还能被称赞的，麻烦传递点好的价值观好么！

白富美太年轻kame演技很尴尬双主演之后可能会有感情线这些大家都提到的我就不提了

1 姬川的家庭线过于草率

这一版家庭线铺垫的太着急了，虽然我觉得在第两集就出现老爸半夜拿着刀说“我想帮你捅死他都是我做不到”的戏份已经太早了，但是第四集姬川去医院看老妈聊天和解的那一段更加不能接受。姬川和原生家庭的矛盾不是聊聊天互相道歉互相理解就能解决的，更像是一种谁都没有错但是谁都救赎不了谁的负罪感。在这个情感处理上上一版比这一版精确太多。

2 汤田年龄变大了

虽然可能这部剧里面可能不会出现但是介于保叔和汤田之前的故事汤田应该得更加年轻以及这部剧里的汤田看起来变油腻了没有前一部可爱，最后一点是这部里的汤田和菊田的定位有点撞车了吧，要不是菊田的戏份比较多实际上他们两个看起来也差不多靠谱，没有能体现出菊田的特别。

3 破案过程的简笔画

包括第一集的湖里有很多尸体，右で殴らない在上一版中用了整整两集的故事但这一版甚至只用了第四集的半集（还有半集在回忆佐田警官和处理家庭线）从开头就抓到了嫌疑犯的女高中生，手机游戏、斑马纹的药丸、勝俣主任的黑社会杀人线、错误逮捕女高中生的爸爸一系列的破案过程全部被省略。《不用右手打》这个题目的伏笔也没有好好用，比起前一部姬川艰难的用被绑带包起来的手写检讨书最为最后一个镜头之后黑屏出现标题的处理，这部是白富美在最后一段戏与菊田的对话中突然提到了一下不用右手打，那为什么要限定右手呢？另一个角度说又有多少人记得这个标题并且能通过这句台词发现是伏笔呢？

话说回来这进度赶的应该是要做到蓝色谋杀结束，但是姬川菊田双主角的话隐形之雨那段不知道会怎么安排。作为原版草莓之夜忠实粉丝我一直都期待着结子姐姐版的蓝色谋杀。