之前看到预告的时候就十分期待，今天终于播出了，总体来说前两集剧情紧凑，刘涛和王雷演技很棒，虽删减许多，但依旧让我感受到了这部剧的制作之精良，让我感受到了祖国的日益强盛！真的很好看，配音上虽不如原声，但总体来说是很不错的！而且也磕到了“东方”夫妇甜甜的糖，很喜欢他们的相处方式，温暖又美好啊！期待之后的精彩！

仔细看了一下，这个片子里的爱情观很奇怪，女主万达感情线也不是很明了，看前面那个适合万达刚见面时，对事业不知道是不是一见钟情，但她已经有男朋友了，却毅然的，背叛了，这一种形式是不是盖子的体质？确定是给孩子看的内容吗？只会引导孩子一个错误的价值观，然后面也没有揭穿出来，然后其实就是标准的团圆结局，志在孩子看的电影里，在三观未成形的孩子的形容会被误导，女主的行为和她的幸福是否有影响的？你这个万达明显不是真爱，雷克斯的

毫无疑问，雄狮少年是属于好看的那类动画电影，无论是立足于舞狮这一传统文化，亦或是将故事的主角给到现实中那群被忽视却又真实存在的留守儿童，又或者是堪称神来之笔拔高立意的彩蛋，都让这部原创的动画电影质量甩开已经业已司空见惯的孙悟空哪吒白蛇之流。而迄今为止依旧坚挺的8.3的豆瓣评分（发表之前已经升到8.4了），证明了观众不会吝惜自己的赞美。

技术上的近乎无可挑剔(最后的舞狮比赛拍出了传统武侠片的观感)，恰到好处的气氛烘托（九连真人一出我整个人就都要被燃炸！），在成功与失败之外阿娟达成的第三种结果，都是大家夸赞的地方，这里也就不必赘述。可回过头来再仔细想想，整部电影除了刻意的“命题作文”式的设计，还剩下多少我们能够回味的地方呢？

【详细】

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《康熙微服私访记3》主要描述了康熙年间黄河连年泛滥，沿岸百姓苦不堪言，康熙皇帝体恤民情励志治河，亲自九下江南巡视黄河灾情，更由此引出了一幕幕传颂一时的传奇故事。该剧分为《锦袍记》《食盒记》《铃铛记》三个故事。该剧保持了第一、二部有别于港台古装戏的“新派历史剧”风格，强调以史为镜、观照现实，但节奏将更加紧凑、剧情更加曲折浓烈。

凉亭琴边，一段琴声。石子路上，一句安慰。小宫灯旁，一个点头。他把所有诗意潇洒都给了她，至此眼中再无第二人。四爷作为图谋大事者，沉稳冷静，算计阴狠，对母亲的疏远不喜却默默忍受，对金枝的无理取闹鄙夷却视若无睹，对素言的痴情抚慰却不为所动，他懂得审时度势，也懂得借刀杀人，懂得小不忍则乱大谋，也懂得该出手时就出手。他有对一切事物志在必得的自信和能力，却没有办法留住她的心。“跟你说话我很高兴，若是哪日我失意难过，你可还愿意陪我？”她微笑点头。只是恰巧在彼此脆弱难过的时候总是彼此相伴，一瞬间情感的交融互通，如同一点烟火绽放在沉沉夜空，瞬间充盈心间，照亮满心满眼。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。在遇到一个可以信任倾诉的女人之后，他选择沦陷，只是想“与我相爱的女人逍遥在山水间”，一个浸染朝堂多年的皇子竟有如此愿望，多么令人意外，又多么令人怜惜。他表面上为权利付出一切，可事实上不过是一个向往粗茶淡饭的普通人罢了。“只要你愿意。”“我不愿意。”当我看到两人分手的场面时，我悲伤却不悲痛。他们两人分手是因为三观不同，晴川认为一切事情的底线就是不要杀人，更不要害我，这恰恰与四爷一路以来秉持的做人原则相违背，要想向上爬的人，哪一个不是踩着别人的尸体过路？如何不杀人？不杀别人，别人便会杀你。两人分道扬镳，幸也是不幸，若是硬把两个不配的人绑在一起，将来他们也不会幸福的。十年生死两茫茫，不思量，自难忘。他把一切隐忍起来，夜里也不敢说梦话，就怕落下话柄，可病中梦里喊的却全是她的名字，他可以控制一切，却控制不了自己的心。十三阿哥一次次劝他除掉晴川，他一次次断然拒绝，当花影站在他面前时，当那个连八阿哥都分辨不出来是真是假的花影出现的第一瞬间时，他便认出那不是她。就凭这点，就可以看出他心里的爱已经超乎寻常并且丝毫未曾减退。“我的心在他那儿，收不回来了。”“那我留着你还有何用？不过一躯壳而已。”晴川牵他的手向八阿哥表示她心意有所属的时候，他不反对也不同意，他没有说话，没有挣脱，当手松开，若是八阿哥或者金枝，甚至素言，都会傻傻地问对方方才甜言蜜语的真假，唯有四爷会说一句“我宁愿那些话都是真的”。他当然知道那些话都是假的，他多么理智，多么冷静，甚至都不会去放任自己寻求一个虚假的答案，他狠绝于别人，也于自己，在感情破碎之后就不会奢求对方施舍哪怕是一点点的爱意，他可以奋不顾身的爱上她，也可以断然不再纠缠。“我对他，没有爱，只有恨。”“没有爱，哪儿来的恨！”都说人在感情面前往往会失去理智，可我却不以为然。当八阿哥“卑微可怜”地要晴川把她对四爷的爱分与他一点点时，他不是傻的，而是心里明镜儿似的知道她心里没有自己。他再傻，再鲁莽，也看得出晴川对四爷的爱。我纵然感叹老八勇敢单纯，也为最后穿越时空而相见，无语凝噎的两人流泪，可我也相信，她心里总有一处有他的身影：一袭白衣，一个玉扳指，一架古琴，和一个熟悉的眼神。他永远眉头紧皱，永远沉稳冷静。可以为了前程迎娶妻妾；可以对不爱的女人说情话；纵然有对爱情，亲情的缺失，却可以全然忍下，这才是四爷。你看得到，安慰素言时他眼中没有一丝温度，你看得到金枝胡闹时他眼中掩藏不了的鄙夷。你也能看得到，决心放手时他眼中的开心放松，和表明心意时眼中的无限柔情。此情可待成追忆,只是当时已惘然。你的人生寂寞如雪，轻易不会动情，可一旦动心便是刻苦铭心，至死不忘。你写的那首情诗《见或不见》是如此感人，就像你对晴川的爱深情而隐忍。默然等待，寂静喜欢。最后坐拥天下可就是挽回不了晴川的心，最终用你的一生来追忆这个曾让你相信美好和希望的女孩。她望着夜空面容恬淡地与你告别，你说她已经在你心里。她在你面前消失，手帕遗落，你落寞的坐在井边一个人痛心。你找人给她作画，万里挑一。你说她的神韵谁也画不出来。你亲自给她的画像题诗，可怜两地隔吴越，此情惟附天边月，表达你对她无限的眷恋和遗憾。最终你的那颗心被晴川带到了不同的世界，你绝望的恋着晴川——隔着不可逾越的距离。你对她深刻的爱和思念穿越了三百年的尘埃去到她身边，那幅你为她作的画像淡淡落到晴川手中。她望着你的墨宝，梨花带雨。失意于晴川，是彼此不懂，也是彼此不肯让步的结果，没有谁做错。可叹。夜寒漏永千门静，破梦钟声度花影。梦想回思忆最真，那堪梦短难常亲。兀坐谁教梦更添，起步修廊风动帘。可怜两地隔吴越，此情惟付天边月。

两年前看到BBC计划将《城与城》改编为影视作品时，兴奋之余也非常惊讶。因为《城与城》可以说是China Mieville最难以影视化的小说之一了，毕竟其核心概念是“不观看”，而影视本身又是观看的媒介。

如今看到剧集成品，刚开始还是颇为满意的，但看到后来就颇有点五味杂陈。剧集的改编应该说是很努力了，但又确实缺失了小说本身的一些东西，以至于并没有达到我所期望的高度。

对于“不观看”概念，剧集以模糊画面来表现，这种做法还是成功的。毕竟对于一部电视剧，能够让观众“观看”是最起码的要求，模糊画面是在“观看”与“不观看”之间的选择。至少我没有想出其他更好的方法。

另一个剧集做得比较好的，是对贝歇尔与乌库姆两座城市的区分。以黄、绿色调为主，嘈杂、混乱、尘土飞扬，落伍的贝歇尔；以蓝、白色调为主，红色为点缀，冷冽、高科技、一尘不染、秩序感强烈的乌库姆。而从种种细节设计上，比如不同的语言文字、口音、服装、交通工具等等，能感觉到剧集改编者的用心。这种区分使得即便在同一个画面内，仍能较好地体现出不同城市的特色。

剧集最大的改编是增加了男主人公探长博鲁的前妻这一角色。我理解这样一是增加了感情线（小说实在是没什么感情方面的描写），二是让博鲁与考古学家的冲突更为尖锐，三是平衡一下小说过少的女性角色（将乌库姆侧协助调查的探员改成女性也应该是为了这点）。

对于影视改编来说，这样无可厚非，但是，让这条感情线占据了过多的叙事空间，将博鲁对真相的追寻转变为对情敌的复仇，这就是改编者的问题了。其直接结果就是削弱了小说的政治性。

小说最后有一场由两座城市中的合并派挑起的暴乱，其目的是为了打破双城的规约，消灭巡界者这个组织，将城市合二为一。而这场暴乱恰恰凸显了双城的悖谬和讽刺，双城的规约要依靠巡界者组织的维护，而巡界者又依靠着双城才能有其存在的合法性。

边界的存在仅仅是为了维持这种边界，规约的存在仅仅是为了维持这种规约。这正是现代国家和官僚机构的第二十二条军规。但是剧集中却很难体会到这种政治性反思。

剧集着重表现的是小说中的另一个政治性内容，即资本对社会生活的控制。小说作者Mieville本人是一位马克思主义的研究者和实践者，在他的很多小说中，比如巴斯-莱格三部曲，伪伦敦，Railsea中，情节背后的力量总是会有资本家式的影子，《城与城》也是这样，看似牵涉古代文明和政治冲突，但事件的起因却是经济利益。

剧集的改编并不尽如人意，不过，对于Mieville的书迷而言，有总比没有强，就是不知道这是否能开启更多小说的改编。

这是一部充满着浓浓烟火气和满满幸福感的纪录片。每一样食材，都来自街头巷尾，或许是我们从不在意的，却被有心人发掘；每一种味道，都因匠心应运而生，不需要太多佐料的添加，只因它被掺杂了太多对生活的美好向往和追求，而变成了人间美味；每一个镜头里的人们，也许都有着自己的忧烦过往，或结伴同行，或享受孤独，但拥有的都是向前看的勇气。就像我们的人生，由点点滴滴串起，或喜或悲，经历炙热的人生态度后，铸就属于自己的那段光辉岁月。吃什么，不重要，重要的是，烟火气中，那份对生活的执着、热爱和期望。

作为玩家。黑楼对于我来说承载了太多东西。哪怕343重工摆大烂，我也不愿意放弃这个系列。在Xbox发布会看到黑楼出剧集了我也是兴奋了很久。果不其然我在第一时间看了第一集，他也正如我所料让我失望了。

说真的，我觉得剧集拍不好，应该不会吸引人来看。结果我错了。

那天在宿舍聊起黑楼的时候我惊讶的发现我身边不玩主机的人都讨论起了楼，细问才知道原来是他们都追了楼的剧集。而他们对于黑楼剧集的评价都是好看。

说实话，我并不觉得好看。但是他们的理由也实打实的说服了我。

因为，他确实是目前最简单的办法去了解黑楼这个系列的办法，哪怕编剧魔改剧情也一样。对于没有玩过黑楼的人来说，约翰117，士官长仅仅是剧集里的主角，而不是像对于玩家来说是一个精神图腾。因此即使士官长摘了头盔大家也无所谓。而对于玩家来说，这基本上就是判了死刑，因为这是我们20年以来大家都认可的信条，那就是士官长永远不会在玩家面前摘掉头盔。

我非常欣慰的一点是。我的舍友们在看了黑楼之后对这个跟Xbox一样老的系列产生了兴趣，有的人是因为看电视剧喜欢上了他宏伟的世界观，有的人是因为特别喜欢穿动力甲的帅气斯巴达战士，有的人是因为喜欢黑楼的星战设定。毫无疑问，至少在我身边的这些非玩家观众都产生了想要入坑黑楼这个传奇系列的想法。而他们也会来问我光环的设定，比如士官长的动力甲是怎么来的，一代斯巴达为什么不在，致远星是什么，unsc又是什么。

作为玩家，我肯定也希望观看电视剧的非玩家可以跟我们一样再次站在致远星上和noble小队并肩作战，回到新蒙巴萨跟odst并肩战斗，可以在halo四部曲里和娜姐拯救世界。但是，如果我们连让非黑楼玩家都对黑楼提不起兴趣。又怎么传教呢？

而作为电视剧，他必然无法让玩家满意。

关于剧情的所有权我并不了解，所以暂且不谈论我们是否可以拍原版的游戏剧情和拍摄成本。但是我们还是能聊一下如果真的拍游戏剧情了真的好吗？

reach之所以那么让我感动，说实话很大程度上我觉得是因为我就是noble6，而每一位玩家都是noble6。正是因为作为noble6跟小队里的每个人在游戏里并肩作战，才让我们跟贵族小队有了羁绊。但是电影，电视剧是无法给观众带来这样的体验的。试想一下，如果我们从来没有玩过reach，而reach是一部两个小时的电影，noble6仅仅是剧情里的主角，不是你的化身。作为玩家我们还有玩游戏时的代入感吗？

应该是没有的。在玩家看来reach可能也就是一个剧情优秀的黑楼剧情补完番外了。而这也是玩家跟非玩家观众矛盾的点。

黑楼对于喜欢他的玩家来说有太多的羁绊了。noble小队的各位，英勇无畏的ODST，科塔娜，哈尔希，士官长。无一例外都是在游戏里陪伴了玩家无数个小时的人物。而用这种玩家特有的情感和羁绊去要求对黑楼无所了解的其他观众，多少有点苛刻。

但是，这不是说这部剧不该挨骂。

这部剧该挨骂，但不应该是玩家和非玩家的撕逼。而是应该骂拍摄组br模型枪口都没开，骂后期不认真星盟的枪都忘了上色，骂派拉蒙偷懒很多镜头拍的水平低下.......（第一集确实作为美剧首映能看到的观感太差了，尤其是扔br的那个特效太拉胯了）

剧情我不想说什么了，毕竟现在美国编剧圈就这得行，换别的编剧估计也能写出来差不多的东西，大势所趋。

在我心里，这部剧已经完成了他的使命。吸引没接触过光环的人了解光环，然后再间接的拉一些玩家入坑，为这个20年的老系列输送新的血液。

所以

你妈的343重工能不能上点心啊！s2还是半年，你们是多缺人手啊！你们自家人隔壁齿轮组都比你强啊！

男女主都是我非常喜欢的演员啊，但是这个剧仍然让我看不下去

这个剧情真的太恶心人了，编剧的钱太好挣了

1、明明是俗套的霸道总裁爱上我，你硬要走什么都市女性自强风，好好生活在哪里了？

2、直接劝退我的是编剧的法盲操作，居然让女主，一个客服人员去线下骚扰给差评的客户。

这里面存在的问题可多了，而且非常严重

首先、你作为一个网络平台，你有什么资格调取客户私人信息，还私自利用？任何个人或者商业用途的设计个人隐私信息的联系，都要经过本人同意与授权。这种操作，分分钟投诉工信部等着约谈好吗。也可以直接起诉平台了。

然后、女主你就这么傻乎乎拿着客户的信息私下去别人工作的地方蹲点堵比人，尼玛，这直接就是一个变态跟踪的行为，不会因为你是美女就改变这个行为。这已经是一个涉及到人身安全的行为了。为什么偶像剧老喜欢把跟踪这个违法犯罪行为当浪漫。

最后现实生活中，如果有人遇到这种事情的，请马上投诉a n d 报警，谢谢。

电影的画面是亮点，做的很用心，尤其是在拉斯维加斯两人骑摩托车的时候，夕阳下的黄昏加上沙漠的暖色调处理的很有感觉，对剧情有很好的支撑，在这之后的剧情才是两人渐渐走近。男主本来是去求医治病，却发现这是一次绿野仙踪式的回归内心的行程，寻找布朗医生的离奇遭遇反而点醒了内心迷茫，不期而遇的不只是青梅竹马还有自己的内心。

（本文约四千三百字，阅读全文大概需要五分钟）

职场歧视，婚育焦虑，其实已经都不是新鲜的影视话题；女性关系，女性独立，也屡屡成为当下影视剧展开剧情的基点。在这样的前提下，我认为，《我是真的爱你》还是有某种令人耳目一新的魅力，它最大的不同，在于它提供了一种女性的视角。

从新文化运动开始，中国女性的独立之路，已经走过了整整一百年了。但是，我不认为这是一条正向上升的直线，而是一道盘旋蜿蜒的曲线，一片起伏不定的波纹。女性，作为漫长地停留在历史无意识领域的群体，作为刚刚摆脱客体身份的新生主体，不同的时代，不同的声音，不同的诉求，都很容易压抑女性关于自身的思考，压抑女性为自己所想要说的话。而当下，性别话题、家庭话题，肉眼可见的与流量和财富挂钩，这当中诞生的故事话语和人物形象，有多少是与女性相关，是有待衡量的。

可以来看当下女性话题剧中呼声最高，最常见的几种模式。第一种，是女性乌托邦。青春靓丽的外表，不知从何而来的金钱，永远不用发愁的房子，召之即来挥之即去的总裁男友和小鲜肉，似乎要将历史和现实亏欠女性的，在一部剧中全部补偿给她们。它表述了女性的欲望却不塑造欲望背后的自我，许诺给女性自由却不负责实现，注定只能是一种暂时的精神麻醉剂。第二种，是他者即地狱。这个他者，包括原生家庭、第三者、婆婆妈妈、心机女、绿茶女等等，大众所认为的限制女性财富，破坏女人爱情婚姻家庭稳固状态的因素。它为女性的困境作了一些归因，但其实也算不上女性视角，因为它只是将女人的不幸归结于一个或几个恶人，而通常这些恶人就是女性。而主角要走出困境通常需要一个男性导师的拯救。它不分析女性敌对阵营形成背后的男权规律，它关注单个女性而并未将女性视为一个群体，它为女性提供了一种宣泄途径，使她们可以释放生活和职场中积攒的某些无名的压力，但是却对压力的源头视而不见。第三种，是有一个先行的主题。这一种，虽然通常也以女性为切入点，女性也有持续的表达，但全剧的价值最后都还是会服从一个更为优先级的群体或者对象，比如儿童、老人、家庭、国家等等。在这样的剧情下，男性和女性，是处在同样的被教育，被规训的位置。而因为男性的历史惯性，他们很难在故事的结局获得令人信服的转变，要么维持故我，要么表现出一种童话式的浪子回头。尽管，这可以彰显女性的道德要求和反省自觉要高于男性，但是，女性的自我又会被这更高一级的价值所压抑，而使剧情走向又一次徒劳地展示了男权的劣根性和对女性的规训。它书写了焦虑却不能指示路径，它提出了某些宏大的社会理想，却没有过问女性本人的意见。

我原以为《真爱》也会是第三种，但是看进去了才发现，《真爱》里的声音其实非常多元，并且，它给予了女性人物与各种观念对话的机会，让女性视角从一众传统和现代的价值中，强有力地突显了出来。

鉴定一部剧到底有没有女性视角，不是看它的题材，它主要人物的性别，是要看它是否认同并塑造了女性的自我主体，并且持续不断让主体发声。非常幸运的是，在剧中一系列女性角色的身上，我都看到了鲜明，甚至是自觉的主体性。这种主体性，使得她们的台词、行为方式、外表形象和内在性格，作为直接承载价值观的话语符号，都较之以往的婚育主题影视剧，发生了有趣的位移。

首先是“坏小孩”萧嫣。很显然，她的态度是最鲜明的，觉醒也是最彻底的，她的话语可以代表此剧大部分的价值观。她的形象，与一百年来女性文学中许多“逆女”的形象一脉相承，注定是一个规则的破坏者。与一些有拳不知道怎么打的前辈不同的是，在性别批评上，她已经很有章法了。身在职场的她，对流行话术中的性别歧视和男权凝视非常敏感，决不放弃任何表明立场和纠正偏见的机会。对萧嫣这样，已经以自身实力拥有了一定话语权的女性而言，最常见的是花木兰困境，即她们往往是因为某些大众观念下属于男性的特点和优势，比如理性、强势、果断、有欲望、有野心等等，才获得认可和赏识。这意味着她们进入大众评价体系之前，经过了一次换装，这其实无益于改善女性真正的处境。严直当着萧嫣的面，使用“大老娘们”一词来评价女性就体现了这一点，这说明他下意识地将上司萧嫣引为他的同类，将她与他认知中混乱、感性、拖泥带水的女性区分了开来。但萧嫣对这样的奉承不屑一顾，立刻就纠正了他，命令他尊重他的女同事、女客户，并严正地指出，他拥有所有女性都不具有的性别红利，他能站在高地上对女性侃侃而谈，并不完全是因为他的能力，更是因为社会对女性的不公。她始终认同自己的性别，有着最坚定的性别立场，对她而言，丁克只是一种选择，而并不等于放弃女性的身份和身体欲望，去变成一个男性苦行僧。这使她永远能够越过女性的外在身份，去对她们的困境感同身受，并施以援手。比如开头，她将赵太太对第三者的愤怒和追问，引导向对自身的关注，自我的寻回。萧嫣并没有用化妆给赵太太许下什么华丽转身的诺言，而是以化妆为喻，化妆是一种不可重复的过程，每一副妆容，每一张脸，都是独一无二的。赵太太化妆之后之所以被自己所惊艳，是因为她的素颜就很美，只是这种美，被生活的尘埃所埋没。化妆并没有加上美丽的泥土，而是拂去了尘埃，突显了本我。所以对女性而言，最宝贵的，其实永远都是独一无二的自我主体，这也是女性用以回击外界侵凌的本质底气。短短三分钟的化妆，并没有办法让赵太太变成另一个人，只能提示她回望自身。尽管这个过程可能需要三个月，三年，但也已经在赵太太的心中播下了种子。更难能可贵的是，萧嫣是一位口号与实践并行的实干家，她已经拥有了许多女性所不及的地位和视野，却依然关注最弱势的女性集体。比如送陈娇蕊去医院，替她隐瞒怀孕的事实，替她出差，将项目让给她，替小黄安排工作等等，这固然是因为萧嫣本性的善良，骨子里的温柔，更是基于她已经觉醒的性别认同。当然，萧嫣的自我也并非没有成长完善的空间。因为童年时与父母的隔阂，让她成为一个不太会表达对关爱的渴求的人，她对家庭生活有一种水深火热的想象，也有点喜欢戳破周遭她以为存在的“皇帝的新装”，喜欢折腾，喜欢不断地试探周遭人的底线，毒舌，说话不饶人。这使得她看上去真的与她最恐惧，最讨厌的熊孩子有着某些异曲同工的共通点，因为他们都喜欢通过“使坏”来吸引关注，逃避孤独。在职场中，她也更倾向于帮助有上进心，或者已经觉醒的女性，不太理解女性对家庭的付出。

陈娇蕊则是非典型的“心机女”。在以往的影视剧中，心机往往成为所谓“雌竞”环境的助推器，但是，陈娇蕊耍心机的动机和目的，是完全不同的。陈娇蕊人如其名，娇弱、敏感，但却有着非同一般的要强。她的身上，集中了数种婚育中职场女性的困境。首先是身体的挑战，生育带来的种种生理不适是客观存在的，并不因意志而转移。其次是竞争的激烈，她的对手，是宣称丁克，没有家庭牵绊的萧嫣，这很容易使她把所有的注意力都放在萧嫣身上，局限了自己的视野。其次是上司的利用，上司其实并不太认可她事无巨细的工作风格，拿走她的劳动成果，却是完全没有商量余地的。最后，她的家庭，也是新旧观念交锋的战场。她新式的母亲，无法像一个传统的，以孩子为中心的母亲一样，给她无微不至的关爱，并且处处以成功独立女性的标准要求她。而她的丈夫和婆婆，则有着或多或少的传统积习，比如对母职的过分推崇，无法兑现的照顾和分担，对儿女双全完美家庭的期待，对她的自我主体的忽视，打着为她好的旗号试图主宰她的身体和事业等等。对陈娇蕊而言，这个看似处处以她为优先，以她为中心的家庭，还是以父权的逻辑来组建的，而且，它不再赤裸裸地表现为从你的身上拿走什么，而更为隐蔽地表现为定义什么是为你好，什么是好男人、好丈夫。这使她实际承受着来自新旧两个时代的双重压力。一方面，家务育儿让她筋疲力尽，另一方面，职场的拼杀又使她左右支绌。摆在她面前的，其实是回不去的贤妻良母，与到不了的职业巅峰，家庭和职场，根本无法呈现自我实现的正向循环，与情感力量的互相支撑。这样的局面，就非要从内部打破不可。如果说，早前她的“心机”，比如将萧嫣代替出差表述为自己主动拒绝，是为了搪塞丈夫对她身体状况的担忧，为了维护家庭的和谐氛围，那么，她已经有预兆的“黑化”，就是为了彻底破坏这种吞没自我的家庭，更破坏整个社会对这种牺牲女性自我的家庭的认可与推崇。面对男权积习对资源和话语权的重重垄断，如果她不心机，根本无法打破。她必须要组建起一种新的，尊重自我并彼此尊重的家庭模式，这便是她的自我之战。如果说萧嫣是通过直接的言论、感触和实际行动来发声，而陈娇蕊则是通过她病态的精神状况，糟糕的处境，绝望的表情和无法抑制的嘲讽欲望在发声。而陈娇蕊的盲区则在于，目前的她还处在一种家庭不行，则将工作视为救命稻草的思维模式，为了不被家庭异化，就选择被工作异化，其实也并非自我实现的良方。她还需要化解在工作场上对她者的敌意，如对萧嫣的猜忌，建立起性别共同体的认知，才有可能实现自我的真正愉悦。

尤雅，是空中楼阁的公主。她有成为公主的条件，优越的教育背景，名校毕业、留学海外，殷实的家境，以及公主的标配——优秀、多金而体贴的王子。她可以明晰地确认，当一个精致优雅的辣妈，就是自己的人生选择。因此她没有任何怨尤，反而非常享受居家育儿的生活。大多数女性缺乏的全感，自信力，对她而言，都不成其为难题。与闺蜜萧嫣一样，她也热衷于输出自己的观点，力图洗清大众眼中关于全职妈妈的刻板印象，比如蓬头垢面，不修边幅等等。她要力证全职妈妈也可以活的潇洒精彩，所以她练瑜伽，追求生活的光鲜亮丽。她的敏感点，还在于萧嫣话语中对这种自我提升和形象塑造的目的的臆测。她总是马上强调女性对自我，对自身女性美的欣赏，强调女性对美的追求，是为了取悦自己。这些都说明，她也是经过了自我觉醒的女性。但是她没有像萧嫣一样，把自我主体性拔高到挑战社会成见，改写性别规则的层面，她的名言是“红尘滚滚，都是凡夫俗子”。可见她并不掩饰，这个自我，是因为欲望而存在的。那么，只要能够满足欲望，使身处其中的人感到愉悦，她并不介意自己的家庭呈现出一种对“男主外，女主内”传统模式的回归。她把自我实现放在了家庭之中，也许她最大的成就感，就是对娜拉必须出走的结局的改写。但是，她忽视了这座精致的楼阁的基座——经济。一旦经济基础崩溃，她的自我实现也将随之粉碎。没有经济独立的自我，只是暂时的，不稳固的，甚至是虚幻的。要么，她放弃这种需要一定经济水平维持的自我，要么，就必须从构建经济基础开始，重新塑造自我。

由此可见，三个主要女性角色，虽然人设各不相同，却都是殊途同归的。她们都有一个自我主体在发声，也都有一些自我困境需要突破，一个自我认同需要完善。除此之外，目前在剧中出现的女性，赵太太、纪总、陈妈妈、莫妈妈、小黄、艾米等等，出现在台词中因为怀孕而休假的人力总监莫妮卡，出国陪读的黄律师，她们的资质不同，地位不同，经历不同，人生选择不同，她们被历史和社会塑造，同时也在塑造着自己，塑造着彼此。在下一篇剧评中，我希望来看看剧中的女性关系，并讨论一下，此剧到底有没有在贩卖焦虑，和厌女的问题。