台剧是真的好温馨好细腻，逝世者读旁白，台湾话好温柔，天男主简直了，默默帮女主做很多事情还不告诉女主，这样的人就是需要旁边有个大喇叭帮他，不然的话靠他自己可能一辈子都不会和女主在一起。人生如果学生时代太过惊艳那么就需要更加的努力，而不是坐吃外貌，成绩的红利，因为这些都不是永久的，不要在一阵阵鲜花和掌声中迷失自己，不然后期就会落差很大，不管是对于自己还是对于别人，所以年少成名也并不一定是好事，可能年少成名对于一些人来说这就是自己的巅峰了，想要超越就必须付出比普通人更多的努力，有时候想想现在的自己虽然没有什么特别大的成就，名气之类的，但是在一步一步的走，一步一步的积累，剩下的就看命里有没有了。大家羡慕的校园情侣在多年后还是因为生活的柴米油盐而崩，所以羡慕没啥用，人生重要的不是拥有了什么，而是拥有后自己是否会把握，把握的更长久，不会把握的人可能在上一秒还在拥有下一秒就会失去，人生好像就是来学习如何把握拥有的东西，就像做饭拿仅有的食材熬出最美味的饭，而不是比谁的食材更高端。

最宽容的说，《被偷走的那五年》也只抵得半部好戏，没能一好到底，颇为可惜。这个“好”的前提，它当然是放在黄真真的个人作品体系里面。影片想复制《分手说爱你》的成功，也想借鉴《失恋33天》甚至是《和莎莫的500天》的热卖，然而，这种努力却没有避免电影在后半部分堕为《分手合约》——一部也有五年以及韩剧病之类苦情设定的电影（亦是2013上半年最佳狗屎运电影），令人失笑哑然。好你个绝症，是不是编剧脑汁枯竭了，它就可以出来充当万金油？尽管演员很努力在哭泣，痛苦挣扎地说“我爱你”，不离不弃，但看上去，观众似乎更想对这部电影说放弃。开玩笑说，导演用残酷的事实来告诉所有人：秀恩爱，死得快！我还不得不提这样一幕场景，上海国际电影节放映时，当张孝全在银幕上哭泣时，全场观众都笑了。这种完全脱离于人物的表演风格，实在令人忧虑，电影拍摄时到底发生了什么。面对一个太过重复的爱情题材，在前半部分，黄真真的优势长处被充分发挥，琐碎的蜜月生活在DV镜头下也小有情趣，拌嘴逗乐，看得出有热恋的高温不减。在所有手持DV拍摄的段落，你看得出导演运用得舒心顺手，似乎也是她个人擅长的纪录风格影像再现，尤其是后来重现的第一次求婚，关于迟到和等人的争执，像极了恩爱恋人的真切反应。在这些地方，《被偷走的那五年》足可以让人会心一笑。而在精心设计的第二次求婚，不知道是从哪边的婚庆公司找来灵感，整个场景设计和镜头运动都别具一格，大玩浪漫的同时也有新鲜感，委实有趣。看得出，导演想活用失忆这个桥段，试图在老套的基础上加入一些新意，但编剧们漫不经心的飞来一笔也让电影显得过于随意，缺乏了真实的生活经验。一个人可以失忆五年，可以回去和前夫同居，对方女朋友可以默认许可，但是，旧情重燃又把配角人物扔到垃圾桶的行为却难以原谅。这不仅说明她是一个废的人物，也是编导的欠缺考虑，连带职场精英之类的段落都令整部电影显得极其失真，想一出是一出，一边拍，一边就想到当红的票房片去了。或许，导演想夸大一份爱情的忠贞不渝，用失忆来当后悔药，挽回曾经的人生败笔。但是，她对这种努力举动又有所怀疑——未免太过光明美好太幸福，索性丢出韩剧病，一死了之。毕竟从多部前作的故事来看，黄真真显然是爱情怀疑论者，她并不信什么真爱感天动地，我见垂怜。不过，《倾城之泪》会是个例外，大概从这部电影开始，黄真真就染上了无可救药的韩剧病。从挑选白百合之类的角色来看，《被偷走的那五年》想转战内地市场。可在如何进一步适应内地市场上，香港导演包括台湾人似乎还没有找到行之有效的方法。《被偷走的那五年》一边努力靠近日常生活，从秀恩爱到吵架，莫不如此，但另一边，它在主人公陷入爱情之际，又迅速令他们抽离出生活，用车祸病症之类的东西来打碎这一切，异常的轻率，非常之分裂。有时候，我们把这种创作上的分裂认定为外来导演的左右摇摆，毕竟，在他们拍摄的本土电影里，对爱情的理解和看法，显然要残酷和现实得多，没有那么多的痴想幻梦，连中二少女都未必买账。在很长一段时间内，当香港导演转投内地，他们显然低估了观众的智商。纵然内地主体观众的口味呈现多样化，酸辣不拒，但这并不是说，有些人的投机取巧就能赚得盆满钵满。因为从现在的市场形势来看，真正触动到内地观众的，还是一些与本土事物结合紧密的电影题材。在很多人眼里，“说爱你”可能是陈旧的表达，但表达方式本身并不笨拙，它可以玩出很多设计花样。《被偷走的那五年》反复强调这项内容，却在“最后一次说”的点上泄了气，不过，这般敞开的结局，也许还是导演的本意。

这是一部很冷静的电影，改编自诺贝尔文学奖，看完电影，立马买了原著[微笑]。从小受家庭影响的彼尔，有现在大部分社会底层年轻人身上所具有的性格，他英俊又有才，对女人有致命的吸引力，他是个渣男，自信又虚伪，自私又固执。即使和富家女相恋，片刻马卡龙薄荷的甜香也掩饰不了他对富家女的愧疚，他只能用双唇去掩盖他的内心。他的思想得到认可，他露出自信的笑容，因此他变得文质彬彬，变成了母亲眼中的陌生人。他是个固执的左撇子，当他的目标得不到实现，他很快和富家女解除婚约，他不断轻而易举的获取女孩子的芳心而得到情感的自我认同。我很同情虚伪的彼尔，但更觉得他是咎由自取。透过彼尔，每个人都能看到自己的影子，他一直在对抗这个世界，原来一直都是错的，因为对与错本来就是相对的！认为才华大于一切的他，慢慢变成了自信又固执的疯子，他的自信是源于他想证明自己内心的不安，他还是一直在虚伪的活着，直到他回归田园生活，他的心才没有了漂泊无依，还有一直爱着他的萨洛蒙小姐。彼尔是被新旧世界抛弃的幸运儿彼尔。

【详细】

10404607

想要当代的内地新导演交出一部非“怀旧”题材的处女作似乎是一件挺难的事，在这个时代，飞奔的经济来不及停下来等等它的人民，由此大家普遍沉浸在一种“情怀”文化中倒也情有可原。但恰恰是在这样的时代，我们可能才更需要关心当代社会和人物的文艺作品出现，我们需要记录这个时代真正发生过的事情。所以带着这种情绪，初看这部着眼于当代之怪现象的影片《提着心吊着胆》（以下简称《提》）时，我首先是感到惊喜的。

惊喜的是片中同时出现了若干颇具代表性的当代人物形象，首先是患上不举之症的饭店老板杨百万（陈玺旭饰），他对性功能的焦虑，以及对老婆外遇的担忧，实际暗喻了焦虑的中产阶级；而为结婚盗窃珠宝店的通缉犯，代表了铤而走险的底层阶级；承包了许多笑点的相亲男女（董博、任素汐饰）则混杂了移动互联网时代虚无的身份、拜金主义和对权贵阶级的向往的文化；最后，在故事上串联上述几组人物的关键角色毕见效医生，也同样具有代表性，他游走于黑道白道，靠着旁门左道发财，俨然一副道德缺失的奸商嘴脸。不管导演在选择人物原型时，是否刻意考量过他们的现实意义，但这些普遍存在于我们社会的人物，让观众不需要浪费多余的时间去熟悉角色设定，就能迅速地进入观影状态（包括上述未提到的由高叶饰演的泼辣老板娘）。

在惊喜之外，是满足。沉浸在导演创作出的塞满笑点的多线叙事中，真算是一种满足的观影体验，这些笑点自然、诚恳，使得观众有了发自内心认同的机会（为了避免剧透这里不多详细说了）。另外说到叙事结构，这样多线程叙事的电影如今已经渐渐变成了一个相对成熟的类型，同样受到好评的由新生代导演创作的国产影片《心迷宫》和《路边野餐》也把这种叙事手法完成的不错。由于导演的创作理念是：电影首先为观众服务，其次是作者的表达需求，所以与上述两部作品相比，《提》在气质上更像是介于这二者之间，比《心迷宫》更娱乐向，比《路边野餐》要更大众化。我倒是因此想到了去年的另外一部相对主流的电影，来自曹保平的《追凶者也》，众多年轻人的语言让《提》更像这部作品的“青春版”。这样看来，电影的第一要素我认为还是“喜剧（或者黑色喜剧）”，接下来才是犯罪和悬疑。出于营销方面的考虑，电影的主打方向也应该是喜剧元素。

(以下有剧透)

《提》在剧情上一头一尾遥相呼应，电影的戏剧冲突因杨百万的不举引起，也以他恢复雄风告终。杨百万的愿望居然成为了现实，甚至比他预想的还要好（妻子怀了孩子），梦想成真不是因为他善有善报，而是因他邪恶的念头而来，非常的魔幻现实主义。但是从情绪上，很遗憾可能由于主要精力放在了故事情节的完善上，导演没能给人物所代表的阶级一个在精神上升华的结局，有些玩high了却把主要任务忘记了的感觉。此外因为拍摄周期很短（23天），加上只有一台摄像机（给全部演员点赞），电影调度上有不少瑕疵，比较明显的是经常会失去影片中场景的方位感。但是即便有遗憾，以及缺少足够耀眼的闪光点，但作为处女作品，《提》的完成度已然相当出色。

正如影片的英文名“Absurd Accident（荒唐的事故）”直译出的名字一样，《提着心吊着胆》是一部用荒唐故事呈现我们这个社会真实现实的影片，由于它的创作态度非常陈恳，加之喜剧效果不俗，使得《提》成为如今院线中不可多得的国产佳作。

60/100

第15集 说出一切的此时无比轻松

刚看完15集，我是一直在哭的。很难不与少爷共情。隐忍生活了几十年，压抑自己，同时活在母亲的高压下，此刻说出一切是最轻松的时候。我摊牌了，这就是我。我什么都没有变，我也不需要别人额外的尊重，我只希望能够获得像对待普通人一样的尊重就够了。同时，天也把杀阿东的罪名揽了下来。纵使母亲一直强迫自己，但是母亲是爱着自己的，母亲是为了自己而杀人的，如果有罪，那么也是因为我是断袖引起的，那就让我承担一切的罪吧。他们每个人都在自以为是地替别人做决定。大夫人为天做了那么多年的决定，而此时，天也在为大夫人做决定。

这集的情节非常密集，不过总的来说，也算严丝合缝。继续期待今晚。看大夫人和阿嘉如何应对，救出天和老爷。全剧的战斗力排名，从一开始持续到了最后，大夫人和阿嘉武力值爆棚。

第14集 或许有缘无份

刚看完最新的13和14集，蛮难过的。

第14集我哭了好几次。尤其是少爷写给杀手的信，信里大意是说我不跟你走不是因为我不爱你，是因为还有其他责任需要承担，知道有人爱我已经很满足，我会想你，希望你今后也会想我。

哎。大夫人以死相逼，就算得逞又有什么意义呢？谁都不会快乐。而少爷觉得一切因自己而起，妈妈杀了阿东也是因为要隐瞒自己的秘密，所以决定承担起一切。少爷得知杀手死了的消息，悲痛欲绝，更是无心恋世，想用自己的死做一个了结。

而阿九，又伤害过谁呢？遇到了喜欢的人，一开始知道身份悬殊，明明想要逃避，但少爷的契而不舍让他逐渐也打开心扉，结果还是跟他最初预料的一样，你有你的路，我有我的路，短暂交叉过，又要各奔东西了。对阿九来说，这是多么残忍的事。

而大夫人没想到是全剧最大“反派”，折腾了那么久，也因此杀了人，但结果也不会如愿，空忙活一场啊。

人生若只如初见啊。

第11集 这难道不是爱吗？

gif还没截全，先来说说。

11集，阿丽给儿子下药，结果错促成了少爷和杀手。不得不说，Film演被下药演的很好。被下药后，他是恍惚和不清醒的。面对迎娉，她表现出期待和好奇，面对阿九，他难以抑制自己的汹涌的感情，终于告白。

【详细】

147291552

（《苏丹》有感）：苏丹，本剧的男主角，一个靠摔跤赢得尊严、荣誉、抱的美人归的人生赢家……故事如果到此，那么苏丹的人生应该算挺完美的，然而故事并未到此终结，因为苏丹求胜心切，更重要的原因是他之前所得到的鲜花和掌声，都是因为他靠摔跤获得的，根据以往的成功经验：他只需要不断再摔跤领域获得成功，他就能不断获得鲜花和掌声，并且获得家庭的幸福。然而天不遂人愿，比赛的时间和妻子的预产期一致，他选择了去比赛（毕竟本场比赛一旦取得成功，就想当于完成了摔跤领域的大满贯，况且根据他的评估，赢得比赛完全是探囊取物），结果毫无悬念，他赢得了比赛，但是他刚出去的孩子，却因找不到男主所具有的熊猫血而夭折。女主曾劝男主放弃比赛，预产期很需要男主的陪伴，毕竟自己为了家庭幸福，自己也放弃了奥运冠军的梦想，答案毫无疑问，不然也不会导致双方关系的全面破裂（其实作为男主的行为旁观者，我们可能会对其行为，有些不满，这主要是我们具有上帝视角导致的，男主的悲剧行为，有其合理的必然性。他有比女主有更强烈的理由，以为只要赢得摔跤，就赢得了一切，因为他之前所得到的一切都是靠摔跤获得的，他有充分的理由相信过往的经验，而女主可能给我们的感觉她很智慧，虽然自己也有奥运梦想，但她却没有被胜利冲昏头脑，去牺牲家庭幸福）我截取这个片段主要是表达：成也萧何败也萧何的观点，并不是就全剧发表评论，可能有些牵强附会，但我却萌生了这些想法。一个马背上得天下的人，得天下之后，就不能再用同样的手段治天下，这方面蒙元统治中原不过百年，而满清却能统治将近三百年就是一个例证；一个企业的草创初期一位强势的、杀伐决断的领导者，更容易波谲云诡的商场获得成功，因为这个各种条件都不成熟，商机转身即逝，需要一定的独断专行，见机行事。但是一旦企业过了生存期，想要取得长远的发展，完成从小企业向大企业过度。这时候更需要一位按规矩办事的职业经理人，而不需要一位不拘小节，独断专行，由人治走向法治，企业才能做的长远……毕竟天才领导者只是少数，不能一直指望天才，因为这样的人可遇不可求。（当年作为西欧外交天才的俾斯麦，只所以被威廉二世和众人选下台的一个重要原因就是他纵横捭阖的外交技巧，没有人玩的转，德国越依赖他，爬的越高，当他下野后，对德国越不利）只有当庸人或者坏的领导者都不足以搞垮公司的运行，这样企业想不基业长青都困难。曾经有一位年轻人，初中没有毕业，就去就去创生活，后来当他二十几岁也就是和大学毕业生相仿的年纪，他很看不起大学生，认为自己是一位成功者，很了不起。先不说他对成功的定义是如此的狭隘，就算仅仅以金钱的多寡计，他跟本没有意识到，大学生的人生刚起步，这时妄下结论，为时尚早。从上面的例子我们可以得出：任何一套成功的机制（理论或方法）都有其边界和适用范围，根本不存在一眼望穿天下事，一书写尽天下理的情况，那些成就我们的东西，如果不及时换挡就会毫不留情的摧毁我们。因为每一套成功机制，内部都蕴含着自毁机制。我想“成也萧何，败也萧何”，即是如此吧！

受害者们一生的伤痛，施害者们只用几行代码就可以做成，而且毫无代价。

女性究竟要等到什么时候才能不作为性支配物品而仅仅是作为一个独立的人存活在这个社会里。好像这个社会，女性依旧只是作为一个性所有物品而已。男性彻底得到一个女性就是夺走她的“贞洁”，哪怕这个“贞洁”也不过是他和他们所定义的。一旦得不到，就毁掉，荡妇羞辱、行为不检点，她所有的前男友，所有做过的有关性方面的都会被污名化，成为他们所唾弃的理由。

以前高中班里有些所谓的Alpha男，他们热衷于换女朋友。追一个女孩成功，一旦和女孩发展到上床地步后就分手，换下一个。如果追不到那个女孩，就在他们那个圈子里散步一些“那女的是公交车”“她初一就破处了”这种荡妇羞辱的话。

在他们眼里，女生的价值完全在性占有与否上。就像一个商品，用过了就扔掉。得不到就毁掉。

为什么N号房会像一个牢笼隔着网络控制着那些女孩呢，因为那些女孩们自身也陷入在这种社会体系里，我们所有人都在一起促进着这种女性一旦失去贞洁就毫无价值的话语体系。一张裸照被发布在网上，对于女性来说就是毁灭性打击，对男性来说却可以成为一种展示自己雄风的机遇。

回顾那些抗日神剧，展现民族最屈辱的时候一定要有女人被强奸。女人被强奸这件事放在和家园被烧毁，东西被砸碎抢走同样的情景里。有没有一种可能，这种奇怪的归类，这种奇怪的“民族侵犯感”也是一种把女性当做了性物品的观念呢？

越想越绝望。

2022年了，脚上没布，头上没纱，却依旧有着一层一层的枷锁束缚捆绑着女人们。甚至因为怕被说成极端，因为“歇斯底里”而失去性感所以不敢为自己发声，不敢去争取本来就该有的权利。

“搞笑女不配拥有爱情”，“幽默的女孩不性感”，这个社会生怕女性有那么一点点独立意识，僭越男性权威，只有作为那个臊眉搭眼，乖巧勾人的性对象时，女人才配叫做女人。

女性从古至今想要的不过就是一个尊重而已。尊重她作为一个人的权利，她可以做一个人的价值。而不是一种带有商品属性的价值符号，一旦那所谓的“贞洁”失去了就没有了价值，亦或者是没有及时的献祭出自己的“贞洁”，就被称为一个过期了的商品——“剩女”，被全世界嘲讽遗弃。

我最后一丝希望寄托在未来。我希望未来可以有一天，女性的价值不再依托于男性，对女人成功与否的标准不再和她嫁给了什么样的男人挂钩。我希望有一天女人可以作为一个有尊严有人格有独立精神的“人”而存在。我希望……

【详细】

144201437

前排提示：本评论虽无明显剧透，但无可避免会影响观剧体验。如果你已经给这个剧打了高分，除非心灵足够坚强，否则还是不要看下去了。Declaration of interest: none.

有个很好玩的现象是，这年头一有制作精良、有话题可谈的美剧，就会有人去和权力的游戏、西部世界之类进行比较。问题是权力的游戏和西部世界是那种建构出一个独立世界观的作品，他们不需要现实时空作为载体。至于黄石，则明明白白把时间地点设置在了2018年的蒙大拿，所以显然这部剧是致力于逼近现实的，是直接取材于我们这个世界的。既然如此，观众对于后者的期待自然不会和前两者一样。

从卡司、外景选取、服装道具和拍摄手法上（嗯，评价”良心国产剧“的时候我们通常也要提到这几样东西），这部剧无疑是大有诚意之作。不幸的是，剧情高开低走，从第二集开始就仿佛是直升机降落在了破皮卡上，而且还是一辆二手破皮卡。一些情节凌乱甚至可有可无（一会毒贩，一会校园斗殴，一会中国游客，引入了各种没头没尾一笔带过的盒饭角色），还有一些情节如果不是语焉不详，就是相当离谱（比如印第安酋长迷之买地动机，各种干预司法，以及达顿家的两个人如同儿戏的从政意向——贝丝童鞋我可以理解，詹米作为律师也这么天真，连剧里的竞选助理都忍不住吐槽了）。好吧也许这个剧的设定就是这样，西部片嘛，就算不能随时拔枪决斗，也得让人有一种脱离现实的荒蛮世界感。如果你家雇的长工欺负了你养的萌宠，那么最佳解决方案显然是派人把他送到火车站去见上帝——在蒙大拿当了多年牛仔的他当然不会怀疑通往火车站的路是一条悬崖边的山路。

人物个性略迷，很多时候都是空有人设而无实际行动，因为似乎他们每天大部分的时间都花费在了无病呻吟（我恨爸爸，妈妈不爱我，凭什么妹妹比我能干，凭什么弟弟可以整天惹麻烦，老爸啥时候得的癌？）、不厌其烦自找麻烦（而且找麻烦一找一个准也是没辙了），然后互相比惨。说实在，这么惨的主角们，仍旧过着亿万富翁们羡慕却不能拥有的生活，而亿万富翁们的苦恼却是我们广大吃瓜群众想拥有却无法拥有的，这个世界就是这么曼妙。

当我说人物的时候，我默认指的是达顿一家人（包括那些打了19世纪风格烙印的罪犯们）。至于其余的人，恐怕只能算角色不能算人物。剧中的反派角色充满了脸谱化、无深度和低智商的表现。印第安酋长不仅有着（和其它美剧中印第安酋长角色迷之相似的）买地动机，而且还不断干预司法——不过有可能保留地的法律和美国别的地方不一样，大概不存在行政司法的分离。女州长显然也没好到哪里去，毕竟整个州的工作重心位于老达顿的卧室，难免会束缚手脚。但是我们至少不会把她和最初出现的那个被印第安酋长玩弄于股掌的复读机女参议员搞混。总之这部剧里从政的女性似乎非常不受待见。哦，还有谢谢本剧让我知道了全世界最倒霉的地产大亨在蒙大拿的Bozeman，他的主要爱好包括在牛粪味扑鼻的牧场边缘练习高尔夫推杆，以及在酒吧被牛仔轮流胖揍。其余的角色，存在感比剧中的烈马和那头英勇就义的熊要弱多了，恕我记不住那么多。

台词中不乏精雕细琢的金句，可惜明明是借小人物之口”不经意“说出来却仍显得故意，这种感觉就仿佛你在马里奥·普佐的小说里听巴尔扎克笔下的人物讲段子。新来的牛仔小哥弹得一手好吉他还有个好嗓音，可是客串的痕迹比凯西和印第安大叔毁尸灭迹留下的痕迹还多。大概这就是典型的”用力过猛“型美剧吧，套用酱油牛仔#1的台词，“如果你管这叫神剧，那千万别给我看你所谓的烂剧。"

可能无论哪个国家，哪个背景下的鬼片，都是人惨遭致死后，化为厉鬼向人索命，虽然俗套，无太多细节可供推敲，但是这类题材都是善意的，让作恶之人心有余悸，让悲惨之人可以借机控诉。

全片最可悲的角色应属大儿媳和二儿媳，在封建制度压迫下，丈夫过世，膝下无子，剩下的岁月只有任凭青春流逝，对财产的盼望，对男人的渴望，都是自己对人生的无望，在今天“3.8”妇女节看这个电影，还真的是应景。

如果真有神鬼之说，那人是不是可以更善良点。

看了快一半还没看完

6集以后根本忘了自己看的是飞虎，还凑合能看吧LoL:)另外不知为何最近的很多港剧粤语也是声不对嘴。

主线任务时常丢失，支线反而让人觉得有趣。

主线台词时常很Q很可爱，生怕观众智商不够看不懂剧情。

打发时间还是没问题的。港剧迷为了两个主演也能看完吧，熟面孔也是非常的多。

140字，够了没

我对这剧的喜欢简直能不打草稿说800字哈哈。目前看到12集，主角们终于加入战场，各个反派boss陆续登场，露出獠牙，终于要高燃起来了，激动的不行，跑来激情打分。这剧目前至少值8分，鉴于主演黑多，无脑黑剧的多，多给一星，也因为我太喜欢这种类型的武侠剧了。

第一集说书人与王小石的对话就把江湖悲情的氛围感树起来了，然后酒馆那个景，特别像水浒传那种感觉，江湖气息贼浓，像看电影一样。还有祭祀那段，那音乐画面，我鸡皮疙瘩都起来了，这种诡异的美感完全击中我。一集最后又绕回说书人，真的太妙了。看完第一集，就知道这剧稳了。

一些人说第一集平淡，我却完全相反。所以我猜这剧可能第一集能get的就会像我一样疯狂沉浸在李木戈导演构造的温瑞安江湖武侠风中。导演的镜头美感绝了，不仅景好看，拍人也是，不加滤镜磨皮，用打光将人物塑造的清新自然。配乐一流，打斗的时候背景的萧声笛声唢呐简直让人沉浸式陷入。人物塑造上，主角的演技都不出戏，还挺有代入感的。但是角色最终完成的如何要看接下来的剧情。配角包括出场一两集的老戏骨演绎都非常的好，而且都有各自鲜明的特点。感觉每个人物在导演的调教下，都有了生命力，一点不脸谱化，有了群像剧的感觉。

目前的槽点也有，送匣子逻辑不够严密，朝廷的强大应该铺垫的再多一点。打戏就算前面打的是小喽啰，运镜和剪辑这块也应该更好些，有些动作太快了都没看清。然后金风细雨楼的设定会让我怀疑他到底凭借什么和朝廷和六分半抗争。希望后面剧情会揭晓。

看《叛逃》看到一半差點棄劇，幸好有堅持看完。過程及格，結局狗血滿點，但我喜歡。

男一Carson是陳展鵬，從亞視《殭屍》之後到這齣才又看他演出，不是TVB「親生子」，可以從亞視綠葉變成當家男主角，雖說客觀上TVB人才流失，機會是有，但能拿到這成績不容易。

陳茵媺是沒我眼緣的藝人，放了這麼久才看這齣就是因為有她，但不能否認，沒有她，女主角Jessica肯定沒那麼吸引人。

最好的是關禮傑的敖sir戲份多，不像《烈火街頭》那樣浪費他，雖然這戲還是沒把故事說得深刻，但至少看他還是過癮的。

吳卓羲的阿佛是我討厭的角色，沒辦法，這角色本身就不討喜，怎麼演都沒用。

蒙嘉慧的葉婷愛得克制，不讓Carson為難，是很難得的安排。

羅樂林跟李司棋還是一樣有戲，有他們，才能看得心酸掉淚。

結局好慘，逝者已矣，但Carson跟阿佛可能一生痛苦。

Jessica萬念俱灰，自以為失去所有。她一直要Carson跟他走，可是他選擇在這個局裡；從欺騙的那一刻開始，其實他們已經不可能在一起了。

Carson愛她，可是他沒有看透她，也可能是他不敢相信Jessica的言行竟超出了他的理解範圍，以致錯估了形勢。

Jessica是自私的，只要不傷害到她自己，為惡沒有什麼，她也從未內疚過。會阻止父親的歹行，也許是良心發現，但這個良心沒有強大到可以為此去坐牢，或失去她要的任何東西。

Jessica的自殺，是絕望，是報復。她忍受不了污點，連逃走都計畫好要賺那筆黑心錢，到最後，她還要挑兄弟倆最痛的地方下手。她寧死也不願被負，這就是她的反擊。

Carson的結局，有好幾齣TVB劇集的影子，但我不認為他殉情了。

Carson很痛，因為他愛Jessica，從未動搖過。可是他卻救不了她，救了很多人但沒有她！

雖然事與願違，但我相信他會想通的。 ?

前些日子，网络上放出了徐克导演的“黄飞鸿三部曲”中的第一部《黄飞鸿之壮志凌云》的4K修复版的资源，看完后再度勾起童年回忆，于是便把三部曲中的另两部《黄飞鸿之男儿当自强》和《黄飞鸿之狮王争霸》找来重温，虽然在我的年幼时光中，曾经多次观看过这三部电影，但那时得我还是个孩子，喜欢的只是片中的武术动作，但如今看来，徐克执导的“黄飞鸿三部曲” 远没有一般武侠片那么简单，在商业的外表下，其实隐藏着导演对历史对社会的深深思考。

【详细】

9880396

今天看了电影《遇见你之后》，让我感悟了人生，明白有些关系 ，除了再见，别无选择。但是幸运的是，得以相识，却又遗憾于相识，两人明明那么相爱，却因为种种原因无法相守，原本以为是个很泪目的故事，没想到悲中带甜，电影很适合情侣去看，非常推荐的电影，我们都是有故事的人，怀念我们逝去的青春，我的青春有你！

奔着埃博拉的主题去看的，开篇不错，干净利落不拖沓。

但从黑石寨部分就开始变味，记者线女主光环太重，为了朋友用一张假医生证一个人冲反政府组织，遇到危险靠光环化险为夷，身份暴露得人尽皆知，发了断人财路的报道，还悠哉游哉游玩不跑路。可能因为这个剧名，我是抱着看埃博拉治疗去的，记者线，纯感情戏，英雄救美什么的，对我而言都是减分项。

说回疫情，男主为了疫情源头进黑石寨，源头是什么最后没说。剧中首例病患来源于黑石寨，死亡后家属凭空消失，前期渲染得是因为反政府组织内斗而故意放出去似的，最后也不提了。男主朋友老盖医生，染疫死后又下床走动，男主黑石寨返回后提了这不正常，但又没个交代。后有一病患出现治愈后眼内有病毒残留的情况，给人感觉是个重要剧情，但后续只是他又好了...... 情节破碎，有头没尾。

全剧一直在渲染价值，医生大爱无疆，记者勇敢无私，中医博大精深，非洲人民热情淳朴，但是却没有好好和剧情结合，显得空洞乏味。

埃博拉这个主题很好，但是这部剧却没有真正展现埃博拉。