一直以来电视剧银幕里都是唐朝剧，清宫剧盛行，明朝作为封建制度空前完善的一个朝代，宫闱正史却很少出现在电视剧里。(个人猜想可能是因为明朝夺嫡斗争少？后戚不乱政？反正一提起明朝就是太监锦衣卫)种种方面来看这部剧都值得期待，服装模仿韩服这种话说起来实在是无知，但是其角度和内容确实有学习《大长今》《拥抱太阳的月亮》。如果能从韩国古装剧里取长补短，掀起明代文化的流行热则更是善莫大焉。我也算是《大明衣冠》的粉丝，这部剧的明朝服装在历史方面是值得表扬的，一些明朝独有的服装配饰如网巾，“一色衣”，比甲，褙子等都多次出现，色彩鲜艳，图案华丽，给人以强烈的视觉冲击和不同于其他古装大剧的感受。但是问题也很多，客观来探讨下。————图片超多，慎入————一、【网巾】明朝立国之初，明太祖朱元璋就开始制定服饰衣制。其中网巾是用来约束头发不使散乱，所以明朝的男子发饰绝不可能披头散发，以往明剧经常出现这个大BUG。网巾不分身份贵贱，上至天子群臣，下至黎民百姓皆可戴之。明妃里只有两位男主角戴了这个东东，样子还花里胡哨的，搞得好像是皇帝特供，能戴这玩意的多金贵一样。

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在我看来新逃学威龙是近三年最搞笑的华语喜剧片没有之一，开头的动作戏太惊艳了。整部电影节奏紧凑没有尿点，现在还记得9年前在宿舍大家一起看四平青年时候的欢乐。支持浩哥，等浩哥的电影进院线，我一定去支持！浩哥电影里的女主角拍的很有感觉啊，小劲儿拿捏的挺到位，看的人心里痒痒的......

2020年这一年的院线少了很多进口大片的刺激，其中最有代表性的，就是往年层出不穷的超级英雄电影今年数量爆减。

正当我们都以为这一年即将就这样结束的时候，《神奇女侠1984》的突然空降，改变了2020无超英的尴尬局面。

观众们的观影热情重新被点燃，大家又纷纷走进影院，重温起了进场前看影片预告，散场后查细节彩蛋的经典环节——就像在进行着看超级英雄电影的某种仪式。

其实看电影，本就该是一件有仪式感的事情。我们也乐于把这样的仪式感重新带给大家，就让这篇彩蛋总结，为2020这最后也是唯一的一次超英观影体验助力吧！

以下是《神奇女侠1984》彩蛋总结——

有剧透

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35.10的bgm

清冷对比画面的凝重

（清冷调like拉赫马尼诺夫的紫丁香，画面是艾怡良默默看着电脑穿着白色高领毛衣趴着流泪）

———

“所以让你感觉到幸福的，不是我这个人，而是我做了什么事吗。”

-so dont ask。爱一个人的幸福，就是希望他幸福快乐。如果他无法沟通，又或者沟通后仍然无法给你想要的，那就不在一起吧；但，这不妨碍你爱他。

———

“我根本没有资格气任何人，所以我们只好气自己”

-太爱讲道理，变成台词讲出来，太做作，不真实（生活）。他们讲的话，让他们活的太不接近地面了。

-喜欢心灵鸡汤的人，可以看。确实是省掉散文看书的时间，for现代快餐社会。但它实际却并不怎么贴合心里。

-太主角中心了，eg.fb的八卦，like全世界都关心他们的事。淡化了真实的世界那种并行感

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说的道理太多，又或者说思的太多，让它传达的flow不流畅。

（“真的被郭勤勤说对了”，因为flow不连贯，导致不知道她在说什么。）

情感表达，越无言越纯粹，越道理越远离。

虽然王家卫也会讲道理，但她不是王家卫。王家卫的flow很连贯，哪怕有思语，也是去点睛，不打扰flow。

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演戏是用爱来带动 创作也是

爱是倾听理解 先从自己开始 除了进入自己角色本身 演戏是用爱来带动的（去关照外面） 其它创作也是

很显然9m88跟艾怡良太用力vs吴慷仁跟妈妈的自然

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“喝醉之后比较敢爱”

台词确实可以嚼，但flow真的不够。

like听一场实用哲学课。

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她还停在人之间的纠葛 可是疗愈除了清晰 也要抽离

诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。

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我们离婚吧 你脚又痛哦 好吧 那等你好了我们再办吧

我这个人bgm出现的太频繁而无味了

88电梯前笑还蛮好的 符合她反应快的性格

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小七一条街喝 好玩

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我没有先入为主 这些都是我随着倾听产生的感受 我记录它们不代表我不倾听 我记录它们 不代表它们就是定论 因为我还会愿意继续倾听 理解

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btw徐誉庭自己的影子 真的太重太明显了 eg.我想到一场戏 如果原著没有这样的内容 那这就是我的想法

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i feel bad, 但我不会说出不推这种话。因为，每个人都可能在不同情况下得到他想要的。只要自己心想看，大烂片也值得看。

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不要急着宣扬表达 好坏 都值得——品品。

我不知道有没有人跟我一样get到男二弹钢琴那一段。猛地就带入了。之前看1和后来看3都很难get到男女主，因为太梦幻太美好了（我不知道美高是不是真的这样，反正国内不是），反而男二与女主这一段更贴合我经历到的。

男二与女主我觉得更像 时机不对。放在我经历过的学生时代，更多的应该就是学业，家长的警告，老师的监督使这两个人错过。而片子中是因为遇到的时机不对，外部因素还是蛮少的，可能我偏爱错过或者be吧，我觉得能顺风顺水从学生时代走下去的情侣还是少数，更多的还是无疾而终，就是这种偏爱更能让我理解男二与女主的这段感情。更现实也更难平。

【原载公众号：看电影看到死】

当好莱坞超级英雄电影在我们这一代人之中变得耳熟能详的时候，俨然，它们在某种程度上已经取代灰姑娘和白雪公主，成为了新的理想、新的童话。我们期望自己拥有超能力，能用自己的力量战胜生活中不正义的事情，最重要的，是可以让人生变得更加容易。我们或多或少忽略了他们在获得超能力之前所历经的苦难——父母双亡、疾病缠身、被做人体实验……一方面，是好莱坞并不擅长将苦难示人，另一方面，制造幻梦本是此类电影的使命，使得我们能够沉浸在获得力量、享用力量的快感之中。

然而，我们之所以可以沉浸、选择“相信”，有着一个根本的原因，即：他们中的许多人，在最初也同我们一样平平无奇。他们的“咸鱼翻身”，让我们看到了改变的希望。

这是“童话”的魅力，叫我们对未知的明天充满期待。可与此同时，由于片中所传达的人生教益都建立在超能力的获得之上，我们难免产生一种错觉，似乎顺心的生活只与超能力划上等号，而不是创作者做期望的、将“超能力”视为一种象征（如果有的话）。于是，到头来，超英电影终究关于英雄的，而非普通的凡人、银幕前的我们。我们为英雄们呐喊助威，不愿灯亮，因为走出影院，将有一堆琐事等着我们去处理。我们会幻想：如果自己有超能力该有多好，那么这些琐事将不再是问题。可是，我们当然明白，超能力永不会降临在自己身上，那不过是一场精心制造的美梦。因此，当我们面对问题时，便觉得烦躁又多了几分——这确是“童话”的诅咒。

也就是在这时候，泰国电影《速度与爱情》横空出世，博得众彩。它所做的事情，就是让“童话”回归凡间。

故事很简单，甚至有些过于简单了：一个竞技叠杯运动员为了提高手速刻苦训练，却忽视了给予女友应有的关心与爱，在两人分手后，他必须学习如何独立生活——一个放在当下的电影市场里，可谓无甚卖点的故事。然而，当我们把目光移向海报，就会注意到这部影片散发着一股浓厚的“戏仿”味道：从片名到字体设计再到人物站位，无不叫人想到著名的《速度与激情》系列，可细看每位人物的形象和他们手里的道具，却发现《速激》正剧的严肃性与（越发离奇的）个人英雄主义都被统统解构，滑稽效果呼之欲出。

对超英电影乃至一切英雄行为的解构所产生的笑点，是本片最大的特色，也是它得以后欢迎的原因之一。

片中，出现了大量的史诗般的恢弘配乐，这在超英电影里屡见不鲜，可在这里，与其相配的动作往往显得过于“鸡毛蒜皮”了：比如主人公练习叠杯，刷新了纪录，背景中的音乐却仿佛是他拯救了全人类。利用音乐的主观感受和观众的观影经验，通过声画之间的强烈反差，数量众多的笑点就被制造了出来，且屡试不爽。与之类似，超英电影必备的、具有机械感的字幕也时常出现在画面左下角，用以标识地点和时间，这种做法，一般都出于使复杂叙事变得更简练的考虑，而且也能够增加影片的史诗气质，但在本片中，我们看不到任何有必要如此运用的原因——除了制造笑料以外。

人物设计同样全盘参考了超英电影，却也全然实现了对它的解构，“反派”、“大师”、“帮手”的角色无一例外不是出乎意料的，可他们的表演与功能，加上镜头语言的运用又都在把观众向超英电影的思维上靠拢，就连主人公也在镜头前戏谑地疑惑道：“天呐，这真的是一部讲竞技叠杯的电影吗？”

好的形式拥有自己的生命，但更要服务于内容。创作者在形式上对超英电影进行解构，目的仅仅是为了搞笑吗？可以肯定，绝非如此。正如上文所说，本片是一次让“‘童话’回到凡间”的成功尝试，也就是说，它旨在让观众看到，超级英雄的故事并不只会发生在那些不存在的“幸运儿”或“倒霉蛋”的身上，相反，他们可能是我们每一个人，我们每个人都有成为超级英雄的潜质。

面对繁杂的家务活，没有独立生活能力的主人公必须从头学起，直面一项又一项挑战。超英电影中的挑战，是事关生死的决斗，而在这里，则是换床单、洗衣服、擦百叶窗、修抽水泵，这些日常生活中每个人都会遇到的麻烦。戏仿的手法成为一座沟通两种电影的桥梁，让二者的精神变得互通、意义变得浮动，在这个过程里，新的阐释应运而生，主人公的行动竟也如超级英雄一般帅气。从他的身上，我们惊觉，原来生活中的麻烦，其实并不比超级英雄们遭遇的“低级”；顺利解决这些麻烦，就是我们的超能力。可以说，这是一首献给平凡人的赞歌。

由此延伸，片中还涉及到关于梦想的讨论。总有一些梦想被视为对人生的浪费，就像开片的那位老师，要对其加以“纠正”。超英电影讨喜的一点在于，它给予了观众对自身“不平凡”的畅想，可是，纵使我们平凡，那又如何呢？

对于片中的两位主人公，创作者有意让一位从事一项鲜有人听说的冷门运动，另一位只想拥有一个美满的家庭，意图极致地呈现出两个“最平凡的”梦想。尽管他们最终没能一起走到最后，但拆散他们的，并不是梦想本身，而是实现梦想的人，因为太执着于将梦想“变现”而忽视了对身边人应尽的爱。暂且不论如何平衡事业与生活的问题，影片至少告诉我们，人生的价值并不取决于梦想的大小，只要能在一方领域中不断努力，就可以活出价值。超级英雄拯救了地球，主人公买下了房屋，两者体会的快乐，大抵相似。

平凡不等于平庸。做一个平凡人，挺好。

题材，类型，风格元素的混合，加上本身是戏中戏的。遗憾还是情绪也混了，时而喜剧，时而深情，时而疯狂，看下来有些莫名其妙。不过，甘斯布仍然很有魅力，有属于她年龄的魅力，也有小于她年龄的魅力。本片导演也是这次平遥节的评委，慕名看了他的这个新片。看着几位法国老戏骨尽情飙戏还是挺过瘾的事，只是剧作的庞杂、臃肿，导演的过分用力、炫技毁了影片的节奏和叙事。还不到六十岁的导演，一旦成名被宠之后，为什么总是会如此自我膨胀、不知节制呢？中外都有不少例子，值得思考。

个人感觉电锯8里面的杀人装置相当令人失望，加之除了最后那个激光刀以外剩下所有的装置都是竖锯早年的作品，令人觉得匪夷所思。从电锯前七部的装置设计来看，竖锯习惯做的装置有以下几个特点：1. 表面粗粝，质感陈旧，喜好老式的机械零件；2. 装置控制范围内少有人挣扎活动的空间，控制力极强；3. 运作逻辑严密，不存在靠运气逃生的概率，只有听从指挥才能活命；4. 操作这些装置的难点常常在于缓慢的、一步步完成竖锯要求的工作，而非依靠一时鼓起的勇气在瞬间完成任务（当然也有个别装置可以做到这一点）。5. 场所多处于封闭的室内空间，色调昏暗，营造禁闭感。

而电锯8中的装置则很显然并不像是竖锯的手笔。首先，其场景看起来过于现代，空间又非常宽敞明亮，毫无禁闭感可言；其次，装置本身的设计也缺乏竖锯一贯的特色，例如扎针这样很明显只要弄死一个人就可以救所有人的装置，再比如金属丝装置只要鼓起勇气扳动一下手柄就可以完成；更邪门的是谷仓扔刀这样全凭概率决定死活的丝毫不严密的装置；黑人小哥哥的那个蚊香绞肉机则看起来非常浮夸又丝毫不合理，因为即使捡到了刹车也没法靠自己把它安回摩托车上，根本就没有给人活命的机会；最后的开枪装置也有点莫名其妙，本来大boss终于出场，还在玩弄一个看起来很厉害的充满齿轮的铁箱子，结果玩了半天箱子却不见了，只剩一把枪。总体而言这些装置再也没有了电锯前几部在机械设计上的创意，也同时缺少了血腥和刺激感。连镜头的运用都跟前几部大相径庭，不仅没有制造紧张感，反而还让很多地方看起来荒诞可笑。

顺带吐槽一下剧情和设定，全剧的情节一点都不紧凑，而双线叙事则相当生硬，看起来完全是为了哄骗一下观众，对剧情本身的推进没有多少帮助。人物形象的塑造非常单薄。到结尾的时候竟然变成了一副超级英雄救世的样子，跟电锯系列的三观多少差距有点太大。除了多一点高科技的炫技之外，电锯8既不能算是一个足够刺激的惊悚片，也不是一个剧情跌宕的警匪片，唯有靠竖锯大boss的出场来驳得一点众影迷的情怀加分了。

水哥，你模子啊，为你看的，有面子啊

喜欢孙之鸿的一定要看，戏份多的感动世界的程度，比水哥加一起不到一小时的戏份多多了，还有老婆，还很有cp感，还在努力造人，就说带感不带感？

说剧，方向绝对正确，单纯说剧

演员演技基本不在线

孙之鸿也包括在内，长得美也不能原谅那种

他的剧看过大热的人世间，入坑，再看这个，看不好有出坑效果

不知道是不是上海男人的普遍气质，体态上有一种认真的微微油腻感，也可能是娘，糖醋小排酸甜有点油，他的演技主要靠皱眉，这不是好现象，他的眼神缺乏笃定感，好像一直在试探，不确定，也不敢确定，看他直播没这感觉，如果是导演的主意……

其他演员基本全军覆没，配角一人一个尬名，灰太狼，何仙姑，格格，大概是一人掌握一种技能，选演员应该挺好选的，比如，男，30左右，有点娘

全场最佳凌萧肃，自然，不夸张，不戏精，在一群包邮区演员中间很出挑，到底是大姚的男人，唯一弱点是胖了，看来二婚过的不错

说剧情，不太李姐

看了十多集，已经可以吐槽了，为了水哥，我会继续看

一个小区都特别关心社区建设，社区换个书记百姓奔走相告，跟大选一样

社区挖个菜，清理个啥东西，一群阿姨大喊，出大事了，这门槛低点吗？

反复强调新来的徐书记因为漂亮蛊惑人心，用这个做文章，有一说一，女主没到那程度，不至于

来不来就两群人battle，制造群殴，你瞅啥，就能打起来，比东北地区气性还大

剧情个别辣眼睛，李主任的老婆打扮成印度少女那段没太get到，是增加趣味性？

水哥，看完这个剧是对你的表白了

这应该是最后一次编辑了，每次看到跟同窗相关的信息，内心都没来由的滋生悲伤。最后我想说，你们大二夏天的旅行，就像疫情中走散的人们，留下空白让我们遐想。

出分了，有点高了。2.5可能更合适，你们请再多的水军，也掩盖不了它的臭味。反而印证了它本质就是臭水沟。

为什么现在还有人看不到第三季的本质啊，它就是一个小偷啊，它不是你们心目中的那个同窗。你们每次的观看都是在滋长它们的热度，帮他们赚钱啊。

《不要跟我争论，争论就是我对》

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大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？大圣归来真人版？

钟无艳，这个传说中的女人。想到电影，我脑子里一直回荡着：有事钟无艳，无事夏迎春！那样娇嗔的声线，讲着绝望至极的话语。这部电影上映之时，几位主演都风华正茂，无论是神采奕奕的梅艳芳，或是脸庞饱满的张柏芝和郑秀文。她们惊人的美丽，齐聚在片中，让人眼花缭乱，目不暇接。梅艳芳反串荒淫无度不学无术的齐宣王，我实在想不出还有谁比她更适合这个角色，无论谁来演，都无法演出她带给我们的可爱齐宣王。伊人已逝，空留倩影供我们回味。张柏芝忽男忽女的狐狸精扮相，男装始终好看过女装。她的那张脸，我左看右看，不得不惊叹造物主的神奇，精致小巧，美得让人哑口无言。上天果然是不公平的，任何女人都盼望拥有她的脸，有了这张脸，其他都不重要，一切困难悲苦统统可以迎刃而解。电影基本上只有很少的场景，皇宫和山寨。想当时迷路的齐宣王，看到由草丛中跳出来的花脸女土匪，恐怕心里高呼：姐姐饶命！方符合其懦弱无能的形象。齐宣王的身边跟着一伙大臣，替他的为非作歹摇旗呐喊。待到危急关头，只会大喊：护驾~！然后乱成一团，横冲直撞，毫无作为。林雪混杂在其中。几乎每部杜琪峰的电影中都有他，有时候是一个小到几乎可以忽略的配角，有时候是重要的男二号。每次不是穷凶恶极，便是卑微软弱。偏得他次次都将小人物演绎的光芒四射，让人无法忽视。这也是我爱他的原因之一。他的演技，在岁月的磨砺中，越发娴熟，浑然天成。我深深喜欢和敬佩一切为自己理想而努力的人。记得当年看钟无艳时，曾与朋友笑称，此片除了演员片酬外简直花不了多少钱。战争场景统统由皮影戏代替，一个演员分饰演几个角色。让人耳目一新之余，倒也没空深究场面如此之小。对比日后无数“大片”动辄千万人的折腾场景，堪称节约典范！齐宣王乃是天下男人的代表，他误入深山被钟无艳所救，乌漆抹黑下以为女土匪是美人，心花怒放的以身相许报答救命之恩。洞房花烛才发现，无艳果然无艳，此时却箭在弦上不得不发，满腹委屈心不甘情不愿的娶了，当晚就跑去与美艳无双的狐狸精寻欢作乐。剩下原配正宫娘娘钟无艳一人独对空荡荡的洞房花烛。很多男人在外得意洋洋的彩旗飘飘，不正是因为他们知道自己有着一个不离不弃任劳任怨的正宫么！无论任何时间，无论受多少伤害，都隐忍着，张开双手欢迎浪子回头。女人的悲剧，有时候多多少少是自己造成的。战争一起，齐宣王吓得屁滚尿流，很有自知之明的去求钟无艳，他倒也明白自己除了吃喝玩乐屁都不懂，须得依靠能人智士。钟无艳就像大部分的女人一样，很快原谅了看似幡然悔悟的夫君。二话不说披上盔甲战袍，就上前线了。大胜归来后，齐宣王再不喜爱她，也不敢再说休弃她之类的话。甚至不敢剥夺她的话事权。看看，女人的尊严，不是来自丈夫，而是自己。夏迎春仅仅娇笑几声就能得到的东西，钟无艳得用浴血沙场才能换来。你说公不公平！这世界原本就没有公平可言！一女不可侍二夫，钟无艳即使死，也要忠于这信条。狐狸精百般不解，为何生命要属于某个人，难道不是为自己活得开心即可！古人在给予女人诸多限制和要求的同时，给男人的是无限宽容。谁让律法都是男人订的呢，男人三妻四妾不光没错还得表扬，女人若是喜爱某人，即使只动动心思，也是不忠，死罪！直至现在，仍有大部分人根深蒂固的残留着古人思想。趾高气昂的认定，男人即一切。偏偏这类人中还有不少女人。好在电影中的钟无艳到底有绝望之时。离开了她的齐宣王，在狂欢过后，突然少了什么似的空虚。于是想起这件自己很久没玩过也不想要的玩具，有被抛弃的愤怒。闲置她，不代表她可以离开！她怎么可以擅自离开！这是我的我的我的！见过孩子撒泼耍赖不肯把玩具送人么！他也许不喜欢或压根想不起这件玩具，却坚决不能送人，属于他的东西，烂也要烂在自家地里。只能我负人，不可人负我。齐宣王火冒三丈，小宇宙爆发，对钟无艳的爱空前暴涨。钟无艳就像大部分吵架后回娘家的女人，扭扭捏捏，看起来提都不想再提那个杀千刀的，心里同时暗自盼望丈夫滚来求饶。男人的眼神犀利，一眼看出女人面具上的裂痕，死皮赖脸的恳求，他知道自己求得一时，损失点看不见摸不着的面子，换得一世享受。白痴才不做这种有百利而无一害的生意。故事的结局，也像历史传说中般狗血烂俗。齐宣王左拥恢复美貌的钟无艳，右抱美艳绝伦的夏迎春；战乱自有钟无艳平定，他的主要工作就是吃喝玩乐，以及繁衍下一代。怪不得那么多人想当皇帝。也许齐宣王的皇后确实不漂亮，但是被后人编排成举世闻名的丑女无艳，实在太不厚道了。历史证明，大家对女人的态度，完全取决于其相貌的美丑。也就是说，如果你想在历史上留名，要么是倾国倾城的著名美女，要么是震惊世人的丑女。鉴于历史是男人写的，所以美女总是提得多些，丑女基本上少得可怜，还伴随着一系列的贬义词。这部电影虽然故事在讲女人的悲剧，可是导演用极其荒诞和搞笑的手法，给了我们一部喜剧片。看完之后仔细回味那些放大夸张后的情节，难免有一丝感同身受。

末日求生动作片。女子末日求生，遇到一个小女孩，联想到自己的妹妹，激起远足求援的希望之旅。末世之景象，到处杂乱无章，还是废物垃圾。女主藏匿了食物，积攒着水，艰难的生活。主要是依靠捞取水中的物品生存，还要时刻防范不能发出声音，让外面的贼盗进来抢劫。一天，一个小女孩突然出现，偷了很多女主的食物，还乱翻女主的物品，女主很生气，就跑去要抓她，但是她逃跑了。小女孩让女主想起自己的妹妹，很有感触，就开始照顾她，和她一起生活。小女孩准备做个筏子离开这里，去找妈妈。女主一开始告诫她外面很危险，但是被她的执着和希望感动，做了筏子，准备和小女孩一起远足求援。但是就在将要出发的时候，小女孩发出了声音，让外面的贼盗发现了，贼盗冲了进来。女主藏起了小女孩，自己躲进了一间很臭的房间。但是贼盗还是找到了小女孩，小女孩也出卖了女主。但是女主在被贼盗绑走的路上突然暴起，一路虐杀，将所有贼盗杀死，和小女孩一起驾着贼盗的船只去寻找新的栖息地。最后一个贼盗是被水里的怪兽吃掉的，但是女主和小女孩却不吃，主角光环严重。小女孩出卖了女主，女主却不计前嫌，还救了小女孩，这是以德报怨嘛？是对妹妹深深的怀念所致嘛？有点不可信。在生存都存在问题的时候，还能这么温馨从容地去救助小女孩，真是大爱。这么恶劣的环境，小女孩是怎么活下来了的？女主真的善良，也能活这么久。明知道楼附近有贼盗，还住在这里。天天在天台烧东西，也没有人发现。就靠捞东西能撑到现在也是奇迹，末日片看多了，觉得本片很鸡肋，bug太多。女主长得像徐静蕾，小女孩很灵，但是这么恶劣的环境，基本上活不长。

一些人大概感觉这是给小学生看的，不错，我正是小学一年级的时候看了这剧。但是多年后还是会想起来，就跟《大话西游》一样，别人笑他太疯癫，他笑别人看不穿。无情的人笑我痴，我笑无情人懵懂。这是一部被低估的作品。因为里面剧情比较简单，武林格局简陋，小打小闹，没有金庸那么跌宕起伏，这部剧始终没有获得足够的重视。然而，这不妨碍它是一部小中见大，体现道家“道法自然”思想的好剧。这么多张三丰题材的电视和电影都喜欢把张三丰塑造成那种高大全的大侠，比如李连杰，焦恩俊。可是，他们都忽视了张三丰性格中潇洒不羁的一面！一个人为什么可以活这么长岁数？一个人为什么可以领悟太极，创出这么潇洒随意的武功？这一定是和性格有关的。我相信张三丰是个随性诙谐的人。史书记载，张三丰外号叫“张邋遢”。豪气干云的乔峰可以打出降龙十八掌，叛逆疏狂的杨过可以打出黯然销魂掌。随性洒脱的令狐冲可以耍独孤九剑……而“潇洒又圆融，以虚空容纳万物”的太极拳，一定是张三丰张君宝才能发明的。剧中为了体现张三丰的性格用了很多有趣的细节。和动物说话，体现他众生平等，妙参造化。他很宽容，原谅了很多敌人，大蛇，张翠山，易继风，最后连杀父仇人BOSS都原谅了。那句对逍遥王说的“想学啊？我教你啊。”和周星驰《功夫》的功夫里对火云邪神说的不谋而合。《功夫》制作比较精良，加上周星驰宏大奇崛的想象力，当然在效果上甩《张三丰》N条街。但是在思想上是共通的。张三丰把武功教给小朋友更是一种打破门派界限造福万民的境界。那种随性的感觉是周星驰所演不出的。还有张铁林饰演的觉远大师，经常会说出一些蕴含禅机的“疯话”。“那个太阳在监视我，它现在躲到乌云后面了！”其实我们何尝不是和觉远和尚一样痴愚？太阳本没有动，是我们的心自己在动，所以误会太阳在针对自己，陷入忧惧之中。要想张三丰一样“顺应自然规律”的活着，是需要大智慧的。易继风的存在，就是一种和张三丰相逆的存在。张三丰一派天真，他心事重重。张三丰自由自在，他肩负重任。张三丰悟性好，也很努力。他过度用功，走火入魔了。张三丰不较真，他太较真。张三丰幽默，他却严重缺乏幽默感。一个顺应自然，顺应人性。一个被现实压抑，违背了自然规律。这是很有意义的对比，从易继风身上可以看到古代读书人被压抑的情况，也可以看到现代人迷失在“成功学”的窘境。更可贵的是，这部剧讨论了“撩妹”的方法。从易天行死缠烂打的失败，易继风的拘谨，张君宝的随性风趣这些对比中。给人一些启发。张三丰，张翠山的“武当”撩妹法，要比《倚天屠龙记》里老好人张无忌撩妹要有说服力。也比杨逍的邪气凛然撩妹法来的自然，比赵敏这种赔了夫人又折兵的撩汉来的实惠。本剧的缺点也很多，比如制作条件限制，里面的人都是小打小闹，无法让人重视。对狮吼功的展现不如金毛狮王霸气。对易继风的指剑展示很不错。但是夺武林盟主那场戏也是漏洞重重，张君宝轻易把盟主之位让给三叔也太草率了。而且打boss的故事比较俗套，进展慢，对白也很二缺，水平在小学生层面。人物普遍缺乏气势，远远达不到港版金庸剧的气势,这跟演员的功底有关。（《功夫》也打boss,不过功夫展现的很精彩。这里面要平淡一点。不过张三丰挑拨了八王爷和逍遥王。智谋上胜过阿星。）有点学《大话西游》。里面的二缺版的武当五侠，总会让人想起“斧头帮众”。反派性格比较扁平，大部分角色太生活化，没有什么性格亮点。武林格局太小。武打场面也不够大气。但是，这些缺点算的了什么？和那些只知道翻拍金庸的家伙相比，这剧显得卓尔不群。尤其是结尾，一种悲剧中的释然——“爱一个人不一定要在一起的”，当初我只有一年级，却也怅惘了很久。