骆驼客性情豪迈,彪悍,并且始终恪守着属于他们的信条。整部电影感情上收放自如,真挚感人;场景上既有大漠的苍茫,亦不缺乏胡杨林的唯美。细节上从制弓烙饼到饮驼喂马让人感觉当年骆驼客的生活也大抵如此,丝毫没有矫揉造作。但是,但是,白老板你干嘛呢,什么装备一个连什么的,把八路也给弄出来了,一下子感觉就好像一个彪形大汉被裹了小脚,不装B似的向党靠拢一下会死呀,就他妈两分钟把一部电影都给弄坏了
骆驼客性情豪迈,彪悍,并且始终恪守着属于他们的信条。整部电影感情上收放自如,真挚感人;场景上既有大漠的苍茫,亦不缺乏胡杨林的唯美。细节上从制弓烙饼到饮驼喂马让人感觉当年骆驼客的生活也大抵如此,丝毫没有矫揉造作。但是,但是,白老板你干嘛呢,什么装备一个连什么的,把八路也给弄出来了,一下子感觉就好像一个彪形大汉被裹了小脚,不装B似的向党靠拢一下会死呀,就他妈两分钟把一部电影都给弄坏了
并没有完全看过原著,所以个人觉得抛开原著来看这部电影会客观点,就当楚原是借用了古龙小说的一些东西编的。本剧剧情上确实有漏洞,比如辈分上有点乱:如果说当年韩玛丽演的星星小主就已与顾冠忠演的冷冰如互相喜欢了,那么顾冠忠的老爹青木先生教星星的姐姐弹琴,岳华演的紫衣侯吃什么干醋?青木都能当你未婚妻的爹了!有点扯…关于白宝玉的剧情不想多说什么,不过是条主线,引出楚原想拍的各种场景,迷魂阵,青木崖,浣花
并没有完全看过原著,所以个人觉得抛开原著来看这部电影会客观点,就当楚原是借用了古龙小说的一些东西编的。本剧剧情上确实有漏洞,比如辈分上有点乱:如果说当年韩玛丽演的星星小主就已与顾冠忠演的冷冰如互相喜欢了,那么顾冠忠的老爹青木先生教星星的姐姐弹琴,岳华演的紫衣侯吃什么干醋?青木都能当你未婚妻的爹了!有点扯…关于白宝玉的剧情不想多说什么,不过是条主线,引出楚原想拍的各种场景,迷魂阵,青木崖,浣花宫什么的。个人对冷冰如和星星小主还是很喜欢的。冷冰如一袭白衣翩翩,一支黄穗横笛在手,造型很帅,是邵氏武侠里为数不多的遗世独立的玉笛公子形象,也算是顾冠忠演的为数不多的正面角色之一。而星星小筑的主人星星小姐也很美,纤尘不染的冰美人,又带着娇俏可爱,与冷冰如多年不见却还互相守望。他们这一对算是本片的亮点了,一部片子让人印象深刻的也就这些了。另外小公主也演得挺好鬼灵精怪,紫衣侯的水下机关绝了。
第一集:我能接受吗?接受“清新脱俗小郎君”的吴邪,变得如此颓丧衰弱?人物转变分析,吴邪如何重启? 2018年8月官宣,经过大半年的紧张拍摄,450多天的精心制作,由南派三叔担任总编剧和总监制,朱一龙、毛晓彤、胡军、陈楚河、陈明昊、黄俊捷主演的《重启之极海听雷》,终于定档715晚八点,对没错,就是明晚八点爱奇艺优酷联播。 轰轰烈烈的大戏拉开了帷幕,那么它是否值得一看呢? 在了解影视圈之前,作为最普通的观众一名,选择一部剧对于我的意义,就是看的开心和看的值得。当然开心本身就可以构成值得,只是有时候还是会稍稍期待,这部剧的故事能让我感动,能让我思考,能让我代入与共情,那么付出的时间就是多倍有效的。 那么作为观众的你,会如何判断与选择《重启之极海听雷》? 《重启之极海听雷》是探(dao)险(mu)题材剧, 属南派三叔系列作品,主人公吴邪经过本传的探险和成长,经过沙海的磨练与蜕变,在十年之约结束、退隐雨村后,为了亲情、友情重启征程,经历生死考验。重启讲的就是已经同生共死半辈子的铁三角,因为一些执念再度启程,揭开重重迷雾,获得新生的故事。 别杠,别说难看你还看,不看我知道难看么? 法医秦明原著看完了万象卷,巧了,印象最深刻的就是《尸语者》,也就是咱们这部「粉红」刑侦剧的原著。用老话说,这部剧除了法医秦明四个字和书/IP相关,别的没有一毛钱的关系。 别杠,别说难看你还看,不看我知道难看么? 法医秦明原著看完了万象卷,巧了,印象最深刻的就是《尸语者》,也就是咱们这部「粉红」刑侦剧的原著。用老话说,这部剧除了法医秦明四个字和书/IP相关,别的没有一毛钱的关系。 如果你想看警局谈恋爱,还是那种爱我就和我一起解剖的重口味「爱情」剧,请你放心入。 我对于刑侦剧的容忍程度很高很高,一般来说,只要你逻辑通顺,没有明显的逻辑BUG,演员、画面、细节,我都可以接受。 演员,可以不是我喜欢的,只要你有那个气场,我可以只盘逻辑、不看脸,听声(大部分都是配音,当广播也未尝不可)。画面,只要你别不带手套就去犯罪现场,放不放勘探踏板、戴不戴口罩,我可以忽略。细节,血腥情结都打高糊,我不指望能有什么下饭的细节画面。 怎么说呢,这部剧是目前为止,我看到的法医秦明系列改编的影视作品中最low、最烂、最差、最有毛病的一部。 昨天看到第六集,已经有无数槽点喷薄而出,今天更新到8集,第7集看了三分之一,实在没法看下去了,发弹幕不足以平民愤。 我只要求情节和逻辑。嗯,看出来了,这也挺难的。 所以咱今天不说逻辑,就说人。(不diss演员,纯说人设) 1、秦明 先放一段《尸语者》秦明自序的开头:“万劫不复有龟手,太平人间存佛心,抽丝剥笋解尸语,明察秋毫洗冤情。” 编剧我来问问你,会写这样自序的一个人,为什么是个人情淡漠,只想调查母亲死因的人设?自从张若昀版的法医秦明出来之后,无一例外,所有的秦明,必然是「人设孤」「性格冷」「人情漠」。完全看不到佛心在哪。但张若昀版的随着情节深入,秦明的人情味越来越凸显,到大宝被绑架,完全爆发。经超版虽然很尬地加了和尸体的对话,但也能或多或少找补一些。 但是这版本秦明,从案件分析到面对死者家属,「淡漠」人设没有丝毫的撼动。首先演员用原声,表扬,张耀的声线还算贴合。但是情绪起伏呢?第一个案子,妻子因为自己的猜疑间接杀了代孕妈妈,秦明拿着报告进来这段,台词无任何起伏,表情无任何裂缝。我放几张图感受一下: Part1 “麦的历史,人类的烹饪历史” 当记者问到谷物的这个主题怎么定下来的时候,总导演陈磊回答说“在做《风味人间》第一季的时候就有了,当时《落地生根》那一集有很多关于谷物的内容,当时就想把碳水话题扩成一个系列,因为谷物确实是人类食 Part1 “麦的历史,人类的烹饪历史” 当记者问到谷物的这个主题怎么定下来的时候,总导演陈磊回答说“在做《风味人间》第一季的时候就有了,当时《落地生根》那一集有很多关于谷物的内容,当时就想把碳水话题扩成一个系列,因为谷物确实是人类食物中最基础的,有了谷物才有了农业,值得完整讲述。” 2018年,漫威宇宙先后有《黑豹》、《复联3》、《蚁人2》三部大片。相比之下,DC宇宙只有一部《海王》,还被定档在12月份(北美)上映,典型的“惹不起只能躲着走”心态,实在是惨兮兮。 不过这并不意味着DC一整年除了《海王》就什么也没做。在受众明显不如真人电影的动画领域,DC这些年一直孜孜不倦的保持着每年几部动画电影的产量,而且质量还不错。 前不久,DC就推出了一部以“ 2018年,漫威宇宙先后有《黑豹》、《复联3》、《蚁人2》三部大片。相比之下,DC宇宙只有一部《海王》,还被定档在12月份(北美)上映,典型的“惹不起只能躲着走”心态,实在是惨兮兮。 不过这并不意味着DC一整年除了《海王》就什么也没做。在受众明显不如真人电影的动画领域,DC这些年一直孜孜不倦的保持着每年几部动画电影的产量,而且质量还不错。 前不久,DC就推出了一部以“自杀小队”为主角的动画电影——《自杀小队:严厉惩罚》。目前在豆瓣上看过的人不多,但是评分有7.4,明显好于大卫·阿耶执导的真人版。 'The Good Nurse' is a bad film. And I'm a big fan of both Ms. Chastaine and Mr. Redmayne. So just imagine .... It never creates the dramatic tensio 'The Good Nurse' is a bad film. And I'm a big fan of both Ms. Chastaine and Mr. Redmayne. So just imagine .... It never creates the dramatic tension the subject - a nurse who murders his patients - would have us waiting for. Jessica Chastain is fine as the 'good nurse'; we care about her and care about her family. Eddie Redmayne is somehow less convincing as the 'bad' one. But the performances are not what fail this film. It's either the screenplay or the direction (or both), because this film is absolutely dead up on the screen. Having streamed it at home, I cannot imagine how very dead it would appear on a larger-than-life theatrical screen. Chastain's character is a nurse who suffers from heart disease but has four months of work remaining before she qualifies for Health Insurance. A quick note: I found this (1) hard to believe and (2) an absolute contrivance. In any case Redmayne, the new 'bad' nurse, vows to help her out at work and at home so that she can somehow reach the four month goal. And ... he does. Which makes it more difficult for her to believe, to go to the authorities with, her suspicions. And that's about it. Will she or won't she? And while this might read as a truly dramatic text, believe me, it's not. The film has a hazy look to it. The music has a hazy sound to it. Some of the authorities are super devious and self serving, others are super intuitive and perceptive; my way of saying that very few characters act the way real people might act in such a situation. The film is based on a true story and perhaps, because of this, the story lacks fiction's dramatic intensity. I don't know if this is the reason, but I never once felt a sense of peril; either for the victims or Chastain's character. 原创: 林赞 林赞说 1周前 【 我儿子去了外星球 】 导演: 张小鲨 编剧:张小鲨 语言: 武汉方言 类型: 科幻 / CULT 制片国家/地区: 中国 片长:105min 农民陈立根在村口捡到一具不知真假的外星人尸体,他认为尸体跟自己失踪的儿子有关,为了找回儿子,他开始守护尸 原创: 林赞 林赞说 1周前 【 我儿子去了外星球 】 导演: 张小鲨 编剧:张小鲨 语言: 武汉方言 类型: 科幻 / CULT 制片国家/地区: 中国 片长:105min 农民陈立根在村口捡到一具不知真假的外星人尸体,他认为尸体跟自己失踪的儿子有关,为了找回儿子,他开始守护尸体。 看完《我儿子去了外星球》这部影片,第一感觉很有意思,很惊喜,展现了外星人背景下整个社会的浮世绘。逐渐去思考问题的时候,一方面伪纪录片手法的使用、皮影戏的穿插,另一方面甚至还有情景再现等情节,用评论来说就是很“土味赛博朋克”、很“CULT”。 本片入围FIRST电影展产业场、长江青年影展展映,前几日也获得了洛杉矶华语电影节独立精神奖,这部佳作也即将于12月2日在爱奇艺与大家见面。以下为专访文字整理: 1 科幻下的浮世绘 Q 《我儿子去了外星球》,从题目中看是一部相对科幻的影片,但从整部影片观感上来说更具现实意义,并没有特别强调科幻感,反而借壳反映了当下社会的浮世绘,您是如何构思并很好的表达自己的想法的? 张小鲨:因为我自己是看碟机长大的,算得上是一个超级影迷,我喜欢的电影太杂太多,但是科幻电影一直是我的最爱,《E.T.外星人》《异形》《终结者2》这种电影对我的影响很大,但我觉得在中国,无论你有多大投资,我们可能暂时无法制作好的科幻片,就算我们有刘慈欣,但我们也不一定能在影像上有很好的展现,这可能需要一个过程,我对未来中国将要产出的几部科幻片很担心也很期待。 可是,我又想拍科幻片,因此我根据民间新闻改编,用了自嘲的方式讲述了一个当下社会现实的故事,科幻成为了这部片的一个外衣,对现实观察的思考才是它的第一诉求,如果刻意强调科幻感可能是一个错误的方向,那需要另外一种呈现方式,我目前的创作资源可能做不到。 所以我在创意和剧本方向上一直在平衡这两种类型的搭配,试图想要达到让观众相信“外星人不只美国有,中国也应该有”的目的,也想要表达我观察到的社会浮世绘。 导演张小鲨 Q 影片有科幻、悬疑、恐怖等诸多元素,但剧情核心又是父子情感,您最想突出什么? 张小鲨:我是一个影迷,因此这部片无意识中会有很多类型的元素混搭,有的多有的少。 因为是处女作,又想要的太多,因此我很“鸡贼”的用这个故事创意承载了我的各种类型欲望(哈哈哈)。 父子情感是主题,我觉得当今的年轻人都跟父母活在两个世界,我们背井离乡漂泊在外,在父母眼里跟去了外星球没有区别。 但原本我想讲的不仅只有这些,我最想讲的关于“故乡在遗失”的主题,但全部被我剪掉了,那是一段将近十分钟的对话,我觉得太啰嗦太说教,会破坏掉观众的观影乐趣,比起表达欲望,观众能轻松有趣的观影是我更希望看到的,至于看完之后有没有回想,那就请各位哈姆雷特各自服用想要的“鸡汤”了。 Q 整部影片采用伪纪录片的方法进行拍摄,让人有很强的临场感,甚至在前半部分隐约有一定的恐怖氛围,您是如何想到要用伪纪录片的形式拍摄这部影片? 张小鲨:第一个,伪记录一直我是非常喜欢的一种影像表达方式,但伪记录用在恐怖片较多,我自己觉得伪记录也很适合用在一些荒诞的喜剧故事里,比如《波拉特》就用的非常好。最近的桌面电影《网络迷踪》,我认为是伪记录的巅峰之作,这些影像方式在过去是不存在的,只会在现今出现,我觉得很有意思。 第二个,因为我选材了外星人这个故事,但这个故事实在太匪夷所思,我想让观众能更加相信和代入这个故事,所以我用了伪记录这种“看上去好像很真实”的创作手法来展现。 第三个,就是省钱啦,因为这是我的处女作,我的资源有限,我的演员和剧组人员可能都不是最专业的,我自己也会犯错,拍摄周期也只有16天,用这种方法可以快速的完成拍摄,包括硬盘损毁的设定其实也是为了在后期剪辑时,如果遇到因为不专业和意外造成的穿帮素材,剪辑就留有很多余地,这是一个实验的做法,但能规避掉很多问题,损毁效果无形中成为了一种剪辑手法,这也是我在写剧本的时候就已经设定好了的。 比起伪记录电影,我更希望观众的观感有CULT片和反类型的感觉,我是看影碟长大的一代,我自己为我的电影类型定义为——碟机笑片。 2 当外星人遇上皮影戏 Q 影片中除了伪纪录片的拍摄方法,还有皮影戏的穿插,并没有用科幻电影常用的特效,从开头到结尾,有衔接的展现,您对于影片中的皮影戏部分有什么自己的看法和见解? 张小鲨:我一直想把皮影形式用在电影里,而这部电影又需要很多穿插说明,原本这些说明是用文字展现,但我觉得太无聊了,因此我选择了皮影来“穿插”,来丰富观影感。 Q 皮影戏也使用在了幻想部分,最后父亲与儿子在太空船与儿子相遇并对话的皮影戏部分,所花费的时间是不是稍微有点长?看的时候会稍微有点累,是因为自身构想在拍摄过程中达不到的不得已而为之,还是自身构想就要这样拍的呢? 张小鲨:在这里我先向观众道个歉,这里确实是整个影片的硬伤。 本来皮影只作为一种穿针引线以及剧情解释来使用的,最长的父子相会那一段其实已经花了很大的功夫以及最多的钱拍出来了,但无奈我在特效制作上缺乏经验,而且选错了特效指导,最后造成了毁灭性伤害,最终我只能选择皮影的方式把幻想的部分呈现出来。 如果非要做特效,那将要花更多的钱,我没有预算,我现在是工业底端的青年导演,也没有更好的资源去找好的特效人员,我曾经为此几个月辗转难眠,最后被迫选择了皮影的方式来呈现这一段。 皮影唱作的内容也有很多不准确,让人觉得重复,也是因为唱作皮影的老艺人年纪都较大,难以理解我的需求,而我也不太会皮影的写作,皮影部分的写作是一个80岁的皮影艺人创作的,他有很多自己的理解,我觉得我也应该尊重他们的创作,就很少去修改他的台本。 我去世的外公是唱皮影的,我受他影响很多,可能冥冥之中需要这一段吧,虽然别人会觉得长,但我自己是喜欢的,皮影这种艺术形式就是这样一个感觉。 因为前面的剪辑和节奏其实一直都很快,既然因为失误做不到高潮迭起,那我反过来想,这里慢下来也许挺好的,我觉得既反类型又很文艺。 3 再现的现实很不同 Q 很有意思的是,影片主要情节有硬盘损坏后又添加了情景再现的部分,这个部分也很有意思,可以分享一下情景再现的创作构思和意图吗? 张小鲨:我不知道情景再现在国外电视节目里有没有,但我们经常在国内的一些新闻节目里看到,我一直觉得这种“情景再现”的形式特别独特,在我的审美体系里,“情景再现”特别滑稽,因此我用在了影片里。 还有一个原因是,片中这两人的对话太过单薄无聊,我必须在影像上去做丰富,让观众不至于那么无聊。 而在情节设定上,因为硬盘损毁导致素材无法重现,所以我们必须要用情景再现来做“补充,这样就显得更加伪记录嘛。(哈哈哈) Q 仔细去看情景再现的部分,“瘾君子”的住所中菩萨的位置在情景再现与现实中的位置不同,现实中是端坐着的,而情景再现部分则是倒下去的,这个细节有什么您自己的想法在其中吗? 张小鲨:这个就是刻意为之,既然是情景再现,那肯定是两个记者后来找“演员”去拍摄的嘛,“案发现场”肯定多少有点被破坏掉,如果有细心的观众,他们还能发现第二段情景再现有很多穿帮镜头,比如话筒穿帮,灯光穿帮,这都是有意为之的,来增加戏谑和“情景再现”的荒诞感。 4 歌曲反差展现生活悲喜 Q 影片中的音乐运用很富有意味,尤其是在检查外星人尸体的时候选择了《2001太空漫游》中的音乐《Blue Danube (Reprise)》,为什么会选择这首音乐? 张小鲨:《2001太空漫游》当然是因为库布里克啦!但用在这部电影里却是一种反差萌,我作为一个小粉丝,用了一种自嘲的方式致敬啦!(啊哈哈哈哈) Q 另外还有一首邓丽君的《小城故事》也在影片中多次使用,从疯母亲马小凤口中唱出,和整部影片所展现的现实其实偏差挺大的,您为什么会选择让疯母亲唱出来这首曲子?整体运用有表达了一种什么样的意味? 张小鲨:我们父母那一代基本都是邓丽君的粉丝,我是80后,小时候无论走到哪里,我都能听到这邓丽君,我在写剧本时,想要让片中的母亲一直唱歌,因此我就选择了这首《小城故事》,她唱这首歌就像在唱给自己儿子听,也是对她自己的一种情感安慰。 同时,这首歌是有一些空间和主题呼应的,我选景的这个地方是长江中心的一个孤岛,是一个荒废的村子,而它的江对面却是市中心。 这个空间很有代表性,特别像发展中的中国,我们一面是拆掉的农村和旧城,一面是建设中的新城,人们在这种“小城故事”中营生、相爱、分离、死亡,有很强烈的悲痛感,片子的原名叫《E.T.悲伤乐园》。 贾樟柯的电影和我自己对现实的观察给了我一些很重的感悟,但我选择了一种有趣和荒诞的形式来表达这些。 5 演员与展望 Q 演员的表演为什么有时候有出戏感? 张小鲨:我的演员都是本地的一些栏目剧演员,他们没学过表演,演起戏来甚至不接戏,但平常他们都有在一些外来的电视剧组做群众和特约演员。 我很早接触过他们,觉得他们有一种奇怪的属于自己的表演系统,而且出奇的相似,我自己叫他们这种表演为“野生表演”,这个表演系统特别适合这部电影的气质,会有一种假假的荒诞感,我自己在他们的表演里能感受到很多我自己审美的趣味,当然,也有很多观众朋友不喜欢这种表演啦。 Q 《我儿子去了外星球》是一部软科幻作品,您未来是否还是想要拍摄一部纯科幻的作品? 张小鲨:当然想啊,但我觉得我现在没有资源和条件去拍硬科幻,接下来,我可能还要拍一部类似的迷影电影,会慢慢去做一些能掌控的特效,需要慢慢来。 1、已经很久不见TVB拍商战剧,虽然比起以前的《创世纪》《笑看风云》《大时代》等等的辉煌不可同日而语,但能够看到这种题材重返荧屏,换换口味,真心不错。 2、剧情并不十分严密和高招,但是总体节奏感不错,起码有继续追下去的冲动,当然这份动力有一部分来自于究竟是否父子关系的悬疑确认。 3、捞家的颜值与往日自不可比,但是那种商业大佬运筹帷幄、一切尽在掌握的气质。 1、已经很久不见TVB拍商战剧,虽然比起以前的《创世纪》《笑看风云》《大时代》等等的辉煌不可同日而语,但能够看到这种题材重返荧屏,换换口味,真心不错。 2、剧情并不十分严密和高招,但是总体节奏感不错,起码有继续追下去的冲动,当然这份动力有一部分来自于究竟是否父子关系的悬疑确认。 3、捞家的颜值与往日自不可比,但是那种商业大佬运筹帷幄、一切尽在掌握的气质。 4、印象里这是郑俊弘不多的主角戏,功力自然与捞家不能相比,但是对比以前的他自己,还是有进步的。最失败的是李佳芯,她以前演坏女人真的饿演技了得,《潮流教主》的落魄名媛也让人印象深刻,可能这种温婉隐忍的角色真的不适合她,总觉得表现力有限。 5、赖慰玲和张颖康属于演技一直在线的演员,保持水准。 6、一部好剧只要有一个场景让你记得就够了,这部剧最触动的我却是最后黄心颖和郑俊弘告别的那一场,两个不咬弦的人最后却成了彼此最亲的人,开始还端着,等黄心颖站起来说谢谢之后,两个演员的处理很棒! 这种片子到底是怎么过审的?第一集六分钟,我就在想,宣传部门应该搞这个呀,#妖皇短小#。看到第三集和之后已经缩水到三分钟一集,这还包含了20秒的片尾曲。这剧还没有片头的30秒趣多多广告好看。既然都是配音,请个念旁白不难吧,开头ppt式的文字是会被导师批评的那种诶。导演是不是爱刷抖音啊,突然蹦出来大狗熊的怒吼声,还有突然就响起的bgm,真的吓人一大跳啊。剧是尬剧没错,但是也不能太尬了吧,短小的情 这种片子到底是怎么过审的?第一集六分钟,我就在想,宣传部门应该搞这个呀,#妖皇短小#。看到第三集和之后已经缩水到三分钟一集,这还包含了20秒的片尾曲。这剧还没有片头的30秒趣多多广告好看。既然都是配音,请个念旁白不难吧,开头ppt式的文字是会被导师批评的那种诶。导演是不是爱刷抖音啊,突然蹦出来大狗熊的怒吼声,还有突然就响起的bgm,真的吓人一大跳啊。剧是尬剧没错,但是也不能太尬了吧,短小的情况下,全是霸总文语录,谢谢导演脚趾已抠出三室两厅。再来说说演员们,单论演技,男女主演技还不如女二,群演的夜叉都比你们强。要论长相,我猜这是男主或者女主投资的剧?感觉男主很适合演叔叔类的古装,女主也太爱皱眉了吧?最后这个故事告诉我们,不着急娶老婆屁事没有还有警告所有内娱爱豆,塌房就只能演这种烂剧?? 如果青春是个梦境,那么我希望自己一梦不醒。当牯岭街昏暗街灯下的一角,小四猛地将刀刺向小明的腹部时,他的青春在那一刻戛然而止了。少女静静地滑落,倒在血泊中,少年却想努力扶起她,唤醒她,一如唤醒曾经稚嫩而倔强的相信,相信这个世界是朝着生命初始便认定了的那个方向。“我就跟这个世界一样,这个世界是不会变的”如果这是真的,那么我选择,与这个世界彻底决裂。于是他的青春依然停在那里,是那些个躲在睡觉的狭小 如果青春是个梦境,那么我希望自己一梦不醒。当牯岭街昏暗街灯下的一角,小四猛地将刀刺向小明的腹部时,他的青春在那一刻戛然而止了。少女静静地滑落,倒在血泊中,少年却想努力扶起她,唤醒她,一如唤醒曾经稚嫩而倔强的相信,相信这个世界是朝着生命初始便认定了的那个方向。“我就跟这个世界一样,这个世界是不会变的”如果这是真的,那么我选择,与这个世界彻底决裂。于是他的青春依然停在那里,是那些个躲在睡觉的狭小隔间拿着手电写下彷徨不安心情的夜晚,是贴在墙上的日本女人的相片,是靶场草垛旁与初相识甜美女孩并肩而坐的午后,是电影片场上方阁楼里窥视成人污浊世界的片刻,是听落魄的少年头子讲述英雄梦想的澎湃夜晚,是当着所有成人的面操起棒球棒击碎教导处吊灯的决绝,是推着车听尚有骨气争辩的父亲讲述人生格言的路途——“读那么多书,就是要在其中找出一个以后做人做事的道理,如果到头来,还不能很勇敢的相信它的话,那做人还有什么意思?”是啊,那做人还有什么意思?所以哈尼在被山东从背后推倒在车轮下的前一刻,嘴里念着,仍然单纯的像个孩子。用自己认为最意气风发的方式,寻求对一切问题最符合道义的解决。那本最厚的武侠小说《战争与和平》,是他最后的信仰。所以小四父亲在被秘密警察和冰冷讯问室摧毁最后一寸尊严以前,嘴里念着,仍然单纯的像个孩子。那从广东到上海再到台湾都未曾改变的信条,无非是努力可以成就未来,无需为未犯过的错道歉,是最简单的道理,是一颗赤子之心。所以小猫王在从监狱接待室转身离去时,嘴里念着,仍然单纯的像个孩子。他真的接到了遥远国度巨星的回信,他从一首首被翻译的支离破碎的美国歌曲里窥见了生命未知的精彩,下个拐角,依然是《A Brighter Summer Day》。在他的相信里,那张碟片从不曾被公务人员丢入垃圾桶,就像牯岭街少年在暗夜里不曾停止奔跑的脚步一样,永远被定格在不朽的时光里。所有的理想主义者,要么死去了,要么被改造了,要么仍在假想里微笑着,要么像小四一样愤怒地反抗了。杨德昌以不可思议的洞察力和驾驭力,以有如上帝视角的沉静、深邃、冷酷也温暖的回眸,将1960年代台湾少年压抑挣扎的成长画卷完整地呈现在后人眼前。被重现的是真实不造作到可怕的血气,让观者不断苦笑摇头深呼吸的少年心思,是暴力苦味,甜蜜陷阱,是从成长这场大戏仓皇逃离劫后余生的我和你。被重现的还有大时代的烙印,那烙印从昨天到今天,世世代代,一点点肢解着身处其中的人对世界的想象,决定着人们通向明天的路途。被时代抛于海上孤岛的乡音,一遍遍回荡在牯岭街小贩叫卖的夜。族群割裂的真相,举起的刀子划破一切政治宣讲的温情谎言,毫不留情地划破本省人和外省人的肚囊。少女在命运的抛甩中成长为完美的机会主义者,用纯洁的微笑打动少年起伏的胸膛,然后和白色恐怖铸就的破碎家庭的追赶打骂一道,将少年最终通往被神救赎的道路彻底封死。那年,她说——“我就跟这个世界一样,这个世界是不会变的”可是,世界却真的变了。坦克不再轰隆隆,孩子们不再穿着童军服。再恐怖的,都有尽头。到了终于可以开口讲话的时候,他们有侯孝贤,有杨德昌,真好。二十五年前,他们就已经赢了,侯德健知道。所有关于青春二字的鲜活也残酷的真实,都在这四小时里。所有关于国家、社会、家庭与命运无奈无力的真相,都在这四小时里。若你在他刺出刀的一刹那真的惊呼,还有忽然被掩住的口。就让我们在这一刻,认真与它告别。那未曾被周遭重视被自己承认就无疾而终的一切盛大的骄傲的飞扬的残忍的冲动的私密的时刻,它死去已久,叫做青春。因我们几乎所有人,都没有勇气在最悲凉的时候,在被侮辱的与被损害的命运里,和他一样,反抗这个操蛋的世界。无论是对着具体的人,还是对着无耻的机器。愤怒是少年的誓言,是杨德昌的勋章,是遥远土地的悲壮史诗,是只属于台湾人的精神墓碑。而在这早已醒来的无梦世界,循环往复的是蹉跎,是谎言,是口里说着算了吧的无望忏悔。 微信公号:movie_jimigao 有人骂导演在为杀人犯洗白。我倒不觉得,我看到了一个边缘人格的孤独,隔阂,和格格不入。我们可以大概率庆幸自己把棱角磨平,融入社会。他没那么幸运,他没有过女朋友。在女性面前,他自卑,他骗他妈他有一个臆想中的女朋友。面对抑郁的父亲,扇父亲耳光是他想到的唯一方式。善良?妈妈捉迷藏找不到他,找了一个小时,找到哭,发现时,他却在嬉皮笑脸。hellen走时,他伤心到痛彻心扉,爸爸走时,也一样。他的救命稻草 有人骂导演在为杀人犯洗白。我倒不觉得,我看到了一个边缘人格的孤独,隔阂,和格格不入。我们可以大概率庆幸自己把棱角磨平,融入社会。他没那么幸运,他没有过女朋友。在女性面前,他自卑,他骗他妈他有一个臆想中的女朋友。面对抑郁的父亲,扇父亲耳光是他想到的唯一方式。善良?妈妈捉迷藏找不到他,找了一个小时,找到哭,发现时,他却在嬉皮笑脸。hellen走时,他伤心到痛彻心扉,爸爸走时,也一样。他的救命稻草被一根根薅走时,扒光了他的善,顺带打包着稀碎的善意,被逼入绝境。绝境包里还有别的: 冰冷的社会,不闻不问的卖枪员,不讲情面盯钱看的房产中介,帅气男性朋友对他的抛弃,看枪时脸色大变的眼神,妈妈对他不咸不淡的爱,不走心的对话,永远发现不了儿子的谎。儿子的快乐,于她而言,成了麻烦,成为了一万个不理解。她不理解买冲浪板的儿子,更不理解参加葬礼穿成小丑的他。他在她的脑海里,写满了丢人,大写的丢死人了,麻烦,可真够麻烦的。全片的绝境自然也真实,没有直来直去的霸凌,全是克制的,却充斥着格格不入,不被理解的孤独滤镜。直到他看到电视里的校园枪击案时,眼神开始放光了,大概是,我得不到想要的善意和尊重,那我干脆就让你们怕我好了,怕我的时候,我就存在了。其实还会记起一个细节,他在枪击案前,清理了hellen的房间,放走了狗。 以上。 “Erica and Anna”的故事告诉我们:因果皆有报。其实结局早已在开头铺设的剧情中埋下了伏笔,到了最终集集体爆发。 “Erica and Anna”的故事告诉我们:因果皆有报。其实结局早已在开头铺设的剧情中埋下了伏笔,到了最终集集体爆发。 一个关于印度底层女性的故事,看完之后真的觉得既愤怒又绝望,虽然电影的结尾给了我们希望,可是在看不到的地方又有多少女人在受这样的苦。拉妮:十五岁嫁人十七岁丧夫,独自一人把拉扯儿子大,偏偏儿子和村子里其他男人一样,好吃懒做狂妄自大吃喝嫖赌无恶不精,给他买来的妻子本来有自己喜欢的人,可是却硬生生被家人拆散。电影的最后拉妮觉醒,让媳妇和她喜欢的人离开了村子。拉齐奥:一个以为自己不育而对丈夫心存愧疚的 一个关于印度底层女性的故事,看完之后真的觉得既愤怒又绝望,虽然电影的结尾给了我们希望,可是在看不到的地方又有多少女人在受这样的苦。拉妮:十五岁嫁人十七岁丧夫,独自一人把拉扯儿子大,偏偏儿子和村子里其他男人一样,好吃懒做狂妄自大吃喝嫖赌无恶不精,给他买来的妻子本来有自己喜欢的人,可是却硬生生被家人拆散。电影的最后拉妮觉醒,让媳妇和她喜欢的人离开了村子。拉齐奥:一个以为自己不育而对丈夫心存愧疚的可怜女人,时不时地还要被家暴,在她鼓起勇气向别人借种后,告诉丈夫自己怀孕时,却又遭到了一顿毒打,原来丈夫早知道是自己不育,但一直让妻子承担这一切。这时烛火不小心打翻,她恶心的丈夫在火海中挣扎,这一刻她终于选择了离开。比琪丽:一个看似自由但被所有人看不起的妓女。印象最深刻的一幕就是拉妮的儿子举办婚礼,她来到婚礼上想表达祝福,然而在场没有一个人欢迎她,他们都觉得她的到来玷污了这场神圣的婚礼。有一天她的事业出现了危机,老板找到了一个更年轻的人来代替年老色衰的她,而这时她的暧昧对象拉出一笔钱来说要带她走,她本心生欢喜,没想到这个男人竟然是想做她“单独的老板”,她彻底陷入绝望最终逃离。三个不同身份的女人,丧偶、已婚和未婚,却遭受着同一种社会压迫,甚至就连鼓起勇气来到乡村传授知识的教师夫妇也被打个半死最后选择了离开。我们看到的不仅是男性对女性的凝视,更有年长女性对年轻女性的欺压;不管是德高望重的村长还是一事无成的混混,对读书都充满着不屑与鄙夷。两个小时的电影丝毫不让人觉得冗长无趣,故事完整流畅,前半段是压迫与奴役,后半段是清醒与逃离,我想这样的电影社会价值已经远远大于艺术价值,它不仅拍出了闭塞环境下女性所要承担的苦难,同时也让我们看到了冲破这一枷锁的束缚需要怎样的勇气,在展现极度悲惨的同时也带给了我们希望,也许这就是电影的力量吧。 尽管是电影而已,但是能有这个题材,说明这个国家的一部分人已经有了这个想法。中心思想就是种族灭绝,那些同性恋只是顺带。这和二战时的德国有什么区别?只是一个是军队,一个是义勇军。我不知道这个义勇军是什么性质?军队或者警察在干嘛呢?是不是导演不敢用政府人员的形象充当毁灭者?总之,这个国家快完了,全世界人民联合起来弄死它。 尽管是电影而已,但是能有这个题材,说明这个国家的一部分人已经有了这个想法。中心思想就是种族灭绝,那些同性恋只是顺带。这和二战时的德国有什么区别?只是一个是军队,一个是义勇军。我不知道这个义勇军是什么性质?军队或者警察在干嘛呢?是不是导演不敢用政府人员的形象充当毁灭者?总之,这个国家快完了,全世界人民联合起来弄死它。一、对于大部分观众,当然先看题材和故事
从技法和风格来看,《下一站再爱你》是非常简单的,没有炫目的特技,也没有宏大的背景,没有复杂的情欲,影片的画面像速描一样清新淡雅,勾勒出一幕平实但催人泪下的爱情画卷,这是创作者的高明之处,面对一场生死相依不离不弃的爱情,
从技法和风格来看,《下一站再爱你》是非常简单的,没有炫目的特技,也没有宏大的背景,没有复杂的情欲,影片的画面像速描一样清新淡雅,勾勒出一幕平实但催人泪下的爱情画卷,这是创作者的高明之处,面对一场生死相依不离不弃的爱情,任何华丽的修饰都会显得苍白无力。
片中,沈万豪和林子萱和很多现实中的夫妻一样,原本过着温馨甜美的生活,对未来满怀憧憬,万豪的生意即将有所突破,子萱也为怀孕做好了准备,可以突如其来的癌症报告无情的撕毁了一切。在死神面前,子萱尝试着最后的努力,万豪的不离不弃,反而让她陷入了更痛的纠结中。
在为了能让万豪能在自己百年之后有所依托,子萱在甚至撮合他和闺蜜青青约会。嫉妒是女人的天性,试想哪个细腻敏感的妻子,可能做到如此的胸怀,我们看过太多闺蜜成为小三的撕逼故事,但是看到子萱这样把老公推向别人身边的情节却并无违合感,或许,这就是我们常说的爱到深处无怨尤。在生命的最后一站,子萱宁愿独自忍受着痛苦,去品尝着命运的苦果,这就是爱情的伟大。
如果以催泪效果来衡量,《下一站再爱你》几乎做到了满分,在记忆里,相近题材的片子最动人莫过是刘青云袁咏仪合演的《新不了情》,清新与虐心交织的缠绕,把观众的眼泪拧得七零八落,又别有一番碧海晴天的清澈,去年《被偷走的那五年》再次把相近的故事演绎得痛彻骨髓。其实在我们身边,经常会发生类似的故事,默默回想这些年身边那些被病魔夺走生命的朋友,他们或多或少,都曾像子萱一样经历过痛苦挣扎,我们总是为他们的生命感到痛心,却往往忽略了对于他们来说,爱情比生命更加难舍。这是一种很少有人能达到的境界,也是每个现代人都能感同身受的爱情,在这劈腿变心已成常态,闪婚闪离大行其道,网络社交工具催生了太多一见钟情的快餐时代,我们怎样守护古典式相濡以沫到百年的爱情。
可能是我们还太年轻,眼前的世界太过美好,对于那些生死相依,不离不弃的爱情,好像总是存在于传说中,是距离遥远的故事,尽管曾无数次为这些凄美的爱情付诸赞美、感叹甚至泪流满面,却很少真正用心去体会,也无法设身处地的投入其中。或许,直到未来的某一天,当死神降临到身边,才能真正体会到那种超越生死离别的爱,到底是怎样的刻骨铭心。
看完这部电影,感觉到无尽的悲伤,又似乎有几分希望。现在的很多年轻人可能都还未曾经历与爱情的生死离别,总以为未来还很漫长,在名利的追逐中,忽略了眼前人,愿所有正在爱或即将爱的朋友,都能珍惜现在,不留遗撼。
除去名字看内容的话,其实它还是一部普通的影片,友情、爱情、职业、城市都有讲述到,但也并不突出,主演们也都不是能
除去名字看内容的话,其实它还是一部普通的影片,友情、爱情、职业、城市都有讲述到,但也并不突出,主演们也都不是能在粉丝界一呼百应,主演的电影即使内容被吐槽至极票房也能有保证的那几个无所不在霸屏的当下所谓小鲜肉。所以它的出现注定是院线一日游一般稍纵即逝的存在,如果不是对其中的一些演员的执念,看到它的几率一定是为零。
不过话说回来,即使平淡普通,但它绝没有达到狗血的标准,三观正,演员演技不尴尬,色调暖和,笑料也不是全部照搬微博,最后两三分钟的镜头还能够感受到一阵温暖,这已经算是一种惊喜。
整部影片展现的是三对都市男女的爱情,电台主持人与公司白领,内衣设计师与护士,健身教练与富二代。
他们原本只是想转移工作中的不满,不曾想都遇到了爱情。
导演用一种幽默但又符合实际的手法表现了出来,三对六个人都很可爱。
【健身教练与富二代】
钱枫饰演的胸大无脑健身教练牛蛙除了带学员运动还推销蛋白粉,遇到了一心一意支持男友演艺事业的谢依霖饰演富二代汤圆。
牛蛙智商很高但总是装成傻白甜,汤圆很清楚演员男朋友拈花惹草的习性,但她把包容伪装成天真。
两个人看着都傻乎乎的样子,但心里却比谁都要明澈,他们知道自己遇到的是什么,正在做的是什么,只是有时候太过于失望所以不会拆穿眼前的虚伪与真实。
他们的故事类似于校园里清新初恋。
故事和演技都中规中矩,虽无亮点但也看不出明显的bug。
【内衣设计师与护士】
矢野浩二饰演的藤泽秀明是一个日籍内衣设计师,为了帮胡言讨钱而与张檬饰演的小薰死磕。
这一段里,矢野浩二很可爱,一个有点愣头但很痞的设计师形象被他演得还蛮像那么一回事的,几次与张檬的对手戏都很好玩,不管是喝酒精、偷钱还是闹着要去捐腰子,很有喜感。
而张檬看着也不算讨厌,脸也舒服。
他们是比较典型的相爱想杀型的,越收拾越喜欢,所以干脆就去表白了吧。
导演把医院拍得很漂亮,无论是温馨的内部装饰还是挂着床单的阳台,风轻轻卷起白色的床单,下面是一整片城市,天空里有云,很舒服的镜头运用。
而且听着矢野浩二(日)与小五(韩)说出标准的中文,总能让人产生好感。
【电台主持人与都市白领】
作为演技担当,明道真是没让人失望,从开始的愤世嫉俗到中间的腹黑雅痞再到最后的可爱认真,一个失恋的都市成功人士,一个腹黑的复仇者,一个期待恋爱的男孩,在明道的演绎下不违和不尴尬不僵硬。
应采儿的低音炮真好听,虽然她全程表情没什么变化,但深夜打进电台的那段哭戏的爆发力很不错。
在快要结束那里宁黛扔掉所有的药冲出来找胡言,但胡言已经离开,宁黛若有所思的看着看着人去楼空的客厅,那里有温暖的太阳照进来的这一组镜头将一种仿佛陷入爱情的欲言又止、怅然若失的情绪渲染得恰到好处;
而胡言看到宁黛出现马上笑得跟小孩一样灿烂,一直朝宁黛挥手示意她走过来的镜头则产生了一种爱情到来的明朗感觉;
最后镜头转到城市里相爱着的人身上,就像《时空恋旅人》最后的镜头一样:我们是芸芸众生,但我们在珍惜着属于自己的幸福。
这三个镜头很让人喜欢,而且也是全剧的精华所在,即使它的整个故事有些轻描淡写,但这三个镜头已经体现出了导演所要表达的东西。
【其他】
这部剧的友情表达得也真实,永远都在互损的三人帮,总是同心协力的三人帮,无法接受朋友受委屈的三人帮,胡言、藤泽秀明、牛蛙三个人的友谊很能和真实的我们的友谊重叠,所以看着也很舒服。
电影所要表达的属于都市男女的爱情也算是描绘到位了。武断的给对方贴上标签,恶作剧般的靠近,然后沦陷而不自知,最后大方承认努力争取。没有误会狗血你不能我不敢的拉锯战,非常干脆利落,让人看的清爽。对啊,认定了就去追,合适了就珍惜,能谈多久就谈多久,能走多远就走多远。
问题,它的确也有问题,生硬植入的广告,不够细致的感情发展,整体特色不突出,但看完后能够让人会意一笑,我想这部电影的意义已经达成。
p.s.之所以打满分,是因为恶评太夸张,所以稍微综合一下分数。
具有传统特色的抗战主旋律电影,加之商业特效,确实比以前的红色电影好看多了,特别是飞夺泸定桥超燃。抛开特别渲染的牺牲精神、个人英雄主义和弱智无作为反派,某些镜头还是看哭了,毕竟那样的你死我活,那样淋漓的鲜血,那样沉重的历史都太过残酷。“跑完两百四,拿下泸定桥!”不是真的勇士,焉能正视那血雨腥风的人生?
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具有传统特色的抗战主旋律电影,加之商业特效,确实比以前的红色电影好看多了,特别是飞夺泸定桥超燃。抛开特别渲染的牺牲精神、个人英雄主义和弱智无作为反派,某些镜头还是看哭了,毕竟那样的你死我活,那样淋漓的鲜血,那样沉重的历史都太过残酷。“跑完两百四,拿下泸定桥!”不是真的勇士,焉能正视那血雨腥风的人生?
自古战争伤亡重,英雄儿女魂永存。盛世之下,曾有多少人为万象和平负重前行!岁月静好,惟愿世界远离战争!
当前中国电影市场青春片泛滥已成不争的事实,而许多青春片过度渲染打胎、出轨、酗酒、斗殴等充满负能量的内容,以被过分美化或丑化的青春期性经验作为噱头,使得青春片题
当前中国电影市场青春片泛滥已成不争的事实,而许多青春片过度渲染打胎、出轨、酗酒、斗殴等充满负能量的内容,以被过分美化或丑化的青春期性经验作为噱头,使得青春片题材在业内换来不少恶名。《听说》摒弃了这些哗众取宠的标签,全片取景自台湾,故事聚焦普通的家庭生活,色彩明亮、风格清新,以纯净的视角讲述了励志感人的青春故事。
纵向:家庭不幸的原因
 
纵向:家庭不幸的原因
其一,家人不睦。影片一开始就交待了男女主人公的职业与困境,之后向我们展现了这个家庭的不幸福的冰山一角。雪松去学校接孩子,而孩子却被奶奶偷偷摸摸地接走了。奶奶接走孩子是为了给自己过70岁生日。雪松找到孩子时,没有上去而是坐在远处观望。这时婆媳关系已经初见端倪。后来雪松来到奶奶家把孩子接走,蔡也来了。本该是关系最近的亲人,却从来都没有一起出现在一个镜头中,影片将雪松和孩子、蔡、奶奶分开表现,从镜头上象征出这个家的破裂。之后,我们从雪松口中得知了家人不和睦的原因。
其二,妻子的绯闻与丈夫的不信任。陶虹饰演的雪松在影片中是一个很招男人喜欢的女人。雪松因为与有钱的房产商杨九诚谈过恋爱,还一度成为小小的白沙镇中的著名人物。雪松与杨九诚的恋爱史一直让蔡耿耿于怀。蔡是个耳根子极软的人,只要一有人说闲话,就会在蔡脆弱的心中掀起波澜。网络上的新闻、摩的师傅的讽刺、妹妹的挑拨都燃起了蔡心中的怒火。除了有钱的杨九诚,年轻的的哥小吴也像卫星一样定位在雪松左右。对于脆弱多疑的蔡来说,这还真是雪上加霜。
其实女主角雪松并不是水性杨花的人,影片将她塑造成一个朴素柔弱的女人。这里从演员的衣着来分析。雪松在整部影片里基本山峰都穿白色碎花的衣服,她去找杨九诚借钱时,也不过是白衣蓝裙,依然清新素雅。即使是在她情感起伏较大的时候,即她发现丈夫去了色情场所,以及之后与小吴接吻,她的衣着也不过是深蓝圆点连衣裙,深蓝色大概隐喻她内心的伤痛,但依然朴素简单。
影片还设置了其他女人来衬托她。作为蔡家不安定因素之一的蔡的妹妹虽然在整个影片中只出现过一次,却是个极重要的人物,她在哥哥和嫂子的婚姻行将终点的进程中又推了最后一把。就是她跟蔡说媛媛不是蔡的孩子。蔡的妹妹穿的是一件豹纹上衣,表现了她的强势与威胁性。雪松去东方保健城找蔡的同时还有一个女人去找林老板(注意这个女人还不是林老板的正妻)。这个女人穿的是黄色紧身连衣短裙,这更衬托了雪松的朴素与本份。讽刺的是,东方保健城里的女人个个穿的是花红柳绿,而林和蔡却穿着一向表现正派高尚的白衬衫。
其三,穷。经济问题是一切问题的来源。蔡是个下岗工人。他缺钱又急需钱,而他对杨九诚的恨更甚于小吴,就是因为杨九诚非常有钱。如果他有钱,或许蔡家的关系就不会那么紧张,或许他就不会揪着妻子的绯闻不放。影片通过布景等造型手段来表现蔡家的经济状况。蔡家的布景以白色与绿色为主,奶奶家也是,非常的破败与老旧,甚至整个白沙镇都呈现出一种颓败之感。蔡家甚至只有一张床,女儿只能和父母挤在一张床上,没有自己的床,更没有自己的房间,为了更鲜明地显示蔡家的穷困,影片特意随着蔡来到了林老板的公司(或者是家),色调完全不同,金碧辉煌,一派奢华大气的景象。
钱是问题之源,同样也可以成为解决问题之源。雪松为了蔡去找杨九诚借钱,钱解决了蔡的燃眉之急,于是蔡与雪松的关系缓和了。月光下,蔡抚摸着雪松,影片第一次出现了由钢琴演奏的抒情音乐。之前都是沉重抑郁的弦乐,而第二次出现抒情音乐是在雪松与小吴接吻时。
只可惜他们的婚姻还是毁在了蔡的不信任上,影片最终定格在蔡家的门上,人去楼空之感油然而生。
横向:蔡家的生活
影片要揭示蔡婚姻破裂的原因,就要用一系列的故事来“包装”这些原因。这一系列的故事就组合成了蔡家的生活。
影片中有很多重复,一个是小吴来找雪松换零钱,一个是接媛媛放学。这些重复的动作表现出生活的单调,而雪松每次在小吴来的时候都会问小吴“有新闻吗?”也正反映出这种单调与无聊。此外,虽然同样是接媛媛放学,但是每次都借此反映人物的关系。第一次反映了奶奶与雪松的关系,第二次是在蔡与雪松强行做爱之后,雪松与蔡陷入了冷战,第三次是蔡带媛媛去做亲子鉴定,这一行为将雪松中最后一点不舍抹杀地消失殆尽。
蔡家的生活主要分两条线,一条是蔡努力把家具厂盘给林老板,为自己谋条生路。蔡的心病杨九诚也包含在这个故事里。另一条是雪松与小吴的故事。第一条线主要是用来反映蔡家的贫穷和他对雪松的不信任。雪松很明白自己和小吴之间是不会有结果的,但在蔡的不断伤害下,小吴是雪松唯一的慰藉。蔡与雪松的婚姻终于在这两条线的撕扯下破裂了。
毫不怀疑影片在制作上是精良的:朦胧的影调尽显压抑、色彩的运用贴合人物性格、道具(电话)的选用来反讽人物之间的疏离等等。导演也有雄心,想要表现贫困的平民的婚姻的不幸,表现现实中的一种现象。但是根据笔者之见,影片的题材有些平庸,丈夫不信任妻子而导致婚姻破裂的故事在影视剧中显得有些老生常谈。虽然影片涉及到了很少提及的婚内强奸的现象,但是影片没怎么表现,或者说非常含蓄地表现了这一行为对雪松的伤害,而有着传统女性品质的雪松也只是用沉默与遗忘来对待这一伤害。所以这一现象的涉及并不具有较强的冲击力,就这样被影片的故事一笔带过了。
一个是晓君的婚礼上,顾大海没有作为长辈出席,但是却在厨房里默默无声的做完菜谱上的菜。
(父爱,就像石沉大海一样,越落越深,越深越无声)
还有一个是王玉娟病倒在重症室里,顾大海在身旁拿着超市的促销打折宣传单一个一个念给王玉娟听的情节。
(身边的人我们都习以为常了,可是当有一天他突然离开一去不复返的时候,我们的心就像被扯去了一大片,空
一个是晓君的婚礼上,顾大海没有作为长辈出席,但是却在厨房里默默无声的做完菜谱上的菜。
(父爱,就像石沉大海一样,越落越深,越深越无声)
还有一个是王玉娟病倒在重症室里,顾大海在身旁拿着超市的促销打折宣传单一个一个念给王玉娟听的情节。
(身边的人我们都习以为常了,可是当有一天他突然离开一去不复返的时候,我们的心就像被扯去了一大片,空落落,心里空荡地都有回声儿,那种失落感好比全世界抛弃了你一样,尤其是生活了一辈子的老夫老妻,可是这个世界就是这样,生老病死,少了谁我们都一样要活下去。)
其实相对于皆大欢喜的结局,我更喜欢那些带着些遗憾和怅惘的,因为更真实。这也是本片不如《独自等待》之处。不过看电影嘛,最重要的还是和谁去看,那谁谁,你说是吧?
我一直处于对爱情的迷茫中,既渴望又害怕。有时候觉得爱情是天下最好的精神追求,有时候又觉得相遇相知相爱相守漫长又多生变数。喜欢什么想要什么未来怎样都是重重迷雾。成年人有思虑太多的世界,而爱情需要一颗孩子似的心。如果再回到那忙碌而悠闲的十七八岁,我也许还会深深眷恋着一个女孩,单纯得不去思考任何东西。那时候的阳光慵懒而自在,有明确的目标,有可以不用去考虑的遥远的未来。就算有些愁绪,也是少年不识愁滋味,爱上层楼的呓语。可以想象电影中何沐阳和白倩的大学时光,应该是无忧无愁而欢乐满满的。可是一旦选择多了,人也就迷失了最初的追求。世上有千万种的活法而我们只能选择其一,而且一旦选择就再没有反悔的机会。我们也有了太多的顾虑,不只是身边人一次次劝你成熟点的说教,还有柴米油盐酱醋茶的现实。我们不再像年少的时候那样相信未来,也不再拿着一颗真心去冒险。
记得前两年有个人大提案轰动一时,大意是说二十岁的女孩应该跟四十岁的男人结婚,而二十岁的男人——等到四十岁再说吧。虽然此提案搞笑成分居多,但仔细想想,确实一语道破了中国社会目前的现实。生活在中国社会毫无安全感可言,所以父母都希望女儿能嫁个安稳可靠的男人,有车有房有养得起孩子的存款。可是大多数男人从学校走出来的时候都一事无成。中国论资排辈的社会决定了大多数年轻人不会在30岁以前取得很大的成就,而且随着学历越来越高,男人走出学校的年纪也越来越大。二十多岁毕业, 打拼多少年才能达到丈母娘的标准(当然,这里说的是不依靠父母)。真是“信知生男恶,反是生女好。”电影中的白倩没有选择何沐阳,也不能指责太多,毕竟每个人都有选择幸福的权利。当然不能要求一个女孩跟你一起奋斗等个十年,再说也不是所有的男人都会守着最初的恋人。如果社会照此发展下去,也许不久的将来,那位代表的提案不用立法就能在民间自动实现了。到那时候,古典的爱情就真的死了。
虽然电影给故事安排了一个美好的结局,但我相信故事不可能从此结束,何沐阳和余小鱼能在一起多久呢,就算天天驾船出海,这样的浪漫久了总会腻吧。毕竟他们的征途不是星辰大海。我坚信爱情只有在时光的积淀中变成亲情,才会有漫长恒久的浪漫。如同影片中的那对老夫妻。而社会的浮躁让我们失去了等待积淀的耐心,分手成本的低廉让我们往往倾向于另找他人。如果一段感情没有坚持、没有等待、没有包容、没有沉淀,那么也不过是快餐罢了。在我们将食物、书籍快餐化了之后,终于也把爱情快餐化了。这样下去我们终将一无所有。
其实呢,我还是更愿意相信电影中的二人能厮守一生,而电影前的我们能抓住真爱。人生路漫长多艰,希望天下有情人都能携手面对。
看了这部电影我明白,愚蠢真的是惹人愤怒的重大原因。正因着这部电影的愚蠢,使我们都愤怒,从此分道扬镳。哈哈哈,干得好!
【当我还醒着的时候】
我和那人纠纠结结走进电影院,发现空无一人!直到电影开场3分钟,才又走进四个。
我们坐在第三排,可能是因为太近的关系,
看了这部电影我明白,愚蠢真的是惹人愤怒的重大原因。正因着这部电影的愚蠢,使我们都愤怒,从此分道扬镳。哈哈哈,干得好!
【当我还醒着的时候】
我和那人纠纠结结走进电影院,发现空无一人!直到电影开场3分钟,才又走进四个。
我们坐在第三排,可能是因为太近的关系,大屏幕像要把我压死,晃来晃去的镜头看得我眼珠子生疼。
所以我们换到了后面。晃来晃去的镜头看得我眼珠子生疼。这才明白,不是距离问题,只单纯是质量问题罢了。
【吐槽是唯一的原动力】
这是一部用手机拍摄的微电影。
我说它微,不是微电影的微。因为它根本做不到(“能更清楚地让观众记得发生在30分钟以内的故事,而且在长时间内,依然记忆犹新。”)我根本记不得它演了什么,因为我被愤怒冲昏了头脑。
说它微的意思是,微微有些像电影。
这根本是揭露杨幂整容的有力证据。太过分了。如果我是杨幂,就。。。。就怎么样我也没想好。
就不去整容了。
剧情的开始我十分期待并兴味盎然。然后本公子的笑脸就不断僵掉僵掉,最后掉了。
杨幂崩了一身的血最后不知为什么只剩下鼻梁子上那一道伊鲁卡老师式的面纹没有擦,可能她觉得很好看吧。
发生命案以后,那像老鸨一样的女人完全无视女主一身的血出现在杀人现场,如入无人之境般把她拽了出来。
挣钱不要命啊女强人!
女主写了几个字就TM受到了表扬,知识就是力量啊。
后来她回家了,哭得很伤心==
再后来我就烦闷的睡了。耳边不断传来一性情中人随着剧情深入不断的惊呼:“我操!我!操!
【中间醒来一下下】
偷眼一看,是女主带领小盆浴们漫天飞菜叶的画面,吓得我又闭上了眼。
直睡到全篇卍解。完结。(为毛会有卍解....输入法乃真聪明”)
我离开了现场。被愤怒冲昏头脑的我和他没有心情再说话。。。。。。
【最后】
因为男主角叫大寒,女主角叫桃花开,所以电影的名字就叫大寒桃花开。这是在玩我么?
如果没幻听的话,结尾那句深情的男中音说“每到大寒的时候,就会有桃花开放”真的很让人怄得一口老血啊!
至于为什么要违心力荐。
一、烂片乐趣多
二、我再给10个力荐也扭转不了它连三都不到的评分。
其实,在4 in love里的我最不看好的一对是chloe和余镇,但是,最让我感动的也是他们。他们一开始的认识,是由于chloe为了挽回形象,接受她堂姐的安排去探望受伤的余镇,后来一起去飞鹅山看UFO,在旺角里一起逛街,一起去看电影。而当chloe宣布要和余镇结婚的时候,我意外了。那时候一直在思索,chloe确定自己是喜欢余镇的么,而余镇是否又确定自己对chloe是爱慕而不是倾慕?这个问题在大结局的时候,chloe的堂姐也在询问。当chloe单方面地宣布婚讯时,余镇是理所当然地接受,接受着他们安排的这一切,而当余镇向chloe家说出自己感受的那一集,当他意识到自己像是个局外人时,我以为他发现自己其实不爱chloe,只是当成是偶像来仰慕时,他却突然地下跪,拿出戒指向chloe求婚,那一刻,我感动得哭了。看到他俩接吻的样子,更是哭笑不得。这两个像是玩过家家的人,其实早已有一种感情在深处慢慢地萌芽,只是我们看不见。chloe和余镇的身份地位差距是明显的,而这个也是他们一直的问题,但是到最后,他们都愿意放下这个差距。而当他们不顾全世界的反对都要在一起时,余镇却因为不能谅解chloe的职业而跟她分开了,也许,他们一直都存在着问题,存在着很多不大不小的问题,这时候或许不仅仅是宽容和包容就能解决问题的,而是需要谅解。他们开始认为大家是不可能在一起的了,而chloe也失去了相信UFO的信念。
到最后的一刻,我还是以为他们会分开,谁知却因为涂鸦女跟她男友的事件,而看透了他自己一直都知道的事情。就像是他在监狱里所说的,chloe拍全裸只是剧情需要,她是一个演员,我爱她就要接受她的一切。这个是余镇一直都知道的事情,只是他一直都难以过自己的那一关。
钟柄良和Elsa,他们的身高一直是个距离,而他们一直认为,这个距离导致他们是不可能会在一起的,还由于这个距离,而去发展了另一段感情,最后却发现自己最爱的仍然是对方。转了那么久,欺骗了自己那么久,最后还是欺骗不了自己的心。其实,就算身高有距离,心的距离也不会因此疏离。阿良一直由于自己矮而自卑,怕Elsa嫌弃自己,不敢靠近Elsa,而当和Elsa在一起了,发现了自己保护不了Elsa,心里却又在慢慢地不知不觉地想要等Elsa伤好了后就离开她,后来发现了Elsa伤早就好了,还以为Elsa是因为同情他,因为他矮才会这样做。其实他一直都不知道Elsa只是怕他的自卑会让他离开自己。人与人的相处真的是很奇妙的,你不去把握,不去争取,你永远都不会知道自己想要的是什么,对方心里在想的是什么。
最后的剧情,是我能猜到的,他们终究是在一起。因为你一辈子能遇到多少个是真正与你相合适的人,你这一辈子到底能遇到多少个能与你这么合拍的人,能与你有共同的爱好,爱吃米饭,爱看老韩剧,一样有公德心,一样有同情心。遇到了就该去珍惜。
Nick和hayley,一夜情的对手,一直在玩着一夜情的游戏。其实一开始的时候,他们就已经是对对方有特殊的感情,只是一直觉得,只是游戏而已。两个人各自有过情伤,两个人各自每晚在pub猎物。当Nick面临着脱发和性无能的这些问题时,他的好友开始损他,一直在他身边围着转的女人,都开始把他当笑话。唯独是hayley,出面帮Nick。而当最后Nick告诉hayley自己性无能后,hayley还帮Nick打官司,说她的律师,这是她的责任。其实她没发觉,她的这个责任中还带着对Nlck的感情。而Nick之所以只对hayley有性欲,也是因为他早已对她有感觉了。但他们一直不肯认输,官司失败后,hayley自动献身,自动帮他做早餐,当hayley意识到自己这一不理智不冷静的行为时,她开始疏远Nick,她开始去寻找别的猎物,Nick还因她的一夜情对手在数落hayley而出手打人。
最后,hayley向Nick宣示已私有化时,坦白说,真的是太帅了。hayley一直很理智地认为自己跟Nick是不可能的,但其实感情又怎么能够这么理智呢,怎么可以一直淡定呢。
最后的一对,kelly和Cyrus,是我最纠结的一对。Cyrus被Timing耍了十几年,先是与Judy谈恋爱三年,到了他觉得Timing到了的时候,觉得是时候向Judy求婚了,但是其实他们的恋爱早已一塌糊涂,大家根本对对方不是太了解,所以Judy拒绝了他。后来kelly因为害怕Cyrus是同性恋,还特地介绍了男生给他认识,后来还介绍棠棠认识,在他准备向棠棠表白时,原来棠棠早已被阿良捷足先登,而当棠棠想要答应Cyrus时,棠棠却又发现了阿良为自己付出了很多,不忍心伤害他,这时候的Timing又出现了。后来,分手了十几年的初恋情人,Emily回来了,而且还被Cyrus偶遇到了, 他们很快在一起了,但是Derek却不看好他们俩,而最后,被Kelly怀疑才坦白出他一直爱的是Cyrus,他是同性恋者。感觉Kelly在向自己的老公质问时的那一场拍得是最好的了,Kelly的那种竭斯底里的叫喊,吵闹,那种淋漓尽致的感情,随着她的眼泪和语言,一泄而发。觉得发现自己老公有外遇,就该是要有这样反应的。
Emily和Cyrus在一起后,一直行为怪异,还做噩梦,当Cyrus以为自己抓住了时机了,向她求婚时,她却去自首了说5年前由于未婚夫对自己施暴而一手错手杀死了自己的未婚夫。
Cyrus彻底被Timing玩死了。而我也被彻底纠结死了。
Derek坦言,当初是怕Kelly抢走了自己暗恋的Cyrus,因为他发现他们是最合拍的,而且觉得他们也是会在一起的。最后,他安排了一场“相亲”的饭局这他们。这个一直被Timing纠结的男人,也终于安定下来了。
大结局的那一集,UFO来了,而四段感情的男主角分别在监狱里,他们都吵闹着要被保释出去,然后当他们被保释出去后,他们做的第一件事情,都是去找自己生命中的那位女士。
UFO为什么会降临,为什么要来,而来了又为什么会走,谁都不知道。但是很多人有了一些自认为是不可能的决定。连UFO都有可能存在了,那么,他们想要与自己想要的伴侣携手一生,那又是什么不可能的事情呢?既然UFO都来了,那么所有的地位差距,身高差距,时机的错失,肉体的欲望,又有什么大不了呢?
总算是有了一个大团圆结局。20集的电视剧,却灌满了四断情的剧情,但其实,里面又穿插了很多不同的小剧情,小故事,还有大师的禅语。
说说我印象深刻的一幕吧。
1
余镇向Chloe求婚的那一幕,无法否认的是,太惊喜了。而且也来得太不可思议了。但是那一幕,让我们了解到,两个人是真心想要在一起的。
2
余镇烧了裤子脱内裤的那一幕,走遍了整个旺角,也为Chloe和余镇的这段情添加了笑料,觉得四段感情中,有喜剧感的就是他们这一对了。
3
发现男性做变性手术去跟他的老公结婚的那一幕,不可不惊叹的是,“新娘”还挺漂亮的。
4
当Chloe和余镇在飞鹅山看UFO时,他们以为是UFO来了,谁知却是报周刊娱乐记者的直升机,那一刻,笑死我了。
5
当Kelly向Derek质问时,那种怨妇质问自己丈夫是否又外遇时的竭斯底里,眼泪一直在流,当时Kelly的演技让我震撼了。
6
Nick在雨中告诉hayley自己性无能的那一幕。
7
四个男主角在监狱里互数不是的那一场,活像是一种折射出对方真实的闹剧。
貌似还有很多很多,但是记性不太好,一时之间想不起来了。