首先这部片名的翻译有些问题
不光与欢迎来北方的第一部没有衔接
而且也不是在南北文化隔阂上做文章
也许该正确地翻译成北方一家人
影片的核心矛盾就在“家人”与所谓“巴黎上流社会”上面
首先得肯定影片节奏流畅 人物生动
喜剧效果层出不穷 而且环环相扣
观看具有十足的娱乐效果
笑中又有亲情爱情的感动和温馨
首先这部片名的翻译有些问题
不光与欢迎来北方的第一部没有衔接
而且也不是在南北文化隔阂上做文章
也许该正确地翻译成北方一家人
影片的核心矛盾就在“家人”与所谓“巴黎上流社会”上面
首先得肯定影片节奏流畅 人物生动
喜剧效果层出不穷 而且环环相扣
观看具有十足的娱乐效果
笑中又有亲情爱情的感动和温馨
所以我打5星
片中主角是农村出生
硬是学了一口巴黎腔
混迹时尚圈
专门设计新潮但不舒适的家具
比如没地方摆腿的餐桌
坐不稳的三条腿的椅子
还有硬邦邦的沙发
这里着实就是讽刺了
比如时尚圈颁奖的女贵人就因为这样时尚的沙发坐骨神经痛
另一个客户看家具还得带上正骨师
一边强忍腰疼还要恭维这样的设计
时尚界真的很强撑啊
看到主角车祸后的主治医师
也因为用的是主角设计的家具
因为腰酸腿疼不能帮主角治病了
我笑出了杠铃般的声音
当主角哥哥的妻子说到
他丈夫15年每天给她弄好送上牙刷和漱口水
这样的小确性让她确信自己的选择
我又感动得羡慕起爱情来
还有一个小细节
主角的岳父趁主角失忆不懂事谋夺主角的公司
但是其实这时候主角已经恢复了
并记起来岳父是开车撞自己的凶手
但是他还是默默签了字把公司送给了岳父
幸好主角妻子还是真爱主角的
不光学主角的北方话还陪着主角再创业
这回不再走所谓时尚那种古怪不舒适的线路
主打舒适与环保
而且一家人亲情暖暖
给了个完美和睦的结局
这部片子其实很简单
套路不需要思考太多
但是如此流畅完美
足见导演功底
2021-12-29 逃狱兄弟2 爱奇艺
个人自用非影评 剧透勿看
林国龙滚筒越狱 陈浩正越狱给老妈换肾 邓狱长失去升职离开监狱机会 麦建天出谋划策未越狱
上市主席贺俊入狱调查三个月 陈浩正负责接待 贺俊给滚筒四十八小时让他听自己的规矩 滚筒一直忍让
刀疤调到厨房 小弟与贺俊打起来 贺俊一个打好几个 刀疤打了贺俊 贺俊叫人打了刀疤小弟 刀疤小弟
2021-12-29 逃狱兄弟2 爱奇艺
个人自用非影评 剧透勿看
林国龙滚筒越狱 陈浩正越狱给老妈换肾 邓狱长失去升职离开监狱机会 麦建天出谋划策未越狱
上市主席贺俊入狱调查三个月 陈浩正负责接待 贺俊给滚筒四十八小时让他听自己的规矩 滚筒一直忍让
刀疤调到厨房 小弟与贺俊打起来 贺俊一个打好几个 刀疤打了贺俊 贺俊叫人打了刀疤小弟 刀疤小弟不敢再跟刀疤了 狱长约见滚筒和刀疤 让二人三个月之内不要碰贺俊 刀疤带人打贺俊 手下被收买 贺俊给了刀疤的脸上一刀 刀疤被打入院
贺俊给犯人每个月二万 滚筒的身边只剩下陈浩正和麦建天 贺俊因为债务教唆至人受伤刑期延长 贺俊逼滚筒等人带自己越狱 贺俊手下砸了滚筒老婆的车 贺俊威胁对付滚筒老婆和怀孕的女儿
陈浩正即将出狱 贺俊给每人五百万 给刀疤一千万 刀疤在医务室 医生赌马
麦建天出主意 几人挖电线破坏医务室电线 狱长检查未发现 书里藏工具 麦建天从墙里挖拉肚子的材质
医务室里 众人给医生红酒下药 救护车前来 狱警觉得蹊跷 狱长不以为然 众人被送往医院 出狱的陈浩正把阻车器放在马路中间 救护车翻车 陈浩正开车要把众人送往码头 路上车抛锚 贺俊不相信任何人 森林里被狗追 麦建天迷路 便利店女店员很无礼 陈浩正把报警字条给女店员 女店员害怕出卖了陈浩正 贺俊挟持女店员 滚筒三人与贺俊打起来
警方来到 陈浩正之前把越狱的事情告诉了狱警 几人想越狱后趁机抓贺俊 贺俊仍然服刑 狱长被廉政公诉带走 因为狱长收受贿赂让贺俊随便在监狱打电话操控 狱长也入狱服刑
Netflix上畫的《Birds of Prey: And he Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn》,不看超級英雄片的我是衝着Margot Robbie和時裝來看的,沒想到看得很爽。Harley Quinn不是英雄,她軟弱(失戀痛哭吃零食和發酒瘋誰沒試過),混亂,心腸又軟(除了對小
Netflix上畫的《Birds of Prey: And he Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn》,不看超級英雄片的我是衝着Margot Robbie和時裝來看的,沒想到看得很爽。Harley Quinn不是英雄,她軟弱(失戀痛哭吃零食和發酒瘋誰沒試過),混亂,心腸又軟(除了對小丑,電影裡她和戲中小女孩很快便產生感情),好玩、色彩斑駁、粗心大意,又充滿能量。這個女人不是專門來討人歡喜的,她是讓她閉嘴她還會製造一場大龍鳳讓你比誰都尷尬的女人。
近年很多女性拍給女性看的電影。荷李活裡很多女演員掙扎於找不到機會真正演活現實生活中的女人,於是成立自己的電影公司,找女人寫自己的故事,找女導演拍出女人想要呈現的女人模樣。當文化工業所生產的影象直接教會我們對近乎所有事物的看法,為世界群象增加生物多樣性,是身份政治中的一項善舉,觀《Crazy Rich Asians》把美裔亞洲(東亞)人投射成可慾望對象(雖然嗒得落的男主角是英國混血),《尚氣》賦予英雄行列中一副(中國)亞洲面孔,為各種「怪人」提供自己的小鏡子。
Bird of Prey直譯猛禽,掠食性鳥類,故事由她與Joker分手開始,救小女孩沒料到與其他女角一同殺敵,即使少了大反派摯愛Mr. J的加持,自強自立一樣是食物鏈的頂層。我也沒料到看了一套Girls’ Power的電影。
(劇透開始)
Harley Quinn名字來自16世紀意大利即興喜劇中的小丑僕人Harlequin,她的身份來自於小丑。分手後要自強,她講她的故事,除了直接旁白,Harley開始不為別人眼光穿衣。以Margot的原話是,Less male gaze-y 不那麼符合「男性凝視」,典型來自異性戀男人看女人的眼光,鏡頭帶領觀眾目光投在放大的女人性徵,在靜止的身體上逐寸移動,她是投射性慾的對象,身體並非使用來說話,在動作,或展示她的能量。我常不明白女英雄都能夠穿斗零踭打鬥,哪怕普通人穿着走路都有難度。
有些人比較《Birds of Prey》及《Suicide Squad》裡的Harley Quinn,明明露的肉一樣多,但男觀眾卻嫌不夠性感,呈現性情很不同。Margot Robbie是《Birds of Prey》的製片,她自然可以為自己揀選衣服,不用穿緊身內衣褲走來走去,基本上沒幾個女人不經歷過穿上crop top或者熱褲,走路舉手都怕走光的拘緊,即使高端時裝走秀的模特兒,以及完美的Margot也一樣不舒服。
花花綠綠的裝扮,Harley固然把內在性格穿出來,延伸到外衣去,印滿名字的鬆身汗衫當然一絕,實用性才是最重要:在警局救小女孩Cass時,為了揸槍,戴上了滿是手掌的皮手套,原來設計師的靈感來自姊妹情的互相支持;群鬥時Harley有時間問隊友Canary要不要縛頭髮的橡根,以為是女工在工廠幹活一樣自然;她還給Montoya穿上束身衣,說又性感又防子彈。
故事圍繞一顆巨鑽。Margot 重演Diamonds are the girls’ best friend 瑪麗蓮夢露經典作品,但Harley穿褲子,只是臨時逃逸的Fantasy,儘管她內心還是old-fashioned渴望男人給女人鑽石,現實還是殘酷的,她得找到超級巨鑽,否則她的臉要變被醃成酸瓜。
幾個女人在《Birds of Prey》裡原本也不是Harley Quinn的姊妹淘,想低調打工的黑金絲雀,總是被男同事搶功的精明女神探,為報滅門之仇的女殺手,還是家裡經常吵架的小趴手女孩,各有各盤算,本也不打算合作,五人相遇都在電影近尾段了,槍指亂場尷尬得很好笑,最後權宜只能合作,在需要時互相關照,把反派殺了還去吃Tacos。幸好最後沒成為best friends forever,不然便太無聊。但Harley Quinn需要朋友。她拒絕把小女孩當作交易,儘管她自己被出賣的時候,也有一刻妥協於主流世界的商業邏輯。分個手並不會讓人變成feminist,只是她學會了用自己雙腳站穩於Gothem City。過去是影子不可以擺脫,前面的路卻可以自己揀着走。不失為對女權運動的小小指向。
伊雲麥葵格演的Black Mask/ Roman Sionis,好像也不討影評和觀眾喜歡。Roman知道Harley與Mr. J分手,便派人抓住Harley,明明被當成玩具的Harley在權力關係下位,還可以打斷Roman Sonins 的說話:得了得了,我知道你的內心獨白,你真的沒有自己以為那麼複雜。就是敢駁嘴才看得爽。有人覺得Roman不夠恐怖,我倒覺得自戀又孩子氣,很像一個會為自己高興便凌虐人的大反派。現實中的Sociopath或是一般關係中的施虐者,不見得有什麼驚人的權勢,只不過是夠自私。Black Mask他個人不需要是打機式大佬巨型怪獸般出現,他擁有整個Gothem City父權社會每一個既得利益者作為共謀,難道還不夠恐怖嗎?
超巿裡小女孩問,怎樣可以變成Harley Quinn一樣厲害,這段讓我最感動。沒有誰能變成她,她也不能變成其他人,即便是那個在她故事裡以及別人對她認知中的那個joker。她用一分鐘總括自己的人生歷程,你就會發現可真有很多協助你特質長成的部份,被忽略過去了。而人人都是用幾十年經歷的一個故事啊,只要故事由自己講便好,有時不討喜好像還更輕鬆。
战后的魏玛共和国,与时代格格不入的青年,声色犬马的时代,一场荒谬,最终慢慢沉入水底。
26集开始崩。我觉得吴杰人设崩的有点突然。这也没什么,凤凰男嘛。但是27集有点太刻意了吧。关雅丽知道悄悄录音为什么要告诉吴杰,刻意激怒他简直为be而be吧。还有那个被强暴的女孩,怎么这么巧她男友就是吴杰的中介。一个律师这样转移财产也太不小心了。……………………看到三十五集,我大概可以理解这剧配角的设置了。因为主题是婚姻关系,而这几乎是每个成年人都会拥有的一种关系,所以每个配角的存在都有了双重
26集开始崩。我觉得吴杰人设崩的有点突然。这也没什么,凤凰男嘛。但是27集有点太刻意了吧。关雅丽知道悄悄录音为什么要告诉吴杰,刻意激怒他简直为be而be吧。还有那个被强暴的女孩,怎么这么巧她男友就是吴杰的中介。一个律师这样转移财产也太不小心了。……………………看到三十五集,我大概可以理解这剧配角的设置了。因为主题是婚姻关系,而这几乎是每个成年人都会拥有的一种关系,所以每个配角的存在都有了双重意义。比如女主是个律师,所以她得有个老板,老板这个角色一方面是主角的社会关系,一方面又是主角要解决的婚姻案子(凤凰男出轨抛妻弃子还想多分财产)。再比如男主有父母,那么父母角色除了是主角的亲人,还顺便呈现了另一种婚姻关系(父母之命结婚生子vs青梅竹马自由恋爱)。所以现在男主的同事医生也应该是这样一种作用。
………………
38集剧情突然朝奇怪的方向发展,女主角的身世开始解密,这个真的不是一般都市剧的设置。
女主爸脚踏两条船,跟女朋友生孩子,抱给老婆说是领养的崽。红红火火恍恍惚惚,这个男的怎么这么机智啊。
但是这个地方有一个bug,女主爸离家之后不和前妻联系很正常,但是他和妹妹(女主姑妈)联系的时候,表妹难道不知道自己有个舅舅,从小大大,一点没露馅吗?
这部剧我看到现在感觉最大的不适是,太多地方为了反转而反转,有很多太突然的地方,不是很自然。因为这种情节上突然,导致演员表演跟不上。比如,女主亲妈见到她的时候,一开始把她当小三,这段正室嘲讽小三的戏她演得还可以,但是当她突然发现“小三”她闺女的时候,这段找到失去多年女儿的戏份就转换的很不自然。大部分配角都有这种问题,他们更像一个道具,存在是为了让故事发展下去。这到也没错,只是不该让观众太明显的注意到。
………………
39集,虽然才看了十五分钟,但容我大胆猜测,我觉得女主亲妹妹的恋爱对象是男主的人渣朋友。
40集,虽然甜甜昨天过生日,但我还是猜安东的出轨对象是肖童。因为按甜甜最早打听的八卦,肖童家比甜甜家富裕的多。富豪之女更符合安东的择偶对象。甜甜应该是被肖童收买了吧?
揭秘啦,猜对啦。安东的出轨对象是肖童。但是手表这个点我觉得有点刻意。以肖童家的富裕程度,没必要把给庄严戴过的表再给安东吧。
41集,我真的太爱这个安东和肖童结婚这个情节了。但是太可惜了,姚瑶为什么要出来阻止,就让他们结嘛!其实这个地方我理解,姚瑶毕竟是肖童的亲姐,她不可能看着肖童往火坑里跳。另外,就是跟第一集呼应嘛。
………………
大结局,个人感觉一部优秀的电视剧起码要在新主题,新方法,新观点,三新中最少占其一。就本剧来说,婚姻是大部分成年人绕不开的话题,但是这种悬疑和反转的推进方式,可以算是以新的叙述方式来书写老题目,属于新方法。
缺点也很鲜明,刻意追求反转,人设崩,情节经常突然转变。很像是已经知道了结局,从起点硬连接结局的感觉。
另外,从女主身世秘密揭开后,整个剧情开始变悬浮(不是说前面就绝对贴近实际,只是后半段过于夸张)。不过也可以理解,毕竟现实生活中没那么多巧合。
最后,我不知道应该怎么评价这个结局。三年,男主就从护工变老板了。坏人受惩罚,好人赚到很多钱,连配角都找到了命中注定,这种剧情当然是人民群众喜闻乐见的,但太刻意突然就不真实,就出戏。
被影片的外婆和小女孩骗了好多次泪水。我喜欢罗文姬主演的角色。每次看她的电影都觉得特别好看,特别真实。它就像我们国内老演员宋丹丹一样,都是老戏骨。影片中外婆家突然闯入恭珠和珍珠两个小孩子。公猪特别孝顺,照顾外婆,还有妹妹外婆慢慢老了得了老年痴呆中了的事情,老是忘记而妹妹珍珠也得了一种奇怪罕见的病只要受伤了之后,血很难止住。外婆看到自己得了老年痴呆,没法照顾两个孩子,他叫人把孩子送走,不要跟着她
被影片的外婆和小女孩骗了好多次泪水。我喜欢罗文姬主演的角色。每次看她的电影都觉得特别好看,特别真实。它就像我们国内老演员宋丹丹一样,都是老戏骨。影片中外婆家突然闯入恭珠和珍珠两个小孩子。公猪特别孝顺,照顾外婆,还有妹妹外婆慢慢老了得了老年痴呆中了的事情,老是忘记而妹妹珍珠也得了一种奇怪罕见的病只要受伤了之后,血很难止住。外婆看到自己得了老年痴呆,没法照顾两个孩子,他叫人把孩子送走,不要跟着她受苦,恭珠很不愿意,后来得知医生是为了救狗珍珠,所以才把她接过去,而且因为家里条件不好,没法救珍珠,即使不愿意把妹妹送走,也要忍着分别的痛,把妹妹送走了之后,恭珠回到家里照顾外婆。外婆为了不拖累他,想着法子赶他走。后来好心的医生也是领养了恭珠,但是每次想到外婆恭珠就特别难过。后来他就留下了塑性,说要回去照顾外婆,要哄外婆睡觉。外婆说有一天有个孩子带着一个小孩来家里,她特别开心,因为他都是自己吃饭,自己睡觉,来了两个孩子之后,家里就有生气了,就热闹起来了,自己也不那么孤单。然后外婆说她把这些感情隐藏起来了,是不是做的很天衣无缝?恭珠说其实他早就知了,因为外婆对他们的爱是无法隐藏的。后来跟我讲一个,说是他自己编的故事。就算不想听也要听完。故事讲到一半,外婆就永远睡着了。其实恭珠讲的就是她和外婆的故事
我看過很多電影,預告看著很精彩,結果正片無聊到能看睡着,俗稱預告騙。飯戯攻心也是一部預告騙,但和其他的預告騙不同,這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的,預告讓我無語,正片卻是精彩的。
看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲,難道喜歡黃子華就一定要看
我看過很多電影,預告看著很精彩,結果正片無聊到能看睡着,俗稱預告騙。飯戯攻心也是一部預告騙,但和其他的預告騙不同,這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的,預告讓我無語,正片卻是精彩的。
看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲,難道喜歡黃子華就一定要看這部預告看得我無語凝咽的電影嗎?看完后很慶幸自己的堅持,因爲喜歡黃子華這個理由,讓我在戲院裏開懷大笑了兩小時,讓我沒有錯過這部近十年來我看過的最好的香港喜劇電影。
説完心情,來説電影,這部戲帶給了我很多驚喜。首先,我一直以爲這部戲的主題就是預告裏所説的,兩兄弟爭一個女朋友,講的是愛情喜劇的主題。看完才發現,這部戲的主題其實是關於親情,關於什麽是家庭的討論。【説來也巧,黃子華今年演的一部舞臺劇也是講家庭主題,但一個是溫馨喜劇題材,一個是嚴肅悲正劇題材,兩個相同題材卻截然相反的感覺,我個人是很推介在香港看完最後禮物的觀衆也入場看飯戯攻心的,因爲有治愈的功效(笑)】聊家庭,加點愛情調劑,這部戲的確是觀衆在賀歲和中秋檔期看電影的最好選擇。整部戯雖然表面上一直都在討論主角們的四角關係,但其實真正推動劇情發展的是關於三兄弟之間感情的分和合,在我看來,愛情在這部戲裏是表淺的主題,真正内在的主題,導演想要表達的主題,其實是家庭。而導演在電影最後第二幕,把整個家庭主題升華到另一個層面,我不想劇透,但當我看到男主角坐在天臺説話的那一幕時,作爲一個海外的華人,我被這一幕,這段對話真切地感動到了。
這部戲第二點讓我驚喜的是陳詠燊導演(同時也是編劇)對整部戯笑位的鋪墊。我個人很喜歡那種有上下文關係的笑位。什麽意思呢,就是這部戲裏一些punchline出現之前,通常會有針對這個punchline的伏筆。因爲有伏筆,所以當punchline出現的時候,好笑程度會加大,甚至還會有重複伏筆然後再用一次punchline的時候,雖然可能講的不是同一個人,整個punchline是有漸進的感覺的,讓你第一次聽到的時候大笑,第二次聽到的時候爆笑。我很喜歡這類型的笑點,給我的感覺這和創作棟篤笑時的思路和手法是一樣的。
第三點的驚喜是笑位的類型。香港很多的喜劇,裏面的gag和笑位其實都是很低俗和色情的,在我看來就是屎尿屁笑位。也不是說看了完全笑不出來,但看多了就覺得也不過那樣,搞笑的題材永遠是那幾樣其實都好無聊,反正我不是這種笑片的擁躉。這部戲也有這類型的gag,但不是主流,而且完全不會覺得低俗和下流。這部戲引你笑的方式是多種多樣的,陳導演沒有永遠只用一種方式設置笑位。我一直都覺得好不好笑這件事,每個人都有不同的點,不同的被逗笑的方式。有些人喜歡冷笑話,有些人喜歡mean精諷刺,有些人喜歡黑色幽默,有些人喜歡無厘頭,有些人喜歡食字gag,有些人喜歡惡搞,有些人喜歡地獄梗。大家被逗笑的方式都不一樣。而這部戲裏面不同類型的gag和笑位,我相信可以滿足不同笑點的觀衆。
陳詠燊導演的編劇水平我是相信的(懺悔一下其實看預告騙的時候有稍微一秒的小小地質疑了一下)。看簡介那麽俗套的故事能寫得如此溫馨,搞笑,有幾幕還能讓我覺得驚喜。我覺得這部戲第一值得誇獎的必須是陳導演本人。
第二誇一下林明禎小姐,戯裏造型可愛,搞怪。這個角色真的很適合林小姐,而且她在裏面說的粵語我不看字幕都能聽懂百分之八十,能看出來是下了一番功夫的。
第三個要誇的是張繼聰和陳湛文,兩位演員雖然都是第一次和黃子華合作,但搭得很有火花和默契。我【個人覺得】比黃子華之前很多固定搭檔【除了許紹雄】都要讓我覺得好。張繼聰的喜劇表演我一向是喜歡的,這次雖然不是説很多笑位能讓他表現【畢竟是群戲】但在整部戯裏調劑得特別好。陳湛文我是沒想過喜劇能演這麽好,讓我耳目一新,這位演員以後的戯我覺得可以期待一下。
最後呢,想説一下我偶像。這部戲和之前我看的那些黃子華主演的電影非常不同。雖然都是喜劇,雖然都是黃子華做主角,但這部戲并沒有那麽“黃子華”。作爲一個喜歡了黃子華先生十五年的人,對於黃子華的喜劇模式有一定的瞭解。棟篤笑裏固然之全是他風格的烙印,不管是在電視劇還是電影裏,很多時候他説出來的對白和gag,我都能大致分辨出這是編劇劇本裏本來就有的還是他改過的。黃子華這三個字在黃子華的作品裏,不管是什麽形式都有很重很重的烙印【當然也可以說這種固定印象其實是觀衆(我)加在黃生身上的】但看這部戲的時候,很多笑位和gag都不像之前那些黃子華主演的喜劇一樣,那麽重的“黃子華”味。這就説明了,作爲喜劇演員黃子華,黃生在走出自己的舒適區,在摸索和以前不同的喜劇表現手法和演法。所以在這部戯的某一幕裏,會讓我覺得這不是黃子華在演戲,而是一個好的喜劇演員在演戲,在搞笑。“黃子華“味在這一幕裏被黃子華本人弱化了。作爲一個fans,我是很開心看到自己的偶像作出不同嘗試的。我其實一直都不明白點解黃生現在那麽堅持拍喜劇題材,明明現在那麽多有名的喜劇演員轉型拍悲正劇都能成功【觀衆其實很受這一套】,明明拍悲劇的演技是被贊揚過的【例如非常公民同埋野豬仲有現在的最後禮物】。直到那天看金像獎頒獎典禮,聽了許冠文說的得獎感言,好像有點明白黃生的堅持是爲什麽了。到那天我坐在戲院裏,聼陳導演說的這番話:《飯戲攻心》是一齣喜劇,在全世界都風起雲湧,大家正在面對前所未有的挑戰的時候,我仍然選擇拍喜劇,因為我相信笑的力量。希望大家即使遇上困難,仍然願意樂觀面對,願意帶著微笑去面對。明天,就讓我們一起帶著微笑去面對挑戰,我哋一齊笑看風雲。”我現在覺得,應該所有現在仍堅持拍喜劇的香港臺前幕後,都是一樣的想法,對吧黃生。
一部喜劇,我覺得其他都不重要,最重要是是否能讓觀衆笑。觀衆笑了,就是精彩的喜劇,觀衆不笑,就是無聊的喜劇,無聊的喜劇是比爛片更可怕的存在。而戲院裏觀衆的笑聲便是對這部戲最直接的評價。在看這部戲整整兩個小時裏,我聼到,戲院裏的笑聲不斷,咳嗽聲也不斷【不是因爲covid不要怕】。我回想了一下上次在公衆場合聽到那麽多觀衆笑到咳嗽的表演,是看金盆??口的時候。謝謝飯戯攻心的全體臺前幕後,讓我再次感受到喜劇表演的力量。
ps,部戯的兩首歌都好好聽!而且貼合故事!好喜歡。
这个剧的内核好像不是年代剧,它所讲的价值观输出其实是现代家庭教育,只不过借用了70年代末的时代背景而已,想要讲述的是一个家庭的日常生活。所以它没有过多的刻画某一类人的群像,无论是知青还是农民,都只是一个简单的身份而已,正如我们所知道的某个群体的共性不代表某个个体的个性,某个个体的个性也不会就说明他所属群体的共性。不过,有一说一,角色服装和发型确实有点不符合那个时代,这虽然无伤大雅,只是新时代
这个剧的内核好像不是年代剧,它所讲的价值观输出其实是现代家庭教育,只不过借用了70年代末的时代背景而已,想要讲述的是一个家庭的日常生活。所以它没有过多的刻画某一类人的群像,无论是知青还是农民,都只是一个简单的身份而已,正如我们所知道的某个群体的共性不代表某个个体的个性,某个个体的个性也不会就说明他所属群体的共性。不过,有一说一,角色服装和发型确实有点不符合那个时代,这虽然无伤大雅,只是新时代的观众更希望一部作品能做到精致细腻。剧情方面我觉得前期江梅闹了好多集之后,居然又引出奶奶这个角色来跟柳碧云制造矛盾,看上去总有些赘余,毕竟柳碧云江天怀都结婚十年了,婆婆居然还想着拆散他们。或者婆婆一开始就出场,或者江梅闹了两三次之后恰到好处的出场会不会比较好;或者婆婆针对柳碧云的剧情可以适量减少会不会比较好,因为这个家庭矛盾没有看出什么新奇,也没有在营造家庭温馨喜剧的剧情上做什么推动。目前来看两个女婿的一厢情愿会不会有些雷同,如果这两个女婿能够出现不一样的选择或许会更有意思。关于李冰的剧情,在柳碧云问李冰最好的朋友是不是只有侯凯的时候她希望李冰多交朋友,可是前期剧情没有交代过任何李冰跟侯凯有朋友情谊的内容,只是再后来过生日把生日蛋糕分给侯凯白晓萌吃而已。
好像关于剪辑转场的问题弊端也挺多的,不过因为这个弊端,这么多集了我也看出来了,这是在用单元剧的形式,每一段故事都围绕着一个主题,讲述完这个角色的这个故事接着就是下一段故事,这之间确实少了点铺垫和过渡。
开始看电影前看到是法国人拍的时心里就咯噔一下,高卢鸡黑毛不是一天两天了,果不其然,又是一部西方人思维的黑苏大片,库尔斯克号事件遮遮掩掩,俄当局定论鱼雷问题,武器厂保证鱼雷没问题,暗示是潜艇操作失误,同时还有触雷,北约击沉论和北方舰队乌龙论大行其道。
真相如何先不提,单从电影本身来说,相比较兵临城下的无脑,这次高卢鸡就黑的有点润物细无声的意思了,事实上从苏联解体到普京上台前后的这段
开始看电影前看到是法国人拍的时心里就咯噔一下,高卢鸡黑毛不是一天两天了,果不其然,又是一部西方人思维的黑苏大片,库尔斯克号事件遮遮掩掩,俄当局定论鱼雷问题,武器厂保证鱼雷没问题,暗示是潜艇操作失误,同时还有触雷,北约击沉论和北方舰队乌龙论大行其道。
真相如何先不提,单从电影本身来说,相比较兵临城下的无脑,这次高卢鸡就黑的有点润物细无声的意思了,事实上从苏联解体到普京上台前后的这段时间,不单是北方舰队,整个俄罗斯的武装力量包括整个社会都处于一种低迷状态,军队和政府官员腐败,各种社会制度更是混乱,苏联时代的各种保障基本失去作用,而且北约对俄罗斯的敌视并没有随着苏联的消失就缓和,片中对社会普通家庭经济的艰难,北方舰队的落魄和官僚描写,军队对失难士兵家属的隐瞒和扯皮相对来说还是比较真实的
但这也给了观众一个主观上的先入为主形象,是因为官方的不作为和国家政治对立原因才导致最后的幸存官兵gg,实际上,事后证明第九舱官兵连半天都没撑过去,谁来救援都不管用,光探寻失事地点需要多少功夫?更别提制定搜救计划和调集救援设备了,而影片这里表现的就很巧妙了,舱内幸存官兵视角和外界视角同时进行,让观众失去了这个真实时间线这个概念,如果按照真实时间线,可能在北约搞明白俄罗斯这次演习原来沉了一艘核潜艇时,库尔斯克号就早已经没活人了,俄罗斯自己压了两三天,请求北约设备支援北约调设备一样调了两三天,这才是一个星期救援时间真实发生的事,举个例子,美国摔下一架因为撞鸟失事的飞机,作为中国人你会对摔死的美国飞行员感到可怜同情吗?还是对这架飞机的内部技术感兴趣?所以片中对北约的大无畏的人道主义精神描绘是真的扯淡到极点
ps一下,毛子潜艇失事应该是最频繁的也是核潜艇失事最多的,毕竟都是苏联老本,有些服役时间长,维护经费又不足,兵员素质也低下,3年后北方舰队的k159 同样在巴伦支海沉没就可见当时俄海军的混乱程度,被人黑也正常(说到底还是因为穷),不过欧美国家类似事件也不少,毛子也可以拍老美天蝎号和长尾鲨,或者英法相撞来恶心恶心他们嘛
很久没有痛快地给某一个作品打五分了,毕竟有不少都觉得还不错,但总觉得缺了点什么,于是给四分,有很多中规中矩的给三分,剩下恶心观众的给2分,恶心所有人的就只能给一星了。最开始对剧版是抵触的,毕竟影版珠玉在前,市面上各种改编又给人泼了无数的凉水,一开始的确是抱着“注水剧”的态度去看的,结果!!!!!出乎我的意料!!!!其实最让我感动的,就是我们的青春剧终于现实了!!!!终于残酷了!!!!终于有哲
很久没有痛快地给某一个作品打五分了,毕竟有不少都觉得还不错,但总觉得缺了点什么,于是给四分,有很多中规中矩的给三分,剩下恶心观众的给2分,恶心所有人的就只能给一星了。最开始对剧版是抵触的,毕竟影版珠玉在前,市面上各种改编又给人泼了无数的凉水,一开始的确是抱着“注水剧”的态度去看的,结果!!!!!出乎我的意料!!!!其实最让我感动的,就是我们的青春剧终于现实了!!!!终于残酷了!!!!终于有哲理了!!!!
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我懒,不会有图:
我最喜欢的人物:李飒
他是一个想活下去的人,因此可以有着和同龄人不同的思想,许多人还不知道未来该怎么走,该不该鼓起勇气追梦的时候,他已经学会珍惜身边的人和事,明白时不我待。他因为一碗汤收获了油渣这个小弟,却不是对油渣呼来喝去,而是一直鼓励他和神经告白。他虽然是西洋乐的,但每每都站出来为民乐说话。他不会伤春悲秋,送院醒来后和油渣的谈话不是自己命不久矣,而是感慨错过了看女生们穿泳装……他让大家发现其实生活并不是那么糟糕,至少还活着可以努力。虽然剧中的飒哥还是去世了,没能像他之前夸过得海口一样平安渡过,但生命就是如此脆弱,睡着了,就不知道能不能再看见太阳。
最真实的人物(恋爱):冯安宇and陈老师
首先,王安宇因为《梦回》在我这里减掉的分在闪光少女加倍的还回来啦!!!他虽然是顶级流量,但他的工作很丧,自己已经28岁了,却还要演十六七岁的中学生。自己的演技不过关,爬不上更高的舞台,后面呢,则有比他更年轻的小鲜肉追赶(可是放普通人,28岁并不老啊!)接着自己不喜欢的电视剧、鬼扯的赞助、甚至无辜要认一个不是自己儿子的儿子……虽然有很多人说喜欢自己,却已经分不清生活中真实的情感流露到底是真是假。他的人生设了太多的防备,唯一能让他卸下一切防备的是他弟——一棵养了十几年的树。没有了平常电视剧里的霸道总裁人设,冯安宇虽然维持着帅气的外表,但柔软又满是伤痕的他早已展露在观众的面前。
再说和陈老师的爱情,本来二人情投意合,也都不愿意曝光,甚至陈老师面对漫天绯闻都可以忍耐,但最终让两人渐行渐远的,依旧是明星和普通人之间的鸿沟。不是王子不可能爱上灰姑娘,而是二人相爱后,终将面对的是无边的黑暗和惊涛骇浪,一方稍微动摇,就是翻船。冯安宇在暴雨天丧得透底,无法挽回自己的爱人、大门密码锁没电、翻墙回家还被挂在篱笆上,最后自己的弟弟也在暴雨中被雷击中,只剩下根——一无所有。而生活还要继续,第二天风雨停了,烦心事依旧困扰着自己。冯安宇愿意给孩子们舞台,愿意为孩子们出钱做服装,鼓励他们去做他们想做的事情,大概也是在给自己暗示,给自己鼓起勇气,突破牢笼的勇气。
另外,两个恋爱线的台词真的是太有味道了!重点表扬编剧大大!!!
其他:
相比影版,剧版将主线6人的背景都讲圆了,502的“怪”也终于不是为了二次元的怪而怪,油渣和神经的性格也更加明显地刻画了,而不是简单的组团打怪升级通关。动作有了动机,有了原动力,加上有血有肉的人物,合在一起才是热血,才是青春。
如果你对美国社会的流行阴谋论有所了解的话,那么你很容易发现《全球风暴》和以往的灾难大片之流有何区别:人类和人类科技,在与自然环境的对抗中,成为了灾难性后果的诱发者,而非解决方案。而其中的核心关键词,“政府操纵天气”和“全球变暖造假”,也首次取代了传统的以人为本:人性在故事中的地位,远不如阴谋论要高。这在自由派主导的好莱坞,在主流的商业大制作电影之中,即便不是首次,也屈指可数了
如果你对美国社会的流行阴谋论有所了解的话,那么你很容易发现《全球风暴》和以往的灾难大片之流有何区别:人类和人类科技,在与自然环境的对抗中,成为了灾难性后果的诱发者,而非解决方案。而其中的核心关键词,“政府操纵天气”和“全球变暖造假”,也首次取代了传统的以人为本:人性在故事中的地位,远不如阴谋论要高。这在自由派主导的好莱坞,在主流的商业大制作电影之中,即便不是首次,也屈指可数了。
灾难电影发展至今,尤其是在摧枯拉朽的破坏狂人罗兰·艾默里奇影响下,已经成功影响了一大批对视觉效果有着格外爱好的观影群体,并且也已经拉偏了时下商业电影的创作方向。但反过来讲,如果视觉效果就能只手遮天决定了灾难电影的品格,那就断然是对电影本身有什么误会了。此类谬论就和上述那些流传甚广的阴谋论一样,之所以得以生存和传播,得益于基础逻辑教育的缺失:毕竟充要条件五迷三道,论点议题无根无据,也丝毫不影响信口雌黄张口就来——经不起推敲不打紧,毕竟当搅屎棍的门槛,比起学点知识要低多了。
科学方法和大众社会的割裂由来已久,但大众社会从来都没有脱离过科学方法。
比如《全球风暴》。早在上映之前,我们就已经见识到了一部“灾难级”电影的诸多前兆:公映日期的一拖再拖,大量的后期补拍,甚至是某些角色的完全抹消和新角色的引入。与过去一段时间里频繁发生的极端天气相比,《全球风暴》在制作上的混乱程度竟然还要更高一些。而最终的结果也自然是显而易见的:和《后天》《2012》甚至是《末日崩塌》这些前辈比起来,除了砸了重金的CG特效,《全球风暴》要显得格外愚蠢和无聊。
著名阴谋论爱好者,艾默里奇的多年合作伙伴迪安·德夫林在经历了《独立日2》的惨败后亲自出马,从编剧/制片摇身一变亲自执导,拉来了杰瑞·布鲁克海默和Skydance垫背,奉上了这样一部视效非常壮观,但并没有什么卵用的灾难电影。一方面,影片极度谄媚时政,暗示全球变暖与碳排放并没有什么卵关系,是可以通过近未来科技轻易解决的问题;同时利用目标受众对这方面知之甚少,设计了十数种不同的视觉效果,来展示科学和逻辑上根本不会出现的极端天气破坏家园的景象,潜移默化地将科学界的努力推到了普罗大众的对立面,而将持有高度保守姿态的个人英雄主义主角放在了“大破阴谋论”的道德制高点。
打着科学的旗号反科学,大概就是这个样子了。迪安·德夫林再一次旗帜鲜明地以娱乐为借口,策划了一个精心设计的剧情,而真正的动机,则是尽可能多地在大银幕上展现CG的破坏性(而这一目的甚至也没有实现)。
换言之,只有真正的灾难艺术家们,才能打造真正的灾难电影。
明明适合养狗,却偏偏要养猫,这才是片子要告诉我们的,人在爱情里就是一个傻子,因为那才是最真实的爱,很多人还在纠结指甲刀的问题,那只是一个爱到什么程度的表达方式而已。
越来越觉得其实看电影包含了自己对人生轨迹的理解,片子看片名就知道是个伪科学,你看完整个片子还在纠结伪科学的问题,那真的是不适合看这种片子。
结尾胖子终于结婚上岸找到长期饭票,而那把钥匙,也是爱情里无怨无悔
明明适合养狗,却偏偏要养猫,这才是片子要告诉我们的,人在爱情里就是一个傻子,因为那才是最真实的爱,很多人还在纠结指甲刀的问题,那只是一个爱到什么程度的表达方式而已。
越来越觉得其实看电影包含了自己对人生轨迹的理解,片子看片名就知道是个伪科学,你看完整个片子还在纠结伪科学的问题,那真的是不适合看这种片子。
结尾胖子终于结婚上岸找到长期饭票,而那把钥匙,也是爱情里无怨无悔付出的一个暗喻。