首先,这部电影剧不剧透有那么重要吗……
城堡里王子被女巫变成了野兽,需要命定之人的爱才能恢复人形。
在城堡不远处的小山村里,有个美丽的会读书的姑娘,村里图书馆的书都被她看完了,sad。能歌善舞的村里人觉得这个女孩不务正业,读书怎么能比歌舞重要呢。男二是个不喜欢读书的小霸王,致力于娶了女主给自己捏脚。
然后在闪电、狼、马的的指引下,姑娘进了野兽的城堡,并跟野
首先,这部电影剧不剧透有那么重要吗……
城堡里王子被女巫变成了野兽,需要命定之人的爱才能恢复人形。
在城堡不远处的小山村里,有个美丽的会读书的姑娘,村里图书馆的书都被她看完了,sad。能歌善舞的村里人觉得这个女孩不务正业,读书怎么能比歌舞重要呢。男二是个不喜欢读书的小霸王,致力于娶了女主给自己捏脚。
然后在闪电、狼、马的的指引下,姑娘进了野兽的城堡,并跟野兽发生了口头争吵。后来姑娘发现野兽是一个超大型图书的管理员,一下子就觉得野兽是个有文化的兽,双方暗生情愫。
小霸王不开心,于是领着村民打野兽。但童话中坏人都是要失败的。姑娘还是跟心爱的图书管理兽在一起了,并且野兽美少男变身成功。
最后大家一起唱歌跳舞表示好感动呀好感动呀~~
电影院的痛苦,绝对是快进无门……
这个电影也就画面美了
“小镇青年”或者“小镇做题家”也算是时代的一个流行词了,不过所有的青年都是少年长成的,小镇少年的故事比青年更少见到。实际上导演挺刚的,第一部作品就从少年性启蒙往里切,多少也算是踩着了点禁忌。虽然最后是个纯情故事,但是一开头就是十三四岁的男孩子打飞机,还是挺大胆的。
当然诚实地说,这个电影从形式上来说,算不上特
“小镇青年”或者“小镇做题家”也算是时代的一个流行词了,不过所有的青年都是少年长成的,小镇少年的故事比青年更少见到。实际上导演挺刚的,第一部作品就从少年性启蒙往里切,多少也算是踩着了点禁忌。虽然最后是个纯情故事,但是一开头就是十三四岁的男孩子打飞机,还是挺大胆的。
当然诚实地说,这个电影从形式上来说,算不上特别出色,尤其是前半部分,节奏感明显比后半部分要差,有些松弛到难以进入故事状态的感觉。但是从内容上来看,它依然有动人之处。结构上埋梗埋得挺有趣,虽然也知道几个孩子闹不出什么来,但是一直想约女孩看黄片这样的设计也挺想让人看看会如何。盗版时代,玉蒲团盒子里装了纯情如雪的岩井俊二情书,叙事转的有点意思。角色来看,苦瓜身上少年才有的那种凌厉与刚烈,对友谊挖心掏肝的热诚,贫困破败家庭里成长出的不对称成熟与隐忍,对家暴酒徒父亲的宽容,都很动人。比较起来邵杰的小面瓜形象相对比较平淡一些,但是他和小周迅一样的女主一起坐在车盖上,背后是秸秆火堆的镜头很美。
美吗?
也许很美,确实很美。很多美的镜头,但是正是这种美让人窒息和难过。
空虚无聊但是荷尔蒙之下无处用力的苍白青春看上去既惨白又热烈,精神上几乎没有任何打开的可能,没有出路的少年时代似乎是未来苍白的青年时代,乏味的成年生活的一种预演。小镇生活便是如此,即便你从中看到再多回忆,但是如果二三十岁就要被自己的回忆感动了,就更加可悲。生活的真实几乎是在无意识的镜头之下展开的,甚至是导演带着抒情和浪漫去回看的,但是那种渗透在生活中的精神上的匮乏,与鲜亮的夏日色彩,柔美夕阳田野与湖水,构成的是不协调的对照。
封闭性大约是所有小镇固有的特点,生活里所有的元素放在一起构成闭合的环,少年们有限的对外部世界,对成长,对正义,对豪情的想象只能来自古惑仔。一方面这是事实,港片曾经构成我们成长中最重要的精神营养;另一方面,少年那么真那么烈,如同秸秆般炽热燃烧,但火焰中却空空如也,燃尽后也只有灰烬。那美丽的、作为背景的火更像是真实又不详的隐喻,不知道匮乏而热烈的青春,是不是就是未来卖鱼的少年们回忆中的高光时刻。(邵杰被苦瓜生气时候骂为“臭卖鱼的”,苦瓜最后也跟爸爸进城卖鱼了)
因此这个电影作为导演的处女作,既被他的诚意和情怀打动,同时也对这种“内卷”式的创作有些担忧。一个人在创作的时候身体性的经验、自我的成长史是最直接的灵感来源,但是如果不能及时突破这种可能性,艺术上的小镇化也是一种很大的危险。毕竟,波兰斯基二十几岁的处女作,拍的是《水中刀》。期待导演早日突破自己。
最后两个值得商榷之处。第一是结尾,苦瓜在车上如果不看见邵杰用自行车载着英子,更加彻底的相忘于江湖两不相见,也许更美;第二是两个男孩儿的口语“我去”,这个词出现在近几年,而不是故事设定的90年代。
与其说战争是讲述某个政党或是某个利益集团之间纷争的故事,不如说抗战是讲述无数个有名,甚至无名英雄共同的抗战故事。《八百壮士》的导演丁玺善就是一个惯会用英雄展现时代的老电影人,在《八百壮士》之前,他还拍了一部片子叫《英烈千秋》,讲的也是国军英勇抗击日本侵略者的那回事。在《战狼2》风靡,主旋律电影逐渐进入大众视野的时代回望七十年代的《八百壮士》等片,可以说,丁玺善无疑是主旋律
与其说战争是讲述某个政党或是某个利益集团之间纷争的故事,不如说抗战是讲述无数个有名,甚至无名英雄共同的抗战故事。《八百壮士》的导演丁玺善就是一个惯会用英雄展现时代的老电影人,在《八百壮士》之前,他还拍了一部片子叫《英烈千秋》,讲的也是国军英勇抗击日本侵略者的那回事。在《战狼2》风靡,主旋律电影逐渐进入大众视野的时代回望七十年代的《八百壮士》等片,可以说,丁玺善无疑是主旋律电影的老先驱者了。
抗日战争相关的题材国内不少,取材自“四行仓库保卫战”这一历史事件的,也前后拍了三部(分别是1938年应云卫趁着事件发生的劲头导演的《八百壮士》、1975年这次我们要讨论的丁玺善导演的《八百壮士》和2020年管虎导演的《八佰》)。事实上,在同类战争影片中,“四行仓库保卫战”这一事件,算是被表现得较多的了。那么有人不禁要问:为什么这个事件被诸多导演反复表现,在这些表现中又有哪些侧重点的不同?
本篇将从人物塑造、主题表达这两个方面,借着2020年管虎导演《八佰》的热度,分析一下1975年丁玺善导演《八百壮士》的得与失,以回答上面提出的几个问题。
(一)人物的塑造
同管虎的群像书写不同,丁玺善导演的镜头对准了主要的几个人物,即谢晋元、杨惠敏、杨符瑞等人。用一句话来说:整场战事,是在一些英雄的领导下国军的一次顽强抗击。在电影的前50分钟,导演用大量篇幅铺陈了战争背景和人物关系——日本军队如何残忍轰炸、国军如何部署兵力、英雄如何安置家属等等。这些铺垫,为丰富谢晋元等人的形象有着非常积极的意义。
大场面的书写和谢晋元等人的性格塑造固然使影片具有了家国情怀和抗日激情,但是也恰恰因此忽略了群像塑造的重要性。群像的塑造,这其实是2020版管虎导演处理得很有意思的一点:他将诸多小人物的塑造和大人物的表现连结,影片的层次感也因此凸显出来,另外,小人物身上所具有的惜命、胆小等等人性弱点在大环境影响后产生转变,更能让观众走近人物内心,从而产生共情和触动。反观丁导的《八百壮士》,主要人物的坚定、刚强、无谓、道义感是影片着墨处,譬如,林青霞饰演的杨惠敏一角几乎被塑造成了“完人”,下水救人、下水送旗等本可以用来更立体化表现人物的片段被机械化塑造为一个洋溢着大义凛然的伟光正形象。固然,这样的人物塑造会令观众产生“高尚感”,从而被打动,但与此同时,过于伟大的主角也会掩盖普通士兵在战争中闪烁的人性之光,换句话说,这不仅会让主要人物变得脸谱化,也会让整个军队士兵变为“战争的符号”——观众虽然会被主要人物的英勇事迹所打动,但却很难设身处地地代入剧情,也很难对影片人物产生认同感。
(二)主题表现
回到最初的问题,1937年上海抗战有许多英雄事迹,为什么导演却纷纷选择“四行仓库保卫战”这一历史事件进行艺术化处理呢?这个问题很简单:一是这个事件本身的戏剧化元素(譬如杨惠敏送伞、升旗、苏州河观战等真实事件),二是这个事件背后的意义——不是抗战,而是象征。
甫一读这个历史事件,就感受到了无限悲凉。原本职责是为了上阵杀敌的战士们,却沦为给《九国公约》列强表演的演员,正所谓“时势造英雄”,也不过如此。最令人唏嘘的是,还没等九国公约会议召开,列强因四行仓库离租界太近而不满,于是威逼蒋政府撤回“八百壮士”,这场演给列强看的表演血渍斑斑,却草草收尾,不仅没有像国民政府预期那样在国际社会掀起波澜,最终,“八百壮士”在进入租界后也没有得到好的结局。四行孤军的壮举虽然没有得到国际社会的反响,但是意外收获了国人抗日的无限豪情。在传媒的大肆渲染下(其中也包括1938版的《八百壮士》),国人的斗志受到了极大的鼓舞。
回到影片,丁导虽然条理明晰地进行了故事的讲述,但显然没有抓住应有的“情”的抒发。在《八百壮士》中,“四行仓库保卫战”被描绘得英勇,但事件本身所具有的象征意味与苍凉质感则少了许多。另外,主角的台词光辉却刻板,使影片充斥着说教和歌颂的意味,人物的抗日激情有了,观众能接收到和平来之不易的信息,但是更多的情感体验,却是无从得到了。
1975的《八百壮士》的确在技术、人物塑造、情感表达诸多方面有欠缺之处,另外还有令许多资深军事迷诟病的战争常识性问题,但丁导的作品以现在的眼光看来,描述的事件本身确实更具有真实性,且更能较为全面的展现事件的原貌。回溯影史,在主旋律电影尚未大行其道的七十年代,《八百壮士》也可以算是一部较为独特和先锋的影片了。
*一些小的片段借用了网友的观点,如有冒犯,万分抱歉
两?给伊万
两?给伊万
不得不说,周星驰的确是无厘头的鼻祖系列,毕竟一部这么老的电影里的梗,如果不是周星驰可能也不是那么好笑。
这部电影里我觉得最出彩的还是汤茱蒂这个角色吧,对自己的老公,她是爱而不得后的失望;对假扮她老公的周星星,她是明知是假,仍希望是真的自欺欺人;对秘书,她则是自己一力承担不愿对方越陷越深的无奈吧。
结婚纪念日舞会上的告别一吻,心碎、心酸也动人。
只是我想知道
不得不说,周星驰的确是无厘头的鼻祖系列,毕竟一部这么老的电影里的梗,如果不是周星驰可能也不是那么好笑。
这部电影里我觉得最出彩的还是汤茱蒂这个角色吧,对自己的老公,她是爱而不得后的失望;对假扮她老公的周星星,她是明知是假,仍希望是真的自欺欺人;对秘书,她则是自己一力承担不愿对方越陷越深的无奈吧。
结婚纪念日舞会上的告别一吻,心碎、心酸也动人。
只是我想知道,最后结局周星星穿上校服去赴约到底是什么意味,希望二人只是好朋友的惺惺相惜。
最后不得不说一句,这部电影真的是本格推理的标准范本。
针对说这剧好像回到了十年前并且打一星的人,我想说你说对了,就是08年,我记得08年我还在看变形记,里面的农村人一个星期只花一块钱,让我见识到原来世上还有比我们村更穷更落后的村子,所以女主穿成那样,我完全可以理解,如果有人觉得08年不应该穿成那么土,那只能证明你们村子还不够穷,不够落后。大部分是按照原著拍,有的甚至改编的很好,把女主的妈妈人设变好了。至于演员本人,张天爱演技进步很大,哭戏很有感
针对说这剧好像回到了十年前并且打一星的人,我想说你说对了,就是08年,我记得08年我还在看变形记,里面的农村人一个星期只花一块钱,让我见识到原来世上还有比我们村更穷更落后的村子,所以女主穿成那样,我完全可以理解,如果有人觉得08年不应该穿成那么土,那只能证明你们村子还不够穷,不够落后。大部分是按照原著拍,有的甚至改编的很好,把女主的妈妈人设变好了。至于演员本人,张天爱演技进步很大,哭戏很有感染力,耗子和她分手,不要她了的时候,哭得很厉害,而且肩膀没有发抖,比爱进进步很大。剧中女主聪明善良,勇于承担责任,坚持还薇薇包钱,知道是花花掉的包后,还原谅花花,懂得自己想要什么,如果和一个富二代吃顿饭就可以把就卖出去,我觉得很划算,我觉得刘文静做的没毛病,她不是一边嚷嚷着要赚钱,一边放弃赚钱机会的傻白甜,她明白自己想要什么。男主少有的尊重女主,不毒舌,不对女主的每份工作指手画脚。全剧演员演技过关,唯一不足就是选景,选景太敷衍,根本不像08年的上海,所以打四星!
你们特么想表达什么?你娘有多善良?你娘有多悲惨?你娘有多无助?麻痹的,老实人不是傻!善良人也不是傻!而你们编剧和导演才是真的傻!智商不足都能写编剧拍电视剧!你们不是罪人,当初让你们毕业的老师才是罪人!你们真的把社会群体的整体平均智商拉低了无数百分点,因为你们的智商是他么负的!你们
你们特么想表达什么?你娘有多善良?你娘有多悲惨?你娘有多无助?麻痹的,老实人不是傻!善良人也不是傻!而你们编剧和导演才是真的傻!智商不足都能写编剧拍电视剧!你们不是罪人,当初让你们毕业的老师才是罪人!你们真的把社会群体的整体平均智商拉低了无数百分点,因为你们的智商是他么负的!你们
这部电影包含了很多藏传佛教中祈请文和咒语的内容。还有一些见解脱的图案。可见李孟桥的良苦用心,她希望看到这部电影的众生可以得到解脱。电影中还有致敬邱阳创巴仁波切的桥段。看了真的很感动。谢谢在这个时代可以拍出来这样电影的导演。宗萨仁波切说电影就是现代的唐卡。他说的没错,但作为导演的人只有他和李孟桥做到了。用电影的力量来度人。参演的还有宗萨仁波切的侄女 央吉玛。我这里只想说从佛教的角度看出去这部电
这部电影包含了很多藏传佛教中祈请文和咒语的内容。还有一些见解脱的图案。可见李孟桥的良苦用心,她希望看到这部电影的众生可以得到解脱。电影中还有致敬邱阳创巴仁波切的桥段。看了真的很感动。谢谢在这个时代可以拍出来这样电影的导演。宗萨仁波切说电影就是现代的唐卡。他说的没错,但作为导演的人只有他和李孟桥做到了。用电影的力量来度人。参演的还有宗萨仁波切的侄女 央吉玛。我这里只想说从佛教的角度看出去这部电影真的很好。如果对佛教不了解从小众文艺的角度去看我相信也能得到不少启示吧。
第五集的编剧,我愿称之为Killing Eve汉化大师。
第五集的编剧,我愿称之为Killing Eve汉化大师。
九阴真经就是权力的象征。王重阳黄药师知道它的危害却只是深藏而未销毁。情节人设其实是各本金庸大杂烩,由此我方明白金庸过人之处在于建立了一套武侠故事的类型,一如造出罗密欧与朱丽叶的莎士比亚,之后多少故事都是这些套路。
这版老顽童与83版云泥之别,纯沦为情节的推手,毫无人物,表演浮夸,剧作不讲究,也一直是李仁港的弱项。
镜头狂动是李仁港的风格,梅若华初登场颇有些惊艳,之后又
九阴真经就是权力的象征。王重阳黄药师知道它的危害却只是深藏而未销毁。情节人设其实是各本金庸大杂烩,由此我方明白金庸过人之处在于建立了一套武侠故事的类型,一如造出罗密欧与朱丽叶的莎士比亚,之后多少故事都是这些套路。
这版老顽童与83版云泥之别,纯沦为情节的推手,毫无人物,表演浮夸,剧作不讲究,也一直是李仁港的弱项。
镜头狂动是李仁港的风格,梅若华初登场颇有些惊艳,之后又被剧情拖得体无完肤。音乐也是一脉他的风格,三弦鼓点,急管繁弦写意非常。只可惜电视剧制做撑不起这个激进,看起来像发疯一样。
差不多九十年代开始TVB的武侠电视剧的美术变得色调单一,曾经浮美的头饰与服装不再,男女一样披发上阵。这般朴素倒也挡不住顾美华的傲艳,没想到真是只开场出了一两集,结尾黄药师回忆各位前任时闪过。
结尾黄药师抱着女儿在雪地中舞剑(下雪的南方岛和海边的华山之巅也是tvb的特色),屏幕打出「红楼梦」的飞鸟各投林,噫……
把全剧放在米筛里抖落抖落 就看到这两个国宝级的喜剧大师!喜剧悲剧他都是悲剧,只要人性存在,都是悲剧!东北的衰落,被别的省份甩了十万八千里,也有本山和范伟的功劳!耍的都是嘴皮子功夫,玩的都是三脚猫的套路,满族和汉族也分不清,人也懒,当年被日本占领叫奉天府!找不到自己的定位,也是麻烦!
把全剧放在米筛里抖落抖落 就看到这两个国宝级的喜剧大师!喜剧悲剧他都是悲剧,只要人性存在,都是悲剧!东北的衰落,被别的省份甩了十万八千里,也有本山和范伟的功劳!耍的都是嘴皮子功夫,玩的都是三脚猫的套路,满族和汉族也分不清,人也懒,当年被日本占领叫奉天府!找不到自己的定位,也是麻烦!