影片表面上讲述一个无所事事的青壮年宅男，在偷窥的时候偷窥到一个漂亮的女人，两人第一次见面之后，约定第二天再见，女人的房子一夜搬空，宅男为了寻找失踪的女人，展开了一系列侦查、寻找、摸索过程，结果，也没有什么结果。

之所以说大量元素的堆积，是在电影中呈现出来的很多的老电影、老音乐、老电玩，这些对于特定年代的人有很多的代入感，不过非这个年代的人，就没有多少共鸣了。

整个电影看起来有点昏昏沉沉，前面铺垫感觉很好，不过后来陆续出现的推理以及神经质的人物纷至沓来，云里雾里的感觉，惊悚没有得到，到是感觉更加神经。

影片充满了对洛杉矶、影视界以及边缘人的隐喻，在故事表面之下，创作者想要表现的东西太多，不过从表象中，有多少普通观众能够GET到快感？这就非常难说了。

最起码对本人而言，对相关的元素并不熟悉，没有被吸引到。

真是气死了，给我心目中的大华一个这个破结局。

说实话觉得这样的人，其实最冷静了，本来就是自己喜欢冰雪。然后觉得踩着自己的优势能够活得更好，一开始他俩也只是想就一起练，还不错就去进体工队。为的就是一份工资而已，本来选择花滑也是现实主义，一来可以和喜欢的人一起，二来短道速滑这个太拼天赋了，一点儿操作空间都没有，其实也不现实，这种短道竞技拼的就是绝对的天赋和情分，但是花滑多少还有点水分，再说女方这边在当时因为父亲的关系，提前学了舞蹈具备很大的国内优势。以他俩的那种冷静有判断力的性格，选花滑肯定是对大家都好的选择。再说女主后来去美国的事，这也是要顶住相当大的虚荣心的压力，女主可不光是因为男主唱歌就留下来了，只不过是滑冰的事情让女主自己选，但是你留在这儿我俩一起能把这蛋糕分了，而且还能温暖彼此而已。所以男主知道事业和未来尊重女主的选择，但是我对你的感情是另一回事。

这俩人该有的东西分的清清楚楚的，最后压根也不可能不知道自己练不上去，还是练得上去。顶多心里不舒服，我自己的女朋友给人摸过了，肯定不爽啊，但是练花滑谁不是这样的。这也想不清楚，那前面那些大事哪能挨得过来，更不可能跟什么曲洁结婚。连女主都想得清楚曲洁就是只对大华好，说白了就是不尊重大华的感情，也不尊重跟女主童年一起成长的情谊。对男主来说，她不过就是对童年生活的一种追忆和回忆，所以一直也就没当回事。但是俩人因此闹点小脾气很正常，大事上怎么可能随便选，要能随便选，他们也走不到全国第二。

我想我觉得他们可能一起同甘共苦，然后女主也配对过别人，可能男主养好伤之后又搭到一起了。或者一起认同现在的情景，就过好自己的生活。或者各自分别，等待下一个合拍的人，没等到就等着差不多退役了再在一起，反正这种人怎么会耐不住寂寞，本来训练就是件最寂寞的事，但是他们喜欢滑冰，心怀梦想，还有假期，这怕什么？

我觉得最后最有可能的是，他俩后来也没分手，就是可能中间异地恋了一阵子，大华估计还以体工队的某种身份，参加过各种赛事，在这种机会俩人就可以在一起，毕竟他也有奖牌傍身的。而且他俩的问题其实不是说俩人不够努力，不够有天赋，而是俩人从技术角度上不搭配，所以大华单独练，女主找对子，可能最后俩人不定是不是都在国家队里呢。最后本来他俩年级就不小了，估计也就是几年之后，刚好可能退役了，就选择其他职业留在队里，正好照顾另一半。最后一期结婚了，生了儿子之后，儿子想要滑冰刀，大华也尽力指导了。本来他也有这个遗憾，试试看儿子行不，结果儿子挺喜欢，一开始也教了，后来就依据实际国情逼迫他先拿个文凭，然后想怎么划就怎么划，先把心里搞踏实了，退路搞定了，之后想做运动阻力，压力也小一些。

这其实跟当初非得进文工团是一个道理，起码先得有个保障了，拿工资，拿奖牌。有了奖牌了，再说各自想转什么单人滑，换伙伴啊。各自试试自己的天赋的极限而已，如果说他俩自己心里没数，真是那种猛着练，不知道保护身体的人，那根本不可能练到那个水平。那种只有短期成绩，昙花一现的人，他们在处理父母的问题上，彼此的问题上也不会那么冷静。

其实我觉得他们还真不一定会分开，或者分开了大华估计是在文工团的运动员里找到的对象。反正肯定不是曲洁！！！！！

因为我曾经也是会因为曲洁的迷障而引诱的人，觉得这个人什么都为了我好啊，这个人所有的事情都能顺我的心意，是对我最好的人。但是真要是如此，你只会觉得和她交朋友越来越对，她说的任何话你都会认可，你会很信任他。但是一个虚无的对你好的人，你也许当初还觉得不错，但是心里总是有一份犹豫，或者相处起来觉得空荡荡的虚无，也没有实在的，真的交流。甚至于久而久之，她们的真相总会偶尔的从细节里跳出来，让你在不断地犹豫。但真的能够做到像大华和女主那样，家里人有事，还坚定地站在赛场上，过自己尚且能过好的人生，知道给自己的父母他们最需要的东西，而不仅仅只是满足自己的愧疚感。这样的人的眼睛是雪亮的，是充满光芒的，他们不会像不懂事的我一样做不正确的决定！

这是我觉得为什么，我们要尊重那些有坚强意志的人，坚强的意志不一定意味着成绩的出彩，不一定意味着永远的人生赢家，但是一定意味着那份坚强和稳定，才能够表现出来那种爱与包容。是真实的，符合实际的，表现形式为打击你、推开你、拥抱你等等，但核心一定是坚强的爱与包容。

对不起，又是一部被抖音吸引的网剧。

其实我个人一般是不太喜欢看网剧的，像这种爱情题材的片子我一般都不会看完，今年唯一一部看完的爱情题材的影片还是疫情期间看的《想见你》。就不做对比了哈哈哈

打开豆瓣看见有很多关于这部片子吐槽的短评，我！就！比！较！迷！惑！这部剧虽然算不上大制作，但也觉得称得上是良心剧！反正7.0的分值我是觉得值的，甚至可以更高两个点。（以下仅限个人观点）

从综合差评来看，大多都觉得剧情尬，或着情节无脑等，可我反倒觉得，这是一部剧情无偏差，全剧逻辑在线的良心剧。相比较于同档期的《传闻中的陈芊芊》（陈芊芊没有看完！）陈芊芊算是一部高开走低的片子了，一开始网上口碑都挺高，然而从第6集就接二连三的吐槽，剧情走向过偏，无厘头（网评，我是没有看的，当然有看片段）随后bug一个接一个，相比之下，酋长的剧情走向看起来更趋于正常化。你要找bug？它全剧都是bug。原始部落？女主识字？原始部落的人说现代话？你试着将这些所谓的“bug”串联在一起，你就会发现，这tm是剧本！！！因为女主是在原始部落里生活的人，所以女主不识字，至于原始部落，人家剧的背景就是原始部落！(就像陈芊芊可以穿越一样)再来，女主和那些原始部落说现代话，拜托大家，《清平乐》也没有说文言文的好么，再次说明，全剧故事线完整。

再来，表演。如果看了全剧的朋友我认为没有人会喷这部剧所有主演和演员的演技问题，每个人的角色都演绎得很棒，夏娜的女神范，秦书的学霸范，易天的深情和中二(特别是对着星月哭的那段！)高振赫的痞气和冷静，星月的纯真和呆萌，重点讲一下星月，星月的人设偏傻白甜，傻白甜女主人设的剧可！不！少！我上一次见看起来这么自然的傻白甜还是2014赵丽颖的那部《杉杉来了》。

其实傻白甜是一个特别难驾驭的角色，一不小心就会演成做作，而星月没有，她不识字的表情就跟我们做不来数学题是一样的，她强吻高振赫的时候，质问高振赫的时候，反正我是看不出什么尬点，over

最吸引我的还是这部剧时不时的小细节，时不时的小惊喜，大家都说高振赫是渣男，其实不是，高振赫假面腹黑，温柔憨直，而且全剧，高振赫都一直对星月偏爱，公交车上的小纸条，我想没有人会不心动吧！！易天的演技也是超级可的，他带着哭腔问星月，“真的有那么爱嘛，爱到两个人一定要在一起嘛”这真的是我看过为数不多的男孩子哭戏，打call

还有秦书酒吧里的表白(当时我就觉得，秦书如果没跟着高振赫，去当个作家也不错)，还有高振赫父母的故事，夏娜从前和高振赫的故事，易天和左小佳的故事，大家最后都是he，也符合了大家对网剧的口味，大结局！插一句，我觉得大结局是很用心的，大家一起跳舞，以别样的方式结尾，给剧增添了高级感，导演想法很不错的。

最后，总结。在同题材的网剧中，我觉得这部剧算高质量的，故事线完整无偏差，剧情走向正常化，主演演技过关，《小王子》的故事贯穿全剧，又刷了一波情怀，推荐！

大家好，大家再见

首先我要致敬英雄！给的两分实在是敬爱缉毒警，剧情实在是看得不解。别的小错也就忽略忽略勉强看过去，但是最明显处两处实在是看不下去，也太让人费解了：1、刚开始狙击手击毙两名毒犯时明明两毒犯都开了枪，枪声那么大为什么屋里没一人听得到，全部的人都像是没事发生一样？2、快结束在天台女卧底正受虐时抵达天台的第一架飞机是来接毒犯的还是说是警察的飞机？如果是接毒犯的为啥在警察即将到来时不上机离开反而慢条斯理地只顾着虐卧底，难道虐人比命重要？如果是警察为啥到达后老半天没一人下来，任由卧底女警被残忍虐待？我是实在是看不明白呀。。。

这部电影的题材很容易让人想到著名的《放牛班的春天》，当然每个少年的故事都进行了HK本土化是必须的——所以珠玉在前被比较和被批评的境遇就无可逃遁。此片的幼稚之处显而易见，情节过于平淡没有高潮，矛盾冲突过于简单和低龄，大家都是一教即化的乖孩子，这就不可避免的让电影流畅有余精彩不足……纵观电影历史，经典的青少年题材电影几乎无一例外全是残酷青春和问题少年，因为温情的教育要比放任的叛逆难得多。所以尽管有些俗套的说教和煽情，但其中的一些片段，尤其是最后少年们的成长在精神层面反哺了老师的结尾，确确实实温暖了我！再说个其实大部分人都忽略了的点：放牛班也好、合唱团也好，最终和最有效的治愈了所有生病的心灵的，是音乐，而不是某个人，其中老师所代表的意义是先知和传道者，而不是真理本身。而且，不可否认的，作为有着几百年传统音乐审美基础和民众欣赏素养的欧美地区，音乐题材电影的可接受度确实要远远高于我们。——以及，狮子山下这首歌太地域化了！个中体现的精神含义除了大湾区人民之外恐怕都很难感同身受。不出意外的，这部电影可预见性的不卖座又成了老刘的锅……但我根本也不想再和陌生人谈及他对濒于崩溃的HK电影所付出的心血以及对电影艺术的爱了——这么多年了，他只要稍微自私一点儿，有些电影就会与他无关——人格的光辉最终会照亮艺术品本身。

严老师，教师节快乐！

哈哈哈哈哈哈哈学生的问题都来自家长和学校，或者说，整个社会…为什么高考状元完全视监控为无物？监视器这件事很有趣啊，讲了一些别人没讲的东西。甜甜就是驴嘛，跟她争取利益，最后怪别人没有顾她面子…呵呵！所谓的好学校里面的好学生真的不行，自私冷漠阴暗，大约都会成为精致的利己主义者吧！高四真的很例外了！性别刻板印象也不错！如果每部电视剧都有所探讨类似社会问题，会是一大进步！人文主义教育一直是国内教育缺失的，导演还是有情怀的。除了班主任，这学校的老师遵循的都是旧社会把人变成鬼的模式吧！很厌女，女医生和女老师都是最恶毒的角色！怎么突然变了伤痛文学？片头小剧场太有趣了！哈哈哈哈哈哈哈！明明是学校、家长和社会的问题，所有压力都给孩子，还不给他们出口，却指责孩子不听话！

学校不保护孩子，甚至不容学生自己自救，精致利己的精英学校当然培养的都是精致利己主义的学生！

因为太真实，都是社会新闻里出现过的剧情，所以怀疑剧情不真实的估计不愿承认这些真正发生过吧！这个剧的好大约是指出了国内教育的弊端！

导演和编剧应该不相信长大，只有青春是让人回味的。

最后一集和前面是两个故事，好像用长大后社会的残酷来论证学生时代的美好。看吧，虽然我们的青春中有伤痕文学，但走上社会的现实问题更让我们不得不低头，所以青春是美好的。

而且真是现实向啊，所有女孩都过的好差，男的都很厉害哟！

如果在青春中培养了自己对抗外界的勇气，电视剧的成人世界难道更不会对这个世界妥协么？

虽然讲述了性别差异化，但对待女性的态度依旧很儒，四星不能再多了。

我们在努力成为特别的那一只的时候，我们丢失了自己。没有谁的成长是不用付出代价的，代价一定是你曾经以为永远不变的人和事，因为只有那样，你才会长成你想象中最特别的那个自己。2005年的夏天，领到梦想大学通知书的夏天。那一年的超女总决赛就像一场完美的家庭聚会。围坐在瓜子和西瓜前，我和老爸紧张地盯着屏幕里略嫌局促的张靓颖，顺便鄙视老妈和她喜欢的看上去心机重的何洁。那时候的我们都不知道李宇春为什么那么讨好。十年前，那是一场多么火爆的真人秀啊。2007年的夏天，PK掉很多同学挤过终点的夏天。那一年的快男是一场叫人铭记的姐妹聚会。我和那位让我丧失对大学一切美好憧憬的笔笔的疯狂粉丝一起，吃着辣味鸭脖喝着冰凉啤酒，回忆她那些为笔笔买装备、追演唱会、参加粉丝活动、纹身、那些为了笔笔逃课的上午和下午，一边看着屏幕里简单朴实的陈楚生。也许那是我最爱做梦的年纪，看着流浪歌手气质的他最终夺冠，我们开心的举杯，努力的高兴。那时候我想，我一定要和你们永远留在北京，永远在一起。2009年的夏天，告别的夏天。我以为你们都在，可是你们都选择离开。我遇见了他，我说我爱江映蓉的霸气，他却捂脸说喜欢刘惜君的娇羞。爱我什么，他到现在也说不清楚。2011年的夏天，甜蜜的夏天。两个红本展开了人生的另一个阶段，老爸头发已经有些许斑白，他扎上红领带穿笔挺的西装把我亲手交给那个他。我记得那年有个可爱的女孩叫小万，笑起来特别甜。2013年的夏天，升职的夏天。也许我是他们眼中不可理喻的疯女人，也许我是她们愿意倾诉秘密的傻大姐。我以为我慢慢地百毒不侵，我以为我可以坚强的像块铁板。那个冠军之夜，独自在客厅看快男总决赛的我，看到春哥和笔笔站在一起的时候，熟悉的旋律响起的时候，那么多年越来越熟悉的面孔一个一个出现的时候，沙发上的我却哭的像条狗。那时候我想，青春走的好快。四散的姐妹们，我们是否还可以假“青春”的名义在这座城市放肆招摇？2014年的夏天，该是怎样的夏天。或许自己都不知道，超女和快男就这样陪了自己十年。或许自己都不相信，我对超女和快男有这么多的情感记忆。或许，所谓缘分就是那种在忘记边缘出现的东西，当我有幸坐在有快男电影预告片放映的沙龙现场，那些过去的回忆止不住的汹涌而出。也许，回忆是一种私人化的东西，当主持人问谁会愿意为这样一场电影买单的时候，我发现全场居然只有自己的手举得笔直。我不知道别人的青春，我只记得我的十年。电影有时候就是为了带我们找回过去。这部电影里，讲述12个男孩在一个短促的夏天从普通人成长为明星，他们和我们或许都一样，各异的家庭背景，共同面对的陌生环境，莫名的压力和不知所措，悄悄想念的父母，还有在他们的年纪学着与刚刚建立友谊的朋友竞争的惨烈，为了证明情义耍小花招被迎头痛骂的难以接受……他们努力让自己变得有用和特别，他们努力让自己留下来，当他们中的任何一个走向更高的台阶，都一定要看着一个朋友转身离开。在聚光灯下，他们流着眼泪从男孩变成男人。所以在最后，李宇春笑着说“我和我的小伙伴都在这里，我们的梦想还在，你们呢”的时候，我还是哭了。我哭的也许是那些最珍贵的、已经消失无数个的夏天。

要理解是枝裕和的新片《第三次的杀人》，得先来看看两位主演役所广司和福山雅治的关系。现实中他们都来自长崎，而在影片里他们都来自北海道，这份实在的同乡之情是他俩走向互相理解的桥梁之一。

役所61岁，福山48岁，是一个大哥哥跟小弟弟的年纪，有一个可供扭转的交流空间；30年前，律师重盛（福山雅治 饰）的父亲帮了三隅（役所广司 饰）减刑，这份情谊也成了重盛与三隅之间的联结。如此的背景关系设置，成为他们长达7次的密室对谈的基本铺垫。

【详细】

8896405

词汇量不够使了。英式英语就是有范，遣词造句优美严肃。

炸叔脑洞不错，主旨扎心又丧。面对过度强调、美化individualism的当下，说了大实话。How's the magic-free life?Hello,goodbye. Destination fucking nowhere.

可惜结尾还是积极向上了。要是一丧到底就好了。

“有一种东西不能遵循从众原则，那就是人的良知。”——《杀死一只知更鸟》

《正义的慈悲》是一部黑人电影，它将焦点放在种族歧视和人权问题上，主要讲述了美国人权律师史蒂文森倡导公平裁判，为保护那些受到不公平待遇的黑人和穷人而不断斗争的故事。

黑人律师史蒂文森从哈佛法学院毕业后，转身投入了贫穷地区的法律事业。他愿意为死刑犯辩护，他对一名精神受战争影响而意外杀人的死刑犯说过，“无论你做了什么，你的人生都意义非凡。我会竭尽全力，阻止他们抹杀你人生的意义。”很显然，他是一名怀有慈悲心和良知的好律师。但因为他是黑人，他在与当事人在监狱会面前，被要求脱光衣服检查；开车在半路被毫无理由地拦截，甚至被枪抵头威胁；在处理案件的过程中不断地被人戏耍……

然而，即使在有罪的白人比本分的黑人更高贵的环境里，他仍旧没有放弃追求真实与正义！

正如纪伯伦所言，“与其在绝望和挣扎中苟活，不如在希冀与盼望中死亡”，史蒂文森在为黑人青年沃尔特·麦克利安的辩护中学会了“要心存希望”。沃尔特因一项他没有犯的罪行被判死刑，他有充分的不在场证明，却敌不过有权势的人想扭曲真相，也敌不过世人对于他们眼中犯人的愤怒与恐惧。然而，史蒂文森从未因此停下脚步，夜以继日地翻阅卷宗后，他发现了伪证并说服证人讲出事实真相。“正义它从来都不会缺席，它只是跑得有点慢，喜欢迟到”，幸运的是，沃尔特的正义及时赴约了。

“在别人的苦难面前，我怎么能转过身去”，这或许是是悲悯之人的心声。可是在实现正义的热情中，我们会忘却慈悲为怀，对公平的热望会使我们铁石心肠。就像面对死刑犯时，大多数人都会觉得他们罪大恶极、死不足惜，却很少会有人想到他们的权利是否受到保护，大众有没有剥夺他们申辩的勇气？带有恶意的视线是否让他们深陷苦难，深陷“社会性的死亡”？“我们都需要心怀慈悲，也许，我们每个人都会需要或多或少的宽恕。”我们在面对死刑犯，或者说是做错事的人时，不必着急否定他们存在的意义，尝试着去发现真实、去感受法律、去追求正义的尺度！

《思想录》有言：“正义而没有强力就无能为力；强力而没有正义就暴虐专横。”的确，我们需要强硬的法律手段去惩治罪恶、追求正义，但对于真实与慈悲的守护同样重要！