最近狗蛋正在追一部台剧，名字叫《坠爱》，讲述的是从天而降的帅气月老和凡间普通女孩的爱情故事。

01

其实我已经很久没有追过剧了，一般都是在b站上看看cut，了解一下基本剧情就算完事。但这部剧，可谓是动了本姑娘的真感情了呀嘤嘤嘤～～（你康，我都变得不太正常了hhh）起初，我是因为男主长得像罗云熙才开始追的。但到后来，我被女主在剧中的性格所吸引，直到现在不能自拔。女主的掌心因为被男主的钻戒所划伤，所以姻缘受尽阻挠，每次恋爱的结果都不尽人意，不是遇见妈宝男，就是遇见了好男人却没有抓住。甚至生活里也饱受倒霉之气的环绕。不是救人的时候差点一起被杀，就是前男友在工作的时候过来纠缠，让她在同事面前丢尽了脸面，要不就是前男友的母亲在地下停车场直接朝着她的脸泼香水…每次看着短发的女主微微垂下头抿嘴忍耐着这倒霉的一切，但又从来不向任何欺负她的人屈服的样子，让我越来越觉得，她真的好美。明明她可以向同事说明前男友是多么幼稚多么“妈宝”；明明她可以向男主抱怨，当初为了救他，而错过了之前那个好男人；明明她可以对她同父异母的妹妹坦白，妹妹的现男友就是之前她意外失去的男朋友。可是她都没有。她把一切自己的不开心都藏在心里，对外表现出什么事情都没有的样子。即使面对那些对不起她的人，她也不会公器私用去报复，而是一样平等地一视同仁。也许你会说：哇塞，这女主真的好傻哦！别人都那样对她了，她还笑脸相迎，好像很软弱。一开始我也这样认为，但是后来，我发现不是的。02人们常常说，“傻人有傻福”，貌似这句话的贬义成分比较多。而《坠爱》里的女主，不管受过多少伤害，都依然愿意体面、温暖、客观地对待任何人。不管受过多少诬陷，都依然愿意一笑而过，原谅一切。她也会伤心难过，只不过她把所有的眼泪和心酸都只留在自己心底，从不轻易透露给别人。每次看着她受那些无理取闹之人欺负的时候，只是垂下眼睫，微抿嘴唇，眼底含泪，却努力坚持不失态的模样。让人，心疼，同时又欣赏。也许就是这份即使受再多伤，却也可以依旧相信美好的“傻气”，让她跌过无数跟头之后，终于遇见一个真正爱她心疼她的人。虽然目前的我只追到了第十集，我并不知道后续会如何发展，男女主是否经受住了层层考验。但剧里的这个女孩，让我愿意重新相信，善良、尊重、坦诚的意义。03

现实中毕竟不像电视剧一样，一定会有好的结局。现实生活更加残酷。它会让许多在生活中受过伤的人，失去重新相信美好的能力。有太多太多人，在爱情里受过很重的伤。从此，他便害怕得不敢再靠近爱情分毫。即使遇到一个很爱的人，也再不敢伸手去触碰。没错，马薇薇曾说过：“权衡得失，趋利避害，是所有动物的本能，猴子都知道往香蕉比较多的树上爬。”被狠狠地伤害过，即使那爱情再美，也不敢再去伸手触摸，害怕满心期待，又会落得满手伤痕。但剧里那个傻乎乎的女孩，经过那么多次背叛、错过、伤害，却依然愿意勇敢地向爱的人靠近。也许这就是为什么，她最终能够和天上的神——月老，在一起的原因吧。如果你也因为曾经被狠狠伤害过，而拒绝后来的一切：那我非常真诚地，向你推荐这部剧。希望它可以重新让你勇敢起来，面对真爱。

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You're not so good, I know. You are single, you don't have a girlfriend, you just started your business, you are tired into a dead dog every day, and your third cervical vertebra is always uncomfortable. Every year, the physical examination says that you are sub-healthy, less than 130 pounds but slightly fatty liver. I know a lot about you, but you don't know mine. Hehe, it's not fair.But I'm fine. Don't worry about it.I know that at present, including before and in the next few years, you are thinking about a question, how to make yourself a very powerful person.But ten years later, you didn't become a very powerful person, but of course, you didn't get along too badly.Remember, when you were 19 years old, you loved martial arts comics with blood, fantasizing that you were a soldier who could kill dragons with a horizontal knife at once, holding a sword in your left hand and having a bright blade. The enemy is coming, you said, you also deserve to fight with me? Within three rounds, I will definitely finish you. My girl is waiting for me. Oh, by the way, www.iyuezhi.com girl waiting for you is your first love. Do you still miss her now? Forget it, because sooner or later you won't think of her.Later, after you graduated, you got a stable job, and your half-year-old mom was appeased. Your dream changed again-you began to fantasize about traveling around the world, at least to make your heart www.ilearninglife.com wander.At that time, you always said that the world is your bed, where?

小时候好像看的就是第二部，就记得洪峰石志康，当时在电视上每天都看，结果现在一点剧情都不记得了。最近重新看发现第二部居然把第一部已经下线的演员换个名字又演了，看着好奇怪。看了五六集发现还把万绮雯写死了，不知道后面还有没有长得一模一样的人出来了，吴绮莉也没了，难受。另外张家辉好青涩啊，不知道这部会不会也后面下线了，估计可能也会死了，亚视的剧情都比较残忍

这部电影讲的是在美国监狱中囚犯们的生活故事。从影片结尾的彩蛋可以看出，编导拍摄这部影片的初衷仅仅是展现美国监狱的现状，情节只是根据这个思路安排出来的。而并非是通过影片申明某个观点。

路易斯马上将获得假释，这意味着他将告别24年的铁窗生涯。早已万念俱灰的他将迎来新的生活，这自然是令人可喜的事情。他固然希望尽快获得自由，可是在这段不长的日子里，他碰到了许多乱七八糟的事情，需要他认真对待谨慎处理的。出狱之后该怎样生活？怎样面对他以前伤害过的人？对新来的狱友比奇，该怎样帮助他不要堕入狱中帮派的掌握之中？等等，稍有不慎，他就会面临加刑或者被帮派陷害的可能。就这样，路易斯熬过了狱中的最后几天。

全世界的监狱做为国家机器的一部分，已经存在几千年了。监狱的条件大同小异，有的严酷一些，有的温和一些。都是拘押、惩罚和改造罪犯的地方。在现代国家中，监狱的各种设施和管理方式已经有了很大的改善。如影片中所描述的那样，在监狱内的范围内，囚犯的生活基本上是宽松的。路易斯在长期的监禁生活中，篮球技术有了很大的长进，学会了修车。阅读了不少书籍，可以帮助进行思考。

几年前曾经看过这样的新闻报道，某国建立了一个史上最豪华的监狱，设施、待遇都堪称五星级。许多罪犯争相犯罪，以便进入这个监狱。监狱人满为患，不得已，狱方悄悄在围墙了挖了个洞，鼓励犯人逃跑，几天下来囚犯人数没有减少，反而增加了，引起犯人的不满，结果犯人又悄悄把洞补上了。

这个类似八卦的新闻不知是真是假。至少说明了人们习惯性的看法，即监狱不是酒店。监狱的作用一是限制囚犯的自由，二是对罪犯进行惩戒。有些人权组织曾经提出许多批评，说这个太残忍那个不人道。如果真像他们所要求的那样，囚犯在监狱里舒适的生活，坐牢如同度假，那岂不是在鼓励人们犯罪？当然，剥夺自由已经是非常严厉的惩罚了，但是仅仅是剥夺自由是不够的。唯其让囚犯在里面感到不舒服，感到度日如年，才能让人们对坐牢心生畏惧，对法律心怀敬畏。

影片中有一个情节，也是即将出狱的人所必须经过的一个程序：和昔日的受害人见面。这个规定或许是为了让彼此消除仇恨。动机是不错的，但是我很怀疑最后的效果。因为这个方式只考虑了良好的社会愿望，却忽视了人的感情。在路易斯和受害人的妹妹见面时，她并没有因为时间而减少仇恨。她说：“我对你有很多仇恨和愤怒，这些年来我一直想办法让它过去，今天在这里，即使这些感觉仍然存在，我只是不再被它吞噬。我不希望你出去，我认为你不应该出去，我不是想报复，我知道法律，也尊重法律，但是我不认为这是一个正确的决定。你杀了一个人，你应该为此留在监狱里。”我想，受害人永久的仇恨是刻骨铭心的，路易斯当初的罪行曾经毁了一个家庭，那么作为受害人，对加害人可以原谅，但是不会忘记。背负人们永远的愤怒，这就是路易斯为当初的残忍行为所应该付出的代价。

影片中我们看到，监狱如同一个小社会，尤其是一个肮脏的社会。邪恶在这里展现的更加无耻，在摧残着人们仅存的善良。帮派林立，互相争斗。如影片中的塔里和辛迪加。路易斯将这种邪恶看得很透，为了保护自己，他想尽办法置身事外，已经很不容易了。路易斯在吐露自己心声时这样说：“我试着用这些年从中学习，不再是以前那个人，做一个更好的人。”或许路易斯是少数决心弃恶从善的人之一。可对于年轻的比奇来说，却不是那么容易的。帮派胁迫他去做坏事，路易斯力求去帮助他摆脱这些。这种努力的结果是，使他不得不面临这样的选择：或者不闻不问，任由比奇陷入火坑，自己平安出狱；或者替比奇出头，这将使自己加刑，永远不会出狱。

人的一生中会面临许多选择，尤其是在人生的关键时刻，对于那些凭一时冲动的人来说，这种选择并非难事。可是对于路易斯这样心存善意渴望新生的人，真的是很难。忍受身体的折磨换取心灵的解脱，舍弃物质的诱惑而得到精神的升华。这些选择是对他最大的考验。考验着他的良知和勇气。不仅仅对路易斯，对我们每个人都一样。可惜的是，在当今这个非常物质的世界上，许多人都做了错误的选择，而使自己的灵魂一辈子遭受鞭挞和拷问。想想我们平时所遇见的那些风光的人吧，外表光鲜，笑容灿烂，犹如一个甜美的苹果，可里面也许是一颗苦核。

本人评分：6.5。

曹骏不同于娱乐圈的那些娘炮，不搞话题，不搞热度， 娱乐圈的清流，演技，颜值，人品都很正， 剧情也很紧凑，风景也很美，难得好剧， 编剧也很有功底，配角也有血有肉，大赞！

冲着曹骏去看的，只是抱着打发时间的想法，没想到画面优美，乡村额景色太治愈了，还有美食的特写，还以为是舌尖上的中国， 剧情也很紧凑，写实， 人物也都刻画的真实朴素， 副局长初看厌恶，看着看着有点搞笑，像我遇到的那些领导一样， 为了一己私人利益也是挺奇葩的， 刚追了四集有点停不下来了

从不为哪个明星或者什么破事发长文， 但这次真心希望曹骏可以再次火出圈， 让这道清流汇聚成社会的正义洪流， 成为主流！！！

如果说这是近十年来最好的柯南剧场版一点都不为过！作为每年的保留项目之一，经历了《绀青之拳》与《绯色的子弹》的低口碑后，柯南M25剧场版出乎意料的好看！豆瓣7.9分也与16年前的M10《侦探们的镇魂歌》齐平，可谓是惊喜满满！由于前年M24《绯色的子弹》延期至去年上映，《万圣节的新娘》有了将近两年的创作空间，剧本打磨的更加出色。此次推理回归，剧情叙事相当流畅，一扫之前的拖沓感。主题配乐瞬间拉回到曾经的快感！名为《万圣节的新娘》，影片并没有过度聚焦在柯南身上，甚至灰原哀、小兰以及毛利小五郎的戏份大大削弱，毛利直接沦为“躺平”角儿。影片用大篇幅描绘以松田和安室为核心的“警校五人组”！回忆情节十分细腻，五人的情感刻画的到位。从21年起的《警察学校篇》再到《零的日常》的播出，都为这部口碑回归的《万圣节的新娘》打好了铺垫。在《天气之子》与《排球少年》等作品团队的熏陶下，导演满仲劝的柯南处子秀可谓是大放异彩！在加入了很多新鲜元素的同时绘制了一半以上的分镜，场景与细节极具个人特色。现在唯一的期待就是明年M26的雪莉不要换导演！「会いたかったぜ、シェリー」“终于见到你了，雪莉”！

自从知道泰版《王子变青蛙》开播之后，我就火速去看了。因为导演的选角真的选到我心里了，之前就看过好多Son和Vill的剧，这对荧幕情侣真的甜到我心里了。而且这是他们第四次合作了啊，真的默契度Max，火花四溢，剧情代入感真的超强。

虽然这是一部传统的霸道总裁剧，但是两位主演真的不油腻，真的不油腻！是发自内心的甜啊，是那种看着看着，就会抱着被子满床滚的甜啊，哈哈哈，两个人暗戳戳的各种糖啊！（什么跌倒吻，浴巾吻的更不用说了）

尤其是男主的演技真的超棒啊，“王子”和“青蛙”的状态完全不同啊，之前“王子”的时候就是霸道冷酷的大狼狗，变成“青蛙”以后就是呆萌可爱的小奶狗。两者的情绪真的切换得特别到位！包括女主在通过与男主相处的过程中，慢慢了解了男主后，眼神从以前的厌恶到充满爱意的转变，真的让人不得不夸啊！

男女主的演技真的好到让我以为他们真的是在认真地谈恋爱啊！失忆后的剧情真的太太太太甜了……真的可以感受到恋爱的快乐呀！好希望这对能在现实中结婚啊。

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感动1人性的转变与包容 感动2.原创剧本的高度与深度 另外选角的合理性也很高

在今年这个特殊年份里 没看到一部出色的电影 都会倍加珍惜 因为后面不知道这样的原创剧本还有多少 整体剧情如果再紧凑一些 我想评分要比目前高出不少 我个人给7.5分 加油??.................................

外剧，即外来媳妇本地郎，是属于全体广东人的温馨回忆。它对我来说是如此熟悉亲切，以至于总悄然无息地被我忽略。近几年开始尝试写一些观后感或影评，但竟从未生念来写此剧，就好似高傲的抒情作者总吝书写其挚爱的父母。

去年10月，贵元去世。同年12月，外剧的总导演陆晓光去世。今年元旦，康伯去世，数日后的1月6日，苏伯去世……讣告接踵而至，遗憾夹带回忆。时光荏苒，岁月无情。虽说生老病死乃自然规律，但这些演员的离去还是让我有些惆怅，因为对于许多广州人来说，外剧的演员不仅仅是演员，而是与我们日夜相见的街坊邻里。

小时候，我和康伯住在同一个沙河街道，当时我家离他家仅数百米的距离。我不知他确切的住址，但我妈说他就住在34号大院。我少时就读于龙岗路小学，康伯也经常出没于此路。上下学偶尔会看到他在附近的小菜市场买菜。

康伯的外形与剧中的形象别无二致：旧眼镜，白衬衫，身材挺高大但微佝后背，手背身后，步履轻缓。在外剧处于巅峰的时期，康伯作为本剧的老豆、一家之主、重要主角，自然可谓本土的明星，但在我童年记忆中，康伯和那些退休后的老广一样，平易近人，毫无星味，每天就是逛逛公园、买买菜、遛遛鸟，悠闲自得，颇为快乐。当然了，剧外的康伯当然没有剧中的康伯那么心胸狭窄、保守固执、锱铢必较以至于在某些时候让人生厌。现实中，路人见到他总会亲切地喊他一声康伯，他则摆手或微笑示意。

一晃十几二十载逝去，康伯就这么走了，我们最亲爱的西关少爷再见了。

对于许多广州人来说，二佬一词可能不仅指的是自家二哥，也可能说的是外剧中最令人印象深刻的角色——康祈宗。作为二佬的阿宗，可谓外剧的笑料担当和灵魂主角，他继承了老豆康伯的抠门算计，但却更加圆滑世故、精明狡猾、能说会道。在外是广州个体户或小老板的成功代表，在内是四兄弟之中最早成家立业者，且因脑子远远比大佬康祈光灵光而时常主持康家大局、更似大佬。

阿宗额头高耸、颧骨深陷、身材瘦削，总被调侃是营养不良的落难逃荒者。平心而论，阿宗长得不太好看，但他的每一个眼神，每一个动作，乃至每一个标志性的哈哈哈大笑都让人察觉他对市井的丰富体验和对演技的苦心造诣，让观众不禁感叹——这家伙不就是街对面那个市侩的老板吗？极为精湛的演技配上不太帅气的外表让阿宗的形象在外剧中极为突出、与众不同、活灵活现。许多观众包括我在内都认为他是外剧中演技最好的演员，可能没有之一。在演技上称其为广东周星驰并不过誉。

2006年6月14日，我们亲爱的二佬——阿宗，因胃癌离世，享年50岁。竟仍清晰地记得16年前看到阿宗病逝的新闻时的场景：我们一家围坐在电视前，但在聊起这则讣告时，彼此都没有发表什么看法，只是各自轻叹了一口气。那一晚，许多广东人民的内心有些压抑、沉重和遗憾。彼时10岁的我，对死亡也有了进一步的理解。

戏外的阿宗姓郭名昶，昶通场音，出生于沈阳。郭昶去世后，周晓滨继饰阿宗一角，堪称灾难。身材上，周和郭都很瘦，但周却比郭高一大截；脸容上，除了模仿发型之外，周与郭没啥相似之处。神态、演技远远不及郭也就算了，最为可怕的是，周竟然操着一口不太流利且口音颇重的广州话，这让曾经的观众们感到特别无语。要知道，真正的阿宗可是那个操着流利粤语口齿特别伶俐的势利老广啊，这位周是来搞笑的吗？

2006年，外剧突破千集大关。2006年，也是阿宗去世的年份。多年以后，有人评论：突破千集见好就收，外剧会成为一部真正的经典，而不是一部烂尾或苟活的超长剧。有人评论：阿宗去世以后，这部剧就应当完了……

二佬，阿宗。16年前我们已经向他作出了告别，但他却一直活在我们的心中，永远停留。

想说一下幸子。刘涛对于非广东人来说，就是演员刘涛，而对于很多广东人来说，刘涛还是三嫂幸子，即康祈耀的前妻。犹记得孩童时看到幸子的第一眼就爱上了她，认为她是全剧第一美女。彼时的她二十出头，青春时尚，黑长直、柳叶眉、大眼睛，五官特别端庄，身材亦是匀称动人。

虽然她作为上海人，在剧中被贴上了一些刻板的标签，譬如优越感强、高傲、冷漠、刻薄、自私等，但这些无法阻挡孩提时的我对她的热烈真切喜欢。看到她被打击、受委屈，无论是否她之过错，我竟都为她感到不平乃至不爽。对于彼时的我来说，也许颜值即正义吧！

20年以后，现在的我早就不是什么颜控，不仅是因为我自己长残了，同时也因内心渐趋成熟，所以不喜再看脸识人。刘涛现在兀自贵为圈内知名演员，其演技自然一直在线、持续进步，毋庸置疑。而她饰演幸子时十分年轻，却也丝毫无青涩之感，显得特别纯熟老练，简直把上海媳妇的形象演得入木三分。虽说极少时候演得用力过猛，但我认为刘涛仍是外剧中演技最好的演员之一。

2002年，刘涛被相去拍琼瑶剧，所以向外剧剧组请辞告别。之后，编剧把幸子编去了日本。当得知幸子要离开康家前去遥远的日本时，幼小的我感到特别的遗憾，因为我知道，以后可能再也看不到美丽的幸子姐姐了。这让我想起当时我家楼下的一家花店。店里的老板娘是一位廿五六的漂亮女性，她皮肤极为白皙，仿似未曾晒过阳光，又喜涂口红，这让她的嘴唇显眼魅惑。夏天她又喜露出胳膊和小腿，那雪一般纯白的肌肤，给炽夏带来一抹纯洁的清新。有一天，这家店变成了其他店，她突然离开了。后来听别人说，她结婚去了。她的人生走向了一条新的大路。

2003年，刘涛在还珠格格第三部中饰演了缅甸公主，她不慎露出红肚兜的一幕让无数观众印象深刻。接下来的每一年，刘涛的星途愈走愈顺，愈走愈广，成为了中国著名演员。回眸2002年，外剧在广东火得一塌糊涂、收视率极高，但刘涛依旧选择离开剧组——现在看来，她做出了一个正确的告别。

虽然刘涛早已与外剧愈走愈远，但她一直记得外剧，不时发文怀念或祝贺剧组。她不是一个忘本的人，她是外剧永远的幸子。

外剧于2000年开播，22年过去了，它依旧活着。但天下没有不解散的宴席，亦没有不停播的剧集。当年的无数观众或长大，或老去，或逝去，早已淡忘了这部剧。但那些和我们的年岁及人生相伴相随的观影时刻，是属于每个观众潜藏心底的特别记忆。那些剧中的角色，他们是我们的街坊、我们的邻里，我们曾朝夕相对，廿年仿若一瞬，但终究有人离开。所以若你曾经留念，请向他们告别，然后走好自己未来的路。是为此文。

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作为2020年最热门网络名词之一，“小镇做题家”以个人化的方式曲折地将城乡结构问题带回了公共讨论空间。在此背景下，《杀马特我爱你》因其极富关怀性和反思性的左派眼光收获了大众的广泛赞誉并不令人觉得惊讶。它使得许多出身小镇、侥幸走出小镇的青年人自然地反思起了自己依赖着哪些 privilege 才得以逃离原有的阶级身份，并在对成长的追忆中发出“此身虽在堪惊”式的感叹。就如同杜鲁门·卡波特在撰写其名作《冷血》的过程中，随着对一桩灭门惨案的深入调查，渐渐感受到自己和凶手之一佩里冥冥中共享着同样的命运，他评论说：“佩里就像是我同屋长大的兄弟，我从前门出去了，而他从后门出去了。”

由于在编排和剪辑过程中始终尽量让创作者隐形，将话语权交还给杀马特群体本身，同时也像李一凡自己在采访中谈及的那样，筹备期间逐渐放弃了对所谓“第一现场”的执着，采用了大量从杀马特青年手里购买收集来的照片和视频，《杀马特我爱你》的成片和一些精心算计以迎合社会热点的伪现实主义爆款电影有着泾渭之别。电影以一种几乎是不留痕迹的方式跨越了亚文化研究的局限性，将矛头指向更深处的权力与经济结构。同时，杀马特群体生于特定的城乡结构，遭遇到消费文化的风潮而被赋形，作为现代性重要表征的自我认同问题潜藏于城乡二元制的主题之下，让杀马特群体体现出了更加广阔的意涵与价值。

在电影里众多被采访者赤诚的自白中，除了中西部乡镇的贫瘠，流水线工厂对工人残酷的异化外，让人尤为注意的，是频频被提及的“同类相认”的瞬间。比如回忆自己如何初识杀马特，感到心有灵犀（虽然我和她不是很熟，但那种性格的气氛我能够感觉得到）；如何进入到溜冰场这一杀马特活动场所（不管认不认识，只要发型是这样……虽然我不会溜冰，但也会跟着他们跑），成为杀马特后的交友理念（我搞杀马特，他也搞杀马特，我觉得我们两个的性格，追求的东西是一样的，聊天可以聊出个人的一段历史，叫我们玩杀马特的和一个平头的人来聊，是无法沟通的），以及对杀马特的总结性概括（杀马特是因为我们的发型是一样的，我们相当于同类一样）等等。

生于农村家庭，无法获得良好的教育资源——抑或说教育本就是一种对他们进行筛选、将其淘汰的社会机制；在家庭负累和工厂剥削之下被迫放弃自我实现的梦想；爱情在现实面前也频频触礁……杀马特群体大多都有着类似的生命经验和成长创伤，很容易理解彼此在缄默之下的生存困境（玩杀马特的话，我感觉就是每个人都有一点伤感）。如北大中文系教授邵燕君在《中国当代青春文化中的犬儒主义》一文中提及的，在一个拼爹的时代，80、90后大多数人其实无爹可拼。“80后的父母大多数是50后——青年下乡、中年下岗的一代。他们承担着社会主义最沉重的债务，子女又赶上了资本主义最残酷的原始积累期。所以有人说，80后是‘穷逼’的一代生下的‘苦逼’的一代。”

原本注定埋没，即使被视为异类也要活出自我，正是这种来自生命深处的不甘才使得杀马特们活的那么有力（我的人生要我来做主才行，哪怕是错的；玩杀马特的时候，感觉我全身都不一样了，自己会颤抖），这样的描述可以原封不动地拿来形容性少数群体。利用消费符号对身体的夸张改造，杀马特个体反抗着工人灰色调的沉闷生活，同时也得以快速确认和识别自己的同类，这几乎与酷儿群体中的变装文化异曲同工。LGBT人群受制于传统的二元制性别文化，一如杀马特群体在城乡夹缝中经历着自我的压抑和迷失。

美国变装文化的领军人物鲁保罗·安德尔·查尔斯曾说：“我们生来赤裸，余下的皆为变装（we’re born naked and the rest is drag）。”社会要求LGBT群体穿得“像个男人/像个女人”，同样也无时无刻不在要求工人群体穿得“像个工人”，把身体作为唯一的反抗舞台，只因被边缘化、被排斥的人群除身体外一无所有，也因为身体是社会规训最直接的作用场所。

在此不必赘述大家耳熟能详的凝视理论，但必须提到的是，通过艳丽的造型和穿着，杀马特群体以极端的姿态将自己主动放置在了被凝视者的位置上，这一在通常境遇中被操控、被贬斥的身份对他们而言却有着独特的积极意义（就算别人骂自己两句，也有人跟自己说话；别人的关注是那种异类的关注，但还是看得到你），因为主流文化出于各种目的不遗余力地抹消着杀马特们作为农村新生代的形象，对他们的挣扎视而不见。这和上世纪的酷儿运动通过显眼的装扮在公共场所中凸显自己的存在，捍卫自己的可见度一样，说到底并没有什么幽微复杂的东西，所谓物不平则鸣，都来自人心中最基本的想要被爱和被关注的欲望。

上世纪五六十年代，酷儿运动与第二波女权运动，黑人民权运动汇流成声势浩大的身份政治运动，其最重要的特征之一就是不同于传统党派政治的去中心化和去等级化。杀马特群体是这样（只要是玩杀马特，都是我们的家人；在家里人身上找不到的东西，能在他们身上找到），同时也正是去中心化的拍摄理念成就了《杀马特我爱你》的独特性，这或许不能简单地归置为一种巧合。

注：括号内的话均引用自《杀马特我爱你》片中被采访者的叙述

本文为第五届深焦华语影评大赛初选参赛作品

林九歌被判入狱时坚信正义，相信法律，期间有过犹豫与不定。但最终法律还她一个公平，但她也失去了亲人。在与龙天羽一起携手扳倒冷家，为父报仇，继续坚信法律的正义时，遇上了沙门和毒品贩卖的事情。林九歌劝阻帮派直接与沙门发生冲突，她坚信会有公正的法律来审判。在与贩毒的冷立威当堂对抗时，我相信法官也是坚守住自己敲下的公平的天平? ，他也在坚守正义。在结局，黑暗从未消失，背后势力仍然存在，就像结尾说的，未来的路会更加难走，但林九歌等人等会坚守着内心的正义走下去。

这个剧的剧情目前看来无力吐槽，毫无让人有想看的欲望，剧情太乱了，镜头转场太突然了，女主为哥哥遗志而去国子监却天天打打闹闹，请女主认识到你是去为完成哥哥遗志认真在国子监读书的，就算为了荷包的事也请搞清楚自己学生的身份，那里学生为了逞能就突然出现要老师收下荷包，放在现代也不会有学生为了个约定而对纠缠老师吧，什么狗屁剧情，还有女主不是边塞长大的吗，边塞人讲四川话？？男主又说蜀地，编剧可不可以严谨一点，更何况这种剧情在剧中还出现在宋朝？？？无脑小甜剧大可架空历史，宋朝是很重视文学的，此剧要是输出国外对宋朝重文方面也是抹黑，其次女主作为女子进国子监当然是要真才实学进的才令众人信服，可是有通过男二的泄题和泄露答案，如果国子监曾作为我国的最高学府，如果这个样子就可以进去，简直是对我国历史上的国子监最大的侮辱，如果此剧历史背景架空那我就不对小甜剧这么严格了，但直明宋朝国子监那就别怪喷了，披着国子监的外壳谈恋爱罢了，谈恋爱也别选在我国古代最高学府行吗！？别他妈的抹黑历史，抹黑我国古代最高学府，其次剧方太不用心了，穿帮镜头。。。女主请把头发染黑谢谢！！有个镜头和现代在浴室披肩散发有什么不同啊，还有女主还个出戏的睫毛太太太出戏了！！！！！！！

原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/6635.html

打开棺材，跳下灵车，踩着细碎的雪，奔跑在无人的街，当向前向前成为奔跑唯一的方向，出口又在何处？乌鸦的叫声和手风琴的音乐叠加在一起，这是悲悯和欢快的混合，这是冷寂和无望的世界——当彼得罗夫终于在泥水四溅中坐上了苏联时代的公交车，里面只有一个女售票员，她曾经扮演过雪姑娘，而现在只是形似骷髅的存在。这是最后呈现的“灵异事件”，彼得罗夫依然是一个被预设的人物：逃不出乌鸦鸣叫的荒芜，逃不出冰雪覆盖的沉寂，逃不出“雪姑娘”制造的死亡，那辆只载着他的公交车是另一辆灵车，从死亡到死亡，中间夹杂的复活只是一个插曲，死亡构成了一个跨越黑白和彩色的循环，形成了从回忆到现实的轮回，死亡是死亡，复活是新的死亡，因为，“你好像是得了绝症。”

这是彼得罗夫坐上夜晚的公交车，让座的妇人对他说的话。彼得罗夫在车上不停地咳嗽，这个看起来像是绝症的流感是彼得罗夫现实意义上患病的写照，流感会传染，一个人的病会成为其他人的病，会成为成千上万人的病，流感具有的是传染性、普遍性和致死性的特点，而这个病所隐喻的正是患病的俄罗斯社会。在公交车上，人们谈论的是医疗福利荡然无存的现实，是寡头政治作威作福的现实，是移民问题带来后遗症吃吃无法得到解决的现实，“这个国家真正掌权的人是塔吉克人和犹太人。”他们抨击寡头政治，抨击苏共的黄金阴谋，抨击移民政策，但是他们的愤怒是构建了另一种危险——民族主义、民粹主义甚至沙文主义弥漫在这个拥挤的空间里。一个老人对给他让座的9岁女孩说，如果在印度，7岁就能结婚了，然后他开始骂起女人都是婊子，一旁的光头抡起拳头就打，老人的假牙掉在地上——假牙不再是一种个体的工具，它变成了发出声音的公共物品，而拳头和假牙的冲突也正是身体暴力和言语暴力的写照。

彼得罗夫是一个旁观者，他听到了人们的愤怒，他没有参与他们的讨论，他也没有将愤怒转变成拳头，在角落里他更像是一个远离冲突的存在。但是很明显，他的咳嗽、他被人命名为患了绝症，他就是这个社会的一个受害者。从旁观者到受害者，对于彼得罗夫来说，他似乎被推进了这个阴暗的世界里：公交车停下时，有人把彼得罗夫叫做“娘娘腔”，然后将他拉下了车，交给他一把枪，然后让拿枪的人站成一排，当教完了射击相关的知识后，又一批人被赶下车，然后彼得罗夫在内的人向他们扫射，倒下的是社会上的寡头政治和经济的代表，这是一个处决的现场，彼得罗夫无疑成为了刽子手，而当他完成这一任务，又上了公交车，车子还是正常形式，彼得罗夫还是靠着车咳嗽——那处决的一幕已经发生却像没有发生一样，而这也正对应了彼得罗夫既是旁观者也是实施者的身份。

这两种身份对于彼得罗夫来说，也代表着生命的两种走向：他是旁观者，他见证了社会日益腐烂的现实，他是受害者或者是被拉进去射杀了那些罪人的实施者，他便无可逃避成为其中的一员。在这样的双重身份中，彼得罗夫如何对待自己的流感、自己的疾病，甚至自己的绝症？一个人的疾病，存在着传染的危险，而实际上，每个人似乎都染上了不同的疾病，他们或者以暴力的方式杀人，或者以自戕的方式自杀，杀人或者自杀同构了死亡：一个邻居被人发现死于谋杀，脖子上的血迹还未干，而他本来就是一个脾气暴躁的人；彼得罗夫在公交车停下后遇到了同事伊戈尔和维克多开着的灵车，伊戈尔说棺材里有一具尸体；他们一起去了维特亚那里讨论所谓的博士论文，大胡子维特亚大声呵斥：“我们还信仰什么？”伊戈尔告诉彼得罗夫，他已经陷入了宗教的迷狂；彼得罗夫遇到了谢尔盖，正拿着厚厚的退稿信的谢尔盖大骂杂志编辑，而彼得罗夫问他：“为什么把我写成一个小丑？”谢尔盖的回答是：“我写的是人类的不幸。”

脾气暴躁的邻居死于谋杀，骂社会缺失了信仰的维特亚陷入了宗教迷狂，创作小说的谢尔盖写出了人类的不幸，他们都是患病的人，而患病者所面对的就是死亡。还有彼得罗夫的妻子，在图书馆里她是一个职员，戴着眼镜的她看起来温文尔雅，但是在图书馆举办的所谓文学研讨的沙龙上，那些文人因为长诗和短诗发生了讨论，甚至还有变态的男人，那一刻她化身为“女侠”，用暴力快速地解决了他，当擦干手上的血迹，当戴上文雅的眼镜，她又变成了图书馆职员，变成了柔弱的女人。这是一种压抑后的爆发？而回到家的她又是儿子的母亲，关心儿子的作业，制作儿子的晚饭，而当儿子不小心切到了手指，她看着流出的血，看到了厨房的那把刀，便幻想自己一下子横抹过儿子的脖子，鲜血汩汩而出，一种暴力的实现就像欲望的满足一样，让她享受而来快感。而对于那些跟踪的男人，她一样毫不手软，衣服里藏着的刀成为她保护自己也是她杀人的工具，那个尾随着她的男人最后死在铁塔上，血溅在雪地里，像一个充满暴力的图腾。

暴力和死亡，是一种对他人的反抗，是压抑社会的爆发，似乎每个人都染上了暴力症，正如谢尔盖所说：“我死后才能成名——也许我会自杀，自杀会证明我是对的。”他不想像父亲那样沉迷在酒精中，所以他创作小说，但是结局还是一样，所以死亡成为他唯一的出路。他带着彼得罗夫来到了自己的房间，在抽烟喝酒之后躺在了床上，然后拿出了一把手枪，把枪对准了自己的嘴巴，他让彼得罗夫只做一件小事，那就是用手指扳动一下。这看起来是自杀，是证明自己是对的自杀，但利用了彼得罗夫的手指，就是他杀，而彼得罗夫也是当仁不让，一声枪响，血溅满了墙壁，自杀和他杀在同一性的死亡中完成了仪式，然后彼得罗夫在离开之前点燃了那篇书稿，在熊熊大火制造的爆炸中，退稿的小说、谢尔盖的生命，以及那间房子都化为了灰烬。

死亡抵达，是不是解决患病者绝望的一种正确方法？实际上，彼得罗夫制造了谢尔盖所希望的自杀，是一种他杀，却是对自己的“自杀”，因为自己在谢尔盖的小说中就是一个小丑，他毁灭文本就是毁灭那个作为小丑的自己，就是毁灭人类的不幸，而爆炸之后，已是天明，彼得罗醒来，他发现自己还在灵车上，昨晚和伊戈尔去维特亚那里，遇见谢尔盖似乎都没有发生，连同爆炸式的他杀和自杀也没有发生，那仿佛就是一个噩梦。而噩梦结束醒来，也意味着彼得罗夫回到了现实，回到了作为小丑的现实，回到了自己患有流感的现实。但实际上，这个梦却开启了彼得罗夫的一种自救：他坐上伊戈尔和维克多的灵车时，说自己已经离婚，但是在醒来之后他却回到了家里，那里有妻子和儿子；他在和伊戈尔喝酒的时候，恍惚之中被一个穿着白衣的女子带到了自己童年时的一次新年派对上，漂亮的“雪姑娘”拉着他的手，让他点燃圣诞树，彼得罗夫问了她一句：“你是雪姑娘吗？”女人微笑着看着他，点了点头；甚至在维特亚那里，维特亚拿出了两粒1977年的阿司匹林，彼得罗夫竟服下了其中一粒……

一场梦让彼得罗夫回到了现实之外的存在，雪姑娘、新年派对、以及阿司匹林，成为他对抗现实的解药，这是彼得罗夫在灵车上的第一次“复活”，这一次复活给他带来的是离开现实的希望，而他离开现实时并不是自己一个人，而是带着儿子——而儿子和自己在童年时代又具有了同一性：他们一样想要参加新年派对，一样见到了雪姑娘，一样点亮了圣诞树，即使在儿子发热高烧时，那粒1977年的阿司匹林也让他慢慢退烧了。儿子和他一起回到了儿童时代，一起服下了解药，一起迎来新年。复活就是回到那个1977年，1977年对于现实来说，就像是一个梦：1977年是十月革命六十周年；1977年苏联最高委员会批准了新宪法，新宪法宣称，苏维埃国家已经完成无产阶级专政的任务，苏联已经建成发达的社会主义社会；1977年苏联拥有世界第二大经济体，在军事装备方面甚至在两个超级大国中处于优势地位……就像1977年，彼得罗夫和母亲一起坐着公交车去参加新年派对时，公交车上的男人手里拿着的是当时的报纸，上面写着“我们是青年近卫军”——1977年是伟大的、幸福的、充满希望的年代，在1977年的自拍视频里“复活”，就是回到辉煌的历史中。

但是这是不是一样是一种历史沙文主义？现在的儿子发热患上了流感，1977年的彼得罗夫也是发热，疾病没有改变，1977年的阿司匹林看起来是一剂解药，实际上可能是历史的病毒——当彼得罗夫重回1977年是想找回希望，那段历史中何尝不是疾病存在的因？从彩色到黑白，呈现的是那个叫马琳娜的女人的悲伤往事：她遇见了喜欢唱歌的萨沙，她爱上了在自己眼里裸体的萨沙，这是欲望的直接呈现，这是爱情的纯粹表达，但是在那个狂乱的夜晚，她和伊戈尔之间的“射进来”的性导致的是怀孕，而怀孕面临的是不能堕胎的现实，所以这个在新年派对上扮演“雪姑娘”的女人躲在圣诞树后面偷偷哭泣。这是一个也是患病的年代，这是一个也是看不到希望的年代，这是一个暴力和死亡的年代，只不过，如新年派对一样，1977年的苏联构筑的是祥和、稳定与繁荣的表象，可实际上暗潮汹涌、危机重重——它甚至就是30多年后导致社会患上流感的因。

“蓝色有轨电车带着我们去太空……”1977年的新年派对上的歌声是对未来的美好期望，但是当太空梦变成了幻想，当有轨电车变成了灵车，当阿司匹林变成病毒，谁也无法逃离历史的循环，一次次死亡，一次次复活，最终在轮回一般的人生中，“彼得罗夫的流感”是“彼得罗夫一家人的流感”，是彼得罗夫一生的流感，更是无数个从苏联到俄罗斯的“彼得罗夫们”的流感——“你好像是得了绝症。”