小厅,不算前两排上座率有70% 和这么多人一起看电影,觉得疫情被关在电影院外。
这种电影有一两个之前没看过的情节点观众就会觉得惊艳。月球陨落 也是如此,地面上的场面戏能看到大量 后天和2012的影子,最后山上的戏是2012里的西藏,大水冲进城市又是 后天 里的场景,至于航天飞机的内景,大概是 阿波罗13号。
但电影里展示的那么大的月亮绝对是新的了,月亮里人类老祖宗的基
小厅,不算前两排上座率有70% 和这么多人一起看电影,觉得疫情被关在电影院外。
这种电影有一两个之前没看过的情节点观众就会觉得惊艳。月球陨落 也是如此,地面上的场面戏能看到大量 后天和2012的影子,最后山上的戏是2012里的西藏,大水冲进城市又是 后天 里的场景,至于航天飞机的内景,大概是 阿波罗13号。
但电影里展示的那么大的月亮绝对是新的了,月亮里人类老祖宗的基地不算太新,也是惊艳。看到那么大月亮的时候估计没人想把酒问青天吧。
导演艾默里奇,编剧艾默里奇,制片人艾默里奇,典型的中式操盘法,尤其是制片人兼导演,让 月球陨落 里有太多艾默里奇过去的影子。虽然片子很棒,却有一点点没看到更好的遗憾。
个人觉得 月球陨落 比蝙蝠侠和神秘海域好。这种全世界合作对付危机的电影也许今后会越来越少,在民粹主义盛行的今天,谁也不知道明天会不会有个疯子扔核弹。
这剧也差不多看完了,忍不住吐槽一下。
汤宁一开始回国的理由让我非常的不理解,因为一个陌生人的一封信就回来了?这一定是在逗我;郑昊转眼就成了钟克明的儿子汤静的哥哥?有情人终成兄妹?汤宁的妈妈也是相当的极品了,感觉这剧里汤宁的妈妈就是一个神队友啊,简直太可怕了,各种神反转都是因为她。汤宁的性格一直都好矛盾啊,活成了一个结。 打了一整部电视剧就为了继承遗产,最后原谅
这剧也差不多看完了,忍不住吐槽一下。
汤宁一开始回国的理由让我非常的不理解,因为一个陌生人的一封信就回来了?这一定是在逗我;郑昊转眼就成了钟克明的儿子汤静的哥哥?有情人终成兄妹?汤宁的妈妈也是相当的极品了,感觉这剧里汤宁的妈妈就是一个神队友啊,简直太可怕了,各种神反转都是因为她。汤宁的性格一直都好矛盾啊,活成了一个结。 打了一整部电视剧就为了继承遗产,最后原谅的这么突然,真是让人很是无语,本来以为要痛快的赢一把,痛快的打一次钟克明的脸,然后最后握手言和,结果最后打了一整部的官司就放弃了,你在逗我?
最后结局依然让我很无语,额,剧组是多想省一笔钱,居然用一张画布当了背景,找个好看的场景拍一下也没有那么难吧?也是不太懂。当然这是人设剧情问题,蒋欣演技还是挺好的,希望蒋欣以后慎重接戏啊。
整部剧比较喜欢的是戴波,演技颜值都不错,人设也还不错,挺不错的演员。
尽管剧情偏向好莱坞模式并且具有一定的硬伤,但这不影响《蓝色海湾》给我带来的那种视觉的享受与情感的共鸣。色彩是表达情绪的强有力的武器,导演对于大面积色光的运用毫不吝啬,这也是我以后拍电影想要达到的效果。那照耀着朦胧的蓝色、雾气散漫的湖泊,妈妈与安东尼奥在水中拥抱,画面倒转有如身处梦境之中,配合着相当勾魂的小提琴乐,这构成了今年我看到最美的意识流镜头。我
尽管剧情偏向好莱坞模式并且具有一定的硬伤,但这不影响《蓝色海湾》给我带来的那种视觉的享受与情感的共鸣。色彩是表达情绪的强有力的武器,导演对于大面积色光的运用毫不吝啬,这也是我以后拍电影想要达到的效果。那照耀着朦胧的蓝色、雾气散漫的湖泊,妈妈与安东尼奥在水中拥抱,画面倒转有如身处梦境之中,配合着相当勾魂的小提琴乐,这构成了今年我看到最美的意识流镜头。我爱意识流,不仅是因为它美丽,更是因为它能去展现人心中那一幕幕现实中或许永远都不会发生场景。我可以说是与导演在这部电影上有很大程度的共鸣,由于相仿的经历或许在我未来拍电影的时候还会回头反复欣赏这部电影。纵观整部电影的色彩。大抵以红蓝和蓝黄为对色,高饱和的色调和胶片拍摄的颗粒感带给人的是视觉上的享受。男主脸上总是光的阴暗面,因为他遭遇了太多的不幸。总是身着黄色的衣服以及开黄色的摩托也预示着他总是不属于这片异土要归属家乡。影片最凸显这点的是最后机场的高潮处,整个场景包括除男主外的所有人物几乎都身着蓝色服装,唯独男主穿着黄色衣服被带离。在美国有安东尼奥的孩子,有安东尼奥的妻子,有他的兄弟有那片他热衷的小池塘,这儿也早已成为他的另一片蓝色海湾,但他的人生注定是悲剧的,游离的。有如往返的航船般最终还是要回到曾经将他抛弃的那片蓝色海湾。Parker在诉说他的人生经历时说她和她爸不是一起来的,“你爸爸为什么要让你们分开?”“因为这样至少有一半的人能活。”这般事情也发生在了安东尼奥身上,他也被遣返时选择让家人留下。出于什么?因为迫不得已。或许在他女儿长大问起安东尼奥后不后悔时,安东尼奥也会回答像Parker她爸爸那样的答复。人生不如意事十之八九,如果有机会,我愿永远活在自己心中的那片蓝色海湾当中。
作为该电影的参与者,想要为它写篇影评,却迟迟下不了笔,突然想起王朔。
有一次王朔受朋友委托,为其新书做序,也是迟迟无法动笔。事后专门写文记录此事,提到。
“按照惯例,序的终极目的是把作者和作品夸得世人皆知,而方法则通常是变着花样把马屁拍的无人知晓。
但夸人庸俗不说,还显的生分,突出不了序作者的与众不同,我不想做。但要是走极
作为该电影的参与者,想要为它写篇影评,却迟迟下不了笔,突然想起王朔。
有一次王朔受朋友委托,为其新书做序,也是迟迟无法动笔。事后专门写文记录此事,提到。
“按照惯例,序的终极目的是把作者和作品夸得世人皆知,而方法则通常是变着花样把马屁拍的无人知晓。
但夸人庸俗不说,还显的生分,突出不了序作者的与众不同,我不想做。但要是走极端去做一篇批评的序,又显得刻意要标新立异,反而喧宾夺主。”
与其如此,不如两害相权取其轻,索性依据个人喜好,写一篇褒贬参半的观后感吧。
2013年9月,我大学毕业,经朋友介绍进入《快乐星球之三十六号》电影剧组,以摄影助理的身份,第一次“触电”。
(些许剧透)
在不久的未来。有一家神秘的杀手公司。它们拥有潜入他人意识的黑科技:锁定目标,就可让特定‘员工’潜入对方意识。兼可掌控对方的一举一动,从而‘借刀杀人’,再让意识被潜入者自杀,神不知鬼不觉。但因为潜入他人意识也会对潜入者造成一定的脑损害、神志不清,所以每次执行任务后,’员工‘都得作一系列的鉴定程序。
(些许剧透)
在不久的未来。有一家神秘的杀手公司。它们拥有潜入他人意识的黑科技:锁定目标,就可让特定‘员工’潜入对方意识。兼可掌控对方的一举一动,从而‘借刀杀人’,再让意识被潜入者自杀,神不知鬼不觉。但因为潜入他人意识也会对潜入者造成一定的脑损害、神志不清,所以每次执行任务后,’员工‘都得作一系列的鉴定程序。
Tasya (安德丽娅·赖斯伯勒 Andrea Riseborough 饰) 是这家公司的明星’员工‘,她有一位老公及年幼儿子。但因’工作‘,聚少离多。老公无业,靠老婆维持家计。老公每天在家还为博士论文绞尽脑汁,自觉怀才不遇。
有一天,Tasya 接到一个任务 - 刺杀一位高科技大公司的CEO。最佳的切入点,竟是被公认为依靠CEO女儿吃软饭的男友 - Colin (克里斯托弗·阿波特 Christopher Abbott 饰)。此男为与女友在一起,不惜委屈求全地在女友老爸的公司,当一名小员工,生活得十分憋屈。Tasya 潜入了 Colin 的意识后,要制造 ’男友不满未来岳父而争吵互弑‘ 的假象,从而达成目的。但这一次的任务竟发生了差错,让身经百战的Tasya措手不及...。
《占有者 Possessor (2020)》是编导 - 布兰登·柯南伯格 Brandon Cronenberg 的第二部作品。此君乃鼎鼎大名的导演 - 大卫·柯南伯格(David Cronenberg)的儿子。大卫·柯南伯格,这位加拿大籍导演,作品多以恐怖怪诞著称,他电影常出现暴力血腥场景,但在脑洞大开的情节、及骇人的画面中,多能给予观众反思的课题,是各大影展及奖项的宠儿。
儿子 - 布兰登·柯南伯格 - 顶着父亲的光环,在业内获得了不少资源。第一部作品《病毒抗体 Antiviral (2012)》便得到了戛纳影展首映的礼遇。但也因父亲的盛名,其作品多被评论拿来与老爹比较。
《占有者》也不例外。意识/梦境潜入、真实与虚幻颠倒混淆,这种题材已被他老爹及其他编导玩得不亦乐乎。只能说《占有者》有其一些特立独行的情节设计,依然没能青出于蓝。
电影依然有其值得细细玩味的地方,其中不乏让影迷们津津乐道/诟病的暴力情节。或许编导深懂 Less is more、有些事不必明说,让观众自己去解析:Tasya 是否已经厌倦了自己的老公及家庭?她个人是否有暴力倾向?明明是可以一枪解决对方,为何还要在杀害前,对目标加以肉体上的凌虐(电影中血腥暴力场景诸多:断肢、利器刺穿肉体、血浆四溢、等,奉劝心灵脆弱的观众勿看)?
电影最后安排了 Tasya 对 Colin 的意识失控,竟让对方看到了自己的意识,从而找到了自己的家人将其绑架要挟。结局是无可避免的悲剧:Tasya 的老公与儿子、及 Colin 都无一幸免、呜呼哀哉。而 Tasya 因是远程操控 Colin 意识,而得以幸免。这个看似意外的事件,是否是 Tasya 自己有意无意的安排?得以借刀杀人地把自己厌倦的家人也顺便给干掉?!
电影聪明地对以上问题都没有解答,而是交给观众自己解析。但明眼人应该可以清楚看出编导的意图:Tasya 在事件发生后,依然能冷静地进行任务后的鉴定程序,毫无愧疚之心,让人不寒而栗!
电影仗着过硬的化妆技术,尽可能不用电脑特技而是实景拍摄(Practical effect),看得出来这方面的用心及成功,值得赞赏。但比较其老爹,导演没能于电影中提出什么值得细述的课题:大公司明目张胆地窃取数据、侵犯公众隐私?这些似乎都不是编导兴趣的,人物描写也过于单薄,反而是对暴力血腥场景巨细无遗地描述,似乎有点上头!崇尚暴力?‘司马昭之心,路人皆知’!
但在众多愈发流于公式的大片中,这部’小‘电影还是值得一看。
7 / 10
PS: 这里也介绍他老爹的另一部作品:《感官游戏 eXistenZ (1999)》。有兴趣的朋友可以找来看看。
《屏住呼吸2》。5分。大跌眼镜。和第一部比,无疑是狗尾续貂了。第一部的那个老头自闭、干脆、凶猛,还因失爱而生恨玩起了禁室培育,简直无敌,但你不会在道德上完全失去他。这一部跑偏了,老头失去了自己的主场,和渣滓们对打也没有了优势,最后还闹出杀人、强奸这样的台词,而情感戏的冲突又那么的没有任何说服力。除了血腥、残暴,没啥好看的。
《屏住呼吸2》。5分。大跌眼镜。和第一部比,无疑是狗尾续貂了。第一部的那个老头自闭、干脆、凶猛,还因失爱而生恨玩起了禁室培育,简直无敌,但你不会在道德上完全失去他。这一部跑偏了,老头失去了自己的主场,和渣滓们对打也没有了优势,最后还闹出杀人、强奸这样的台词,而情感戏的冲突又那么的没有任何说服力。除了血腥、残暴,没啥好看的。
我感觉错了嘛,为什么我老感觉女主有些白莲花绿茶的感觉,女配但是三观有些正(虽然有时候感觉被剧推着去做无脑的事)但就是觉得比女主好很多,女主就是我很弱,我很可怜,你们都要保护我,不然你们都是坏人。很强烈违和感,而且有些尴尬。看着让人很难受??可能也是我没看全吧,我觉得男二和男主都怎么了,真的是中国驰名双标
我感觉错了嘛,为什么我老感觉女主有些白莲花绿茶的感觉,女配但是三观有些正(虽然有时候感觉被剧推着去做无脑的事)但就是觉得比女主好很多,女主就是我很弱,我很可怜,你们都要保护我,不然你们都是坏人。很强烈违和感,而且有些尴尬。看着让人很难受??可能也是我没看全吧,我觉得男二和男主都怎么了,真的是中国驰名双标
香港电影,杀手,张学友,任达华,看到这些元素你很难不打开这部老派电影,看完不觉惊艳,亦不算失望,便简单记述一下。
张学友一如往常,饰演一个经典的小弟形象,正如介绍中所言“一个杀手的成长记”;任达华这次扮演的不是反派,而是一个有情有义的杀手;罗烈,一个身不由己的暮年杀手。
岳哥(罗烈)和汉哥(任达华)是一对杀手搭档,尽管岳哥又是汉哥的领路人,但两个人有着截然不同的性格。
香港电影,杀手,张学友,任达华,看到这些元素你很难不打开这部老派电影,看完不觉惊艳,亦不算失望,便简单记述一下。
张学友一如往常,饰演一个经典的小弟形象,正如介绍中所言“一个杀手的成长记”;任达华这次扮演的不是反派,而是一个有情有义的杀手;罗烈,一个身不由己的暮年杀手。
岳哥(罗烈)和汉哥(任达华)是一对杀手搭档,尽管岳哥又是汉哥的领路人,但两个人有着截然不同的性格。岳哥信神,执行任务前总是会拜神,而汉哥则无所顾忌,不拍拖不结婚,风流潇洒朝生暮死。观念上的不同,并未影响到两人之间的默契和感情,两人亦师亦友。
在一次执行刺杀任务后,岳哥察觉到自己年老力衰,作为他的老板更是看出了这一点,便介绍一个新人阿山(张学友)交给汉哥带。接着,另一位被通缉的年老杀手彪哥,亦当场被老板逼迫自杀,而老板并未信守诺言放过彪哥的妻女。
这一切都让岳哥感到不安,因为他明白自己与死去的彪哥处于同样的境地,并且自己也有一个女儿。一个完美的杀手注定是一个没有顾虑的人,有了女儿,内心就有了缺口,有了破绽,这也奠定了岳哥的悲惨结局。
阿山年纪轻轻,初出茅庐,身上透露着土气和稚气,在第一次执行任务中毛手毛脚,在酒吧里大打出手,在浴室里为按摩女出头并与之产生感情。然而,在汉哥的帮助下,逐渐成为一个成熟的杀手,在此过程中也与汉哥建立了感情。
随着电影情节的发展,在一次行动前,岳哥的破绽被暴露出来,警察掌握了他女儿的信息,为了女儿的安危,他只得与警察合作,破坏了刺杀行动,并诈死意图瞒天过海,带着女儿跑路出国。这一切都被老板识破,老板明面上派汉哥去对付岳哥,暗地里还让阿山携带其他杀手潜伏狙击。
关键时刻,汉哥果然因情义未能对岳哥下手,而潜伏的其他杀手出现,举枪射击,岳哥转身又为汉哥挡了子弹,丧命天台,临死前托付汉哥照料自己的女儿小慧。汉哥带着小慧出逃,路遇阿山,汉哥横胸枪前,阿山因情义未忍开枪,然而小慧却为其他杀手所杀。汉哥未能完成托孤重任,痛不欲生,与杀手激战,毙敌,自己左臂亦受枪伤。
阿山选择站在汉哥这边,为汉哥取弹疗伤;老板察觉到其中端倪,意图绑架阿山的按摩女友,以此要挟,谁料派出的小弟枪支走火,另其女友丧命。
情与义,香港黑帮犯罪片的内在核心价值,一方面闪耀人性光辉,一方面又让人肝肠寸断,亡命江湖。岳哥,汉哥,阿山皆是情义中人,而老板恰好与之对立,不守承诺,冷漠无情,两者间的大战不可避免。
决战时刻,汉哥和阿山加起来都打不过老板,在阿山与自己都已重伤的情况下,汉哥不顾自身安危,引爆煤气,企图与老板同归于尽,谁料自己被炸死,老板却未断气。
结尾处,阿山挣扎起身,攮死老板,奋力怒吼。没了女友和兄弟,也没了一沓沓钞票,但从此成为自己身,保存了情义,也恢复了自由。一个杀手的成长史,对于一个杀手来说,所谓的成长未必是干掉自己的搭档同行,干掉了自己的老板才算是真正的成熟吧。
一直以来电视剧银幕里都是唐朝剧,清宫剧盛行,明朝作为封建制度空前完善的一个朝代,宫闱正史却很少出现在电视剧里。(个人猜想可能是因为明朝夺嫡斗争少?后戚不乱政?反正一提起明朝就是太监锦衣卫)种种方面来看这部剧都值得期待,服装模仿韩服这种话说起来实在是无知,但是其角度和内容确实有学习《大长今》《拥抱太阳的月亮》。如果能从韩国古装剧里取长补短,掀起明代文化的流行热则更是善莫大焉。我也算是《大明衣冠
一直以来电视剧银幕里都是唐朝剧,清宫剧盛行,明朝作为封建制度空前完善的一个朝代,宫闱正史却很少出现在电视剧里。(个人猜想可能是因为明朝夺嫡斗争少?后戚不乱政?反正一提起明朝就是太监锦衣卫)种种方面来看这部剧都值得期待,服装模仿韩服这种话说起来实在是无知,但是其角度和内容确实有学习《大长今》《拥抱太阳的月亮》。如果能从韩国古装剧里取长补短,掀起明代文化的流行热则更是善莫大焉。我也算是《大明衣冠》的粉丝,这部剧的明朝服装在历史方面是值得表扬的,一些明朝独有的服装配饰如网巾,“一色衣”,比甲,褙子等都多次出现,色彩鲜艳,图案华丽,给人以强烈的视觉冲击和不同于其他古装大剧的感受。但是问题也很多,客观来探讨下。————图片超多,慎入————一、【网巾】明朝立国之初,明太祖朱元璋就开始制定服饰衣制。其中网巾是用来约束头发不使散乱,所以明朝的男子发饰绝不可能披头散发,以往明剧经常出现这个大BUG。网巾不分身份贵贱,上至天子群臣,下至黎民百姓皆可戴之。明妃里只有两位男主角戴了这个东东,样子还花里胡哨的,搞得好像是皇帝特供,能戴这玩意的多金贵一样。
其实不差。当然,隔了这么久的月光来看。本片颜值爆浆,看《窃听风云3》阿祖也是纹进发退,我都忘记古仔曾经这么帅,自从看了《干柴烈火》里他被罗莽搞到脱臼后,我就基本上把他列入谐星名册。之后看他演什么我都想笑,喜剧想笑,一本正经僵着脸更想笑。不成想本片一看大有回神之气,忽然有点想起当年追《廉政追缉令》的心情。青春的谷祖琳小姐也是颇有风韵。截图到手软。我也知道谭耀
其实不差。当然,隔了这么久的月光来看。本片颜值爆浆,看《窃听风云3》阿祖也是纹进发退,我都忘记古仔曾经这么帅,自从看了《干柴烈火》里他被罗莽搞到脱臼后,我就基本上把他列入谐星名册。之后看他演什么我都想笑,喜剧想笑,一本正经僵着脸更想笑。不成想本片一看大有回神之气,忽然有点想起当年追《廉政追缉令》的心情。青春的谷祖琳小姐也是颇有风韵。截图到手软。我也知道谭耀文是个好演员,没想到可以好到这种程度。后面没有代表作,实在是可惜。泰哥这个爱演啊,也是蛮拼的。我哪认得出《迎春阁之风波》的白鹰啊,看到张国柱已经很惊奇了。而打斗的设计和剪辑的风格真是闪烁而鲜明,和打击乐器配合也十分默契。没有正面鲜血淋漓的渲染——过审查都没问题——但感觉十分到位。
《翠翠》的布景师是包天鸣先生。不知道他在哪儿找到的参考资料,把“河街”的布景设计在宽五十尺,长一百尺的摄影棚里,搭得还真惟肖惟妙,加上背景放映机配合着放出在长洲拍来的港口外景,看着跟实地拍的一样。片子拍出来告诉你在摄影棚里拍的你都会不相信。
老实讲在香港还真找不到沈从文先生所描写的白河,因为除了几条清澈见底的山水之外,其他的
《翠翠》的布景师是包天鸣先生。不知道他在哪儿找到的参考资料,把“河街”的布景设计在宽五十尺,长一百尺的摄影棚里,搭得还真惟肖惟妙,加上背景放映机配合着放出在长洲拍来的港口外景,看着跟实地拍的一样。片子拍出来告诉你在摄影棚里拍的你都会不相信。
老实讲在香港还真找不到沈从文先生所描写的白河,因为除了几条清澈见底的山水之外,其他的都是海水,更找不到《边城》里前川的碧溪岨。
所以在《翠翠》开拍之前,制片尔光带着我们去青山、粉岭、元朗、南生围,满世界游山玩水找外景,东奔西跑了四五天,看来看去也没有一处合适的。于是,最后姜南提议过海到香港仔看一看。我们搭了豪华的大巴士,由佐敦道过海,一直开到香港仔最里边,好容易才翻山越岭地找到了一个地方。当然说不上合适,也只是秃子当和尚,将就材料而已。因为一样没有川流不息的河水,只是香港仔的最里边,海岸线刚巧曲折拢成凹字形,缺口处有四十多尺,前有高岗,后有小山,虽非崇山峻岭,也无茂林修竹,不过倒有几棵小树,竹不修长,也倒短粗,总算聊胜于无。因为翠翠是老船夫看见家门的翠竹而命名的,一根儿没有总不像话。
老严前后左右地看了半天之后:“行了!翠翠的家就搭在这儿吧,这地方和原来描写的劲儿差不多了。”姜南随着附和了一句:“对,虽不近亦不远矣!”我也不能太扫兴,马上表示赞成:“可不,不算太远,也就是香港到湘西的路程!”
第二天,把布景师包天鸣先生和美术曹年龙都请到现场。老严把要求说了一下。我提议翠翠家后面的白塔很重要,一定要在外景真的搭出来,而且要真砖真木、真材实料,不能用布景板。因为剧终之前,白塔要在风雨中被雷震塌了的。
“异想天开,搭真塔!那要多少钱哪?等将来你做老板再谈吧。”然后回头向包天鸣吩咐了几句:“搭内景的时候,在布景前搭个模型就成了。”一切依导演的既定计划行事。
因为戏要开拍了,所有的演员都定好了,可是戏里有一条黄狗还没找到。那条黄狗在原著里虽是畜生,却很有人情味儿,(李翰祥描述黄狗的情节)严二爷一听,朝我直点手指来:“你可真行,我教人演戏还头疼呢?谁去教狗?你以为咱们拍大马戏团哪?别找麻烦,再说李隽青的歌词上也没有黄狗,喏:‘热烘烘的太阳往上爬,往上爬,爬上了,爬进我的家,我的家里人两个呀,爷爷爱我,我爱他呀!’那只黄狗,不要不要。取消!”
这部剧男女主角都没有任何演技,情节老套弱智,各种敷衍:水里出来后衣服是干的,27集下那么大的雨,男主连发型都没动,脚下的地板是干的,哈哈哈。总共就28集,回忆还一大堆。懒得说下去了.............. 字数不够,那就继续说一下:男主许凯不管演什么戏都是那个语气语调表情,女主永远面瘫脸....................
这部剧男女主角都没有任何演技,情节老套弱智,各种敷衍:水里出来后衣服是干的,27集下那么大的雨,男主连发型都没动,脚下的地板是干的,哈哈哈。总共就28集,回忆还一大堆。懒得说下去了.............. 字数不够,那就继续说一下:男主许凯不管演什么戏都是那个语气语调表情,女主永远面瘫脸....................
刚看这部剧的时候还是蛮期待的,剧情其实太俗了点,太老套了,没一点新盈的剧情。有点狗血剧,不说恋爱戏,只那商战戏就够无趣了,柏海一直防守没有反击,那么大的公司就周心妍和陈默两个忠心的得力干将,商业间谍多如牛毛,花加就像一艘随时就能被打翻的船。柏海明明知道闻光启和公司里的间谍有联系不顺着这些线索把间谍查出来,还置之不理,让闻光启和莫南发现了他是有色盲证的秘密。这部剧的结局大家还满意么。
刚看这部剧的时候还是蛮期待的,剧情其实太俗了点,太老套了,没一点新盈的剧情。有点狗血剧,不说恋爱戏,只那商战戏就够无趣了,柏海一直防守没有反击,那么大的公司就周心妍和陈默两个忠心的得力干将,商业间谍多如牛毛,花加就像一艘随时就能被打翻的船。柏海明明知道闻光启和公司里的间谍有联系不顺着这些线索把间谍查出来,还置之不理,让闻光启和莫南发现了他是有色盲证的秘密。这部剧的结局大家还满意么。