本文可能含有剧透，往下需谨慎。

影片一开始，一家人在美国军队的护送下，驶入一堆荒山小别墅。每一幢别墅都修得特别有逼格，网红抖音同款，每家都为国捐出一位美式猛男或猛女，各自带着娇妻男宠萌娃登场，将你的观影兴趣立马提到s挡。

一个美利坚传销组织老头目，带着他的保安队长和实习女医生（注意，即将迎来的整个牛逼计划，就是靠这个女医生形单影只的扎针搞定），开始了他宏大的人类进化移居泰坦星行动。

这位大Boss，不出所料的怀着改变未来的坚定信念，与生俱来的洗脑邪术，超强的执行力，带着他的豪华Partner团队，招募了影片开头的那批初创精英。一伙人每日早课打坐、禁酒、健身、打药勇往直前，只图十天半个月后可以进化成功，登录泰坦星拯救全人类。

虽然不知道为什么好好的地球不住要去移民泰坦，为什么移个民还要把自己进化成动物，但是既然有当观众都是瞎的大忽悠领头，有小美女医生一天一针，士兵们只管干就是。

于是进化过程中，他们个个变得像海底飞鱼一样游得快、不怕冷、不怕缺氧、有双猫眼还会褪皮……总之这个进化成“泰坦星人”过程是叫人有些期待的，你看当年的阿凡达，那是多么鬼机灵呀！

经过一番匪夷所思地折腾，信念不坚定的、缺少主角光环的、还要扎下部戏的，一个接一个领了盒饭。咱们肩负历史使命的人类进化先锋，伟大的男女主终于完成进化了！镜头拉近！放大！变清晰！这是什么鬼！？这就是先进的泰坦星人？

这到底是进化还是退化？大忽悠教授眼里的进化就是跑得快打得劲游得起飞，至于“智商”，那是进化论里要丢弃的渣。即使智商不需进化，你给观众整出一对二愣子是什么意思？

好，不能听说读写无法交流，你说他俩是某“高级交流频率”，低级人类听不到，那这一男一女泰坦星人对视时也相互睁着小眼睛，杵着大鼻根，动作迟缓呈歪头迷茫状又是什么意思？这到底是进化出了泰坦星人，还是把阿凡达远亲整成了初代机器人？

鉴于死了一大堆陪练，才整出俩泰坦星人的高损耗，给他俩安个不会听不会说，反应迟钝无社交状态我就忍了，一巴掌呼出来，中指和无名指给粘到一起去了又是什么鬼？这算呼应了片子里闪来闪去的婚戒镜头，戴不上了呀，泰坦星人注定了单身狗。

你说地球要毁灭了，好歹也弄点凄凄艾艾的画面，影片里每一帧男泰坦变身前和老婆的爱情生活，都要Po上“婚纱拍照去哪好”式前背景，地球如此多娇，你却偏要变焦。

进化过程中，女战士和男主之间就总像有故事要发生，后来果然双双进化成功，已婚男主双手又挣脱了婚戒，他俩眼见着就要开启泰坦星亚当和夏娃的故事。

随后女泰坦一化骨绵爪抠出了自家未婚夫的心，屁颠颠送到男泰坦家里，正在他俩情意绵绵牵线交流中，现代婚姻一夫一妻制的伟大高光，呼醒了导演的跨物种春梦，赶紧派正直的基地领导，带着几组反恐精英来抓人了。

最后，离经叛道的女泰坦被反恐冲锋队打死了，男泰坦在妻子的掩护下成功逃脱，又在妻子的召唤下成功被抓（Are you kidding me?）关在一个铁笼子里，大Boss说，你去给他打点忘情水，我们好送他去泰坦星（不是说好了去拯救人类吗？全忘了还会不会来救我啊？）。博士妻子很机警，心想你这老不死的还想骗我，我们扯了结婚证，他生是我的人死是我的鬼，这辈子都不能忘了我。于是她给暴力二愣子打了掉包的水，根本不起效，还见人就杀只听老婆的话。

这个局面就尴尬了，冲锋队的几十支枪又来了，正义领导这次没被大忽悠洗脑，有了自己的主见和判断……最后，我也不知道是剪刀手下手了还是导演懒得拍了，总之，男泰坦就真的登上泰坦星了。

真是不知道这片子究竟哪来的勇气给自己命名“超能xx”，我以为这是部电影，又好像在看10季美剧S01E01；我以为这是部太空打怪片，看起来又好像浪漫情感伦理剧。在感情世界里，小三就是小三，即使你认为自己和男主一起进化成了新物种，他家的黄脸婆还留在原地，人家也不会为了你抛弃妻子，而女人却会为了男人做怒杀原配的傻事，这是多么痛的领悟，是环遍世界的真理啊。

最后，希望男泰坦早已进化出了自体繁殖，在美丽的泰坦星不孤单不寂寞，生生不息别回来拍续集。

故事情节并不复杂，讲述的虽然是凶杀案发生后破解的过程，探讨的却是兄弟情、亲情间的人性以及对社会对他人或友善温暖或冷酷残忍或悲悯。故事结尾尽管呈现出开放式的结尾，但是字幕提示该隐和亚伯的故事已经隐喻了哥哥最后的选择，全家照即结局。

这是一个传统的基督教家庭，家道殷实富足，四个儿子应该都拥有良好的成长背景，男主是家中次子却吸毒贩毒且以毒养毒，在被涉嫌过失杀人被重判入狱多年，家人散尽家财重金聘律师帮助，出狱后又帮助他重新开始新生活，一切都在向好的方向发展……孰料被家庭中忽视的小儿子却深陷涉嫌凶杀的犯罪泥潭，男主与其兄弟在兄弟情和真相良知间挣扎煎熬……。

影片拍摄的感觉还是差了点意思，没有把男主弟弟对哥哥的嫉妒心理来龙去脉交代清楚，没有把弟弟人性中恶的那部分的缘由交代清楚，到最后凸显兄弟情的时候让人心里很难受，导演镜头诠释情感的功力还是弱了些。

漫威D+的剧真是要把各个类型的片子试一遍，这部惊奇少女真是青春无限，第一集就亮明青春期女孩的幻想世界，以及和家人、朋友的关系，不过脑残粉获得超能力的方式是不是有点太狗血了。

卡玛拉这个演员真像我的同事路痴。

E02 卡玛拉探索手镯之秘，卡玛拉出手救人，卡玛拉被警察盯上。

E03 被流放的几个外星人真是强行降智，第一次见到卡玛拉声称我们是一家人不要手镯，等了两天突然着急了，在后厨抓人也是扭扭捏捏，最后反被DODC抓走。

E04 前半集是巴铁旅游广告，后半集是卡拉奇街头逐车和跑酷，电影里监狱从来没有发挥过作用，黄袍帅大叔死的太潦草，反派啊的几个冷兵器莽夫看上去很弱智，衬托出卡玛拉也强不到哪去。

E05 又水了一集，穿越回去讲了卡玛拉的太姥姥和太姥爷的爱情故事，回来后帷幕就裂开了，纳吉麻一言不合就化成骷髅了。最后红匕首小哥把自己的红口罩给了卡玛拉，算是个信物吗？没有疫情？

E06 最后一集居然是大战灾害控制局，漫威版小鬼当家；卡姆兰被搀扶了一路，发起飙来突然哪也不疼了；心疼布鲁诺，居然看到二卡的要接吻。最无聊的大结局，到头来也没引出泰瑞根迷雾和异人族。

《理查德朱维尔的哀歌》由美国导演克林特.伊斯特伍德所执导，上映于2019年的改编电影。本片原型取自于1996年亚特兰大奥运爆炸案中发现炸弹装置的保安，他一直梦想着成为执法者。在这次事件中他先是被嘉奖为梦寐以求的角色：人民的英雄，而后却被媒体诬陷为炸弹凶手的事件。而在不断恶化的社会舆论中，他意识到自己所面对的不仅是公众的质疑，更是媒体和执法机构的联合阻力。在这样重重困境中，他该如何破局？

本片开头即精准地刻画了一位在保守州成长的右翼白人男性。从主角在一所学校中当保安，对学生进行训斥：告诫他们要遵守校园规定并对之保持敬意；到后来镜头一转，描绘了主角在南方广袤的靶场里练枪。再到此后因为学生的投诉，校长把他叫到办公室批评说：现在的学生非常懂得维护自己的权益，你还是尽量不要惹是生非。他答曰：我只知道应该遵守法律，遵守规则。我们不应该挑衅它。从这时刻即已经预示了后面的剧情的发展---这是一个哪怕受到执法机构不公正对待的，也会遵守其规定且对其保持敬意的秩序驯化者。

正是因为处于对秩序和规则的尊敬，才让理查德对于法律的执行者---警察，FBI保持憧憬。然而，由于自身的体型以及能力问题，他并没有成功成为执法者。在被学校解雇后，成为了亚特兰大奥运会的保安。而整个奥运爆炸案的实质性内容在本片并不是重点。在理查德发现炸弹后，他迅速被群众拥趸。在一场媒体疯狂寻找热点进而促进销量的体育赛事中，真正的体育竞技反而显得无足轻重。媒体要的只是热点，而不是实质性体育技巧的讨论。所以炸弹案一出，理查德迅速的登上了各大媒体的头版头条。此刻，风光无限，他终于成为了梦寐以求的人民英雄---“维护了秩序”。理查德母亲热泪盈眶地说道：我亲爱的理查德，我真为你骄傲，我一直知道你能成功。

此后警方的调查却陷入了困境，在全国所有媒体的聚焦下，凶手却一直无法归案。在不断的压力下，一名FBI探员肖恩开始对理查德起疑：是否整个爆炸案事件是他自己自导自演？ 警方转而对这位“人民英雄”展开调查。随着调查的深入，警方发现理查德的嫌疑越来越大：这是一位成年已久仍和母亲一起居住的男性---他可能有心理问题；他小时候为了炸鼹鼠制作过土制炸弹；理查德好几年没缴税了；理查德曾经假扮警察被逮捕；在学校当保安时经常被投诉；家里有手榴弹，哪怕它是空心的；他甚至保留了公园里的椅子碎片作为纪念。种种迹象显示理查德有可能就是凶手。

此后的剧情发展才真正开始进入本片的主线。亚特兰大宪章报的女记者凯西为了抢先在别的媒体前面获得独家信息，决定向FBI探员肖恩套话。通过情色手段，肖恩把他们现在的调查进度告诉了女记者，并嘱咐她不要对公众公布。可第二天亚特兰大宪章报的头版却是：英雄还是罪犯，爆炸案是理查德自导自演的？此时，全国舆论哗然。一夜之间，理查德从人民英雄变为众矢之的。无数媒体将他家门口围得水泄不通---他们等待着FBI什么时候对理查德进行传讯，理查德什么时候会“自曝”。而从未见过这种场面的“红脖”理查德顿时无法招架，只得打电话给曾经给他发广告的律师。律师赶紧前往理查德家中，和他对接下的行动进行法律的准备，教他如何应对FBI的问话。

此后，FBI对理查德的“传讯”开始。这其实并不是传讯，在实行普通法的美国，法治的重要基石之一即为无罪推定，只有在有决定性证据证明一个自然人是罪犯的情况下，才能对其进行逮捕。而以肖恩为代表的FBI以诱导的方式，利用理查德对于执法者的崇拜，在假装对理查德进行一般问话时，支开他的律师，诱导他说出“我（理查德），是放置炸弹的人“，并对其秘密录音。此后，利用这个“决定性证据”，对其发出逮捕令。而此时，FBI对他家进行的无意义的地毯式搜索---拿走理查德母亲的睡衣裤与私人用品，只是为了搜出真正的决定性证据。（因为他们自己心中知道自己的证据是假的，这是彻头彻尾的违法取证！完全违反程序正义）而在这番令人受尽屈辱的对待中，理查德竟然极力配合，理由是肖恩探员对他说：你也知道我们执法者的苦衷，理查德回答说：是的，FBI的命令我是一定会遵守的。他的律师对FBI这样的行为十分愤怒，对肖恩大吼到：你们可以对他进行调查，但是不可以侵犯他家庭的尊严！而对于理查德本身，律师更是问道：你为什么不生气？理查德答道：我只是一个法律的遵守者。

此后理查德被羁押，等待司法系统的正式起诉，而他的律师和律师助理想尽办法证明他是无罪的，而女记者凯西此时良心发现，计算了具体爆炸案的距离和时间，发现理查德根本不可能有机会作案。而理查德的母亲此时在律师的帮助下，召开了新闻发布会，声泪俱下地控诉媒体的偏向报道，不实地指控自己的儿子。令人动容。而律师利用自己收集的证据和新闻发布会推翻了FBI的检控，最终理查德被无罪释放。最后，在联邦调查局办公室里，肖恩对理查德说：“我知道是你干的，我一定会找到证据证明你是罪犯。”而在这场风波的末尾，理查德终于进行了绝地反击---在经历了系统性的不公正对待后，他说道：我确实不是罪犯，如果你找到证据证明我当然不会反抗，前提是，真的证据。

这部影片在当下的美国语境中所敲响的警钟是振聋发聩的，但却遭到了社会舆论的冷遇。单从所获得的奖项与评价就看的出来：烂番茄媒体评价73%，各大颁奖典礼也完全没有水花，美国把控着文化传播的左翼精英很明显地拒绝了这部电影。这部电影更是被部分媒体攻击：片中所刻画的女记者凯西表现了导演本人“鲜明”的厌女立场，从而引发了媒体对于片中所触犯的性别政治雷区进行口诛笔伐。

抛开记者的性别不谈，单是从记者是否有权力通过其他不法手段获取信息来进行报道谈起。奉行三权分立的美国，身为第四权的新闻权理应对司法，行政，立法进行制衡。而片中所表现的非但不是新闻权对于司法权的制衡，反而是和司法权进行媾和，进而对于一个他们自己所不喜的普通右翼男性进行绞杀。这是典型的精英话语权对于普通群众的压制。媒体对于销量和点击量近乎病态的追逐，代表着他们完全对于自己职业操守和做人良心的嗤之以鼻。而司法系统对于达成自己目的而完全不顾程序正义的行为，更是将美国宪法的基石视如粪土。

而在此时此刻的美国，这样一部影片更是警钟长鸣。深挖这些所谓的主流媒体背后的财团：CNN，纽约时报，华盛顿邮报，MSBCN，NPR，Newsweek,大西洋月刊…会意识到媒体不过是左翼政治集团的打手和傀儡，只是为了自己的得势而进行的政治宣传。而为达到目的无所不用其极：对右翼政治人物进行捏造攻击，诬陷。2020年美国大选期间，华盛顿邮报（Washington Post）试图再现第二次水门事件，针对特朗普关于佐治亚州的投票问题录音进行编辑，想要描绘出一个试图作假改变选票的候选人形象。对于特朗普本人更是直接写出一片特稿来对其进行许多不实的攻击，而在短短的一个月后，华盛顿邮报自己又悄无声息的刊登了一篇道歉文章：针对此前的一篇稿件针对特朗普先生的不实指控，以及“不小心”对录音文件进行编辑对民众进行了误导宣传表示歉意。而华盛顿邮报这样的道歉行为实际上算十分罕见，更多的主流媒体，例如CNN，在BLM期间，对非裔美国人的犯罪行为，通过图片编辑将其肤色调亮成为白人；或是纽约时报明显采用的错误的数据误导读者；在此后却继续装聋作哑，假装无事发生。

对于群体陷入狂热，美国的右翼如同片中的理查德一样，是秩序的遵守者，即使这个系统秩序有一定争议。当在媒体的煽动下，被迫卷进事件的主角，选择了法律的武器自证清白。这是在系统内捍卫正义。群体的狂热，激动是可以被理解的，因为绝大多数人没有选择权，是美国宣传机器下的产物。但不管愤怒的群体也好，理性的个体也好，都是生活在系统下。我们应该诉诸系统下的正当手段，这样才有助于一个良性的系统持续运转。一个良性的系统是有自我纠正能力的，他可以进行新陈代谢，通过立法的手段来割掉癌变部位。而通过激进左翼的街头手段，冲击的不仅是系统的病灶，更是将整个系统置于动荡之中。而一旦良性的系统失灵，社会就会陷入不稳中，犯罪率会激升，而此时的左翼却根本没有能力对于这个失控的社会进行管制，左翼的本质其实就是只有破坏，从不治理。对于一个满目疮痍的社会系统来说，这样做或许是最好的选择，而对于一个运转尚可的系统来讲，这样做只会给社会带来负面效应，进而导致众生的陨落，至于激进左翼背后的精英集团对摇摇欲坠的社会却毫不在意---激进集团只是他们夺权的手段。

而在当今的美国，由于左翼媒体占据舆论高地，天然地对于话语权进行垄断。而越来越式微的右翼逐渐被隐形，2016年特朗普的上台左翼媒体被“惊吓”，高呼民粹主义的回归，美国右转。而右转真正是从16年才开始的吗？右翼被隐形了太久，没有媒体，没有大学教授，没有跨国公司，没有好莱坞……这是左翼精英长年累月对于这个右翼群体的刻意忽视，视而不见所造成的。这部影片的主旨当然不是想还原当时爆炸案的完整细节，而是导演本人对于当下美国左翼的栽赃陷害进行反击：急速左转的好莱坞将政治正确奉为圭臬，打着人人都可以做自己的口号，在文化上越来越“多彩”的左倾主义宣传下，实际上是立场越发单一的政治审查。

在正式评论之前，我先得说一下，本来我是想给五星的，但因为唱op的是那个逼，所以扣一颗星。

其实，算下来的话，全开者是我看完的第三部战队，也是我追完的第二部。我入战队坑可以说是非常之晚，我从煌辉者入坑，到现在也才短短三年，也没看几部战队。但我个人觉得，除了战队棚乡秀树.jpg的天花板豪快者，这部战队确确实实是战队周年纪念作里数一数二的了。

这部作品和豪快者不同，他没有豪快者那样的剧情。整个剧情只有一项，那就是整活。所以，在这部作品中，我们可以看到各种各样的整活套路：用怪人整活、用前辈的战队齿轮整活、唱名整活......等等，整个剧情充满着欢乐的气息。没有苦大仇深，没有视死如归。甚至与神对决也可以用石头剪刀布这种方式。而在整活带来的欢乐中，我们也可以看到这部作品讲了一个完整的故事，但这个故事却又不怎么像之前的战队，不是很王道征途，反倒像是和朋友一同在各个世界旅行。这样的剧情虽算不上异色作，但却也能为大家带来一点全新的体验。

当然，这部作品那奇低的观看门槛也算是优点。刚入坑的萌新能够知道在致敬哪一位前辈，而战队坑的老人们看了这些致敬也能会心一笑，知道为什么致敬那些前辈。可以说，这样的致敬作才算是致敬作，不然就只能算是老粉的自嗨。

总的来说，全开者与其说是一场正义战胜邪恶的经典王道征途作，它更像是与朋友一起的一场全力全开的冒险。他不算优秀，但哪怕现在这部作品已经完结，我仍然会觉得不舍、期待这周的星期天介人和他的机偶伙伴们能再次出现在银幕上，踏上下一场冒险的旅程。

看完只能说，眼红。看看咱们的创作环境，分管影视的你们不羞愧吗？找个缝钻进去吧，shake it！

崔东勋导演要做亚洲的吕克贝松吗？手握尖端技术讲述宏大叙事，但元素太多把握不住。建议拍成剧集，讲的也完整，看的也过瘾。

看《外星+人》有很多港片的影子，动作设计，道具人物设置，居然还有奇门遁甲的影子。现在想一睹港片的遗风居然要从韩片里寻找了。

在财富集中的过程中，我们旗帜鲜明地表示，要社会化，不要私有化。那么是谁在搞私有化呢？不是普通老百姓，更不是股份制的推动者，而是当代“红顶商人”。当代“红顶商人”是当今私有化的主体。他们是利用权力进行私有化的，因而有更大的危险性。利用权力进行私有化的形式是：利用双轨利益差(价差，利差，汇率差)。由于中国改革是采取渐进方式，必然在相当长一段时期内新旧两种体制同时并存。既有市场配置资源，又有行政力量配置资源。这就出现了一种商品两种价格、一种资金两种利率、一种外币两种汇率的情况。而双轨利益差是由官员分配的，在分配中有很大的随意性。有人估算过，双轨利差、双轨价差、双轨汇率差一年就是几千亿元。如果其中有百分之一漏到了私人口袋，可以造就多少百万富翁？利用权力取得发财机会。批地皮，搞房地产；取得股票的原始股；取得某些紧俏商品的进口权，并在进口时取得减免税的优惠；等。一些需要审批的发财机会，一般就有权钱交易。在对外经济活动和中外合资企业中，有些中方管理人员把国家利益让给外方，外方私下给他以补偿，国家吃亏，外商得大利，他得小利。他们中的有些人可能成为官僚买办。企业经理对国有企业的财产使用有相当大的自主决定权。他有权决定企业工程项目的发包，并从承包方那里得到好处；他有权决定企业广告费用的支出，并从新闻界得到私下的回扣；他有权决定公关费用的支出(公关费用中有相当大一部分用于行贿——尽管是为企业的利益而行贿)，并用公关费建立与他个人有利的社会关系；他与亲朋好友建立的非国有企业进行经济合作(如零部件加工等)，由此将国有资产流向这些企业。值得注意的是，这些私有化很多是通过合法的合同进行的。在交易合同中，国有企业经办人和交易的另一方恶意串通，使国有企业上当受骗。1995年，国家工商部门检查了50万家企业的合同签订情况，发现不合格的合同35万份，涉及金额291亿元。被骗的大多数是国有企业、集体企业。得到好处的是私营企业或承包给私人的企业。国有资产管理部门提供的资料表明，近10年国有资产流失超过5000亿元，一半以上与这类合同有关。在租赁、承包或购买企业时，压低承包基数、压低租金和价格。在建筑承包合同中故意抬高发包价格。在购物合同中，在价格、质量上让国家吃亏。还有相当多的情况是，国有企业按合同付出了资金、设备、商品，对方却不履约。1995年经济合同履约率只有40%－50%。国有企业的有些经办人员故意在合同丧失诉讼时效后再起诉，或者“自愿”败诉。国家工商总局推算，如果提高10%的履约率，国有、集体企业一年可减少100亿元的损失。国有资产通过合同流失后，国有企业内部的经办人和合同另一方私分这部分流失的国有资产。利用政策信息上优势取得投资、经营、交易上的优势等等，以上各种私有化形式都是官商勾结、里应外合的权钱交易过程。官员通过各种方式把国有财富“让”给商人，商人再暗中将所得利益分一部分给官员。正如湖北省一名犯罪的商人在供词中说：“用我的钱买他的权，用他的权为我赚钱。”这中间完全是“黑盒子”交易，其中奥妙外人不得而知。这种演变结果必然出现一批私人巨富。由于他们的财富是借助权力取得的，因此人们把他们称之为“现代红顶商人”。说他们是“红顶商人”不很确切，因为他们中的很多人没有“红顶”，不是官员。有的虽然原来有“红顶”，现在丢掉“红顶”下海了。不管是下海的官员，还是没当过官的商人，他们始终通过各种手段和官场保持着密切的、特殊的关系。与这些商人私通的官员是分利者。当代“红项商人”本来是渐进式改革方略的产物，应当是一种过渡形态。但是，他们千方百计地使之固化，并得到畸形发展。他们害怕失去所依赖的权力，也怕失去“寻租”的物质基础。所以他们害怕改革向纵深发展。然而，如果改革进一步深化，现在依靠权力集中了大笔财富的“红顶商人”队伍就要发生变化。他们失去权力的依托以后，其中没有经营能力的将要失去财富。有经营能力又能应变的，将由“红顶商人”转化为真正的商人。他们所拥有的企业也将会大量吸收社会资本，从而成为社会化企业。

前排提示：本评论虽无明显剧透，但无可避免会影响观剧体验。如果你已经给这个剧打了高分，除非心灵足够坚强，否则还是不要看下去了。Declaration of interest: none.

有个很好玩的现象是，这年头一有制作精良、有话题可谈的美剧，就会有人去和权力的游戏、西部世界之类进行比较。问题是权力的游戏和西部世界是那种建构出一个独立世界观的作品，他们不需要现实时空作为载体。至于黄石，则明明白白把时间地点设置在了2018年的蒙大拿，所以显然这部剧是致力于逼近现实的，是直接取材于我们这个世界的。既然如此，观众对于后者的期待自然不会和前两者一样。

从卡司、外景选取、服装道具和拍摄手法上（嗯，评价”良心国产剧“的时候我们通常也要提到这几样东西），这部剧无疑是大有诚意之作。不幸的是，剧情高开低走，从第二集开始就仿佛是直升机降落在了破皮卡上，而且还是一辆二手破皮卡。一些情节凌乱甚至可有可无（一会毒贩，一会校园斗殴，一会中国游客，引入了各种没头没尾一笔带过的盒饭角色），还有一些情节如果不是语焉不详，就是相当离谱（比如印第安酋长迷之买地动机，各种干预司法，以及达顿家的两个人如同儿戏的从政意向——贝丝童鞋我可以理解，詹米作为律师也这么天真，连剧里的竞选助理都忍不住吐槽了）。好吧也许这个剧的设定就是这样，西部片嘛，就算不能随时拔枪决斗，也得让人有一种脱离现实的荒蛮世界感。如果你家雇的长工欺负了你养的萌宠，那么最佳解决方案显然是派人把他送到火车站去见上帝——在蒙大拿当了多年牛仔的他当然不会怀疑通往火车站的路是一条悬崖边的山路。

人物个性略迷，很多时候都是空有人设而无实际行动，因为似乎他们每天大部分的时间都花费在了无病呻吟（我恨爸爸，妈妈不爱我，凭什么妹妹比我能干，凭什么弟弟可以整天惹麻烦，老爸啥时候得的癌？）、不厌其烦自找麻烦（而且找麻烦一找一个准也是没辙了），然后互相比惨。说实在，这么惨的主角们，仍旧过着亿万富翁们羡慕却不能拥有的生活，而亿万富翁们的苦恼却是我们广大吃瓜群众想拥有却无法拥有的，这个世界就是这么曼妙。

当我说人物的时候，我默认指的是达顿一家人（包括那些打了19世纪风格烙印的罪犯们）。至于其余的人，恐怕只能算角色不能算人物。剧中的反派角色充满了脸谱化、无深度和低智商的表现。印第安酋长不仅有着（和其它美剧中印第安酋长角色迷之相似的）买地动机，而且还不断干预司法——不过有可能保留地的法律和美国别的地方不一样，大概不存在行政司法的分离。女州长显然也没好到哪里去，毕竟整个州的工作重心位于老达顿的卧室，难免会束缚手脚。但是我们至少不会把她和最初出现的那个被印第安酋长玩弄于股掌的复读机女参议员搞混。总之这部剧里从政的女性似乎非常不受待见。哦，还有谢谢本剧让我知道了全世界最倒霉的地产大亨在蒙大拿的Bozeman，他的主要爱好包括在牛粪味扑鼻的牧场边缘练习高尔夫推杆，以及在酒吧被牛仔轮流胖揍。其余的角色，存在感比剧中的烈马和那头英勇就义的熊要弱多了，恕我记不住那么多。

台词中不乏精雕细琢的金句，可惜明明是借小人物之口”不经意“说出来却仍显得故意，这种感觉就仿佛你在马里奥·普佐的小说里听巴尔扎克笔下的人物讲段子。新来的牛仔小哥弹得一手好吉他还有个好嗓音，可是客串的痕迹比凯西和印第安大叔毁尸灭迹留下的痕迹还多。大概这就是典型的”用力过猛“型美剧吧，套用酱油牛仔#1的台词，“如果你管这叫神剧，那千万别给我看你所谓的烂剧。"

没创意，老话题，谁会哭，我都笑死了哈哈哈哈哈哈哈哈就哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈就哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈就哈哈哈哈哈哈就啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈就哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈就哈哈哈哈哈哈哈哈哈就哈哈就去哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈就就啊哈哈哈哈哈哈哈就哈哈就哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

第一部《利刃出鞘》重现了推理电影的古典美感，没有故作大格局，还很有些高级的幽默感，在一堆所谓“后现代”新侦探电影中显得格外清新脱俗。第二部“抽丝剥茧”依然延续了推理电影“暴风雪山庄”式的经典设计，心怀鬼胎的各色人等粉墨登场，彼此猜忌。但以推理而言，续作的力度其实减弱了，诡计设计并不出彩，也缺乏缜密推理，推理爱好者可能多少有点失望。但电影依然好看，娱乐性更胜首部。导演深谙如何保持“低调奢华”，星光熠熠的明星阵容，连龙套都是休格兰特、伊桑霍克、高登莱维特、马友友和小威，却着意于搞小品，叙事和阵仗都尽量收着来，生怕被打上“大制作”标签。电影在讽刺方面几乎火力全开，对科技新贵new money的嘲讽几乎是点名道姓地朝着埃隆马斯克而去，好莱坞不爽其人久矣，也确实比上一部讽刺old money显得更加应景和过瘾。讽刺其实没什么，关键是要讽刺得巧妙，讽刺得到位，讽刺得好玩，这方面“抽丝剥茧”做得非常出色，作为喜剧电影的成色要远好于侦探电影。除了科技新贵，电影还捎带手带入一堆标签角色，政客、网红、明星，人人都自私自利，沆瀣一气互相勾结，寄生在有钱人身边。新贵则直接被写成了一个冷血无情毫无道德感的人，最大的讽刺是电影没怎么在“坏”这个点上做文章，反而是不断地强调和突显这就是个不怎么聪明又自以为是的“笨蛋”，又蠢又坏。不得不说，这个切入点实在太棒了。是非观淡薄的新贵们才不在乎自己会不会当坏人，道德的批判绵软无力。反而是对其智商的嘲笑，更容易刺激敏感而脆弱的自尊心。这是作为new money不得不去跨越的一道门槛，他们要证明自己的成功不是命运垂青而是实力使然，但多数时候可能现实情况正好相反。普通人自然乐见得有钱人出糗，重金设计的所谓高级杀人谜题两三下就被侦探剧透得底儿掉，那一刻的幽默感与讽刺力度在观众耳边呼呼作响，怎能不让人开心欢笑？其实抛开推理部分的薄弱和略显失控的结尾，“抽丝剥茧”依然延续和保持了前作那种精致、细腻、内敛的叙事美感。双视角叙事带来了剧情的颠覆，也漂亮地完成了细节的扩充和草蛇灰线的呼应，虽然案情本身谈不上曲折离奇，但让人豁然开朗的小设计在电影里比比皆是，节奏感也拿捏得很好。电影并不止于吐槽的噱头，编剧显然是用了功夫，写出了生动的人物，也编排了好看的剧情。至于表演，爱德华诺顿饰演科技新贵几乎手到擒来，根本费不了什么功夫，当然也缺了些第一部“美队”的颠覆惊喜；丹尼尔克雷格的侦探同样大胆，尤其是对比007的硬派而言，这个喜欢给自己加戏，又无比毒舌的粉色系爱好者，用一种克制的表演法给观众带来了很多乐趣。对比而言，“抽丝剥茧”反而比第一部更让我觉得喜欢，除了说喜剧做得高级，未必不是打工人看电影时，总觉得里面含沙射影嘲讽的，怎么看怎么像自家老板，而格外多了几分共情的缘故吧。

昨晚看完杰伊·比姆，难过得迟迟不能入睡。

其实影片的处理是有些极端化的——绝对的正义+无辜VS绝对的邪恶，律师的形象过于伟光正，受害者符合“完美受害者”的定义，对于黑暗势力的描绘也是典型的不见一丝光明的恶——按理说会让人觉得不真实。然而镜头语言的呈现太真实了，以至于在看到拉贾坎努死亡照片的瞬间我听见自己小心翼翼怀抱着的希望碎裂的声音；在警察殴打三人意图屈打成招的画面闪回中我捂住眼睛，恨不多长出两只手同时堵住耳朵，脑海里浮现的全是拉贾坎努帮助别人时淳朴的笑容，看向妻子时深情的眼神，他们还期盼着有一天住上自己烧制的砖砌成的新房……这是镜头语言对于容易共情的人的力量。虽然最后正义得到了伸张，但逝者已逝，仍是久久意难平。

今早读到一篇从“共情”角度探讨这次东航空难的文章，忽然找到自己最近情绪化的部分原因。我理解还原真实事件或灾难的痛苦的意义，杰伊·比姆或熔炉之类影片中的还原是为了警示世人，促进社会进步；空难后报道的还原是为了追问和反思，为遇难者和家属发声，避免后续灾害的发生。然而被这些新闻报导刷屏的同时，共情能力强的人难免不由自主地去代入，想到最后几分钟飞机上的人得有多绝望，想到亲属得有多么崩溃……

所以当共情的痛苦超过自己的承受能力时，提醒自己暂时放下手机，别再去看那些还原痛苦的文章，好好休息，同时也好好去关心一下自己身边的人。